古琴与古筝的演奏方法区别
浅谈古琴与古筝之异同

浅谈 古 琴 与 古 筝 之 异 同
萧 漫 宇
( 林 师范高等专科学校 音乐系 , 西 桂林 510) 桂 广 4 0 1
[ 摘 要 ] 琴 , 别名 “ 弦 琴 ” 现 通 常 称 为 古 琴 , 我 国最 古 老 的 民族 弹拨 乐 器 之 一 , 七 , 是 它具 有广 泛 的
构造 、 音色 、 奏技 法 等却 有 着 明显 的不 同 。下 面 , 演 将
简单介 绍 一下 我 国这 两种 古 老 的弹拨 乐 器 。
一
、
古 琴 、 筝 的 构 造 及 音 色 特 点 古
( ) 琴 的 构 造 及 音 色 一 古 同 筝 一 样 , 琴 也 属 八 音 中 的 “ ” 琴 长 约 j 尺 古 丝 ,
图1 图2
[ 稿 日期 ] O 2 3 1 收 2 1 一O — 2 [ 者 简介 ] 漫 宇 ( 9 8 ) 男 , 西 桂 林 人 , 林 师 范 高 等 专 科 学 校 音 乐 系 讲 师 。 作 萧 17- , 广 桂
1 76
萧 漫 宇
浅谈 古琴 与古 筝之 异 同
寄托 理想 , 其 深具东方 文化 的特色 , 音乐 、 艺 、 使 在 棋 书
法 、 画 中居 于首位 , 尊为“ 绘 被 国乐 之 父 ” “ 人 之 音 ” 、圣 。
“ 筝” 秦 之名 , 唐 朝 时 发展 最 为 繁 盛 , 它 的 起 源 现 在 但 在 仍然 没ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ 定论 。近几 十 年来 , 的 发展 如雨 后 春笋 筝
G—d 。古琴 是 弹拨 乐器 中 比较独 特 的一 种 乐 器 , 3 琴
面 即是 指板 , 有琴 码 和 品 , 没 因此 在 演 奏 时 需 将 琴 置 于特 制 的琴 桌 上 , 弹奏 者 右 手 弹 奏琴 弦 , 手 完 全 依 左
传统中国乐器的演奏技巧与音乐表达

传统中国乐器的演奏技巧与音乐表达中国音乐历史悠久,传统中国乐器起源于古代,有着丰富多样的乐器种类。
这些乐器不仅拥有独特的音色和美妙的音乐表达,而且涉及到复杂的演奏技巧。
本文将探讨一些传统中国乐器的演奏技巧和音乐表达方法。
1. 古琴:中国最古老的弹拨乐器之一,被誉为“琴中乐器”。
古琴的演奏技巧主要包括“击弦”、“拨弦”和“按弦”。
击弦是指用手指弹拨琴弦,产生明亮的音响;拨弦是指用指甲或琴块在琴弦上抚摸,发出柔和的声音;按弦是指用左手按住不同的琴弦,在指尖滑动产生不同的音调。
古琴演奏的音乐表达侧重于表现个人的情感状态和情感交流,通过音乐来传达思想和情绪。
2. 古筝:中国最著名的弹拨乐器之一,通常有21根或25根弦线。
古筝的演奏技巧包括掌部和指部两个方面。
掌部是指用手掌拍打琴弦,产生独特的音响效果;指部是指用指尖按弦弹奏,产生连续的音乐旋律。
古筝演奏注重技巧的灵活运用和手指的独立性训练。
古筝的音乐表达丰富多彩,能够演奏各种音乐类型,如民族音乐、古典音乐和现代音乐。
3. 笛子:中国最古老的吹奏乐器之一,有竹笛、柳笛和金笛等多种类型。
笛子的演奏技巧主要包括吹奏和指法两个方面。
吹奏时,演奏者需要掌握正确的吹奏姿势和呼吸方法,以获得准确而富有表现力的音色;指法则要求演奏者能够熟练地掌握各种音的变化和音域的跨度。
笛子的音乐表达形式丰富多样,能够演奏各种曲调,表达不同的情感和意境。
4. 葫芦丝:中国北方民间常见的吹奏乐器,通常由葫芦、竹管和蜂蜡口组成。
葫芦丝的演奏技巧主要包括吹奏、指法和舌发音三个方面。
吹奏时,演奏者需准确掌握吹气的力度和吹奏姿势,以产生不同的音调和音色;指法要求演奏者能够熟练地掌握各种指法和音的变化;舌发音则是通过舌尖的振动产生嘶嘶声,增加音乐的表现力和生动性。
葫芦丝能够演奏各种音乐类型,如民间曲调、舞曲和戏剧音乐。
5. 二胡:中国最古老的拉弦乐器之一,具有独特的悠扬音色。
二胡的演奏技巧主要包括拉弦、夹弦和按弦。
浅谈古筝与古琴的区别

