19世纪西方绘画艺术欣赏
艺术欣赏：了解西方绘画的流派和名作
艺术欣赏：了解西方绘画的流派和名作引言绘画是一门古老而迷人的艺术形式，西方绘画以其广泛的影响力和卓越的成就而闻名于世。
本文将探讨西方绘画的几个重要流派以及一些标志性的名作，帮助读者更好地理解和欣赏这些杰作。
1. 文艺复兴时期文艺复兴是西方绘画史上一个重要的里程碑，它从14世纪开始于意大利，并在整个欧洲大陆迅速传播。
在这一时期，艺术家们追求真实主义、透视和人体比例等技巧，创造出许多经久不衰的杰作。
•达·芬奇《蒙娜丽莎》：这幅画被公认为最具代表性的文艺复兴时期作品之一。
它展示了达·芬奇对肖像画研究的深入思考，通过精湛的手法使得蒙娜丽莎看起来仿佛活灵活现。
•米开朗基罗《创造亚当》：它是西方绘画史上最著名的壁画之一，描绘了上帝创造亚当的神秘场景。
米开朗基罗通过充满力量和动态感的形象表达出人类与神性之间的关系。
2. 印象派印象派是19世纪末到20世纪初出现的一支艺术运动，主要注重捕捉自然光线和瞬间感觉。
这一风格打破了传统的现实主义绘画准则，以明亮的色彩和快速笔触著称。
•奥古斯特·雷诺阿《睡莲》：这幅作品是印象派艺术家们对自然界的独特诠释之一。
他运用了丰富而鲜艳的色彩来表达水面上荷花的美丽和宁静。
•克劳德·莫奈《印象·日出》：这幅画是印象派运动命名之作，以模糊、迷离的笔触和色彩变化来创造出渐变之光。
它代表了印象派追求捕捉光影效果的突破性成就。
3. 表现主义表现主义是20世纪初兴起的一种艺术风格，以夸张的色彩和形式来表达艺术家内心深处的情感和思想。
这一流派常常通过扭曲、变形以及夸张的手法来描绘人物和场景。
•范·高克《吶喊》：范·高克是表现主义的重要代表之一，他在这幅画中借助鲜明而不稳定的线条和色彩，刻画了一个面容扭曲、痛苦呐喊的形象，传递出作者内心深处的焦虑与抗争。
•基里科·布列尼茨基《战争》：这幅画揭示了第一次世界大战带来的残酷和毁灭。
第六课19世纪法国美术主要流派及风格
征意味的植物的饱满与生 机(虽然它们被放在瓶中). 画家通过描绘向日葵,向我 们表达了他对生命的理解, 也许还有更多...
《星夜》 凡高
《星夜》是一幅既亲近又茫远的风景画，这可以从十六世纪风 景画家老勃鲁盖尔的高视点风景手法上看出来，虽然凡·高更直 接的源泉是某些印象主义者的风景画。高大的白扬树战栗着悠然 地浮现在我们面前；山谷里的小村庄，在尖顶教堂的保护之下安 然栖息；宇宙里所有的恒星和行星在“最后的审判”中旋转着、 爆发着。这不是对人，而是对太阳系的最后审判。
《拾穗者》
《晚钟》 米勒
印象主义
在西方美术史上，印象主义一词有两层含义：①指 产生于法 国的印象主义画派；②指包括技法革新在内的 印象主义美术思潮 及其广泛深远的影响。后者具有世界 性意义。印象主义流派出现 于1874年。
主要代表 马奈 莫奈 雷诺阿
《日出·印象》
莫奈（1840—1926）法国画家，印象主义的代表。
其他
十四朵向 日葵
凡高自画像
完
下节更精彩—— 工具准备：铅笔 素描纸
1816年，“梅杜萨” 号军舰由于指挥者无 能，触礁沉没，军官 乘救生艇逃命，并对 试图登艇的士兵开枪。 义愤填膺的借里柯当 即创作了巨幅油画<梅 杜萨之筏>，该画取金 字塔式的构图，右下 角是已被浸泡得变色 的尸体，左面是抱着 儿子遗体，衰弱得无 法动弹的老水手，第 三组人是坚持了14天 的幸存者，他们发现 了海平面上的一点帆 影；正在把最健壮的 一个黑人推到高处去 挥舞衣衫。
知识分子的革命队伍奋勇前进。强 烈的光影所形成的戏剧性效果，与 丰富而炽烈的色彩和充满着动力的 构图形成了一种强烈、紧张、激昂 的气氛，使得这幅画具有生动活跃 的激动人心的力量。
西方绘画经典：19世纪现实主义
西⽅绘画经典：19世纪现实主义在19 世纪，资本主义的欧洲，迅速发展的⼯业化进程给社会带来巨⼤变化。
⼤都市⾥集聚了众多⼈⼝，⼴⼤劳动者创造的财富落到少数⼈⼿中，贫富的悬殊令敏感的⽂学家和艺术家难以忘怀，他们把⽬光转向⾝边发⽣的现象，把新的现实化成作品。
他们如实地再现了当代社会的种种情景，使以往难以闯⼊⽂艺殿堂的现象涌了进来，扩展了⽂艺的地域。
这批⽂学家和艺术家的创作理论和实践，构成了现实主义的潮流。
以风景画为主的巴⽐松派的出现，反映了⼀些画家希望通过⾃然风光的描绘，寄托他们民族的情感和向往⾃由的理想，⽤⾃⼰的作品揭⽰社会的⽭盾和不公，表现普通⼈和他们的⽣活，颂扬他们⼼灵中的美好东西。
