影视动画音乐分析

浅论影视动画音乐

摘要：音乐走进动画后，成为动画这个综合艺术的一个有机部分，并发展成为一种新的音乐体裁。优美的旋律，深情的歌唱，增强了动画作品的艺术表现力，深化了动画作品的主题思想。动画电影音乐和一般电影音乐一样,是以音乐以外的另一种艺术类型为依托的一种音乐形式。动画电影音乐与动画电影画面共同展示艺术魅力,最终达到声画的完美结合。动画影片的成功与动画音乐有着绝对的联系,动画音乐得成功与否直接关系着动画影片的“命运”。

关键词：动画电影音乐动画结合

在迪斯尼流传着这样一句话——“you see it, you hear it ,you believe it”，你看到它，你听到它，你就会相信它的存在。可见，只有画面与声音的有机结合才能让一部动画真实地存在。

动画影片的人物都是假定的，即或是泥偶、或是剪纸人物、或是画在纸上的美术人物，这就使得动画影片对动画音乐的要求非常苛刻。动画电影的音乐，不仅为影片渲染气氛，加强剧本的情调，增强影片的情绪感染力，而且能突出电影的主题，丰富影片人物的形象感，推进动作性，引起联想，推动高潮，促进剧情的发展，有时甚至可以从简单的背景音乐跨到画面的前面，来引导叙事的发展。

动画中的音乐具有一般音乐的共性：善于表现感情，没有抽象表述能力等；但又有其自身的特性，其创作必须符合电影语法和观念。好的动画片音乐应该是融化渗透在影片的整体构思中的。

动画中，音乐是声音元素中最为复杂的一个部分。相对于声音中

的其他元素而言，音乐更能体现出：

* 自身丰富的风格；

* 作为整个影片的风格要素时更重要的意义；

* 运用手法不可比拟的多元化；而影片对声音不同的运用手法，本身也就体现出了影片的自身风格。

动画片音乐在风格方面的意义，包括音乐自身的风格与作为风格要素对整体影片的影响。动画片中音乐本身的风格大致可以被分为：交响化的音乐语言，流行音乐语言，及民族化的音乐语言。

声音可以被认为是电影的最重要的风格化要素之一；而除了自身风格之外，音乐又比音响、语言这些声音元素更能体现出影片的民族风格、**风格甚至个人风格。影片《埃及王子》中，主题音乐具有明显的中亚风情；其中摩西在沙漠被西伯来人收留之后的音乐直至婚礼结束，混合利底亚调式的音乐独具特色。

香港动画片《麦兜故事》中，大量使用古典音乐作为插曲，进行重新填词；《麦兜与鸡》是舒伯特的作品；Miss Chen总唱的《All things bright and beautiful》是一首英国圣诗；《大包多来两笼》的作曲是舒曼；最具特色的是，麦兜在介绍自己的母亲麦太时，影片设计成一个名叫“麦太大冒险”的游戏场景：画面进入类似于《魂斗罗》结构的游戏，麦太太所向披靡，此时的音乐是俄罗斯传统民歌《库斯特邮车》旋律，并且掺进各种游戏音响，类似得分、晋级等，具有相当强的艺术感染力。而这种使用，则是该片创作者的独特的个人风格的体现。

另外，部分动画片中的音乐有着很明确的音响化趋势。此类音乐不断地挖掘各种乐器的表现力；在作品中旋律已经变得不重要，重要的是各种音响的音色之间是否能碰撞出喜剧的火花来。《猫和老鼠》就是这样的作品。而这种“音乐音响化”也正是《猫和老鼠》作品的风格之一。

接下来我要讲讲宫崎骏动画中的音乐。

作为世界级的动画电影大师，宫崎骏在他的一系列的动画电影中，通过夸张的造型，细腻的画风，无处不在的音乐等，把了天马行空般的想象力融入人与人，人与自然，人与工业社会等人文或是生态的主体。

