《外国舞蹈史》课件
外国舞蹈史
2、模仿星宿的舞蹈 与农业生产有关的舞蹈，敬神、祀神、祈祷农业丰收 的宗教仪式性舞蹈。 舞蹈充满亲和气氛，动作平缓、松弛、比较接近自然 形态，无技巧炫耀。
3、丧葬礼仪舞蹈
教化性很强的舞蹈，通过葬礼上的歌舞进行道德上的 教化。舒展型舞蹈，动作幅度不大，舞步平稳、松弛，上 肢动作较多，穿插表述性歌词。对欧洲中世纪教堂音乐有 影响。 舞蹈蕴含时间永恒、空间无限空茫的思想，反应古埃 及人灵魂不灭，来世再生的宗教观念，对氏族团结一致、 共同生活的向往。教化人们，只有做好人，死后才能升入 俄赛里斯神的天堂，否则将被惩罚。
舞蹈已出现乐器伴奏，形式复杂多样，精美、细致， 带有一定审美价值的观赏性舞蹈。
三、古埃及各王国时期乐舞 古埃及乐舞文明对古希腊、罗马以及东方世界舞蹈文明 产生了不可磨灭的影响。
辉煌的乐舞文化 1.古王国时期：（公元前2635年——公元前2155年） 出现双单簧管吹奏乐器、拍板、手鼓、竖琴等，有音乐、 表演性歌唱，受节奏限制的舞蹈表演。 2.中王国时期：（公元前2134年——公元前1650年） 出现新乐器（肩式竖琴、“泰本”鼓、新式叉铃） 中王国时期舞蹈表现对生育女神的崇拜，带有宗教意义， 具有祈祷人口繁衍的深刻含义。
人类舞蹈何时开始？
人类舞蹈是对类人猿舞蹈的继承。伴随着人类的出现而 出现，人类史学家测定在公元前175万年前。（与动物区别不 大） 环舞是人类祖先的动物传递给最早的人类舞蹈。 我国认为始于旧石器时代，或更早。原始人已具有审美意识 和宗教意识。
云南沧源岩画
还有学者认为，舞蹈起源于近 5000年前的新石器时代。
古希腊的文化保存于荷马史诗的《伊利亚特》和《奥德 赛》中 ，荷马史诗就是一部希腊史。
外国各类舞蹈介绍.pptx
The waltz----华尔兹
Where did The waltz come from?
• Waltz is one of the oldest dance . After 1834, the waltz came to the United States . Its first foothold in the United States is the Boston, then spread to New York and Philadelphia, legend said the upper-class thought the waltz was dumb as a wooden chicken. But soon after, to the middle of the nineteenth Century, the roots of the waltz grew in the United States .
摩登舞 -------- Modern dance
华尔• 兹舞 waltz
维也纳华尔兹 Vienna waltz
狐步舞 foxtrot
Modern
dance 摩登舞
快步舞 quickstep
探戈 tango
摩登舞----modern dance
• Modern dance is a dance competition in sports, athletes take part in the competition. men dress a tuxedo suit, tie, women should dress formally hair, comb the banquet. The project includes Vienna waltz, tango, waltz, Foxtrot and Quickstep . Referee do not give athletes score, only determine the order, according to the final total rank, the top three are the winners .Modern dance includes waltz, tango, Foxtrot, quickstep and Vienna Waltz five dances。
外国舞蹈史
外国舞蹈史绪论第一节舞蹈概说一. 舞蹈的定义1. “人体动作的艺术”2. 抒情性特征3. 概括性特征二. 舞蹈的构成1.舞蹈的三大要素---时间、空间、力度现代舞首先完整地提出，将以往“定性的” “描述性语言” 提升到了随后的“定量的”“标准性”语言。
2. 舞者的三种调性---低调、中调、高调低调舞者---现代舞；中调舞者---民间舞；高调舞者---芭蕾舞3. 舞蹈的三种调性---低、中、高现代舞力---向下；民间舞---水平移动；芭蕾舞---向上4.舞台的三种平面---门、桌、轮5.舞台的三层空间---低空、中空、高空三.舞蹈的特征1、舞蹈是肉体的---最原始、最天然、最基本，也是最健康的刺激。
2、舞蹈是精神的---最物质、最形象、最鲜活，也是最空灵的属性。
在远古，舞蹈是与神对话的唯一途径；是宗教仪式上必须内容；被用作驱鬼除邪的有力手段；被用作净化心灵的有效方式。
3、舞蹈的最高境界---肉体与精神的完美合一。
四.舞蹈的功能有了人类，就有了舞蹈。
因为舞蹈从人类诞生时的第一个动作---呼吸、第一个表情---啼哭起，就开始与之相伴；因为舞蹈是在人类传情达意时无师自通，最基本、最简单的手段。
1、舞蹈是一切艺术之母：舞蹈是人体动作的艺术，而动作是生命的第一信号。
