painter绘画技法完全攻略
painter绘画技法(第十章)
图10-4 设置画笔大小和不透明度 图10-3 选择颜色
写实风格场景的绘制
场景构建和初稿绘制
选定好画笔的类型和尺寸后，选择绘制颜色，考虑到场景中环境元素的材质以石 质为主，可以选择冷灰色作为绘制初稿的颜色。如图10-5所示在颜色面板中选择颜色 （R：35；G：43；B：47）。
使用带有灰色色调的画笔首先将场景暗部的造型大致勾勒出来，在使用笔刷的过程 中可以借助压感笔的压力效果来把握笔头粗细的大小变化。在绘制初稿的过程中，画面 的受光部分也可以进行预留，如果在开始绘制时没有预留高光部分，也可以使用点击工 具箱中的橡皮擦图标或者按“N”键，使用橡皮擦工具对亮部进行“提亮”处理，橡皮擦 的大小设置与画笔大小的调节方法都是通过键盘上“[”（笔刷变小）和“]”（笔刷增大） 来控制的。山崖及山路绘制完成后，如图10-6所示，在颜色面板上选择深红色（R：52； G：40；B：37），用来绘制山路尽头的外墙为深红色的庙宇建筑。
写实风格场景的绘制
场景构建和初稿绘制
图10-5 选择颜色
图10-6 选择颜色
深红色庙宇的轮廓效果绘制完成后，游戏场景的初稿效果就算绘制完成了， 画面效果如图10-7所示。
写实风格场景的绘制
场景构建和初稿绘制
图10-7
绘制场景的初稿
实风格场景的绘制
添加材质效果
在游戏场景绘制过程中，添加材质效果是目前游戏设计行业运行过程中经常 使用的绘制方法。材质图片的添加不仅可以增强画面场景元素的真实感，同时还 可以节省绘制的时间,提高制作效率。 这里需要提醒的是，一张游戏场景绘画中，材质效果的添加主要起到画龙点睛 的作用，不可以滥用。如果大面积使用，往往会破坏画面效果的绘画性和艺术性， 造成适得其反的效果。而对于绘画初学者来说，这种方法只能是了解及认识，也 不可以过多使用。如果过多依赖会影响对于绘画的认识和理解，阻碍今后在绘画 水平的提高。 下面就简单介绍一下在场景中添加材质的方法： （1）在图层面板上新建一个图层，命名为“材质附加”，如图10-8所示，该 图层作为添加材质的图层。
Painter绘画实例教程 (5)
应用渐变 将图像转为渐变 调整渐变顺序 创建和编辑渐变 保存渐变
5.1.1 应用渐变
选择“窗口 > 媒材控制面板 > 渐变”命令，弹出“渐变”面板。 可以选择渐变填充图像，也可以使用支持渐变绘制的画笔和笔尖类型 将渐变绘制到图像上，从而以流畅的方式来应用渐变。
渐变面板
5.1.2 将图像转为渐变
打开一副图像选择一部分或整张图像。在“渐变”面板中单击 “渐变”选择器 ，在弹出的面板中选择需要的渐变，单击“渐变选项” 按钮，在弹出的菜单中选择“运用于图像”命令。弹出对话框，调整 “斜偏”滑块定义渐变的方式，单击“确定”按钮。Corel Painter 根 据匹配亮度使用渐变颜色替换图像颜色。
捕捉图案对话框
5.2.5 创建不规则碎片形图案
在“图案”面板中单击“图案选项”按钮，在弹出的菜单中选 择“制作不规则碎片形图案”命令，弹出对话框，设置完成后单击 “确定”按钮。再次单击“图案选项”按钮 ，在弹出的菜单中选择 “捕捉图案”命令，在弹出的对话框中保存图案，不规则碎片形图案 制作完成。
制作不规则碎片形图案对话框
选择“窗口 > 媒材控制面板 > 图案”命令，弹出“图案”面板。 单击“图案”选择器 ，在弹出的“图案”材质库面板中选择需要的图 案，也可以从工具箱的“图案选择器”或者通过选择“编辑 > 填充” 来选择图案。在工具箱选择“油漆桶”工具 ，在文档窗口中单击，可 将图案应用到画布、选区或图层。
图案面板
5.2.2 使用图案来绘制
在“图案”面板中单击“图案”选择器 ，在弹出的“图案”材 质库面板中选择需要的图案。选择“窗口 > 画笔控制面板 > 常规”命 令，弹出面板。单击“画笔选择器”栏上的“画笔选择器”，在弹出 的“画笔库”面板中选择画笔类别和画笔变体。如果“常规”控制面 板中的“来源”列表框呈灰色，则选择的画笔类别将不支持图案。若 显示为可用状态，可选择图案的绘制方式，在图像中绘制。
painter绘画技法(第五章)
图5-11 渐变效果填充
渐变材质
设置渐变效果
（6）新建一个底色为白色的图像文件，如图5-12所示，在渐变控制 面板中将倾斜螺旋率的数值调整为5.4，选择油漆桶工具再单击图像 文件的中心区域，填充后的图像文件相对图像文件2又产生了变化， 效果如图5-13所示。
图5-12 渐变材质库对话框
图5-13 渐变效果填充
Painter绘画技法
编著：杨媛
第五章 Painter材质应用
-本章目录• 渐变材质 • 图案材质 • 纸纹材质
• 织物材质
渐变材质
材质
打开渐变面板
启动Painter12软件后，如果在界面的后侧中没有显示渐变材质库 面板，如图5-1所示，可以在菜单栏中“窗口”命令下找到“媒材材质 库面板”命令，勾选“渐变”栏。
图5-29 存储图像
图5-28 自定义的图像效果
图案材质
自定义图案样式
（3）如图5-30所示，在图案材质库中会直接出现刚才保存的图案信息。
图5-30 自定义的图案样式被存储在材质库中
纸纹材质
纸纹材质
打开纸纹面板
如图5-31所示，在菜单栏中窗口命令下找到纸纹面板命令，勾选纸纹材质库栏。 打开后的纸纹材质库面板如图5-32所示。
图5-23 图案填充效果
图案材质
设置图案样式
在操作过程中对图案材质的应用除了使用油漆桶工具以外，还可以使用画笔工具 应用图案工具。使用画笔工具对图案实现应用的方法如下： （1）如图5-24所示点击菜单栏中窗口命令下的常规命令，键盘的快捷方式为 Ctrl+B。 （2）如图5-25所示在弹出的常规面板中将笔尖类型设置为渲染，源设置为图案。
