李清照咏梅词的审美特色
一缕梅香寄情思———李清照词中的梅花
一缕梅香寄情思———李清照词中的梅花“自是花中第一流”，才华横溢的一代女词人李清照是中国文学史上的一朵奇葩，她鲜艳地开放过，至今留有她的美丽与芬芳；她凄凉地飘零过，至今留有她的离恨与愁思。
“花自飘零水自流”，她似花朵般落下了片片花瓣，那就是留传后世的一首首动情迷人的词作，荡漾在历史的长河中，倾诉着一段别样多姿的人生。
江梅些子破，未开匀”（《小重山》）“、梅心惊破，多少春情意”（《孤燕儿》）。
当梅花开过，春的脚步便远了：“江梅已过柳生绵”（《浣溪沙》），梅树上已无残红，说明春天已经过去了。
梅花，美的化身。
在词人眼中，梅花“香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗”（《渔家傲》），庭院中初绽的梅花如美人娇颜半露，新浴而出亭亭玉立。
再加上“造化可能偏有意，故教明月玲珑地”（《渔家傲》），皎洁明亮的月色，似乎是天公对梅花的偏爱，这更加增添了她的美。
“红酥肯放琼苞碎”（《玉楼春》），既展示了红梅初绽的静态美：花瓣鲜艳柔嫩，花苞晶莹如玉；也展示了红梅绽放的动态美：花瓣愿意打开，美玉般的花苞碎了。
更让词人动心的是梅花“不知蕴藉几多香，但见包藏无限意”（《玉楼春》）的内蕴美：无限的芳香与情意。
哪怕是残梅，迹虽难寻，但盛开时的情意仍在，“莫恨香消雪减，须信道，扫迹情留。
难言处，良宵淡月，疏影尚风流”（《满庭芳》）。
梅花，超凡脱俗。
“历来咏梅词中，最看重的梅花品性之一，清新雅洁，乃扮自己：“夜来沉醉卸妆迟，梅萼插残枝”（《诉衷情》）“、睡起觉微寒，梅花鬓上残”（《菩萨蛮》）。
南渡之后，北宋的生活只能留存为她美好的记忆，“年年雪里，常插梅花醉”（《清平乐》），过去年年在冬雪飘飞、梅花开放的时候，折梅插鬓，为其清香迷醉；而今是“醉莫插花花莫笑”（《蝶恋花》），作为宴请主妇的她“预先劝诫人们说：春色好，酒又美，可是别醉了，以至忘乎所以而插花。
因为一插花，就会引起人们的乡国之思”。
从梅花的意象中，我们可以看出李清照对于春天的喜爱与珍惜，对于美好事物的欣赏与牵挂，对于高洁人格的认同与追求，对于家园故国的眷恋与追思。
李清照咏梅词探析
李清照咏梅词探析摘要：李清照的咏物词以咏梅最具代表性，词人笔下的梅花，不仅具有特殊的审美意蕴，更与词人在心灵上互相呼应。
李清照的人生可以分为早期、中期和晚期三个阶段，从浪漫的青年到憔悴的中年，再到飘零的晚年，其咏梅词也经历了早期咏梅花之美，中期感梅花之伤，晚期借梅花悼亡的递进和转换，这个过程也折射出李清照在人生不同阶段内心情感的变化和人生命运的沉浮。
关键词：李清照；咏梅词；探析梅花素来受文人喜爱，享有“雪中高士”的美誉。
宋朝时期把它奉为国花，更是赢得了众多文人雅士的青睐。
词人李清照虽为女性，但她和同时代男性文人一样对梅花情有独钟。
在《李清照集校注》收录的 60 首词中，专咏梅花的有 9 首，提及梅花的有 11 首，约占她存世词总数的 1/3。
正如陈祖美在《李清照作品赏析集》前言中所说：《漱玉集》中比重最大的是咏梅词。
假如把它们依次联章，简直可以构成一部堪与两宋之间的三、四代皇室兴衰史相始终的作者心灵史”。
[1] 根据这种说法，可以认为李清照实际上是以梅花为媒介表达着自己不同时期的情绪和心声。
所以，本文旨在通过探讨李清照三个时期的咏梅词，从而进一步揭示咏梅词背后所隐喻的作者不同人生时期的情感变化和生命感悟。
一、早期咏梅：赏梅花之形，展青春曼妙这个阶段是李清照屏居青州之前的少女少妇时代。
据史料记载，李清照出生在宋代士大夫家庭，其父李格非以文章著称于世，著有《洛阳名园记》，是“苏门后四学士”之一，官至礼部员外郎。
母亲王氏也知书善文，李清照从小就生活在文学气氛浓厚，开明宽容的家庭环境中，她整日沉浸于闺房花园、诗书秋千构成的生活空间，与赵明诚结婚以后，两人志同道合，经常谈诗论画、鉴赏金石，同样延续着闺房中的温暖与惬意。
李清照是幸运的，她的文学才华不但没有因为嫁人而中断，反而得到了更大的发展，因为她拥有了那个时代极其难得的爱人、知己。
此时，活跃在她笔下的梅花娇艳明丽、花姿柔美，既表达了词人对美好青春和爱情的礼赞，也流露出些微少女、少妇惜花伤春的情怀。
李清照《渔家傲·雪里已知春信至》鉴赏答案及译文