2、舞蹈是一切语言之母：最早的语言是非文字的动作语言五.舞蹈的起源1、模仿说（源于古希腊哲学家柏拉图、亚里士多德）2、游戏说（19世纪德国学者毕歇尔）3、劳动说(19th德心理学家，威廉.冯特，19th末20th初俄理论家政治家，普列汉诺夫）4、图腾说(20th 美籍德国艺术史学家，萨克斯）5、巫术说、宗教说（19th英民族学家泰勒+格兰德，美人种学家摩尔根6、性爱说（19th进化论创始人达尔文及大量西方学者考察的结论）7、合一说：内外合一并动的结果。
六.舞蹈的分类三分法：1.以娱乐为目的1）.娱己舞蹈：为自得其乐而跳的舞蹈2）.娱神舞蹈：为取悦神灵而跳的舞蹈2..娱人舞蹈：为给他人带来愉悦或教益而跳的舞蹈。
外国舞蹈史
外国舞蹈史1．舞蹈的定义：顾名思义是手舞与足蹈。
东方以手舞为主，力度上偏阴柔，空间上向内搜寻。
西方以足蹈为主，力度上偏重阳刚，空间上向外拓展。
2．同音乐美术比，舞蹈可称为人体动作的艺术。
同武术体操比，舞动更趋向与抒情性特征。
同哑剧比，舞蹈更趋向于概括性的特征。
3．舞蹈包含有舞蹈表情、舞蹈节奏和舞蹈构图三个基本要素。
节奏是舞蹈动作的时间因素，构图是舞蹈表演者的表情和节奏的变化构成的,含有空间因素;造型性舞蹈表情是通过舞蹈家创造的人物形象表达人的情感和思想，所以它不同于一般自然状态下的情绪,亦不只限于面部表情,而主要是通过“力度”、“速度”和“幅度”去体现。
这些对比的形式和舞蹈的节奏，结合着表情构成了舞蹈上动的构图。
通过动的构图，表达了人物形象特定的思想感情，创造出各种美的舞蹈想象空间。
因此，舞蹈这三要素的互相结合,互相作用,形成了舞蹈艺术独特的表现形式。
舞蹈这三个要素缺一不可，但在不同的舞蹈形式中却有不同的侧重。
一般自娱性舞蹈多侧重于节奏，而舞台表演的舞蹈则是三者结合起来，密切不可分的。
4．爱尔兰民间舞：麦克尔。
弗拉特利编导并主演的《大河之舞》。
造成踢踏舞律动特色的原因大致有三：一是天主教历来禁止以任何方式表现性爱本能，而只能允许腿脚踢踏出各种节奏。
二是早期的爱尔兰人不愿让英格兰统治者发现自己的快乐，以免自找麻烦。
三是这些舞蹈大多表演于酒吧这样狭小的空间，而为了不碰及客人的酒杯，舞者们的胳膊和躯干便不能随意乱动。
5．《大河之舞》为各国民间舞蹈家提供了极其成功的经验：在动作的编排上，他加快了原有的节奏，提高了舞步的难度，丰富了原有的调度，突出了群舞的气势；在舞美上，他充分利用了现代高科技条件下的声光电器材，使原本凝固而有限的舞台时空，可随时根据需要加以切割，灵活给与重组，极大的提高了作品本身的视听感染力和动觉冲击力，更无限的拓展了观众自身的想象超越力和时空穿透力。
6．国标舞：全称国际标准舞。
分为现代舞五项，又称为摩登舞五项，包括：华尔兹（慢三步），探戈，狐步，快步，快步华尔兹（快三步）。
外国舞蹈史 第四章PPT课件
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19
• 特征：高贵典雅、严谨规范、轻盈飘逸、情怀浪 漫，具有典型的浪漫主义艺术特征。
• 脚尖舞的技术、形象，以及一整套相关的审美理 想在芭蕾发展史上此时期的核心地位确立下来。
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• “白裙芭蕾”：因其主体形象多为身着过膝白色 长纱裙的仙女、幽灵、精灵等而得名。这种白色 纱裙的使用有助于体现浪漫芭蕾舞剧中轻盈飘逸 的审美理想。
们在世俗空间中难以如愿的理想。 • 代表作品：《仙女》、《吉赛尔》、《帕基塔》、
《海盗》、《葛蓓莉亚》、《希尔维娅》等。
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பைடு நூலகம்
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• 法国流派对芭蕾史最大的贡献是率先推出了轻盈 飘逸的脚尖舞技术。
• 代表人物：玛丽•塔里奥尼
• 她父亲菲力波•塔里奥尼为她度身制作“浪漫芭蕾 的处女作”——《仙女》，并开启了“白裙芭蕾” 的新时代。
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• 路易十四（1638-1715），自幼学舞，13岁首次 登台，演出了《卡桑德拉》；31岁告别舞台，演 出了《花神》。
• 1661年，创建了世界上第一所正规的芭蕾舞教育 机构——皇家舞蹈学院。在此用法语固定了手脚 的五个位置和大量的程式化芭蕾舞姿。
• 法语至今依旧是国际芭蕾圈中通用的“世界语”。
吉赛尔是浪漫芭蕾的顶峰之作和悲剧代表作151813年斯卡拉大剧院属下帝国舞蹈学校卡洛布拉西斯最大的贡献是为学院派芭蕾的美学原则和动作规范著书立说并为浪漫芭蕾培养出大批技术超群的女明星
第四章 芭蕾（二）
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1
第一节 早期芭蕾（约1500-1832）
• 一、来龙去脉 • 约1500年意大利一些城邦的宫廷聘用专业的芭蕾大师，负
• 《吉赛尔》是浪漫芭蕾的“顶峰之作”和“悲剧 代表作”
外国舞史
芭蕾：500年历史。
1、芭蕾的定义：英语Bellet意思源于法语Ballet，更远的一些词源可以推测到15世纪。
意大利初次出现芭蕾时，将它命名为Balletto，词源是晚期拉丁语的Ballo （动词Baller，“跳”）也就是说，从词源上来考察，广义的说Ballet本来泛指各种舞蹈或舞蹈剧，凡以人体动作和姿态，表现戏剧故事内容，或者以某种情绪心态的舞蹈演出都可以称之为Ballet及舞剧，狭义的说，Ballet是西方一种特定的舞种，是Classical Ballet（古典芭蕾）略称，专指15世纪出现于意大利经三百年的发展而形成的，有特定的审美标准和技术规范的欧洲古典芭蕾，亦即通常所说的“古典芭蕾”或“芭蕾舞（剧）”。
