(精品)建筑大师让·努维尔
让_努维尔_酷建筑
让・努维尔，酷建筑ＪＥＡＮ ＮＯＵＶＥＬ， ＣＯＯＬ ＡＲＣＨＩＴＥＣＴＵＲＥ理查德 英格索尔／Ｒｉｃｈａｒｄ Ｉｎｇｅｒｓｏｌｌ ・ 李 译／Ｔｒａｎｓｌａｔｅｄ ｂｙ ＬＩ Ｆａｎ面对让・努维尔的经典作品时，人们口中总是不约 而同地蹦出同一个形容词： “酷” 。
酷，原意是令人感到 凉爽清新的温度；但是作为 １９５０ 年代避世青年们的俚 语、或者动画作品“辛普森一家”中人物的口头禅时， “酷” 通常用来表达一种令人惊异的赞美。
努维尔作为巴 黎后现代转型的主要推动者，自 １９８０ 年代开始就备受 瞩目。
阿拉伯世界研究中心（１９８１ － １９８７）作为努维 尔具有突破性的项目，为一个意欲颠覆东方主义的文化 影响的独特学院，提供了一种非常酷的现代建筑形式。
这个作品引起了巨大的反响：首先，其空间的紧凑出人 意料，比如其金属方形入口的高度仅不足 ２．５ｍ。
这种低 矮天花带来的不舒适感所呼应的，正是通过迂回的通道 进入摩洛哥的阿拉伯式庭院住宅时那种曲径通幽的体 验。
一旦进入看上去没有多少馆藏的图书馆，来访者们 即与类似相机感光元件的金属遮光板相遇。
这些高科技 “格屏” （Ｍａｓｈｒａｂｙａ：中东地区传统房屋窗户上的木制 格屏——译者注）实在是太美了，以至于它们即使不能 正常运转，人们也仍然对其热爱至极（一些评论家对此 感到很愤慨，因为这些遮光板像法国大多数的高科技产 物一样，刚刚问世就亟待检修） 。
踏上屋顶平台，人们便 可以清晰地了解到，努维尔如何采用了玻璃和钢这两种 “酷” 材料， 与巴黎市中心古老的白色石灰岩文脉一起创 造出具有刺激性的结合。
这座建筑首先用不协调的材料 抓住了人们的眼球，但随后更加令人印象深刻的则是它 与周边环境出乎意料的和谐关系。
建成近 ３０ 年后的今 天，阿拉伯世界研究中心仍然散发着难以抗拒的魅力。
让・努维尔很难被归类到任何一个建筑派别当中。
他不是功能主义者，也非历史主义者，然而，他与这两 个领域都有明显地联系。
建筑大师让·努维尔
CAREER
在蓓莉果（le Périgord，一个法国西南部 县城，le comté），他的处女作得以实 现——坐落于特潶里莎克(trélissac)的幼 儿园和位于香普舍维那勒 （Champcevinel）的别墅，他第一部引 起注意的作品则是1976年建于圣安德潶雷 维赫然赫（Saint-André-les-Vergers，法 国偏西北部小镇）的迪克之屋（la maison Dick）。此后，他分别于1976年 和1978年签下了位于伯宗（Bezons，巴 黎东北）圣母山谷（Val-Notre-Dame） 的内外科中心和位于安东尼（Antony，巴 黎以南）的安妮-富汗克学院（le collège Anne-Frank）的合约。
CAREER
进入八十年代，法国政府修建了一系列重大的政府工程。在巴黎有罗浮宫扩建、巴士底歌剧 院、国家图书馆以及德方斯巨大的拱门等。所有这些建筑方案都是通过竞赛取得的。在法国 几乎任何规模的公共建筑都要通过竞赛 取得设计方案。这种做法给建筑师——特别是年轻的 建筑师一个创作的机会。
CAREER
1981年，他与AS建筑工作室一同设计了阿拉 伯世界研究中心——密特朗时期第一座大型 公共建筑。Jean Nouvel在它的外墙饰以阿 拉伯式遮窗格栅，尽展阿拉伯特色。1987年 项目竣工，Jean Nouvel声名鹊起，同年， 他的作品那缪苏（Nemausus）廉租房 （H.L.M）也在尼姆（Nîmes ）落成。他里 昂歌剧院（1993）一副玻璃穹顶，给坐落于 巴黎的卡地亚当代艺术基金会（La Fontation Cartier pour l’art contemporain，1994）一座透明的办公楼。
GROWING EXPERIENCE
Nouvel and filmmaker Odile Fillion married and have two sons, Bertrand, who is a post-doctorate computer scientist working at Mindstorm Multitouch in London, and Pierre, who is a theater producer and designer at his company, Factoid. With his second wife Catherine Richard, Nouvel has a daughter, Sarah. He lives now with Mia Hägg, who is a Swedish architect working at her practice Habiter Autrement (HA) in Paris.