纸纹材质
应用纸纹
图 5-35 仿真水彩干上干画笔 变体应用在亚麻布纸纹上的效 果
painter教程
issue04paint a victorian portrait词汇:portrait 肖像inspiration 灵感【宗】神灵的启示drag 拖, 拉; (船)拖动thumbnail 拇指指甲loosen up 放松肌肉; 轻松, 宽舒毫无顾忌地说话慷慨解囊zig Z字形路线的转折zag 急转角tonal 【绘】色调的key 基调plane 平面, 投影initial 最初的, 开始的, 初期的alternate 交替的, 轮流的vary 改变; 变换; 修改;使多样化; 使变化textual 原原本本的; 按原文的, 逐字的spoil 损坏[害],authenticity 确实性, 真实性; 纯正性authentic可信的; 可靠的, 权威性的angle 角, 隅, 棱角subtle 微妙的, 难于捉摸[形容]的,abort 失败, (某种试验, 作战、任务等在未完成前)中止sensual 肉体(上)的,感官的;淫荡的; 耽于肉欲的render 渲染tedious 令人生厌的, 繁重的linger 逗留; 徘徊; 留恋; (疾病)缠绵;delineate 描...的外形, 画...的轮廓, 勾画touches (画上的)高光笔致绝技用到的笔:conte brush 孔泰笔wet oily palette knife 湿油调色刀acrylicbrush 丙烯画笔fine detail airbrush 优质细节喷枪square conte brush 矩形孔特粉笔coarse oily blender 粗糙油性调和笔一瞬的灵感1.参考=灵感在网上找过一些图片,我打开画布,托动和粘贴所有到一组.实在是相当难画,所以望有灵感参考.2.拇指指甲我喜欢用deep reddish-brown(深微红棕色)开始草稿,然后用混色器去混色.他大概在r90 g55 b50是最好的.注意到拇指指甲底部右边-我开始轻松的做那些.3.用孔泰笔起笔这里用孔泰笔,大小10,op10%, 使用的在和冠设置里用"hard"(感动原来老外也是用的wacom),这样我能很轻的做在局部并且达到目标.最重要的是,可以做的很快,尝试找到最大形状and alt/option-click(应该是alt选色吧)选择中间调.她也开始有形了.4.调色刀是你的朋友当我使用孔泰笔去定义大平面时,我同样尽量留下很多硬边界,那些很好!湿油调色刀,大小17,op45%,对柔软和将失去的边最好的,然后我用zig-zagging brush 在那些在画上推和拉的边缘上移动.这一步,明暗配合感觉很正确,于是我很自信的继续下面的.5.画画是艰难的(不知道对不对)(废话不译)首先建一新层,然后把作品的色调在以10%(op)放到画布上.现在用丙烯画笔大小9,op在15-30%之间去定义阴影地带,这些阴影地带帮助描绘出外形轮廓.6.画剩下的.接下来建新层(继续同样的,为背景建另一个层),了解到我而后想要做到使颜色基调之上有线样(the line work).这里用优质细节喷枪,大小3,op30% 更进一步的定义那些被建议在我的快速色调的作品的区域和平面.(定语从句翻译的很别扭).7.颜色的基调在混合器上调和,把色调限制在cyan氰基,绿色,黄色,红色.用矩形孔特粉笔在作品上直接上色,当时要沿着线画.描画清楚的定义了形状,于是这个是最快的不用担心任何调和的.使用"hard"(前面说的调节wacom的设置hard)你很自然的在一个颜色上建立起另一个颜色.8.更多颜色继续,既在调和中选择又用alt/option-clik 选择在草图过程中混合的颜色.开始将红色red带到她脸上,使用hard shapes去定义平面.9.drop and 调和一旦感觉颜色正确了,下降drop左右的层到画布上,and开始用湿油调色刀大小49,op35% 去调和and柔和.就是在这一步最初的色调作品,线条工作,颜色所有联合起来建立了在色彩和基调中有趣的改变,and 我做的在画布上很快,大多数情况下是缩小的.10.调试是种乐趣在调和刀和粗糙油性调和笔大小20-40 op15% 之间"pull out"(拔出, 离开)边缘.这种特殊调和真的很容易就建立起原原本本的效果,and 我不断改变笔刷的大小,有时pull out 小地方(比如帽子和nose),有时在做很大的地方(在树林的背景和他的dress)11.很重要的印象在一步中我意识到有些事情不大对劲,很快发现是她给的印象!她开起来好像知道相机一样,and 从我眼里这是损坏了我努力在画中达到的整体真实感.于是我很快在她的脸上用孔泰笔又一次画起来...12.迅速,在每个人开到前!在脸上画了之后, 再回到丙烯画笔大小12,op30%,降下她眼角,试图达到更肉感淫荡的样子(昏!).这是很难捉摸的一件事,但是在学习参考之后和不中止的尝试,我成功了!眼睛比之前强多了and 我同样已使得嘴巴较之前更性感了.13.是时候渲染(废话不译)于是现在我用acrylic bristles(我猜是丙烯分叉画笔)大小20,op20%,用browns 做阴影,pull out 高光用暖黄.14.继续渲染这里我继续在整个画布上,用丙烯画笔渲染形状和平面.大多数用alt/option-click 选色and 尽可能快的做,因为这一部分我发现是最繁琐作为在前一步里决定一旦已经做出.(看不懂也不要紧)这里的技巧是不过分渲染,前进and 不要在一个地方做过多的逗留.再次,做快点于是你就可以避免那些了15.接近完成总之缩小and 开始看上去哪个地方需要做哪个不需要.我的眼睛很快发现边缘变化的缺失,于是我调和帽子使得它更融于背景.更细化\她头发落到肩头方式,and柔化在她脸上些许剩下的形状边缘.交换回丙烯画笔,画到使得形状边缘融入帽子的布料里and 精炼美化帽子上的花.16.完成高光我总计划"push" 边界到外形,于是用矩形孔特粉笔15大小50,op20% 和油性调色刀做这些.(不译).努力一个星期能发一篇官方指南里面的教程,有什么意见可以到我的bk留言.我的bk: /ryouma。