2、芭蕾起源于意大利起源于民间，包括古罗马、古希腊、古埃及、中世纪这四个时期，后来发展到法国，路易十四（太阳王子）时期开始发展，兴盛于法国。
3、芭蕾追溯起源大致可以举出以下几个方面：1古希腊的舞蹈（悲喜剧）；2古罗马的拟剧表演（戏剧）；3意大利的职业戏剧；4中世纪杂耍者的艺术；5法国和意大利宫廷宴会上的舞蹈；6欧洲各国的民族民间舞蹈。
4、交响芭蕾的编舞原则：遵循音乐发展的情感逻辑，通过交响化戏剧结构，揭示生活的本质，塑造能体现主题思想的形象。
5、现代舞编舞法：1、数学法（N的n+1次方，N”动作，n”方向，1”一个部分）2积累法3环境法4即兴法5列队法6打破法（打破动作、打破空间）7任务法8图表法9几何法10穿插法11机遇法12拼贴法13重复法14反转法15数字以及微量元素法。
6、20世纪前期现代舞与后期现代舞蹈：a社会根源一样，是二十世纪资本主义时期b阶级根源一样，是中小资本阶级c哲学基础，思想基础：唯心主义，（现代舞是理性的）d文艺根源：反传统e艺术精神：发对偶像派f艺术观念的追求紧随时代的发展变化。
7、芭蕾：a分类：早期、古典（前浪漫主义）、浪漫主义、现代、当代。
b四大流派：丹麦、俄罗斯、法国、意大利。
《西洋舞蹈简史》课件
西洋舞蹈简史是一门深奥而又精彩的艺术。本课件将带您穿越时光，探索西 洋舞蹈的起源、发展和魅力。
概述
西洋舞蹈是一种表达情感、传递故事的艺术形式。它源于人类的创造力和对身体的控制，是人类 文化的重要组成部分。
古典舞蹈时期
古希腊舞蹈
古希腊舞蹈是古典舞蹈的起源，强调身体的优美线条和协调动作。
西洋舞蹈通过优美的动作、情感的表达和多样化的形式，打动了观众的心灵。
古典芭蕾舞蹈时期
1
俄罗斯皇家芭蕾舞团
2
俄罗斯皇家芭蕾舞团在古典芭蕾舞 蹈的演绎上具有独特的风格和技术。
珍妮·乔治芭蕾舞蹈团
珍妮·乔治芭蕾舞蹈团致力于保留 和发展古典芭蕾舞蹈的技巧和美学。
现代舞蹈时期
爵士舞
爵士舞作为一种自由奔放 的舞蹈形式，深受年轻人 的喜爱。
布莱克山舞蹈团
布莱克山舞蹈团以创新和 实验的精神，为现代舞蹈 注入了新的活力。
古罗马舞蹈
古罗马舞蹈融合了希腊舞蹈和其他民族文化的影响，形成了独特的风格。
文艺复兴时期舞蹈
文艺复兴时期的舞蹈重新唤起了对古典舞蹈的兴趣，注重舞者的灵活性和自由表达。
巴洛克舞蹈时期
巴黎歌剧院舞蹈团
巴黎歌剧院舞蹈团以华丽的舞台和复杂的编排 著称，将舞蹈推向了新的高度。
维也纳市政廳舞团
维也纳市政廳舞蹈团在巴洛克时期的舞蹈中融 入了奥地利的古典音乐和贵族风范。
美国舞蹈剧场
美国舞蹈剧场通过大胆的 舞蹈语言和多样化的主题， 探索了现代舞蹈的边界。
综述
西洋舞蹈时期的特点和演化
西洋舞蹈从古典到现代，不断演化，吸收了不同文化的影响，展现出丰富的表现形式。
西洋舞蹈在当今的发展和状况
西洋舞蹈在当今社会依然受到广泛关注，不断推陈出新，为各种文化活动增添了魅力。
西方舞蹈课件
现代舞, 是20世纪初在西方 兴起的一种与古典芭蕾相对立的 舞蹈派别。主张摆脱古典芭蕾舞 过于僵化的动作程式的束缚，以 合乎自然运动法则的舞蹈动作， 自由地抒发人的真实情感，强调 舞蹈艺术要反映现代社会生活。 它的最鲜明特点是反映现代西方 社会矛盾和人们的心理特征，故 称为现代舞。其创始人，伊莎多 拉•邓肯认为古典芭蕾的练会造成 人体的畸形发展。她向往原始的 纯朴和自然的纯真，认为“舞蹈 家必须使肉体与灵魂结合，肉体 动作必须发展为灵魂的自然语 言”，真诚地、自然地抒发内心
踢踏舞（tap dance）有拍打敲击的意思，是现代舞蹈风格 的一种。形成于在20世纪20年代的美国。当时爱尔兰移民和非洲 奴隶把各自的民间舞蹈带到美国，逐渐融合形成了新的舞蹈形式。 这种舞蹈的形式比较开放自由，舞者不注重身体的舞姿，而是着重 趾尖与脚跟的打击节奏的复杂技巧。表演者穿着特别的踢踏舞鞋， 用脚的各个部位，在地板上摩擦拍击，发出各种踢踏声，加上舞者 的各种优美舞姿，形成踢踏舞特有的一种魅力。经多年发展，踢踏 舞吸收了爵士乐节奏、即兴表演等元素，也是一种非常有趣的运动 给人的感觉是轻快，活泼，自由与节奏感十足。
伦巴 恰恰恰
狭义现代舞
桑巴
斗牛
【华尔兹舞】 是交际舞的一种。 华尔兹是英文Waltz的译音，声 乐与器乐中的圆舞曲，就是由它 演变发展而来的。华尔兹，又称 圆舞、慢华尔兹、波士顿华尔兹， 起源于奥地利民间舞，舞姿雍容 华贵，被人们称作“舞中之后”！ 十九世纪中叶，流行于西欧，二 十世纪起，流行于世界各地。其 主要特点是把升降、摆荡、反身、 倾斜融为一体，在优美的音乐伴 奏下翩翩起舞，两人成对旋转， 温馨而浪漫。
拉丁舞
•
拉丁舞分为拉丁国标舞和拉丁舞：拉丁国标舞是规范、严格、 标准的，它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈， 内容包括伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。拉丁舞又称拉丁 风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民 间舞蹈，随意，休闲，放松是它的特点，有较大的自由发挥空间， 它是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的激情、 浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式，深受拉美人民的喜爱， 成为他们生活中必不可少的重要的组成部分。
芭蕾发展概述教学课件PPT
一、 按时期划分的芭蕾发展过程
5. 当代芭蕾
