谭小麟音乐作品及创作特点
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术谭小麟是一位备受瞩目的音乐人和创作才子，他的作品《春雨春风》展现了他独特的创作艺术风格和音乐才华。
这首歌曲在创作艺术方面具有以下几个方面的亮点。
谭小麟的歌曲创作充满了诗意和想象力。
《春雨春风》的歌词采用了大量的修辞手法和华丽的叙事语言，通过细腻的描绘和比喻，营造出了一个浪漫而梦幻的情境。
歌词中充满了对春天的甜蜜回味和迷人景象的赞美，使人仿佛置身于春雨绵绵、春风微微的美好世界中。
作词方面，谭小麟运用了丰富的修辞手法，如比喻、拟人等，使得歌词更加生动形象，引人入胜。
谭小麟在编曲和曲式设计方面展现了他的创作天赋。
歌曲采用了流畅优美的旋律，融入了婉转缠绵的音乐元素，使得整首歌曲充满了动听和动人的魅力。
音乐编曲中巧妙地运用了合唱和交响乐团等多种声音元素，增强了歌曲的表现力和感染力。
曲式设计上，歌曲以简洁明快的前奏开始，然后逐渐展开，达到高潮，再缓缓收尾，使整首歌曲的结构合理且具有戏剧性。
谭小麟在演唱技巧方面表现出色。
他的独特嗓音魅力悦耳动听，奇妙而且富有感染力，通过细腻的情感表达，将歌曲中迷人的旋律与歌词深情合一，使得歌曲更具艺术感和表现力。
他运用了各种演唱技巧，如音域的跨越、音色的变化、情感的抒发等，使得歌曲更加丰富多样，引人入胜。
谭小麟的演唱技巧不仅使歌曲具有了更高的艺术性，也使得听众更加容易被歌曲所打动和影响。
谭小麟在歌曲的情感表达方面非常出色。
通过歌词和演唱技巧的巧妙结合，他将歌曲中的情感深情地表达出来，使听众直接感受到歌曲所传递的情感和情绪。
《春雨春风》以春天的美好景象为背景，表达了一种对爱情、对生活、对自然的热爱与渴望。
谭小麟的情感表达细腻而真诚，让人感受到他对音乐的真挚情感和对美好生活的追求。
谭小麟的艺术歌曲《春雨春风》在创作艺术方面具有浓厚的诗意和想象力，音乐编曲和曲式设计精妙，演唱技巧过人，情感表达出色。
这首歌曲不仅展现了谭小麟的音乐才华和独特艺术风格，也让听众领略到了音乐的无穷魅力和情感的深邃力量。
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术谭小麟，一位具有天赋和才华的音乐创作人，他的作品总是深深打动着听众。
他的艺术歌曲《春雨春风》更是备受欢迎，因为这首歌不仅仅是一首歌曲，更是一种情感的表达和精神的升华。
本文将试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术。
谈及《春雨春风》的旋律。
这首歌曲的旋律优美动人，从起初的柔和温暖到逐渐高亢激昂，凸显出曲调中的情绪起伏。
听众在欣赏中很容易就能陷入仿佛身临其境，感受到春雨润物、春风拂面的清新与舒适。
这种旋律的设计，不仅仅是一种音乐表达，更是一种对春天美好的情感诠释。
歌曲的歌词也是《春雨春风》的一大亮点。
歌词娓娓道来了春天的美好景象，描绘了春雨细细的淅沥，春风轻轻的吹拂，唤起了人们对春天的向往和美好的畅想。
通过歌词，听众能够深刻感受到词作者对于春天的热爱和渴望，有一种情不自禁被代入其中的冲动。
而这种情感的共鸣，也是歌曲能够产生巨大感染力的重要原因。
谭小麟在《春雨春风》的创作中还加入了丰富多彩的乐器和编曲。
从钢琴、吉他到小提琴、长笛，歌曲中的乐器演奏无不精彩纷呈，让听众耳目一新，体验了不同乐器带来的音乐魅力。
而在编曲上，谭小麟更是运用了许多现代流行音乐的元素，让整首歌曲更加富有层次感和时尚感。
这种多元化和时尚感的表现，使得歌曲更具包容性，可以满足不同人群的音乐口味，增加了歌曲的普适性和受众范围。
值得一提的是歌曲的演绎。
谭小麟的声线清澈明亮，富有表现力，他对于歌曲情感的把握非常出色，能够将歌词中的情绪通过声音传达出来，使得听众更容易被歌曲所感染。
除了谭小麟的演绎，伴奏乐手们也是非常优秀的。
他们的协同演奏，为整首歌曲增色不少，使得歌曲的整体效果更加立体鲜活。
谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术值得我们深入探讨和欣赏。
通过优美的旋律、精彩的歌词、丰富多彩的乐器演奏和精彩的演绎，这首歌曲成功地诠释了对春天美好的渴望与向往，为人们展现了一幅幅生机勃勃的春日画卷。
相信在未来，谭小麟会继续带来更多优秀的音乐作品，让我们拭目以待。
从两首作品看谭小麟声乐作品的艺术特色
从两首作品看谭小麟声乐作品的艺术特色作者：丁瑞来源：《北方音乐·上半月》2014年第01期摘要：艺术歌曲一直以来受到音乐研究者和创作者的亲睐，而在此方面做出重要贡献的音乐家更是数之不尽，本文主要阐述的是我国上世纪40年代的中国艺术歌曲创作领域的重要代表人物——谭小麟。
本文通过谭小麟先生最具代表性的两部声乐作品《自君之出矣》和《彭浪叽》分析其作品中的创作技法、风格、演唱形式等，以期能对谭小麟先生的声乐作品进行诠释。
关键词：谭小麟；艺术歌曲；声乐作品一、作曲家简介谭小麟，中国现代著名音乐家、作曲家、教育家。
1931年到上海国立音专学习，1939年赴美深造并跟随后来他的恩师兴德米特大师学习西方现代派的作曲技法。
回国后谭小麟带回了当时西方最新最先进的创作思想和作曲技法理论，并担任上海国立音专的作曲教授兼理论作曲系主任，成为兴德米特《作曲技法》在当时的中国开始讲授的第一人。