让·努维尔的作品与思想解读
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白天室外，当光照到玻璃幕墙上，由于铝合 金框架和玻璃间凹凸变化所产生的微妙构图 效果．使立面极为精致、简洁。
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每当夜幕降临，内部开启的人工光穿透玻璃幕 墙，使建筑外观呈现水晶般亮丽景象．映照得 周围环境格外明朗。
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在室内，当自然光线通过窗格栅照射进来，窗 面显得晶莹剔透，经过重新组织的几何化的阿 拉伯图案由于光的作用更加绚丽迷人，光赋予 这个建筑以特色 .
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项目位于悉尼市一个以 前酿酒厂旧址上,投资6 亿澳元,包括两个分别高 16和33层的住宅塔楼以 及下面6层高的零售和 娱乐功能的基座.
"中央花园"住宅项目方案
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在北面的立面中，表皮仅仅是采用了相似的模数，但 不具有阿拉伯纹样的功能。同时，北立面是西方文化 的真实镜像，附近巴黎都市风景的图像被彩绘在建筑 外表面的玻璃上，就像照相感光板上的化学药剂通道
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从塞纳河对岸看文化中心。北立面上的曲线 和旁边道路与河流的曲线相呼应。右侧可以 看到Jussieu大学的建筑
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和模仿旧建筑的檐口和灰泥粉刷相反，努维尔将整个建筑罩 上玻璃外衣，但并不是做出一个不适合居住建筑方案的透明 建筑，而只是一个玻璃表面的建筑。外墙和屋顶由表面平整 的混凝土完成。在混凝土表面悬挂了一组金属框架，以 40*40的网格为基础镶嵌预先塑好轮廓的块状玻璃。斜向布 置半菱形图案的块状玻璃表面构造方案，是努维尔设计的
法国建筑大师让-努维尔
封面页
（设计好之后可以删掉这个文本框哦）
设计评价
在过去30 年里，让•努维尔把建筑理念连同实践都带到了一个新高度。好奇和灵活的大脑促使 他为每一个作品冒险，不管这些作品终究是否成功，但毫无疑问，当代建筑的内涵因此而更丰富 。——普利兹克建筑奖评委会评价。 他将敏感、好奇、敢于冒险的态度融于每个项目中，使现代建筑领域不单有了多个成功案例 ，更极大地扩展了现代建筑的语汇，成为后继者的宝贵财富。——普利兹克建筑奖评委会评价。 与建筑物周围的景致既对立又统一，对城市建筑和邻近的密西西比河作出回应的同时，又表现了 不可思议的戏剧风格。——普利兹克奖评审团评价古瑟里剧院。 努维尔的建筑不受先入为主的‘风格’约束，从美国明尼阿波利斯的古瑟里剧院到阿联酋阿布 扎比卢浮宫博物馆等风格迥异的作品都印证了这一点。——评委会主席帕伦博评论。
努维尔说：“当时建筑界盛行国际主义风格，我 发现，世界上所有的大城市都呈现出雷同的面貌，混 凝土的方块房子比比皆是，建筑与本国文化没有任何 联系，与所在环境也并不和谐，只是克隆、再克隆。 这并不是一名建筑师应有的态度。民族特色与现代化 的融合，地方性与时代感的共存，传统与现代的统一 是让-努维尔建筑创作所追求的高层次目标。
高层建筑成了现代人"现代性"的图腾， 因此高层建筑的发展也开始走"性感路线"。 但是这个性感路线最重要的就是以生态为 理念的节能与科技含量。
巴塞罗那阿格巴大厦
2006年，美国明尼 阿波利斯
美 国 古 瑟 里 剧 院
衔接历史和现代的 文脉桥梁