浅谈古筝与古琴的区别先从历史发展来区分:两者都属于古称“琴棋书画”中的“琴”的范畴。
古琴多为梧桐木材质,有七根弦,音色以沉厚为主,为文人雅士抒发情怀常用。
古筝的弦数并不统一:两千多年前战国时代的秦筝仅有五弦,汉、晋以前十二弦,但历经一千三百多年,到唐、宋时才增多一弦;明、清以来逐渐增至十四、十五弦,至於十六弦要到清末民初才出现,近代的古筝弦数传统式发展到二十五、六弦,而现代转调筝的弦数更增至四、五十条。
音域较宽,古时在坊间也多流行。
古琴是我国历史最悠久的弹拨类乐器,形成了3000多年前的,传说为"伏羲"、"神农"氏所造;古筝则晚得多,形成于秦代,相传秦时有婉无义者,将瑟(乐器)传与两个女子,二女要争,引破为二,所以称"秦筝"。
这是两者形成年代上的区别。
再从组成结构上说:古琴琴身以独木所成,琴面系有七根弦,故古称"七弦琴"。
琴弦由丝绒绳系住,拴绕于弦轴上,属弹拨乐类的"无马乐器";古筝则由框板、面板和底板构成。
最早的筝为5根弦,战国末期发展成12弦,隋代13弦,清代16弦,上世纪60年代为21弦,近年增加到24-26弦。
琴弦均匀排列于筝面上,每根弦均由人字形的弦马支起,属弹拨乐类的"有马乐器"。
古琴虽只有七根弦,但一弦多音,其音域宽达四个多八度,借助面板上的十三个"琴徵",可以弹奏出许许多多的泛音和按音。
音色含蓄而深沉,古朴而典雅,表现力富有内涵,异常丰富,故古时被文人雅士列为"琴、棋、书、画"之首;而古筝基本上是一弦1-2个音,同一弦中移动弦马(柱),可以调作音高,音域宽广,音量宏大,音色淳厚优美,悠扬悦耳。
再从音乐表现手法上说:古琴琴谱自成一格,古时称为"文字谱",到了唐朝后称“减字谱";而古筝古时多用"工尺谱",现今多用"简谱"、"五线谱"。
古筝与古琴弹奏技法的探究

古筝与古琴弹奏技法的探究作者:杨静来源:《音乐时空》2014年第13期摘要:“古琴”与“古筝”都是中国历史悠久的汉民族弹拨乐器。
它们在外形上、演奏技术上颇为相似,但在音乐神韵和演奏技法上却不同,笔者重点从这两个方面予以探究。
关键词:古琴古筝音乐神韵演奏技法探究“古琴”与“古筝”都是中国历史悠久的汉民族弹拨乐器,距今已经有几千年的历史,古琴早于古筝。
二者在演奏放置上颇为相似,都是平置演奏的弹拨乐器,音乐神韵却不同;在演奏技术上相似,都使用了托、劈、抹、挑、勾等技术,演奏技法却不同。
本文重点对“古琴”与“古筝”在音乐神韵和演奏技法上的差异性进行探讨。
一、古琴与古筝的历史演变古琴距今有5000多年的历史,在原始时代神农氏“削桐为琴、绳丝为弦”,创造了最初的琴。
当时只有五弦:宫、商、角、徵、羽,象征着金、木、水、火、土。
后来,周文王为悼念死去的儿子伯邑考而增加了一根弦。
周武王讨伐商纣时,为增加士气又增添了一根弦,形成了七弦琴——中国古琴,它属于中国古代八音乐器分类中的“丝”,位列传统文化四艺“琴棋书画”之首,是许多文人雅客的必由之径。
古筝,又名汉筝、秦筝,战国时期广泛流传于“秦”地,已有2500年以上的历史。
司马迁的《史记》中《李斯列传.谏逐客书》对其颇有记载。
秦汉时期古筝在中国的西北地区颇为盛行,并逐渐流传于全国各个地方,它结合各地的戏曲、说唱和民间音乐,逐渐形成了各地不同的筝曲音乐风格。
所以从历史的角度来讲,两者都是深藏中国历史底蕴的传统民族弹拨乐器,都是中国特色的标志性乐器。
二、古琴与古筝的区别与联系(一)从外形结构上看:外形结构相似,音乐神韵却不同古琴与古筝外形结构颇为相似,二者都为长方型,材质都为木质,音响腔体都以空心木腔而产生音响共鸣体。
古琴没有琴码,故弦长且振幅较大,余音深长,音色柔和醇厚,所以古琴擅于表现空灵的音响。
琴家演奏时用右手拨弦左手不按弦是空弦发音便称散音;若右手拨弦左手对着徽位轻触弦,发出轻盈飘虚的乐音则称泛音;而左手按弦或移动按弦还可弹奏出按音、滑音、颤音等技术。
毕业论文:古琴与古筝的比较研究

毕业论文:古琴与古筝的比较研究目录一、琴与筝的异同 4(一)、形制的异同 4(二)、弹奏方法的异同 5(三)、音乐音响方面的异同 6二、琴与筝在当代社会中的状况 8(一)、琴与筝的教育与培训基本状况 8(二)、琴与筝在人们文化生活中的状况 9(三)、琴与筝在文化艺术中的各领域的应用状况 10三、对传承古琴古筝艺术的思考 11(一)、存在的问题 11(二)、古琴艺术应否借鉴古筝的发展经验 11(三)、关于古琴艺术传承和发展的思考 12参考文献 14后记 15摘要现代,人们经常把古筝误认为是古琴,琴、筝不分,对古琴的了解知之甚少。
这一方面是由于古琴自身演奏方式复杂,会演奏古琴的人屈指可数所致;另一方面,古琴在现代社会露脸的机会亦是少得可怜,人们对古琴的了解,仅停留在影视作品中穿插的个把几个镜头的描述,缺乏全面、系统的了解。
本文首先通过从形制、弹奏方法和音乐音响方面比较古琴与古筝的异同,了解两者同为我国传统弹拨乐器然而具有各自的特点。
并且结合对琴与筝在当今社会发展的现状,对古琴和古筝的存在和继承作出思考。
本文针对古琴艺术的传承和发展问题,通过比较琴和筝各方面的状况异同,提出古琴对古筝的借鉴,以获得更好的普及以推广。
关键词:古琴艺术;古筝艺术;琴筝现况;存在与发展Abstract:In this time and age, people usually mistake the GuZheng for the GuQin. They can not tell the differences between the GuZheng and the GuQin because they have little relative acknowledge about the GuZheng and the GuQin. The reason that people pay few attentions on the GuZheng and the GuQin, on one side, is that the compl新文秘网省略1587字空(穿弦用),琴弦由丝绒绳系住拴绕于琴轸上。
美丽中国之古琴与古筝的区别