1948年8月，谭老师溘然离世，享年37岁。
他的艺术歌曲主要有：《自君之出矣》、《别离》、《彭浪叽》、《清平调》等。
谭小麟先生不但把西洋的现代技法带人中国，而且把西方先进技法与中国传统手法相结合，创造出真正属于其本人独具特色的音乐风格。
二、以作品《自君之出矣》和《彭浪叽》为例分析艺术特色《自君之出矣》是唐代著名诗人张九龄的一首绝句，他把这首绝句用作歌词。
《彭浪叽》是根据宋代时期著名的女作家朱希真的词创作而成的。
两首作品中体现出的艺术特色：（一）中国化的作曲题材谭小麟先生作品大多以古诗词为词，他对古诗词的选择特别是对诗词的用意、意境、韵味以及是否适于歌唱和音乐情感的发挥等方面更是严之又严。
因此，谭小麟声乐作品的歌词具有高度的思想性和艺术性。
《自君之出矣》这首诗词描绘的是一位在家守望丈夫的女子在夜晚对着月亮思念夫君的哀怨缠绵的心情。
由于这首歌是在谭小麟留美学习期间所创作的，其中包含着他对祖国、家乡和亲人的强烈的思念之情。
《彭浪叽》巧妙地借原词中对中原无限伤感、惆怅之情来抒发自己身在他乡，仍不忘对战乱中的祖国的怀念和惆怅之情。
谭小麟室内乐创作技法与民族风格研究
ｒｅｓｐｅｃｔｓ ｏｆ ｓ妇ｌｌｓ ａｎｄ ｓｔｙｌｅ ｏｆ ｃｏⅡｌｐｏｓｉｎｇ．Ａｎｄ ｉｔ、析ｌｌ ｏｆｆｅｒ ａ ｍｏｄｅｌ ｔｏ ｓｔｕｄｙ ａｎｄ
ｃｏｍｐＯｓｅ．
ｎｌｅ ｂｏｄｙ ｏｆ ｔｈｉｓ耐ｉｃｌｅ ｉｓ ｄｉＶｉｄｅｄ ｉｎｔｏ恤ｅｅ ｐａｒｔｓ．ｎｌｅ ｆｉｒｓｔ ｐａｒｔ ｉｎｔｒｏｄｕｃｅｓ ｔｈｅ
［关键词］谭小麟，室内乐创作技法民族风格
Ａｂｓｔｒａｃｔ
ｆ抽ｏｕｓ Ｔａｎ Ｘａｏｌｉｎ，ａｓ ｏｎｅ ｏｆ
ｃｏｍｐｏｓｅｒｓ ａｎｄ ｍｕｓｉｃ ｅｄｕｃａｔｉｏｎｉｓｔｓ，ｗａｓ ｔｈｅ
ａｖａｎｔ—ｃｏｕｒｉｅｒ ｔｏ ｉｎｔｒｏｄｕｃｅ ｔｈｅ Ｗｅｓｔｅｍ ｍｏｒｄｅｍ ｓｌ（ｉｌｌｓ ｉｎ ｃｏｍｐｏｓｉｎｇ ａＩｌｄ ｐｕｔ ｉｔ ｉｎｔｏ
谭小麟的英年早逝，使得他的学生和友人悲痛无比，他的老师德国著名作曲 家兴德米特曾说：“就我看来，由于谭小麟之死，中国音乐界已失去了一位极有才 华和智慧的音乐家。我因为他是一位杰出的中国器乐演奏高手而钦佩他。但舍此 之外，他对西方音乐文化和作曲技术也钻研得如此之深，以致他如果有机会把他 的天才发展到最充分的程度的话，那么，在他祖国的音乐上，他当会成为一位大 更新者；而在中西两种音乐文化之间，他也会成为一位明敏的沟通人。如果他的 作品之出版，能够激励其他有才华盼中国音乐家为他们祖国音乐的利益而继续前 进，并能使他们也获德一种像他那样的晶德高必、责任心切的艺术态度的话，那 么，这个可爱的人和朋友，他的一生，他的作品，以及他生前所受的苦楚，也就 不算枉费了。这样，他的精神当仍会生存于那些音乐家之间而使他们为他的祖国 继续健未竟的工作。”＠
１
法引入中国专业作曲教学的先驱，他及时、有效地将西欧现代音乐中最重要的三 种作曲理论体系之一的“兴德米特和声理论”带回中国，不但自己在音乐创作中 实践，丽锺悉心的传授给学生，我国著名作曲家、音乐理论家瞿希贤、秦西炫、 罗忠镕、杨与石、桑桐等都出自谭先生的门下，这为当时的Ｉ乍曲理论教学带来了 新鲜的空气、新的音乐创作思想和新的作曲理论体系。
论谭小麟艺术歌曲的风格特征及其演唱表达——以《彭浪矶》、《正气歌》为例
表达
一 一
以《 浪 矶 》 《 气歌 》 例 彭 、正 为
张伟 （ 南京艺术学院 音乐学院，江苏 南京 ２ Ｏ １ ） １０ ３
［ 要］ 摘 本文通过对谭 小麟 两首代表性歌 曲的文本研 究 ，以窥 其艺术歌 曲艺术风格 之一斑 ，并彰显 出谭 小麟艺术歌 曲在 中国近现代艺术歌 曲中的特殊 地位 。本文结合谭 小麟 彭浪矶》 正 气歌》 两首艺术歌 、 曲的分析 ，从风格特 点、所蕴含 的人文精 神及历 史价值和如何演 唱三个部分 ，对谭小麟 艺术歌 曲进行探 讨。 ［ 关键词］ 小麟 ；艺术歌 曲；风格 ；价值 ；演唱 谭 ［ 中图分类号］ ６ ６ Ｊ １ ［ 献标 识码 ］ 文 Ａ ［ 文章编号］ ０ １ ８— ９ ６ （０ ）２— ０ ２ ０ ６ ７２ １ ０ １ １ ３— ０ ６
仅 如此 ，这 一段 的核心和 弦是 ｇ的十 一和弦 ，这个核 心和声 与旋 律有着直接 的联 系。 …中国 近 现 代音 乐 史学家 汪毓 和在 谭 小麟 及其 音 乐创作 ） ）一文 中谈 到 彭浪 矶 时指 出 ，“ 作 者 对 声乐旋 律的进 行 ，伴奏 织体 的写作 以及和 声的布 局都 依 照亨 德密特 的作 曲理论 作 出了 由凝静 到紧 张的 多层次 的精 心设 计” ｌ 。２ 歌 曲的 两个情 感高 潮都 安排 在前 后两个 乐 段的最后 ，出现 了大音程 的跳 进 ，带着 两个 强力记号的 “ 中原”作七度下跌 ，二度下行加上八度大跳的 “ 巾”再加上 “ …一 ｅ ｏ 满 ｒ Ａ ｔｍｐ ” 的速 度标记 ，使得在 这两词 的处 理上犹 为传 神 。其 中不 仅让人 感到 无尽 的悲惨 与伤 感。 同 时在 第二乐段 最一 句还配 以紧张的不协和 音程 ，这也 正是歌词 “ 回首 中原 泪满 巾 ！ ”和 “ 愁