当代芭蕾是芭蕾发展的第五 个时期,集前四个辉煌时期 成就之大成的硕果。
当代芭蕾深受时代的影响, 呈划分的芭蕾发展过程
1. 马术芭蕾 马术芭蕾是15 世纪在佛罗伦萨、托斯卡纳等意大利城邦国家 兴起的一种宫廷娱乐活动, 在当时曾是培养骑士风度、炫耀贵 族风范、满足人们铺张心理的最佳手段, 客观上为日后的艺术 芭蕾做好了铺垫。
最初的芭蕾是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈, 在发展进程中形成了严 格的规范和结构形式, 其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖跳舞。
第二节 芭蕾发展史
一、 按时期划分的芭蕾发展过程
1. 早期芭蕾 早期芭蕾是芭蕾发展 史上的第一个时期。
早期芭蕾的舞者形 象完全不是我们今 天心目中的形象。
5. 歌剧芭蕾
17 世纪末至18 世纪上半叶, 随着芭蕾的逐渐成熟与 独立, 法国出现了歌剧芭蕾这种崭新的舞台表演形式。
6. 芭蕾歌剧
芭蕾歌剧最初仅指那些在早期的歌剧芭蕾中, 舞蹈 在比重上同歌剧并驾齐驱, 甚至远远大于歌剧的作 品。
二、 按形式划分的芭蕾发展过程
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戏剧芭蕾
戏剧芭蕾特指以舞蹈表现故事或 戏剧情节的芭蕾, 亦称芭蕾舞剧。
一、 按时期划分的芭蕾发展过程
4. 现代芭蕾
现代芭蕾是芭蕾发展史上的第四个时期。 它是由一些不满现状、 锐意改革的俄罗 斯古典芭蕾精英发起的芭蕾运动。
与20 世纪前的浪漫芭蕾和古典芭蕾 相比, 发生在20 世纪后70 年代的现 代芭蕾至少有以下五个显著特征。
在现代芭蕾时期涌现出了大量优秀的、深受 观众喜爱的世界优秀芭蕾舞蹈演员和作品。
第三章 芭蕾发展概述
外国舞蹈史
玛莎· 格雷姆
超长的生理年龄和艺 术生命 （1894-1991， 81） “一个丑女人做丑事” 浓厚的原始意味与性 本能，内省倾向与戏 剧性 收缩——伸展训练体 系
德国的成就
鲁道夫· 拉班 冯· 玛丽· 魏格曼 库特· 尤斯
拉班的人体科学
现代舞理论之父 与爱因斯坦齐名 人体动律学和拉班舞 谱 Laban Movement Anaysis Labanotation
“现代舞是一种打倒偶像崇拜的艺术”
“现代舞是一种观点，它是一场运动” “反叛传统” “陌生化”
现代舞发展史
现代舞时期 先驱代 奠基代 后现代舞时期 新先锋派 先锋派后代
现代舞之母——伊莎多拉· 邓肯
“芭蕾一点都不美” 美即自然 精神领袖 提升了舞蹈的意义
丹尼斯和肖恩的宗教舞蹈
黄金时代
法国浪漫主义芭蕾 俄罗斯的古典芭蕾
文艺复兴——古典主义 ——启蒙运动 ——浪 漫主义—— 现实主义 ——现代主义 文艺复兴（起源）——早期芭蕾(诺维尔及其 弟子为代表)——浪漫主义芭蕾(法国芭蕾所代 表)——19世纪俄罗斯芭蕾(即“古典芭蕾”)— —现代芭蕾(含20世纪以来的“芭蕾革新”、 西方现代主义芭蕾)。
雏形
法国《皇后喜剧芭蕾》，1581
第一部真正的芭蕾 综合表演
初步形成与发展
路易十四与“宫廷芭 蕾” 皇家舞蹈院与皇家音 乐院 1661、13、1
情节芭蕾
让· 诺威尔（Jean George Noverre)与情节 芭蕾
启蒙运动（18世纪）“自由、平等、博爱” 《舞蹈与舞剧书信集》（戏剧情节、模仿自然、 重情轻技、演员的全面发展） 让· 多贝瓦尔《关不住的女儿》
外国舞蹈史资料共30页
71、既然我已经踏上这条道路，那么，任何东西都不应妨碍我沿着这条路走下去。——康德 72、家庭成为快乐的种子在外也不致成为障碍物但在旅行之际却是夜间的伴侣。——西塞罗 73、坚持意志伟大的事业需要始终不渝的精神。——伏尔泰 74、路漫漫其修道远，吾将上下而求索。——屈原 75、内外相应，言行相称。——韩非
外国舞蹈史资料
46、法律有权打破平静。——马·格林 47、在一千磅法律里，没有一盎司仁 爱。— —英国
48、法律一多，公正就少。——托·富 勒 49、犯罪总是以惩罚相补偿；只有处 罚才能 使犯罪 得到偿 还。— —达雷 尔
50、弱者比强者更能
《外国舞蹈史》课件
第四章 现代舞
教学目的要求：
目的：通过讲授现代舞概说，使学生了解现代 舞产生的历史背景及发展阶段，认识现代舞在 训练、创作和表演方面的特点，本节重点了解 美国自由舞派现代舞的艺术特征、舞蹈个案及 其影响。 要求：学生课堂笔记，讨论分析早期现代舞的 历史背景和发展条件与艺术特点。
教学重点难点：
第二节：美国自由舞派
一、自由舞：
邓肯崇尚自然，继承了晚期 浪漫主义“回到 自然”的口号。她脱去舞鞋和紧身舞衣，随心所 欲地自由舞蹈，给欧洲舞坛带来一股清新纯朴之 风，为现代舞的产生准备了思想条件。
二、现代舞开路先锋
1.洛伊.富勒
《火之舞》
2. 依莎多拉.邓肯
“现代舞之母”
她的出现，掀起了２０世纪一场波澜壮阔的人体文化的复兴。她是当代最伟大的舞蹈 家，是舞蹈艺术的伟大革新者，是现代舞蹈的先驱。
《春之歌》（1903）
课堂讨论与作业：
1.古典芭蕾与现代舞各有哪些讲究与区别？ 2.现代舞欣赏过程中都有哪十大特点？ 布置作业： 1.洛伊.富勒对现代舞乃至整个剧场舞蹈的
最大贡献是什么？ 2.试从邓肯的应运而生，讨论现代舞产生
的偶然性与必然性？
•谢 •谢 •观 •赏
▪ 3、现代舞产生的偶然性与必然性
（1）发生学角度：美国、德国两个现代舞发源 地都是古典芭蕾相对薄弱的国度，任何革命成功往 往都是从薄弱处开始取得。
（2）社会学角度：人类进入20世纪后，科技日 新月异，经济迅速发展，社会深刻变革，各种思潮 迭起，现代舞的产生是舞蹈艺术家们开始追求身心 解放、回归人性、以舞为本、关照社会的必然结果。