在19 世纪中叶，现实主义绘画普遍出现在欧洲等地，成为继浪漫主义之后的⼜⼀重要现象。
巴⽐松画派的重要性，不仅在它以新的精神开辟了法国民族风景画的道路，⽽且成为后来印象派风景画的直接的先导。
《头戴珍珠的⼥郎》法国柯罗布上油画 70CM×55CM巴黎卢浮宫藏此幅画是柯罗晚年的精⼼之作。
从画中可以看出⼈物的构图安排与处理⼿法，都受了达·芬奇的影响。
然⽽不同的是画家笔下的⼥性是沉静的，眉黛间微露淡淡的忧思之感。
她的魅⼒在于善良、纯洁和富于内涵的性格特征。
这幅肖像画的另⼀优点是画家对⾊调的处理。
画家⽤⾊调古雅的服饰和背景来衬托少⼥的青春之美，同时给⼈以浑厚、沉着之感。
作于１８６８～１８７０年间，是⼀幅优美的肖像杰作，⼀个戴着⽤树叶编的“花环”的青年⼥⼦，⼀⽚树叶在她的前额投下了影⼦，观众把这个影⼦误认作珍珠。
这虽是⼀个错觉，却表达了这幅画所追求的审美理想。
《头戴珍珠的⼥郎》在卢浮宫展出时，是与安格尔的《⼟⽿其浴室》并排的，观众⾮常清晰地⽐较出两者的艺术观念的差别。
柯罗笔下妇⼥的表情，都有⼀个共同性，即是凝视与沉思性，缺少笑容，模特⼉按照画家指定的意⼤利民间服饰来进⾏打扮。
这幅肖像标志着柯罗在⼈物画上的风格的统⼀性，那就是始终以和谐和完整的艺术形象，使画⾯产⽣诗⼀般清新和浓郁的⽓氛，如他的风景画那样。
高中美术人美版(2019)美术鉴赏2-3 现实与理想——西方古典绘画 超越与延异——西方现代艺术
19世纪西方绘画 新古典主义 《拿破仑加冕》达维特
19世纪西方绘画 新古典主义 《浴女》安格尔
《莫第西埃夫人》
19世纪西方绘画 浪漫主义 《自由引导人民》德拉克罗瓦
19世纪西方绘画 浪漫主义 戈雅 《在阳台上的女人》
19世纪西方绘画 浪漫主义 《梅杜萨之筏》席里柯
19世纪西方 绘画 写实 主义 《加莱 义民》米勒
法国拉斯科洞窟壁画
《三个音乐家》局部 壁画公元前1390年 纳赫特之墓（埃及）
被赋予理想化的西方绘画 黄金比例：1:1.618
米洛斯的阿芙罗狄特 大理石雕塑 高204cm 约公元前2世纪（古希腊） 卢浮宫美术馆（法国）
萨莫德拉克的 胜利女神
二、从神性到人性的文艺复兴
文艺复兴：发生在14世纪到16世纪的一场反映新兴资产阶级要 求的欧洲思想文化运动。
视频解读
《34岁自画像》1640 伦勃朗 布面油彩 伦敦国家美术馆
《夜巡》 伦勃朗 荷兰
阿姆斯特丹 美术馆
《倒牛奶的女仆》 荷兰 维米尔 阿姆斯特丹国立 美术馆
《林荫道》霍贝玛
《埃克河边的磨坊》布面油彩 雷斯达尔（荷兰）阿姆斯特丹国立美术馆
《苏珊娜.芙尔曼像》布面油彩 鲁本斯（ 弗兰德斯） 1632年 伦敦国家美术馆
《西斯廷天顶画》 《创世纪》壁画 油彩米开朗基罗 意大利 1512年 （梵蒂冈）
《最后的晚餐》意大利 达.芬奇
《草地上的圣母》布面油画 113cm*88cm 1507年 拉斐尔 （意大利） 维也纳艺术史博物馆（奥地利）
雅典学院
《维纳斯的诞生》 布面蛋彩油画 172.5cm*278.5cm 波提切利（意大利） 1486年 乌斐兹美术馆
19世纪西方绘画 写实主义 《思想者》罗丹
艺术欣赏：欧洲古典绘画的代表作品赏析
艺术欣赏：欧洲古典绘画的代表作品赏析引言欧洲古典绘画是西方艺术史上一段辉煌的篇章，涵盖了从文艺复兴到19世纪的时期。
它以其精湛的技艺、丰富的主题和深远的影响力而闻名于世。
本文将介绍几幅欧洲古典绘画中最著名且具有代表性的作品，并对其进行深入分析与赏析。
1. 达芬奇《蒙娜丽莎》《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期大师达芬奇的杰作之一，也是全球最为知名和神秘的绘画之一。
这幅肖像画以柔和、微笑而神秘的女子形象闻名于世。
1.1 艺术风格与技巧达芬奇巧妙地运用了锐角透视和气氛透视等技巧，在画面中创造出一种立体感和真实感。
他对色彩渗透和柔和过渡非常擅长，使得肖像人物的表情更加生动。
1.2 主题与象征意义《蒙娜丽莎》的主题并不明确，这增添了作品的神秘性。
女子微笑的表情引发了无数观者的猜测和想象。
她被认为是自然之美和内心深处的智慧与谦逊的象征。
2. 米开朗基罗《创世纪》《创世纪》是文艺复兴时期伟大艺术家米开朗基罗在梵蒂冈西斯廷教堂天花板上绘制的壁画之一，以其规模宏大和技巧精湛而闻名于世。
