让音乐课更加美丽起来

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人音版二年级上册音乐教案：如何让孩子更好地欣赏音乐,培养美感？

人音版二年级上册音乐教案：如何让孩子更好地欣赏音乐，培养美感？音乐，是一种让人们情绪放松、身心愉悦、思想升华的艺术形式。

对于孩子来说，音乐更像是一种游戏，一种娱乐，但它同时也是一种能够锻炼孩子思维、塑造性格、培养美感的工具。

如何让孩子更好地欣赏音乐，培养美感，就成为了每个家长和教育者需要面对的问题。

本文将分享人音版二年级上册音乐教案中关于如何让孩子更好地欣赏音乐、培养美感的教学方法和策略。

一、营造良好的学习环境良好的学习环境，是教育孩子的基础条件之一。

在音乐教育中，营造良好的学习环境更是必不可少的。

为了让孩子更好地欣赏音乐、培养美感，我们需要从以下几个方面来建立一个良好的学习环境。

1、音乐教室的环境：音乐教室内应该整洁、宽敞，同时也应该有良好的吸音效果。

这样不仅能让孩子更加舒适地学习，还能有效减少外界噪音的干扰，提高孩子的专注度。

2、设备器材的齐全：音乐教育需要借助一些器材来展示，比如说钢琴、口琴、小提琴等。

保证教室内齐全的自己必备的设备器材，能够帮助孩子更好地接受音乐，增强对音乐的感性理解。

3、动手玩乐：音乐教育重在让孩子体验，在进行教学时老师可以让孩子动手操作相关的器材、制作乐器等方式去引导孩子更深层次的理解音乐，同时增强孩子对音乐的热情。

二、培养孩子对音乐的兴趣培养孩子对音乐的兴趣是要从增强孩子对音乐的感性认识开始。

我们需要通过以下几种方式激发孩子对音乐的兴趣。

1、听音乐：音乐是孩子感性认识的源泉。

我们可以将富有表现力的音乐带给孩子们，让孩子们自行从中获得感受和认识。

在音乐教学中，教师可以带领孩子听各种类型的音乐，比如交响乐、戏曲、民歌等。

孩子自身的感官体验能够让孩子对音乐有更加深刻的体验，同时良好的情感体验可以促进孩子们对音乐的进一步理解。

2、唱歌：唱歌是一种最简单的音乐表现形式。

孩子们喜欢唱歌，可以尝试通过唱歌来激发孩子们对音乐的兴趣。

让孩子们跟着音乐里的旋律一起唱歌，帮助孩子们更好地感受到音乐的节拍感和韵律感。

让音乐教学充满美的空间

让音乐教学充满美的空间音乐教学要注重师生互动，创设和谐的教学氛围。

教师应该激发学生对音乐的兴趣，激发学生学习音乐的愿望，使学生从内心深处喜欢音乐，愿意主动融入音乐学习中。

教师还应该在课堂上贴近学生的生活实际，引导学生从身边的事物和情感中体验音乐的美，让音乐不再是一种陌生的艺术形式，而是与学生生活息息相关的存在。

在师生交流互动中，教师可以根据学生的年龄特点和兴趣爱好，设计一些富有创意的音乐教学活动，让学生在参与音乐学习的过程中感受美的力量，融入音乐的世界。

音乐教学要注重培养学生的审美情趣。

学生在音乐学习过程中不仅要学会演奏乐器、唱歌，更重要的是要培养学生对音乐的审美能力。

音乐教学不仅仅是传授音乐知识和技能，更重要的是要引导学生用心去感受音乐的美。

教师可以通过教学内容的选择和教学方法的设计，引导学生在音乐中发现美，审美情趣要从学生的日常生活和学习习惯中培养起来，让学生在音乐中找到美的感觉，享受美的体验。

通过有意识地培养学生的审美情趣，让学生在音乐学习中不仅仅是在学习音乐知识和技能，更重要的是在感受音乐的美，培养学生对音乐的热爱和理解。

音乐教学中应该注重多元化的教学手段和资源。

音乐是一种多元艺术形式，它可以通过演奏、歌唱、舞蹈等方式表现出来。