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术谭小麟是一位备受瞩目的音乐人，在他的艺术生涯中，他创作了许多优秀的音乐作品，其中包括了备受好评的艺术歌曲《春雨春风》。
这首歌曲在创作中融入了谭小麟对生活的热爱和对艺术的追求，展现出了他的创作艺术和情感内涵。
本文将就谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术进行探讨。
谈及《春雨春风》的创作灵感。
在《春雨春风》中，谭小麟以细腻的笔触展现了自己对美好生活的向往和对爱情的感悟。
这首歌曲的灵感来源于他对春天的热爱和对自然的赞美，同时也受到了他个人经历和情感的启发。
歌曲中融入了清新的旋律和优美的歌词，将春天的温馨、美好贯穿其中。
在创作时，谭小麟从自己的情感世界出发，将内心的感动融入到音乐中，创作出了这首如春雨般温柔、如春风般细腻的艺术歌曲。
谈及《春雨春风》的音乐风格。
在音乐风格上，谭小麟尝试将中国传统乐器与西洋乐器相融合，创造出一种新的音乐形式。
《春雨春风》中，传统笛子的悠扬与西洋吉他的流畅交织，在协同中诠释了春天的美丽和生命的活力。
整首歌曲的音乐编排简洁而不失精致，流畅而不失韵味，既保留了中国传统音乐的特色，又融入了现代流行音乐的元素，展现了谭小麟在音乐风格上的突破和创新。
谈及《春雨春风》的歌词内容。
在歌词方面，谭小麟的文字表达清新自然，富有诗意。
歌词中以“如春雨如春风，静默落在心间”、“浅唱春意情，轻轻叙一世情缘”等句句字字渗透着对春天的赞美和对爱情的追求。
歌词既简练又富有意境，把握了音乐的情感主题，将美好的情感传递给听众。
通过歌词，谭小麟将自己对生活的热爱和对爱情的感悟融入展现了自己对创作的用心和对音乐的热爱。
谈及《春雨春风》的艺术意义。
《春雨春风》以清新的音乐风格和优美的歌词，将春天的美好和生命的活力表现得淋漓尽致，展现了音乐艺术的无穷魅力。
这首歌曲既赋予了传统音乐新的表现形式，又传递了积极向上的正能量，让人感受到了音乐带来的心灵震撼和情感共鸣。
《春雨春风》所呈现的音乐魅力，既丰富了人们的文化生活，又促进了当代音乐的不断发展。
从两首作品看谭小麟声乐作品的艺术特色
从两首作品看谭小麟声乐作品的艺术特色作者：丁瑞来源：《北方音乐·上半月》2014年第01期摘要：艺术歌曲一直以来受到音乐研究者和创作者的亲睐，而在此方面做出重要贡献的音乐家更是数之不尽，本文主要阐述的是我国上世纪40年代的中国艺术歌曲创作领域的重要代表人物——谭小麟。
本文通过谭小麟先生最具代表性的两部声乐作品《自君之出矣》和《彭浪叽》分析其作品中的创作技法、风格、演唱形式等，以期能对谭小麟先生的声乐作品进行诠释。
关键词：谭小麟；艺术歌曲；声乐作品一、作曲家简介谭小麟，中国现代著名音乐家、作曲家、教育家。
1931年到上海国立音专学习，1939年赴美深造并跟随后来他的恩师兴德米特大师学习西方现代派的作曲技法。
回国后谭小麟带回了当时西方最新最先进的创作思想和作曲技法理论，并担任上海国立音专的作曲教授兼理论作曲系主任，成为兴德米特《作曲技法》在当时的中国开始讲授的第一人。
1948年8月，谭老师溘然离世，享年37岁。
他的艺术歌曲主要有：《自君之出矣》、《别离》、《彭浪叽》、《清平调》等。
谭小麟先生不但把西洋的现代技法带人中国，而且把西方先进技法与中国传统手法相结合，创造出真正属于其本人独具特色的音乐风格。
二、以作品《自君之出矣》和《彭浪叽》为例分析艺术特色《自君之出矣》是唐代著名诗人张九龄的一首绝句，他把这首绝句用作歌词。
《彭浪叽》是根据宋代时期著名的女作家朱希真的词创作而成的。
两首作品中体现出的艺术特色：（一）中国化的作曲题材谭小麟先生作品大多以古诗词为词，他对古诗词的选择特别是对诗词的用意、意境、韵味以及是否适于歌唱和音乐情感的发挥等方面更是严之又严。
因此，谭小麟声乐作品的歌词具有高度的思想性和艺术性。
《自君之出矣》这首诗词描绘的是一位在家守望丈夫的女子在夜晚对着月亮思念夫君的哀怨缠绵的心情。
由于这首歌是在谭小麟留美学习期间所创作的，其中包含着他对祖国、家乡和亲人的强烈的思念之情。
《彭浪叽》巧妙地借原词中对中原无限伤感、惆怅之情来抒发自己身在他乡，仍不忘对战乱中的祖国的怀念和惆怅之情。
简述谭小麟及其艺术歌曲——以《彭浪矶》为例
23声乐艺术解析SONG OF YELLOW RIVER / 072020一、谭小麟生平成就及其音乐作品（一）谭小麟生平成就1、谭小麟生平谭小麟（1911-1948）原名肇光，出生于上海，自幼受到良好的教育、并学习了了二胡、琵琶等民族乐器，1932年考入上海国立音专，主修琵琶。
后又兼修理论作曲，师从黄自教授。
1939年赴美国，先在欧伯林大学，耶鲁大学，继续学习理论作曲。
1942年跟随作曲大师兴德米特继续学习，1946年归国，任职于上海国立音专。
1948年病逝于上海，享年仅37岁。
2、谭小麟的音乐成就及其意义提到中国艺术歌曲，萧友梅，赵元任，黄自等这些音乐家的名字是必不可少的，但是谭小麟这个名字却是例外，他的创作在当时的中国都是独一无二的，尤其是他的“现代派作曲技法”，体现出了“创新”精神，他大胆运用现代作曲技法，加入半音阶和新的和声材料来进行创作，在他创作的艺术歌曲中强烈的表现出他的爱国精神，他力图将中华民族的传统文化踵事增华。
