试论张爱玲小说《金锁记》的艺术特色

摘要:张爱玲笔下有着无数充满个性色彩的意象。

在《金锁记》中，象征女性命运的月亮意象反复出现，点染出人物的命运和心理。

此外，华美的语言、出色的人物刻画、细腻的心理描写、比喻、通感也在其小说中如鱼得水。

《金锁记》的语言技巧就是非常高妙的。

关键词:意象；语言；心理《金锁记》写于1943年，是张爱玲最出色的中篇小说。

傅雷称为“张女士至目前最完满之作，颇有《猎人日记》中某些故事的风味，至少也该列为我们文坛最美的收获之一”。

①张爱玲以过人的写作技巧与想象力、洞察力和对生活、对人性近乎残酷地剖析，把她对人生、对世界的独特感悟诉诸笔端，给后人留下一笔宝贵的精神财富。

本文旨在从意象、语言、修辞、心理描写等几个方面，试着对《金锁记》的艺术特色进行探究，力求通过分析、论述，更加全面深入地了解张爱玲的艺术风格。

一、意象读张爱玲的小说感受最深的就是她笔下众多的意象。

在《金锁记》里就有白团扇、月亮、酸梅汤、longlong ago的调子、长安那美丽而又苍凉的手势等众多缤纷的意象。

所谓“意象”就是包含着隐喻、象征等深层意蕴的一个个有着色彩、光泽、声音的物象形态。

张爱玲的小说大都有着鲜亮的视觉效果，她善于运用意象化的手法，使许多原本抽象的东西具有具体的形态，如人物的命运、心理、情绪、感觉等像一幅幅流动的画面，从而给小说带来浓郁的诗意。

她在进行小说创作中意象艺术的探索实践，所使用的意象都是人所共见、俯拾皆是的，但她却能够在意象的运用上匠心独运，获得了超越意象本身的意义内涵，使作品中的数量众多的意象从不同角度丰富了小说的内涵意蕴，将小说的题旨传达得更为含蓄、隽永，给读者留下无限广阔的探索和思考的空间。

（一）月亮意象《金锁记》开篇便是：“三十年前的上海，一个有月亮的晚上……”②如今，三十年前的月亮是永远沉下去了，然而半个世纪前的张爱玲笔下的月亮却在人们心中永垂不朽。

直到今天歌手品冠还唱：这月色有点张爱玲。

张爱玲的月亮不会衰亡，它是她意象世界里一盏奇异的灯，又是上帝的眼睛和夜晚的太阳。

今天我们打开《金锁记》惊喜于其中竟流淌着一条动人的月亮河。

在这里月亮统领全部的其余意象，显示了故事的悲剧性和悲剧的深刻性。

全篇九处写到月亮，有些言简意赅，一笔带过，有些则浓墨重彩，精雕细刻。

作品开头一段：“年轻的人想着三十年前的月亮该是铜钱大的一个红黄的湿晕，像朵云轩信笺上落了一滴泪珠，陈旧而迷糊。

老年人回忆中的三十年前的月亮是欢愉的，比眼前的月亮大，圆，白；然而隔着三十年的辛苦路往回看，再好的月色也不免带点凄凉”。

③这段文字历来为评论家们所称道。

傅雷曾认为是“新旧文字的糅和，新旧意境的交错”，④“这一段引子，不但明月的描写是那么新颖，心理的观察那么的深入，而且轻描淡写地呵成一片苍凉的气氛，从开场起就罩住了全篇的故事人物。

”⑤以后月亮这个意象又多次出现。

描写长安退学前一夜的月亮是这样的“空格子里，月亮从云里出来了”⑥此时长安眼中的月亮定是残缺不全的，因为她的牺牲是一个美丽苍凉的手势，但这也是一种白白的牺牲，是一种徒劳。

此时的这轮残月更有力地渲染出了长安的悲哀与苍凉。

七巧忌恨儿媳芝寿，讽刺、挖苦她，不容许她享受正常的婚姻生活。

故意让长白为自己烧一夜的烟，而不让他与芝寿同房。

小说写到这时的月亮是“影影绰绰乌云里有个月亮，一搭黑，一拾白像个戏剧化的脸谱。

”⑦婆媳对同一个男人的争夺自古有之，然而在这场争夺战中，芝寿是失败的。

月亮下的母子，母亲不像母亲，儿子不像儿子，展现了社会的疯狂，肮脏和不可理喻。

芝寿在七巧的折磨下直挺挺地躺在床上，此时她眼中的月亮是这样的：“今天晚上的月亮比哪一天都好”，⑧月亮象太阳，荒诞而恐怖，月亮是芝寿眼中的白太阳，这暗示着芝寿的悲剧是延续而永恒的。