在音乐教学中，教师要注重多元化的教学手段，灵活运用各种教学资源，激发学生的学习兴趣和创造力。

教师可以在音乐教学中引入音乐欣赏、音乐制作、音乐剧表演等多种形式，让学生在学习音乐的过程中得到全面的锻炼和体验。

音乐教学还要注重利用现代科技手段，例如多媒体教学、网络资源等，让学生在音乐学习中能够接触到更广泛的音乐文化，开阔他们的音乐视野，激发他们对音乐的创造力和热情。

音乐教学要重视艺术教育与人文素养的培养。

音乐是一种艺术，它不仅仅是一种技能，更是一种文化，一种人文素养。

在音乐教学中教师要注重培养学生的人文素养，引导学生从音乐中感受美的力量，提升他们的审美情趣和人文修养。

音乐教学要与人文学科相结合，让学生在音乐学习中能够领略音乐所蕴涵的文化内涵，培养学生的美感、人文情怀，使他们在音乐教学中得到全面的成长和提升。

让音乐课堂的“意外”绽放出美丽的花朵

１．不断加强课程学习，善于把控教学意外。
意外产生不可避免，学生有一杯水，老师应有一桶水，通过学
习，让学生感到意料之外，却尽在老师的意料之中。
象的，内在的；“ 不同 ”是具体的，外在的。容 “ 不同”，才能达到
“ 和 ”的境界。
音乐课堂的 “ 意外”形成原因
１．学生知识结构的差异造成课堂上的 “ 意外 ”
初中学生在音乐方面的知识结构和理解能力有较大的差异，主要体现为：第一、学生来自各个地域，音乐基础不一样；第二、学生课外接触音乐的程度不一样，有许多学生从小就接受了系统的训练。这些认知程度的差异，在我们农村初中尤为突出。授课《渔舟唱晚》时，就发生过一次 “ 意外 ” 。如《渔舟唱晚》的音乐主要描述的是夕阳西下，渔船泛舟回港时的美丽景色。当学生进行全曲聆听欣赏时，有个女生很高兴地举手回答： “ 好像感觉漫步在优美的山林中，有山溪的流淌声，时高时低，时缓时急，于是人的情绪也随着周围的景色时而感叹，时而心情舒畅…… ” 。原来这个女生来自山区，对《渔舟唱晚》自然缺乏感性的认识。
山区来的学生对于的理解。然后笔者告诉学生，真正的音乐反映的
是人对自然、对生活的感受，音乐是相通的，一千个人耳中有一千种音乐，每个人对音乐理解都可以随着不同的对象和不同环境进行感受。学生大受鼓舞，笔者在此基础上，把《渔舟唱晚》主题思想与学生共同探讨了一下。学生突然明白，音乐是一种人类的精神寄托，同一个内容，在不同的场景，都可赋予不同的含义。于是，同学们对于该作品就有了更深的理解。

即时评价让音乐课堂闪现美丽的火花

一
大部分学生表示，最喜欢教师使用
肯定评价，并说明欣赏的理由；回答错误时，希望教师鼓励自己，并
或其他明确表示否定的评价，干脆利落。模糊式评价（，即做出比ｄ｝较含糊的判断，经常用 “ 吗 ” 是
个问题时，教师选择学生答案中的某个词或句子重复表示肯定的评
说明错在哪里；当不能回答教师的提问时，最希望教师适当提示、启发自己。可以看出，生更期待教师学即时评价中较正面、较详细的信息。
一
价，或者顺着学生的回答作语言过
渡。机敏式评价（１即针对课ｃ，
堂中出现的情况，教师做出机敏、
一
—
一
豳
琼老师参加小学音乐课评比中执教《春天在哪里》的即时评价。如表～。
我还记录了潮州市优秀教师林
一
“ 什么是这样呢” 为，用提问或其
味地说好，顺言式评价的充分运
他并不明确的语言方式进行指向否定的评价。机敏式评价（２，ｃ）
的性质，缺乏现实指导意义。
肯定式评价（ａ表示）以１，就是直
接对学生的回答做出肯定式的评
价，如 “ ” “ 错 ” 等，明确表好不
我们做了小范围的问卷调查。
明态度。顺言式评价（）ｂ，即顺着学生的话作为评价，当学生回答某
最感兴趣的镜头、情节，进行交流
《长江之歌》主旋律的变化发