对“文脉桥梁”最形象的诠释便是古瑟 里剧院（Guthrie Theater），位于美国明尼 阿波利斯，这是一座发端于19世纪的工业城 市，毗邻密西西比河，并依靠水利发展起庞 大的面粉加工业，如今那些工厂、仓库、水 闸、磨坊构成的时代性记忆成为这座城市标 志景观。让· 努维尔说：“有今天，是因为有 昨天，历史和现代一直共存着。身处工厂、 桥梁、瀑布之中，古瑟里剧院没有破坏历史 环境的美感和整体感，而是成为与之情感相 连的现代建筑。这正如这座剧院中每日上演 的一场场生动的、创造力的话剧，现代人以 现代的思维、现代的语言表达经典剧目的内 涵和意义。”
让·努维尔的设计思想介绍
* 贴子主题：让·努维尔的设计思想介绍（论文转抄）--------------------------------------------------------------------------------让·努维尔1945年出生在法国的西南部。
他的父亲是一间学校的巡视员，他的母亲是学校的语言教师。
他的父亲从小对他要求很严。
1966年，努维尔以学校入学考试第一名的成绩去巴黎学习。
开始的时候他还试图在一年以后转向学习绘画，然而就在这一年内，他已经在一个建筑事务所取得了一份工作。
从此便一发不可收拾。
进入八十年代，法国政府修建了一系列重大的政府工程。
在巴黎有罗浮宫扩建、巴士底歌剧院、国家图书馆以及德方斯巨大的拱门等。
所有这些建筑方案都是通过竞赛取得的。
在法国几乎任何规模的公共建筑都要通过竞赛取得设计方案。
这种做法给建筑师——特别是年轻的建筑师一个创作的机会。
在1982年进行的巴黎阿拉伯文化研究中心设计竞赛中努维尔一举成名，脱颖而出。
今天，他已经成为一位世界知名的建筑大师。
努维尔擅长用钢、玻璃以及光创造新颖的、符合建筑基地环境、文脉要求的建筑形象。
他对建筑设计有着自己独到的理解并且在实践中实施。
通过学习他的设计概念及手法可以给我们很多有益的启示。
对于努维尔来说建筑设计从开始构思到施工完成更象一部电影的形成。
这种电影似的分析在努维尔的作品当中很多方面都可以看得出来。
首先我们知道电影的画面并不是作为电影构成的最终结果，本身它就是一个媒介，一个可以从许多层次上理解的信息的载体。
很显然对于努维尔来说建筑是一个符号的系统，这种符号的语言并不是象传统建筑那样表现在立面。
对于一个建筑来说它更象是在文脉中生长并且代表所处的地点同时代，建筑语言必须从许多其它方面得出，这些方面包括文化、社会、其他媒体等各种地方但就不是建筑本身。
既然我们生活在一个视觉文化不断增加的时代，那么电影电视以及互联网的语言对于今天的建筑来说就是合适的。
让努维尔
“建筑的将来不是建筑的”
• 这并不表明建筑没有将来或者说建筑没有过去。而是说建筑应该 不再把自己看作是由内部规律规定的独立的个体。这是因为现在社会 同 城市的文脉与我们曾经认为的简单的内部规律来比，是如此的复杂。 对于努维尔来说，建筑 的历史观点同现代的观点都没有提供一个切实 可行的开始点。“我们不能够创造一个为了将 来的建筑，”他解释说， “二十世纪的科技以及文化的革命以及进化已经证明了这一点。同样 的，我发现理想的建筑物或者理想的城市计划设计也是很荒唐的；这 么做其实就是一个反常的做法。我们可以给建筑强加一个意识形态的 规律这样一个观点本身就是错误的，这对于在现代城市当中的建筑来 说是不适当的，因为已经不再存在固有的规律了。
Jean Nouvel
简介
• 让•努维尔1945年8月12日生于法国西南部富麦尔市(Fumel)的一个教 师家庭，最初研习绘画 • 1964年在波尔多美术学院注册攻读建筑设计 • 1966年以竞考第一名成绩考入法国国立巴黎高等美术学院 • 1972年毕业后在巴黎开设建筑设计事务所 • 2008年度第30届普利兹克建筑奖 获奖者
建筑对光的依赖
• 电影同建筑都依赖光的表现。 努维尔这样说道：“传统 的 建筑是以固定的体量作为基 础。这里边没有注意到光的 首要性—正是光使得我们能 够看到建筑!并且它忽视了光 的可能性以及它的多样性。 对于我来说，光是实体，是 材料，是一个基本的材料， 一旦你理解了光是如何的丰 富多变，并且感受到它的丰 富性，你的建筑语汇就会立 刻变 得不同，是许多经典建 筑所没有想到的