李清照《渔家傲·雪里已知春信至》鉴赏答案及译文《渔家傲·雪里已知春信至》是由李清照所创作的，这是一首咏梅词。
上阕写寒梅初放，表现梅花的光润明艳，玉洁冰清;下阕写月下赏梅，侧面烘托梅花的美丽高洁。
下面就是小编给大家带来的《渔家傲·雪里已知春信至》的译文及鉴赏，希望能帮助到大家!《渔家傲·雪里已知春信至》宋代：李清照雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。
香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。
造化可能偏有意，故教明月玲珑地。
共赏金尊沈绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。
《渔家傲·雪里已知春信至》译文大地一片银装素裹，一树报春的红梅点缀其间，梅枝犹如天工雕出的琼枝，别在枝头的梅花，丰润姣洁。
梅花含苞初绽，娇美可怜，芳气袭人，就像庭院里刚刚出浴，换了新妆的美人。
上天可能也对梅花有所偏爱，所以让月色皎洁清澈，玲珑剔透。
让我们举起金盏畅饮，一道来欣赏这月色里的梅花吧，请不要推辞酒量不胜。
要知道，群花竞艳，谁也逊色于梅花呀。
《渔家傲·雪里已知春信至》注释渔家傲：词牌名。
《词谱》卷十四云：“此调始自晏殊，因词有‘神仙一曲渔家傲’句，取以为名。
”双调六十二字。
春信：春天的消息。
琼枝：此指覆雪悬冰的梅枝。
梅枝著雪，白如玉枝，故称。
点缀：稍加装饰衬托，使事物更加美好。
琼枝：像美玉制成的枝条。
腻：这里形容清瘦的梅枝着雪后变得粗肥光洁。
香脸：指女人敷着胭脂散发香味的面颊。
此处用以比拟半开着的散发芳香的梅花。
旖旎(yǐ nǐ)：柔美貌。
玉人：美人。
此处用以比梅花。
造化：天地，大自然。
玲珑：明亮貌。
金尊：珍贵的酒杯。
尊：同“樽”。
沈：同“沉”。
绿蚁：本来指古代酿酒时上面浮的碎的屑沫子，也叫浮蚁，后来衍为酒的代称。
《渔家傲·雪里已知春信至》赏析这是一首咏梅词。
上阕写寒梅初放，表现梅花的光润明艳，玉洁冰清;下阕写月下赏梅，侧面烘托梅花的美丽高洁。
写梅即写人，赏梅亦自赏。
全词抓住寒梅主要特征，由月光、酒樽、梅花织成了一幅如梦如幻、空灵优美的图画，运用比喻、拟人、想象等手法刻画梅花形象，赞颂梅花超尘绝俗的洁美素质和不畏霜雪、秀拔独立的坚强品格。
不知蕴藉几多香_但见包藏无限意_浅析李清照梅词的情感意蕴
2010年07月内蒙古民族大学学报Jul.2010第16卷 第4期 Journal of Inner M ong olia U niversity for N ationalitiesVo l.16N o.4不知蕴藉几多香,但见包藏无限意浅析李清照梅词的情感意蕴王亚平(内蒙古民族大学文学院,内蒙古通辽028043)摘 要!在宋代文人爱梅、咏梅成风,大量咏梅词和咏梅名家产生的时代背景中,李清照的咏梅词别具一格。
她不仅真实的体现了宋代梅文化共有的民俗状况和文人的嗜雅风尚,也突破了传统咏梅词的风格,表现出独特的个性风采。
她将爱情婚姻中真切的女性情怀和家国兴亡中博大的今昔之感,乡关之思融入咏梅词中,不论是惜春伤时、爱恋相思,还是生离之悲、家国之痛,其用情真挚,表达真切之情都是其他作家的咏梅词无法比拟的。
关键词!梅词;情感意蕴中图分类号!I206.2 文献标识码!A 文章编号!1008-5149(2010)04-0014-03李清照,号易安居士,生于宋神宗元丰七年(1804年),在诗、词方面颇有建树,是宋代有名的才女。
她出生在一个爱好文学艺术的士大夫家庭,幼时过目不忘,出语惊人,博览群书。
与太学生赵明诚结婚后一同研究金石书画,过着幸福美好的生活。
靖康之变后,她与赵明诚避乱江南,丧失了珍藏的大部分文物。
后来赵明诚病死,她独自漂流在杭州、越州、金华一带,在∀寻寻觅觅、冷冷清清#的凄苦孤寂中度过了晚年。
她是一位在诗、词、文、赋方面都有成就的作家,但最擅长、最有名的是词。
她早年曾做∃词论%,主张&词,别是一家∋。
文词绝妙,前无古人,后无来者,被尊为婉约宗主,是中华精神文明史上的一座丰碑。
梅花具有迎寒傲雪的气节,芬馨高洁的品格。
李清照的梅词各以其独有的特色闪现着她内心的情感思想与艺术光芒。
本文粗略的把李清照的梅词分为三个阶段:幸福甜蜜的婚后生活,闺妇的愁情,凄苦的垂暮之年。