古
• 古琴虽只有七根弦,但一弦多音,其音域宽达四个多八
琴
度,借助面板上的十三个"琴徵",可以弹奏出许多的泛
与
音和按音。音色含蓄而深沉,古朴而典雅,表现力富有
古
内涵,异常丰富
筝
的
• 筝基本上是一弦1-2个音,同一弦中移动弦马(柱),
区
可以调作音高,音域宽广,音量宏大,音色淳厚优美,
别
悠扬悦耳,表现力丰富而形象。
古 琴 与 古 筝 的 区 别
• 其七,演奏方法
• 古筝常用演奏手法采用右手大、食、中三指拨弦,弹出旋律和掌握节奏, 用左手在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化,以润色旋律。筝的指 法颇多,右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮等,左手有按、滑、揉、 颤等。手指缠的是假的指甲,用玳瑁制成的,一般叫古筝指甲。假指甲, 也称义甲,古代已用,筝以真指甲演奏,称为 筝;以假指甲演奏,称为 弹筝。
中国古典乐器
中国古典乐器
中国古典乐器
谢谢观赏!
谢谢!
竽、鼓瑟、罄筑、弹筝。”
古 琴 与 古 筝 的 区 别
•其二,起源
古
琴
古琴:
与
琴的创制者有"昔伏羲作琴"、"神农
古
作琴"、"舜作五弦之琴以歌南风"等说,作
筝 的
为追记的传说,可不必尽信,但却可看出
区
琴在中国有着悠久的历史。
别
•其三,形制 区别
古琴与古筝的区别
•幻灯片 5 古琴琴身
• 其四,音域 音色 表现力
古 琴 与 古 筝 的 区 别
•十大古琴名曲
• .广陵散 平沙落雁 • .高山流水唐后分为《高山》和《流水》二曲 • .阳春白雪 醉渔唱晚 • .潇湘水云 阳关三叠 • .梅花三弄 渔樵问答 • .胡笳十八拍
古琴古筝箜篌的区别?

古琴、古筝和箜篌是中国传统乐器中的三种弹拨乐器,它们在音乐风格、结构和演奏方式等方面有一些区别。
以下是它们的主要区别:
1. **古琴**:
- 古琴是中国最古老的弹拨乐器之一,历史悠久,是中国古代文人雅士常用的乐器之一。
- 古琴有七根弦,通常全手工制作,琴身较为简约,使用传统的木质和丝绸材料制成。
- 古琴演奏时采用指弹技法,演奏者往往需要右手弹奏琴弦,左手采用不同的按弦技法产生音色。
2. **古筝**:
- 古筝是中国古代较为普及的弹拨乐器之一,琴弦较多,一般为21根。
- 古筝是木制或竹制的筝面,有着优美的装饰和雕刻,是中国传统音乐演奏和表演中常见的乐器之一。
- 古筝演奏通常采用指弹和指拨相结合的技法,演奏者需要用指甲或指尖弹拨琴弦,产生丰富的音色变化。
3. **箜篌**:
- 箜篌是中国古代的一种筝类乐器,拥有古老的历史传
统,是中国古代宫廷常用的乐器之一。
- 箜篌有七根弦,通常使用竹制的筝面,整体装饰和造型较为精致。
- 箜篌演奏时多用拨弦方式,演奏者使用手指或拨片拨动琴弦,产生清脆悦耳的音色。
总的来说,古琴、古筝和箜篌都是中国传统的弹拨乐器,它们在弦数、演奏方式和音色特点上有所不同,分别代表着中国古代音乐文化中的不同流派和风格。
古琴与古筝有什么区别