作品赏析
洛桑文化会议中心
阿联酋卢浮宫的卫星馆
阿拉伯世界文化中心
阿尔罕布拉宫
The Torre Agbar
Quai Branly Museum
普利茨克建筑奖获奖建筑师_让_努维尔_中_
125城市建筑｜UA视线｜Urbanism and Architecture ｜UA Sight普利茨克建筑奖获奖建筑师— 让 · 努维尔（中）■ 丁格菲1 刘松茯2 徐 刚1 ■ Ding Gefei Liu Songfu Xu Gang作者单位：1 苏州大学金螳螂建筑与城市环境学院（苏州 · 215123）2 哈尔滨工业大学建筑学院（哈尔滨 · 150006）收稿日期：2009-09-26Pritzker Architecture Prize Winning Architect:Jean Nouvel（Ⅱ）法国建筑师让·努维尔以创作时代感强、多元融合的诗意建筑而闻名于世。
他对于创造性建筑实践有着无止境的追求，这一品质使他荣获2008年普利茨克建筑奖的桂冠。
让·努维尔的突出成就在于他抓住了新时代文化融合的契机，实现了新建筑文化的建构和建筑技术与情感的平衡，探索出独具特色的新现代主义建筑创作之路。
一、时代精神与历史文化的融合让·努维尔从20世纪70年代开始其建筑创作生涯。
一方面，社会处于物质相对丰富、信息产业迅猛发展的时期，时代的变迁不断激发出他的创作灵感；另一方面，与传统文化融合也是他在建筑创作中面对的主要问题，而这一问题在如今全球化和文化趋同的时代尤为重要。
1．现代与传统的交流让·努维尔建筑设计的一个突出特点就是现代与传统的交流。
在激变的时代中，让·努维尔并没有迷失方向，而是紧紧抓住时代脉搏，对传统文化加以继承和进行现代转换，进而设计出既富有传统文化底蕴又体现时代精神的建筑作品。
让·努维尔的建筑设计之所以不拘一格，是因为他的创造力源于现代建筑设计与地域文化传统的结合。
如法国波尔多市的圣·詹姆斯旅馆（Saint James Hotel）以赤褐色金属网覆盖而呈现出锈蚀的棚屋景象，建筑外观造型参照了当地特有的烤烟小屋的田园风格，而独特的电动推拉式的窗户金属构件表现了信息时代精致、细腻的美学观念。
建筑思潮——浅析光影在让
浅析光影在让·努维尔建筑中的运用摘要：努维尔擅长运用光、色彩、网格与细节，营造出流光溢彩的视觉空间。
努维尔的建筑神秘、夸张、模糊、诗意，若漫步其中，人们从一重美感体验滑向另一重，光消解了建筑的实体重量感，建筑空间在与光线的作用中相互融解，激起瑰丽的心理反应。
关键词：光影建筑；高科技；影像手法；文脉主义；变化1 简概让·努维尔的光影建筑2008年度具有诺贝尔奖之称的建筑“普立兹克奖”揭晓，这一殊荣由法国设计师让·努维尔获得。
努维尔擅长运用光、色彩、网格与细节，营造出流光溢彩的视觉空间。
努维尔的建筑神秘、夸张、模糊、诗意，若漫步其中，人们从一重美感体验滑向另一重，光消解了建筑的实体重量感，建筑空间在与光线的作用中相互融解，激起瑰丽的心理反应。
“传统的建筑以固定的体量为基础，没有注意到光的首要性。
正是光使我们看到建筑，我们忽视了光的可能性与多样性。
”光是实体、是材料，而且是最基本的材料；一旦感受到光是如此丰富多变，建筑的语汇立刻变得不同，这是许多经典建筑所没有意识到的。
即兴建筑因为光而产生了，光随时改变建筑的形态，不仅在白天发生变化，在室内灯光下也是如此。
[1]运用光影的感染力是努维尔建筑作品中最为基础的构成元素，在其“阿拉伯世界中心”与“南特法院”等建筑作品中，都使用了光影来提升建筑物本体的感染表现力；由此来欣赏让·努维尔的建筑作品，让我们理解到光影所构成的氛围不仅仅是装饰，而且对建筑空间起到重要的烘托作用，让空间充满活力、具有层次。
“我的所有关于光与物质的作品的主题集中在‘瞬间与永恒’方面；不管是白天还是黑夜，艳阳天或是阴霾密布，我的建筑都会根据时间与天气的不同而呈现不同的面貌。
”[2]巴黎卡地亚基金会是被业界所公认的最能体现建筑师关于“光、影像、脆弱与永恒概念”的代表作品，也是巴黎城最为简单最为动人的建筑之一。