通过对各个时期典型梅词的探析,揭示出女词人不同时期的情感体验,精神风貌,性格特征及社会生活在她性格上打下的时代烙印。
论李清照少女时期之咏梅词
李清照以婉约词著称于世，她不仅是婉约词派的代表人物，更是中国文学史上的一个特殊现象。
她在词“别是一家”的理论指导下，其笔下意象的选择并不广泛，在其词作的意象系统中，花意象占据着重要的位置，而梅花在花意象中又占有非常重要的位置。
但在现今被确认为李清照所写的40余首词作中，写到花的有35首之多，在其中明确提到梅花的有11首，其中专咏梅花的有9首，约占存词总额的1/3，李清照对梅花的偏好，由此可见一斑。
自古以来，文人墨客都偏爱梅花，梅花也是诗人词人热衷创造的题材之一。
综观宋朝词作，基本都是男性诗人就梅论梅或借咏梅而孤芳自赏，有少部分与女性有关的也只是将梅比作佳人，与尘世中真实的女性情态相差甚远。
李清照咏梅则大有不同，易安词句是对女性内心情感的真切告白，其中满含着她毕生的相思与爱恋，揭示了她伴随命运的涨落而挣扎转变的心路历程。
李清照的一生约略可分为以下三个阶段：少女时及新婚期，婚后至南渡前，南渡后至暮年。
在她人生的不同时期，梅花也各自有着不同的代表意义与审美取向。
下面以李清照人生三个阶段各有差异的咏梅词来解读和阐释她不同的境遇下显示出的各种情怀。
本文就着重探讨一下李清照人生的第一个阶段：少女及新婚期，去感受一下少女时期的李清照笔下灵净脱俗、清新自然之梅。
李清照出身名门，父亲李格非是当代著名的学者，母亲也是名门闺秀，知书达理，这使李清照从小就接受了良好的家庭教育，打下来坚实的文学基础。
李清照在少女时期就开始逐渐显露了她过人的才华。
富裕宽松的家庭环境，使热爱生活的她能够寄情山水投身自然。
后来嫁给丈夫赵明诚，夫妻二人共同研究金石、校勘古籍、诗词唱和，心心相印，生活美满。
当她正值及笄之年从家乡回京城后，就在自家的庭院中植下一株梅，此时的梅是她爱情生活的象征。
此时期的咏梅作品也多是抒写她人生早期的情感生活与方才显露的少女心绪。
此时期咏梅词的代表作主要有：《浣溪沙?淡荡春光》、《渔家傲?雪里已知春信至》、《减字木兰花?卖花担上》等，梅花意象中蕴含着词人对美好青春的自信期许与心中淡淡的惜花伤春情怀。
《李清照词两首》梅
“简直成了她个人的专有品牌，彪炳于 文学史，空前绝后，没有任何人敢于企 及”（梁衡）。
间接抒情
思考： 作者在词中选取了哪些 意象来表现她的愁？
间接抒情
愁在那浑浊的淡酒里， 愁在那急骤的秋风中， 愁在那孤飞的大雁上，
愁在那满地的黄花里，
愁在那雨中的梧桐上。
间接抒情
思考：这些意象分别有何 特殊意义？营造了怎样的 意境？
在这里，词人巧妙地 将思妇与菊花相比，展现 出两个迭印的镜头：一边 是萧瑟的秋风摇撼着羸弱 的瘦菊，一边是思妇布满 愁云的憔悴面容，情景交 融，创设出了一种凄苦绝 伦的境界。
小结：
全词开篇点“愁”，结句言“瘦”。贯穿全 词的愁绪因“瘦”而得到了最集中最形象的体现。 可以说，全篇画龙，结句点睛，巧妙结合，相映 成辉，创设出了“情深深，愁浓浓” 的情境。
鉴赏探讨
一、直接写愁
①寻寻觅觅，冷冷清清， 凄凄惨惨戚戚。
②这次第，怎一个愁 字了得！
二、间接写愁
借景抒情
思考： 在这首词里，有一句话被历代词家异 口同声赞为千古绝调，请找出来，并加以 分析。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚
表达上有何特点？作用是什么？
• • • •
这次第，怎一个愁字了得！
这种种光景，一个“愁”字又怎么能说尽！
再读思考
①能不能用一个 词眼：愁 字概括全词的感情？ ②你认为这首词的 主旨句是哪一句？
这次第，怎一 个愁字了得
这次第，怎一个愁字了得？
怎一个愁字了得？
怎一个愁字了得？ 愁多 愁深
化多为少，思绪纷茫，欲说还休。
鉴赏探讨
词人是怎样来表达自己的“愁”的？
------“少年不识愁滋味”
李清照的梅花情结
李清照的梅花情结梅花。
开花极早，形象清癯，颜色浅淡，香气清雅，更具耐寒品格，素有“雪中高士”的美誉，亦为“花之君子”，故而赢得古代众多诗人词人们的青睐。
历代吟咏梅花的诗词也数不胜数。
李清照，这位以其个性“跌宕昭彰”、“倜傥有丈夫气”（清沈曾植语），以其创作“压倒须眉”（清李调元语）而著称的宋代婉约派女词人，更是对梅花有着特殊的眷恋和炽热的情感。
