文艺复兴三杰-----精品教案
《文艺复兴》教学设计(精选3篇)
《文艺复兴》教学设计（精选3篇）《文艺复兴》教学设计篇1第一章第三节文艺复兴教学目标1.学问目标通过本课的学习，要求同学把握文艺复兴运动的时间和性质；意大利首先兴起文艺复兴运动的缘由；人文主义；但丁和乔托；彼特拉克和薄伽丘；达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔；马基雅维利；文艺复兴扩展到西欧诸国；莎士比亚；拉伯雷；伊拉斯谟；近代自然科学的兴起；哥白尼的“太阳中心说”；开普勒、伽利略的天文学成就，卓越思想家布鲁诺、弗兰西斯·培根等基本史实；以便把握文艺复兴的概况。
2.力量目标通过引导同学分析文艺复兴产生的背景和历史意义，培育同学运用历史唯物主义观点分析历史问题的力量；通过引导同学学习教材所涉及到的文学、艺术作品、自然科学成就、思想家的观点，探究其革命意向和历史作用，培育同学透过现象分析本质的力量；通过引导同学查找资料，进一步了解文艺复兴时期重要人物的事迹，培育同学自主学习的力量。
3.情感、态度、价值观目标通过对文艺复兴产生背景和性质的分析，使同学熟悉：由于资本主义萌芽的产生，资产阶级在思想领域通过文艺复兴的形式进行反封建斗争，说明“肯定的文化是肯定社会的政治和经济在观念形态上的反映”，以此对同学进行历史唯物主义观点的教育；通过对布鲁诺为追求真理而殉难的事例和文艺复兴中先哲们大无畏战斗精神的叙述，培育同学勇于追求真理的优良品质；通过本课学习，使同学熟悉到文艺复兴时期的文学艺术作品和科学成就是经过不懈努力才取得的，鼓舞同学勤于思索、勇于创新、敢于实践。
教学重点难点重点：意大利文艺复兴；文艺复兴时期的科学。
难点：文艺复兴的实质。
课时支配一课时。
课前预备提前布置同学从教科书、互联网、课外读物中搜集他最感爱好、最观赏的文艺复兴时期人物的材料。
老师依据同学搜集的材料指导同学进行分类和整理。
老师将相关的图表、图片制成幻灯片或多媒体课件。
教学设计【导入新课】在课前预备的基础上，让同学分组推选代表，回答：“你最观赏的文艺复兴时期的人物是谁，为什么？”同学大多能说出莎士比亚、达·芬奇、布鲁诺等重要人物及其作品。
文艺复兴三杰-----精品教案
米开朗基罗和拉斐尔。
列奥纳多·达·芬奇
列奥纳多· 达· 芬奇，意大利文艺复兴三杰之一
，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。
他是一位思想深邃，学识渊博、多才多艺的画家、 寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学 家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程
师。
他是一位天才，他一面热心于艺术创作和理论研究 ，研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问 题；另一方面他也同时研究自然科学，为了真实感 人的艺术形象，他广泛地研究与绘画有关的光学、
整个空间结合成一体。
拉斐尔·圣齐奥
•拉斐 尔·圣 齐奥
中 作品展示
圣 母 《椅中圣母》
（油画） （意大利）
拉斐尔 （1514 - 1516年）
作品
《圣母子》
《草地上的圣母子》
《雅典学派》
小结
三位巨匠在艺术上有其共同特点：首先是在 人物的艺术表现上都注重人物形神兼备。 其次是都热衷于用肖像画、壁画、雕塑等艺 术形式来创作作品。再次是他们对人体解剖 学都有深刻的研究，对肌肉骨骼十分熟悉。 另外，绘画中布局匀称、协调，色彩、光线 运用适当，也是他们作品的共同特点之一。
米开朗基罗
米开朗基罗（意大利语：Michelangelo， 1475年3月6日－1564年2月18日），全 名米开朗基罗·迪·洛多维科 Buonarroti Simoni。1475年生于佛罗伦斯 加柏里斯镇，雕塑家、建筑师、画 家和诗人。他与列奥纳多·达芬奇 和拉斐尔并称“文艺复兴三杰”， 以人物“健美”著称，即使女性的 身体也描画的肌肉健壮。米开朗基 罗脾气暴躁，不合群，和达·芬奇 与拉斐尔都合不来，经常和他的恩 主顶撞，但他一生追求艺术的完美， 坚持自己的艺术思路。他于1564年在 罗马去世，他的风格影响了几乎三 个世纪的艺术家。 小行星3001以他 的名字命名作为对他的尊敬。
《文艺复兴三杰》教学设计(精品)
文艺复兴三杰
课型
新授课□章/单元复习课□专题复习课□
习题/试卷讲评课□ 学科实践活动课□ 其他□
1.教学内容分析
1.培养学生从美术形式语言（色彩、线条、构图、明暗、肌理等）方面探索作品的特点。
2.使学生能够从美术史的角度，从美术与社会文化的关系等方面研究作品的意义。
2.学习者分析
在一般的美术作品鉴赏中,特别是相对学生来说时空久远的美术作品鉴赏往往会陷入教师费
课程标准的发展方向。
2、主动研讨和探索
自主学习和合作学习是新课程改革的重要内容。
在一般的美术作品鉴赏中,特别是相对学生来说时空久远的美术作品鉴赏往往会陷入教师费
力解说,学生理解困难的尴尬境地。为了改变这种状况,在本课教学中坚持以学生为教学活动的
主体,教师的作用就是辅助、协调、提供资料、组织讨论、回答一些字生的疑问,教师决不能以
目已的讲解代替学生的独立思考。
2.单元（或主题）学习目标与重点难点
重 点：意大利文艺复兴三杰及其作品的欣赏。
难 点：文艺复兴三杰作品的艺术特色及其所体现的人文精神。
3.单元（或主题）整体教学思路（教学结构图）
（介绍单元整体教学实施的思路，包括课时安排、教与学活动规划，以结构图等形式整体呈现单元内的课时安排及课时之间的关联。）
第1课时教学设计（其他课时同）
米开朗基罗经典作品介绍
小结
8.作业与拓展学习设计
9.
A、欧洲文艺复兴时期绘画艺术的主要特色。
B、请你谈谈《雅典学院》这幅世界名作的主要艺术成就
2.