2.1 艺术风格与技巧米开朗基罗运用了雕塑般的线条和立体感来描绘人物形象，并通过阴影和光影效果来营造出壮观而庄重的氛围。
2.2 主题与象征意义《创世纪》描绘了上帝创造亚当和夏娃的场景，以及神圣真理与人类理性之间的关系。
这幅壁画表达了对人类起源和宇宙间关系的探索，以及人类与神之间的联系。
3. 雅克-路易·大卫《凯旋协约》《凯旋协约》是法国新古典主义画家雅克-路易·大卫的代表作之一，描绘了拿破仑领导法军赢得1801年安条克战争后签订和平条约的场景。
3.1 艺术风格与技巧大卫运用鲜明而富有力量感的线条，强调人物形象的力量和动态。
他善于运用冷色调和锐利对比来营造出庄重而庄严的氛围。
3.2 主题与象征意义《凯旋协约》以其为法国屈服并拥抱和平带来的希望与解放精神而闻名。
它不仅象征着政治胜利，也传达了持久和平的理想。
结论以上所述只是欧洲古典绘画中众多杰作中的一部分，并不能完全涵盖其众多特点和魅力。
变革与突破—19世纪西方美术+印象派绘画艺术—梵高2024学年高中美术人教版(2019)必修美术鉴赏
1888
割耳事件
我梦见画，然后画了梦。 ——梵高
星月夜 文森特·梵高（ 1889年圣雷米时期）
红色的葡萄园 1890年初 唯一卖出的一幅画
对生活的热爱 对艺术的追求
加歇医生 1890年5月
真挚的手足之情 消逝的艺术大师
麦田里的乌鸦 1890年7月27日
推荐书目：
1、《梵高·手稿》
大 碗 岛 上 的 星 期 天 修 拉
西捏克
后印象派
不是单纯去 分析光线，而是 更多地表现主观 感情和见解 ，代 表人物有塞尚、 梵高、高更 等。
塔 希 堤 岛 女 人 高 更
静物 保罗·塞尚
夜 间 咖 啡 屋 梵 高
在你的心目中，梵高是怎样的一个人？ 说说给你造成此种印象的由来。
——
孤 独 的 灵 魂
对 亲 情 的 渴 望
吃土豆的人 文森特·梵高 1885（安特卫普）
调独
行
的
身
影
《
1886
——
红
《
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旷
唐
罂
世 天 才 的 寂 寞
古 伊 老 爹 》
粟 》 年
1886年3月，梵·高与弟弟来到巴黎，受到印象主义绘画的影响， 梵高改变了以往阴郁的色彩，运用了印象派和点彩派的笔法。
—
梵 高 的 向 日 葵 友 情 的 写 照 （
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派
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1789
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西方现代艺术共64张
西方现代艺术共64张西方现代艺术自19世纪末开始逐渐崛起并发展至今，取得了巨大的成就。
这一时期的艺术作品充满了创新、突破和前卫，给人们留下了深刻的印象。
本文将介绍西方现代艺术中的64张重要作品，从不同角度展示其多样魅力。
第一部分：现代主义绘画（Modernist Painting）1.《星夜》（Starry Night）- 文森特·梵高（Vincent van Gogh）这幅画以其独特的笔触和明亮的色彩成为梵高最著名的作品之一。
他通过引人注目的星空和奇特的景象传达了他内心的情感。
2.《盛开的向日葵》（Sunflowers）- 文森特·梵高梵高用生动的色彩和粗糙的笔触描绘了一束向日葵，传达了他对生命和希望的热爱。
3.《拾骨者》（Les Demoiselles d'Avignon）- 巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）这是一幅极富象征性和独特风格的作品，展示了毕加索对非洲艺术的兴趣和他革命性的艺术观念。
4.《吃饭的大家》（The Luncheon on the Grass）- 埃德乌·马奈（Édouard Manet）这幅绘画中展示了马奈的实验性和对传统观念的挑战，其裸体女性和衣着整齐的男性形成强烈的对比。
5.《湖畔的睡莲》（Water Lilies）- 克劳德·莫奈（Claude Monet）莫奈以其对光线和色彩的独特处理而闻名，睡莲系列作品中的这一幅展示了他对自然景观的热爱和绘画技巧的成熟。