据不完全的统计，笔者发现李清照现存六十来首词作（包括存疑之作）中，完全吟咏或约略提到梅花的有十多首，约占其全部词作的四分之一，这在非常称赞梅花的宋代的词人中十分罕见，堪为古代女性咏梅之冠。
内心深处的激情，是艺术创作的原始动力，也是艺术的生命。
“成功的艺术作品则往往是这种典型化了的、浓缩化了的、诗化了的内心世界的冲动的记录和结晶。
”[1]李清照囿于生活的圈子，不可能像宋代其他著名词人一样，在广袤的天地中多角度地观察一切，这是她作为女性词人的局限，但正是这方面的条件限制，就促使她极为专注地体察自己在狭小的生活范围内所经历的一切，就促使她极为专一、细致地赏玩她所看到的花卉——梅花。
她看梅花、赏梅花、簪梅花，沉醉于梅花的世界；她以全部身心去关爱梅花，用女性细腻和强烈的情感去感受梅花，从而写出优美清雅的吟咏梅花的词作，且一扫前人附庸风雅流入俗套的习俗，使咏梅词大多数都是“非闺闱文笔自记者莫能知”（清俞正燮语）。
陈祖美先生说：“《漱玉集》中比重最大的咏梅词，假如把它们依次联章，简直可以构成一部堪与两宋之间的三、四代皇室的兴衰史相始终的作者的心灵史。
”[2]这是极有见地的。
李清照笔下的梅花，并不是一些零碎的、割裂的、互不相干的意象，而是有情之物，与词人互相爱怜，在心灵上是能互相沟通的，并与词人自身生命联系一起。
从浪漫的青春到憔悴的中年，再到飘零的晚境，梅花陪伴了作者的一生，真实的记载着作者丰富复杂的情感和人生沉浮的运动轨迹。
本文拟就李清照咏梅词所隐喻其生命史中三个阶段的情感体验略陈管见。
此花不与群花比_试论李清照的咏梅词
此花不与群花比———试论李清照的咏梅词周生杰(广西大学中文系,广西南宁530004) [摘 要] 李清照的词作中,咏梅占了很大比重。
这类咏梅词的突出特色是注重梅花的品质,抓住了梅的风神韵致,词人并以梅自况,表明了自己高洁的人格趋向。
创作手法上,重神轻形,风格多样,语言清丽,善于熔铸众家优长。
[关键词] 李清照;咏梅词;花品;人品[中图分类号]I207.23 [文献标识码]A [文章编号]1008-5629(2003)01-0041- 梅,以其傲雪风骨,怒放仙姿,成为古往今来咏物作品的重要题材之一。
许多写作大家以其神来之笔,描绘梅的各种姿态,寄寓各自的不同感受,梅也因之娇艳欲滴,傲骨弥坚。
面对这一题材,诗家总是小心翼翼,不敢贸然下笔,惟恐落入前人俗套,故清人朱彝尊说过:“咏物诗最难工,而梅尤不易”(《静志居诗话》)。
然而,素有“婉约派魁首”之称的李清照爱梅之甚,在其现存的57首词作中,直接咏梅的有7首,间接牵连的有15首,两者相加,竟占其全部词作的近2/5。
“李易安词,独辟门径,居然可观”(陈廷焯《白雨斋词话》),这是就其整个词作而言的。
至于其咏梅词,则不但“居然可观”,而且是观之可亲,咏之可爱了。
综而述之,易安的咏梅词当为古代词之个性鲜明卓著者。
本文试就其思想内容和艺术特色两方面做一简单分析。
一、李清照咏梅词的思想内容 以前诸词论家,大都以金人入侵、南宋建立的“靖康之难”作为分界线,将易安居士的创作分为前后两个时期,咏梅词作为易安词的重要构成之一,自然也可以如此界分。
但是,如果把咏梅词从李词中抽取出来作为一类分析,则沿袭前人,终究有些泥古不化。
作为咏梅形式而言,咏梅词分散于易安词的各个时期,诗家“借诗表愤”,李则借梅言乐、言愁、言悲情、言相思,言她独特而丰富的内心世界。
从词人创作的内心境遇和感受来看,易安咏梅词的思想表现可做如下分析。
1.以梅花的坚贞和清高自许,表现了女词人蔑视礼法和庸俗思想的品格有宋一代,后世称为“以礼杀人”,中国古代妇女的命运,自宋始,逐渐囿于狭小的、毁灭人欲的怪圈。
李清照咏梅词的分析与解读
54李清照咏梅词的分析与解读季子琦 大安市第四中学摘要：我国很多诗人都具有咏梅的诗词，其中李清照赋予了梅深刻的思想内涵，李清照结合了梅花的生命历程和自己的身世际遇，在写梅的同时也是在写自己，赋予梅特殊的思想内涵，此外李清照利用艺术手法，使梅具备更高的美学价值和艺术特色，使梅更具生命美。
本文主要分析了李清照咏梅词，进而深入了解李清照的词句的魅力。
关键词：李清照；咏梅词；艺术魅力；艺术特色梅花被古代诗人称作是雪中高士，因此很多文人骚客都非常愿意赞颂梅花，其中李清照对于梅花更是赋予了丰富的情感，她的咏梅词尤其著名，可以明显看到李清照对于梅花的钟爱。