和德国的一场舞蹈大革命，它彻底否定封闭僵化 的古典芭蕾。
法国巴黎歌剧院
b、导火锁：
外国舞蹈史 PPT课件
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代表人物及作品：
• 乔治•巴兰钦
• 彼得•马丁斯，纽约市芭蕾舞团芭蕾大师。 • 代表作品：《爵士》
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产生时间及代表人物：
• 交响芭蕾历史由来已久，但在1930年代有美籍俄国芭蕾编 导大师马辛创造。
• 代表作品《预兆》、《幻想交响曲》、《红与黑》等。
• （美）俄国编导大师，乔治•巴兰钦，200余部作品。 • 代表作品《小夜曲》、《四种气质》、《C调交响曲》等
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爵士芭蕾：
• 特指根据爵士乐律动，吸收爵士舞的旋转扭动、 古典芭蕾的畅若流水而形成的芭蕾新品种。
• 快：舞者的动作频率要快。速度越快、难度越大。 • 稳：结尾、收场要稳。
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第二节 芭蕾欣赏
• 一、观舞思路 • 观舞方法必须同对象统一 • 古典芭蕾：西装革履，提前入场， • 了解作品背景与表现内容，感受贵族气息； • 现代芭蕾：着装得体，按时就坐， • 各自感受，利用想象。 • “芭蕾跳条件，现代舞跳观念”
的最佳手段，客观上为日后艺术芭蕾做好了铺垫。 • 规模：数千人表演，数万人观看。 • 16C和17C初，进入成熟期。
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席间芭蕾：
• 15C意大利和法国的宫廷宴席上，在等待各道大 菜时插空表演的舞蹈。
• 贵族在举行宴会时，邀请街头艺人前去表演一些 短小精悍的节目作为“甜食”在各道大菜上桌之 间，为来宾助兴。由此产生席间芭蕾。
.ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
西洋舞蹈简史10页PPT
6.舞劇不一定是三幕式或採取古典芭蕾中的大雙人舞形式。
7.男女舞者應該地位平等，在劇中的份量應該平重。佛金雖然提出了反 古典的種種信條但是基本上他的舞劇還是保有傳統舞蹈的優雅與古典希卡」前者是由史特 拉文斯基作曲以俄羅斯的民間故事「伊丹查 列維奇」和「火鳥與灰狼」作為舞劇編作的 根據，全舞從服裝、音樂、舞蹈到舞台裝置 都頗具俄羅斯風格。
五大新觀念就是： 1.每一個新的舞劇應具有其自己新的主題，時代，形式，音樂與動作特 色，而不是把舊有的舞步重新組合就可以交差的。
2.舞蹈小品除非將其融入劇情的一部份，否則沒有獨立存在的必要。
3.舞者必須重頭到腳都具有表現力，注重手部的姿勢啞技是應以全身的 動作來取代。
4.群舞應以動態的身體表現劇情，不應該是站立在臺邊的活佈景。
他對藝術創作具有良好的認識與卓 識的遠見，因此在他領導下不只讓俄 羅斯舞團成為西歐家喻戶曉的超級大 舞團，也成為西方的舞蹈藝術帶入一 個新紀元。
迪亞格列夫的舞團培養出不少 的編舞的人才與演藝精湛的舞 壇巨星細數如下：
米契爾佛金（Michel Mikhailorich Fokine 1880—1942） 是一位掀開新起古典芭蕾序幕的編舞家 。 1907年他為芭蕾伶娜，安娜．巴夫洛娃創作 「垂死天鵝」，
西洋舞蹈簡史
二十世紀超級藝術經紀人 瑟給．迪亞格列夫
二十世紀出現了一位超級的藝術經紀人就是瑟 給．迪亞格列夫（Sengei Pavlonich Diaghilev 1875-1929），他是一位未成氣候的音樂家、 畫家與作家1899年他創立「藝術的世界」雜誌， 為的是將俄國的藝術家推薦給西方的國家因此 他經常在聖彼得堡與巴黎為俄國的藝術家舉辦 展覽
体育舞蹈 第一章 中外舞蹈史
• 一、古代希腊的舞蹈 古希腊舞蹈 • 二、古代罗马拟剧古 罗马拟剧 • 三、中世纪杂耍者的 技艺中世纪杂耍者的 技艺
古希腊舞蹈
• 希腊的地理环境和古代希腊的民主政治制度民主时代都为舞蹈这种以 人体美为中心的艺术的发展提供了有利条件。 • 种类：宗教舞蹈、战争舞蹈、家庭舞蹈、酒神祭舞蹈。 酒神祭舞蹈规模很大，成为早期希腊戏剧的雏形。进行悲、喜剧表演 时常穿插舞蹈， 悲剧15人，古希腊悲剧 喜剧24人。古希腊喜剧 在当时，人们认为音乐和舞蹈最 能体现精神美和肉体美的协 调和谐。古希腊舞蹈特点： 歌、舞诗三者一体，以群舞 为基本形式，注重共性、和谐。My Pictures\001.jpg
芭蕾舞的发展阶段
• • • • • • 15、16世纪─宫廷芭蕾 16世纪─歌剧芭蕾 18世纪中期─动作化芭蕾 19世纪前半叶─浪漫芭蕾 19世纪后半叶─古典芭蕾 20世纪的芭蕾─现代芭蕾
芭蕾舞的起源
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芭蕾艺术源远流长，在萌芽 时期，它吸收了各种不同养 料。其主要者有三：在戏剧 结构和演出形式上，早期芭 蕾舞借鉴了希腊的悲剧和喜 剧、罗马的拟剧乃至于中世 纪的职业喜剧；罗马拟剧对 芭蕾舞中的哑剧成分的形成 起了重要的作用；最初的芭 蕾动作语汇，则更是直接搬 用了当时的宫廷舞会上的舞 步，以及整理吸收了以种种 形式流传下来的欧洲民间舞 蹈。
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15世纪下半叶新兴资产阶级要利用古代文化来创造与中世纪封