2 自然光在建筑空间中的作用与自然采光的设计光之于建筑，犹如灵魂。
功夫在建筑外——法国建筑师让·努维尔的设计思想介绍
功夫在建筑外——法国建筑师让努维尔的设计思想介绍
周祥;邓燕嫦
【期刊名称】《中外建筑》
【年(卷),期】2001()2
【摘要】努维尔是法国当代著名建筑师之一,他综合采用钢同玻璃,熟练的运用光作为造型要素,使作品充满了魅力。
他认为建筑设计的过程更多的是适用外部自然、
城市、社会条件的结果。
本文着重分析他的设计思想,介绍了他对建筑的独到见解。
【总页数】2页(P29-30)
【关键词】建筑师;建筑设计;设计思想;让·努维尔;法国
【作者】周祥;邓燕嫦
【作者单位】广东工业大学建设学院建筑学研究所
【正文语种】中文
【中图分类】TU－86
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法国建筑大师让·努维尔
法国建筑大师让·努维尔和法国总统萨科齐一样，世界级建筑大师让·努维尔属于法国婴儿潮一代人，并成为建筑界的当权派。
他受“结构主义”影响，天性好冒险，无固定风格，反对千人一面的克隆建筑；他出产颇丰，建筑作品横跨5大洲，项目多达224个。
近日，他来到香港，为九龙文化新区出谋划策。
在接受采访时，他表示，20世纪和21世纪刚刚过去的这十年的悲剧在于，我们割裂了自己与地理环境和历史之间的联系。
世界上很多地方的城市，都是一个样子，像是被克隆出来的，充满了没有灵魂、没有言语的建筑。
2012年，萨迪亚特岛，这块位于阿联酋首都阿布扎比27平方公里的小岛将出现一个新兴的文化区。
其中，让·努维尔的卢浮宫卫星馆、扎哈·哈迪德的艺术表演中心、弗兰克·盖里的古根海姆博物馆、安腾忠雄的海事博物馆将逐一亮相，四位世界级建筑大师的作品在此比邻而居。
一个直径182米的巨大金属穹顶，使得让·努维尔的设计尤为特别；穹顶与所在岛屿的形状相呼应，努维尔称之为“半岛上撑起的遮阳伞”，而更多人把它形容为来自外星的UFO；中东地区炽烈的阳光，透过穹顶的镂空，照射到全白的阿拉伯式建筑上；努维尔又用水在地面上形成反射的镜面，微风吹来，波光粼粼，形成星辰般灿烂的光影效果。
这一建筑得到了阿拉伯人的赞赏，让·努维尔甚至登上了阿联酋一家新闻周刊的封面，封面上，他与阿联酋酋长面对面，凝视着博物馆的模型。
阿拉伯世界只是让·努维尔建筑王国中一角；欧洲、美国才是这位64岁的法国建筑师，2008年的普立兹克建筑奖得主最主要的阵营。
徜徉在巴黎街头的游客，不经意间就会与让·努维尔的建筑相遇。
只是游客怎么也不会想到，塞纳河左岸的阿拉伯世界文化中心，会跟埃菲尔铁塔脚下的盖布朗利博物馆是同一个建筑师的手笔：前者拥有一整面高科技感十足的玻璃墙，上面整齐地排列着圆形光圈式的花纹，还会像快门落下时一样闪光；后者则粗犷如同“原始森林”，大地色系构成的建筑绵延伸展，植物从外墙一直生长到办公室里。
让·努维尔:“勇于冒险”的文脉建筑师
让努维尔：“勇于冒险”的文脉建筑师
江滨;罗宇璐
【期刊名称】《中国勘察设计》
【年(卷),期】2014(000)004
【总页数】6页(P72-77)
【作者】江滨;罗宇璐
【作者单位】中国美术学院建筑学院;华南师范大学美术学院环境艺术设计系【正文语种】中文
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让.努维尔
代表作品3----沙漠上的卢浮宫
以光影雕刻空间
代表作品3----沙漠上的卢浮宫
让-努维尔设计了一种矮的、成堆的、互相连接的“碟子”。这些 “碟子”围绕着一个中心庭院形成一连串的展览馆。这种安排，希望 以光影雕刻空间 让人想起一种“商队旅舍”（ caravanserai）——这个地区的传统的 路边小客店。这是一种波浪形的、被风刮成的沙丘的形状和一种沙漠 玫瑰的扁平的水晶状的“花瓣“。到目前为止，互联网上的批评家还 把这个设计比喻为飞碟（UFO）的坟场和混乱的“厨房”。 据报道，这些“碟子”将用“轴－辐布局”的钢结构组成，表面覆盖 用玻璃纤维增强的混凝土板。“碟子”之间的间隙将是玻璃的。
