新湘美版八年级上册初中美术全册教案

新湘美版八年级上册初中美术全册教案
湘美版八年级上册初中美术教案
研究目标：
1.描述中国画的主要特点和表现意境的元素。

2.分析具体作品并应用中国画的基本知识。

3.描述自己对具体作品的理解和感受。

教学过程：
一、导入
老师带来了笔、墨、纸、砚，这些传统工具是中国画的重要组成部分。

今天我们将探讨中国画的特点，为我们认识、欣赏、研究中国画打下基础。

二、初步认识中国画
1.简单介绍中国画的历史演变。

2.比较工笔画和写意画，并讨论它们的不同之处。

三、用笔——状物传情：线描、书法比较。

比较线描和书法在中国画中的应用，强调笔画的表现力。

四、用墨赋彩：
讲解运笔时的技巧和墨色的变化，引用唐代XXX的名言“运墨而五色具”。

作业与课堂评价：
1.学生归纳中国画的表现特点，教师进行补充。

2.分析教材上的一幅作品的笔墨特点。

3.尝试中国画的笔墨感觉。

教学回顾：
用修辞手段表达视觉感受，需要通过联想进行转换。

梅竹言志》教案
教学目的：
介绍梅花和竹子的生长性、造型特点以及人格精神的寓意，使学生了解中国画借物抒情的艺术表现形式，同时引导学生体会笔墨的韵味，感受画家所寄托的人格精神。

教学重点：
引导学生感受XXX顽强、倔强、挺拔向上的精神及艺术
作品中的象征意义。

教学难点：
研究梅花、竹子传统画法。

教学准备：
多媒体课件、图片、中国画工具、材料等。

教学过程：
一、导入新课
教师朗诵诗句“万花敢向雪中去，一树独先天下春”引出课题——梅竹言志。

二、自主研究，合作探究
欣赏XXX，咏颂梅花竹，赏析梅花、竹子作品。

三、趣味操练，尝试笔墨
教师演示用笔用墨方法，包括笔画的表现力和墨色的变化。

意境的笔墨技法
1、教师讲解笔墨技法：点、线、面、墨渍、洒、拓、挫、描、染、磨、挑、擦等。

2、学生练笔墨技法，尝试表现出意境。

五、欣赏名家山水画
1、教师介绍中国山水画的代表人物及其代表作品，如
XXX的《富春山居图》、XXX的《秋山游临图》等。

2、学生欣赏名家山水画，分析其构图、笔墨运用和意境
表现。

六、作品创作
1、学生选用或自行创作一幅山水画，尝试表现出意境。

2、学生选用或自行创作一首小诗或散文，概括地表达出
自己所喜欢的山水画的意境。

七、展评、拓展
1、展示部分学生作品，学生自评、互评，教师予以表扬
与鼓励。

2、布置下节课任务，安排学生收集有关中国画的文字图
片资料，为下节课研究做准备。

3、布置学生课余搜集自己喜爱的中国山水画作品和相关
诗词、散文、佳句等，编辑成册或办成小报，丰富学生的课余生活。

教学评价与总结：
通过本节课的研究，学生了解了中国山水画的构图、笔墨运用和意境表现，初步掌握了表现意境的笔墨技法，能够尝试创作一幅有意境的山水画并配上自己喜欢的诗句散文。

同时，学生也更加热爱中国传统绘画，感受到自然与艺术的丰富多彩。

教学总结：
本课的研究让我们了解到画家的人生经历、理想、对生活的感悟及当时的社会生活等决定了画家的意境风格。

画家可以通过笔墨淋漓尽致地表现无限的精神空间，如XXX的“浓郁
醇厚”的积墨和XXX的“淡雅清逸，崇尚疏简”的画法。

同学们可以到大自然中去亲身体验一下。

教学目标：
1、发现静物线的美感。

2、研究写生用线进行精细描写的方法。

3、培养合作探究意识，兴趣及正确的观察惯。

教学重点：
掌握抓住物象的特征用线进行精细的描写的方法。

教学难点：
如何用线精细地表现物象的特征。

教学过程：
一、导入新课：
1、欣赏分析XXX的油画《查波罗什人复信给苏丹王》，解释素描、速写、线描画的关系。

2、板书课题《用画笔触摸细节》。

二、讲授新课：
1、再次欣赏《西藏女孩》并分析画作的构图、线条、刻画精细等特点。

2、欣赏其他作品并注意细节描写，回忆画线时应注意的事项。

3、引导学生欣赏《血衣》，分析画面的细节描写。

4、欣赏《伏尔加河上的纤夫》，分析人物动态、环境、道具等方面的细节描写，写一篇鉴赏短文。

三、学生作业：
小组合作，写出《西藏女孩》的鉴赏短文。

四、小结：
布置作业：提示学生画的大一些，注意线的疏密变化。

作业与课堂评价。

学生完成作品练，教师巡视指导，并课堂展示。

3、等号：整合。

将两个或多个图形整合在一起形成一个新的图形。

学生完成作品练，教师巡视指导，并课堂展示。

四、设计实践
1、学生自主设计一个标志作品，可以是加法、减法或等号的综合运用。

2、学生互相评价、分享设计过程和成果。

五、总结
回顾标志的分类和设计方法，强调设计中的创新和简约原则。

六、作业布置
观察身边的标志，思考它们的设计理念和表现方式，并写一篇观察报告。

板书设计：
标志的分类
交通类标志 XXX XXX 可口可乐香港城市形象
设计方法
加法减法等号
2.讨论原始艺术的特点和价值，培养宽容和健康审美心理。

三）动手制作——制作原始面具
1、教师向学生介绍制作原始面具的方法和材料。

2、学生根据自己的想象和对原始艺术的理解，制作个性
化的原始面具。

3、教师巡视指导，帮助学生解决制作中遇到的问题。

四）展示评价——展示面具作品
1、学生展示自己制作的原始面具，并阐述面具作品的设
计说明。

2、师生共同评价，提出改进意见和建议。

3、将自己的作品展示在教室中，营造良好的研究氛围。

三、课后——反思
1、学生反思自己的制作过程和成果，总结经验，提出改
进意见。

2、教师巡视学生作品，对学生的制作过程和成果进行评
价和指导。

教学拓展：
在研究原始艺术的过程中，学生不仅能够感受到原始艺术的独特魅力，还能够培养创作和表现能力，为未来的研究和生活打下坚实的基础。

同时，学生还需要了解如何将自己的作品投入到市场当中实际应用，这也是设计生涯中需要掌握的重要技能。

谈论现代人对原始艺术的感受，指出原始艺术以其独特的朴素和粗犷吸引了人们，让人们感到心灵上的放松和情感上的回归。

在本节课中，要求学生大胆运用已有材料进行特色包装，并注意符合角色身份。

学生可以自由创造和制作，教师应该鼓励和帮助他们，并适当地装扮自己，以拉近和学生的距离。

展示学生的创作，讲述他们的创意，领略原始风味。

简单的表演是对本课的总结。

教师应该小结学生的作品，并布置下节课的任务。

在课后，可以进行访谈和评价，询问学生对原始艺术的感受，并了解他们是否会在今后特别留意或收藏具有原始风味的东西。

同时，下节课可以组织表演，继续制作好面具。