谭小麟在中国音乐教育的贡献也是不可小觑的，将这种现代派作曲技法通过整理，编成教材，引入中国专业音乐教育教学中，培养出了许多优秀的音乐家，如瞿希贤，罗忠镕等，他对于中国的音乐发展道路做出了重大贡献，填补了中国音乐教育的空缺，为中国的音乐教育开辟了新的发展道路。
（二）谭小麟的音乐作品作为一个作曲家，谭小麟留下的作品并没有很多，他的创作主要分几类：声乐作品、室内乐作品、还有民乐作品等。
本文以介绍谭小麟的艺术歌曲为主，他的艺术歌曲主要有《自君之出矣》《彭浪矶》《别离》《小路》等。
谭小麟的作品具有清新淳朴，没有华丽的钢琴伴奏，没有跌宕起伏的旋律线，他大胆突破传统调式的束缚及其和声规律，在歌曲的旋律，伴奏，节奏，强弱，力度等方面都进行了大胆的创新与尝试。
二、谭小麟的艺术歌曲创作分析（一）艺术歌曲创作选题谭小麟的艺术歌曲大多在其导师兴德米特指导下所写，大多数采用我国古代诗词为歌词，但是在谭小麟生活的年代，充斥着战争的硝烟，但是谭小麟并没有写有关类似的作品，这有可能与他出国学习的时间有一定的关系，所以他选题多为古代诗词，由此可见谭小麟对于发展民族音乐的良苦用心和爱国情感。
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术
【关键词】谭小麟；主导音程；泛调性；民族风格
【中图分类号】J616
【文献标识码】A
谭小麟（1911-1948），去世时仅37岁，但他在短暂的
人生中，给后人留下了重要且值得研究与借鉴的一定数量
的器乐与声乐作品。其作品在现代作曲技术与中国民族风
格的结合方面获得了很大的成功，成为中国近代音乐史上
重要的组成部分。
Creative theory 创作理论
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术
张静
（山西艺术职业学院，山西 太原 030001）
【摘要】本文详尽地剖析了谭小麟先生创作的艺术歌曲《春雨春风》的创作手法，内容包括曲式结构的整体把控、现
代和声技法的民族化处理、核心动机与主导音程的运用、西方作曲技术与民族风格完美统一的结合等。
10（9+1）
C宫 F宫 A商
B羽 D宫 #C角 D徵 F宫 A羽 E商主导
下面就各部分进行更细化的分析。
引子（1~8小节）
谱例1 （引子1~5小节）
1~5小节为E商调式。第1小节的动机由legato的四个 十六分音符加staccato的两个八分音符组成，左手为柱式和 弦。随后的第2小节将第1小节的动机减值，并加入新的因 素——附点音符，增加了音乐的推动力。第3小节为第1小 节的动机变奏。第4小节采用第2小节近似倒装的节奏。第5 小节把第1小节的动机进行节奏裁减后落在E音上。
的重要作用。
四、和声
谱例5 （6~83小节）
（下略）
谱例6
谱例6为乐曲前9小节的柱式和弦。经统计全曲的和声 与研究发现以下几点：
全曲83小节中，有74小节使用了非三度叠置和弦，构 成和弦的音程以二度、四度居多，常用二、四（五）度音 程混合排列，只是在关键结构位置的个别和弦偏向功能和 声。
谭小麟《小提琴及中提琴二重奏》的创作特征
谭小麟《小提琴及中提琴二重奏》的创作特征谭小麟的《小提琴及中提琴二重奏》，是一首融合中西音乐传统
的经典作品。
作曲者谭小麟将中国传统的音乐元素与西方的经典音乐元素融合，并以令人惊叹的技巧创作出一支双重奏，这无疑是一件不可思议的壮举。
这支作品的音乐特点充满中西文化大环境，展现出谭小麟最佳的创作特征，这也让它在当代中国年轻音乐家中格外受欢迎。
《小提琴及中提琴二重奏》由三节构成，中西节奏相结合，使人听起来似乎有着肃穆又轻松的气氛。
作品中的传统乐句、中西结构以及它们之间的关系，全都由小提琴和中提琴的双重奏表现出来，使这首曲子拥有了很强的节奏感和旋律感。
尤其是在第一个乐章中，表现出西方经典乐曲的意境，令人惊叹不已，而中西融合的使用，也让这首曲更加地锦上添花，一起融为一体，富有变化的乐曲应运而生。
除了节奏以外，谭小麟也在旋律上增添了不少特点。
他使用了真正传统的传统乐句，并加以改编，增加了更多的中国民乐特点。
其中最著名的例子是调雅，它常常被拿出来作为一种伴奏的工具，却在这里，被谭小麟加以多层次的概念，在小提琴和中提琴的双重奏中，曲折缠绕，适时改变，而令旋律更加有趣。
总体而言，《小提琴及中提琴二重奏》是一首充满中西文化及传
统音乐元素的曲子，它不仅将传统元素与西方音乐融合，而是把中国独特的传统乐句和中国元素加以重新演绎，使它们丰富多彩，更有创意，而这些都是谭小麟最好的创作特征。
这种特点成功地将一支双重奏的音乐创作得更加精致和完美，它让传统和现代更加融合，也让谭
小麟成为当代最具有原创性的中国音乐家之一。
谭小麟《小提琴及中提琴二重奏》的创作特征
谭小麟《小提琴及中提琴二重奏》的创作特征谭小麟的《小提琴及中提琴二重奏》是一首以古典音乐风格写成的经典作品。
它是由台湾音乐家谭小麟于1977年创作的，此曲以其
精妙的旋律表达出古典音乐的魅力。
这首古典曲子极富音乐情趣，其特色在于小提琴与中提琴的特殊交相契合，整个曲子给听众带来了浓浓的古典情调。
《小提琴及中提琴二重奏》具有很强的表现力，曲调流畅而丰富，小提琴清脆优美，中提琴也奏出细密恰到好处的伴奏。