painter绘画技法(第二章)
图2-33 图形效果
图2-34 图层面板状态
新建矢量图形
矢量图形的建立
12. 执行“转换为普通图层”命令后，图层中的矢量图形信息会转换为普通 的图像信息，钢笔路径和节点随之消失。执行完“转换为选区”命令的 图层后，原先的图层会自动删除，图层中的矢量图形信息转换为空白选 区。
编辑矢量图形
编辑矢量图形
图2-22 颜色面板状态 （6）如果需要选择其他颜色来绘制矢量图形也可以在其属性栏中对颜色进行更改， 更改的方法为：点击属性栏中选择填充颜色按钮进行操作。如图2-23所示。
图2-23 选择填充颜色
新建矢量图形
矢量图形的建立
（7）在下拉的颜色信息栏中选择需要的颜色信息，如下图2-24所示为颜色更改前 的黄色。在图2-25中可以看到填充颜色按钮中自动出现新选择的红色信息。
图2-12 执行缩放命令
编辑图像
图像的旋转
点击编辑菜单下的“变形”下级“旋转”命令，如图2-13所示，在图像 的四周显示有虚线边框，界面会弹出旋转选区的对话框，对话框中可以对 旋转的角度进行设置。点击“确定”按钮完成图像的旋转。图像的旋转可 以使用鼠标进行操作，在属性栏中会出现 旋转图标，该图标的颜色显示为 蓝色时可以实现图像的旋转。具体移动的方法是将指针放置于图像的四个 角，当指针显示为环形箭头时，按住拖动到适当的角度，按回车键即可完 成操作。图像旋转的效果如图2-14和图2-15所示，取消上述操作按Ctrl+ Z键即可。
图2-8
调整图像大小
编辑图像
图像的移动
实现图像移动的方法为: 点击编辑菜单下的“自由变换”命令，如图2 -9所示，在执行操作后图像的四周会出现虚线边框。同时在软件界面的 菜单栏下出现移动的图标。该图标的颜色显示为蓝色时可以实现图像的 移动。移动的方法是将指针放置于移动的图像中，当指针显示为“十字 箭头”时，按住拖动，完成拖动后按回车键即可完成操作。图像移动的 效果如下图2-10和图2-11所示，取消上述操作按Ctrl+Z键。
[Painter制作写实人物绘画]零基础绘画教学
![[Painter制作写实人物绘画]零基础绘画教学](https://img.taocdn.com/s3/m/ed8480f9fad6195f302ba65d.png)
[Painter制作写实人物绘画]零基础绘画教学原图片：工具：铅笔2.4pix 浅灰色。
第1步、结构图：2B铅笔(2.4pix)。
首先依照原图勾勒出面部大致结构，无须细画。
重要的是准确的定位五官及比例。
2、线稿图：2B铅笔(2.4pix)。
依照结构图圆滑、丰润线条，如图一：完成线稿后，详细与原图进行对比。
观察和掌握原图中的人物特征并针对线稿中的不足进行修改。
3、完成线稿第4步：铺色颜色的选择往往和原图会有些出入，尽量选取近色。
尝试各种颜色的选取和调各，可以扩大视觉的理解能力。
选择“Airbrushes(喷枪)---Detail Airbrushes(精细喷笔)”size(大小)：34.9 optcity(不透明)：23%(可依个人爱好设定)5、整体铺上底淡红色。
喷枪笔刷的涂抹走向随便走，但整体要均匀。
6、找出高光区，仍用喷枪，大小透明基本不变或适当减淡，涂抹出高光区。
笔刷走向以颧骨高光区向面颊后边扩散，注意不要涂抹到背光区注意：a、不要直接涂抹白色，选择透明性底的白色在限区内大幅涂抹。
b、缩小喷枪size，加大透明性涂抹。
如前二步骤逐步加深白色的亮化或显性，透明性越高，喷枪size越小。
c、在二种以上颜色衔接处的处理：选取“blenders(擦笔)----Detail blenders 3(细节混合笔3)”此处“optcity(不透明)”的控制原理：透明性越高，二种颜色过渡带越明显，相反透明性越低，颜色过渡带越不明显第8步加深暗区在前面的线稿中，整体完成线图比原图人物显的很苍老，在采用淡粉红的基础上，结合暗区曲线采用了灰色、咖啡色互补。
颜色的视觉感受我不在这儿累述，咖啡色的色觉感是时尚、高贵等，灰色则主要是来打暗区的底。
首先，在暗区内铺上淡灰色，同样是喷枪，加大size，减淡透明度(10%左右)。
关于喷枪的size，尽量估算出大致笔刷面积，笔刷过小容易造成铺色不均衡，过大蔓延至其它区，回头又得校色。
painter绘画技法(第四章)
图4-24
图4-25
图4-26 颜色集库面板
Painter的色彩工具使用
将颜色导入到颜色集
除了使用软件中固有的颜色集外，还可以将一些颜色集导入到软件中来。 具体的导入方法为： （1）打开颜色集面板。 （2）如图4-26所示，单击颜色集面板库下方的导入颜色集按钮，界面会弹 出名为选择颜色集的窗口。 （3）在打开的面板中选择文件所在的路径，如图4-27所示。
色彩原理
色彩属性
色彩具有三种属性:色相、明度和纯度。我们视觉所感知的一切色 彩形象，都具有明度、色相和纯度三种性质，这三种性质也是色彩 最基本的构成元素。 明度是指色彩的明亮程度，通常来说白色被认为是明度最高的颜 色，反之是黑色。如下图中4-1、图4-2、图4-3中3个色块从明度上 比较，黄色最高、蓝色居中、红色最低。