设计风格2----材料透明
努维尔通过利用材料表现建筑物的无形的透明性来表 达建筑同它的基地以及时代的联系。他以含糊表示。糊， 以复杂性来表达复杂性。比如在阿拉伯研究中心那样的建 筑中光、影、空间共同表现的复杂性并不是建筑师人为造 成的而是建筑本身要求它具有这样程度的复杂性。 相对过 去所重视的建筑的静止的画面，努维尔更喜欢发展的，运 动的景观，这个景观因为 距离、层数、角度的不同而不同。 在这里，照相机已经完成代替了画架。他用光同空间来设 计时代。
代表作品3----沙漠上的卢浮宫
在新的博物馆的内部，全部的墙将可以用来放电影，并且“圆润的蚕 茧”(sonorous cocoons)将进行口头历史表演。手提移动设备将引导 以光影雕刻空间 参观者通过表现卡塔尔历史人物的展出物品。 让-努维尔在一个声明中说：“这个博物馆的每一样东西，将使 参观者感觉到沙漠和大海。”
代表作品 3---沙漠上的卢浮宫 代表作品 3---“沙漠玫瑰”
“卡塔尔博物馆局”的建设多哈的文化基础设施的雄心勃勃 以光影雕刻空间 的计划，向着实现更接近了一步。日前，“卡塔尔博物馆局” 宣布了法国建筑师让-努维尔（Jean Nouvel’）为“卡塔尔 国家博物馆”（National Museum of Qatar）所做的设计方 案。以这个初步的模型为基础，新的综合设施看起来一点也 不像贝聿铭（I.M. Pei’）设计的朴素的在2008.年投入使用 的“伊斯兰艺术博物馆”（Museum of Islamic Art）。
浅析让·努维尔(Jean Nouvel)设计思想
浅析 让 ・ 努维 尔 （ Ｊ ｅ ａ ｎ Ｎｏ ｕ ｖ ｅ １ ） 设计思想
山东省冶金设计院股份有限公 司钢结构分院 周红伟 山东大卫 国际建筑设计有限公 司一分院 李 磊
［ 摘 要］ 让・ 努维 尔曾经说 过 ， “ 建筑 的将 来不是建 筑的” 。但 这并不表 明建筑没有将 来或 者说 建筑没有过去 ， 而是说建筑应该 不再 把 自己看作是 由 内部规律规 定的独立的个体 。这是 因为现在社会 同城 市的文脉与我们 曾经认为的 简单的 内部规 律来 比， 是如 此的 复杂。 ［ 关键 词］ 设计理 念 科技 新材料 真 实性 的失败 ， 真实性意味着最终必须拒绝跟随文化上 的陈腔滥调 ， 拒绝复制 （ 而是创 造） ， 拒绝跟随（ 不跟 随某人 的道路） 。很 多建筑建 在错误 的地方 ， 没有精神 ， 没有魅 力 ， 没有温暖 。胜过他们 的将是建筑 中表现 出来 的意 志 力以及对生活 的热爱 。 ” 让・ 努维尔经 常把一个建筑 师同 电影 的导演相类 比。他总是召集 队专 家来共 同完成一个项 目， 就像一个 电影导演要选择照 明师、 艺术 指 导以及 电影 编辑。但是 ， 最终的选择 以及最后 的责任是 由让 ・ 努维尔 来 作出并 且负责 ， 这也 是为什 么他将 建筑师描 绘成一个 孤独 的职业 。 让・ 努维尔这 样解 释道 ： “ 在许多工程 的开始 同我 的团队以及其他人有 许 多会议 、 讨论 、 分析等等 。这就好像列 目录一样简单——列 出应该做 的事情 和不应该做 的事情！ 这帮助我在 头脑 中建 立一个解 决问题 的可 能 的图像—— 并且我设计的建筑并不是解决一个简单 问题 的事情 。然 后 我做 出一个 选择— —这就像飞 向空 中， 这只能是我 的选择 ， 建筑 师的 选 择并且是我 的责任 。然后 我要 同团队进行沟通 ， 告诉 他们这些理念 的 自然解 释 ， 告 诉他们 这些方 面如何 来满 足要 求 ， 为什么选择 这些材 料， 如何来处 理灯光 ， 等等 。在我们更进 一步的讨论后 ， 团队才开始作 图做模型 。在 作图的过程 当中我们必须 随时准备解决新 出现 的问题 。 这 些 听起来 好像 建筑 师在 一瞬 间观 察到 了整个 项 目， 其 实并 不是这 样 。有 的时候开始点只是一个细部或者是基地 的某个特殊 的方 面。