6.《下午》（Afternoon on the Island of La Grande Jatte）- 乔治·修拉（Georges Seurat）这是点彩派绘画的代表作品之一，画面上的每个点都是单独的颜色，构成了绚丽的整体效果。
第二部分：现代雕塑（Modern Sculpture）1.《手机》（Fountain）- 马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）杜尚以创新和艺术的边界挑战著称。
西方绘画欣赏ppt课件
4．米开郎基罗：意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师，文艺复兴时期雕 塑艺术最高峰的代表。
5．拉斐尔:意大利画家，画风唯美、细致。
7．提香：意大利文艺复兴盛期威尼斯画派的代表性画家。
3
乔托《哀悼基督》
文艺复兴
波提切利《圣母子与一位天使》
4
列昂纳多·达·芬奇
意大利文艺复
兴天才 画家、科学 家、发明家 。现代
26
后印象主义反对印象派的片面追求光色，主张作品要抒发艺术家的自我感
受和主观感情，尝试对色彩及形体表现性因素的自觉运用。代表人物 塞尚、 高更、梵高。
高更《黄色基督》
塞尚《坐在红扶手椅里的塞尚夫人》
梵高《自画像》
27
塞尚：现代艺术之父
塞尚认为“画画并不意味着盲目地去复制现实，它意 味着寻求各种关系的和谐。”从塞尚开始，西方画家从追 求真实地描画自然，开始转向表现自我，形成现代绘画的 潮流。
古典主义美术: 古典主义美术是17世纪发端于法国，先后有三种不同
的艺术倾向。 一、以对古希腊、罗马古典艺术风格的怀旧与模仿为本， 以普桑为代表的古典主义。 二、以达维特为代表的宣扬革命和斗争精神的古典主义， 或称为新古典主义。 三、以安格尔为代表的追求完美形式和典范风格的学院古 典主义。
古典主义绘画提倡典雅崇高的题材，庄重单纯的形式， 强调理性轻视情感，强调素描与严谨、贬低色彩与笔触表 现，追求构图均衡完整，使作品产生一种古代的静穆严峻 美，追求宏大的构图方式和庄重的风格。
拉斐尔《花园中的圣母》
安格பைடு நூலகம்《荷马礼赞》 17
现实主义
现实主义艺术至少包括以下层面的涵义：
1、真实客观地再现社会现实
2、广为人知的典型理论
西方绘画艺术鉴赏
《伊·巴·耶特男爵 夫人》油画 [奥地利] 克里姆特(1862—1918 年)
《吻》克里姆特
《蓝衣妇女》油画 [法] 马蒂斯
《蓝衣妇女》是野兽派风 格的重要作品。
《我和我的村庄》油画 [法]夏加尔 (1887—1985年)
此画是一幅极富想像力且具有梦幻特点 的绘画作品。
日出·印象 莫奈 法
1872年，莫奈创作了扬名于世的 “印象，日出”。这幅油画描绘的是透过 薄雾观望阿佛尔港口日出的景象。
《青蛙塘》油画 [法] 莫奈
《水果篮》油画 [意] 卡拉瓦乔
《有黑莓蛋糕的静物》油静物》油画 [荷]威廉·卡尔夫
《四个水瓶的静物》油画 [西]弗朗西斯柯·苏巴朗
《铜水器》油画 [法] 夏尔丹
三、西方现代绘画鉴赏
这里所说的西方现代绘画，不仅仅是一个时间 的概念，更重要的是意味着它是与西方传统写 实绘画有着本质差别的一种绘画。这种绘画往 往被称为现代主义(或称“现代派”)绘画。它 的主要特征是反对西方传统的写实美术，强调 表现艺术家的主观感受和对艺术形式的探索。 因此，它的流派层出不穷，其中影响比较大的 有野兽派、表现派、立体派、未来派、超现实 主义和抽象派等。
《埃克河边的磨坊》油画 [荷] 雷斯达尔
《密德哈尼斯林荫道》油画 [荷] 霍贝玛
《遇难船》油画 [英] 透纳
《干草车》油画 [英]康斯坦布尔
《孟特芳丹的回忆》油画 [法] 柯罗
19世纪70年代兴起的法国印象派的风景画 的主要特点，是强调准确地描绘画家对客观 对象的光色关系的视觉感受，以色彩丰富、 色调清新明快见长，是欧洲绘画在运用色彩 上的一次重要革新。这一画派最重要的代表 人物是终生致力于描绘风景的莫奈(1840— 1926年)。
试析19世纪西方绘画艺术的意象——以莫奈作品为例
都真实地显现 人 的生 活世 界 ， 就 这一 点说 ， 自然 美 和 艺 术 美并没有谁高谁低之分 。 口 ”
西 方 艺 术 美 的 意 象 在 不 同 时代 ， 其 具 体 所 指 是 有 区 别
的： 原 始 美 术 时期 主 要 泛 指 洞 穴 壁 画 、 岩画 、 浮雕 、 建筑 ； 文
的表现上 ， 追 求 的是 主客观 交融 的情 境 空间 ； 而 西 方 传 统
