非连音弹奏一讲解
第一单元-非连音弹奏(一)讲解复习过程
唱一唱，弹一弹，练一练
左手练习
右手练习
作业与要点
运用非连音弹奏的方法在钢琴上熟练弹奏：《我们的音乐》《小猫》《中央 c前奏曲》《蚂蚁》四首钢琴小曲。
始终以“提起”“落下”的动作弹奏每个音，使每个音断开。任何时候都要 注意保持手型，手臂、手腕要放松，手指的第一关节不要塌陷。手指略向里 弯曲。
练习时：边弹边大声唱谱边数拍子，注意眼睛看谱、余光看手弹奏。
大谱表将两行谱表用花括弧线连接起 Nhomakorabea为大谱表。
3. 五线谱与键盘
4. 五线谱如何表示音的长短呢
五线谱通过音符的不同形状来表示音的长短；音 符是用来记录音的长短的符号，由符头、符干、 符尾构成。有的只有符头，有的有符头和符干， 有的既有符头和符干，又有符尾。
五线谱的音符
符头有空心的，有实心的;符干可朝上，可朝下。
注意第7小节的衔接
二、非连音弹奏（一）
1. 钢琴弹奏的基本要领
1
正确坐姿
2
良好手型
3
触键部位
4
指法标记
2. 非连音弹奏技法要领
非连音奏法也称为断奏，每个音都是由“提起”和“落下” 两个动作完成，使每个手指都能获得独立的支撑能力。 以手腕带动手臂，将手臂慢慢“提”起，略高于键盘，手型 依然保持自然、放松的状态。 然后手臂慢慢地垂直落下，将弹奏手指立在琴键上，重量下 到底。 再次由手腕将整个手臂提起，开始弹奏第二个音。
1. 五线谱如何表示音的高低呢
当出现更高或更低的音符时，就会在五线谱的上方 或下方加上短横线，这就是加线或加间。
2. 谱号与谱表
在五线谱上要确定具体音的高低，还需用谱号来标明。谱 号记在五线谱的某一条线上，这条线便具有了固定的音级 名称和高度。
非连音
先由学生对学生学习的结果进行互评，再由教师总结。
布置作业：《劳动号子》来自教学后记：在非连音的弹法练习中，手掌关节（第三关节）的上下活动动作要积极主动，发力明确，下键速度要有爆发力。可以用“高抬指”的方法，将弹奏力量送到指尖，把琴键迅速弹深弹透，第一关节着力要坚实牢固。除触键指尖紧张用力外，其余手指及手背均要松通。用非连音弹法弹出来的声音，开始要追求清晰明亮的音质，要有颗粒状，并富有弹性。练习中的高抬指不是目的，而目的是为了手指有力地弹下去，弹下去即刻松通的感觉要提早实践，养成良好的运指基础。
任务实施：
一、导入——复习do音在五线谱和琴键上的位置，让学生上台示范弹琴的基本姿势，教师进行讲评。
非连音(Non legato)又称非连奏。从一定的艺术表演角度看，这种弹法可说是断奏与连奏的中间地带。从Non legato的字面上讲，不是连奏（legato）的弹法均为非连音，但实际演奏中多指区别于跳音的非连音。非连音有时类通于断奏，二者整合为同一个弹奏概念。断奏有时又与跳音划归为一个弹奏概念，但严格意义上的跳音是断奏的变化形式。弹奏方法本身是为表现音乐内容服务的。所以，断奏，非连音和跳音的应用，应该根据具体的音乐织体特点及作品风格而加以实施。
教学的重点与难点
掌握练习曲、乐曲的弹奏方法建立、高抬指的目的和意义。
教学方法
示范法练习法
教学场所
钢琴室
教学资源
多媒体课件
教学步骤与内容
课题引入：
复习do音在五线谱和琴键上的位置，让学生上台示范弹琴的基本姿势，教师进行讲评。
任务布置：
学生自主学习的内容：了解什么是非连音？非连音的弹奏方法
教师讲授的内容：什么是非连音；非连音的弹奏方法
二、课堂深入：
《钢琴》教案 第2课 非连音奏法
课题非连音奏法课时2课时（90 min）教学目标知识技能目标：（1）掌握非连音奏法和四手联弹的弹奏要点（2）通过练习曲目，熟悉非连音揍法思政育人目标：能够正确地运用非连音奏法弹奏钢琴作品并能与同伴进行良好的配合，顺利完成四手联弹。
培养学生做一个有良好音乐素养的人。