9.特色学习资源分析、技术手段应用说明（结合教学特色和实际撰写）
PPT展示
10.教学反思与改进
1、强调文化情境和人文精神
文艺复兴 教案
第6课文艺复兴课标要求：知道文艺复兴三杰等人的主要作品，认识文艺复兴时期人文主义的含义。
教学目标：（1）、知识与能力：掌握“文艺复兴三杰”及其代表作，并着重理解文艺复兴实质上是一场资产阶级的新文化运动，而并非是简单的复古运动，进而引导学生思考问题，应深入本质，而不应仅仅停留在表面上。
（2）、过程与方法：根据教科书，学生可以围绕文艺复兴运动及宗教改革的性质进行预习。
课堂上，教师应仔细讲解：文艺复兴并非古典文明的简单重复，让学生明确两者在性质上的根本差别。
同时，也让学生明确：宗教改革实质上是文艺复兴运动的延续。
教学课时：1课时。
重点难点：重点：西方文艺复兴产生的历史背景、性质、思想理论基础；文艺复兴不同时期的代表人物及其代表作难点：西方文艺复兴产生的历史背景、性质、思想理论基础教学过程：导入新课：讲述：课前准备进入课堂后，老师放上《风筝与风》，然后开始朗诵莎士比亚的十四行诗，诗歌我能否将你比作夏天？你比夏天更美丽温婉。
狂风将五月的蓓蕾凋残，夏日的勾留何其短暂。
休恋那丽日当空，转眼会云雾迷蒙。
休叹那百花飘零，催折于无常的天命。
唯有你永恒的夏日常新，你的美貌亦毫发无损。
死神也无缘将你幽禁，你在我永恒的诗中长存。
只要世间尚有人吟诵我的诗篇，这诗就将不朽，永葆你的芳颜把学生带入文艺复兴的氛围之中，朗诵毕，提问一名学生，请问你知道这是哪个时代哪位诗人的诗歌吗？借此融入课堂对，同学们我们今天要学习的就是——文艺复兴，大家知道文艺复兴首先兴起于哪个国家吗？就是地中海的明珠——意大利为什么文艺复兴会在意大利首先发展起来呢？1、历史背景：（1）物质基础：资本主义在意大利的萌芽发展讲述：14、15世纪意大利出现了资本主义萌芽，经济上呈现出繁荣景象，这就为文化的发展提供了有利的环境。
此时意大利北部就出现了一些著名的工商业城市，如佛罗伦萨、威尼斯等。
我们可以看下书上的插图。
经济的发展，引起了阶级关系的变化，手工工场主、商人和金融家成了新兴的阶级——资产阶级。
文艺复兴教学设计（精选5篇）
文艺复兴教学设计文艺复兴教学设计（精选5篇）作为一位杰出的老师，通常需要准备好一份教学设计，教学设计是实现教学目标的计划性和决策性活动。
写教学设计需要注意哪些格式呢？下面是小编帮大家整理的文艺复兴教学设计（精选5篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
文艺复兴教学设计1一、教学目标1.了解文艺复兴时期美术作品的种类、题材、造型技法、艺术风格，体悟文艺复兴时期美术作品的艺术魅力。
2.通过欣赏与相互探讨，加深对文艺复兴三杰对西方艺术所作出的贡献，掌握对于西方美术作品的鉴赏方法，提高学生对美术作品的欣赏能力。
3.学习艺术巨匠勤奋的创作精神，从文艺复兴作品中所反映的人文精神，理解和感悟人本主义理念的意义。
二、教学重点、难点重点：通过对达芬奇绘画作品的欣赏，了解文艺复兴时期艺术的风格特点和造型特点。
难点：文艺复兴时期的性质和历史意义。
三、教学方法讲述法、引导探究法、欣赏、启发、讨论等。
四、教学准备多媒体课件。
五、教学过程环节一：激发兴趣，导入新课教师播放电影片段《达芬奇密码》中对《最后的晚餐》的分析视频，在学生已有的认知水平之上，提出问题：这是谁的作品?出卖耶稣的门徒是哪一个?激发学生的探索兴趣。
由此引出课题(板书)《“巨人”辈出——文艺复兴美术》。
环节二：拓宽思维，直观感知1.教师继续展示《最后的晚餐》。
提问一：这是什么时期的作品?你们是如何看出来的?学生各抒己见，教师简单小结文艺复兴艺术的特色。
提问二：除了达芬奇，这一时期代表人物还有谁，有什么艺术主张?对画家进行介绍，学生回答教师小结，文艺复兴时期，三杰：达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔。
2.教师播放《蒙娜丽莎》，引导学生欣赏。
提问三：作品中描绘了什么?有什么特别之处?(优美的风景、端庄的女子等)环节三：循循善诱，具体分析提问四：给你什么样的感受?那个神秘的微笑又代表了什么?发挥学生的想象，整体的感知，畅所欲言。
(提示学生从构图、明暗及画中人物的外貌特征、精神气质以及色调等方面去分析。
文艺复兴“三杰”ppt 32页精品
他善于把“神”画成具有“人”的 形象，他画的圣母就是生活中神态优 美、心地善良的普通母亲的形象。他 的代表作是壁画《西斯廷圣母》。这 幅画表现的是圣母奉神的旨意送圣婴 耶酥降临人间的情节。拉斐尔以纯洁 而朴素的世俗情感和母爱情节，在神 秘的宗教气氛中融进生活气息，使虚 幻的天国世界回落到真实的现实空间。
《创世纪》
米开朗基罗
米 开 朗 基 罗 《 末 日 审 判 》
《 摩 西 》
哀 悼 基 督 米 开 朗 基 罗
《哀悼基督》高175厘米，米开朗基罗创作于公元1498年，现收藏
于罗马梵蒂冈圣彼得大教堂。 这件作品是米开朗基罗为圣彼得大教堂所作，是他早期最著名的代 表作。作品的题材取自圣经故事中基督耶酥被犹太总督抓住并钉死在十 字架上之后，圣母玛丽亚抱着基督的身体痛哭的情景。 雕像中，死去 的基督肋下有一道伤痕，脸上没有任何痛苦的表情，横躺在圣母玛丽亚 的两膝之间，右手下垂，头向后仰，身体如体操运动员一般细长，腰部 弯曲，表现出死亡的虚弱和无力；圣母年轻而秀丽，形象温文尔雅，身 着宽大的斗篷和长袍，右手托住基督的身体，左手略向后伸开，表示出 无奈的痛苦；头向下俯视着儿子的身体，陷入深深的悲伤之中；细密的 衣褶遮住了她厚实的双肩，面罩却衬托出姣美的面容。圣母的表情是静 默而复杂的，不仅倾泻了无声的哀痛，也不只是圣母充满哀思的祈祷， 它已经大大超出了基督教信仰所饱含的内容，这是一种洋溢着人类最伟 大最崇高的母爱的感情。 米开朗基罗曾经说过：圣母玛丽亚是纯洁、 崇高的化身和神圣事物的象征，所以必能永远保持青春。作者突破了以 往苍白衰老的模式，圣母被刻画成为一个容貌端庄美丽的少女，却没有 影响到表现她对基督之死的悲痛，她的美是直观的，但她的悲哀却是深 沉的。她所体现出的青春、永恒和不朽的美，正是人类对美追求的最高 理想。
