中国通俗音乐发展史教案

中国流行音乐发展史

教学内容：中国流行发展音乐

教学目的：1。引导学生有选择的欣赏流行音乐，欣赏好的流行作品

2．多角度深化学生对流行歌曲的认识，明确流行歌曲的喜爱应该注意的问题，形成正确的审美观、价值观，明确对流行歌曲的鉴赏能力。

教学重点、难点：1。学生通过本课学习到流行音乐发展的过程

2．能够通过本课的学习唤醒学生对七、八十年代流行歌曲的喜爱

教具准备：多媒体、

教学过程：

一、问题导入（同学们知道中国流行音乐发展的先驱是谁？）

学生回答

老师：对，中国流行音乐先驱是黎锦晖先生。中国流行音乐距今有八十年的历史，现在请大家跟老师一起来回顾中国流行音乐发展史。根据歌曲风格的变化和发展重心的转移，可分为四个发展阶段。

①第一发展阶段：1919—1936年（上海时期）

从中国流行音乐先驱黎锦晖开始音乐活动算起。这是一个中国流行音乐的初始阶段，不是很成熟。演唱风格不甚优美，常用尖声喊叫的唱法，鲁迅称为‘绞死猫腔’。

1.儿童歌舞剧与歌舞表演曲。1917—1926年《三蝴蝶》、《麻雀与小孩》

同学们熟悉的“小兔儿乖乖，把门儿开开，快点儿开开，我要进来！”（《老虎叫门》）就是黎锦晖最早谱写的儿歌。

2.家庭爱情歌曲（流行歌曲）。1927—1936年《毛毛雨》、《妹妹我爱你》、《桃花江》、《特别快车》

②第二发展阶段：

1、前期：1937—1949年（上海时期）

从周璇演唱影片【马路天使】插曲《天涯歌女》《四季歌》红遍大江南北开始。此期风格由周璇开创，可形容为‘轻盈曼妙、温柔婉约、抒情甜美、端庄矜持’，奠定了‘上海时代曲’的基本风格。

此期歌坛整个情况是没有歌舞表演团体表演。大多数歌星都以拍电影为主，演唱电影插曲的影歌双栖形式出现。本期到共和国成立后，大部分主要代表歌星都转移到香港发展为止。

1949年共和国成立后，逐步禁唱流行歌曲，认为属于“靡靡之音”。“黄色歌曲”从此流行音乐在内地被扫地出门，后来都转移到大陆以外的香港去发展了。

2、后期：1950-1969年（香港时期）

本期从姚敏、姚莉兄妹为首，歌星姚莉及其胞兄作曲家姚敏. 继承了‘上海时代曲’的发展。风格基本沿袭了上海的风格。轻柔曼妙的特点有所减少，趋向于自然、平淡。中国流行音乐第一个发展高潮的延续。另外由于白光的影响，以低音域演唱，具有中音特色的歌星增多；用西洋传统发声方法演唱或更多借用西洋传统发声技巧的歌星也增多了，这是受到李香兰的影响。到了二十世纪六十年代后期，国语流行歌曲在香港渐趋衰落，粤语歌曲中兴，在歌坛上占据主导位置。

主要代表人物是许冠杰。

陈歌辛解放前时代曲第一人,把中国流行歌曲推向了第一个高峰.被称为歌仙. 代表作：《玫瑰玫瑰我爱你》、《恭喜恭喜》、《梦中人》、《夜上海》等

③第三发展阶段：1970—1981年（台湾时期）

从二十世纪六十年代后期，台湾的流行音乐逐步发展起来。取代了国语流行歌曲渐趋衰落的香港歌坛的位置。其标志是谢雷一曲《曼丽》、姚苏蓉一曲《今天不回家》红遍东南亚，奠定了台湾流行歌坛的领先地位。

之前，台湾歌坛所演唱的歌曲有汉族及各少数民族民歌（包括闽南语歌曲）；上海时期和香港时期的国语流行歌曲；以及受日本影响的创作歌曲。后来逐步创作出处于上海时期流行歌曲与现代城市流行歌曲之间具有自己特点的时代曲。这种风格的歌曲，直到二十世纪八十年代初才渐趋衰落，而被新城市流行歌曲所取代。在二十世纪七十年代中期，台湾曾出现过著名的校园民歌运动。由学生首先发起创作、演唱，影响深远，以至波及到香港及内地歌坛。直到八十年代前期，才汇入了流行音乐，融合在一起发展，为流行音乐注入了新鲜血液。

代表歌星费玉清、邓丽君、龙飘飘、、蔡琴、凤飞飞、等

我们来欣赏一下甜美歌声的邓丽君的《漫步人生路》

邓丽君的声音甜美圆润，温婉动人，这与生俱来的完美音色演绎出无数传唱至今、余韵绕梁的情歌，聆听她天籁般的歌声是种美妙的享受，在她的歌声中思绪也会随之起舞。邓丽君的歌有一种浑然天成的美，如涓涓细流般缓缓地涤荡着听众的心扉。邓丽君的曲风多以温婉见长，不拘一格雅俗共赏，正如台湾电视公司著名主持人田文仲先生所言：邓丽君的歌老少咸宜，从懂话的两岁娃娃到两百岁的老人都爱听！邓丽君给人的印象永远都是温文尔雅、亲切可人的，她的笑容就像她的歌声一样令人回味。她典雅甜美的外形、温柔细腻的内心、她的一颦一笑都融入到每一首歌曲之中。20世纪80年代初，她轻柔的歌声漂洋过海来到祖国内地，深深震撼了人们的心灵，也深深影响了几代人的成长。让我们很难忘记！邓丽君，前无古人，后无来者，永远的绝唱！