教学重难点教学重点：非连音奏法和四手联弹的弹奏要点教学难点：曲目表演教学方法讲授法、问答法、讨论法、实践法教学用具电脑、投影仪、多媒体课件、教材、文旌课堂APP教学设计第1节课：考勤（2 min）→互动导入（12 min）→传授新知（31 min）第2节课：传授新知（30 min）→教师点评（10 min）→课堂小结（3 min）→作业布置（2 min）教学过程主要教学内容及步骤设计意图第一节课考勤（2 min）⏹【教师】使用文旌课堂APP进行签到⏹【学生】按照老师要求签到培养学生的组织纪律性，掌握学生的出勤情况互动导入（12 min）⏹【教师】播放视频《早操》，进行欣赏并提问这段弹奏视频中，运用了那些指法？⏹【学生】思考、讨论、自由结组⏹【教师】组织发言请小组组长总结全组结论，派代表进行发言。
⏹【学生】发言通过互动导入，引导学生思考，调动学生的主观能动性传授新知（31 min）⏹【教师】通过大家的发言，引入新的知识点，讲解非连音奏法非连音奏法是指音与音之间不连接的弹奏方法，能帮助演奏者在初学时，建立运用人体的自然重量弹奏的概念。
通过讲解，让学生了解什么是非连音奏法，通过讲解和练习，掌握非一、非连音奏法的弹奏要点（一）单音弹奏要点弹奏单音的基本动作是先将双手按照五指位置在琴上放好，然后将手臂提起来，再自然落下，同时一个手指触键，弹出一个音。
演奏者还应注意：（1）弹奏时，手腕、手掌、手指应处于放松状态。
（2）落下时，应该是手臂的自然重量，不要随意发力，以免造成手臂僵硬。
（3）手指应具备一定的支撑力。
（4）弹出声音后，要注意倾听声音是否丰满、圆润。
钢琴基础-非连音奏法—单音
➢ 重点 ➢ 难点
➢ 教学内容
▪ 一、单音断奏练习 ▪ 二、 双音断奏练习 ▪ 三、 单元综合实训
① 上节课回顾
回顾内容。。。。
② 本节课介绍
▪ 单音断奏练习
▪ 非连音奏法，也称断奏（non legato），是钢琴弹奏的第一课。这种弹 奏法能使学生尽快体会和掌握手臂及手腕的放松，灵活地运用手腕， 使 手指牢固地站在琴键上。 断奏训练使各个手指获得独立支撑能力，为后 面的连音奏法打好基础。
③ 本节课重点
▪ 动作要领
要 领
▪ 键盘上正确的弹奏手形是准备状态，从键盘上提起腕部) 手，手臂跟着被带动， 大臂和肩自然下垂。手腕抬到谱架高度就自然下落， 落到键盘上时弹奏的相应手 指要支撑住。 整个手臂的重量都在指端上， 同时掌指关节和腕关节回复至准备状 态。弹奏下一个音时再重复动作过程。
▪ 提起时越松，落下时站得越好。落下时完全是手臂重量的自然掉落，切不可多加 外在的力量。非连音奏法中的每个音都是由提起和落下两个动作完成的，音与音 之间是断开的。
分手单音基础练习
分手单音基础练习练习
分手单音基础练习
④ 本节课难点
⑤ 本节课复习
非连音的弹奏方法
非连音的弹奏方法非连音使指音与音之间不连接的弹奏方法，使钢琴弹奏中最基本的弹奏方法之一。
这种弹奏方法能使学生从学琴的开始就建立运用人体的自然重量弹奏琴的概念，也是解决肩臂放松和训练手指站立、掌关节支撑的最好途径，同时也是学习连音与断奏弹法的基础。
非连音的演奏方法是：当手指触键后，其力量一般不保留在琴键的底部，而是待音的时值弹足后，随着手指的抬离，再弹奏下一个音。
非连音弹奏法，要求每一个都重新发力，并以垂直方向触键。
非连音弹奏的宗旨是让力量自然通畅的送到指尖，他的演奏要点为：1、掌关节稳定；2、手指站牢；3、手腕相对稳定；4、手臂放松；5、声音特点：洪亮、饱满、通透。
非连音的弹奏通过腕关节，肘关节的协调及指关节发出“掷”与“落”的动作来实现。
着要求肩臂放松，在保持手型支撑的基础上自然摆动起手臂手腕至适合高度，手指保持原有的弯曲程度，让手自然地掉落搭配键盘上，不要有任何多去的压力。
演奏时手指要具备一定的支撑能力，以便支撑住从肩、臂传递下来的全部重量，同时还需要掌关节的支撑和控制，这样才能发出结实、饱满、亮丽。
富有颗粒型的声音。
在弹奏双音、和弦的非连音时，手的动作幅度可适当减小，或让指尖贴键，运用手腕的用力方式将手臂的重量传送至指尖、在整个非连音训练的过程中，一定要注意手指各关节的支撑，细心体会手臂重量落到指尖的感觉，耳朵要聆听指尖发出的声音，使是个手指都能均衡、整齐的触键。
2.手型在演奏中，手型的正确与否会直接影响到弹奏时的用力，正确的手型将有助于弹奏中的对手指触键方向的控制，同时增强手指的独立性，使之能发出明亮、集中、通透的声音。
正确的手型应该是呈自然圆形，如半握球状，两臂自然下垂，手臂自然弯曲，触键点在指尖略微靠前的位置，掌关节宇指关节拱起，掌关节略高，手腕略低于掌关节，与琴键基本平行。