图4-28 导入后的颜色集面板
Painter的色彩工具使用
添加和删除颜色到颜色集
颜色集有时不可能包含所有我们需要的颜色，这时可以通过自定 义的形式将自定义颜色添加到颜色集中，添加方法为：在颜色面板 中确定颜色后点击颜色集面板下的添加颜色到颜色集命令，新添加 的颜色会自动生成在颜色集的Painter颜色中。要删除颜色集中的颜 色也是需要确定好颜色后点击颜色集面板下的“从颜色集删除”命 令。
Lab模式
Lab颜色是以一个 亮度分量L及两个 颜色分量a和b来表 示颜色的。其中L 的取值范围是0100，a分量代表 由绿色到红色的光 谱变化，而b分量 代表由蓝色到黄色 的光谱变化，a和b 的取值范围均为120- +120。 Lab模式所包含的 颜色范围最广，能 够包含所有的RGB 和CMYK模式中的 颜色
Painter的色彩工具使用
在混色器面板中混合颜料
painter绘画技法(第八章)
游戏角色原画设计
人体动态与静态
图8-11 中心和重心一致
图8பைடு நூலகம்12 中心和重心偏移
游戏角色原画设计
人体动态与静态
人体在运动状态下，动态主要围绕脊椎的轴心旋转、弯曲，四肢的动态可以 看作是脊椎运动的附属动作。此外，动态线也能反映角色的个性、情绪、健康以及 动作的性质等特征。运动状态下，动态线也是角色肢体语言的反映。准确把握这个 动态线，可以更好地从整体上把握角色的外在特点。如图8-13所示。
Painter绘画技法
编著：杨媛
第八章 游戏角色绘制基础
-本章目录• 绘制角色面部 • 绘制角色体态 • 绘制角色四肢
• 游戏角色服饰、道具的设计与绘制
• 游戏角色剪影绘制法
使用Painter软件来绘制游戏角色和场景原画，需要具备美术和 设计知识基础，如物体透视原理、素描线条表现方法、造型表现方 法、色彩原理等和游戏相关的设计理论和方法。 游戏原画设计，是把游戏策划中对角色个性、背景的文字性描 述通过绘画手段传达出来，但它不仅仅要表现角色的着装、身份、 体态、爱好等，还要展现角色外表之下的内心世界。无论是虚幻的 怪兽，还是真实的人类都有其内在构造。而人类的视觉感官，对不 合适的构造非常敏感，即便是没有接受过美术训练的人也会对事物 有一定的判断，因此美术制作要与现实生活相结合，否则会破坏角 度的可信度和真实感。所以，游戏角色绘制前要对人体以及动物的 骨骼和肌肉等构造要有深入认识。
图8-4 鼻子/杨媛作
游戏角色原画设计
角色面部五官造型—眼睛、眉毛和嘴
耳朵由外耳轮、内耳轮、耳 屏、耳垂组成，形似水饺。耳朵 稍斜，长在头部的两侧，如图85所示。
图8-5 耳朵/杨媛作
绘制角色面部
人物面部的素描
painter绘画技法(第七章)
图7-23 画笔大小和不透明设置
水粉画笔绘制静物
调整布纹
由于布具有下坠、光滑的质感，所以笔触作用的效果偏松散，不能过于紧凑。 绘制布纹时需要充分考虑到布纹的走向及光影变化，图7-24为布纹的绘制效果。
图7-24 布纹调整后的效果
水粉画笔绘制静物
画面整理
上述步骤完成后，需要对画面进行更进一步的整理。这一环节要给画面增加更多 丰富的细节，画笔的选择在覆盖宽画笔、不透明细节画笔和精细水粉圆笔之间切换。 调整后的画面效果如图7-25所示。
图7-25 完成的水粉静物画
油画画笔绘制静物
油画画笔绘制静物
新建文件
Painter软件中的油画画笔能表现真实油画的笔触效果。我们可以使用油 画笔中的相关画笔变体来了解具体绘制方法。 运行Painter12软件,使用点击“文件”菜单栏中的“新建”命令。如图726所示，在弹出的新建图像对话框中，将图像名称改为“油画静物”，设置 图像的宽度为1000像素，高度为2000像素，分辨率为300.0像素，颜色和 纸纹为默认。
水粉画笔绘制静物
绘制单个静物——果汁杯
图7-12 选择颜色 图7-13 绘制玻璃杯
水粉画笔绘制静物
绘制单个静物——水果和其他
下面可以对苹果进行进一步的绘制。在图层面板中新建一个图层，将图层命名为“绿 苹果”，将画笔变体设置为覆盖宽画笔，画笔大小设置为“9.0”，不透明度为 “40%”。在颜色面板中选择适合表现绿色苹果形体转折的过渡色，过渡颜色通常不 能选择明度和纯度过高的颜色，如图7-14所示在颜色面板中选颜色。 在这一环节中使用水粉笔中的覆盖宽画笔变体进行塑造，尽管使用的是覆盖宽画笔 变体，但在绘画过程中不要将原先铺绘时的颜色完全覆盖住，而要根据静物的形体转折 进行颜色的配置，这样之前的颜色也会被保留下来，起到丰富画面效果的作用，如图715所示。
painter绘画技法(第九章)
图9-20 图层面板 状态
图9-21 选择颜色
以上设置完成后，对角色的服饰造型轮廓进行勾勒。勾勒完成后，使用“ 数字柔性压力喷笔”画笔变体，给角色服饰上色。完成效果如图9-22所示。
女性游戏角色的绘制
绘制角色的服饰
图9-22 服饰绘制 后的效果
女性游戏角色的绘制
绘制角色的道具
角色道具作为重要的表现部分，需要细致描绘。连接上述角色的绘制流程，现 在需要对角色道具进行绘制。在图层面板上，新建一个图层，命名为“道具”。 在绘制角色道具前，首先要确定好绘制道具的材质，这是因为材质可以决定使用 的颜色色相及饱和度的范围。在本案例中，道具是类似于镰刀和锥子的兵器，受到 材质的影响，我们选择的颜色是冷灰色。颜色面板中的取值范围要控制在浅灰和深 灰之间。图9-23为深灰色，图9-24为浅灰色。
Copyright© 2008 KNUG All rights reserved.