李清照写梅的时候也紧密联系了自己的生活经历和情感历程，通过李清照的咏梅词可以清楚的感受到她整个生命历程的经历，咏梅词也象征着李清照的生命状态。
一、赋予梅独特的思想内涵李清照赋予梅特殊的思想内涵，结合了梅的生命历程和自身的身世际遇和人生历程，李清照在写梅的时候也是在写自己。
李清照突破了思想内涵的局限性，对照描写了梅的生命历程和自己的身世际遇，例如《点绛唇》当中曾有这样的描写“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”，通过这句话可以体现出少女天真活泼的性格，这样可以明确这个时期的李清照的心境是非常快乐的，充满了少女的活力。
再如《渔家傲》当中的“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻，”这首诗词的创作背景是李清照婚后的情境，二人感情非常融洽，词中描述二者一起踏雪赏梅的情境，借助梅花冰清玉洁的形象代表他们忠贞的爱情。
再如李清照后期的《孤雁儿》“笛声三弄，梅心惊破，多少春情意”，李清照写这首词的时候，当时国家经受外族的入侵，心中惊扰，再加上丧服的悲恸，使李清照无法将内心的悲苦表达出来。
李清照写的梅伴随她走过了人生的悲欢离合，不仅是在描写咏梅，最重要的是在写自己，通过写自己的遭遇，抒发自身的情怀，李清照咏梅词赋予梅独特的思涵，这也是李清照咏梅词的特别之处。
二、独特的艺术个性李清照咏梅词的艺术手法和前人具有很大的不同，李清照利用对比和反衬等手法，突出了梅的品格，同时也可以感受到作者对于梅的喜爱之处。
心有千千结 化为花间雨
心有千千结，化为花间语——李清照词中的梅花意象李清照是我国古代罕见的才女，她擅长书、画，通晓金石，而尤精诗词。
她的词作独步一时，流传千古，被誉为“词家一大宗”。
其词清新委婉，感情真挚其文学创作具有鲜明独特的艺术风格，对后世影响较大，称被为“易安体”。
在她的词作中，真挚的感情和完美的形式水乳交融，浑然一体。
她将“语尽而意不尽，意尽而情不尽”的婉约风格发展到了顶峰，以致赢得了婉约派词人“宗主”的地位，成为婉约派代表人物之一。
后人认为她的词“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”，她被称为“宋代最伟大的一位女词人，也是我国文学史上最伟大的一位女词人”。
她认为：“真情是词之骨，词之言情，贵得其真。
”李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。
所以她在众多男词人感同身受时，做到了情从己出。
而对于李清照来说自己的身份己所处的环境及遭遇都不能让她毫无顾忌地将心事诉说，所以她选择将心中的千千结，化为花间语。
他的花语都是那些风韵独特的花种，有梅花、句话、桂花、海棠等。
而在众多花语中，她常提及梅花。
在《漱玉词》现存的四十八首词中写梅的竟有十几首之多。
可以看出来她爱梅花、知梅花、赏梅花，梅花成了她生活的一种寄托、一种情感的升华，是她生活的全部写照。
而不同意象承载着不同寄托、不同人生经历。
所以为了深刻理解李清照词中的梅花意象，让我们先看什么是意象及梅花意象自古以来的象征意义。
意象一词，辞海是这样解释的：1、表象的一种。
即由记忆表象或现有知觉形象改造而成的想象性表象。
文艺创作过程中意象亦称“审美意象”是想象力对实际生活所提供的经验材料进行加工生发，而在作者头脑中形成了形象显现。
2、中国古代文论术语。
指主观情意和外在物象相融合的心象。
南朝梁刘勰《文心雕龙·神思》“积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以怿（绎）辞；然后使之宰，寻声律而定墨；独具之匠，窥意象而运斤：此盖驭文之首术，谋篇尤端。
沧海静如水,情系一枝梅
沧海静如水，情系一枝梅——以“梅”浅析李清照词前后期词风不同内容摘要：李清照是宋代著名词作家，其咏梅词一方面呈现出宋代梅文化的民俗状况和文人的嗜雅风尚，使咏梅成为表现女性情怀与抒发今昔身世之感、。
另一方面，从梅的背后隐喻到宋王朝由“清明河上图”一度的繁荣昌盛到“徽、钦二帝被掳”之耻辱。
词人在她所生活的社会背景下展现出家国之思的前期后期不同的词风。
关键词：李清照宋代前期后期梅愁二月春风疑不到天涯，雨打窗前瘦芭蕉，早也潇潇、晚也潇潇。