手型的支撑主要靠大拇指、小拇指、掌关节，其他手指各关节必须稳固，有力而不僵硬。
要注意大指第一关节不要“平躺”在琴键上，而是要以之侧端触及琴键；同时4和5指要站直，如果手指不能站立，整个手型将会变得倾斜。
非连音的弹奏方法
非连音的弹奏方法引言在音乐演奏中，连音是指将多个音符连接在一起，形成一种流畅的效果。
然而，并不是所有的曲目都需要连音，有些曲目需要使用非连音的弹奏方法来表达独特的情感和风格。
本文将介绍非连音的弹奏方法，包括技巧、指法和表现力等方面。
什么是非连音非连音是指在演奏中将每个音符独立地弹奏出来，而不将它们连接在一起。
这种方式通常用于表达清晰、干净和有力的效果。
与连音相比，非连音更加注重每个音符的独立性和准确性。
非连音的技巧和指法1.指法选择：在非连音的弹奏中，正确选择指法对于保持每个音符的清晰度至关重要。
通常情况下，我们可以选择使用单指按键或者跳跃式按键来实现非连续性。
2.手腕运动：手腕运动对于控制每个音符的长度和力度非常重要。
通过控制手腕运动的灵活性和力度大小，可以使每个音符产生独特的效果。
3.间隔控制：在非连音的弹奏中，正确控制音符之间的间隔可以使每个音符更加准确和清晰。
要注意避免过大或过小的间隔，以免影响整体的演奏效果。
非连音的表现力1.音色变化：通过变化弹奏力度和速度，可以在非连音中表达出不同的情感和意境。
例如，在某些曲目中，我们可以使用较重的力度来突出某个音符，以表达出悲伤或紧张的情绪。
2.节奏感掌握：非连音不同于连音，更加注重每个音符之间的独立性。
因此，在演奏过程中要注意掌握好节奏感，使每个音符都有明确而准确的位置和长度。
3.表情与动态变化：通过调整演奏时手腕、手指等部位的姿势和位置，可以在非连音中表达出丰富多样的表情和动态变化。
例如，在弹奏某个高潮部分时，可以使用较大幅度的手腕运动来增加动感。
示例曲目及演奏技巧以下是一些适合使用非连音的曲目以及相应的演奏技巧： 1. 贝多芬《命运交响曲》第五乐章：该乐章中有许多重复出现的短音符，可以通过非连音的方式来表达出强烈的节奏感和冲击力。
演奏时要注意控制手腕运动和音符之间的间隔。
2. 莫扎特《小星星变奏曲》：这首曲目中有许多快速跳跃的音符，可以通过单指按键或者跳跃式按键来实现非连续性。
学前一年级钢琴——1非连音
课题：非连音奏法课时：2课时教学目的：掌握非连音的弹奏放法教学内容：1，非连音的概念2，非连音的弹奏方法和声音状态3，练习相对应的曲目教学方法：讲授和示范为先导，学生模仿为重点教学过程：导入——复习do音在五线谱和琴键上的位置，让学生上台示范弹琴的基本姿势，教师进行讲评。
断奏（staccato）又称断音弹奏法和非连音弹奏法，是重要的基本弹奏方法之一。
获得合理科学的弹奏方法，实质是学习掌握一种弹奏技术。
断奏是其他技术发展的重要基础。
断奏的弹法练习，可以分为四个动作过程，即：(1)把手型摆好；(2)手臂自然提起；(3)手臂自然下落；(4)指端肌肉垫着力触键。
这四个动作过程是一个自然连贯的有机整体。
这种每个音之间都断开的弹奏方法即称为断奏。
关于弹奏手型问题，很多书上都有大同小异的文字表达，不同的教师也有大同小异的教学要求。
总之，良好手型的根本标准应是合乎人的生理机能。
人在生活中的手臂自然下垂状态，可以体悟手型建立的良好感觉。
把自然下垂的手臂自然提起，手腕松通地端平，稍加键盘弹奏上的要求即可。
(如手指关节均要突出)。
防止手背痉挛，手指僵硬以及手指弯曲过大等不良现象。
手型摆好的状态是二指(食指)，三指(中指)，四指(无名指)，五指(小指)自然均匀地分开并各自处于独立状态。
一指(大指)虎口关节外突松通，整个手摆放在键盘上，不可倒向小指一旁。
这种基本手型，是手指弹奏的基础技术。
弹奏中的手型还将随音乐织体的变化而变化，这是后期发展的要求(如伸缩手型、八度手型、变化手型等)。
在断奏练习的手臂自然提起时，肩膀放松，大臂通畅，肘部的自然活动带动小臂和手腕，使手自然抬起，手指处于积极主动弹奏的任务状态。
在断奏练习中，手臂自然下落时，防止过多地施加外力或下落途中控制力量。