古琴与古筝有什么区别古琴和古筝都是属于中国的传统乐器,古琴在古代单称为“琴”,与棋、书、画并称为中国四艺,其历史有三千多年;古筝在我国被称为筝,也是非常悠久的乐器,其音色丰富,感染力强,是民乐里非常流行的乐器,随着民乐的兴起,古琴和古筝现在虽然比以前被更多人知道,但是还是有很多人很多人分不清古琴和古筝,下面让我们看下他们的区别一、出现的年代不同:古琴:原名“琴”,亦称“瑶琴”、“玉琴”、“七弦琴”。
改革开放后为了和其他乐器所区别,故改为“古琴”,是我国历史最悠久的弹拨类乐器,形成于3000多年前,古琴是在孔子时期就已盛行的乐器,关于琴的创制者有"昔伏羲作琴"、"神农作琴"、"舜作五弦之琴以歌南风"等传说,古筝:又名"秦筝",自秦、汉以来从我国西北地区逐渐流传到全国各地,逐渐形成了各具浓郁地方特色的流派。
筝的起源主要有多种说法,相传秦时有婉无义者,将瑟(乐器)传与两个女子,二女要争,引破为二,所以称"秦筝"。
二,外形上不同:①古琴琴身以琴面与底板相合而成,琴面系有7根弦,故古称"七弦琴"。
琴弦由丝绒绳系住,拴绕于雁足(弦轴)上,;古琴由桐木和梓木所制,形体造型颇有典故。
琴体总长度为3尺6寸5分(一米二左右),琴面呈拱弧形,代表天,琴底平,则代表地,以此印证“天圆地方”之说。
古琴共有十三个徵位,装饰以金玉的圆点来标示其泛音音位,演奏时以指触弦,即十三音也。
古琴的七根弦系进化演变而来,史书记载,最早期的古琴仅设有五根弦,以象征金、木、水、火、士,周文王为悼念其死去的儿子伯邑考,故增加了一根弦武王在伐纣时,为鼓舞士气,又增添了一根弦,所以古琴又有“文武七弦琴”之称。
古琴的结构颇有分寸讲究,详尽分类有琴额、岳山、承露、起项、琴颈、琴肩、琴弦、徵位、琴腰、龙龈、冠角(焦尾)等。
古琴弹奏的时间越长,琴音会越圆润、淳和,若长时间闲置不弹而一朝拾起,其声音会回生而黯然失色,所以有人说古琴善通灵性,便是指此。
古琴与古筝的区别-精华

古琴与古筝的区别精彩回答2010-08-05 11:19古琴,亦称瑶琴、玉琴、七弦琴,演奏时,将琴置于桌上,右手拨弹琴弦、左手按弦取音。
古琴的音域为四个八度零两个音。
有散音七个、泛音九十一个、按音一百四十七个。
演奏技法繁多,右手有托、擘、抹、挑、勾、剔、打、摘、轮、拨刺、撮、滚拂等;左手有吟、猱,绰、注、撞、进复、退复、起等。
你说的可能是九霄环佩琴·伏羲式春雷琴·伏羲式大圣遗音琴·伏羲式古筝弦乐器,古筝常用演奏手法采用右手大、食、中三指拨弦,弹出旋律、掌握节奏,用左手在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化,以润色旋律。
筝的指法颇多,右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮等,左手有按、滑、揉、颤等。
焦尾”是东汉著名文学家、音乐家蔡邕亲手制作的一张琴。
也是古琴,不是古筝古筝是一种具有优美音色和丰富表现力的繁弦弹拨乐器,外观呈扁长形,由框板、面板和底板构成。
筝身为中空共鸣体,里面胶有音梁,表面呈拱形,底部开有两三个出音孔。
琴的首尾都嵌有岳山,俗称前梁和后梁,前梁至弦柱间为有效弦长。
使用由入字形的弦柱支起,柱在面板上可以活动,位置错落如雁行,以取得不同的音高。
制作筝时,框板使用红木等质地坚实、木纹顺直的木材,面板和底板采用质地较松软、易于振动的梧桐木。
除了木材外,弦也是筝的重要组成部分,与发音有密切关系。
筝使用的琴弦有丝弦、钢丝弦和尼龙弦三种,它们的音色各不相同。
古琴是中国古代最古老的乐器之一,是中国最早的弹弦乐器,称为“国乐之父”。
在古时文人心中视为高雅的代表,琴音悠远,高山流水知音流传至今。
古琴别称雅号:“琴”、“七弦琴”。
结构组成:型制多样,现今以“仲尼式”最为多见。
一般分为琴体(即共鸣箱,由琴面、琴底和琴轸、雁足等部分组成)和琴弦系统(包括琴弦七根和岳山、龙龈、琴徽等部分)。
使用材质:琴身的琴面面板一般为桐木制,琴底板为梓木制。
琴弦的质地以前多为丝制,现在多为金属制;琴徽多为贝壳或玉石制成。
从零开始学古琴—琴筝区别

从零开始学古琴—琴筝区别4、琴筝区别古筝古琴问:老师,您上次说了作为乐器的琴,今天说琴的什么那?答:这次我们说说古琴与古筝的区别吧,这个问题其实也是很多同学刚开始学琴初始阶段问的最多的一个问题。
问:是啊,我也很想知道,其实我以前一直认为古筝和古琴没什么区别,反正都是用左右手抚弄的乐器,琴弦很长,声音很好听,特别羡慕会弹古筝的人那!答:哈哈,是这样的,不知者不怪。
古琴和古筝不是一件乐器,自古以来就有很多的不同点,我归纳了一下大约可以几个方面来来讲。
问:哪几个方面那?答:一是从音乐属性的定义上,二是从器形和音色上,三是从功能应用上。
问:哦?那快说说吧,我倒是很想知道那!答:好的,回答这个问题之前,先考考你,你知道多少传统音乐?国内国外的都算。
问:这似乎很多啊,象江南丝竹,东北二人传,还有二胡、琵琶、笛子、古筝、古琴都应该是传统音乐,国外的。
美国的乡村音乐因该算吧?还有印度很多音乐。
答:是的,在音乐学上把传统音乐划分为三个部分,即:宗教音乐、宫廷音乐、民间音乐,你刚才所说的江南丝竹、二胡、琵琶、笛子、古筝都是民间音乐下属的民间器乐,而东北二人传是民间音乐下属的民间说唱音乐,美国乡村音乐则是美国的民间音乐。
说到这里你可能奇怪了,古琴哪里去了?古琴因为它独特的人文属性而为中国传统音乐所独有,所以是专属中国的第四个部分——文人音乐,正是因为古琴这个独特的属性,2003年联合国教科文组织授予“中国古琴——人类口头非物质文化遗产”称号。
问:我明白了,古筝是属于民间音乐下属的民间器乐,而古琴是属于中国特有的文人音乐下属的文人器乐。
答:对!这是一个本质的不同。
现代不少人筛除这个本质属性,把古琴当作一件普通的民间乐器来学习,我个人认为是有失偏颇的。
好,我们再来看看第二个方面器形和音色上的区别。
古琴和古筝都有各自的特色,外形上看古筝的体积较大,有筝码、用筝架,琴弦较多,有13弦、16弦、21弦、23弦等等。
而古琴则体积相对较小,无品位、用琴桌,琴弦曾有5弦,汉代开始以7弦定型直到今天,也曾有过9弦、10弦琴,但总体都不超过10弦。
中国乐器演奏技巧