文艺复兴三杰课程设计
管中窥豹——将图像解构法导入欣赏评述课之可行性《文艺复兴三杰》课程设计缘起2011年的乐清市美术教师专业发展培训有幸听了李力加教授的讲座，其对关于美术欣赏课的反思一样课发人深思，颇有感触。
针对现如今欣赏评述课的实际的日常教学的现状，因难于把握、无法深入、学生参与度低而导致课堂效果欠佳，欣赏课常常陷入老师讲得枯燥学生听得乏味的困境，所以成为很多老师不敢尝试的领域，李教授提出了图像解构的方式导入欣赏评述课，主张对名家名作进行层层深入，抽丝剥茧的分析，从而达到欣赏评述的课程目标。
本课的设计就是针对李教授的这一理念所进行是实践课题。
目的在于检验图形解构的教学方法对于农村初中的美术课堂是否具有实用性和可操作性。
设计《文艺复兴三杰》是浙教版美术教材第十七册第十课，属于欣赏评述教学版块。
学情分析：农村初中的学生美术基础知识薄弱，对于美术欣赏评述课的兴趣不高，普遍认为经典的美术作品与自己的距离较远，无法感受其意义所在。
教材分析：本课以文艺复兴三杰为线索，通过介绍三位艺术家的生平及作品，向学生展示文艺复兴时期的艺术风貌和人文主义的艺术精神。
课程设置：本课在教材上为一课时，但要向学生深入解析文艺复兴这一美术史上的重要时期，一个课时的安排是远远不够的，如何在短短的一节课中让学生对教材上例举的名作逐一赏析，并能体会人文主义的精神内涵，就必须对教材做一定程度的取舍处理。
基于此，我对本课的课程设计如下：一、导入：以学生最耳熟能详的《蒙娜丽莎》导入，激发兴趣。
二、讲授：阐明文艺复兴的概念之后，以三位艺术家的生平与代表作作为重点解析对象，对比赏析，以此为基础总结三人的艺术特征与人文主义精神。
再出示三张作品让学生比较分析其特点，来解答作者，以此巩固新知。
三、延伸：以现代版《蒙娜丽莎》收尾，头尾呼应，引导学生思考对于艺术作品的态度与观点。
难点突破：教材中米开朗基罗的《大卫》为半身像，为了让学生更全面的了解其美术要素，我决定在课件中改为全身像，通过讲述大卫的英雄事迹和请学生重现大卫来解决课堂中的突发情况。
《文艺复兴》教案一等奖
《文艺复兴》教案一等奖1、《文艺复兴》教案一等奖作为一名专为他人授业解惑的人民教师，总不可避免地需要编写教案，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。
我们该怎么去写教案呢？以下是我帮大家整理的《文艺复兴》教案，希望对大家有所帮助。
教学目标1、知识与技能目标：文艺复兴运动的时间、分期和性质；意大利首先兴起文艺复兴运动的原因；人文主义的基本内涵；文艺复兴的主要文学、艺术和社会科学成就；文艺复兴与近代自然科学的兴起和发展。
2、过程与方法：（1）通过对文艺复兴背景和性质的分析，使学生认识到由于资本主义萌芽的产生，资产阶级在思想文化领域里展开了反对封建神学的斗争，说明“一定的文化是一定社会的政治和经济在观念形态上的反映”。
（2）通过使用《地心说》和《日心说》的课件，使学生认识到人类文明的每一次进步都是在前人的研究的基础上实现的。
3、情感目标：（1）通过对文艺复兴中的科学探索的认识和宗教在历史上的作用的认识，培养学生的理性主义精神和科学精神，反对宗教迷信。
（2）通过对人文主义的认识，使学生充分认识人的价值，培养热爱生活和积极进取的精神。
（3）通过对优秀文艺作品的介绍，培养学生发现美、鉴赏美的情趣和态度。
（4）通过对布鲁诺为追求真理而殉难事例的介绍和文艺复兴时期先驱者的大无畏战斗精神的讲述，培养学生勇于追求和捍卫真理的科学素养和优良品质。
鼓励学生从小树立勇于创新，勇于实践的信念和意识。
教学建议教材地位分析文艺复兴运动是在欧洲资本主义经济得到发展的历史背景下，资产阶级在思想文化领域里展开的反封斗争，一次思想解放。
它在一定程度上推动了新航路的开辟和欧洲宗教改革，使欧洲资本主义得到了进一步的发展。
教材对学生发展影响的.分析（1）通过对文艺复兴的前因后果教学，培养学生运用历史唯物主义关于社会存在和社会意识辩证关系原理分析和认识问题的能力。
（2）通过对文艺复兴和宗教改革中的历史过程、历史人物、思想和作品的认识，培养学生分析、比较和评价历史现象、人物的能力。
人教部编版九年级历史上册第14课《文艺复兴运动》优质教案
第五单元步入近代第14课文艺复兴运动1 教学分析【重点难点】教学重点：文艺复兴的内容及代表人物教学难点：人文主义的理解——以普遍的人性掩盖阶级社会中人的阶级性2 教学过程一、导入新课提起意大利，人们不禁会浮想联翩，那里有世界最具权威性的足球赛；有最神秘的“蒙娜丽莎的微笑”；有世界著名的永恒之城──罗马。
就在这片土地上，也曾出现了斯巴达克斯、但丁、米开朗琪罗、达·芬奇、伽利略、马克·波罗等伟大的人物。
今天，就让我们一起学习第14课：文艺复兴运动，走进14、15世纪的意大利，探寻当时文化、思想繁荣的足迹。
二、新课讲授目标导学一：文艺复兴（一）意大利的资本主义萌芽（文艺复兴的背景）1.教师讲述：意大利是资本主义萌芽最早产生的地方，以佛罗伦萨为例，佛罗伦萨是当时欧洲最著名的手工业、商业和文化中心，在1338年已拥有200多家毛织业工场。
在13世纪末，佛罗伦萨的钱庄、银行已遍设西欧各大城市，在西欧货币市场上取得了支配地位，资本主义萌芽后的社会状况是文艺复兴的“源”；文化上回忆古代希腊、罗马高度繁盛的文化思想遗产，以及意大利保留了大量文化成果，汇集大批文化名人等史实，文化的传承发展是文艺复兴的“流”。
（二）文艺复兴1.含义：文艺复兴是14～17世纪正在形成中的资产阶级在复兴希腊罗马古典文化的名义下发动的弘扬资产阶级思想和文化的运动。
2.实质：文艺复兴是反映欧洲新兴资产阶级要求的思想解放运动。
3.核心：人文主义，肯定人性，否定罗马教皇的权威。