女性游戏角色的绘制（二）
绘制角色造型
图9-32 画笔选择
图9-33 角色形体起稿
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女性游戏角色的绘制（二）
将图层面板中的画布层填充为灰色，在图层1的上方新建图层2，在图层2中给角 色上色。在这一环节中，使用油画画笔工具栏中的“细节油画笔” 变体来塑造角色 的形体，画笔大小设置为30，不透明度设置为70。如图9-34所示，绘制之前使用 颜色面板和混色器面板调制好相应的颜色，按照先暗后亮的规则来塑造对象。塑造 完成的效果如图9-35所示。
图9-1 新建文件
女性游戏角色的绘制
绘制角色线稿
点击确定按钮后，在界面上会新建一个名为“游戏女性角色1”的底色为白 色的图像文件。接下来可以在该图像文件上，使用画笔工具进行编辑。选择工具箱 中的“画笔”工具，或者可以直接使用快捷键“B”，调出画笔工具。如图9-2所 示，在画笔工具中选择“铅笔”，并选择“2B铅笔”。将画笔大小设置为1.9，不 透明度设置为58%，颗粒值为44%。如图9-3所示，在颜色面板中选择用于绘制角 色线稿的颜色值为（R：107；G：107；B：113）。
painter绘画教程
Painter11绘制时装效果图①绘制草稿：新建画布，新建一个普通图层，命名为草稿，笔刷选择[碳笔]/[软性炭铅笔7]，调整笔刷大小适宜，将图层的不透明度调低，选择褐色，勾勒出人物的基础线稿。
②皮肤基础色：新建图层命名为肤色，放置于草稿层之下，草稿图层属性设定为正片叠底，以免遮住底下的颜色。
选择笔刷[喷笔]/[柔性喷笔30]，不透明度调为13%，平涂皮肤基础色。
③皮肤阴影：笔刷选择[喷笔]/[柔性喷笔30]，不透明度调为13%，在颜色面板中选择比基础色较深的颜色画出皮肤的暗部层次。
④刻画细节：笔刷选择[碳笔]/[软性炭铅笔7]，选择比草稿更深的褐色，加强五官的刻画，如眼睛、眉毛等部分，不要将颜色一下调黑，容易失去层次感。
细致刻画眼睛和嘴唇，并为鼻子加上较深的阴影塑造立体感。
（注意：在painter中合并图层时最底层的画布是删不掉的）⑤调和色彩：工具选择[调和笔]/[涂抹]，不透明度调为20%，将草稿多余线条涂抹掉，并将皮肤的明暗交界处过渡的柔和一些。
（注意：调和笔在水彩等画材上不起作用）⑥绘制头发：笔刷选择[碳笔]/[软性炭铅笔7]，将发型的轮廓先行勾勒出来，再将不透明度调低，大笔大范围的画出头发的底色，注意靠近肤色的部分用较小的笔触细致描绘。
选择笔刷[照片]/[加深]，不透明度调为15%，将头发比较暗的层次画出来。
再选择碳笔，用比底色亮一些的浅色，沿着发丝的方向，以较短的线条，画出头发光泽的部分。
选择[调和笔]/[加水笔]，将两端亮部的边缘自然的和暗部融合。
重复以上步骤，将头发最亮处画出，两端与周围融合。
营造出更多层次感。
选择[照片]/[减淡]，画出头发的最亮反光处。
选择[碳笔]/[软性炭铅笔7]，用较深的颜色画出皮肤周围的发丝和暗部的发丝质感。
最后整体调节一下明暗关系。
⑦裙子：笔刷选择[数字水彩]/[新简单水彩笔]（跟Painter之前的版本相比，这是一种不需要画在专门水彩图层上的画笔），画出裙子的大致明暗效果，注意绘制时将高光处预先留出。
painter绘画技法(第三章)
喷笔
Painter12中的喷笔画笔具有边缘柔和、渐变丰富、笔触叠加自然的 特性，喷笔画笔的笔触平滑、严整，特别适合用来绘制游戏角色和游戏 场景原画。此外painter12中的大部分喷笔画笔还可以支持单个画笔笔 触的颜色叠加。下图为喷笔画笔变体中的多种变体效果。
滚轮宽喷笔
粗糙喷笔
细节喷笔
数码喷笔
画笔的类型
毛发笔
琴键笔
渐变扁平笔
画笔的类型
仿真湿油
仿真湿油画笔可以再现油画画笔的笔触效果，绘制过程中需要控制 颜色的浓度和颜料的粘稠度。在仿真湿油画笔的属性栏中，可以对画笔 的浓度和调和比例等数值进行设置。当画笔浓度为0时，画笔不作用于 画布。下图为浓度为50% ，调和比例为100%的数值下仿真湿油画笔3 种变体的笔触效果对比。
画笔的类型
画笔的类型
铅笔
Painter12中的铅笔工具同日常绘画中使用的铅笔工具的表现效 果一样，在软件中可以描绘出绘画中素描的表现效果。由于数字绘 画大部分时间是使用数位板和压感笔来绘图的，在绘画过程中铅笔 的渐变效果可以通过压感笔作用在数位板上的压力大小实现。如在 绘画过程中轻盈快速地拖动压感笔能表现出纤细的线条效果，反之 缓慢拖动压感笔则是表现粗壮的铅笔线条。此外铅笔画笔中还包括 了多种变体效果，下图为铅笔画笔的几种不同变体效果。
矩形孔特粉笔
锥形孔特粉笔
画笔的类型
艺术家画笔