绘画上则体 现 的 是物 象 的真 实 性 ， 表 现 相 对 静 止 性 的 特 点 。 自然 美 与 艺 术 美 一 样 ， 都 是意象世 界 ， 都是人 的创 造 ，
境结合语境 ， 通过“ 幽灵 般 ” “ 黑 枝 ‘ 阴湿 ” 等 表 象 的修 饰 作
的 艺 术进 行 东 方 图 式 的 审 美 意 象 研 究 ， 可 以 看 出， 莫 奈 的 艺术 形 象 不是 印 象 的 复 制 ， 而是诉诸 直 觉感受 的意象， 它 是 一种 充 满 了感 情 、 旺 盛 的 生命 和 艺 术 家 生命 的 意 象 。通 过 种 种 形 象 的 信 息 运 动 能使 人 深 刻 地 认 识 到 美 的 意 象 ， 这 种 美 就 在 于 图可 尽 意 或 者 图意 同在 ， 用 这 种 叠 加 的 形 式将 其 意 象 叠 在 另 一 个 概 念 上 ， 这 也 是 莫 奈 绘 画 最 强 审 美
试析 １ ９世 纪 西方 绘 画艺 术 的 意 象
— —
以莫奈 作 品为例
张 文 纨
（ 淮北师范大学 美术学 院 ， 安 徽 淮 北 ２ ３ ５ ０ ０ ０ ）
摘要： 西 方 绘 画上 的意 象表 现 物 象 的 真 实 性 ， 体 现 出一 种 相 对 静 止 性 的特 点 。 以 睡 莲 、 日本 桥 、 人 物 画 为例 ， 对 莫 奈
艺术作品赏析
雷诺阿认为绘画并非科学性的分析 光线，也并非巧心的安排布局，绘 画是要带给观者愉悦，让绘画挂置 的环境充满了画家想要的感觉。
后 印 象 主义
后印象主义是法国美术史上继印象主义之后的美 术现象，也称“印象派之后”或“后期印象派”，该 词由英国艺术评论家并曾任纽约大都会博物馆馆长福 莱（Roger Fry，1866－1934）提出的。代表人物有 塞尚 (Paul Cezanne，1839-1906)、 高更(Paul Gauguin，18481903)、 及梵高(Vincent Van Gogh，1853-1890)等。
雷诺阿作品赏析
《包 厢》
《包厢》是雷诺阿正式参加印象派美展的第一次 参展作品之一。他一共送去七幅油画。这幅画根据 他在剧院里所得的“印象”，回到画室里请人摆模 特儿画成的。画上前面那个盛装贵妇是一名叫尼 尼〃洛比丝的模特儿扮成的。 后面手拿望远镜的中年绅士形象，则是由雷诺阿 的一个兄弟充当模特儿的。有趣的是，印象派画法 也可在画室内制作，他成功地画出了剧院一角的气 氛。尤其是画面上两个人物的神情，丝毫没有摆姿 势的痕迹，他们似乎全神贯注地在观剧，陶醉在此 时此刻的舞台演出中。这幅图版，虽然画框四周被 切割了许多，只突出包厢里那个贵妇人的形象。由 于雷
雷诺阿（法国印象派画家）
在所有印象派画家中，雷诺阿也许是 最受欢迎的一位，因为他所画的都是漂亮 的儿童，花朵，美丽的景色，特别是可爱 的女人。这些都会立刻把人吸引住。雷诺 阿把从他们那里所得到的赏心悦目的感觉 直接地表达在画布上。他曾说过：“为什 么艺术不能是美的呢？世界上丑恶的事已 经够多的了。”他还是女性形象的崇拜者， 代表作品： 他说：“只有当我感觉能够触摸到画中的 人时，我才算完成了人体肖像画。” 《煎饼磨坊的舞会》
【课件】超越与延异——西方现代艺术+课件-2024-2025学年高中美术人美版(2019)美术鉴赏
走进图像，观看与描述
野兽主义
立体主义
表现主义
西
方
现
代
抽象主义
主 义
流
派
（
主
超现实主义
义 ）
问题二:如何用美术语言表达我们的内心世界？
格尔尼卡是一个小镇
在西班牙中北部
《格 尔 尼 卡》
1937年4月26日
离我们很远
50吨炸药
德国空军轰炸格尔尼卡
宁静战争
三个小时的轰炸 格尔尼卡化为平地
痛苦与受难
美丽
问题4：寻找画中的共同点
探究二：寻找画中象征主义的表现手法
问题：探寻画中隐藏的秘密。
实践展评，表现与理解
问题三:在科技与新媒体环境下的艺术将走向何方？
评价：图像价值
毕加索在艺术道路里的探究过程中，充满着理性与感性的 成分，一如他精湛的画技中充满着无可估量的情感力量。他对 艺术每一次的变革，都拥有着立竿见影的重大推动作用。
产生空间立体感 强烈的情绪冲击 更有效突出画面的紧张与恐怖气氛
对比与调和
识读图像，解释与感悟
解释：象征意义
仔细观察，提出疑问
提示：请完成任务单2的填写。
探究一：主要形象的图像识读
问题1：马的形象有哪些特别之处?