目标导学二：但丁 “文学三杰”（薄伽丘、但丁和彼特拉克) （1）●薄伽丘： 代表作：《十日谈》思想主张：抨击了封建道德和教会的禁欲思想，宣传人类平等，主张发展人的个性。
（2）●但丁（如图）：“新时代的最初一位诗人”（恩格斯） 代表作：《神曲》思想主张：率先对教会的丑恶现象表达了憎恶。
（3）●彼特拉克：“人文主义之父” 代表作：《歌集》思想主张：最早提出要以“人的学问”代替“神的学问” 目标导学三：达·芬奇 “美术三杰”（拉斐尔、米开朗琪罗、达·芬奇）：达·芬奇等艺术大师创作了许多杰出作品，一扫中世纪的呆板拘谨的宗教气息。
第14课 文艺复兴运动教案
第五单元步入近代第14课文艺复兴运动1 教学分析【重点难点】教学重点：文艺复兴的内容及代表人物教学难点：人文主义的理解——以普遍的人性掩盖阶级社会中人的阶级性2 教学过程一、导入新课提起意大利，人们不禁会浮想联翩，那里有世界最具权威性的足球赛；有最神秘的“蒙娜丽莎的微笑”；有世界著名的永恒之城──罗马。
就在这片土地上，也曾出现了斯巴达克斯、但丁、米开朗琪罗、达·芬奇、伽利略、马克·波罗等伟大的人物。
今天，就让我们一起学习第14课：文艺复兴运动，走进14、15世纪的意大利，探寻当时文化、思想繁荣的足迹。
二、新课讲授目标导学一：文艺复兴（一）意大利的资本主义萌芽（文艺复兴的背景）1.教师讲述：意大利是资本主义萌芽最早产生的地方，以佛罗伦萨为例，佛罗伦萨是当时欧洲最著名的手工业、商业和文化中心，在1338年已拥有200多家毛织业工场。
在13世纪末，佛罗伦萨的钱庄、银行已遍设西欧各大城市，在西欧货币市场上取得了支配地位，资本主义萌芽后的社会状况是文艺复兴的“源”；文化上回忆古代希腊、罗马高度繁盛的文化思想遗产，以及意大利保留了大量文化成果，汇集大批文化名人等史实，文化的传承发展是文艺复兴的“流”。
化遗产籍：拜占庭帝国的首都君士坦丁堡被奥斯曼土耳其人入侵攻占后，许多学者逃到意大利。
他们带来了许多古代希腊、罗马的文化典籍，这其中有许多是意大利文手抄稿，他们还在意大利各地讲学，促进了意大利人对古代希腊、罗马文化的研究。
人才优势：意大利具有不可多得的人才优势各城市共和国的统治者和富商巨贾竞相延揽才智之士，汇集了众多的博学才子。
可引用佛罗伦萨美第奇的话：“应该把这些有特殊天才的人们作为天上的神仙对待，而不应该把他们看成是驮畜。
”（二）文艺复兴1.含义：文艺复兴是14～17世纪正在形成中的资产阶级在复兴希腊罗马古典文化的名义下发动的弘扬资产阶级思想和文化的运动。
2.实质：文艺复兴是反映欧洲新兴资产阶级要求的思想解放运动。
人教版高中美术 文艺复兴三杰课件 (共49张PPT)
代表作： 基督受洗 ( 15世纪) ▪ 受胎告知 ( 15世纪) ▪ 吉内薇拉·班琪 ( 15世 纪) ▪ 柏诺瓦的圣母 ( 15世纪) ▪ 三博士来朝 ( 15世纪) ▪ 抱银貂的女子 ▪ 音乐家肖像 ▪ 哺乳圣母 ( 15世纪) ▪ 纺车边的圣母 ▪ 蒙娜丽莎 ( 16世纪) ▪ 岩间圣母 ( 15世纪) ▪ 岩间圣母 ( 16世纪) ▪ 莉妲和天鹅 ( 16世纪) ▪ 圣母子与圣安妮 ( 16 世纪) ▪ 施洗者圣约翰 ( 16世 纪) ▪ 拈花圣母 ( 15世纪) ▪ 圣母子与圣安妮、施 洗者圣约翰 ( 15世纪-16 世纪)
最 后 的 晚 餐 （ 局 部 ）
马太
西门
达太
感受与体验
最 后 的 晚 餐 （ 局 部 ）
托马斯 小雅各 菲利浦
感受与体验
最 后 的 晚 餐 （ 局 部 ）
彼得
犹大
约翰
感受与体验
最 后 的 晚 餐 （ 局 部 ）
巴多罗买
老雅各 安得鲁
其实， 我就是犹大啦！
《最后的晚餐》艺术特色
以圣经中耶稣与犹大之间的冲突，来表现人类正义 与邪恶的较量，反映特定人文主题，高扬人文主义的时 代精神。
美术三杰：达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗
一千年的精神黑暗
中世纪（5世纪—14世纪），有一千多年的历史，在这 一千多年中，欧洲社会发展基本处于停滞状态，经济、文 化乏善可陈。一般的历史学家对欧洲中世纪评价不高，称 为“黑暗的中世纪”。在中世纪政教合一的体制下人性受 到极大的压抑。教会极端蔑视人性，认为人生下来就是有 罪的，肮脏的，下贱的。人的一生就是为赎罪而活着，除 此以外没有任何意义。在中世纪，艺术是被用来歌颂神的。 人甚至是没有资格被表现的。即使在歌颂神的艺术作品中 出现人的形象，也是以低贱的、肮脏的形象出现。
1.文艺复兴美术三杰
《椅中圣母》 拉斐尔（意大利） 木板油画 直径71厘米 1515年作 佛罗伦萨比蒂美术馆藏
作品欣赏
从而在画面上形成了红、黄、蓝三原色的对 比而又和谐的效果，同时，红与蓝之间加上 大块黄色，使画面增添了富丽的色彩。 此外，拉斐尔在处理这种圆形画的构图方面， 表现了拉斐尔独具匠心的构图技巧。例如， 现在我们看到的圣母坐在有靠背椅子中的姿 态：左膝盖，即画面深处，位于小圣约翰胸 前的膝盖高高地抬起着，在现实生活中是一 种坐着很不舒服、很不自然的姿态。但人们 看画时，不大注意到这一点。这主要是因为 圣母左膝盖上面的圣约翰的头吸引住了人们 的视线。如果用手指把圣约翰的头遮去，就 立刻会发现左膝盖很不自然地突出在画面上。 人们还会想，这左膝盖这样高高抬起，左腿 一定是踏在什么东西上才会比右腿显得高的。 可圣母又偏偏把孩子抱在低低的右腿上。在 生活中一般是不会这样做的。而所有这些都 是为了适应圆形构图的需要，而这些又不易 为人所察觉，使人感到不自然。这就是拉斐 尔匠心独运的所在。
三杰之一：米开朗琪罗