建教会文化根本对立的资产阶级文化。意大利和法国在芭蕾的 形成初期起到了奠基者的作用。14、15世纪之交，意大利成为 芭蕾舞的发祥地。
路易
吕里幻灯片 14
博尚幻灯片 15
莫里哀
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芭蕾艺术的真正形成，是在路易十四执政的法国宫廷， 他本人喜欢跳舞因12岁主演《卡桑德拉》中的太阳神，获 得太阳王的美名，在路易十四的庇护下，宫廷芭蕾舞得到 了迅速发展。并组织了三位艺术大师——吕里、莫里哀和 博尚专门负责芭蕾艺术的创作 和演出 ，1661年他下旨创办 了芭蕾史上的第一所舞蹈学府— 皇家舞蹈院，开始对舞蹈训 练进行规范化的研究整理工作。 奠定了宫廷芭蕾的基础，形成 了以“巴洛克”（豪华、浮饰、繁 琐、夸张为主体的演出风格)， 但是，逐渐也渗透着古典主义的审美情趣，皇家舞蹈院在 这种原则指导下制定的古典芭蕾的舞蹈技术规范和崇高型 表演风格，一直沿用到今天。
中外舞蹈史
中外舞蹈史一）中国舞蹈史（1）原始舞蹈产生与发展的轨迹1）生产劳动与原始舞蹈2）生殖崇拜与“求偶舞”3）反映征点生活的古武舞4）原始祭祀舞（2）夏商奴隶制时代舞蹈的发展1）舞蹈步入表演艺术领域2）祭祀舞的发展及甲骨文中的有关记录（3）两周时期舞蹈的发展和变革1）强化舞蹈的才华和政治作用2）“礼崩乐坏”与民间舞兴盛3）表演性舞蹈的发展及其对政治生活的影响4）儒家的乐舞理论5）墨家的乐舞理论（4）舞蹈艺术取得重大发展的汉代1）“百戏”是流传量广的表演艺术形式2）“女乐”的舞蹈活动3）社节性舞蹈与即兴起舞4）雅乐舞蹈的继承与创新5）民族关系的发展与乐舞文化交流6）技艺结合，注重舞情舞意的刻画7）群舞的编排8）舞具舞服的巧妙运用9）著名舞及其艺术成就10）乐舞理论与审美特征（5）各族乐舞在纷呈交流中发展的三国、两晋、南北朝时代1）《清商乐》的发展与演变2）以舞相属“与即兴起舞3）各族乐舞文化大交流及其深刻影响4）舞蹈的技艺水平与审美特征（6）辉煌唐舞1）节日歌舞游乐2）自舞成风3）歌舞艺人在街头、广场、酒肆献舞4）宗教祭祀舞蹈的艺术化与世俗化5)舞蹈艺术的丰富多彩6）艺术成就与审美特征（7）舞蹈艺术发展的转折期——辽、宋、西夏、金代的舞蹈1）辽代舞蹈的兼容精神2）辽承唐舞倡诸舞3）辽代遗存的舞蹈形象4）宋代——古代舞蹈发展的转折点5）繁盛的民间歌舞6）继承变革中的宫廷宴乐和歌舞大曲7）纯舞渐衰时的优秀舞者8）唐、宋舞乐传高丽9）珍贵的德寿宫舞谱10）金承辽舞融宋舞11）西夏舞迹（8）元、明、清舞蹈艺术的传承与变异1）元代的宫廷宴乐及其他表演性舞蹈2）明代宫廷乐舞和失堉载的舞论及拟古舞谱3）清代的宫廷宴乐和舞蹈家裕容龄4）汉族民间舞5）少数民族民间舞6）戏曲舞蹈的发展（二）外国舞蹈史（1）芭蕾的起源1）古代希腊的舞蹈2）古代罗马的拟剧3）中世纪杂耍者的技艺（2）芭蕾的雏形1）文艺复兴与芭蕾的形成2）路易十四与宫廷芭蕾3）皇家舞蹈院与皇家音乐院4）.最初的芭蕾理论书籍（3）前浪漫主义芭蕾1）启蒙主义及其对前浪漫主义芭蕾的影响2）18世纪的法国芭蕾3）18世纪的奥地利芭蕾4）诺维尔及其舞蹈改革思想5）多贝瓦尔与《关不住的女儿》（4）浪漫主义芭蕾1）浪漫主义与浪漫主义芭蕾2）塔里奥尼父女与舞剧《仙女》3）《吉赛尔》4）《葛蓓莉娅》与浪漫主义芭蕾的衰落5）.四人舞（Pasdequatre）6）浪漫主义芭蕾的其他舞蹈家（5）俄罗斯芭蕾1）《奥菲士》与芭蕾传入我国2）瓦尔贝赫和格鲁什科夫斯基3）活跃在俄国的法国编导们4）彼季帕——俄罗斯芭蕾奠基人6）俄罗斯芭蕾教学学派的形成（6）世纪之交的芭蕾改革1）戈尔斯基及其改革活动2）福金的创作活动3）佳吉列夫的“俄罗斯演出系”及其俄罗斯芭蕾舞团4）佳吉列夫舞团中的几位主要舞蹈家（7）前苏联芭蕾1）探索阶段2）戏剧芭蕾的兴衰3）交响芭蕾时期（8）当代欧美芭蕾1）英国芭蕾简介2）美国芭蕾简介3）法国芭蕾简介4）丹麦芭蕾简介5）其他一些国家的芭蕾简况6）苏联演员在西方的活动。
第七章 外国舞蹈史分析
• 3.在语言构成上，它使古典芭蕾、古典现代舞和 后现代舞这三种既定的舞蹈语言沉淀为舞者的身
体素质和运动能力，然后再根据每个作品的不同
题材、体裁、风格、样式等具体需要，重新回到
生活与自然中去，通过行为艺术、接触即兴法、
机遇编舞法、舞者间的互动等各种方式、方法，
去筛选、提炼出崭新的动作语言。
2.民俗芭蕾 • 特指当代芭蕾的编导大师们根据民谣、民歌、民 间舞、民间美术等不同地域、不同民族的民俗因
当代芭蕾与其他芭蕾时代的芭蕾共同之处：
• 1.在美学特征上，它将古典芭蕾的条件、能力、 技术、流畅与现代舞的观念、时代、个性、原创 这八大特点完美地融为一体。 • 2.在训练方法上，它以欧洲古典舞芭蕾为学科基 础，全面融合了美国古典现代舞大师玛莎•格莱姆、 M•堪汉宁、A•尼古莱、后现代舞大师T•布朗从 “紧张”到“放松”这两极的技术体系。
属舞校优秀毕业生组建的实习演出团，为他们走
向成熟后进入一团提供必要的过渡；三团则是转
为五位进入不惑之年的舞蹈表演家创立的小型演
出团。
2.威廉•福赛斯，美国芭蕾编导大师
• 福赛斯对流行文化情有独钟。演员的“软度”和
“开度”，关节腔中的活动范围通过夸张、延伸、
扭曲、紧张等各种方式得到了空前的扩张，四肢
和畅若流水的古典芭蕾与夸张变形和抑扬顿挫的现代舞有 机地融为一体，在具有强烈形式感的同时，又在作品的核 心处燃烧着对人类命运的深切关注，更随时迸发出浓郁的 幽默感。
• 代表作品：《流浪者》《梦幻之舞》《跺地起舞》