过多地施加外力，容易引起敲击触键的粗糙声音；手臂下落途中控制了力量，容易出现“太空舞”触键式的虚弱声音。
当然、这两种特殊的声音可能是后期作品学习的风格音色，但初始阶段基本功练习中，不可非理性求之。
浅析成人钢琴启蒙教学中的非连音弹奏法
音乐教育二、如何判断非连音弹奏法的声音质量一切的技术训练都是以音乐为出发点的。
正确的声音都是由正确的弹奏方法带来的，只有掌握了正确的弹奏方法才能产生悦耳、饱满、富有表现力的声音。
（一）学会判断错误的声音在初学过程中，常会因为技术问题导致一些错误的声音，例如在下落过程中加速或用力会导致声音砸、散、炸，而下落时手臂不放松，人为地放慢了下键的速度又会造成的干、涩、哑的声音，如果下键时手臂重量没有贯通到指尖，力量没有沉到琴键底部则会产生虚、飘的声音。
以上现象比较普遍地存在于成人钢琴启蒙教学中，那么教会学生判断错误的声音才能更加有效的掌握动作要领，使学生感受到钢琴的共鸣和穿透力，进一步从声音上提出弹奏的更高要求，更完美的表现音乐内涵。
（二）学会感受正确的声音正确的声音饱满、松通、悦耳，即使已掌握了动作的基本要领还是常见一些学生把音乐弹得生硬呆板，主要原因是其在接触音乐的最初阶段将技法与音乐相割裂，内心没有音乐，虽然非连音弹奏法是将音与音之间分开，但是不妨碍我们教授学生感受音乐的声音、乐句的走向、乐句的划分、旋律的进行，从启蒙阶段就教会学生去倾听、去判断、去感受，注重培养学生的音乐感，尽可能的将音乐表现的有语气、有表情，选择一些学生熟悉的旋律进行教学，使学生内心歌唱，有助于加强对音色的把握。
引导学生去发现和把握正确的声音，不断训练听觉意识和习惯，建立正确的审美标准。
三、成人钢琴启蒙教学中非连音弹奏法常见的问题及解决策略成人钢琴启蒙教学的对象有各级各类高等院校非音乐专业的学习者，其中包括各类各类入学前为零基础的学前教育专业学生，钢琴是这一类学生的必修课；随着国家对美育教育的重视，很多高校针对大学生开设了钢琴选修课，因此又增加了许多以钢琴为爱好的零基础的选修学生；此外随着生活水平的提高，更多的人开始追求精神方面的富足，因此社会上也有许多成年人甚至包括老年人都加入了钢琴学习的行列。
无论哪一种人群，其作为成年人，韧带的弹性，指尖的伸展，包括手部肌肉群的反映都不如儿童优越。
第一单元 非连音弹奏 ppt
（non legato），又称“断奏”
奏法特点：结合手臂自然重量，训练各手指的独立性，体会
手臂自然放松的感觉
音色要求：结实饱满、响亮透彻
二、非连音的弹奏方法和过程
• 1.摆好手型
五指呈自然分开，呈独立状态 • 2.手臂自然提起
手腕带动手臂慢提至略高于琴键位置，手指自然弯曲，肩 放松
• 3.手臂自然下落 手臂下落至键盘，保持基本手型，手指一关节稳固支撑
1.乐曲起音在第三拍，因此乐曲是“弱起小节，首尾音符 节拍相加，构成“完全小节” 2.八分音符，两个八分音符时值等于一个四分音符时值， 因此八分音符时值较短，以非连音弹奏时，手臂不必抬 得太高 3.注意三拍子强弱关系
作业练习
1.以非连音奏法复习课上所学《回声》、《穿过树林》 2.以非连音奏法，学习弹奏教材P7-8《舞曲》、《捉人游戏》
键盘与幼儿歌曲伴奏 第一单元 非连音弹奏
学习目标
1.以正确手型、姿势、非连音奏法，弹奏练习曲和乐曲 2.能准确地弹奏不同拍子中的音符、休止符时值 3.初步掌握左、右手交替弹奏及简单的双手协调弹奏
第一节
非连音的弹奏方法
《不同音符时值的中央C 》《玛丽有只小羊羔》
一、非连音奏法
概念：音与音之间相互断开的弹奏方法称作非连音奏法
作业练习
1.以非连音奏法复习课上所学《不同音符时值的中央C》、 《玛丽有只小羊羔》 2.以非连音奏法，学习弹奏教材P6-7《小矮人进行曲》、 《新疆小曲》
第二节 非连音的弹奏方法 《回声》、《穿过树林》
《回声》
《回声》
1.附点二分音符应弹够三拍 2.乐曲中连接两音符之间的曲线是连音线，当连接同一个 音时，第二音不用弹奏、但须保持原有时值 3.音乐表情记号：f-“强”奏，p-“弱”奏 4.注意3/4拍强弱关系：强-弱-弱
钢琴的非连奏练习方法
钢琴的非连奏练习方法相信很多的朋友都喜欢钢琴，那么在学习钢琴的时候你会想要用非连奏的方法练习吗?下面小编就和大家分享钢琴非连奏练习方法，来欣赏一下吧。