米开朗琪罗 （1474-1564） 是文艺复兴时期 意大利最杰出的雕刻家、画家、建筑师。雕刻方面 的著名代表作有《大卫》、《摩西》等；绘画方面 的重要代表作有《西斯廷教堂天顶画》、《西斯廷 教堂祭坊画》等；建筑方面的代表作有圣洛佐教堂 图书馆，罗马圣彼得大教堂的圆顶等。 西斯廷教学在顶画是米开朗琪罗在绘画创作 方面的最大杰作。它分布在教堂整个长方形大厅的 屋顶。整个屋顶长36.54米，宽13.14米， 平面达 480平方米，实际面积达500平方米左右，乃是美术 史上最大的壁画之一。 提出由米开朗琪罗来完成西斯廷教堂天顶画 的任务，原来是出于心怀嫉妒的建筑师布拉曼特的 主意， 他们企图以此使缺乏绘画创作经验的米开 朗琪罗当众出丑，达到以此贬低米开朗琪罗的目的。 所以，当教皇执意要米开朗琪罗担当这一创作任务 时，他确是感到很为难。但意志坚强的米开朗琪罗 还是勇敢地接受了一这挑战性的创作任务。他以最 初的无比悲愤的心情很快转化为创作的激情，谢绝 助手协作，独自一人站在18米高的脚手架上作画， 经过四年的极其艰苦的劳动，终于出色地完成了这 课件制作 奎屯市二中 谢铁军 一宏大的创作任务。
高中美术：《微笑——文艺复兴三杰绘画》教学设计
新修订高中阶段原创精品配套教材《微笑——文艺复兴三杰绘画》教学设计教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改Teaching Design of "Smile-Three Renaissance Paintings"教师：风老师风顺第二中学编订：FoonShion教育《微笑——文艺复兴三杰绘画》教学设计《微笑——文艺复兴三杰绘画》教学设计教材分析本课选自人教版《高中艺术欣赏.美术》第二十三讲《文艺复兴时期绘画》.本讲内容涵盖了文艺复兴时期诸多画家及作品,而这一时期又是西方美术史上一个非常重要的时期,拥有众多杰出的画家,一课时很难让学生有一个比较全面又很深刻的了解和认识.因此我把这一讲分成两课时进行.第一节着重介绍文艺复兴三杰及其作品,分析解读文艺复兴绘画的人文思想.第二节介绍文艺复兴时期其他画家,重点介绍文艺复兴时期绘画技术成就.因本课的教学重点是通过欣赏文艺复兴三杰的绘画作品解读其思想性,因此本课的课题为《微笑——文艺复兴三杰绘画》.而文艺复兴三杰的绘画作品也很多,本节课则以赏析达·芬奇作品为主,其次是拉斐尔和米开朗基罗的作品.学情分析高中学生对事物已有自己的点滴见解,对权威说法及权威理论开始有所怀疑甚至是反对与挑战.因此,教学中本着保护学生个性思维并积极引导的思想,给学生更多地参与,思考的机会和空间.设计理念美术鉴赏是运用感知,记忆,经验,知识对美术作品进行感受,体验,联想,比较,分析和判断,获得审美感受,并理解美术作品意蕴的活动.因此,本节课大量运用讲解,讨论,比较等教学方式,鼓励学生用语言描述,表演,造型等多种方式表达对艺术作品的感受与理解,促进学生积极主动地学习.教学目标知识目标:让学生了解文艺复兴运动的概况,文艺复兴三杰的代表作品及其思想性.能力目标:提高学生感知,鉴赏文艺复兴绘画的能力.德育目标:培养健康的审美观和热爱生活的情感.教学重点赏析文艺复兴三杰的作品,并以达芬奇为主,进一步认识文艺复兴运动的中心思想.教学难点深入理解文艺复兴时期绘画的中心思想教具准备多媒体课件,道具(高脚杯,水果刀,钱袋儿,衬布)教学过程播放音乐创设情境放映以亲子画面为主题的幻灯片,背景音乐为《摇篮曲》准备上课.【设计意图】: 稳定学生情绪,创设课堂情境,为新课作好铺垫.师:同学们我们刚刚听到的是首表达母爱的歌曲,看到的是一些小动物们的亲子画面.那么母亲在我们心中应该是一个什么样的形象,母与子间的亲子感觉又是怎样的呢生:(讨论,回答)(略)师:同学们说出了你们心中的母亲形象和亲子感觉,下面我们就来看看两张描写圣母子的绘画作品,看看是否符合我们的想象.(放映两幅中世纪《圣母子像》引导学生观察讨论.)师:大家好象都不太满意这两张画中的形象,接下来我们再来看另外一幅圣母子的画像.(放映拉斐尔的《椅中圣母》引导学生讨论比较对两幅画感受)师:在这幅画上,我们看到圣母露出了淡淡的微笑这,这是文艺复兴时期一位大师的绘画作品.【设计意图】:通过比较,让学生有一个初步认识,并激发学生学习兴趣,(板书:微笑——文艺复兴绘画并在"文艺复兴"与"绘画"之间空两格)导入课题实施目标师:首先,我们先了解一下文艺复兴运动的概况,哪位同学给大家介绍一下中世纪的欧洲在宗教思想是一种什么状况.(板书:一,文艺复兴运动的概况)学生回答:(略)(结合学生回答小结并板书:时间:14世纪——16世纪)地点:以意大利为中心的欧洲背景:中世纪沉重的宗教束缚,文艺复兴是人类人文意识的觉醒【设计意图】:高中学生对文艺复兴运动会有点滴了解,让他们说既能巩固历史知识,又调动了学生学习的积极性.师:轰轰烈烈的文艺复兴运动涌现出很多杰出的画家,大家都知道哪些画家(板书:二,代表画家及作品赏析)学生回答:(略)师:那好,今天我们就来欣赏一下文艺复兴三杰的绘画(把课题"文艺复兴"与"绘画"之间空两格上写上"三杰"补全课题成为《微笑——文艺复兴三杰绘画》)师:首先,我们先了解一下达.芬奇(板书:一,达·芬奇)师:请同学们说说达芬奇的生平.学生回答:(略)生答后老师予以补充讲解,简单介绍达芬奇(板书:一,达·芬奇(1452——1519):伟大的艺术大师,科学巨匠)师:提到达芬奇一定会想到(示意启发学生回答)那就是《蒙娜丽莎》(放映《蒙娜丽莎》并板书;1,代表作品:《蒙娜丽莎》启发学生分析讨论发言是否认为她美,此处一定会有很多同学答不美,对其如此著名不理解,甚至还会有人指出很多反对意见,针对学生具有共性的问题一一解答,指出此画是对对宗教束缚的反抗,对宗教歧视的挑战,然后通过面人物造型,色彩,构图等绘画因素分析画面)师:因此,我们认为她微笑的意义有两点;(1),画中主人公至今难以琢磨的微笑(2),是画家向宗教禁锢的挑战,是人类思想得以解放的微笑(讲解并板书(1),画中主人公至今难以琢磨的微笑(2),是画家向宗教禁锢的挑战,是人类思想得以解放的微笑)师:一定会有同学不以为然,画家的情感与画面主人公的表情有什么关系,下面我们大家做一个小游戏,请同学们拿出纸和笔画两张脸一张是笑脸,一张是哭脸,用简笔画的形式就可以.学生画笑脸,哭脸师:画时候感受一下我们的脸会怎样,画哭脸,画笑脸我们的表情和心情分别有什么变化.