我 把 我的第一个 全案看作是一 个感觉 的信 封 ， 这里面包括 了我认为可 以 起作用 的因素 ， 比如说设计要求 、 专业知识 、 感觉 、 记忆等等 这些不是从 预感 的理念得出来 ， 而是从过程本身 ， 这就像一个 电影 的导演把 电影变 成 一个特殊 的剧本 ， 当然 他们也在完成 自己 的个人 的风格 。我也是这 样， 我创造 了我的建筑并且为它 的质量 、 它 的形式 的价值 而负责 。就像 电影的导演会 回到他 的剧本 并且修改它 ， 我们也会使用 原始的东西作 为一个 参考 点 ， 如果 需要 的话 我们 在建 筑进行 的过 程 中会逐 渐 的修 改。 ” 在瑞 士洛桑文化会议 中心设计 中 ， 努维尔与官员 、 音响工程师 、 乐 队甚 至市民议会合作 ， 从建筑所在 的基地——洛桑所在 的湖边 出发 ， 综 合 了城市文脉 、 自然景观 、 使 用功能等 多方面要求 ， 通 过弓 １ 人湖水将建 筑 的三部分有机 的组织在一起 ， 巨大 的屋顶 出挑深远 ， 表 达了对 湖面及 对 面城市建筑 的敬意 ， 并 构成 了由二层 平台望 向对 面的景框 。构 成主 体的三个 体量对应不 同的城 市建筑采用 了不 同的材料及肌理 。 以我个人 的观点看来使让 ・ 努维尔 的作品如此 引人 注 目的原 因之 就是他 的“ 真实性”： 文化社会 同基 地的直接对话 以及在设计创造之 前 的分析过程 。让 － 努维尔 的建筑是理念 的建筑 ， 是对构成当代 城市以 及它的继承性 的条件思考 的结果 。有许多其 它的方法来 表现建筑的想 象力， 也有许多作为建筑师可能 的想法 ， 但是很少有人像他 这样强 调外 部 因素对于建筑实践 、 建筑理念 的重要性 。让 ・ 努 维尔认 为在创作 过程 当 中“ 一旦 资料收集齐全 ， 限制性 以及创造的优先级 被分析 以及讨论 ， 就会有一个创造性 的飞跃 。 ” 他 承认他 的许 多好的构思都是在睡觉时完 成的， 因为让 ・ 努 维尔 “ 睁开眼睛做 梦” ， 它 可以使他 的梦想成为现实 。
普利茨克建筑奖获奖建筑师——让·努维尔(中)
普利茨克建筑奖获奖建筑师——让努维尔(中)
丁格菲;刘松茯;徐刚
【期刊名称】《城市建筑》
【年(卷),期】2009(000)011
【摘要】@@ 法国建筑师让·努维尔以创作时代感强、多元融合的诗意建筑而闻名于世.他对于创造性建筑实践有着无止境的追求,这一品质使他荣获2008年普利茨克建筑奖的桂冠.让·努维尔的突出成就在于他抓住了新时代文化融合的契机,实现了新建筑文化的建构和建筑技术与情感的平衡,探索出独具特色的新现代主义建筑创作之路.
【总页数】2页(P125-126)
【作者】丁格菲;刘松茯;徐刚
【作者单位】苏州大学金螳螂建筑与城市环境学院,苏州,215123;哈尔滨工业大学建筑学院,哈尔滨,150006;苏州大学金螳螂建筑与城市环境学院,苏州,215123【正文语种】中文
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Jean Nouvel
Extensions to Reina Sofia Art Centre
1999-2005
在阴影里，是的，因 为你不能将博物馆本 身放到阴影里，相反， 旧有的建筑应成为清 晰的主导。我们必须 保证我们的忠贞，表 达我们的尊敬呾热爱。
Courthouse in Nantes
1993-2000
建筑要诠释和表达什么？
它可以显示出地理，历史，色彩，植被，地平，以及光的质量。 不羁而自然，它存在二这个世界，它充满生命力，它独一无事 It can reveal geographies, histories, colours, vegetations, horizons, qualities of light. Impertinent and natural, it is in the world. It lives. It is unique.