钢琴非连奏练习方法其发音的状态为：音与音之间以断开的形态先后发声。
根据用力部位的不同，非连奏有4种方式。
(1)大臂非连奏：利用肩关节的运动，用全臂的自然力量快或较快的下键速度，奏出响亮有力、深厚结实的声音。
(2)肘部非连奏：利用肘关节的运动，用前臂及手的自然重量，奏出比较结实的声音。
3)手腕非连奏：利用手腕灵巧的上下运动，用手的自重量，奏出比肘部非连奏更为灵活的声音。
演奏时采用手腕小幅度灵活的上下动作，有时又结合指尖小幅度水平方向的“抓键”动作，奏出音与音之间半断半连声音效果。
(4)手指非连奏：利用掌关节灵活主动的运动，腕部非常放松而又有弹性，指尖与琴键较垂直，快触快放，音和音之间有一定的空隙、奏出均匀、清晰、颗粒般的声音。
钢琴连奏的学习方法连奏要求较好的控制技术，要求手、腕、肘、臂等各活动部位的圆滑平稳、协调。
因此，对于幼儿学琴入门来说的确有一定困难。
过去的训练程序会把这一训练课题放到较晚时候才学，而实际上初始学琴就会遇到歌唱旋律的演奏问题，由于这是学习音乐的根本性课题，因此，尽管困难，哪怕仅仅是“胎”或是“维形”，也要放到第一阶段的“基础底面”内容中去。
辅导幼儿学习连奏最要紧的是强调连贯如歌的声音效果。
启发孩子对唱歌的想象，让他们自己去追求想象中柔和优美的歌唱性声音。
关于这点，值得指出的是：不能忽视许多不是弹琴却有益弹琴的其他方面的学习。
让孩子一味关在房子里，扑在钢琴上，并不一定就能学得好。
如果把视野打开，带孩子听音乐会，陪孩子聆听观看优秀歌唱家、演奏家的演出或录音、录像，让孩子的内心听觉树立起优美动听的歌唱性声音概念，远比非常孤立地去练习这种方法受益更大，也更有效果。
但是，这绝不是说手段上的严格练习不重要，辅导孩子学习连奏要抓住以下几个关键：(1)让手指展平、贴键。
第一单元非连音奏法
第一单元非连音奏法(总5页)--本页仅作为文档封面，使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--第一单元非连音奏法一、教学目的：通过本单元的学习与实践，使学生体会重量弹奏的方法，并且在弹奏中保持肩膀、手臂、手腕的自然放松，手腕的动作尽可能少，下键后手指站稳保持良好的基本手型，逐渐培养正确的弹奏姿势。
二、教学内容：非连音奏法：1、分手单音练习2、双手交替练习3、双音练习4、跳音联系三、学情分析：本单元选自中等师范学校音乐教科书《钢琴风琴》，主要针对的是入门阶段的学生，要慢慢引导他们掌握正确的弹奏姿势，手掌的平衡支撑，手臂和手腕的自然放松，循序渐进地培养手指的独立性，建立良好的触键能力，为以后的深入学习打下扎实的基础。
四、教学重、难点：1、体会重量从上到下自然落下，手指一关节站稳，手指尖触键并保留一定时值。
2、钢琴触键一般用手指尖上肉多的地方，避免用整个手指触键而使手型走样。
3、落下时，手掌要像握着小鸡蛋的感觉一样架子牢固，手指各个关节突起，手腕自然平稳，手臂自然放松。
4、触键应避免手腕下压，这样出来的声音僵硬，没有弹性，不通透。
5、单音下键时，其他手指保持自然放松，不要翘在半空中。
6、弹奏时大拇指始终放在白键上。
五、所需课时：第一课时分手单音练习一、教学目的：通过本课时教学，使学生了解钢琴弹奏的基本姿势，逐渐体会重量弹法的要领，手臂从键盘上空垂直自然落下，手背架子牢固，手指一关节稳稳站住，同时手臂肩膀处于放松状态，以正确的理念引导学生良好地学习。
二、教学内容：1、介绍钢琴基本构造及弹奏姿势2、讲解钢琴当中运用的指法3、学习新课练习1、练习2三、教学重、难点：1、每一个音都要求学生手臂带动手腕向上抬起并自然落下，如果没有手臂积极配合，就容易造成手腕下压及手腕上下抖动的问题。
2、为了做好每一个非连音动作，教师应该引导学生放慢速度练习，耐心细致，仔细倾听。
3、特别注意弹奏大指时，手背不要向下压，大指和二指之间应保持半圆的状态，并且利用大拇指侧面指尖的位置触键，避免整个压下去。
1.31.3非连音奏法艺术学
1.3
1.1
钢琴弹奏的 基本坐姿
1.2
钢琴弹奏的 基本手型
1.3
非连音奏法
第一章 非连音弹奏
非连音奏法
非连音奏法是指音与音之间相互不连接的弹奏法