中国乐器演奏技巧中国音乐源远流长,各类乐器独具特色,其中的演奏技巧也是独一无二的。
本文将重点介绍中国乐器演奏技巧,帮助读者更好地了解和欣赏中国音乐。
一、琴类乐器1. 古筝演奏技巧古筝是中国传统的弹拨乐器,在演奏时需要掌握以下技巧:- 手指技巧:古筝的弹奏主要依靠右手指和左手指的协作,右手一般用大拇指和食指扫弦,并配合中指的滚拨,左手则运用手掌的控制力度来调节音量。
- 着力点掌握:在演奏中,不同弦的着力点各不相同,需要根据曲调和音色要求来调整手指的位置,以达到清晰的音质和弹奏效果。
- 品位技巧:古筝的音域较广,为了弹奏不同的音高,演奏者需要熟练掌握品位技巧,通过手指的按弦位置来调整音高。
2. 古琴演奏技巧古琴是中国最古老的弹拨乐器,演奏技巧与古筝有所不同:- 手指技巧:古琴演奏主要使用指甲弹奏,需要提前修整指甲,以便更好地发出音色。
右手以拇指、食指和中指弹奏弦,左手则用掌控制手指按弦力度。
- 和弦演奏:古琴演奏注重表达气韵,通过掌握不同的和弦演奏技巧,可以演奏出复杂而富有层次感的音乐效果。
- 引音技巧:古琴演奏中,通过运用引音技巧,可以使音色更加柔和醇厚,具有浓郁的中国古韵。
二、管类乐器1. 葫芦丝演奏技巧葫芦丝是中国非常具有代表性的传统管乐器,演奏技巧要点如下:- 吹奏技巧:葫芦丝通常有7个音孔,通过控制手指开合来演奏不同音调。
吹奏时需要注意气息的稳定,同时用舌尖轻触吹口,产生吐音和颤音效果。
- 滑音技巧:葫芦丝的特色之一是滑音,演奏者可以通过手指的滑动,使音调发生细微的变化,以增加音乐的表现力。
- 垫控技巧:为了控制葫芦丝的音量和音色,演奏者需要用手掌或手指在吹孔或辅助孔上进行垫控,实现多变的演奏效果。
2. 笛子演奏技巧笛子是中国乐器中应用较广的一种,演奏技巧要点如下:- 吹奏技巧:笛子是用口吹奏的乐器,演奏者通过控制气息的大小和吹口的位置来调节音高和音质。
吹奏时需要注意吹气的稳定和均匀,呼吸控制也是非常关键的一点。
民族乐器演奏方式分类

民族乐器演奏方式分类一、背景介绍在中国的民族音乐中,民族乐器扮演着重要的角色。
不同的民族乐器有着各自独特的演奏方式,这些演奏方式往往与特定的民族音乐风格和传统文化密切相关。
本文将对民族乐器的演奏方式进行分类和介绍,以便更好地理解和欣赏中国的民族音乐。
二、弹拨乐器弹拨乐器是指通过弹拨弦或撞击乐音的方式演奏的乐器。
它们通常由箱体和琴弦组成,广泛应用于中国的各个民族音乐中。
1. 古筝古筝是一种中国传统的竖琴,通常由21根弦组成。
演奏时,演奏者用双手指尖或指甲弹拨弦,通过控制手指的力度和位置来产生不同的音色和音高。
2. 琵琶琵琶是一种中国传统的拨弦乐器,它有四根弦。
琵琶演奏时,演奏者用右手拨动琴弦,通过控制拨弦的力度和位置来演奏出各种音色和音调。
3. 古琴古琴是一种历史悠久的中国传统乐器,也是世界上最古老的弹拨乐器之一。
古琴通常有七根弦,演奏时,演奏者用右手指甲或手指关节弹拨弦,通过精妙的技巧和手法演奏出高雅悠扬的音乐。
三、吹奏乐器吹奏乐器是通过演奏者的口腔和气息来发出乐音的乐器。
吹奏乐器广泛应用于中国的民族音乐中,也是中国乐团中不可或缺的一部分。
笛子是一种中国传统的木管乐器,有十三个音孔。
演奏时,演奏者用口吹气流,通过控制气流和手指的位置来演奏出各种音色和音调。
2. 唢呐唢呐是一种中国传统的双簧管乐器,也是中国民族乐团中常见的乐器之一。
演奏时,演奏者通过吹气和控制两个簧片的振动来演奏出不同的音色和音调。
3. 尺八尺八是一种古老的中国吹奏乐器,它有七个音孔。
演奏时,演奏者用嘴吹气流,并通过手指的协调来控制音色和音调。
4. 葫芦丝葫芦丝是一种中国传统的竹管乐器,通常由一个倒扣的葫芦和若干个音孔组成。
演奏时,演奏者用嘴吹气流,并通过控制气流和手指的位置来演奏出音乐。
四、敲击乐器敲击乐器是通过敲打或击打乐器本身或其它物体来发出声音的乐器。
它们在中国的民族音乐中起着重要的节奏和音色效果。
1. 锣锣是一种中国传统的大型敲击乐器,由铜制圆盘和悬挂装置组成。
古琴和古筝有什么区别