七巧破坏了长白的婚姻，又来干涉长安的婚事。

她诽谤、阻拦、恶意中伤长安，让长安再次做出牺牲，—个美丽苍凉的手势：和世舫解约。

太阳煌煌的照着。

此时的太阳该是一轮悲哀模糊的缺月吧？长安是不幸的，七巧在一天，不幸就存在一天。

也许，有一天七巧死了，缺月还来得及成一轮满月，但长安的一切少女时代青春岁月应该有的鲜丽的阳光都只能在梦中重来了。

七巧死了，长安长白获得了新生。

此时的月亮是：“三十年前的月亮早也沉下去了”⑨三十年前的悲剧似乎结束了。

月亮的意象在小说结尾重又出现，有始有终，成为贯穿全篇的主题意象，强调出悲剧的深刻性和彻底性。

（二）其他意象长安两次做出牺牲时的口琴声——longlong ago的调子。

第一次，longlong ago的细小的调子在庞大的夜漾开。

后来长安被迫解除婚约时“长安悠悠忽忽听见了口琴声longlong ago”。

⑩这两次出现的longlong ago的口琴声。

每一次都伴随着长安的一次自我牺牲，每一次牺牲都足以改变长安的命运。

但反复出现的longlong ago的旋律，却告诉我们，这是一曲爱的挽歌，是卖火柴的小女孩手中的火柴梗。

弥漫在月亮光与口琴声中的两次牺牲，宛如一个苍凉而又美丽的手势。

这一意象为我们营造了一种苍凉、悲哀的氛围。

从中我们可以看出长安的牺牲是徒劳的，无用的。

更有力的渲染出长安的无奈与七巧的变态。

分家后，季泽败光了家产。

来向七巧倾诉所谓的爱情欲骗七巧钱时，文中几次写到白团扇。

首先是用白团扇调情:“七巧笑道：‘没有别的，要不就是你在外头玩得太厉害了。

自己做错了事，还唉声叹气的仿佛谁害了你似的。

你们姜家就没有一个好人’说着，举起白团扇，作势要打.”11其次，当季泽向七巧表白爱情时：“七巧垂着头，肘弯撑在炉台上，手里擎着团扇，扇子上的杏黄穗子顺着她的额角拖下来。

季泽在她对面站住了，小声道：‘二嫂’……”12“七巧的手直打颤，扇柄上的杏黄须子在她额上苏苏摩擦着。

”13此时的七巧沉浸在那虚幻爱情中：“七巧低着头，沐浴在光辉里，细细的音乐，细细的喜悦……这些年了，她跟他捉迷藏似的，只是近不得身，原来还有今天！可不是，这半辈子已经完了──花一般的年纪已经过去了。

人生就是这样的错综复杂，不讲理。

当初她为什么嫁到姜家来？为了钱么？不是的，为了要遇见季泽，为了命中注定她要和季泽相爱。

她微微抬起脸来，季泽立在她跟前，两手合在她扇子上，面颊贴在她扇子上。

”14后来七巧识破季泽的骗局，恼羞成怒，用白团扇将季泽赶跑了，也将她一生中唯一的爱情梦掷碎了。

七巧失去了她一生唯一的爱情，成为感情的弃妇，变态地用黄金的枷锁劈杀了几个人，读来令人心寒。

七巧的爱情幻灭时作者这样写道：“酸梅汤沿着桌子一滴一滴朝下滴……”15酸梅汤这一意象将七巧爱情幻灭时内心的悔恨、绝望、痛苦的复杂心情展示得淋漓尽致。

张爱玲笔下一个个繁复新颖的意象象极了电影里的特写镜头，产生了动人心魄的艺术感染力。

一个个别致的意象纷至沓来，令人目不暇接，营造出极为强烈的感性世界，加强了作品的寓意。

具有撕裂了的美的特征。

二、华美的语言张爱玲曾说过：“生命是一袭华美的袍子，上面爬满了虱子。

”16我要说《金锁记》的语言也是一袭华美的袍子，只是上面镶满了璀灿夺目的水钻。

如：“枕着云头的花梨坑……冰凉的黄藤心子、柚子的寒香……浅黄色的雏菊……年轻的人想着三十年前的月亮该是铜钱大的一个红黄的湿晕，像朵云轩信笺上落了一滴泪珠，陈旧而迷糊……敝旧的太阳弥漫在空气里像金的灰尘，微微呛人的金灰，揉进眼睛里去，昏昏的。