非连音练习的意义
固定基本手型
减少掌关节塌陷
手型的支撑更加稳固
手指有力而稳稳的站立琴键
如何检验非连音弹奏
掌关节稳定 凸起
手指站牢 手指第一关凸起
手腕相对稳定 没有力量集中在手腕
手臂放松
声音洪亮、饱满、通透
非连音弹奏中可能出现的问题
1
手臂手腕过于紧张 整个力量没有贯通到指他手指不能保持
弹奏的基本手型，翘起过高
3
手指连带 把其他琴键也按下去了
问题的解决方案
调整手臂手腕 放松的状态
1
加强四指的练习
2
慢练，先放松每 个手指，当恢复 手型之后，再进 行下一个音弹奏
3
小结
非连音弹奏是最基本的弹奏法之一 保持基本手型弹奏的同时，体会手掌、手腕、手臂、肩、 甚至整个上半身松弛的状态 在自然的身体状态下，实现力量畅通无阻的传送到指尖
谢 谢 观 看
钢琴非连音弹奏及其教学问题之我见
钢琴非连音弹奏及其教学问题之我见作者：段小敏来源：《艺术评鉴》2016年第20期摘要：钢琴非连音弹奏是钢琴演奏的基础技术，在钢琴作品中应用极其广泛，在演奏中占有重要地位，本文从意义、触键要点及教学建议等方面进行了相关的论述。
关键词：钢琴非连音弹奏教学一、钢琴非连音弹奏的意义钢琴音乐中的弹奏方法，基本可以归纳为三种：非连音弹奏，即“颗粒性”弹奏法；连音弹奏，即歌唱性弹奏法；断奏，即跳音弹奏法。
学习区分、掌握并懂得运用这三种基本弹奏方法，是钢琴基础阶段的重要任务。
非连音弹奏又是这三种弹奏方法中运用最为广泛的一种，在钢琴教学的入门阶段，最先学习和要求掌握的就是非连音弹奏法。
非连音弹奏（Non-legato）也称非连奏，是一种各音之间不相连接的演奏方法，是钢琴最基本的演奏方法。
从字面上看，一切不是连奏的奏法都属于非连奏，但从演奏上说非连奏只是指“不是跳音”的非连奏，我们经常说的断奏，有时和非连奏是一个意思，有时又和跳奏同义。
这需要根据出处对其概念的界定而进行具体分析。
非连音弹奏的主要要求是：手指击键时，音与音之间不相连接，每个手指单独发力，一个音一个力。
手指触键后保留足够的时值，手指动作独立、互不牵扯。
二、钢琴非连音弹奏的触键分析一个完整的非连音弹奏的触键过程，是由以下四个连贯动作组成的，即：高抬、快下、支撑、放松。
高抬：是指高抬手指，目的是为了训练手指掌关节的上下挥动能力，凝聚掌关节的爆发力。
快下：是指手指快速击键的动作不能迟缓，要求力量直接、贯通并瞬间传力到达指尖。
支撑：是指手指击键后掌关节和指尖关节迅速支撑好；指尖迅速立稳。
强调指尖牢固、触键面小、具有一定坚硬度。
支撑好意味着指掌关节坚固，臂腕关节柔韧放松。
放松：这里的放松具有相对性，是指手指支撑好了以后，手指和手腕不再继续用力。
手指站稳，意味着指端具有一定的硬度和紧张度，这是放松的前提条件。
臂腕的放松主要指手指一旦站好，不再继续用力。
在以上四个环节具备的前提下，非连音弹奏的音响模式就形成了一触即发、结实、明亮、集中、富有颗粒感的效果。
断奏跳音连奏非连音连断音概念及演奏方法
断奏跳音连奏非连音连断音概念及演奏方法(总5页)--本页仅作为文档封面，使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--钢琴演奏技巧之断奏跳音连奏非连音连断音概念及演奏方法一、断奏：断奏：又称断音弹法和非连音弹法。
这种每个音之间都断开的他走方法称为断奏。
断奏是其他技术发展的重要基础。
断奏的初始练习可以采用手臂断奏，着重体会手臂重量自然下落集中在手指尖的感觉，触键手指着力要扎实深透，其余手指和手臂要保持松通。
?练习方法：【1】把手型摆好。
手型：五指自然均匀的分开并各自处于独立状态。
2、3、4、5指第一、二关节触键时保持相对稳固，自然弯曲。
大指户口关节外突松通，整个手不可倒向小指一边。
手型会各有差异，也会随音乐织体的变化而变化。
【2】手臂自然提起。
（即小臂断奏）手臂自然提起，略高于键盘即可，手自然下垂，手指自然弯曲，肩膀放松，大臂通畅，肘部自然活动带动小臂和手腕，使手自然抬起，手指处于积极主动弹奏的任务状态。
【3】手臂自然下落。
下落过程中防止施加外力或下落时中途控制力量，同时注意倾听音色，要求声音扎实饱满，柔和松通，不要出粗糙的敲击声。