• 贡献：为世界级舞团创造了一种崭新的结构：荷 兰舞蹈剧院包括了三个下属舞团，一团是剧院的 主体，集中了全体风华正茂的舞蹈表演家，并代 表着整个舞蹈剧院的最佳阵容；二团是专门为附
外国舞蹈史分析PPT教案
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5.克里斯多夫•布鲁斯
➢ 他视野开阔，兴趣广泛，关注现实、勤奋多产，并善于 将古典芭蕾和现代舞融为一体。善于将流行音乐的大众 口味与商业价值同严肃舞蹈的社会责任与政治敏感巧妙 的结合，为舞蹈赢得了各个年龄段和社会各阶层的观众。
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➢ 3.在语言构成上，它使古典芭蕾、古典现代舞和 后现代舞这三种既定的舞蹈语言沉淀为舞者的身 体素质和运动能力，然后再根据每个作品的不同 题材、体裁、风格、样式等具体需要，重新回到 生活与自然中去，通过行为艺术、接触即兴法、 机遇编舞法、舞者间的互动等各种方式、方法， 去筛选、提炼出崭新的动作语言。
➢ 他在舞蹈作品中表现出清醒的头脑、理想主义和超常敏 感，被评论界誉为“达到'深入浅出'的最高境界”。
➢ 代表作品：《黑天使》《月光》《欢聚一堂》
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6.鲍里斯•艾夫曼
➢ 成就：改变了西方芭蕾权威对“俄罗斯没有真正意义上 的当代芭蕾”、“俄罗斯现代芭蕾就是古典芭蕾加杂技” 的看法。
➢ 代表作品：《柴科夫斯基》《红色吉赛尔》
外国舞蹈史分析
第一节 当代芭蕾 ➢ 一、来（龙去1脉977-2007）
➢ “当代芭蕾”是集前四个时期辉煌成就之大成的 硕果。深受1970年代“知识爆炸”、1990年代 “冷战”结束的影响。形成两个阶段的两代人， 他们之间大相径庭与各自的艺术创新，使得当代 芭蕾成为芭蕾史的“最高”阶段。
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2.民俗芭蕾
➢ 特指当代芭蕾的编导大师们根据民谣、民歌、民 间舞、民间美术等不同地域、不同民族的民俗因 素创作的芭蕾。
外国舞蹈史第一章
第三节 交谊舞
• 一、交谊舞的起源 • 源于欧洲民间舞，发端于12C英皇八世宫廷舞 • 至今800多年 • 国标、流行舞、风格舞（又称外国代表性民间舞）
• 二、逻辑定义 • 交际舞、社交舞 • 目的：结交朋友
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三、艺术特征
• 拍型：多为三拍子和四拍子，重拍在第一拍。 • 男士始终扮演主动角色
第一章 自娱舞蹈
第一节 原始舞蹈
• 一、原始舞蹈出现的背景
• “手舞、足蹈”
自娱舞
剧场舞蹈
• 二、最早的舞蹈形象 • 大约公元前8000年，“新石器时代”020/2/29
四、艺术特征
• 1.生活即舞蹈 2.目的性明确 • 3.大多为群舞 4.歌舞不分家 • 5.功能多样化 6.初以自娱为主 • 7.后被用来娱神 8.炫耀力量与耐力 • 9.节奏举足轻重 10.男女界限严明 • 11.跳舞多为男子特权
• 思考： • 为什么“原始舞”大多为群舞？
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第二节 民间舞
• 一、历史背景
• 原始舞 进入宫廷
•
进入都市
自娱性、表演性舞蹈 交谊舞、流行舞
• 二、逻辑定义 • 民俗舞、土风舞 • ——“原生态”民间舞
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三、艺术特征
• 42种
• 四、怎样欣赏民间舞 • 反映日常生活中普遍性、共性的生活状态 • 自娱到娱人娱神的变化 • 各取所需
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㈣ 欣赏常识
第一，确立现代人应有的健康心态。 第二，多看现代舞作品，并全身心地去感受。 第三，尽量不要带着任何期待去看现代舞。 第四，抛弃等级观念，随遇而安。
第五，打破对现 代舞的神秘感， 潜心学习研究。 第六，看现代舞 作品，不必立即 卷入理性的思考 中，应争取多看 几遍。
㈤ 现 代 舞 与 动 觉
3、现代舞产生的偶然性与必然性
（1）发生学角度：美国、德国两个现代舞发源 地都是古典芭蕾相对薄弱的国度，任何革命成功往 往都是从薄弱处开始取得。 （2）社会学角度：人类进入20世纪后，科技日 新月异，经济迅速发展，社会深刻变革，各种思潮 迭起，现代舞的产生是舞蹈艺术家们开始追求身心 解放、回归人性、以舞为本、关照社会的必然结果。
a、初衷提高戏剧和音乐表演者的表现力。 b、19世纪末，成为现代舞先驱们别无选择的 精神启迪与身体练习。
2、瑞士的音乐家：埃米尔.雅克.达尔罗兹发 明了“人体动律操”的节奏练习。
*初衷是为了强化音乐系学生的身体感受里和表现力，后也成为
现代舞者没不可多得的身体练习*
埃米尔.雅克.达尔罗兹的“人体动律操”
重点：现代舞的历史特点与美国自由舞派 艺术特征。 难点：认识两位现代舞开路先锋的时代背 景，创作观念，阐明现代舞产生的偶然性 与必然性。
第一节：现代舞概说与欣赏
• 回归自然、田 园和古代文化，
• 去寻找一种感 性的真实和人
性的力量。
㈠ 来龙去脉
背景
1、时代背景：
十九世纪末二十世纪初，资本主义世界体系 最终形成并迅速发展，欧美进入一个崭新的科学、 群众、追求人性尊严、以及经济垄断、对外侵略的 时代。“西洋文明”形成一种巨流。
3、现代舞蹈理论之父----鲁道夫．拉班