幼儿园音乐世界：美妙音乐教学活动方案

幼儿园音乐世界：美妙音乐教学活动方案在幼儿园教育中，音乐教学是非常重要的一环。

音乐不仅能够促进孩子们的身心发展，提高他们的审美情趣，还可以帮助他们培养自信、合作和沟通能力。

设计一些美妙的音乐教学活动方案对于幼儿园老师来说至关重要。

本文将从多个角度深入探讨幼儿园音乐教学活动方案，以期为幼儿园老师们提供一些有价值的参考。

1. 渗透性教学：在幼儿园音乐教学中，渗透性教学是非常重要的。

通过音乐，老师可以将各个学科知识进行渗透性教学，比如语言、数学、艺术等。

老师可以通过音乐教学让孩子们学习认识数字，学习认识物体的属性等。

这样一来，不仅可以增加音乐教学的趣味性，还可以让孩子们在享受音乐的过程中学到更多的知识。

2. 多元化教学：音乐教学活动方案应该是多元化的。

老师可以利用不同的音乐形式和风格，比如儿歌、乐器演奏、音乐游戏等，来满足不同孩子的学习需求。

这样一来，不同类型的音乐教学活动可以激发孩子们的学习兴趣，让他们更加主动地参与到音乐教学中来。

3. 情感教育：音乐可以帮助孩子们在情感方面得到更好的培养。

在音乐教学中，老师可以通过歌曲的欣赏和演唱让孩子们学会感知和表达自己的情感。

音乐还可以帮助孩子们建立积极的人际关系，增强团队合作意识，培养孩子们的社交情感。

4. 身体肢体教学：在音乐教学中，可以结合一些身体肢体教学活动。

通过音乐，老师可以引导孩子们做一些简单的舞蹈动作，比如扭动、摇摆等，这样一来不仅可以锻炼孩子们的身体，还可以让他们更好地感受音乐的魅力。

幼儿园音乐教学活动方案应该是多样化的，并且应该在教学的过程中渗透各个学科知识，以期为孩子们提供更加全面和丰富的音乐教育。

音乐教学也应该注重情感和身体肢体的培养，以期帮助孩子们在身心发展的过程中得到更好的促进和引导。

希望本文的介绍能够帮助到幼儿园的老师们，为他们在音乐教学中提供一些有益的启发和帮助。

幼儿园音乐教学活动方案必须围绕孩子们的兴趣和特点展开，注重培养孩子们的音乐审美能力和情感表达能力。

美丽的音符音乐学习活动设计

美丽的音符音乐学习活动设计音乐是一门艺术，它不仅可以让我们陶冶情操，感受美的力量，还具有培养孩子们艺术素养和综合能力的作用。

为了进一步激发学生对音乐的兴趣，提高他们的音乐素养，我们设计了一系列美丽的音符音乐学习活动。

一、音乐之旅在音乐之旅中，我们带领学生们了解音乐的起源和发展历程，让他们通过参观音乐博物馆、音乐厅等地方，感受音乐的魅力。

在音乐之旅的过程中，学生们还可以亲身体验各种乐器，了解不同乐器的声音特点和演奏方法。

通过互动体验，学生们可以更好地理解音乐的奥秘和乐器的精彩。

二、音乐绘画比赛音乐和美术的结合可以让学生们全面感知和理解音乐的内涵。

我们组织了一场音乐绘画比赛，鼓励学生们用画笔表现自己对音乐的感知和理解。

在比赛中，学生们可以自由发挥想象力，用色彩和线条表达音乐的旋律、节奏和氛围。

通过比赛的形式，学生们不仅可以提升绘画技巧，还能够更深入地感受音乐的独特之处。

三、音乐会举办音乐会是音乐学习的重要环节。

我们邀请音乐教育专家和优秀的音乐家给学生们带来精彩的音乐表演，让学生们近距离欣赏到专业水准的演奏和歌唱。

为了更好地互动，我们还开设了学生参与表演的环节，让他们上台与音乐家们一同演奏。

通过参与音乐会，学生们可以提升自信心和表达能力，同时也能够更深刻地理解音乐的魅力和艺术价值。

四、音乐剧排练音乐剧是音乐和戏剧的完美结合，它能够培养学生的创造力和团队合作精神。

我们组织学生进行音乐剧的排练，让他们自行创作剧本、学习唱歌和舞蹈，演绎出精彩的音乐剧表演。

在排练的过程中，学生们需要互相合作、相互配合，培养出良好的团队意识。

音乐剧的表演不仅能够提高学生的艺术表现力，还可以锻炼他们的独立思考和解决问题的能力。

五、音乐交流分享会音乐交流分享会是一个学生展示自己音乐才艺的舞台。

我们鼓励学生们积极准备和演出自己喜欢的音乐作品，与同学们分享自己的音乐才艺。

在分享会上，学生们可以随意选择自己喜欢的表演形式，例如独唱、合唱、器乐演奏等，让学生们自由发挥，展示自己的音乐才能。

让音乐课“活”起来

让音乐课“活”起来音乐课是学校课程中不可或缺的一部分，它不仅可以丰富学生的精神生活，还可以培养学生的音乐素养和审美情趣。

有些学校的音乐课却显得沉闷乏味，学生们缺乏兴趣，甚至出现了学习音乐的抵触情绪。

为了让音乐课更加“活”起来，让学生更加热爱音乐，我们需要采取一系列有效的措施。

创新教学方法。

传统的音乐课上，教师往往采用讲授知识、听音乐、唱歌等方式，学生们在这样的课堂上容易感到枯燥和无聊。

我们可以尝试一些新的教学方法，比如采用互动式授课，让学生参与到音乐活动中去，通过小组合作、角色扮演、音乐游戏等形式来进行教学，让学生在参与中体验音乐的乐趣，激发他们学习音乐的兴趣。

注重音乐情感和表演。

音乐具有丰富的情感表达和个性展示的特点，我们可以通过让学生学唱一些优美的歌曲，或是演奏一些简单的乐器，让学生们在表演中体验音乐的情感和魅力。

音乐不仅可以让学生感受到美的享受，还可以培养学生的自信心和表达能力，让他们在表演中展示自己的才华和个性。

利用多媒体技术。

现代科技的发展为音乐教学提供了更多的可能性，我们可以利用多媒体技术来丰富音乐课堂的教学内容，比如播放一些音乐视频、使用电子琴或电子鼓等现代乐器，让学生们在听觉、视觉和动手的同时感受音乐的魅力，提高他们的学习兴趣和参与度。

丰富音乐教学内容。

音乐的形式和风格多种多样，不仅有古典音乐、流行音乐，还有世界音乐、民族音乐等，我们可以根据学生的兴趣和特长来选择适合的音乐教学内容，让学生在音乐课上感受到不同风格音乐的魅力，开拓他们的音乐视野，激发他们学习音乐的积极性。

注重音乐课的评价。

学生对于音乐的学习效果往往是通过课堂上的表现和成绩来体现的，我们可以通过一些创新的评价方式来激励学生，比如组织一些音乐比赛、举办音乐演出等活动，让学生在实践中展示自己的才华和专业水平，激发他们学习音乐的动力和热情。

让音乐课“活”起来并不难，关键在于教师要有创新意识和实践能力，注重学生的个性和需求，通过多种有效的方法来激发学生学习音乐的兴趣和热情。

让音乐课堂“妙比”“生花”