【4】指端肌肉垫着力触键。
手指触键时手指能支撑即可，不要用过多的外力，其他不按键的手指略高一些，不要碰到其他的琴键，但不要高高翘起造成紧张。
要倾听音色，要求声音扎实饱满，柔和松通，不要出粗糙的敲击声。
??二、跳奏：跳音又称跳奏，是断奏的发展变化形式。
音符上标有“·”（二分之一时值）或“▼”（四分之一时值）乐谱中标记“Staccato”。
要求触键时间短，离键更迅速，力量集中，声音轻巧，富有弹性。
然而在演奏时间中的跳音，一半是根据音乐的风格具体表现而加以合理的实施。
这些都是理论，实际演奏中，不必计算时间。
只要设法弹短，小黑三角比小圆点更短即可。
在有的弹奏概念中，跳音与断奏被视为同类奏法范畴。
跳音奏法有多种类型，如反弹力跳音、先弹力跳音、手指跳音、前臂跳音等。
手风琴非连音的弹奏方法
手风琴非连音的弹奏方法Playing the accordion in a non-legato style can add variety and dynamics to your music. Instead of playing the notes smoothly connected, non-legato playing involves separating each note with a slight pause, creating a more staccato effect. 运用非连音的弹奏方式，可以增加音乐的变化和动态。
与将音符平滑地连接不同，非连音的弹奏方法是在每个音符之间略微停顿，创造出更明显的断奏效果。
One advantage of non-legato accordion playing is the ability to emphasize individual notes and create a more articulated sound. By playing each note distinctly, you can highlight certain melodies or phrases within a piece, adding depth and expression to your performance. 非连音手风琴的弹奏方法的一个优点是能够突出个别音符，创造出更具表现力的声音。
通过将每个音符清晰地弹奏出来，你可以突出作品中的某些旋律或乐句，为表演增添深度和表现力。
Additionally, non-legato playing can help you control the pace and rhythm of a piece more effectively. By inserting intentional breaks between notes, you can manipulate the tempo and create a rhythmic pattern that suits the mood of the music. 此外，非连音的弹奏方法能够帮助您更有效地控制作品的节奏和速度。
钢琴非连奏的基本弹奏方法
钢琴非连奏的基本弹奏方法钢琴非连奏的基本弹奏方法钢琴的弹奏细分起来可以很多,但最基本的却可归为3种。
即:非连奏,即“颗粒性”弹奏法;连奏,即歌唱性弹奏法;断奏,即跳音弹奏法。
下面是店铺为大家带来的钢琴非连奏的基本弹奏方法，欢迎阅读。
非连奏的应用非连奏在钢琴作品中的应用极其广泛，所有那些要求颗粒性声音效果的跑句，训练手指快速跑动技巧的练习曲，乐曲中很难的经过句，华彩段，还有展示手指技巧的“无穷动”乐曲等都需要运用非连奏弹奏法来演奏。
由于这种快速手指技巧在钢琴演奏技巧中占有的特殊重要地位，同时也因为手指快速跑动技巧有着特殊的训练难度因此，19世纪以来，许多作曲家和钢琴家为训练手指独立、灵活、清楚、均匀而谱写了大量的练习曲以及各式各样的手指基础练习。
这些东西基本上都需要运用非连奏方法来练习和演奏。
非连奏在钢琴作品中应用的广泛和在演奏技巧中占有的重要地位反过来有力地强调了它在训练中、尤其在基础训练中的重要意义，要求我们必须格外加以重视。
从基础算起，解决手指技巧至少需要8~10年，甚至更多时间的刻苦努力。