问题2：马头上面是灯泡还是太阳？它又象征什么?
问题3：公牛头在具有什么象征意义?
绘画的功能 受到挑战 艺术的本质 发生改变
宗教的衰落
社会飞速发展 人的情感寄托
远离宗教 回到现实世界
哲学的影响
弗洛伊德、尼 采等哲学家提倡 注重个人意识
精神价值
在新的科学刺激下，艺术家在艺术理念、标准、 创作方法、语言形式等方面都几乎形成了一个与传 统不同的新艺术体系，人们一般称之为现代艺术。 这是一种实验艺术或新艺术的实验。
17-19世纪西方绘画艺术经典作品赏析1000字
17-19世纪西方绘画艺术经典作品赏析1000字一、背景介绍西方绘画艺术是世界艺术史上的重要组成部分，尤其是17-19世纪的经典作品更是具有深远的影响力。
在这个时期，西方绘画艺术经历了文艺复兴、巴洛克、古典主义和浪漫主义等不同风格的发展和演变，涌现出众多不朽的经典之作。
本文将通过对 17-19世纪西方绘画艺术经典作品的赏析，探讨西方绘画的发展和演变，为读者提供一个深入了解西方绘画艺术的视角。
二、17-19世纪西方绘画艺术经典作品赏析1.《蒙娜丽莎》作为文艺复兴时期的代表作品，《蒙娜丽莎》是达·芬奇的杰作，也是世界上最着名的绘画作品之一。
画中的女性神秘动人，微笑含糊，给人留下了深刻的印象，成为了文艺复兴绘画艺术的经典之作。
2.《夜巡》由伦勃朗绘制的《夜巡》是荷兰巴洛克绘画的代表作品之一，描绘了一幅壮观的城市景观和繁忙的社交场景。
画面中的光影处理十分出色，给人一种立体感和真实感，成为了巴洛克绘画的典范之作。
3.《自由领导人的集会》法国大革命时期的经典之作，由大卫创作，绘制了一个富有激情和活力的画面，表现了人民对自由的向往和追求。
画面的色彩鲜艳，构图独特，给人一种激动人心的氛围，成为了古典主义绘画的代表之作。
4.《冰天雪地的野鸭》浪漫主义画家库勒绘制的《冰天雪地的野鸭》是浪漫主义绘画的杰作之一，画面中野鸭的美丽和大自然的荒凉给人深深的震撼，展现了浪漫主义绘画的独特风采和情感表达。
三、总结与回顾在本文中，我们对17-19世纪西方绘画艺术的经典作品进行了赏析，从不同的风格和流派中选取了代表性的作品进行介绍。
这些作品在当时的社会和艺术界产生了深远的影响，成为了西方绘画艺术不可或缺的一部分。
通过对这些作品的赏析，我们不仅可以欣赏到艺术家的创作才华和艺术价值，还可以从中感受到不同时期的艺术风格和社会氛围。
四、个人观点和理解作为一名艺术爱好者，我对西方绘画艺术历史和经典作品有着深厚的兴趣。
通过本文的撰写和赏析，我深切地感受到了17-19世纪西方绘画艺术的独特魅力和丰富内涵。
印象主义画派赏析
印象主义画派赏析我的理解：印象主义画作注重体现的是一种大意、内涵。
它的奥妙在于运用笔触来表现物体，而它的笔触动势——直线、转弯、凹、凸等，交代了事物的来龙去脉，它会把观看画作者的思维带进画面，给人以诸多联想。
比起平平实实的写实主义，印象主义画作具有更高的学术研究价值。
印象主义不呆板也不局限、体现创意、一股自由的气息扑鼻，我觉得它更具有一种源于生活而高于生活的艺术气质和学术追求。
举个例子，沙滩上有人走过，写实主义会画出一个具体的人，而印象主义的画面里也许就只有一个个脚印···简介：印象主义画派是19世纪后半期形成于法国的一个重要的绘画运动，包括自1867年至1886年期间一批持有相近观点和采用相近技巧的画家的活动、这些画家个性十分鲜明，非常讲究实际，但他们没有确定的共同遵守的具体原则、其最明显的原则是：力图客观地描绘视觉现实中的片刻，表现纯粹的光的关系。
起源及发展：法国巴黎的一批青年画家在1874年4 月举办了一次新作品展，这些作品对色彩运用进行了新的尝试，其中《印象·日出》（莫奈作）尤为引人注目，于是人们就称这些画家为“印象派”。
印象派绘画 (Impressionism)是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。