让音乐课堂“妙比”“生花”音乐是一门艺术，也是一门学科，它在学校教育中占据着重要的地位。

音乐课堂是培养学生音乐素养和审美情趣的重要场所，也是培养学生审美能力和创造力的一个重要平台。

在实际教学中，很多音乐课堂却存在着单一的教学方式、枯燥的课堂氛围和缺乏趣味性的问题。

为了让音乐课堂更加“妙比”“生花”，我们需要不断探索和创新，为学生打造一个更加丰富多彩的学习环境。

音乐课堂应该注重多元化的教学模式。

传统的音乐课堂教学主要以讲解知识、传授技巧为主，缺乏互动和创造性的内容。

我们可以尝试引入多种教学方式，例如跨学科教学、音乐游戏、音乐素材制作等，让学生在轻松愉快的氛围下学习音乐知识，提高学生的学习积极性和主动性。

还可以利用现代化的教学设备，如多媒体教室、智能音乐软件等，让学生通过实际操作来感受音乐的魅力，激发学生的兴趣和创造力。

音乐课堂应该注重培养学生的综合能力。

传统的音乐课堂主要以音乐理论和技能的传授为主，忽视了学生的综合能力培养。

我们可以通过丰富多彩的教学活动，如合唱团、乐队演奏、音乐剧表演等，让学生在音乐实践中全面发展自己的音乐能力和综合素质。

在这个过程中，学生不仅学会了音乐技能，还培养了团队合作能力、表演能力、创造力等多方面的综合能力。

音乐课堂应该注重培养学生的创造力和审美情趣。

音乐是一门艺术，它在表达情感、熔铸美好、激发灵感方面有着独特的魅力。

我们可以通过丰富多彩的音乐课堂活动，如音乐创作、即兴演奏、音乐欣赏等，让学生在音乐的世界中自由地表达自己的情感、展现自己的才华，培养学生的创造力和审美情趣。

在这个过程中，学生会逐渐发现音乐的美好，懂得欣赏音乐，热爱音乐，甚至有可能成为音乐的创作者和传播者。

让音乐课堂“妙比”“生花”，需要我们共同努力，不断探索和创新。

我们应该注重多元化的教学模式，培养学生的综合能力，注重培养学生的创造力和审美情趣，注重培养学生的情感体验。

只有这样，我们才能为学生打造一个更加丰富多彩、更加有趣、更加生动的音乐学习环境，让音乐课堂充满活力，让学生在音乐的海洋里畅游。

学前班音乐教案：让幼儿感受音乐的美妙和魅力;

学前班音乐教案：让幼儿感受音乐的美妙和魅力音乐是人类文化的重要组成部分，对于提高幼儿的智力、情感和社交能力具有重要的影响。

在幼儿园的教学中，针对幼儿的音乐教育也显得必不可少。

今天我们就来探讨一下学前班音乐教案，如何让幼儿感受音乐的美妙和魅力。

一、音乐教育的意义随着社会经济的不断发展，对于人才的需求日益增多，培养一个全面发展的人才也越来越被人们所重视。

这并不仅仅指的是知识和技能的发展，同时也需要注意幼儿的情感和社交能力等方面的培养。

而音乐作为文化的重要组成部分，可以有效地提高幼儿的这些能力，因为音乐教育不仅是一种学科，更是一种涵盖艺术和文化的教育模式，通过音乐可以引导幼儿活跃情感，培养社交能力和团队协作，让他们更好地适应现代社会所需的各种能力。

二、学前班音乐教学的方法音乐教育的内容非常丰富，可以涉及到声音、旋律、节奏、韵律、和声等多个方面，在学前班音乐教学中，我们可以采用以下几种方法来帮助幼儿感受音乐的美妙和魅力。

1. 观察音乐在教学中，可以通过观察音乐来让幼儿感受到音乐的美妙和魅力，例如让幼儿听取不同的乐器声音，并让他们对这些声音进行观察和分析，从而培养他们对不同乐器的认知和理解。

让幼儿听取不同节奏和旋律的音乐，并让他们感受到其中的跟随和变化，了解音乐的节奏、韵律和和声等基本元素。

通过这些活动，可以培养幼儿对音乐的兴趣和认知，并让他们感受到音乐的美妙和魅力。

2. 身体运动音乐和运动的结合很容易吸引幼儿的注意力，为此，可以让幼儿跟着音乐节奏和节拍进行身体运动，例如踏着音乐的节奏跳舞。

在运动中，幼儿可以感受到音乐的节奏和旋律，同时也可以锻炼身体，促进幼儿的身体协调和意识发展，提高他们的自信和个性。

3. 创作表演创作和表演是音乐教育的重要内容。

在幼儿园的教学中，可以让幼儿进行简单的创作和表演，例如让他们根据自己的意愿和想象，通过简单的鼓点和节奏设计一个小曲子，并让他们在班级内进行表演。

这样的创作和表演活动可以激发幼儿的创造力，增强他们的自信，在过程中还可以培养幼儿的团队意识和协作能力。

“灵动的形象”让音乐课堂活起来

“灵动的形象”让音乐课堂活起来摘要在小学低年级音乐教学中，引入音乐“灵动的音乐形象”理念，教师充分利用抓住音乐形象的教学方法，挖掘音乐的内涵，启发学生发挥想象力，将所听到的音乐用语言表述出来，同时描述自己对音乐的感受，从而达到音乐教学的良好效果。

关键词整音乐是“有声无形”的艺术形式，如何让学生轻松自如地遨游于音乐海洋之中，让美好的音乐与快乐同在呢？音乐教育看似简单，其实学生对于音乐的理解、对于音乐的欣赏、对于音乐的表现却远远不够，那么怎样让学生对音乐感兴趣，使学生的音乐能力得以充分发展呢？我认为，让音乐教学变得灵动起来，学生才乐于接受。

一、化繁为简，将音乐知识灵动化乐理知识往往比较枯燥复杂，如果靠单一的讲解，学生不但不理解，而且还会觉得无味，从而丧失了学习的兴趣。

在教学过程中让教学语言灵动起来，会收到意想不到的效果。

如在介绍休止符时，教师可以用拟人化的口气说：“小音符一直唱个不停，可把它累坏了，我们让它休息一会儿吧。

非常累，就让它休息的时间长一点，那就是休止四拍，如不怎么累，就轻轻地吸一口气后继续唱，就是休止半拍。

”在让学生认识时值长短时，教师可出示音符娃娃的教具，边演示边说：“一个空心的圆，就是音乐爷爷，唱四拍；当它变成实心的，伸出脚来走路，速度就要加快，变成了爸爸，唱一拍；当脚上安一块滑板时，就更快了，变成宝宝，是半拍。

”学生觉得这种比喻生动形象，不知不觉在寓教于乐中汲取了知识。

二、灵动的音乐形象为学生插上想象的翅膀学生能够深刻地理解音乐，往往需要美丽的想象，教师怎样让学生在感受音乐的同时，在心中描绘出丰富、饱满的音乐形象呢？当教《月亮钩钩》时，我运用多媒体课件，向学生展示了在美丽的大海边，夕阳西下，一群快乐的渔家孩子在玩耍。

