李清照与朱淑真词的比较

浅谈李清照与朱淑真词的比较
在中国古代封建社会，男性始终是社会的主导。

不管是在政治上，文坛上还是社会生活中，女性总是被强制作为男性的附庸处在下风，这无疑是不公平的。

庆幸的是，尽管被沙子无情地掩埋，闪耀的金子还是倔强地放射出熠熠的光辉。

纵观中国古代文学史，女性作家屈指可数，而能够穿透历史樊篱、超越历史约规，在封建礼教重压下坦率展露女性内心、大胆释放个人情感的女作家更是少之又少。

李清照和朱淑真作为理学昌盛之宋代的女作家，敢于蔑视封建纲常，突破个体局限，对女性自我予以精神关照，仅其胆识和勇气就足以引人注目，更何况是旷世的才情。

这是两位相映生辉的两位女作家，由于相同的生活背景、相似的离愁别苦，李清照与朱淑作品呈现出许多的共同之处。

作为婉约派的的词人，李清照与朱淑真都不约而同地在词中写景，且在所写景物中渗透着人的情感。

李清照善于寓情于景，情景交融。

如《声声慢》中所渲染的冷清凄惨之景，既是客观环境的冷寂，又是作者心境悲凉的表现，并且浑然一体。

三杯两盏淡酒、满地堆积的黄花、点点滴滴的黄昏细雨，这不仅仅是深秋的萧索凄冷景象，更是词人当时对人间孤独和人生乏味的体会。

靖康之难，丈夫已逝，国破家亡的伤心和绝望充溢着易安居士的内心。

在朱淑真作品中更有大量歌咏梅竹的诗，将梅竹拟人化，如《直竹》、《雪夜对月赋诗》。

她赞美竹的挺拔有节，梅花的表里清澈，实是歌颂了人的坚强正直、不畏强权、光明磊落、超凡脱俗等精神品质，把它们作为理想人格的象征。

许是由于都遭遇了太多的不如意，李清照和朱淑真的词中都出现了很多反映愁怨的意象。

女子本多情，细腻的情感，敏感的心思，每一点风吹草动都在她们心里留下涟漪。

于是，“愁”“泪”“恨”“酒”“孤独”都成为了她们情感的最好代名词。

“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。

”“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

”“愁病相仍，剔尽寒灯梦不成。

”、“逢春触处须萦恨，对景无时不断肠”，忧愁涵盖了她们的时间，充实了她们的空间，浸淫了她们的身心，却也推动着她们在诗词创作的道路上越走越远。

与男性不同，女性以家为事业，她们是将爱情当作事业来经营的。

古代的女子犹是如此，因为她们几乎被彻底剥夺了实现其社会价值的权力，她们只能在爱情的疆域追求人生的自由和自我价值的实现。

因为对爱情的重视，李清照与朱淑真的创作风格都在感情的经历中变化着。

在创作前期，李清照与朱淑真多表现出少女的天真烂漫和对爱情的向往。

在《如梦令（常记溪亭日暮）》中，李清照将一个活泼可爱的少女活灵活现地展示在我们眼前。

也许是仗着父母的宠爱，她敢于突破封建道德对女子的约束，亲近自然，饮酒作乐，甚至迷失在郊野的美景中不知归途。

“争渡，争渡。

惊起一滩鸥鹭。

”好一个率真无拘束！而在《点绛唇》中，少女的姿态更是惹人喜爱，她娇俏烂漫、情窦初开，活泼之中又不失少女的娇羞，“见有人来，袜划金钩溜，和羞走。

倚门回，却把青梅嗅”，细致传神的语言恰到好处的描写出害羞中透出的对爱情的无限憧憬。

在朱淑真《秋日偶成》中，我们也听到了一个少女关于爱情的独白：“未知心事属他谁？”这是这位才貌双全的女子对爱情发出的由衷呼唤。