艺术家画笔包括了梵高、修拉、印象派等风格的画笔笔触。如梵高 画笔有多重阴影效果，修拉画笔则是由多个点组成的。下图为艺术家画 笔3种变体的笔触效果。
印象派
修拉
梵高
画笔的类型
数码水彩笔
数码水彩笔可以产生与画布纹理效果相互作用的水彩效果。数码水 彩笔可以直接应用在一切的平面图像文件上，如照片、扫描后的手绘图 片等。数码水彩画笔的笔触宽度受画笔压力的影响。下图为几种数码水 彩笔变体的笔触效果。
painter绘画技法(第一章)
图1-2 压感笔测试效果
Painter12菜单介绍
Painter软件的菜单栏
Painter12的菜单栏包括了软件所有操作命令，如图1-3所 示。Painter12菜单栏中包括了文件、编辑、画布、画笔工具 、图层、选择、矢量图形、效果、影片、窗口和帮助11个菜单 命令。
图1-3 Painter12的菜单栏
图1-1 笔记追踪命令
Painter软件安装与设置
在软件中设置压感笔压力
点击“笔记追踪”命令，可以在弹出的“笔记追踪”面板中使用压感 笔在数位板上绘制。此时在对话框上半部分的空白处就可以看到刚才绘 制的路径。使用者可以根据自己的使用习惯对画笔的进行速度、强度及 压力大小等进行设置，完成后点击确定按钮，如下图1-2所示。
文件菜单
文件菜单说明
painter12的菜单栏中，左起第一个工具菜单就是“文件菜 单”，如图1-4所示。将指针放置于“文件”图标上，单击左键界 面会弹出文件菜单的子菜单栏。文件菜单包括新建文件、保存文件、 打开文件、文件的输出和输入等主要命令。
图1-4 Painter12的文件菜单
编辑菜单
编辑菜单说明
Painter的工具箱及软件默认快捷键说明
续表
Painter的工具箱及软件默认快捷键说明
软件默认快捷键说明
谢 谢
图1-12
Painter12的窗口菜单
帮助菜单
帮助菜单
Painter12的帮助菜单提供了软件使用及软件售后服务等方面的服务 信息，如下图1-13所示。
图1-13
Painter12的帮助菜单
Painter的工具箱及软件默认快捷键说明
Painter的工具箱及软件默认快捷键说明
使用者在操作软件过程中习惯运用快捷键操作，可以提高图形编辑 的效率。下表为Painter12中工具箱中的命令以及软件默认快捷键说明。
painter绘画技法完全攻略
《painter绘画技法完全攻略》课程教学大纲一、《物理化学》课程说明（一）课程代码：（二）课程英文名称：（三）开课对象：电子信息工程系动漫班（08213）（四）课程性质：Painter是一种基础的绘画软件，可以让没有绘画基础的学生，在短时间掌握一些电脑绘画的技巧和方法，绘制不同效果场景和效果的漫画。
（五）教学目的通过Painter ，使学生了解和掌握基本电脑绘画技能，增加学生的动漫制作的表现力，为从事动漫创作的学生搭建动漫制作的桥梁。
（六）教学内容本课程主要包括基本操作，上色，透视图，纸张和特效笔等内容。
通过教学的各个环节使学生可以绘制不同效果，不同场景，不同题材的平面漫画。
（七）教学时数教学时数：54学时学分数：X学分教学时数具体分配：八）教学方式以多媒体技术为主要手段（九）考核方式和成绩记载说明考核方式为考试。
严格考核学生出勤情况，达到学籍管理规定的旷课量取消考试资格。
综合成绩根据课堂出勤率、平时作业，期末成绩评定，课堂出勤率5%，平时作业25%，期末成绩占70% 。
二．讲授大纲及基本要求第一节课．初识painter教学要点：通过本章的学习使学生基本了解painter 的用途和功能，认识painter 常用的界面。
教学时数：3教学内容：1．Painter的应用范围2．Painter 对硬件的要求3．电脑绘图板4．Painter 的绘图方法5．矢量工具与位置6．分辨率7．图象文件的格式8．Painter 的界面第二节课. 深入了解painter 绘画的功能教学要点：深入了解painter 绘画的功能，和进一步体会painter 绘画的基本效果.教学时数：3教学内容：1．画笔的控制方式1．1 基本属性调整1．2 笔触模式1．3 参数设置1. 4 色彩浓度1. 5 色彩混合（bleed）2．纸张纹理2．1．纸纹面板2．2．应用表面纹理2．3．捕获纹理3．图层3．1 图层的基本概念3．2 图层类型3．3 图层的编辑4．基础绘画训练4．1 线条的视觉联想4．2 画笔的线条效果（以国画和素写为例）4．3 线速写第三节漫画上色的基本练习教学要点：使学生掌握平面的基本上色方法和相应工具的运用，及几种阴影的制作方法。
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《painter绘画技法完全攻略》课程教学大纲一、《物理化学》课程说明（一）课程代码：（二）课程英文名称：（三）开课对象：电子信息工程系动漫班（08213）（四）课程性质：Painter是一种基础的绘画软件，可以让没有绘画基础的学生，在短时间掌握一些电脑绘画的技巧和方法，绘制不同效果场景和效果的漫画。