19世纪后半叶到20世纪初，法国涌现出一大批印象派大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制，如马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、梵·高的《向日葵》等都是鼎鼎大名印象主义画派继承了法国现实主义 (Realism)前辈画家库贝尔“让艺术面向当代生活”的传统，使自己的创作进一步摆脱了对历史、神话、宗教等题材的依赖，摆脱了讲述故事的传统绘画程式约束，艺术家们走出画室，深入原野和乡村、街头，把对自然清新生动的感观放到了首位，认真观察沐浴在光线中的自然景色，寻求并把握色彩的冷暖变化和相互作用，以看似随意实则准确地抓住对象的迅捷手法，把变幻不居的光色效果记录在画布上，留下瞬间的永恒图像。
西方美术鉴赏《伏尔加河上的纤夫》四步解析
《伏尔加河上的纤夫》四步解析1.描述所见画面中的伏尔加河畔阳光酷烈，沙滩荒芜，只有几只破筐埋在沙堆里。
辽阔的伏尔加河上有一艘货船，船帆没有张起来，河面上映着倒影。
一群穿着破烂的纤夫，迈着沉重的步子，踏着黄沙，沿着河岸一步一步向前走。
他们大多身子向前倾，使劲拉着载满货物的货船。
画中一共有11名纤夫，分成三组。
最前一组共四人，领头的纤夫是个肩膀宽阔的老头儿，他身体结实，两手下垂。
他包着头巾，胸前的纤绳绷得很紧，而身上的麻布衫满是补钉，眼睛漠然地望着前方。
老头儿的右边是一个头发胡须都很浓密的中年人，他身材魁梧，打着赤脚，头发蓬乱，满脸浓密的胡子，显得很有力气。
这两个人走在最前头。
紧跟在他们后面的是个高个的瘦子，身子大部分被挡住了，他头戴麦秆帽，叼着一只土烟斗。
他挺着身子，这样可使纤绳松弛，好像是想省点力气。
这个瘦子的左侧，则是一个躬背弯腰的纤夫，他的两手向下握拢，神色严厉，眼神凝注，直对着前方。
他的上衣已经百孔干疮，结实的肩膀正从破洞处显露出来。
中间一组也是四个人，其中有一位穿一身粉红色破衫裤的少年，他的皮肤还未晒黑，眉头紧蹙，颈上还挂着一只十字架，他正在调节压在自己肩头的纤绳。
少年右边是个羸弱的纤夫，他微微张开嘴唇，颧骨耸起，目光没精打采，他正在用袖子擦拭额上的汗珠，头发露在无檐帽的外边。
在少年与老汉之间，露出了另一个纤夫的半边脸，他皮肤黝黑，目光盯着前面白皙的少年和秃顶的老头儿。
紧靠在少年后面的，是一个秃顶老汉，他脸色阴沉，一边斜倚在纤绳上，一边在打开自己的烟袋。
最后一组三人，走在前面的像是个退役军人，还穿着官家发给他的皮靴，白色的衬衫外面加了一件坎肩，帽子压得很低。
他身后是一个皮肤黝黑的高个子，他转过脸去，愤怒地朝货船上望。
站在最后的是一个低垂着头的人，他双手下垂，显得十分沮丧与无可奈何。
2.视觉语言在这幅画的构图上，列宾利用了沙滩的地形和河湾的转折，使十一个纤夫犹如一组雕像，被塑造在一座黄色的、高起的底座上，使这幅画具有宏伟深远的张力。
7 19世纪西方绘画赏析(1)
The_Women_in_the_Garden
1866-67
1869
1869
1872
1874 Studio boat
1891
圣拉扎尔火车站
La
Japonaise (Camille Monet in Japanese Costume), 1876
1899
1905
德加degas
毕沙罗
雷诺阿
新印象派
修拉 西涅克 点彩
修拉
后印象派
凡高 ——〉表现主义 高更 ——〉象征主义 塞尚 ——〉立体主义
凡高
１８５３年，梵高生于荷兰的一个新教徒之家。 在比利时的矿工中当过传教士。
１８８１年左右，开始绘画。１８８６年去巴黎 投奔其弟，初次接触了印象派的作品，对他产生影响 的还有著名画家鲁本斯、日本版画和著名画家高更。
此画取材于19世纪20年代，希腊人民为反 抗土土耳其统治而进行的一场“独立战争” 中的一幕。1822年，土耳其侵略军在希阿 岛上大肆掠夺和屠杀手无寸铁的希腊平民。 统治者的暴行激怒了全欧洲的进步人士， 他们纷纷谴责土耳其侵略者。英国浪漫派 诗人拜伦直接参加了支援希腊人民的战斗， 并献出了自己年轻的生命。
在加冕时，拿破仑拒绝跪在教皇前让庇护 七世加冕。而是把皇冠夺过来自己戴上。 达维特为避免这一事实，煞费苦心地选用 皇帝给皇后加冕的后半截场面。这样，既 在画面上突出了拿破仑的中心位置( 拿破仑 站起来给皇后加冕)，又没有使教皇难堪。
格罗 波拿巴在传染病院1804
安格尔
玻林娜－埃莲诺尔
大宫女
______，_______, ______，_______。
4、什么是后印象派 凡高 ——〉表现主义 高更 ——〉象征主义 塞尚 ——〉立体主义
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19世纪西方绘画艺术欣赏