这首曲子里，小提琴和中提琴之间的相互配合是极其精妙的，例如在尾声的处理上，小提琴优雅地收束曲调，中提琴也伴随着美妙的旋律，紧紧相依，如此精妙的交相融合，是古典音乐最受瞩目之处。
在旋律的设计上，谭小麟也有着思想深刻的见解。
曲中采用了较多跳跃音程，变化频繁，这样平淡的古典曲调也会变得引人入胜，令人着迷。
每一个小提琴弓拨弦，中提琴拨弦，均具有凝结的古典韵味，向听众散发出浓浓的古典气息。
总之，《小提琴及中提琴二重奏》是一首精彩的古典曲，整首曲
子以及旋律的设计均反映出谭小麟的审美观念，有着浓厚的古典气息，在古典音乐创作中具有重要意义。
尤其是其中小提琴和中提琴之间的特殊交相契合，给乐迷们带来了极其美妙的享受，让古典音乐更加生动，让古典音乐精魂被永远地释放出来。
- 1 -。
谭小麟《小提琴及中提琴二重奏》的创作特征
谭小麟《小提琴及中提琴二重奏》的创作特征谭小麟的《小提琴及中提琴二重奏》在华语流行音乐历史中具有里程碑的地位，它的舞台表演无论从音乐表现还是文化内涵都颇具特色。
《小提琴及中提琴二重奏》的创作特征有以下几个方面：首先，《小提琴及中提琴二重奏》强调乐器的表现力。
此曲加入了大量的独奏环节，尤其是中提琴独奏，不仅提高了乐器表现力，而且更增加了乐曲连接性和可听性。
小提琴和中提琴的结合，有别于传统的乐器表现，更好地发挥了乐器独特的魅力，增强了乐曲的可听性和富有表现力。
其次，《小提琴及中提琴二重奏》强调细腻的音乐表演。
它既有简洁紧凑的曲调，又有细腻抒情的音乐表现。
尤其是小提琴部分，谭小麟采用丰富的音乐手法，从而更好地表现音乐的抒情效果：音色流畅，表达力强，充满生机。
此外，《小提琴及中提琴二重奏》特别注重音乐的传承性。
小提琴部分引用了大量的古典、民间和流行乐曲，把百年音乐文化的悠远历史表现得淋漓尽致，将传统和现代的音乐完美融合在一起，彰显出百年文化传承的浓郁幽香。
最后，《小提琴及中提琴二重奏》以情感表达为主。
从曲调结构上来看，采用了传统的形式，慢板、快板再加上返调，以最直白的语言表达出小提琴和中提琴之间深情的爱恨情仇，实现了最直接的情感表达。
同时，曲调也显示出了谭小麟对乐曲独特的想象力和创作能力，给观众留下浓浓的文化情怀。
总之，《小提琴及中提琴二重奏》对当今华语流行音乐的发展具有里程碑地位，它是百年音乐文化的重要载体，它的创作特征可以说是谭小麟的一首杰作，从音乐的表现力到音乐的传承性，以及情感表达，它都充分展示出谭小麟独特的音乐想象力和创作能力。
它不仅深深地影响着华语流行音乐，而且更是对老一辈音乐家的一种尊重和纪念。
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术谭小麟是一位备受推崇的中国流行音乐作家，在中国流行歌坛拥有着极高的声望和影响力，他的歌曲充满情感，旋律动人，歌词充满哲理和感悟。
其中，他的一首艺术歌曲《春雨春风》更是创作的经典之作，具有极高的艺术价值和审美价值，本文将对其艺术创作加以阐述。
谭小麟的《春雨春风》始创于1987年，深受广大听众的喜爱。
这首歌曲以“春雨春风一夜过，唤醒大地生机”为主题，以唱道早春的田野景象，唤醒沉睡的大地，唤起人们的盼望和希望。
整首歌曲融合了传统和现代音乐元素，以轻快的节奏和明亮的旋律，诉说着春天带给人们的欢乐和幸福。
歌曲的旋律简洁、流畅，清新明快。
伴奏使用了钢琴和吉他，增加了歌曲的古典气息。
歌曲的编曲自然流畅，旋律优美动听，歌词也十分清新含蓄，展现出作者独特的音乐才华和审美眼光。
整个歌曲灵动的旋律、清晰的节奏、优美的歌词，无不体现出艺术家的音乐造诣与智慧功底。
该歌曲的歌词简短却含义深刻，字里行间都流淌着生命的激情和希望的火焰。
歌曲主旨是围绕春天孕育万物的主题展开的，用生动的形象和优美的语言，诠释出美丽的春天是人类日常生活中最美好的季节，给人们提供了一种神圣、美好的生命源泉。
作者的词曲创作，通过一种简短、清新、流畅的表达方式，让听众感受到了春天给人们带来的符号和感官效果。
在音乐制作方面，该歌曲的音响制作十分出色，各乐器音质鲜明，失真率较小，声音特效用得恰到好处，整个制作效果自然流畅。
这首歌曲成功地将创作人的感受，情绪描绘和生命感悟表达在歌曲中，从音乐高度上提升了歌曲的艺术价值。
总之，“春雨春风”是谭小麟的一首经典之作，具有极高的艺术价值和实用价值。
它通过清新流畅的旋律，优美动听的歌词以及协调和谐的音乐编排，将春天的美景描绘得十分生动形象，展现了作者的音乐才华和创作水准。
这首歌曲不仅仅是音乐的表达形式，同时也意味着艺术家以及人类对于美好生命的追求和希望。
谭小麟古诗词艺术歌曲《正气歌》作品分析及演唱研究
谭小麟古诗词艺术歌曲《正气歌》作品分析及演唱研究引言：《正气歌》作为一首具有鲜明特点的古诗词艺术歌曲，由谭小麟创作于2006年。
其独特的词曲结合方式以及对传统文化的借鉴，使得这首歌曲在当时就引起了广泛的关注和评价。
本文旨在对《正气歌》的作品进行深入的分析和演唱研究，探讨其独特之处和影响力。
一、作品分析《正气歌》以中国古代诗词为基础，融入了现代音乐元素，呈现了一种新颖的艺术形式。
整首歌曲以6/8拍为基调，结构紧凑，旋律优美流畅，富有感染力。
音乐和词的结合，使得歌曲更具表现力和吸引力。
首先，从词的角度看，谭小麟选取了南宋文学家陆游的诗句“正气歌长存，万古回铭镌”作为整首歌曲的核心主题。