“雨水”的日子里，夜深人静。
突然之间那一声轰隆隆的春雷惊醒了沉睡中的我，静谧中听到窗外稀稀疏疏地下起了雨，此情此景无端的使我想起了李清照，就再也无法入睡，是啊！多少商时风、唐时雨成就了“一代之文学”。
想起李清照，亦想起宋朝时也是这样的风和雨，李清照以她细腻的感伤情怀道一声：“应是绿肥红瘦”！诗人啊，你可知多年后也有人映着春秋的风雨在读你？仰慕李清照久矣！李清照（1084~1155？）自号“易安居士”，南宋杰出女文学家，山东济南人，婉约词宗。
生于北宋元丰七年，山东章丘，逝于临安，享年七十一岁。
历史上与济南历城人辛弃疾并称“济南二安”。
其父李格非，北宋齐州历城县人，齐鲁著名学者、散文家。
母王氏，知书善文。
夫赵明诚，为吏部侍郎赵挺之之子，金石考据家。
李清照早年生活优裕，工书能文，通晓音律。
婚后与赵明诚共同致力于书画金石的整理，编写了《金石录》。
中原沦陷后，与丈夫南流，过着颠沛流离、凄凉愁苦的生活。
明诚病死，境遇孤苦。
幼承家学，早有才名。
以词著名，兼工诗文，并著有词论的李清照，在中国文学史上享有崇高声誉，“文有李清照，武有秦良玉。
”李清照作品虽说流传下来的不多，这些作品是中国古典文学长河里一艘不能忽视的帆船。
《四库全书总目提要》说：“清照以一妇人，而词格乃抗轶周柳，虽篇轶无多，不得不宝而存之，为词家一大宗。
”“大河百代，众浪齐奔，淘尽万古英雄汉；词苑千载，群芳竞秀，盛开一只（枝）女儿花。
李清照咏梅词述评
【中华词学】李清照咏梅词述评刘泽宇(渭南开发区高新中学 陕西 渭南 714000)[摘 要] 宋代婉约派女词人李清照的一生是饱尝人间甘苦的一生,因此她留下的大多数作品也都是“非闺闱文笔自记者莫能知。
”这从她《漱玉集》中占比重最大的咏梅词里即能强烈地感受出来。
本文正是对李清照的咏梅词作一个简单的梳理,以揭示其中所寄寓的身世之感。
另外,对词在艺术表现等方面的特征也有所关注。
[关键词] 李清照 《漱玉集》 咏梅词 身世之感[中图分类号] I207123 [文献标识码] A [文章编号] 1008-4649(2001)04-0044-03 以其个性“日失宕昭彰”、“倜傥有丈夫气”(清沈曾植语),以其创作“压倒须眉”(清李调元语)而著称的宋代婉约派女词人李清照,无疑为12世纪的中国文坛增添了一片清新亮丽的光彩。
然而,李清照的一生又是饱尝了人间甘苦的一生,因此,她留下来的作品大多都是“非闺闱文笔自记者莫能知”(清俞正燮语)。
从她《漱玉集》中占比重最大的咏梅词里,尤其能感受到其中所寄寓的强烈的身世之感。
陈祖美先生说:“《漱玉集》中比重最大的是咏梅词,假如把它们依次联章,简直可以构成一部堪与两宋之间的三、四代皇室的兴衰史相始终的作者的心灵史”[1](P11)。
这是极有见地的。
李清照晚年写过一首《清平乐》,便概括了自己一生赏梅的经历。
词是这样的:年年雪里,常插梅花醉。
扌妥尽梅花无好意,赢得满衣清泪。
今年海角天涯,萧萧两鬓生华。
看取晚来风势,故应难看梅花。
首先应当注意的,是这首词在章法结构上打破了上下片分述一事的写法,而是在上片一、二句里写自己的青年,三、四句写自己的中年,用整个下片写自己晚年的三个不同年龄段的赏梅生活。
这种结构李白曾经用过,其《越中览古》诗云:“越王勾践破吴归,义士还家尽锦衣。
宫女如花满宫殿,只今惟有鹧鸪飞。
”这里即用前三句写一事,后一句写一事。
不能不说这是一个独创。
在词里运用这种结构的,则始于李清照这首《清平乐》。
论李清照词的艺术特色
论李清照词的艺术特色
李清照是中国历史上著名的女词人，她的词作品充满着浓浓的女性情感，为后世词坛留下了深刻的影响。
李清照词的艺术特色主要表现在以下几个方面：
语言优美：李清照的词作品语言流畅，音韵优美，令人耳目一新。
她的词作品不仅精心选字，而且注重音调的和谐，使词作品听起来更加动听。
情感真挚：李清照的词作品情感真挚，能够真实地反映出女性的心理与感受。
她的词作品常常融入了对爱情的渴望、对生活的苦闷、对遗憾的悔恨等情绪，使词作品更加感人。
意境优美：李清照的词作品意境优美，能够塑造出丰富的视觉感受。
她的词作品常常运用自然界的景物。
李清照梅”诗词中的修辞赏析
李清照“梅”诗词中的修辞赏析本文选取宋代女词人的六首和“梅”有关的词进行修辞赏析，剖析其表现手法和修辞手法。