古琴和古筝有什么区别
古琴和古筝是两种截然不同的乐器,它们的区别如下:
外形和结构:古琴一般较小,形状为长条形,演奏时需要用手指拨弦。
而古筝则较大,通常有多个弦,演奏时需要用指甲拨弦。
音色:古琴的音色较为柔和,深沉,有一种悠扬的感觉。
而古筝的音色则较为明亮,清脆,有一种欢快的感觉。
演奏技巧:古琴演奏时主要使用手指,而古筝则使用指甲。
此外,古筝需要使用到支架,而古琴则不需要。
调式和音域:古琴的音域较窄,只有三个八度左右,但音调较为特殊,有“五声音阶”。
而古筝的音域则较广,有四个多八度,音调也相对较为普通,有“七声音阶”。
表现形式:古琴主要用于独奏,表达个人的情感和心境。
而古筝则多用于合奏和伴奏,也可以用来表现欢快的节奏和旋律。
综上所述,古琴和古筝虽然都是古老的乐器,但它们在许多方面都有所不同。
这两种乐器各有特色,各自有着独特的魅力。
古琴古筝傻傻分不清?敲重点来了

古琴古筝傻傻分不清?敲重点来了古琴古筝傻傻分不清?敲重点来了江雁古琴.伏羲式古琴和古筝是同一种乐器吗?古琴和古筝谁更古老?古琴和古筝有什么区别?作为一个古琴爱好者,最常听到的,莫过于上面这三个问题。
经历过无数次询问过后,痛定思痛,我决定选择这种自认为是最简便的方法:以文述之。
不为其他,惟愿作为中国最古老弹拨乐器的古琴,能够被更多人认识并了解。
首先要强调的是,琴是琴,筝是筝。
之所以在前面各自加一个“古”,一来确实因为它们在历史长河里活得够久远,二来是为了和现代的乐器做一下区别。
不过我们还应该知道的是,古琴的出现远远早于古筝。
传说中的琴,还在三皇五帝时期,即便有确切文字记载的琴,也可追溯到春秋战国。
也就是说,古琴在历史长河中,至少已活了三千多岁。
而筝,又名秦筝,汉筝,虽然与古琴同属古老的民族乐器,但距今方2500左右,比古琴要年轻得多。
虽为不同乐器,琴和筝并非没有关联。
唐代赵磷在其《因话录》中记述:“筝,秦乐也,乃琴之流。
古瑟五十弦,自黄帝令素女鼓瑟,帝悲不止,破之,自后瑟至二十五弦。
秦人鼓瑟,兄弟争之,又破为二。
筝之名自此始。
”宋代的《集韵》亦有记载:“秦人薄义,父子争瑟而分之,因此为名。
筝十二弦,盖破二十五而为之也。
”由是可知,筝的源头乃琴,是在琴的基础上发展而来的。
只不过因缘际会,有了它自己的名称,后来也形成了它独特的风格。
除了存在的时间有先后,名称不同,古琴和古筝从外观上也有很大区别。
古琴.正合式从两者现在标准的尺寸上来说,古琴相对小巧一些,方便携带。
长度在1.3米左右,宽25-30厘米之间。
这对于雅爱“携琴访友”的古人来说,无疑是再好不过的选择。
常见的古筝则长达1.6米左右,宽则在40-50厘米。
古筝会有一些“长相”比较奇特的,甚至还有超大古筝。
这些,都和古琴相去甚远。
另外,琴和筝的琴弦也有很大的区别。
就数量而言,琴最初为五根弦,后来成了七根弦,所以被谓为七弦琴。
古琴的琴弦,中间没有琴码,一根琴弦,能够发出多种声音。
中国古代四大名琴+古琴和古筝的主要区别