④第四发展阶段：1982年至今（重心多元化时期）

二十世纪七十年代末，台湾的国语流行歌曲开始衰落，由于罗大佑一张《之乎者也》专辑，紧跟着苏芮一张《搭错车》专辑，苏芮为电影《搭错车》中唱的插曲是《酒干倘卖无》。大家会很熟悉。改变了台湾歌坛的风格，奠定了新城市流行歌曲的基础。

本期歌曲风格远离了中国原有的传统，受欧美影响更深，以台湾为首的华语流行音乐发展迅速。因为在此期间随科学不断发展，高科技手段应用到音乐制作中，加之商业化趋向更为明显，这都对流行音乐的发展起到了推进作用。出现华语流行歌曲在世界上遍地开花的景象。加上内地改革开放实行市场经济政策，流行音乐也有所发展。这样其市场更加广阔，形成了重心多元化格局。

在此期间听众有明显的分化现象，流行音乐几乎成为年青人的专利，多数老年听众不能接受。这与上海时期的流行音乐同民间音乐、严肃音乐都没有很严格的界限，形成老少咸宜、雅俗共赏的情况截然不同。

80年代初，在音乐舞台上，演唱中国通俗歌曲的演员，主要还是来自专业文艺团体，如朱逢博、李谷一、成方圆、朱明英、苏小明、董文华、毛阿敏等。当时

演唱通俗歌曲实际上已成为专业团体演出活动的一个方面，演出的场合也与专业文艺演出几乎相同。

这一时期又可以细分为三个阶段：

1.复苏开拓期

20世纪70年代末到80年代中期,我国政治、经济形势引发了巨大变革。在音乐文化领域,从意识形态方面政治主导、高度一致下的革命歌曲一统天下,逐步发生了向抒情歌曲、娱乐性流行歌曲的转换。

这时候大陆流行歌坛几乎还是民歌的天下，通过电视和广播走进大众的歌手几乎都是民歌手。都很经典，而且，首首都是原创。

如施光南的《祝酒歌》、《在希望的田野上》、《打起手鼓唱起歌》;王酩的《边赣泉水清又纯》、《妹妹找哥泪花流》;王立平的《太阳岛上》、《大海啊故乡》、《红楼梦》;谷建芬的《校园的早晨》、《年轻朋友来相会》。还有《牡丹之歌》、《在那桃花盛开的地方》、《十五的月亮》、《我们的生活充满阳光》等时代主流音乐。此外港台、欧美音乐也成为国内流行音乐的重要组成部分,国内流行音乐文化市场空前活跃,流行音乐走上了发展的快车道。

2.高速发展期

20世纪80年代中到90年代末期,流行音乐文化市场逐步发展和繁荣。基于录音机、唱片(磁带)的快速普及,流行音乐个体化听赏逐渐成为主要的消费方式,以新兴的音像产业为核心,内地流行音乐市场不断拓展。同时,电视传媒迅速崛起,成为又一个覆盖面极广的传播媒介,电视歌手大赛出现美声、民族、通俗的专业分类,唱法的细划在一定程度上使流行音乐的文化地位得到认可和提升。在新兴艺术市场的需求方面,晚会歌曲、影视剧主题歌曲、唱片歌曲逐步成为推动流行音乐创作和繁荣的重要因素。

国内原创作品呈现空前繁荣局面,流行音乐的创作与演唱人才聚集,影响较大的如“西北风”,代表性作品有《信天游》、《黄土高坡》、《我热恋的故乡》、《心愿》等。抒情流行歌曲如《我多想唱》、《我不想说》、《弯弯的月亮》、《涛声依旧》等;摇滚音乐《一无所有》、《朋友》、《赤裸裸》等。

谷建芬创作了《思念》（乔羽词）和《绿叶对根的情意》

Beyond，香港著名摇滚乐队，成立于1983年。Beyond乐队似乎是个不老的传说，每一个时期的年轻人都会有一部分追捧他们。他们唱的歌大多和理想有关，听了之后可以振奋人心。一提到BEYOND乐队，人们还会自然而然地跟不死的精神联系在一起，BEYOND它唱出了自己的梦想与社会的现实，是中国乐坛的一个不可超越的奇迹。

3.多元繁荣期

进入21世纪,世界经济文化发展日益网络化、全球化、一体化,互联网应用普及,数字化应用提速,音乐艺术传播途径更加快速便捷。呈现出多元化发展的新特点。

首先是音乐需求的多元化。流行音乐品种更多,如“雷鬼”、“饶舌”、“嘻哈”等等。

其次是音乐创作多元化。数字化电脑音乐制作技术的普及,电脑录音系统的家庭化都极大降低了流行音乐合成录音成本以及创作门槛,流行音乐的创作或生产者更加层出不穷,良莠不齐。

再次是传播媒质多元化。除广播、电视、影视传媒、发行CD唱片等传统传播方式外,流行音乐具备了更多的传播载体,如MV制作发行、网络歌曲、彩铃、