学生回答:(略)师:好我们都有了一些体会.现在我们再来尝试一下,我要求大家皱紧眉头画笑脸,笑容灿烂地去画哭脸.生:画画老师此时观察学生的表情.师:好大家已经画完了,可我看到很多同学没能按照老师的要求去做,通过这个小游戏,我们可以有一个初步的认识,那就是一幅画的情境是画家思想情感的表现.【设计意图】:通过画脸练习让同学们更直接的理解画家的情感与画面情境的相互关系,提高对绘画具有思想性的认识.师:说到情绪变化,我有一个设问,如果大家突然听到一个难以想象的突变发生,而且是灾难性的突变,对这个消息,我们会有什么样的心理变化和表情.请同学们表演并予以说明.生:表演并说明(略)师:很好,同学们是这样一些感觉,那么达·芬奇用画笔也演绎了这样一个突然的变故,我们来看看他是如何表现人们当时的表情的.(放映《最后的晚餐》并板书2,《最后的晚餐》)师:哪位同学能给大家讲一下这个画面中的故事呢学生回答:(略)(学生回答后老师及时鼓励并做相应的补充)师:现在我们来表演一下画家笔下人物的表情(请同学们表演,并分析表情的含义,假设自己是犹大会怎样表现,在画中找出犹大,分析画家是怎样描写犹大的)【设计意图】结合美学原理中"感情移入"学说的理论引导学生将自身转换成艺术品的一部分,经由直觉性的感官体验,建立与艺术家意象沟通的可能性,让学生最直接的认识理解作品.师:我们同学说出了自己的观点,那么其中很多观点和画家的初衷相吻合,也就是说穿越5xx年的时空,我们通过赏析这见作品与画家与大师做了一次对话,我们离大师更进了一步,祝贺大家!(放映其他画家的同题材作品,比较分析达·芬奇绘画的过人之处)老师总结《最后的晚餐》的艺术特点:深入传神的内心刻画巧妙的构图,科学的透视营造静穆,神圣的气氛(并板书,引导学生分析一字型构图与该壁画所在地的相互关系以及给人产生的联想.深刻领会其艺术性.结合两幅作品引导学生分析画家的风格特点并板书:2,风格特点:庄严,理性,严谨)师:达·芬奇远去了.人们说:"大自然再也没有能力创造这样一位巨人了"表达了人们对达芬奇的崇拜.而另一位画家的墓志铭上则写到:"他活着,大自然怕他超过自己,他死了大自然害怕自己也会死去."表达了人们对这位画家由衷的喜爱,他就是英年早逝画圣母画得最美的拉斐尔.(板书:二,拉斐尔(1483——1520):用平民画圣母,而且是画圣母画得最美的画家,简介画家生平,放映《椅中圣母》引导学生讨论)小结画中母亲的形象(板书:1,代表作品:(1),《椅中圣母》:充满世间的母爱,温馨,美好放映《西斯廷圣母》引导学生欣赏分析师:(小结学生的讨论)这幅画表现的是圣母奉神的旨意送圣婴耶稣降临人间的情节,拉斐尔以纯洁而朴素的世俗情感和母爱情结,在神秘的宗教气氛中融进生活气息,使虚幻的天国世界回落到真实的现实空间.板书: (2),《西斯廷圣母》:庄重,静穆,无奈,凄凉)师:现在我们来分析一下拉斐尔的风格特点(学生分析讨论,老师小结板书:2,风格特点:端庄,朴素,柔美)师:与柔美,随和的拉斐尔形成反差的是强劲,倔强的米开朗基罗(板书:三,米开朗基罗(1475——1564):一个崇尚雕塑美的倔强的艺术家放映《创世纪》并引导学生分析,并请男同学做健美动作展示双臂肌肉快与画中的女先知比较,进一步理解作品的雕塑感,体积感,初步体会画家风格.【设计意图】:通过表演让同学们更直接的理解画家的画面人物的强劲有力,提高对画家风格的认识.板书:1,代表作品:《创世纪》对旧势力的抗争,充满激情与力量放映《创造亚当》引导学生分析作品蕴涵的即将迸发的强大的力量)师:我们来分析一下画家的风格特点(引导讨论总结并板书:2:风格特点:强劲,有力,充满激情)三, 讨论总结强化目标师:我们欣赏了三位杰出画家的作品,画家风格不同,我们的审美观点也各不相同,大家说说你最喜欢哪位画家的哪件作品并说说理由.(提示学生可以通过表演辅助说明.)学生回答:(略)老师根据同学们的回答作相应的解释与讲解,并给同学们以鼓励【设计意图】由于每个人的感官能力,经验及喜恶性格都有差异,所以对作品的诠释将会带有个人的主观性,是很自然的事,应该给学生忠实地发表个人见解的空间师:大家说得非常好,无论他们的风格是理性的,柔美的还是强劲的,都在极力表现平凡人的情感.现在我们来分析文艺复兴时期绘画的中心思想.生讨论回答(略)师:(小结并板书):三,文艺复兴运动的中心思想:倡导以人为本的人文主义,尊重人的思想情感,赞美人的力量,崇尚科学反对虚伪的神学.四, 表演体验目标延伸师:一节课我们穿越时空,与大师们对话,感悟着大师笔下人物的情感变化.对这些大师及大师的作品一定有了新的感受,现在我们放松一下,我这里有一些道具,让我们来演绎和体会一下《蒙娜丽莎》那神秘谜人的微笑.(组织学生表演阐述自己对作品的理解)【设计意图】结合美学原理中"感情移入"学说的理论引导学生将自身转换成艺术品的一部分,经由直觉性的感官体验,建立与艺术家意象沟通的可能性,让学生最直接的认识理解作品.激发保护学生学习的积极性,提高对美术鉴赏的热爱师:感谢大家热情的表演,给我们带来很多新的感受.让我们更加认识到人的情感及创造力的伟大,让我们知道其实我们每个人都是了不起的艺术家.好下节课我们将继续欣赏文艺复兴时期的绘画,去领略感受文艺复兴时期的绘画在技术技巧上的其它成就.好了这节课到这里,下次课再见!(附相关图片)文艺复兴前圣母像椅中圣母——拉斐尔蒙娜丽莎——达芬奇最后的晚餐——达芬奇;文艺复兴前圣母像西斯廷圣母——拉斐尔创世纪——米开朗基罗创造亚当——米开朗基罗FoonShion教育研究中心编制Prepared by foonshion Education Research Center。
第12课文艺复兴巨匠的人文风采教案
西斯廷教堂壁画
米开朗琪罗创作的西斯廷教堂壁画《创世记》，以圣经为主线， 绘画总面积近600平方米，人物数百个。这幅宗教画给人以新的启示： 创造生命的力量存在于无限的空间，亚当与人类的创造者，在这茫茫的 太空中是真正的主宰，他们可以自由地创造一切。
代表作： 《西斯廷圣母》 特点： 擅长画圣母著称 地位： 被誉为“画圣”
