赏析--致云雀

心灵的礼赞与哲理的思考
《致云雀》是雪莱最好的抒情诗之一，自他发表以来一直受到许多评论家的赞扬。

它是内容与形式，理想与情感，诗人自我与诗中形象的完美结合，是雪莱抒情诗中的珍品，它的修辞和深刻的意韵至今仍散发着无穷魅力。

雪莱是十九世纪初英国杰出的浪漫主义诗人，才华横溢，诗艺精湛，与拜伦、济慈并称于世。

在狂热的革命思潮中长大的雪莱深受自由与激进派思想的影响，信奉革命方式推翻腐朽的政府坚信只有不断进行社会改革，才能真正根除罪恶的社会根源。

他把自己对自由的渴望和对暴政的憎恶都深深地融汇于诗作当中。

除了那首脍炙人口的《西风颂》外，最有名的当数《致云雀》。

雪莱的《致云雀》为人们刻画了一个浪漫主义时代的美好的理想形象:那冲霄而上的大自然的精灵，在天空上向人间唱着优美的歌曲。

这首诗写于他创作高峰期的1820 年，两年后，诗人便不幸辞世，而这首诗被人们公认为雪莱的“好诗”，连浪漫派前辈大诗人华兹华斯读后都自叹弗如，觉得他自己写的同名的诗歌与雪莱的这首诗简直不能一比。

《致云雀》是内容与形式，理想与情感，诗人自我与诗中形象的完美结合，是雪莱抒情诗中的珍品，至今仍散发着无穷魅力。

双关。

在第 20 诗节中的第 100 诗行中，“Thy skill to poet were，thou scorner of the ground!”“ground”在这里可以有两层意义。

它可以指相对于天空的真实的土地，也可以指相对于雪莱所信
仰的理想世界的真实的生活，真实的世界。

在形式上，雪莱在这首诗中采用了五行一节的形式：前四句扬抑格三音步，第五句抑扬格六音步。

每节的押 ababb 的韵。

每节的最后一句产生了极强的效果：强烈感情的即兴的，自然的流露在内容上，雪莱歌咏了一种小鸟——云雀。

它构巢于地却狂喜，高飞，狂喜歌唱，直冲云霄，摆脱所有的来自于大地的约束，人们只能听它的歌声。

正是这种小鸟触动了诗人的诗情。

开篇的呼告：“你好啊！快乐的精灵！”将诗人的喜悦和激情尽情挥洒而出，奠定了诗歌明快的基调。

此后，作者以优美流畅的语言，新奇的比喻来赞美心中可爱的精灵。

他将飞速上升的云雀比作“一片烈火的青云，/掠过蔚蓝的天心”，“似不具形体的喜悦/刚开始迅疾的远征”，一下子使诗的意境为之开朗，他将边飞边鸣的云雀比作“昼空里的星星”，只闻其声，却不见其形。

他更将云雀比作“隐身在思想的光辉只中的诗人”、幽居深闺以歌解愁的少女、传播晶莹亮光的流莹、输送芬芳的玫瑰。

全诗虽未曾直白或详尽地记述云雀的形态和行动，但句句紧扣云雀的特点，以美而不俗的文笔写尽云雀的神韵和作者倾注它身上的感情。

事实上，云雀此时已不是自然界的生灵，它更是一个象征，是雪莱艺术追求的负载者。

云雀的振翅高飞体现着诗人的执着奋进，愤世嫉俗的态度。

云雀的隐形不露，播洒歌声体现着诗人不求名利，只为唤起人间的爱与同情。

云雀的歌声是自然清新。

雪莱的作品也是简单，不做作，挣脱技巧的束缚，自然而然地放歌。

此外，诗人还更进一步
地探讨了云雀歌声充满魅力的内蕴所在：它是“对同类的爱”，是对“痛苦的绝缘”，是对生命和世界中一切美好事物的爱和追求。

这哪里是一只小小的云雀所具有的精神呢？它分明是诗人的理想和追求，高尚的情操。

从这首诗歌当中，我们可以听到的是雪莱的歌声，它的力量源泉是伟大的人民和自然。

我们可以看到一个伟大的人物，他对人民的光明前途充满信心，并且为之努力。

在诗的最后一节，雪莱表达了他对云雀的爱以及他不能像云雀那样自由飞翔而感的遗憾。

他想象云雀那样可以自由自在地飞翔。

诗人的理想抱负与丰富的个人情感紧密相连，深厚内涵与奔放激情紧密结合，使得人们在为诗人的高尚情操和执着艺术追求所折服的同时，更为诗人内心深处那坚定，欢欣却又孤寂，感伤以及复杂，纤细的情绪所感染。