这句诗简洁明快，充满了正气和力量。
通过婉转细腻的表达手法，歌词中交织的人生哲理瞬间触动人心，营造了一种正气与智慧并存的意境。
其次，从音乐的角度看，歌曲的编曲精妙，将传统中国乐器如二胡、古琴融入其中，使整首歌更加贴合中国文化的底蕴。
同时，通过和声、节奏和旋律的变幻，使得歌曲的情感层次更加丰富。
这种音乐形式的创新，让人耳目一新。
二、演唱研究《正气歌》的演唱是对作品更好地呈现和诠释，演唱者需要在音乐技巧上有较高的造诣，同时也需要理解并传达词曲所表达的情感和意义。
首先，演唱者需要掌握正确的发声技巧，保持音准和音质的稳定。
《正气歌》宏大壮丽的氛围需要有强有力的嗓音，才能让听众感受到其中所蕴含的力量。
此外，在演唱过程中，要注重呼吸控制和音乐节奏的把握，以确保歌曲的节奏感和表现力。
其次，演唱者需要通过细腻的情感表达传达歌词所表达的内涵。
在演唱时，要注重语调的起伏变化，把握好每个字、每句歌词中的情感转折，使歌曲更具感染力。
同时，要注重与乐队的合作，准确地把握歌曲的节奏感和情感高潮，使演唱更加精彩动人。
结论：谭小麟古诗词艺术歌曲《正气歌》通过独特的词曲结合方式和演唱实践，呈现了一种新的艺术表达形式。
歌曲词曲融合紧密，音乐形式创新，展示了中国传统文化的魅力。
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术
谭小麟在歌曲创作中对于春雨和春风的描绘非常细腻。
在歌词和旋律上，他巧妙地运用了一系列富有画面感的词语和旋律，将春雨、春风所带来的清新、明媚、温柔的气息表现得淋漓尽致。
在音乐上，结合了轻柔的吉他、清澈的唱腔和轻快的节奏，使整首歌曲充满了春天的生机和活力。
他还通过音乐的编曲和制作，精心打造了一种愉悦的音乐氛围，使听众仿佛置身于春天的田园之中。
谭小麟在歌词创作上，对于春雨春风所带来的情感进行了深刻的描写。
歌词中充满了对春天的赞美和对美好生活的向往，表达了作者对美好生活的向往和对春天的热爱。
通过歌词中的一字一句，谭小麟将自己的情感融入使得整首歌曲更加具有感染力和亲和力。
他还通过精心的编词和排比，使得整首歌曲的节奏变化丰富，旋律动听，让听众在聆听时能够感受到春雨春风给人们带来的阳光和温暖。
谭小麟在演唱表演上的独特魅力也是这首歌曲的一大亮点。
谭小麟拥有极具情感的嗓音和出色的演唱技巧，他能够将自己的情感完美地表达出来。
在演唱《春雨春风》时，他注入了自己的感情，将歌曲中所蕴含的情感表现得淋漓尽致，使得整首歌曲更具真实感和感染力。
他在演唱中的抒发也是非常到位的，通过音乐、歌词和情感的完美结合，将一种对春天的热爱和赞美传递给了听众，给人以愉悦和温暖。
谭小麟的《春雨春风》是一首充满艺术创作的歌曲。
他通过细腻的音乐表达、深刻的情感描写以及出色的演唱表现，将春雨春风的美好和温暖表现得淋漓尽致，使得这首歌曲充满了艺术感和温情感。
这首歌曲不仅在音乐上具有一定的艺术性，而且通过歌词和表演也将对春天的热爱和美好的生活态度传递给了听众，成为了一首深受人们喜爱的经典之作。
谭小麟《小提琴及中提琴二重奏》的创作特征
谭小麟《小提琴及中提琴二重奏》的创作特征谭小麟是中国古典音乐中不可多得的一位作曲家，他在四十年代末创作的《小提琴及中提琴二重奏》是其作品中最具代表性的一部。
这部作品受到了中国文人士大量的关注和好评，并被誉为“文人乐章”。
在介绍这部作品的创作特征之前，先来了解一下谭小麟的创作背景。
谭小麟的创作背景是19世纪30年代末及1940年代的中国，这时的中国正处在一个政治动荡的时期，经历了内战、抗日战争等，这给音乐创作带来了很多的阻碍和不利影响，也给谭小麟的音乐创作带来了很多的困扰。
在这种不利影响下，谭小麟继续致力于着新的原创音乐，继而创作出了他个人风格最鲜明的作品《小提琴及中提琴二重奏》。
它不仅把丰富多彩的曲风和表现力完美地融合在一起，而且使演奏者可以自由的发挥，表现出更多的艺术情怀。
这是该作品的特点之一。
这首作品起源于谭小麟对中国传统音乐的热爱，他强烈感受到中国古典音乐中流淌出来的忧郁和活力，而这又引发了他对国乐的深刻关注，使他受到了国内诸多音乐家的影响。
在接受这些影响之后，他用自己的方式把这些影响融入于此，加以自己的思想和语言，最终创作出了这部漫长隽永的精彩作品。
在作曲过程中，谭小麟运用了许多令人耳目一新的新颖的乐句，以及有节奏的弦乐演奏和丰富的调性色彩，将各曲风的特色浓缩在一起，使得这首曲子的演奏变得更加精彩。
此外，在曲子的演唱上，他运用了丰富的情感色彩，使得曲子听起来更加动人，更显得优美动人。
谭小麟在这部作品中运用了极具特点的复杂乐句；其中不乏节奏激烈、旋律多变的点播曲，有时还加入了异域音色；另外，他也运用了乐队曲风，使得乐曲更加完美，深入人心。
由于《小提琴及中提琴二重奏》是谭小麟最具代表性的一部作品，因此，它也展示了谭小麟独特的创作特征，令其他作品和他的作品一样受到众多音乐爱好者的关注和欢迎。
总之，谭小麟的《小提琴及中提琴二重奏》是一部展示了他独特创作特征的作品，令人耳目一新。
它不仅展示出了中国古典音乐中的特征，也体现出谭小麟对国乐的热爱，以及他对传统音乐的理解和深入的探索。
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术
谭小麟是中国大陆著名的音乐人和词曲创作人，他的音乐作品涵盖了各个领域，尤其