a、发现了“人体动律学” ：借助“二十面体” 等几何原理，把人体动作分为十二个方向，并带有 不同的线条和层面，构筑出一个最接近舞者动作的 球体。 b、创造了“拉班舞谱”成为对现代舞影响最深 的理论和实践先驱。
。“动作合唱”
产生与发展:
1、产生： a、现代舞是19世纪末20世纪初爆发于美国
外国舞蹈史
第四章 现代舞
教学目的要求：
目的：通过讲授现代舞概说，使学生了解现代 舞产生的历史背景及发展阶段，认识现代舞在 训练、创作和表演方面的特点，本节重点了解 美国自由舞派现代舞的艺术特征、舞蹈个案及 其影响。 要求：学生课堂笔记，讨论分析早期现代舞的 历史背景和发展条件与艺术特点。
教学重点难点：
二、现代舞开路先锋
1.洛伊.富勒
《火之舞》
2. 依莎多拉.邓肯
“现代舞之母”
她的出现，掀起了２０世纪一场波澜壮阔的人体文化的复兴。她是当代最伟大的舞蹈
家，是舞蹈艺术的伟大革新者，是现代舞蹈的先驱。
⑴从小就接受了良好的音乐 启蒙教育。 ⑵热爱自由的天性和火一样 的热情使她无法忍受古典芭 蕾的束缚。“最自由的身体 蕴藏最高的智慧”
2、发展：
a、１９世纪未，现代舞萌芽由欧洲向美国渐变 而成长，美国先后出现了自由舞、早期现代舞、古 典现代舞、后现代舞和后后现代舞共五大时期；德 国出现了新舞蹈、舞蹈剧场共两大时期。
b、1930之后两国现代舞开始互动互补、融为一体。
c、德国现代舞曾为欧、亚、澳三大洲的现代舞奠 基，后因纳粹统治而惨遭停滞；美国现代舞是从二 战后开始对全球产生重大影响的。
⑹《马赛曲》乐曲本 身具有革命性和强大 的感染力，邓肯的形 象化、想象化、雕塑 化、舞蹈化表演获得 法国和其他各国观众 的欢呼声
莫德· 阿伦
对音乐也异常敏感。因此，她和 邓肯都是最早敢于并且善于用非舞蹈 音乐编舞和跳舞的舞者，巴赫、舒伯 特、门德尔松等等名家的音乐都能与 她的舞蹈融为一体，并创造出《春之 歌》（1903）、《莎乐美幻影》 （1的舞蹈老 师，她的舞蹈灵感和冲动来 自那奔腾不息的大海、微微 颤动的鲜花、翩翩飞舞的蜜 蜂和展翅翱翔的鸽子
⑸匈牙利首都布达佩斯
当时的美国观众并不欣赏她的这种貌似无技术 的“自由舞”，英、法观众有着深厚的古典芭蕾基 础，普遍较保守。 邓肯真正的成功之路始于中欧的匈牙利首都布 达佩斯，随后她的舞步才遍及欧洲各大城市。
1、所谓“动觉”主要是一种肌肉的感觉， 对动作的反映象眼睛对光的反映。 2、现代舞更强烈地呼唤了动觉，动作自然 而连续流动 3、动觉包括了有意识与潜意识两个层面， 潜意识的运动记忆可被带到舞蹈家的有意 识层面上来
第二节：美国自由舞派
一、自由舞：
邓肯崇尚自然，继承了晚期 浪漫主义“回到 自然”的口号。她脱去舞鞋和紧身舞衣，随心所 欲地自由舞蹈，给欧洲舞坛带来一股清新纯朴之 风，为现代舞的产生准备了思想条件。
㈡ 逻辑定义
“现代舞”是英文Modern Dance的意译；有“20 世纪舞蹈最高成就”之誉，最初彻底否定古典芭 蕾唯美主义理想和程式化语言。 以“现代舞之母”依莎多拉·邓肯为主，主张时 代性，宏扬别出心裁的个性特征，倡导独辟蹊径 的原创精神，力求内容与形式完美统一的一种相 对开放的舞蹈体系。
2、世界舞蹈历史发展背景：
１９世纪末，古典芭蕾舞开始走向衰落，一成 不变的动作传统和陈规陋习使舞蹈失去了鲜活的气 息和崇高的品味。受浪漫主义思潮的崇尚创新、自 然、强调艺术家的主观感情的影响，人们急于打破 中世纪以来对人体的束缚，无论是思想观念上，还 是行为规范，都需要一场革命来应和解放身体与追 求自由的呼声。
《春之歌》（1903）
课堂讨论与作业：
1.古典芭蕾与现代舞各有哪些讲究与区别？ 2.现代舞欣赏过程中都有哪十大特点？ 布置作业： 1.洛伊.富勒对现代舞乃至整个剧场舞蹈的 最大贡献是什么？ 2.试从邓肯的应运而生，讨论现代舞产生 的偶然性与必然性？
•谢 •谢 •观 •赏
第六，看现代舞作品，要竭力挖掘潜力、理 解创造动机，不做价值判断。 第七，一切舞蹈创作都在探索“舞蹈是什 么”。现代舞的定义涵盖面得到大的拓展。 舞蹈的百花齐放得到了最佳的环境。 第八，可舞性，在现代舞中完全不成立。 第九，思想性和哲理性一直是现代舞蹈家的 重要特征之一 第十，现代舞的宗旨是大胆的实验和严肃的 探索。
和德国的一场舞蹈大革命，它彻底否定封闭僵化 的古典芭蕾。
法国巴黎歌剧院
b、导火锁：
伊莎多拉．邓肯掀起了２０世纪一场波澜壮阔 的人体文化的复兴。她提出的“反芭蕾”的口号和 灵魂肉体高度结合的宣言，抛却了紧身胸衣和芭蕾 舞鞋，穿上了图尼克衫，赤足而舞，从大自然和古 希腊文动的灵感。 她的出现，是与当时人们内在需求和时代精神 相一致的反映，是自然情感对社会习惯的胜利。
1933美国舞评家约翰· 马丁根据自己的讲演 稿整理出版第一部同名专著；
在德国，早期被称作新舞蹈、表现派舞蹈、 德国舞蹈和中欧舞蹈；后期逐渐形成舞蹈 剧场；极大冲击和改良了古典芭蕾的观念、 方法、技术和美感，并有效地丰富和发展 了白老汇歌舞剧的表现手段。
㈢ 基本特征 ：
第一，乐观向上、开放自然的生活观；以新为美、 求异存同、“八仙过海，各显神通” 的艺术观。 第二，量的概念在现代舞中是第一位的。 第三，唯美主义的概念在现代舞中无一席之地。 格莱姆“收缩－放松”动作原理 第四，新与旧的概念在现代舞中无绝对是非关系。 第五，看现代舞作品时，避免是非曲直的判断，
（3）美学角度： a、现代舞在审美理想和艺术本体上与古典芭 蕾舞分道扬镳； b、在创作观念、方法和技术上，打破各种清 规戒律，主张把视角伸向人类和自然的每一个层面 和角落，用革新求异、气象万千的新艺术来拥抱我 们这个新时代。
播种与孕育：
1、法国的戏剧家、歌唱家弗朗索瓦．德尔 萨特，创建人体表现体系理论