雪莱在诗中再三表示自己比不上云雀，不知怎能接近它的欢乐。

其实，诗人和云雀在许多方面都很相似：都追求光明，蔑视地面，都向往理想的世界。

所不同的只是诗人痛苦地感到了理想与现实间的巨大差距，而这个差距对云雀是不存在的。

云雀的快乐没有受到痛苦和消沉的污染，它想天上的星星一样。

但是对于雪莱来说，振翅高飞的同时还有许多约束。

但是，雪莱虽感到理想遥远的痛苦,仍以不断飞升的积极情调去超越感伤。

在《致云雀》中，雪莱表达了他对自由的赞美和对幸福生活的强烈追求，以及他为伟大理想牺牲的决心。

摘要:从诗学的角度分析了雪莱5致云雀6一诗,认为它的深刻意蕴在于它对人类心灵美进行礼赞、对人生本体意义进行思考。

人类
的心灵在本质上是趋向美和理想的,在这个意义上,雪莱的这首诗无愧于优秀的诗作,它以其独特的思考震撼读者心灵
雪莱的5致云雀6为人们刻画了一个浪漫主义时代的美好的理想形象:那冲霄而上的大自然的精灵,在天空上向人间唱着优美的歌曲。

这首诗写于他创作高峰期的1820年,两年后,诗人便不幸辞世,而这首诗被人们公认为雪莱的/好诗0,连浪漫派前辈大诗人华兹华斯读后都自叹弗如,觉得他自己写的同名的诗歌与雪莱的这首诗简直不能一比。

一首诗究竟是不是好诗,其重要的区别就在于它对人生与生活的体验是否具有真正的价值。

因此,评判诗的优劣,需要测一测诗对人生的体验深度与广度,其中最为重要的是,要看诗歌是否反映了人类心灵的真相、是否表达了诗人对人的终极关怀。

雪莱通过《致云雀》这首诗，以物传神。

这一方面是因为他有牢固的诗人形象,另一方面,他又通过他的诗歌,譬如他的5致云雀6,创造出了有着独特魅力的丰富多彩的诗歌世界,在这个诗歌的世界里,有人类心灵的真相。

在5致云雀6中,
这一部分就是对美好的事物的由衷的礼赞,因为人类的心灵需要美好,人类的心灵需要有憧憬。

/像一片烈火的轻云,/掠过蔚蓝的天心,/永远歌唱着飞翔,飞翔着歌唱。

,,整个大地和大气,/响彻你婉转
的歌喉,/仿佛在荒凉的黑夜,/从一片孤云背后,/明月射出光芒,清辉洋溢宇宙。

在歌唱云雀的歌声中,我们听到了诗人自己的灵魂在歌唱。

雪莱的歌唱,有着来自人民的力量与来自大自然的神韵,从/永远歌唱着飞翔,飞翔着歌唱0的云雀身上,我们看到了一个昂扬向上的、乐观不屈的、自由自在的大自然的精灵在倾诉对自然对世界的热爱,同时,也看到了一个对人类的前途怀着充沛的信心、对人类的未来作着美好的憧憬的人在展示他的崇高的理想,在抒发着他高尚的情操;他欢乐地在天空上飞翔,沐浴着明亮的光辉在飞行,任何的艰难险阻,任何的困难压迫都不能阻止他飞翔,都不能扼止他的歌唱。

这样的乐观的歌声恰根植于人类伟大而深厚的精神之中,这样的声音以及这歌声所表达出来的乐观的不屈服的精神,构成了一个走向自由解放的人类的形象。

雪莱的诗歌有别于别的浪漫派诗人的地方正在于此。

一如云雀,雪莱年轻的生命总充溢着斗争的精神;一如云雀,他的诗歌总营造着雪莱式的光明,他的不竭的斗争精神给人以鼓舞,他的执着的光明的信念给人以希望。

面对黑暗,他发出诅咒、揭露与抨击,他曾公开地激发英格兰人的觉醒,/英格兰的人们,凭什么要给/蹂躏你们的老爷们耕田种地?0而在斗争的过程中,他又始终满怀信心地预言着未来,他的/如果冬天来了,春天还会远吗?0的名句来得绝非偶然,是他热烈地为人类的未来呼号一生的人生观的自然流露与光辉的写照,而云雀正是他心目中具体为实现/春天0这一理想歌唱与战斗的光辉象征。

正是在这一层面上,云雀接近了人类心灵的真相，对美的不懈追求与礼
赞的无可替代的价值。

我们听到云雀的歌唱,于是我们心中涌起诗人对生活、对人生充满希望的赞歌,这样的歌声激励着我们前行,又在征途中不断地给我们以力量。

在5致云雀6这首诗中,云雀的形象就是一个理想的、美好的形象,这一形象与19世纪浪漫主义文学中最好的内涵相一致。

法国大革命所倡导的自由、平等、博爱;德国古典哲学如黑格尔关于在自在自为这个意义上人才是绝对的、自由的、无限的;空想社会主义者如圣西门认为人类社会是不断进步的,,种种灿烂思想的光辉,都在云雀这一形象上得到了反映。