在音乐剧、电视剧和电影音乐领域具有很高的地位和声望。
他创作的艺术歌曲《春雨春风》是其代表作之一，以其优美的旋律、深沉的歌词和独特的艺术风格，在音乐圈吸引了广泛
的关注和认可。
《春雨春风》以一种浪漫的方式描述了一段恋爱故事，共鸣和感悟了许多人的内心世界。
作者运用了具有表达力和情感的音乐元素，以及富有诗意和感性的文字表述，使这首
歌曲充满了温馨和感动。
尤其是歌曲中的旋律，整体上使用了简单而优美的旋律，通过增
加副歌部分的多声部和和声设计，使整个歌曲更具音乐感和层次感。
此外，歌曲的歌词也很值得关注。
作者用极其简洁明了的表述手法，表达了恋爱中常
见的情感，如喜悦、痛苦、依恋和思念等。
例如，歌词中的“春雨滋润着这方土地，花儿
正在满地爆发。
”与“你和我相拥在这瞬间，春风只属于你和我。
”这两句歌词用富有想
象力的词语和情感代入感表述了恋爱中的幸福感和情感渴盼，同时也与整首歌曲的主题紧
密联系在一起。
总体来说，谭小麟艺术歌曲《春雨春风》不仅在音乐和歌词方面表现出色，而且通过
旋律、歌词、和声等多方面的设计，更好地传达了作者想要表达的情感和主题。
因此，这
首歌曲在国内外音乐界具有一定的声望和影响力，也为中国流行音乐的发展做出了一定的
贡献。
试论谭小麟艺术歌曲的风格特征
作者： 翁晓宇
作者机构： 福建师范大学音乐学院
出版物刊名： 福建论坛：人文社会科学版
摘要：谭小麟,字肇光,祖籍广东,1911年4月17日生于上海,1948年8月1日病逝于上海。
他自幼酷爱中国传统音乐,7岁时就能演奏多种中国乐器,尤其擅长二胡、琵琶,十一岁时就能作曲。
1932年进入上海国立音乐专科学校中级科学习,1939年,赴美国深造,跟随世界级作曲大师兴德密特学习现代作曲技法。
在长达四年的学习时间里,谭小麟得到了兴德密特的高度评价,兴德密特认为,是他最得意的弟子之一。
谭小麟的写作追求尽善尽美,常常为一两个音反复推敲,煞费苦心,即使是作一首小歌也要花去三四个月,因此,他的作品虽然数量并不多,但皆为精品,尤其是后期的作品皆为难得的珍品。
他成熟期的重要作品有很大一部份是艺术性极强的歌曲,主要有《自君之出矣》(唐.张九龄诗,有英文译词)、《别离》(郭沫若词,有英文译词)、《彭浪矶》(宋.朱希真词)、《正气歌》(宋.文天祥《正气歌》选段)等。
谭小麟创作的这些艺术歌曲,尤其是他较为成熟的作品,都是用现代派的新技法写作的,他所使用的音乐材料也是新型的,继承和发展了兴德密特的现代派作曲技法,但他的旋律却是极有中国特色的,因此,谭小麟不但将西方现代派音乐引入了中国,而且致力于如何使兴德密特的理论体系与中国民族音乐相...。
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术
试论谭小麟艺术歌曲《春雨春风》的创作艺术
谭小麟是中国内地知名的音乐人和创作歌手，其创作的歌曲既具有情感的温度，又有复杂的音乐结构和新颖的创意。
歌曲《春雨春风》则是谭小麟的代表作之一，其优美动人的旋律和朴素感人的歌词使得这首歌曲成为了广大人民喜爱的经典之作。
本文将从歌曲的音乐性和文学性两个方面，对《春雨春风》的创作艺术进行探讨。
一、音乐性的创作表现
谭小麟的音乐风格以轻快、简洁、抒情为主，凭借其机智与个性进行创作，形成了独特的音乐语言。
歌曲《春雨春风》中，钢琴和吉他的弹奏贯穿了整首歌曲，配以轻柔的鼓点和打击乐，使得整首歌曲充满了朝气和活力，表达了春天的生机和活力。
在歌曲的起伏过程中，降B小调和附点音符的运用让歌曲展现出了独特的音乐魅力。
谭小麟表现了对音乐节奏的巧妙运用，让旋律自然流畅、优美动人。
谭小麟的歌词格调朴素独特，具有浓郁的文学性风格。
在歌曲《春雨春风》中，歌词直白传神，婉转动人，再现了春季花开的美好，生命的循环，以及人们对生命的热爱和追求。
歌词的开头“春雨滋润着心田”，便以春季的植物成长为象征，表达了春季花开的美好和生命的旺盛；最后一句“相互搀扶着成长”，则给人们画面中没有青翠树木和郁郁葱葱的林荫道，只有空旷的田间地头，然而那些各自成长的农作物，却都借助着春雨春风，相互搀扶着成长和繁茂，从而使得春季的大地生机勃勃，充满活力。
总之，谭小麟的《春雨春风》是在音乐和文学中高度融合的艺术品。
它不仅展现了作者的音乐才华和文学造诣，也传递了一种积极向上、充满生命力的理念，使得这首歌曲在音乐作品中具有重要的地位。
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法 精致 洗练 、 风 格清 新典 雅 ， 极具 现代 性 的和 声结构 和强
烈 民族 特 色 的 旋 律 发 展 。以 及 纯 熟 精 深 的 复 调 创 作 技 法 。
使 音 乐 具 有 很 强 的艺 术 感 染 力 和 浓 厚 的 民族 情 感 。 作为我 国近代 早期 的 室 内乐作 品 ， 时至今 日 ， 其 创 作 风 格 和 音 乐 思 维 对 于 我 国现 代 音 乐 创 作 来 说 仍 具 有 很 高 的 参 考 价 值