1981-1987
Agbar tower
1999-2005
Agbar tower 1999-2005
Agbar tower 1999-2005
Agbar tower 1999-2005
Courthous in Nantes
1993-2000
Courthous in Nantes 1993-2000
生平及简介
让 努维尔 / Jean Nouvel 建筑师，规划师
1945年8月12日，生于法国菲梅勒。 Jean Nouvel 1966年开始就读于巴黎美术学院（布扎学院 Ecoledes Beaux Arts）， 自1970年开始独立主持建筑实 践。他凭借其建筑作品，曾获得法国建筑协会金质奖章，英 国皇家建筑师协会皇家金质奖章，阿拉伯世界研究中心阿卡 汗奖，AIA荣誉奖，法国的国家建筑大奖。2001年，他凭借 卢塞恩文化和会议中心项目获得意大利普罗密尼奖。2005 年，他获得沃尔夫艺术奖。2006年，他获得阿诺德布伦娜 纪念奖，幵凭借阿格巴塔项目获得国际高层建筑奖。2008 年，获得普利策奖。
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CAREER
在蓓莉果（le Périgord，一个法国西南部 县城，le comté），他的处女作得以实 现——坐落于特潶里莎克(trélissac)的幼 儿园和位于香普舍维那勒 （Champcevinel）的别墅，他第一部引 起注意的作品则是1976年建于圣安德潶雷 维赫然赫（Saint-André-les-Vergers，法 国偏西北部小镇）的迪克之屋（la maison Dick）。此后，他分别于1976年 和1978年签下了位于伯宗（Bezons，巴 黎东北）圣母山谷（Val-Notre-Dame） 的内外科中心和位于安东尼（Antony，巴 黎以南）的安妮-富汗克学院（le collège Anne-Frank）的合约。
CAREER
作为1976年“三月运动”（ le movement «Mars 1976» ）的发起人 之一，法国建筑革新的斗士，他反对囿 于雅典宪章（la Charte d’athènes） 的设计，并参与了建筑工会的创立，与 建筑师规章（L’Ordre des architectes）彻底决裂。在1975年， 他是反对巴黎市场（les Halles de Paris）整改工程国际招标的主要组织 者之一。2001年，他领导塞甘岛 （L’île de Seguin）整改协会反对破 坏雷诺（Renault）工厂。
职业后转而学 习绘画，然而这一年的经历改变了他的 想法。在1967-1970年期间，他曾担任 建筑师保罗·维希留（Paul Virilio）和克 劳德·巴翰（Claude Parent）的助手， 并深受他们的影响。开始工作仅一年后 保罗·维希留就任命他为一大型公寓建筑 群的项目经理，这是他建筑生涯的开端。 1970年，他与弗朗索瓦·赛涅尔 （François Seigneur）合作，成立了第 一家自己的建筑事务所。在评论家乔 治·布达耶（Georges Boudaille）的支 持下， 自1971年起，他成为了巴黎双 年展的参展建筑师之一，并筹备了1978 年的建筑双年展。
让·努维尔 Jean Nouvel
1945年出生在法国的西南部阿基坦大区洛特-加龙省的菲梅勒,是一名法国建筑师。
Contents:
• 成长经历 • 职业生涯 • 建筑思想 • 与普利兹克 • 作品
成长经历
GROWING EXPERIENCE
GROWING EXPERIENCE
Nouvel was born on 12 August 1945 in Fumel, Lot-et-Garonne, France. He is the son of Renée and Roger Nouvel who were teachers. His family moved often when his father became the county's chief school superintendent. His parents encouraged Nouvel to study mathematics and language, but when he was 16 years old he was captivated by art when a teacher taught him drawing. Although he later said he thought that his parents were guiding him to pursue a career in education or engineering, the family reached a compromise that he could study architecture which they thought was less risky than art.
GROWING EXPERIENCE
Nouvel and filmmaker Odile Fillion married and have two sons, Bertrand, who is a post-doctorate computer scientist working at Mindstorm Multitouch in London, and Pierre, who is a theater producer and designer at his company, Factoid. With his second wife Catherine Richard, Nouvel has a daughter, Sarah. He lives now with Mia Hägg, who is a Swedish architect working at her practice Habiter Autrement (HA) in Paris.
GROWING EXPERIENCE
When Nouvel failed an entrance examination at the École des Beaux-Arts of Bordeaux, he moved to Paris where he won first prize in a national competition to attend the École nationale supérieure des Beaux-Arts. From 1967 to 1970, Nouvel earned his income as an assistant to architects Claude Parent and Paul Virilio, who after only one year, made him a project manager in charge of building a large apartment complex.