雪莱的思绪明智而深刻,云雀并不是脱离现实盲目地欢乐。

诗人很清醒,他知道在人生的际涯中,和云雀的欢乐的歌声相对立,/我们最真挚的笑,/也交织着某种苦恼,诗中出现了众多的让人读来感到无比沉重的词汇:孤独、冷漠、忧惧、幽寂、空洞、怠倦、苦闷、阴影、死亡、痛苦、憎恨、骄傲、恐惧、流泪、哭泣等等。

这些词汇作为能指,直指人间的所指,从多层面揭示着人间严酷的现实。

雪莱用欢乐的云雀的形象与严酷的现实作着鲜明的对比,并将此两者一起构成他的诗歌世界,这样的世界就构筑在人的精神层面上,直接震撼着人的灵魂。

我们听着云雀的歌唱,不禁浮想联翩,人类之所以要憧憬未来,是
因为人间尚有着一如上述的诸多的痛楚与严酷的现实惨像。

雪莱在诗中向我们深刻地描绘出种种的悲哀的现实,其深层次上的目的是教导我们要保持乐观的精神去战胜痛苦与悲哀,这无疑是很深刻的思想,也是我们应该获取的人生教益)))这也就是诗人对人生意义所作的终极性的关怀。

因此,我非常喜欢诗歌中所显示的对人生作着本体意义思考的诗句,这些诗句具有哲学探索意味:
可是,即使我们能摒弃
憎恨、傲慢和恐惧,
即使我们生来不会
抛洒一滴眼泪,
我也不知,怎能接近于你的欢愉。

这是启迪人深刻地思索人生的诗句。

而读到下面的诗句我们的心灵不能不为之震撼:
是醒来或是睡去,
你对死的理解一定比
我们凡人梦想到的
更加深刻真切,否则
你的乐曲音流,怎能像液态的水晶涌泻?
诗人这样的诗句,既阐发着深邃的哲理又拍击着感情的浪花,他的思绪深沉,他的情感真挚。

他也许是借云雀的形象与歌声来让我们思索/死0。

人都有一个大限,人来自于尘土,又将复归于尘土。

云雀的歌声在启示我们:在复归于尘土之前的这一段岁月中,人不应该只
着眼于要消耗掉一些什么,而要想一想要创造些什么。

是诗人理想的自我形象以及艺术理想的形象载体。

从始至终,雪莱都陶醉在云雀的快乐和弦之中。

在他看来,云雀不是尘世凡鸟,而是来自天堂的欢乐精灵:/你好啊,快乐的精灵! /你似乎从不是飞禽,/从天堂或天堂的邻近,以酣畅淋漓的乐音,不是雕琢的艺术,倾吐你的衷心。

0诗歌开篇寥寥数语便勾勒出了云雀的跃腾欢畅以及它那毫无雕饰的天籁之音。

接下来的壮景更是令人神往:/向上,再向高处飞翔,,,/象一片烈火的轻云,/掠过蔚蓝的天心,/永远歌唱着飞翔,飞翔着歌唱。

0此时,我们仿佛看到犹如火云的云雀在万里碧空中翱翔。

它越飞越高,虽然隐匿不见,但它的歌声响彻整个大地。

那歌声清新飘逸,无忧无虑,散发着天然之美,没有任何刻意的雕饰。

那是自由之声,体现出了艺术的最高境界。

所有这一切不正是雪莱所向往和追求的吗?
在5致云雀6中雪莱将大自然中的云雀高度虚化和美化,淋漓尽致地展现了它的精神和灵魂。

那轻盈矫健的云雀在云雾中穿梭,在晨曦中歌唱,不畏黑暗险阻,无拘无束,自由翱翔,给人以灵感和力量。

云雀在诗人心目中已经成为自由的象征、快乐的化身,诗意理想的寄托。

华兹华斯笔下的云雀,虽然也飞翔于苍天,但它离不开家园。

而雪莱歌唱的云雀,则是一个/弃尘世者0,具有一种鼓舞人心的魅力。

雪莱漠视一切黑暗势力,提倡乐观与自由的精神。

Abstract: The paper makes an analysis of the poem .To a
Skylark by Percy Bysshe Shelly from the perspectives of what is called a good poem and what a poet can be regarded as a great poet. the paper argues that the value of the poem lies in it.s ode to beauty and thought on ontology. Man needs beauty and ideal. The poem showing the truth could be a good poem, and furthermore thinking on ontological problems about man. life must be a poem to give readers a great shake.
（学习的目的是增长知识，提高能力，相信一分耕耘一分收获，努力就一定可以获得应有的回报）。