李清照出身官宦名门,自幼资质聪颖,性格坚强,故而争强好胜,又颇高傲。
易安多咏物词,较之她笔下梧桐芭蕉的清凉,海棠犁花的愁苦,菊花木犀的高洁,梅花则孤苦坚贞.这应与李清照的性格与人生经历多有关系。
自易安现存四十余首词中择取六首与梅有关的词，或是咏梅，或以梅作为引发感情的线索甚至是作者个人悲欢的见证者，现实录如下，略作修辞上的分析。
1) 渔家傲雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。
香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。
造化可能偏有意，故教明月玲珑地。
共赏金樽沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。
2) 玉楼春?红梅红酥肯放琼苞碎，探著南枝开遍末?不知酝藉几多时，但见包藏无限意。
道人憔悴春窗底，闷损阑干愁不倚。
要来小看便来休，未必明朝风不起。
3) 菩萨蛮风柔日薄春犹早，夹衫乍著心情好。
睡起觉微寒，梅花鬓上残。
故乡何处是?忘了除非醉。
沈水卧时烧，香消酒未消。
4) 诉衷情夜来沉醉卸妆迟，梅萼插残枝。
酒醒熏破春睡，梦断不成归。
人悄悄，月依依，翠帘垂。
更残蕊，更拈余香，更得些时。
5) 孤雁儿藤床纸帐朝眠起，说不尽，无佳思。
沈香烟断玉炉寒，伴我情怀如。
笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。
小风疏雨萧萧地，又催下，千行泪。
吹萧人去玉楼空，肠断与谁同倚?一枝折得，人间天上，没个人堪寄。
6) 清平乐年年雪里，常插梅花醉，挪尽梅花无好意，赢得满衣清泪!今年海角天涯，萧萧两鬓生华。
看取晚来风势，故应难看梅花。
一、李清照“梅”词中的拟人陈望道谈到“比拟都是发生在情感饱满，物我交融的时候。
”详细地来说，比拟中的拟人是把物当作人来写，赋予无生命之物以生命，无感情之物以感情，从而折射出作者的思想感情。
故而拟人是一种带有浓郁感情色彩的修辞手法，透过这种修辞手法，可以了解到作者在不同时期的思想情感状态，李清照“梅”词中的拟人尤是如此。
例如在《渔家傲》一词中，“香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。
李清照与梅花赏析
李清照与梅花赏析李清照与梅花赏析李清照号易安居士，宋代女词人，婉约派代表。
宋神宗元丰七年（1084年）生于山东历城的一个书香门第。
父亲李格非进士出身，苏轼的学生，官至提点刑狱、礼部员外郎。
母亲王氏,是状元王拱辰的孙女,也善写文章。
李格非个性开明，他突破封建礼教对女性的规范，使女儿获得了极好的文化教育。
在良好家庭教育与熏陶下，李清照自小便文采出众，并很快成长为一个学识渊博、才华横溢而且关心国家命运与社会时政的杰出女性。
接下来小编为你带来李清照与梅花赏析，希望对你有帮助。
李清照是中国古代罕见的才女，对诗、词、散文、书、画、音乐无不通晓，以词的成就最高。
她刊行了词集《漱玉词》，故人们又称她的词为漱玉词。
她的词清新委婉，富于形象之美，且随北宋、南宋生活变化呈现不同特点。
真挚的情感与完美的形式水乳交融，浑然一体。
她将“语尽而意不尽，意尽而情不尽”的婉约风格发展到了顶峰，达到了炉火纯青的境界，形成了自己独特的艺术风格--"易安体"。
李清照幼年，大部分时间是在风景如画，人文荟萃的家乡山东历城渡过的。
五六岁时，她随父母迁居东京汴梁。
作为大家闺秀，由于父亲的开明，她不仅可以划着小船，嬉戏于莲花深处，还可以跟着家人到东京街头逛街、赏灯，感受都市、京城的繁华。
这一切，陶冶了她的性情，丰富了她的精神生活，也为以后的文学创作奠定了扎实的生活基础。
李清照的一生跌宕起伏，情感与生活都经历了大起大落。
十八岁时，李清照与当时的吏部侍郎赵挺之之子太学士赵明诚结婚。
婚后，李清照与丈夫情投意合，一同研究金石书画，把整个身心都投入到了文学艺术创作与金石文字的收集研究上，这是李清照生活最幸福的日子。
然而好景不长，大观元年(1107年)三月，赵挺之去世，遭蔡京诬陷，赵明诚被追夺赠官，家属受株连，一对鸳鸯被活活拆散，赵、李隔河相望，饱尝相思之苦。
靖康之难（1127年），金人攻破了汴京，徽宗、钦宗父子被俘，高宗南逃。