在宫崎骏动画电影的诸多要素中，音乐起着举足轻重的作用。例如：电影《千与千寻》中，千寻兑现了归还钱婆婆玉玺的诺言。恢复了健康的白龙来到了钱婆婆家，带着千寻飞回浴场。途中千寻回忆起了小时候跌在合理被白龙救起的情景。这段音乐采用了鸣奏曲式的结构，具有圆舞曲的节奏特点，旋律流畅、线条舒展，这种翩然起舞般的音乐律动特征，充分展现了电影画面中飞行的自由，存托出千寻历经艰辛、苦尽甘来的温暖和感动。

熟悉宫老爷子作品的人都知道，久石让是宫崎骏动画作品的御用音乐人，当年为宫崎骏成名作《风之谷》制作音乐时，宫崎骏便被久石让的音乐所打动，直至后来的《天空之城》、《魔女宅急便》、《幽灵公主》、《千与千寻》、《豪尔的移动城堡》，久石让的音乐赋予了宫崎骏动画的灵性，并且滋润了听者们的心扉。这种纯真、神奇的声音不

止是唤醒我们灵魂的召呼，更是净化我们心灵的旋律！它带给我们的，更多的是一种感情的渲染。听着听着，渐渐地，你会发现自己已融入了这篇乐曲所创造的气氛，旋律中盛着丰富的情感，简直触手可及！至多的感情色彩是久石让的音乐的特色。如果说宫崎骏电影的成功，一般来说这份成功不占小数的是久石让的音乐所创造的氛围所致的……

然后我要介绍一下我喜爱的动画片中的音乐。

我很喜欢看动漫，大部分都是日本动漫，有些动漫中的歌曲我非常喜欢。这其中的主题曲，插曲，片尾曲，背景音乐等，都对这部动漫起到了一定的渲染效果。像《吸血鬼骑士》的主题曲《ふたつの鼓动と赤い罪》、《薄樱鬼》的主题曲《十六夜泪》，这两首曲子都可以可以对动画剧情起到渲染作用，也是这两部动漫的点睛之笔。热血的曲子配上热血的画面，让人不自主的被吸引。

除了渲染剧情，动画主题曲还可以做出独立的风格，或者是近似于吐槽、恶搞之类的感觉，最典型的例子就是《银魂》和《脑残星》。

我通过《十二国记》和《彩云国物语》了解梁邦彦的音乐，梁邦彦的音乐具有浓厚的东方风格。这两部动漫虽是日本制作，但有很浓郁的中国气息，剧中音乐对此起到了诠释的作用。

《火宵之月》的BGM及ED音乐，其实该作应该归类为BL系的，本人是个腐女，因此看了很多BL动漫（从某方面来讲经典耽美作品还很有爱的说），于是拜观了两话的《火宵之月》OVA，火月对有匡的一腔情感固然令人心动，但同时更令人感动的是音乐，为此还专门找

寻过《火宵之月》的专集—秋狂言，单独重新感受过淡淡忧伤的音乐，没有大气的烘托，却是另一种自然宁静的气象！看似清新，却又带点儿雅致高贵，当然，如果配合动画的话，可以感受到真正的情感。这也正是音乐同动画之间所要表达的直接意境。

最后说说国产动画音乐的现状，从某些方面讲一直在进步，但是，一点都不明显：几年前的《宝莲灯》，华丽的启用内地港台当红歌手刘欢、张信哲、李玟献唱，论当时的影响力可谓不小，同时也将流行音乐同动画相结合，但是，之后几年呢？现有经典曲目，直到2006年发现了《象棋王》，主题曲演唱信乐团，作词方文山，相当华丽的阵容，可惜的是动画貌似被禁播了，我无言，彻底的无言，好东西就这么被封杀，再到今年年初，再现曙光，一部《秦时明月》燃起了我对国产动画的希望，而胡彦斌的一首主题曲《月光》更是极为配合意境的好曲，这次倒是没有让我失望，片子重视度不小，看看未来的发展吧……

动漫事业尚未成功，一线同志仍需努力，希望我国动漫产业能蓬勃发展，我过动画音乐能有美好的前景。