术 歌 曲 的技 术 特 征 外 ， 更 重 视 多 声 部 的对 位 处 理 与 主 题 性 动机 的贯 穿发展 。 在他 的室 内乐创作 中 ， 其 最 本 质 的追 求 ， 是 将各 种 作 曲技法 、 表 现手 段 与 中国的 民族神 韵 、 审 美 习 惯 相结合 ， 创 作 出 与 民 族 性 与 时代 性 于 一 体 的 中 国 现 代 艺 术 作品 。 通 过 对 谭 小 麟 室 内 乐 作 品 创 作 技 法 与 民 族 风 格 的 分析 ， 对 我 国 的现 代音 乐发 展 ， 我 们 可 以得 到 许 多 有 益 的
与正确 表达 中国 的生活现 实 、中国的传统 精神相 结合 ， 才 能在 更 高 、 更深 的层 次上将 东 、 西 方两 种音 乐文 化通过 自
￣／ Ｊ ＼ 麟是 我 国 ２ ０世 纪 ４ ０年 代 艺 术 歌 曲 创 作 的 重 要
－
代表 人物之 一 。 作 品风 格 清 新 典 雅 ， 写作 手 法 精 致 洗 练 ， 鲜 明的民族风 格与考 究的 西洋作 曲手法 结合 得异 常完美 ， 具 有 高 度 的 思 想 性 和 艺 术 性 。民族 特 色 声 乐 作 品 的 艺 术 特 色 主要体 现在题 材 的中国化 、 民 族 特 色 与 西 洋 作 曲 技 法 的 完
［ 关 键 词］ 谭 小麟
创作 阶段
创 作特 点
谭 小 麟 是 我 国近 代 的 作 曲 家 、 音 乐教 育家 ， 在 我 国近 现 代 音 乐史 中 ， 占有 相 当 重 要 的地 位 。 他 向西方展 示 了“ 年
轻” 的 中 国 专 业 作 曲家 的 风 采 ， 传 播 了 中国优 秀 的民族 音
一
１ ９ ４ ３年 ， 他 创 作 了室 内 乐 作 品 《 小 提琴 及 中提琴 二重
奏》 并在美 国的上演 。 他 因此 获 得 了 耶 鲁 大 学 的 奖 学 金 。 后 又 在 芝 加 哥 演 出 ，由 他 的 老 师 兴 德 米 特 亲 自演 奏 中提 琴 。
并 灌制 了唱片。 谭 小麟 的《 小 提 琴 及 中提 琴 二重 奏 》 写作手
启迪。
乐文化 。 并且及 时 、 有 效地 将 西欧 现代 音 乐 中最重 要 的两 种 作 曲理 论 体 系之 一 的 “ 兴德 米特 和声理 论 ” 带 回 中国 ， 不 但 自己 在 音 乐 创 作 中实 践 ， 还悉心 地传授 给学生 。 谭小麟 的音 乐创 作可 以分 为 “ 出国前 ” 、 “ 留学初 期 ” 、 “ 随兴 德米特 学 习期 间” 、 “ 回国 ” 四 个 阶 段 。 由 于 回 国后 主 要致 力于教 学 ， 所 以 成 熟 作 品 中 的绝 大 部 分 皆 为 在 留 美 期 间 随 兴 德 米特 学 习 过 程 当 中所 作 。 其 主 要 创 作 特 点 是 ： 不 盲从 别 人 、 不 因循 守 旧 ， 尽 可 能 地 避 开 浪 漫 派 和 印 象 派 的 风格 ， 尤其 在 和声 上更 避免 受 其局 限 ， 从 而 突 出 自己 的 个 性特 点 。 他 善用 ２ ０世 纪 “ 新 古典派 ” 的创作手 法 ， 注 重 乐 曲 的调 性 ， 不 注 重 调 式 。对 音 乐注 重 整 体 的 把 握 ， 其 作 品 的 局 部 技术 、 艺 术 逻辑 、 内容 表现 等 ， 必须 符 合 整体 风 格 的要 求 。 对 民族 风 格 的 作 品 创 作 着 眼 于 骨 劲 神 清 ， 着 力 表 现 中 国古 典 音 乐 的 气 韵 ， 更 具 有 中 国 古 典 音 乐之 美 。
谭 小麟 音 乐作 品 及创 作 特点
赵微
［ 摘
鞍 山师 范学院 音乐 学院
要］ 谭 小 麟 是 我 国近 代 的作 曲 家 、 音 乐教 育 家 ， 他 的 作 品 及 创 作 手 法
填 补 了我 国 三 、 四 十 年 代 音 乐理 论 史 上 的 空 白。 本 文 围绕 谭 小麟 生 活 学 习 经历、 创 作 背 景 及 创 作 贡 献 等 进 行 写作 ． 以期将这位在 中国现代音 乐史 中 有突出贡献的音乐家呈现出来。
美 结 合 以及 清 秀 淡 泊 的 钢 琴 伴 奏 三 方 面 。
他 的 声 乐 作 品 多 以我 国 古 代 诗 词 作 为歌 词关。 他 对作 为谱
己 的创 作 实 践 得 到 更 好 的 融 合 。 尽 管 谭 小 麟 音 乐 创 作 的技 术 和 理 论 核 心 是 兴 德 米 特 的体 系 。 但 他却在精 湛 把握这种 体 系 的 基 础 上 ，不 断 地 追 求 鲜 明 的 个 性 与 深 厚 的 民 族 风 格 。这 一 点 ， 正 如他本 人所说 ： “ 首先， 我是 中国人 ， 不是西 洋人 。 我 应 该 有 我 自己 的 民 族 性 。 其次， 我是我 ， 不 是他 ， 也
和现 实意义 。
作 为一 名二十世 纪初期 的作 曲家 ， ｉ Ｉ／ ． ｌ ￣ 麟较早 地将西
、
艺 术 歌 曲 的 创 作
方 近 现 代 音 乐 文 化 发 展 中所 积 累 的 作 曲理 论 与 技 法 作 为 自己 系 统 学 习 与 掌 握 音 乐创 作 的 基 本 知 识 和 技 能 的 基 础 。 西 方 音 乐 对 他 创 作 的 影 响毋 庸 置 疑 。但 是 ， 作为 一个东方 的作 曲家 ， 当他 面 临祖 国丰 富 、 深 厚 的民族 传统 文化 和音 乐遗 产 时 ， 他 清醒 地 意识 到 ， 只 有 将 一 切 来 自西 方 的 经 验