然后，播放背景音乐，让学生们们想象：生长在海边的孩子们过着怎样的生活。

乐曲演奏用了许多打击乐器，比如双响筒、碰铃、铃鼓等，学生们听到这些打击乐器的声音说：“他们的生活自由自在，无忧无虑，很开心，很快乐。

如何培养小学生的音乐审美能力

如何培养小学生的音乐审美能力作者：孙红霞来源：《现代教育科学·小学教师》2011年第02期小学低年级音乐课要以学生的音乐审美能力发展为核心，转变单纯进行音乐知识、音乐技能教学的观念，加强情感、态度和价值观的教育引导和培养。

一、在教材中发现“美”音乐是一门融动静、真善、情理于一身的学科。

如果把它当成一般的文化课来上的话，一成不变的发声练习，复习老歌曲，教唱新歌曲，讲解枯燥的音乐知识，这样的音乐课堂会有孩子喜欢吗?答案是肯定的，是没有孩子喜欢的。

美国现代心理学家布鲁姆指出：“学习最好的刺激乃是对学习材料的发生兴趣。

”低年级小学生由于年龄小、阅历浅，不能敏锐地去发现美，教师就应该引导学生去挖掘教材中的“美”，使学生对其产生兴趣。

比如在教《拍手唱歌笑呵呵》时，我简单的一段导入就深深地吸引住了孩子。

我说：“我们的眼睛就好比一架照相机，小朋友们睁大眼睛看着老师，哇!我看见每个小朋友的眼睛中都有老师呢!其实，在老师的眼中也有我们小朋友。

在我的眼中有个你，在你的眼中有个我，不信我们小朋友面对面坐着看一看。

”孩子们兴奋起来，立刻转过身面对面坐着好奇地看着对方的眼睛，还调皮地做出了各种鬼脸。

接着学起歌来特别带劲。

我说：“其实在我们的眼睛里装着很多人，有爸爸妈妈呀，爷爷奶奶呀，同学呀，老师呀，还有我们的朋友，我们身边的每一个人，我们要学会去关爱他们，做一个有爱心的人。

”在《拍手唱歌笑呵呵》这首歌中，孩子们感受到了浓浓的情谊，受到了一次深刻的教育。

二、在想象中感受“美”爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。

我的一切都来源于音乐的启发。

”魏书生在上每节课之前都要让学生们动情地演唱一首歌，让孩子们在音乐中展开想象。

孩子的想象力是超乎想象的，这为对学生进行美育创造了极好的条件，作为音乐教师就要引导他们在想象中去感受音乐的“美”。

在教学《闪烁的小星》时，我让孩子们伴着音乐，闭上眼睛，张开想象的翅膀，走进神秘的星空。

畅享音乐课程,成就美丽人生

畅享音乐课程，成就美丽人生清晨的阳光透过薄雾播洒在校园里，金钥匙广场周围郁郁葱葱的树林里传来了清脆的鸟叫声，山东省昌乐二中新的一天开始了。

上课铃声响起，校园里却喧闹了起来，青春的身影涌动在教室和琴房，优美的乐声响了起来。

古筝教室里孩子们古朴雅致、高山流水；舞蹈房中他们活力四射、游龙惊鸿；鉴赏课堂上，他们和音乐大师对话，时而倾听，时而交流；合唱教室里他们放声歌唱，美妙的音符伴着歌声飞扬。

……在这鸟语花香、生气勃勃的春日里，每个孩子都陶醉在学校丰富的音乐课程中，绘成了一幅幅美丽的画面，音乐课程成了271教育又一道亮丽的风景。

经过长期的探索和发展，昌乐二中音乐课程体系不断完善，走出了一条独具特色的音乐教育之路。

一、增加音乐课程课时，充分发挥其育人功能音乐课程不仅仅是一种技能，它更是一种育人的手段。

昌乐二中校长赵丰平说：“艺术是离灵魂之门最近的学问，一个没有音乐修养的人，是很难有想象力、创造力的。

”在学校音乐教育理念的引领下，面临2014年高考取消基本能力，很多学校的音乐课程又回归到了“小三科”的位置，停课、占课现象非常严重的大环境，昌乐二中的音乐课不但没有减少，相反的，2015年学校又增加了音乐课时：国家规定高中每周半节音乐课、半节美术课，昌乐二中高中生每周一节音乐课、一节美术课；国家规定初中每周一节音乐课，昌乐二中初中生每周两节音乐课。

同时，为了保障音乐课程的实施效果，昌乐二中进行了音乐社团校本化的探索。

把学生最感兴趣的音乐社团以校本课程的形式组织，周三下午两节联排的方式上课。

各类音乐社团校本课程的开设为有个性需求的学生提供了进一步发展的空间和平台，孩子们在这里参与、体验、表现和创造，享受学习音乐的快乐。

二、保证音乐课程质量，进行课程实施多样化探索课时增加之后，为了保障课程质量，昌乐二中音乐教师进行了大量卓有成效的探索。

为了更好地发挥音乐学科的审美功能，音乐老师对每一个主题单元、每一节课都进行了反复地打磨。

让音乐课散发美的活力

让音乐课散发美的活力音乐是一种能够让人心灵愉悦、情感得以舒展的艺术形式。

在音乐课上，我们不仅能学习到音乐知识，更能通过音乐课散发美的活力，让心灵得到滋养。

让音乐课散发美的活力，是我们教育工作者共同努力的方向。

音乐课是学校中非常重要的一门课程，它涉及文化、历史、美学等多个领域，不仅可以培养学生的审美能力，还可以开发学生的智力和情感。

课堂上的音乐教学需要教师精心设计，让学生在欣赏、演奏、创作音乐的过程中感受到美的力量，激发学生对美的向往和追求。

音乐课散发美的活力需要教师注重课堂氛围的营造。

音乐教学与音乐创作是一种与生俱来的情感体验，教师应该营造一个轻松、愉悦的氛围，让学生不仅仅是在学习音乐知识，更要在音乐表演、温馨对话、音乐作品分享等环节中感受到音乐的美好。