非连奏的声音效果结实、明亮、集中而富有颗粒性。
借用唐代大诗人白居易《琵琶行》中的诗句“大珠小珠落玉盘”那种晶莹透明的声音来描绘非连奏的声音效果是非常贴切的。
对声音效果有明确概念非常重要，它是我们训练练习中必须确立的声音目标，是检验我们弹奏法的学习和运用是否正确的唯一标准。
所以，给孩子们听好的演奏，认真地记住老师示范和要求，在练习中强调孩子用耳朵鉴别，对学习掌握基本弹奏法都非常关键。
非连奏的触键要点非连奏的触键要点可归为4点：1、触键的.指尖要牢固，使之具有一定坚硬度;2、抬起手指，使指尖与琴键具有一定挥动距离;3、下键快(包括相对应的起键快)，触键瞬间具有一种爆发力，使指尖前端触键，使手指的挥动有较快的速度;4、触键面小，用指尖前端触键，使手指的传力非常集中。
非连奏的学习与辅导根据以上触键要点，学习非连奏方法要抓住3个关键环节进行辅导。
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唱一唱，弹一弹，练一练
左手练习
右手练习
作业与要点
运用非连音弹奏的方法在钢琴上熟练弹奏：《我们的音乐》《小猫》《中央 c前奏曲》《蚂蚁》四首钢琴小曲。
始终以“提起”“落下”的动作弹奏每个音，使每个音断开。任何时候都要 注意保持手型，手臂、手腕要放松，手指的第一关节不要塌陷。手指略向里 弯曲。
练习时：边弹边大声唱谱边数拍子，注意眼睛看谱、余光看手弹奏。
钢琴由于其宽广的音域，变化幅度巨 大的音量和最完美的多声表现，被誉 为“乐器之王”，它是学习音乐最好 的载体。通过钢琴，可以学到构成音 乐艺术所有最主要的基本元素。学习 弹奏钢琴，首先就要对钢琴键盘进行 全面了解。
知识点：1.认识键盘与音组
3
4
下行：音越来越低
上行:音越来越高
传统钢琴的键盘有88个黑键和白键。由七 个白键和五个黑键组成一个音组
刘红、邓颖 主编
(第1册) 第二版
设计制作： 刘 红
第一单元
第1册
非连音弹奏（一）
全音符、二分音符、四分音符弹奏
知识点解读： 1.认识钢琴键盘及键盘音组的划分。
2.五线谱上音的高低、长短表示及在键盘上的位置。 3.钢琴弹奏的基本知识 非连音弹奏技法（一）
全音符、二分音符、四分音符弹奏（唱）练习： 《我们的音乐》 《小猫》《中央c前奏曲》《蚂蚁》
七个白键有自己的独立音名和唱、长短表示及在键
盘上的位置
五线谱: 用来记录音符的五条等距离的平行横线叫做五线谱。
1. 五线谱如何表示音的高低呢
当出现更高或更低的音符时，就会在五线谱的上方 或下方加上短横线，这就是加线或加间。
2. 谱号与谱表
不同的形状表示不同的时值
注意全休止符和二分休止符的区别， 有时全休止符表示整小节休止。
5. 节奏与识谱练习
音符时值准确，节奏平稳。
5. 节奏与识谱练习
5. 节奏与识谱练习
一定要边唱边数（打）拍
5. 节奏与识谱练习
注意第7小节的衔接
二、非连音弹奏（一）
1. 钢琴弹奏的基本要领
1
正确坐姿
2
良好手型
五线谱通过音符的不同形状来表示音的长短；音 符是用来记录音的长短的符号，由符头、符干、 符尾构成。有的只有符头，有的有符头和符干， 有的既有符头和符干，又有符尾。
五线谱的音符
符头有空心的，有实心的;符干可朝上，可朝下。
单个的八分音符和十六分音符用符尾的 方法来记录。如： 打拍：一下一上叫一拍。
五线谱的休止符
在五线谱上要确定具体音的高低，还需用谱号来标明。谱 号记在五线谱的某一条线上，这条线便具有了固定的音级 名称和高度。
钢琴谱常用两种谱号，高音谱号和低音谱号，记有高音谱 号的谱表叫高音谱表，记有低音谱号的谱表叫低音谱表。
大谱表
将两行谱表用花括弧线连接起来为大谱表。
3. 五线谱与键盘
4. 五线谱如何表示音的长短呢
3
触键部位
4
指法标记
2. 非连音弹奏技法要领
非连音奏法也称为断奏，每个音都是由“提起”和“落下” 两个动作完成，使每个手指都能获得独立的支撑能力。 以手腕带动手臂，将手臂慢慢“提”起，略高于键盘，手型 依然保持自然、放松的状态。 然后手臂慢慢地垂直落下，将弹奏手指立在琴键上，重量下 到底。 再次由手腕将整个手臂提起，开始弹奏第二个音。