5、对人性的过分推崇和强调，造成文艺复兴 晚期个人私欲横流和社会混乱。
1、公元前146年，古希腊被罗马所灭。 2、公元476年，西罗马帝国皇帝罗慕洛· 奥古斯都 被废除， 西罗马帝国灭亡，标志着西欧奴隶制度 的崩溃，标志了西方古代的结束，漫长的中世纪封 建制度开始。
3、中世纪（Middle Ages）（约公元476年——公元1453年）， 是欧洲历史上的一个时代（主要是西欧），自西罗马帝国灭 亡（公元476年）数百年后起，在世界范围内，封建制度占统 治地位的时期，直到文艺复兴时期（公元1453年）之后，资 本主义抬头的时期为止。
文艺复兴的背景
资本主义萌芽的出现（根本） 经济：
政治： 教会垄断文化教育，人们生活在蒙昧 之中； 新兴资产阶级要求冲破教会的思想束 缚。
意大利特殊的文化遗产和人才结构。 文化： 中国造纸术印刷术传到西方。
直接： 黑死病在欧洲流行促使人们反省。
恐怖的黑死病
1348年，鼠疫登上了英国的土地， 病人先是高烧不退，接着在腋窝、颈 部、与腹股沟处生出黑色的疖疮。黑 死病猖獗了3个世纪，这次大流行仅 在欧洲就造成2500万人死亡，占当时 欧洲人口的四分之一。 通过老鼠和跳蚤传播，三到五天 内便致命。肺鼠疫是因呼吸感染而致， 患病者在大约3天内便会因肿胀甚至 咯血而死。有些人前一天晚上上床入 睡时还好好的，但经过一夜的痛苦挣 扎，天明时便停止了呼吸。
文艺复兴 - 初中三年级历史教案(精选4篇)
文艺复兴-初中三年级历史教案（精选4篇）文艺复兴-初中三年级历史教案（精选4篇）文艺复兴-初中三年级历史教案篇1教学目标了解和掌握文艺复兴的扩展，拉伯雷、塞万提斯、莎士比亚等文学巨匠的成就，近代科学的奠基，“天文学革命”，哥白尼的“太阳中心说”，伽利略对天文学的贡献，布鲁诺关于宇宙无限的理论，开普勒，哈维探明人体血液循环系统。
通过学习文艺复兴在欧洲各国的扩展和延伸到近代科学领域，使学生能够比较全面地掌握文艺复兴运动的全貌，更加深刻地领会文艺复兴运动地性质及其影响。
通过学习近代科学的奠基者，使学生认识到：新天文学的确立过程，说明自然科学是建立在反对封建神学的斗争中发展起来的，知识必然战胜愚昧，科学真理必然战胜封建迷信。
同时，也要使学生认识到：知识战胜愚昧，科学真理战胜封建迷信不是一朝一夕的事情，它是一个艰难的过程。
教学建议重点分析：欧洲其他国家的文艺复兴是重点。
14世纪开始于意大利的文艺复兴运动，很快扩展到了欧洲其他国家。
这就使得文艺复兴运动在深刻性、广泛性等多方面与意大利文艺复兴运动都有明确的提高，这就使得文艺复兴运动已经发展成为波及整个欧洲、影响遍及世界的一股资产阶级文化的新潮流，以更加汹涌澎湃的怒潮冲击着封建神学，给封建制度以更为有力的打击。
难点分析：近代科学的奠基者是难点。
14世纪开始于意大利的文艺复兴运动，不但很快扩展到了欧洲其他国家，而且还冲击着其他领域尤其是近代自然科学领域的发展。
造成这种情况的原因学生由于思维水平问题还一时间难于理解，需要教师的点播。
本节教材地位分析：本节教材包括两个方面的内容：一是发源于意大利的文艺复兴向广度方面发展，二是发源于意大利的文艺复兴向深度方面发展。
文艺复兴运动对欧洲乃至整个世界的历史发展进程产生了重大而深远的影响。
重点突破方案：关于“欧洲其他国家的文艺复兴”，教师首先提问学生，为什么14世纪开始于意大利的文艺复兴运动，会很快扩展到了欧洲其他国家？学生回答后，教师再介绍拉伯雷、塞万提斯、莎士比亚等文学巨匠的主要作品及其作品的主要内容。
文艺复兴艺术文艺复兴三杰
作品欣赏
《西斯廷教堂天顶画》局部 壁画 36· 54×13· 14米 米开朗期罗 （意大利） 梵帝冈西斯廷教堂藏 （1475 - 1564年）
西斯庭教堂内景
1370×1220cm意大利梵帝冈西斯庭修道院
《大卫》 米开朗基罗完成这件作品 时才29岁。大卫是圣经中的英 雄，古代犹太人的国王。他少 年时代曾当过牧童，当菲利士 人侵犯以色列时，大卫勇敢地 用甩石机杀死敌人的头领哥利 亚，挽救了民族。米开朗基罗 把这位古代犹太人的英雄雕刻 成一个青年裸体形象，他正侧 头怒视着入侵的敌人，一只手 扣着肩上甩石机的机弦，另一 只手紧纂着，全身肌肉紧张。 为体现一种古典理想美，其姿 态采用了古代的歇站式。整座 雕像经过高度概括和提炼，沉 静的姿态中充满着动力，表现 出非同寻常的英雄气概。
约翰：金发的少年，悲痛的向左侧着身体，低垂着头
最 后 的 晚 餐 （ 局 部 ）
耶稣在窗外透进的灵光前安详的伸着双臂
最 后 的 晚 餐 （ 局 部 ） 妥 马 斯 、 老 雅 各 、 菲 利
妥马斯：手指勾向 自己的鼻子，不相 信有此事发生 老雅各：坦然地敞 开胸怀，问“这是 真的吗？” 菲利：两手捂着胸 口，表示自己的忠 心
三杰之一：
米开朗基罗 (1475-1564) 从小就对雕塑发生兴趣。 十三岁进入佛罗伦萨画家画 室学画；1489年转到另一个 画家学雕塑。后当美术学校 的学生兼助手，干了十四年， 二十四岁作为雕塑家开始从 事创作，为教皇在梵蒂冈的 西斯廷小教堂画壁画，用了 四年时间凭一个人在五百多 平方米的天顶上画了三百四 十三人，他生命的最后二十 年专稿建筑。
文 艺 复 兴 三杰 文艺复兴三杰
WEN YI FU XING SAN ＪＩＥ
姓名：宋亚利
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《最后的审判》
米开朗基罗这幅巨画《最后的 审判》，其总面积约为 1370×1220厘米。 《最后的审 判》 米开朗基罗于作画其间不断从 赞美诗《最后的审判日》和但 丁的《地狱篇》中汲取灵感。 壁画的中心主题是人生的戏剧， 人注定要不断背离上帝，罪孽 深重，但终将得到拯救。由于 墙壁面积广大，艺术家面临着 一个难题：如何将大约四百个 人物安排在这一空间。必需有 一种像旋风一样的主要力量将
米开朗基罗和拉斐尔。
列奥纳多·达·芬奇
列奥纳多· 达· 芬奇，意大利文艺复兴三杰之一