在课堂上，可以播放音乐，通过反复听、观察、体验，让学生充分感受到音乐的美和力量，激发学生对音乐的热爱和追求。

音乐课散发美的活力需要注重音乐教学内容的选择和呈现。

教师应该根据学生的特点和兴趣，选择具有感染力和震撼力的音乐作品，让学生在欣赏音乐作品的过程中感受到音乐的美的力量。

教师还可以通过讲解音乐作品的背景故事、音乐的创作过程、音乐的演奏技巧等方式，引导学生更深入地理解和感受音乐的内涵和美。

教师还可以鼓励学生参与音乐创作和表演，让学生在创作和表演中体验音乐的美和活力，激发学生对音乐的创作和表演的兴趣和热情。

音乐课散发美的活力需要教师加强音乐教学手段和方法的创新。

随着科技的发展，音乐教学手段和方法也在不断更新和发展，教师可以通过多媒体教学、音乐游戏、音乐欣赏会、音乐表演等方式，让学生更直观地感受到音乐的美和活力。

教师可以利用多媒体教学，播放音乐视频、音乐动画等形式，让学生更生动地了解音乐作品的内容和特点；教师还可以通过音乐游戏的形式，引导学生学习音乐理论知识，体验音乐的魅力；教师还可以组织音乐欣赏会、音乐表演等活动，让学生有机会展示自己的音乐才华，让学生更深入地感受到音乐的美好和魅力。

让孩子们的歌声更美好

让孩子们的歌声更美好作为孩子成长过程中的重要组成部分，音乐教育在培养孩子的艺术情感、审美情趣和创造力方面扮演着重要的角色。

孩子们的歌声，如同清澈的溪水，能够温暖人心，让人陶醉其中。

如何让孩子们的歌声更美好，值得我们共同思考和努力。

孩子们的歌声更美好需要良好的音乐教育环境。

在学校教育和社会教育中，音乐教育的普及和提高举足轻重。

在学校，要重视音乐教育的地位，加强音乐课程的设置和教学质量，组织丰富多彩的音乐活动，培养学生对音乐的兴趣和热爱。

在社会，要推动音乐教育资源的均衡化和优质化，丰富音乐教育形式，拓展音乐教育渠道，为孩子们提供更多更好的音乐教育机会。

只有在良好的音乐教育环境中，孩子们才能得到系统的音乐学习，提高自身的音乐素养和演唱技能，使自己的歌声更加美好。

孩子们的歌声更美好需要家庭和社会的共同支持。

家庭是孩子成长的第一课堂，是孩子音乐教育的重要场所。

家长要注重孩子的音乐教育，引导孩子多接触音乐，多发现音乐之美。

家长要多陪伴孩子，多鼓励孩子，让孩子在家庭中得到充分的音乐教育，培养孩子的音乐兴趣和爱好。

社会也要加大对音乐教育的支持力度，注重培养音乐人才，倡导音乐文化，营造良好的音乐教育氛围，让孩子们在社会中获得更多的音乐教育资源和机会。

只有在家庭和社会的共同支持下，孩子们的歌声才能更美好。

孩子们的歌声更美好需要培养孩子的音乐素养和审美情趣。

音乐素养和审美情趣是孩子们歌声美好的基础。

音乐素养是指对音乐的认识和理解能力，包括音乐的基本知识、基本技能和基本情感。

要培养孩子的音乐素养，就要加强音乐基础教育，提高音乐教学质量，让孩子掌握扎实的音乐知识和技能。

审美情趣是指对音乐美的感受和理解能力，包括音乐的鉴赏和创造能力。

要培养孩子的审美情趣，就要多听音乐，多接触音乐，让孩子感受和体验多样的音乐风格和表现形式。

只有培养孩子的音乐素养和审美情趣，孩子们才能唱出更美好的歌声。

孩子们的歌声更美好需要加强音乐教育的实践和创新。

音乐课趣味教学七法

【理论讲座】音乐课趣味教学七法小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼，感染力强，富有情趣的事物。

而儿童歌曲美丽的旋律，显明的节奏，最能表现他们快乐的心情。

因此在音乐教学中，我们要努力融音乐基本技能训练于唱、游、听、说、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。

这样，既提高学生的学习主动性，又提高了教学效果。

1.故事激趣小学生对老师有着很强的信任感和依靠性，听老师讲故事是他们最兴奋的事。

因此，在音乐教学中，我们可以用讲故事的形式，把学生引入到教学内容上来。

一般支配在课的导入部分比较恰当，老师要留意语言生动、形象，故事情节要与教材内容相符，把音乐教材编成故事导入新课，使教学过程故事情节化，常能创设一种良好的课堂情境，使学生轻松开心地进入角色，为新课的导入作很好的铺垫。