而“待将满抱中秋月，分付萧朗万首诗”则是这呼唤的深挚回声。

她为自己描摹的意中人，是与她同兴同趣、能诗善文、才情横溢的男子。

而后期由于感情生活的不顺利，李清照和朱淑真的风格也转向了沉郁凄怆。

然而在悲凉哀婉中不同的是，李清照的词中更多的是写相思之苦。

朱淑真更多的是表达对美好爱情与幸福婚姻的渴望。

李清照曾拥有过一段惺惺相惜的美满婚姻，纵使日后生死茫茫，这份情也足以回味半生。

因此她后期的词将相思之苦和离愁孤寂之痛倾吐得淋漓尽致。

“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，欢聚的幸福已经在离别中虚化，眉头的舒展只是表情的停歇，而思念早已深入骨髓，挥之不去。

在“守著窗儿，独自怎生得黑”的凝滞中，
往日的期待全然不见，幸福已是明日黄花，除了守候和回望，无计可施。

朱淑真的经历似乎更令人同情，一代才女，却因为父母之命断送了一辈子的幸福。

然而婚姻可以扼杀她的青春，却无法降伏她的灵魂。

从少女时代的大胆张望到悲情岁月的决然离世，她或者无忌坦言，或者幽怨感伤，却从来不肯逆来顺受、随遇而安，绝望是最后的姿势，宁可毁灭不肯苟活。

然在毁灭之前，亦是一路抗争，一路悲歌。

在《黄花》中，“宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风。

”朱淑真以黄花自比，将俗不可耐的丈夫比作黄叶，宁为玉碎，不为瓦全，一个“不随”显示了对人格独立与自由的无上向往，也显示了她与不幸婚姻对抗到底的无畏与决绝。

然而向往与对抗都是需要代价的，悲与感伤由此倾泻，流淌一生。

除后期创作上侧重点的不同点外，李清照与朱淑真在思想内容上也有不小的差异。

李清照词虽抒发个人的不幸遭遇，但透过个人身世可以看到社会动乱、国家兴衰，而且能引起读者的共鸣，因而也就具有较大的积极的社会意义。

这也使得李清照的词有巾帼不让须眉的感觉。

“生当作人杰，死亦为鬼雄。

至今思项羽，不肯过江东。

”这是作者用项羽乌江自刎的史事，借苦讽今，谴责南宋政权的渡江逃跑。

诗中对项羽不愿忍辱偷生的英雄行为加以歌颂，正是对当时投降派甘心屈身事敌的可耻行径的有力讽刺。

而朱淑真的诗词在这方面的影响不及李清照。

朱词的思想内容总的说来是比较单薄、消沉的，有一部分表现了对于爱情的热烈向往与追求，她表现最多的是“独行独坐，独倡独酬还独卧”的孤单寂寞生活和苦闷哀愁的情感。

同时，在感情的抒发上两人的处理方式也不尽相同。

李清照相对浅淡，趋于内敛；朱淑真相对浓烈，趋于放旷。

同是描写恋爱中的甜蜜娇态，李清照笔下的女子笑颜如花，一句“眼波才动被人猜”将爱情浸润下少女的矜持和妩媚刻画得惟妙惟肖。

而朱淑真的表达则直白地多，“娇痴不怕人猜，和衣睡倒人怀”，她真切地表现出爱情中的女性的娇弱、痴迷以及在意中人面前的无所顾忌。

在那样一个男女授受不亲的时代，朱淑真的言行无疑被封建社会当做一颗毒瘤。

然而性格的倔强，对自由和爱情的向往支配着她不得不表现出一种精神上的排遣，一种对压抑生活的社会抗争。

李清照和朱淑真都算得上是风华绝代的才女，奈何封建社会给女性戴上了沉重枷锁使她们步履维艰动弹不得，这也算得上是那个时代的悲哀。

读她们的词作，是一种美的享受，不管那美是温暖的还是凄凉的。

那情真，那风华，那美丽，那心动，会使我们永远铭记！。