中国古代四大名琴+古琴和古筝的主要区别齐桓公的“号钟”、楚庄王的“绕梁”、司马相如的“绿绮”和蔡邕的“焦尾”。
1.号钟“号钟”是周代的名琴。
此琴音之宏亮,犹如钟声激荡,号角长鸣,令人震耳欲聋。
传说古代杰出的琴家伯牙曾弹奏过“号钟”琴。
后来“号钟”传到齐恒公的手中。
2.绕梁“余音绕梁,三日不绝”。
琴以“绕梁”命名,足见此琴音色之特点,必然是余音不断。
据说“绕梁”是一位叫华元的人献给楚庄王的礼物,其制作年代不详。
楚庄王无法抗拒“绕梁”的诱惑,只得忍痛割爱,命人用铁如意去捶琴,琴身碎为数段。
从此,万人羡慕的名琴“绕梁”绝响了。
3.绿绮“绿绮”是汉代著名文人司马相如弹奏的一张琴。
梁王赠。
琴内有铭文曰:“桐梓合精” 即桐木、锌木结合的精华。
司马相如用《凤求凰》琴挑卓文君。
随后私奔。
4.焦尾“焦尾”是东汉著名文学家、音乐家蔡邕亲手制作的一张琴。
蔡邕在“亡命江海、远迹吴会”时,曾于烈火中抢救出一段尚未烧完、声音异常的梧桐木。
他依据木头的长短、形状,制成一张七弦琴,果然声音不凡。
因琴尾尚留有焦痕,就取名为“焦尾”。
“焦尾”以它悦耳的音色和特有的制法闻名四海。
汉末,蔡邕惨遭杀害后,“焦尾”琴仍完好地保存在皇家内库之中。
300多年后,齐明帝在位时,仍有“焦尾”琴。
到了明朝,昆山人王逢年还收藏着蔡邕制造的“焦尾”琴。
==================================附:古琴和古筝的主要区别古琴:原名“琴”,亦称“瑶琴”、“玉琴”、“七弦琴”。
至少形成于3000多年前,至孔子时期就已盛行。
古琴的样式分仲尼式、伏羲式、蕉叶式、浑沌式等等多种。
七根弦,最初是五根,后文王添一根、武王添一根。
无琴码,一般长约三尺六寸五(约120—125公分),宽约六寸(20公分左右),厚约二寸(6公分左右)。
从声音上听是音多声少,主要用文字谱和减字谱。
(题外话:声和音有什么区别:撞钟时,撞击完钟,钟会有什么反应呢?首先是“当”一声,然后会有“嗡嗡嗡”的声音,相信细心的朋友都发现过,这个“当”的一声呢,就是声,后面“嗡”的就是音。
古琴与古筝的区别

古琴与古筝的区别古琴和古筝的区别最大的是什么?1.名称区别在古代“琴”就是指古琴。
而“筝”就叫筝。
2.体积的区别古琴形状更小巧,方便携带。
古琴一般长为1.2米左右,宽约25至30厘米。
筝要比琴大很多,古筝的规格一般长为1.6米左右,宽约40至50厘米。
3.琴弦的区别琴最初为五弦,在汉代后定型为七弦,中间没有琴码,一弦多音。
筝在最初为12弦,至唐代为13弦,后弦数越来越多,中国现代筝普遍已改为21根弦,中间有弦码,一弦一音。
4.音声的区别古琴的音量较小,音色沉厚古朴,使人静心放松。
古筝的音量较大,音色明亮华丽。
5.演奏方法的区别古琴的弹奏称为“抚琴”,左手按弦,右手拨弦。
右手基本指法有:勾、剔、抹、挑、托、擘、打、摘。
古筝常用演奏手法采用右手大、食、中三指拨弦,弹出旋律和掌握节奏,用左手在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化,以润色旋律。
6.记谱法的区别古琴谱自成一格,古时称为“文字谱”,唐代后称为“减字谱”。
古筝古时多用“工尺谱”,现今用简谱,五线谱'拓展资料:1.古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝,是中国汉民族传统乐器中的筝乐器,属于弹拨乐器。
它是中国独特的、重要的民族乐器之一。
它的音色优美,音域宽广、演奏技巧丰富,具有相当强的表现力,因此它深受广大人民群众的喜爱2.古琴,又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴,是中国的传统乐器,至少有三千五百年以上的历史。
古籍记载伏羲作琴,又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说;舜定琴为五弦,文王增一弦,武王伐纣又增一弦为七弦;可见古琴文化的源远流长,博大精深。
古琴有标志音律的13个徽,亦为礼器和乐律法器。
属于八音中的丝。
古琴音域宽广,音色深沉,余音悠远。
古琴和古筝的区别