2.律动导趣音乐是时间艺术，节奏是音乐的骨骼。

依据课程节奏的重难点细心设计律动训练，不但可以强化学生的音乐节奏感，而且可减缓教学坡度，为新课的传授增加情趣。

如在讲授“××××××××××.×”时，先引导学生从身边的事物中找寻节奏。

“××××”打机枪（哒哒哒哒，哒哒哒哒）；“×××”母鸡叫（咯咯嗒，咯咯嗒）；“××”钟表声（嘀嗒，嘀嗒）；“×.×”知了叫（知了，知了），再通过朗读、视谱和拍手拍腿、跺脚、捻指等动作学习，使学生印象深刻，记得牢，这样运用在教学中既可以培育学生对节奏、韵律、强弱的感觉，又可以活跃课堂气氛，满意学生的好动心理，从而激发起他们学习的爱好。

3.嬉戏引趣音乐嬉戏可以在教学中发挥很大的作用，它可以使学生在轻松、活泼的嬉戏中，驾驭肯定的音乐学问，同时也可以满意学生剧烈的参加心理和竞争心理，因此，我们运用或自编一些具有学问性、趣味性、竞争性的音乐嬉戏，来丰富我们的音乐教学，提高学生对音乐的爱好。

让音乐课堂焕发生命活力

让音乐课堂焕发生命活力音乐课堂是学生们最喜爱的课程之一，因为音乐有着独特的魅力，可以让人心旷神怡。

有时候音乐课堂也会变得乏味无聊，学生们听得疲倦，老师们也没有足够的激情。

所以，让音乐课堂焕发生命活力成为了一个亟待解决的问题。

本文将探讨如何让音乐课堂焕发生命活力，让学生们更加喜欢音乐课。

音乐课堂焕发生命活力的关键是老师们要有激情。

一位充满激情的老师可以激发学生对音乐的热爱，让他们愿意主动去参与课堂活动。

老师应该从自己的兴趣爱好出发，给学生们展示自己对音乐的热爱和执着。

只有老师们本身对音乐有着深厚的感情和热情，才能传递给学生们。

老师们可以通过自己的一些音乐经历，分享一些音乐故事，让学生们感受到音乐的魅力。

老师们可以通过一些有趣的音乐游戏或者活动来激发学生们的兴趣，让他们在轻松愉快的氛围中学习音乐。

音乐课堂要开展多样化的教学活动，增加趣味性。

音乐是一门艺术，它与生活息息相关。

所以在音乐课堂上，老师们可以引导学生们通过音乐来感受生活的美好。

我们可以通过音乐来感受大自然的美丽，来表达我们用心体验的情感，来强调人与人之间的情感交流。

在音乐课堂上，老师们可以设计一些与生活相关的音乐活动，比如通过歌曲、音乐影视剧、音乐故事等让学生们感受音乐的美好。

音乐课堂也可以在教学内容上增加一些趣味性，通过一些音乐游戏、合唱、合奏、音乐比赛等活动，增加学生们对音乐的兴趣。

让学生们在轻松愉快的氛围中学习音乐，提高他们对音乐的认识和理解。

音乐课堂要创造活跃的教学氛围。

在音乐课堂上，老师们应该注重学生们的参与度，引导学生们积极参与音乐教学活动。

在课堂上老师可以通过提问、互动，让学生们多次参与讨论与分享，在课堂上可以加入学生们的意见，为学生们创设更多的音乐联系与表演的机会。

老师还可以鼓励学生们多唱歌，多表演，多演奏，增强学生们的音乐表达能力。

通过这样的方式，让学生们在音乐课堂上感受到成功的喜悦，增强他们对音乐的信心和热情。

音乐课堂还需要加强与家长的合作。

阅读让音乐班更美丽——艺术特色高中语文美育教学实践研究

阅读让音乐班更美丽
艺术特色高中语文美育教学实践研究
吴
青
ห้องสมุดไป่ตู้
摘要：高一（７）班是艺术特色高中的音乐班，他们热爱艺术，热爱音乐，音乐有艺术之美，能给人心灵的震撼。想通过语文课阅读推荐活动，引导学生喜欢语文，喜欢阅读，让学生体验阅读的快乐，体验语文之茭，提高学生人文和美学素养。在高中学习阶段，能留下一些我们班级语文课的纪念。在人生成长中，能给学生一点青春的帮助。大爱尚美。
关键词：艺术特色高中；美育；阅读推荐；实践效益
艺术特色高中是具有艺术特色的普通高中，所学文化课程和普通高中完全相同，在普通高中基础上发展艺术特色。我校是具有艺术特色的高中，音乐是四个专业之一，音乐班学生不仅需要学习音乐选修课程，还要完成国家规定的普通高中文化课程学习。３年后，要参加文化和专业（音乐）２次高考。近两年高考竞争日趋激烈，艺考生的文化分数要求越来越高，从省考试院公布的各项分数线看，２０１４年理科本二分数线和２０１３年持平，文科本二线比去年增加２分，而艺术类省考和校考的文化分数线却在２０１３年提高ｌＯ多分基础上，继续上升：音乐省考文化分数线由去年的１８５提到今年的１９０分。
、
实践意义
音乐学生如何能在高考中文化达线？需要高考科目语、数、外打团体仗，而语文总分（１６０分）占三门总分（４４Ｏ分）３６．３６％，语文不能忽视。今年语文考卷是一种温润的变化，骆冬青教授指出今年试卷的变化正是体现出要改变过去以知识为导向，成为以能力为导向，以文本为最重要的考核点的用意，让考生能自由自主地用自己的审美的感悟力直接面对文本，考查学生真正的能力，让语文考试真正回归到语文上来。音乐生如何能在高考中语文成绩正常发挥呢？需要重视平时教学，在高一起始时，让学生喜欢语文课，喜欢阅读。现在教育的目标不仅仅是为职业作准备，更应该为人们能够有意义地利用闲暇时间作准备，也就是说，应该使人们有能力在闲暇时间过一种有头脑的生活，而不是无所用心的生活。音乐班学生物质生活充裕，很少有人懂得生活艰辛。父母过多呵护，使他们变得很脆弱。但是他们热情，活跃，有朝气，敢想敢干，也愿意实践，勇于实践，一旦失败，又很少从自身寻找原因。音乐班学生个性比较突出，易情绪波动，学习方面不自信。大部分家长对子女要求很高，有些学生在生活上是家庭的皇帝，在精神上是家长的奴隶。学生遇到困境时需要感情的宣泄。他们如何使用正确的宣泄方法？这些需要教师的引导，需要书籍的滋润。阅读既促进学生素质的全面和谐发展，又使学生的心理品质和技能得到不断升华从而受益一生。二、实践内容高中音乐班学生着重于音乐审美能力的发展，逐渐发展音乐审美意识．以及获得更多的主动审美享受。美、艺术都是梦，但梦并不虚构，