（五）教学目的通过Painter ，使学生了解和掌握基本电脑绘画技能，增加学生的动漫制作的表现力，为从事动漫创作的学生搭建动漫制作的桥梁。
（六）教学内容本课程主要包括基本操作，上色，透视图，纸张和特效笔等内容。
通过教学的各个环节使学生可以绘制不同效果，不同场景，不同题材的平面漫画。
（七）教学时数教学时数：54学时学分数：X学分教学时数具体分配：八）教学方式以多媒体技术为主要手段（九）考核方式和成绩记载说明考核方式为考试。
严格考核学生出勤情况，达到学籍管理规定的旷课量取消考试资格。
综合成绩根据课堂出勤率、平时作业，期末成绩评定，课堂出勤率5%，平时作业25%，期末成绩占70% 。
二．讲授大纲及基本要求第一节课．初识painter教学要点：通过本章的学习使学生基本了解painter 的用途和功能，认识painter 常用的界面。
教学时数：3教学内容：1．Painter的应用范围2．Painter 对硬件的要求3．电脑绘图板4．Painter 的绘图方法5．矢量工具与位置6．分辨率7．图象文件的格式8．Painter 的界面第二节课. 深入了解painter 绘画的功能教学要点：深入了解painter 绘画的功能，和进一步体会painter 绘画的基本效果.教学时数：3教学内容：1．画笔的控制方式1．1 基本属性调整1．2 笔触模式1．3 参数设置1. 4 色彩浓度1. 5 色彩混合（bleed）2．纸张纹理2．1．纸纹面板2．2．应用表面纹理2．3．捕获纹理3．图层3．1 图层的基本概念3．2 图层类型3．3 图层的编辑4．基础绘画训练4．1 线条的视觉联想4．2 画笔的线条效果（以国画和素写为例）4．3 线速写第三节漫画上色的基本练习教学要点：使学生掌握平面的基本上色方法和相应工具的运用，及几种阴影的制作方法。
教学时数：3教学内容：1．用photoshop处理底图的一种方法2．在painter 中魔棒工具，填充工具，锁套工具，的基本运用3．了解动漫中阴影的类型3．1 线条平滑的阴影3．2 无分界线的阴影4．绘制阴影的三种方法：4．1用套索等选择工具选出阴影部分，根据光线照射的强弱，调整其饱和度和明度4．2 新建图层法4．3直接调出阴影部分的颜色，直接新建图层手画第四节课平面漫画的绘制教学要点：使学生熟练掌握平面的基本上色方法和相应工具的运用，可以制作出相对比较有艺术感的平面的漫画图片教学时数：3教学内容：1．复习影阴的三种不同的绘制方法，要求学生熟练掌握2．欣赏并分析不同平面漫画运用painter 软件的制作方法3．人物或动物细节部位阴影在photoshop，painter中不同的处理方法4．运用铅笔，钢笔工具在图片中的细节处理等5．完成七龙珠龙部分的上色6．用水彩笔制作简易水彩效果漫画第五节课绘画训练（素描关系绘画）教学要点：学生掌握在物体在素描中明暗，三大面五大调的概念，可以绘制简单的立体的物件。
教学时数：3教学内容：1．素描的基础知识：1．1 明暗的概念1．2 三大面五大调的概念2．构图的概念3．物体的写生色彩的观察方法3．1 固有色3．2 光源色3．3 环境色3．4 调子4．鸡蛋的在painter 中的三种画法5．台灯在painter中的画法6．实物写生范例（欣赏和理解其中的素描关系）7．组合静物素描（欣赏和理解其中的素描关系）第六节课透视基础教学要点：了解透视的基本原理，掌握电脑及手绘透视的方法及漫画中的人物脸部透视；除此之外学会平面图转为透视图的方法。
教学时数：3教学内容：1．透视形成的原理与运用2．透视的概念2．1 透视术语2．2 平行透视2．3 透角透视3透视网格3．1 调出透视网格3．2 了解网格3．3 使用网格的方法4．六面体的明暗变化5．透视的画法（线描）5．1 平行透视5．2．成角透视6．漫画人物的透视方法（脸部）6．1 正面的头部透视图6．2 侧面透视6．3 仰视的头部透视图6．4 俯视的头部透视图7．平面转为透视的方法第七课透视不同场景的绘制教学要点：学生可以用绘图板根据透视原理掌握室内及室外场景绘制，及人物脸部不同角度的透视教学时数：3教学内容：1．手绘中最简单的透视和投影画法1．1一点透视简单一点透视效果图国外一点透视作品欣赏1．2两点透视简单二点透视作品1．3三点透视简单三点透视作品2．光阴透视3. 漫画人物的透视方法绘制第八节课色彩基础教学要点：Painter 的颜色板及一系列的色彩知识，巩固学生的色彩理论知识教学课时：3教学内容：1．Painter 的颜色板1．1 HSV色彩模式1．2 RGB 色彩模式2．调色板3．色彩知识3．1 原色，间色，复色3．