古琴和古筝的区别古琴和古筝的区别古琴和古筝的区别,首先在外形上,很简单就是古琴它是7根弦,古筝的通用筝是21根弦,但也可以22根弦,23根弦,那随意,但是一般情况下各个院校主要运用的古筝和演出团体用的都是21根弦。
下面是小编为大家带来的古琴和古筝的区别的知识,欢迎阅读。
古琴和古筝的区别很多乐迷都在咨询古琴与古筝的区别,那么今天小编就带大家来认识认识此二种琴的不同之处。
古琴和古筝的区别,首先在外形上,很简单就是古琴它是7根弦,古筝的通用筝是21根弦,但也可以22根弦,23根弦,那随意,但是一般情况下各个院校主要运用的古筝和演出团体用的都是21根弦。
小的时候见过的筝13弦也有过,钢丝质。
但是一般没有少于这个数的,在近代。
进现代的古筝都是13弦以上,而古琴一直保留了7弦琴的这种特点,古琴因此也叫7弦琴,这是它的特点。
还有一个古筝有雁柱,像大雁长的形状,而古琴没有。
古筝演奏过程中,由于有雁柱,所以它的各种辅调和支撑(复调与和声)演奏成为可能,而且发音相对来说比较洪亮,而且它琴体比较宽大,表现力更丰富一些。
但是并不是因此说古琴表现力不丰富,古琴也非常优秀,我们在学习中国音乐过程中,任何人必须了解一点古琴文化,作为保留最完整一种传统音乐文化,古琴是最具代表性的。
但是它们的这种区别又是显而易见,有共同点,看起来也是横放的,首先这点看起来很像,一般人不了解右手在这拨弄,左手在这来回推拉,但是区别非常大,我们左手按压,他们左右的推和滑,以滑奏,左手在琴板上左右的滑奏来进行音高的这种区别和变化的,而我们古筝不是这样,古筝基本上一弦一音,而古琴是一弦多音。
古筝当然也可以做到一弦多音,但基本上是一弦一音,很有区别。
其一,古琴是我国历史最悠久的弹拨类乐器,形成了3000多年前,传说为"伏羲"、"神农"氏所造;古筝则晚得多,形成于秦代,相传秦时有婉无义者,将瑟(乐器)传与两个女子,二女要争,引破为二,所以称"秦筝"。
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古琴与古筝的演奏方法区别
一、演奏方法上的区别:
古琴的弹奏,多称为“抚琴”,以左手按弦,右手拨弦。
右手基本指法有:勾、剔、抹、挑、托、擘、打、摘等。
左手基本指法有:吟、猱、绰、注等等。
弹奏时,右手能够同时拨动两根琴弦作和音。
在右手拨弦、左手按弦取音时,可作往复摆动的“吟”、“猱”和上滑音“绰”、下滑音“注”等多种技巧奏法,从而形成古琴所特有的演奏风格。
古琴的琴音有三类:散音、按音、泛音。
古琴的弹奏还有很多琴道、琴德方面的讲究,因此自古以来琴家们往往都操守五不弹之原则。
即:其一,疾风甚雨不弹。
疾风声枯,甚雨音拙,所以不弹。
其二,于尘市不弹。
这是因为尘市喧闹,噪杂不静,俗气又重,故与琴文化精神相违。
其三,对俗子不弹。
市井粗俗之人,不解雅趣,不识风情,难体琴道之妙,自然不为知音。
其四,不坐不弹。
因操琴须气定神闲,不可有浮躁之气。
所以琴家不能立而弹琴。
其五,衣冠不整不弹。
琴家操琴时,须洁净身心而穿着宽松舒适的衣服。
如《红楼梦》第八十六回“若必要抚琴,先须衣冠整齐,或鹤氅,或深衣,要如古人的仪表,那才能称圣人之器,然后盥了手,焚上香,方才将身就在榻边,把琴放在案上,坐在第五徽的地方儿,对着自己的当心,两手方从容抬起,这才身心俱正.还要知道轻重疾徐,卷舒自若,体态尊重方好。
”
而古筝常用演奏手法采用右手大、食、中三指拨弦,弹出旋律和掌握节奏,用左手在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化,以润色旋律。
筝的指法颇多,右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮等,左手有按、滑、揉、颤等。
古筝的传统演奏手法到了近代有了新的突破,1953年赵玉斋先生创作了《庆丰年》,解放了左手,曲调上运用复调的手法,采用了左右手交替和多声部演奏手法,大大丰富了演奏技巧,使古筝的演奏技术得到一个突破性的发展。
1965年,王昌元成功创作出古筝曲《战台风》,《战台风》的出现,使古筝的演奏的技术、技巧,又进人了一个新的高度,从而结束了古筝只能轻弹慢揉的时代,此曲中的扫摇四点、密摇、扣摇、刮奏及使用无效区的噪音来制造台风效果等技法,都是创新技法,提高且丰富了筝的表现能力。
上世纪70年代,赵曼琴在演奏实践中,创造使用了双弦过渡滑音、和弦长音、快拨及1/5泛音等新技巧。
并突破传统的八度对称模式,创立了由轮指、弹轮、弹摇等几十种新指序构成的"快速指序技法体系",使筝不须改变定弦即可单手演奏五声、七声及变化音阶的快速旋律,为筝由色彩乐器进入常奏乐器行列奠定了坚实的基础,代表作品有《打虎上山》、《井冈山上太阳红》等。
二、代表曲目:
古琴的代表曲目最古远的是《碣石调.幽兰》一曲,描写孔子不得志以空谷幽兰自喻,据今已有1400多年。
还有《广陵散》、《潇湘水云》、《梅花三弄》等,现存琴谱约有数千首之多。
不同版本的曲目共有三千多首、不同曲名的有六百多首,我国史籍记载有琴师伯牙和钟子期高山流水遇知音的传说,以及"三国"中孔明巧施空城计,操琴退司马十万大军的故事,说的都是古琴而非古筝。
1977年,美国宇航局为了探索外太空生命,发射了“旅行者号”探测器,探测器上搭载了一张金唱片,意在向有可能存在生命的星球传递人类的信息。
金唱片中,就录制了我国已故著名古琴演奏家管平湖先生演奏的琴曲《流水》。
当年管平湖先生所用的古琴,是一张宋代古琴“凤鸣”。
古琴的代表曲目多为古曲,有:《高山》《流水》《阳春》《白雪》《梅花三弄》《平沙落雁》《广陵散》《潇湘水云》《渔樵问答》《捣衣》《凤求凰》《阳关三叠》《酒狂》《关山月》等等。
而古筝的代表曲目有《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》、《出水莲》、《锦上花》、《秦桑曲》、《春江花月夜》、《渔舟唱晚》、《满江红》、《步步高》、《瑶族舞曲》、《伊犁河畔》、《百花引》等。
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