让音乐课“激情飞扬”

小学教学参考一位有经验的老教师曾经告诉我:“上音乐课很容易,但要上好却很难;一个好的音乐老师必须要有激情。

”现在我才真正明白了这句话的涵义。

音乐课可以说是众多课程中情感色彩最丰富的一门学科,处处蕴含着美,但很多学生却对音乐课不感兴趣,究其原因还是教师在课堂上缺乏激情。

司汤达曾经说过:“在热情的激昂中,灵魂的火焰才有足够的力量把创造天才的各种材料熔于一炉。

”因此,发自内心的热爱、迷恋和追求是动力的源泉,是激情真正的灵魂。

人在激情的支配下,常能发挥出巨大的潜力,得到出乎意料的成功。

那么,如何使我们的音乐课堂充满激情呢?首先,教师在备课时要注入激情。

音乐课本上的作品多是根据孩子们的生活经验而编写的,在学习这些作品时,我们要与学生进行心灵的交流。

这就要求教师在备课时要有自己的心灵感悟,并在备课的过程中注入自己的情感体验。

例如,学习《快乐宝贝》这一课时,为了让学生能在动感十足的音乐中感受童年生活的乐趣,我在设计这一课时,首先怀着一颗童心,和学生们一起做时代的主人,放下架子,和学生一起说、一起唱、一起跳。

当学生和老师相得益彰、融为一体的时候,学生们会不激动、不快乐吗?其次,教师在导入的设计上要富有激情。

如同一部好电影,它的序幕同样要精彩。

一堂好的音乐课,少不了一个有新意的导入。

导入新课是音乐课堂教学的一个重要环节。

好的导课能强烈地吸引学生的注意力,激发学生的学习兴趣,开拓学生思维的广阔性和灵活性,使学生在学习新课的开始就能迅速地、主动地进入最佳学习状态,为新课教学创造良好的开端,提高课堂效率。

例如,欣赏《音乐中的动物》一课时,我是这样设计的:“同学们,伴着轻松的音乐,我们的音乐课又要开始了。

今天,老师要带领大家到大森林里去参加动物音乐会,你们高兴吗?可是,路上要经过音乐迷宫和聪明屋,只有聪明的孩子才能到达,你们有信心吗?”简单的几句话抓住了学生的注意力。

“那让我们坐上小火车出发吧!”(出示课件)“瞧,美丽的大森林到了,你看到了什么?”学生各抒己见。

让学生徜徉在美丽的音乐课堂中成长

让学生徜徉在美丽的音乐课堂中成长作者：仇旭东来源：《小学教学参考·下旬》 2016年第9期江苏海安县南莫镇中心小学（226681）仇旭东［摘要］在音乐教学中，教师应当遵循音乐学科特点及学生内心的情感需要，让学生在与音乐的亲密接触中感受音乐、享受音乐、理解音乐，从而提升学生学习的幸福指数。

［关键词］感受表达创造音乐情感［中图分类号］G623.71 ［文献标识码］ A ［文章编号］1007-9068（2016）２7-054着眼于学生音乐素养提升的课堂教学，应当是弥漫着浓浓音乐味、积极关注每个学生需要、响应每个学生真心召唤、融入教师不断思考、为生命生长的音乐而学习的课堂。

因此，课堂教学中，教师应当让音乐潜移默化地走进生活，鼓励学生与音乐亲密接触，享受音乐的丰富与情感，促进学生审美能力、品悟能力和创造能力的不断提升。

一、以情怡情，让学生感受音乐美传播音乐艺术的课堂，自然离不开音乐“以美育人、以情感人”的审美原则。

对此，课堂教学目标不能仅仅止步于教学生唱会一首歌，还要让学生在音乐活动中，感受并体验歌曲的风格特点、情感基调和艺术呈现方式，然后根据自己的理解去歌唱表达。

如在一次学校青年教师基本功比赛中，我选择了四年级下册第四单元中的《杨柳青》，内容包括《茉莉花》《拔根芦柴花》等民歌片段对唱及《杨柳青》欣赏、学唱、创作等，旨让学生多角度感悟民歌的风格特点。

课上，学生在速度、力度、节奏、语调、音色的变化对比中，真切体味到《杨柳青》这类民歌的情感和风格；在对歌曲中衬词的运用与乐句的扩充中，享受到创作民歌带来的前所未有的愉悦。

著名指挥家胡咏言曾说过：“欣赏音乐要有一个认知过程，不是所有的音乐都能一下子就让人喜欢，有的需要反复琢磨、听唱才会慢慢喜欢。

”音乐课堂，就是引领学生走近音乐的大门，使学生真心喜欢上音乐、享受音乐，从音乐中获得极大的精神满足。

这样充满音乐生长意味的课堂，才是发展音乐艺术的课堂。

二、以动促动，让学生表达情感美“音乐艺术的审美体验和文化认知，是在生动、多样的音乐实践活动中，通过学生的亲身参与生成和实现的。