”17这些文字优美畅达、厚积薄发、华丽精美，宛如一樽晶莹剔透的水晶玻璃瓶，让人再三把玩不够。

作品风格笔触细腻，遣词造句极为精致，充满华丽、苍凉、真实、冷静客观的描写色彩，显示了作者独特的语言个性。

《金锁记》的语言圆通滑润，婉转有韵，具有新旧雅俗的特点。

文白相济，雅俗共赏，特别是工笔描绘的写实，带有浓艳繁复的效果，又往往带有苍凉的意味。

正如一位评论家说得好：“文字一到她的手里，就像一件日夜把玩的玉石一样，变得圆通滑润，婉转极了，往往呈现出别人无法达到的上下文脉，叙述流程，是一位巧妙的叙述、实在的小说家。

”18三、新旧雅俗的特点（一）新指小说艺术技巧的创新；西方现代小说意识流、意象、象征、心理分析、电影蒙太奇手法的使用。

意识流是西方现代派的写作技巧之一。

张爱玲是较早在小说中使用意识流手法的作家。

《金锁记》开篇“三十年前的上海，一个有月亮的晚上……”19就以一种意识流的方式在诉说着一个并不美丽，甚至有点阴飕飕的故事。

我们在张爱玲的呓语中认识了一个叫七巧的女人，知道了关于她的一生坎坷命运和悲惨生活。

这是意识流手法在小说中最显著的表现。

为作品增添了现代感。

电影蒙太奇手法的应用在文中也比比皆是。

在文中有这么一段，七巧在送哥嫂出门后，心情郁闷，回头又看见睡在床上一动不动的丈夫……接下去张爱玲演泽了一个极经典的巧妙融合电影蒙太奇手法的情景：“风从窗子里进来，对面挂着的回文雕漆长镜被风吹得摇摇晃晃磕托磕托敲着墙。

镜子里反映着的翠竹帘子和一副金绿山水屏条依旧在风中来回荡漾着，望久了……再定睛看时，帘子已经褪了色，……人也老了十年”20这一段生动描绘，运用了蒙太奇手法，镜头从被风吹得摇摇晃晃的长镜，到镜子反映着的帘子和山水屏条，然后镜头绶慢雾化，再推近时，镜子里的屏条帘子已褪色，金绿山水也换成了七巧丈夫的遗容。

如此一晕一看间，人世间已经是沧桑十年了，这便是电影蒙太奇多镜头的结合使用。

除此之外，文中还有单镜头特写：七巧为了彻底毁灭长安与童世舫之间藕断丝连的微妙感情，与长白设计让世舫误以为长安还是在抽鸦片，从而使他对长安彻底地绝望。

而长安却只能默默地任其摆布、逆来顺受。

但她内心却依然对这份感情心犹不甘。

“长安悄悄地走下楼来，玄色花绣鞋与白丝袜留在日色昏黄的楼梯上……走进没有光的所在。

”21这个对长安的特写镜头，借着长安由重到轻，渐行渐远的脚步，暗示了长安与世舫的关系终于一步一步走向没有光的所在，走向了终结。

那个带着星光乱梦回来的快乐的长安，又重新走进阴森恐怖的七巧笼罩下的世界。

世舫从姜家出来，长安跟着相送，这里也用了电影蒙太奇手法，将长安对这段感情的不舍不甘表现出来。

童世舫从长安抑郁的家里走出来，外面的世界就那样亮晃晃的寂寞着，是淡黄和柔和的青灰色，长安跟在他的身后。

她脸上的表情很安静。

童世舫叫了一声“姜小姐……”22，转身走了。

长安没有说话，只是将垂着的头抬起来，镜头仿佛跟天井重合，随着长安的目光升上去，升上去，到达青瓷般的天空中，停在那里，然后，镜头从仰视变成俯视，从上往下，看见天井，树，枯枝，世舫以及阳光底下摇曳的他的身影。

镜头压下来，压下来，世舫渐渐淡出镜头，他的身影也慢慢消失，镜头里所见的东西越来越少，却越来越清晰，最后，镜头落在一片枯萎的树叶上。

卷曲的身体，赭石色的叶脉。

光线渐次变亮，最终和树叶一起隐退进无边的光的寂寂里。

这是长安最初最后的爱，虽然，或许连她也不知道这是不是爱。

她将它留在了深秋柔和的光线里。

她送他出来，庆幸没有在那间阴郁的房间里告别。