2 色彩三要素3．3 色相对比4．色调和色系的概念5．色调系列的组织结构6．色调的分类6．1互补的关系6．2对比色关系6．3邻近色关系6．4同类色关系7．色调的象征意义及欣赏7．1 .鲜明的纯色调7．2 清新的中明调7．3 明净的明色调7．4 高雅的明灰调7．5 朴实的中灰调7．6 浑厚的暗灰调7．7 中庸的浊色调7．8 稳重的中暗调7．9 .深沉的暗色调8. 场景的春夏秋冬不同的色调第九节表现自然景物一教学要点：在第七节课绘制的室内或室外场景的基础上结合第八节课的色彩理论，给场景添加颜色；掌握水彩效果，彩铅效果，彩铅效果景物的绘制方法教学课时：3教学内容：1．修改2．在电脑中运用网格进行处理3．室内场景或室外场景的不同效果3．1 渲染效果3. 2 水粉效果3. 3 水彩效果3. 4 彩铅效果3，5 马克笔效果4．室内场景或室外场景的上色技巧4．1 色彩判断4. 2 配色练习4. 3 水彩效果，彩铅效果，彩铅效果的上色技巧第十节课表现自然景物二教学要点：掌握水粉，油画和的渲染等自然景物的绘制方法教学课时：3教学内容：1．天空的画法1．1 灯光的处理方法1．2 渐变色的编辑方法2．云的画法3．岩石的画法3．1 限色画法3．2 用画布纹理表现岩石机理质感4．山的画法5．水的画法6．草的画法7．树木的画法第十一节课综合技法练习教学要点：综合阴影，透视，配色，及自然物的表现等内容，要求学生完成选定的平面漫画作品，使所学的知识起到连贯。
教学课时：3教学内容：1．复习阴影的制作方法2．简单复习透视，和网格的运用，3．简单复习自然物的表现技法4．人物的色彩及场景色彩的分析5．作品的要求和注意点第十二节课纸纹的运用及编辑教学要点：掌握运用纸纹编辑材质库德基本操作，及在painter绘图中的运用。
教学课时3教学内容：1．纸张的作用2．基本操作2．1 选择纸纹2．2 应用纸纹2．3 自己制作纸纹2．4 把现有的图片做成纸纹3．以日本服饰为例，分析讲解整个绘制过程及纸纹在图中的运用第十三节编辑纸纹中国画中的运用教学要点：不同的笔的熟练运用；纸辑纸纹材质库和纸纹面板的绘制中国山水画，人物画教学课时： 3教学内容：1．中国写意技法1．1山石画法1．1．1山石画法一1．1．2山石画法二1．2树木画法1．2．1用数码照片树干做为纸纹的方法1．2．2手绘树纹浓淡法1．2．3用加深工具调出浓淡变化1．2．4自制树叶画笔1．3山水画法1.3.1 山水画的绘制步骤1.3.2 作品赏析2．手绘写意人物头像2.1 铅笔/2B铅笔的运用2.2 书法笔/干墨笔的运用2.3 数码水彩/粗糙涂抹水笔的运用2.4 纸纹面板第十四节特效笔（图像水管）教学要点：理解图像水管的概念；掌握图像水管的基本使用方法；掌握图像水管效果调整的方法；理解不同图像水管笔刷效果的异同；了解简单自定义图像水管的创建过程。
教学课时： 3教学内容：1. 图像水管1.1 一种独特的绘图技术1.2 使用一系列相似的图像来构成绘图2. 图像水管相关工具：2.1工具箱中的图像水管选择器2.2图像水管类笔刷2.3笔刷的高级控制面板3. 使用图像水管绘图，最基本的步骤4 调整的参数：5. 不同图像水管笔刷变体命名：5.1 线性/喷雾：位置是否有随机性5.2 角度/尺寸：哪些因素受外部输入的改变而改变5.3 B/D/P/W/R：五种影响因素6. 一维图像水管的创建步骤7. 自定义图像水管的创建第十五节课：特效笔（图案画笔）教学要点：理解图案画笔的概念；掌握图案画笔的基本使用方法；掌握图案画笔效果调整的方法；理解不同图案画笔笔刷效果的异同；了解简单自定义图像水管的创建过程。
教学课时： 3教学内容：1．认识图案画笔2.图案画笔和图像水管笔的不同处3.图案画笔的基本操作3.1使用图案画笔3.2自己制作图案第十六节课特效笔（克隆画笔）教学要点：理解动态图层的基本概念；掌握使用动态图层的方法；掌握Painter 提供的各种动态图层的效果与参数设置。
教学课时：3教学内容：1.动态图层的概念1.1P ainter提供的一种特殊的图层1.2 动态图层的内容是自动生成并管理的1.3 它与图像特效具有相似的功能1.4 但是作为一种图层，动态图层的参数可以方便地重新设置，并得到新的效果2. 使用动态图层3. 各种动态图层3.1颜色调整3.2烧焦3.3撕裂3.4立体斜角3.5 玻璃扭曲3.6 万花筒3.7 液态透镜3.8 液态金属4. 图像克隆基础4．1 图像克隆技术5. 局部控制克隆方法6. 各种克隆笔刷7. 整体克隆第十七节课：人工景物的绘制方法教学要点：熟练掌握特效画笔，利用图像水管，图案画笔，克隆画笔绘制不同的景物场景教学课时： 3教学内容：1. 护栏画法2. 阶梯画法3. 建筑画法4. 风景空间处理5. 风景构图与布局6. 风景画的色调。