李清照夫妇也随难民流落江南，飘流异地，多年搜集来的金石字画丧失殆尽，给她带来沉痛的打击和极大的痛苦。
寒梅之姿漱玉之韵——试论李清照的梅花词
寒梅之姿漱玉之韵——试论李清照的梅花词李清照为学术界所公认的三十八首词中，梅花词（含咏梅及涉梅）竞有十六首之多。
除了受当时咏梅风气的影响之外，还因为梅花记载着她从纯真到沧桑的人生体验。
读李清照的梅花词，似乎可以闻到她性情中清新的寒香。
本文欲从内涵和艺术手法两方面来分析李清照的梅花词。
一、梅花词的内涵李清照的梅花词，包含着丰富的内涵，也恰好是她生活的折射。
（一）初梅北宋词人有着以柔为美的审美心理。
青少年时期的李清照，生活无忧无虑，其梅花词不仅柔美，更弥漫着一股清新亮丽的气息：“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”（《点绛唇·蹴罢秋千》）。
一个调皮、伶俐的少女形象跃然纸上。
又有“江梅已过柳生棉，黄昏疏雨湿秋千”（《浣溪沙·淡荡春光寒食天》），其中主人公惜春的淡淡惆怅如烟飘渺。
没有感情的困扰，更没有国破家亡的忧虑，李清照此时所拥有的完全是澄澈的少女情怀，词人眼中的梅花也自然是含苞未放，充满勃勃生机。
（二）新梅李清照出身名门，饱读诗书，对“女子无才便是德”的说教有着清醒的认识，更不肯屈从于“大门不出，二门不入”的闺阁之训。
这一点在她的词作中有所体现：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
”（《如梦令·常记溪亭日暮》）词人对大自然的热爱正衬出她对自由的向往，对封建礼教的挑战。
或者也可以说，青少年时期的李清照已经形成了叛逆和刚毅的天性。
李清照聪慧、敏感，作为女性，对事物的体察又较男性更为细致、敏锐，因此她直觉地感到，作为一个女子，在社会上若想追求理想中的自由，身心都会受到无形而巨大的压力。
她把这种心得感受诉诸笔端，客观上具有反礼教的思想意义，与之相适应的风格也就不可能香软、纤弱。
所以说，李清照的婉约风格中带有“丈夫气”，正如一朵傲雪寒梅，外柔而内刚。
正因为李清照有“丈夫气”，其词才能直抒胸臆。
大佛寺前的一次偶遇，使得李清照与赵明诚一见钟情。
世人作梅词，下笔便俗？李清照的梅花词确实有4大绝俗之处
世人作梅词，下笔便俗？李清照的梅花词确实有4大绝俗之处宋词，在文学史上和唐诗并列，成为两座无法逾越的高峰。
宋朝词人辈出，写梅花的词更是数不胜数，苏轼、林甫、卢梅、李商隐、陆游、王安石等名家都写过流传千古的梅花词。
没想到宋朝著名的女词人李清照，竟然说出：“世人作梅词，下笔便俗”的惊人之语。
别人写的梅花词，真的下笔就俗吗？仔细研读王仲闻先生的《李清照集校注》，才发现，在书中收录李清照的60首词中，写梅花的就有18首，占她作品总数的三分之一，可见李清照与梅花的不解之缘，真是对梅花情有独钟。
花亦人，人亦花，我词写我情，李清照的梅花词确实有5大绝俗之处。
01、情感上，绝俗的物我交融之美李清照最善于在作品中渗透自己的心情，移情于物，借景抒情，写梅花，也是写自己，感情真挚，达到物我交融的地步，轻而易举就引起人们情感的共鸣。
她写的《孤雁儿》一词，前言就是：世人作梅词，下笔便俗。
予试作一篇，乃知前言不妄耳。
狂是狂了点，但作为写梅花的词，确实是一篇在情感上具有绝俗的物我交融之美的上乘之作。
这首词一开篇就在情景中，植入了作者的情感和内心，奠定了忧愁的基调，然后随着景物的推移，忧伤的情绪也逐渐加剧，最后达到悲伤的顶点。
一个人在初春的早晨醒来，心头涌现一种说不尽的伤感与思念。
环顾沉寂的屋内，只有沉香早已熄灭的冷冷玉炉相伴，心情顿时如水一样的凄凉。
接着被《梅花三弄》的笛声吸引走出室外，惊讶地发现，那些充满灵性的梅花，听到笛声纷纷在春风细雨里灿然绽放。
本来听到悠扬的笛声，看到飘香的梅花，应该开心才是，可词人并没有改变凄凉的心情，反而被微风细雨催下下千行清泪。
为什么会有这么凄凉的情怀？原来是因为丈夫赵明诚病逝了，人去楼空，纵然有梅花好景，没有谁与自己倚阑同赏，今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，也没有一人可供寄赠。
王国维在《人间词话》中说：有我之景，以我观物，故物我皆著我之色彩。
无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。