，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。
他是一位思想深邃，学识渊博、多才多艺的画家、 寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学 家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程
师。
他是一位天才，他一面热心于艺术创作和理论研究 ，研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问 题；另一方面他也同时研究自然科学，为了真实感 人的艺术形象，他广泛地研究与绘画有关的光学、
• 壁画 《最后的晚餐》 《安吉里之战》（原画遗失）
《最后
• 画面中的人物，其惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势 、眼神和行为，都刻划得精细入微，惟妙惟肖，现藏米兰圣玛 利亚德尔格契修道院。
文艺复兴艺术 —————————《最后的晚餐》达·芬奇(1495-1498) 焦点透视 变化统一
484×880cm，米兰圣玛利亚·格拉契修道院藏
文艺复兴
组员：
文艺复兴的起源
绝大部分历史学家相信，对 文艺复兴这一概念的阐述源 于13世纪晚期的佛罗伦萨， 特别是在但丁（1265年－1321 年）、彼特拉克（1304年－ 1374年）的著作以及乔托 （1267年－1337年）的绘作诞 生的时代。
历史作用
• 第一：是人的发现。 • 第二：文艺复兴打破了宗教神秘主义一统天下的局面，有力地推动和
数学、地质学、生物学等多种学科。
他的艺术实践和科学探索精神对后代产生了重大而 深远的影响。
• 油画 • 《蒙娜丽莎》（《Mona Lisa》） 《圣耶若姆》（未完成） • 《吉内薇拉·班琪》 《音乐家肖像》（未完成） • 《抱银鼠的女子》 《额饰女郎》 《戴珍珠头饰的夫人像》 • 《拈花圣母》 《哺乳圣母》 《柏诺瓦的圣母》 • 《加罗法诺的圣母》 《岩间圣母》 《纺车边的圣母》 • 《圣母子与圣安娜》 《受胎告知》 《博士来拜》（未完成） • 《基督受洗》（合作） 《施洗者圣约翰》 《酒神巴卡斯》 • 《莉妲和天鹅》（原画遗失） 《维特鲁威人》 《世界的救世主》
整个空间结合成一体。
拉斐尔·圣齐奥
•拉斐 尔·圣 齐奥
中 作品展示
圣 母 《椅中圣母》
（油画） （意大利）
拉斐尔 （1514 - 1516年）
作品
《圣母子》
《草地上的圣母子》
《雅典学派》
小结
三位巨匠在艺术上有其共同特点：首先是在 人物的艺术表现上都注重人物形神兼备。 其次是都热衷于用肖像画、壁画、雕塑等艺 术形式来创作作品。再次是他们对人体解剖 学都有深刻的研究，对肌肉骨骼十分熟悉。 另外，绘画中布局匀称、协调，色彩、光线 运用适当，也是他们作品的共同特点之一。
影响了宗教改革运动，并为这个运动提供了重要的助力。 • 第三：文艺复兴打破了以神学为核心的经院哲学统一的局面，为以后
的思想解放进步扫清了道路，使各种世俗哲学兴起。 • 第四：否定了封建特权。 • 第五：破除迷信，解放思想。 • 第六：文艺复兴时期创造出大量富有魅力的精湛的艺术品及文学杰作，
成为人类艺术宝库中无价的瑰宝。
旧译大辟，天主教译为达味， 伊斯兰教译作达吾德，是以 色列联合王国的第二任国王。 大卫的意思是“被爱的”。 大部份关于他的记载都出自 《塔纳赫》中的撒母耳记上 和撒母耳记下。虽然大卫不 是没有缺点，但在以色列所 有古代的国王中，他被描述 为最正义的国王，并且是一 位优秀战士、音乐家和诗人。
大卫（希伯来语：） ָּדוִד
《蒙娜丽莎》
• 在艺术创作方面，达·芬奇解决了造型艺术 三个领域——建筑、雕刻、绘画中的重大课 题
• 1、解决了纪念性中央圆屋顶建筑物设计和理 想城市的规划问题；
• 2、完成了15世纪以来雕刻家深感棘手的骑马 纪念碑雕像的课题；
•
3、解决了当时绘画中两个重要领域——纪念 性壁画和祭坛画的问题。
米开朗基罗
文 • 意大利是人文主义文学的发源地，但丁、彼
艺 特克、薄伽丘是文艺复兴的先驱者，被称
复 兴 三
为“文艺复兴三颗巨星”，也称为“文坛三 杰”(文艺复兴前三杰）。 • 文艺复兴时期的美术作品 另外，16世纪意大 利文艺复兴时期绘画艺术臻于成熟，其代表
杰 画家有被誉为“艺术三杰”（文艺复兴后三
杰），他们分别是：列奥纳多·达·芬奇、
米开朗基罗
米开朗基罗（意大利语：Michelangelo， 1475年3月6日－1564年2月18日），全 名米开朗基罗·迪·洛多维科 Buonarroti Simoni。1475年生于佛罗伦斯 加柏里斯镇，雕塑家、建筑师、画 家和诗人。他与列奥纳多·达芬奇 和拉斐尔并称“文艺复兴三杰”， 以人物“健美”著称，即使女性的 身体也描画的肌肉健壮。米开朗基 罗脾气暴躁，不合群，和达·芬奇 与拉斐尔都合不来，经常和他的恩 主顶撞，但他一生追求艺术的完美， 坚持自己的艺术思路。他于1564年在 罗马去世，他的风格影响了几乎三 个世纪的艺术家。 小行星3001以他 的名字命名作为对他的尊敬。
最后 的晚 餐 （局 部）
最后 的晚 餐 （局 部）
多马、 大雅 各、 菲利
最后 的晚 餐 （局 部）
彼得、 犹大、 约翰
“神秘的微笑”
这是一幅享有盛誉的肖像画杰作,它代 表达 芬奇的最高艺术成就. 成功地塑 造了资本主义上升时期一位城市有产 阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅, 笑容微妙,背景山水幽深茫茫,淋漓尽致 地发挥了画家那奇特的烟雾状“空气 透视”般的笔法。 达·芬奇在人文主义思想影响下,着 力表现人的感情。在构图上,达·芬奇 改变了以往画肖像画时采用侧面半身 或截至胸部的习惯, 代之以正面的胸像 构图,透视点略微上升,使构图呈金字塔 形,蒙娜·丽莎就显得更加端庄、稳重。