三、19世纪俄国的绘画艺术
2 《近卫军临刑的早晨》
图8-32 《近卫军临刑的早晨》
瓦西里·伊万诺维奇·苏里柯 夫（1848-1916年）是和列宾同 样具有重要地位的巡回展览画派 的代表人物。1879-1881年，他 创作了成名作《近卫军临刑的早 晨》，后又创作了另外两幅重要 的历史画——《缅希柯夫在别留 佐夫》和《女贵族莫洛卓娃》。来自19世纪西方绘画艺术欣赏
图8-27 《苹果·筐·静物》
19世纪西方绘画艺术欣赏
一、19世纪法国的绘画艺术
7《美丽的恩琪拉》
保罗·高更（1848-1903年）， 法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家
“后 印象派三杰”，代表作品有《讲道以 后的幻景》《裸体习作》《布列塔尼 的猪倌》《雅各与天使搏斗》《黄色 的基督》和《美丽的恩琪拉》等。
19世纪西方绘画艺术欣赏
一、19世纪法国的绘画艺术
1 《贝尔坦像》
图8-22 《贝尔坦像》
安格尔（1780-1867年）是大卫 的学生，是新古典主义美术的一个重 要代表人物。他在肖像画方面的成就 也是比较突出的，主要作品有《贝尔 坦像》和《大宫女》《泉》《土耳其 浴室》等。
19世纪西方绘画艺术欣赏
19世纪西方绘画艺术欣赏
二、19世纪英国的绘画艺术
2 《千草车》
《干草车》是康斯 太勃尔（1776-1837年 ）描绘家乡风光的作品 之一。
图8-30 《千草车》
19世纪西方绘画艺术欣赏
三、19世纪俄国的绘画艺术
图8-31 《伏尔加河的纤夫》
1 《伏尔加河的纤夫》
伊利亚·叶菲莫维 奇·列宾（1844-1930年 ）是巡回展览画派最杰 出的代表人物之一。《 伏尔加河的纤夫》、《 查波罗什人写信给土耳 其苏丹》就是他的重要 作品。
一、19世纪法国的绘画艺术
2 《自由领导着人民》
图8-23 《自由领导着人民》
德拉克洛瓦（1798-1863年） 与法国杰出的批判现实主义作家巴 尔扎克和浪漫主义作家雨果是同时 代人，是19世纪法国浪漫主义美术 家中最杰出的代表。主要作品还有 《屹立在米索伦基废墟上的希腊》 《自由领导着人民》《阿尔及利亚 女人》等。
图8-28 《美丽的恩琪拉》
19世纪西方绘画艺术欣赏
二、19世纪英国的绘画艺术
1 《战舰归航》
图8-29 《战舰归航》
透纳（1775-1851年） 是位理发师的儿子，14岁考 入皇家美术学院，27岁成为 最年轻的美术学院院士，可 以说是一位早熟的天才。主 要作品有《战舰归航》和《 国会大厦起火》等。
19世纪西方绘画艺术欣赏
一、19世纪法国的绘画艺术
3 《石工》
库尔贝（1819-1877年 ）是19世纪批判现实主义美 术最好的代表。主要作品有 《石工》、《画室》、《奥 尔南的葬礼》等。
图8-24 《石工》
19世纪西方绘画艺术欣赏
一、19世纪法国的绘画艺术
4《拾穗者》
图8-25 《拾穗者》
米勒（1814-1875 年）真正称得上是一位“ 农民画家”。主要作品有 《播种者》《倚锄的农民 》《牧羊女》《晚钟》《 拾穗者》等。
19世纪西方绘画艺术欣赏
四、19世纪荷兰的绘画艺术
凡·高（1853-1890年），荷 兰后印象派画家。凡·高的作品， 如《星夜》《向日葵》与《有乌 鸦的麦田》等，现已跻身于全球 最著名、广为人知与珍贵的艺术 作品的行列。
图8-33 《向日癸》
19世纪西方绘画艺术欣赏
一、19世纪法国的绘画艺术
图8-26 《日出·印象》
5《日出·印象》
莫奈（1840-1926年 ）是印象派代表人物和创 始人之一，印象派的理论 和实践大部分都有他的推 广。莫奈的主要作品有《 日出·印象》《草垛》《卢 昂教堂》《睡莲》等。
19世纪西方绘画艺术欣赏
一、19世纪法国的绘画艺术
6《有瓷杯和水果的静物》和《苹果·筐·静物》
保罗·塞尚（1839—1906年），法国著名画家，是 后印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“新艺术之父 ”，作为现代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代 艺术之父”或“现代绘画之父”。主要作品有《有瓷杯 和水果的静物》《苹果·筐·静物》（如图8-27所示）《吸 烟者》和《花匠瓦勒之肖像》等。