走进抽象艺术

静物和旧鞋
米罗
• 更令人激动的作品是《静物和旧鞋》，显示了这位非政治艺术家，为反对西 班牙内战的法西斯分子而做出的深切的反应。《静物和旧鞋》的形象是明确 的，有旧鞋、酒瓶、插进叉子的苹果，还有一端变成一个头盖骨的一条切开 的面包。所有这一切都安排在一个捉摸不定的空间里，色彩、黑色和凶险的 形状令人厌恶。这件作品并不是特别的象征，而是反映了米罗对发生在他所 热爱的西班牙事变的痛感和厌恶之情。他是以物体、色彩和形状来声讨腐朽、 灾难和死亡的。在这个时期，米罗画了一幅线描自画像。瞪大的眼睛和紧缩 的嘴唇，反映了他的恐怖观念。严酷的绘图和催人入眠的正面化形象，标志 着他继承了自己的早期风格。
抽象主义的定义
• 抽象艺术完全排除了现实的可辨 性，而是用纯粹的美术基本语言 元素和语言手段进行独立创作的 美术类型。
蒙德里安 1872 ~ 1944 抽象艺术的”创造者
一、两位抽象艺术家、两种抽象艺术
康定斯基(俄国) 1866----1944
蒙徳里安(荷兰) 1872----1944
抽象的表现风格
杰克· 逊波洛克（1912—1956）
薰衣草之雾
布上油画 1950年 波洛克 223.5厘米x292.3厘米 珐琅和铝颜料， 纽约私人收藏。
米罗
20世纪绘画大师，超现实主义绘画的伟 大天才之一。米罗艺术的卓越之处，并不在 于他的肖像画或绘画结构，而是他的作品有 幻想的幽默，这是其中一个要素。另一个卓 越之处就是，米罗的空想世界非常生动。他 的有机物和野兽，甚至他那无生命的物体， 都有一种热情的活力，使我们觉得比我们日 常所见更为真实。
美术作品可以什么 都不像吗?
走进抽象艺术
请欣赏音乐：
the entertainer(表演者)
思考： 1.听完歌曲后，你对这首 歌，有什么感觉？ 2.如果把自身感受以绘画 的方式表达，你又如何 展现？
看看艺术家怎样表达自己的感受：
百老汇爵士乐
蒙德里安作 1942--1943年 布上油画 127厘米x127厘米 纽约现代艺术博物馆藏
适度的飞跃 纸油彩 1941年 康定斯基
红-黄-蓝
布油彩 1925 康定斯基
康定斯基
康定斯基
二、艺术为什么会走向抽象？
• 人们对于美术的认识逐步加深， 发现美术的形式可以通过极具表 现性的处理，把美术作品提升到 自由的抽象艺术形式。 • 想用纯粹的色彩和形式来组成具 有审美意义的画面。
尼金斯基
26—4—94
赵无极 将西方的抽 象艺术与风 景画意识相 结合，创造 出一种具有 中国水墨画 意味的抽象 艺术形式， 在20世纪50 年代抽象艺 术盛行的西 方艺术界独 树一帜。
(油画，1994年）赵无极
活动雕塑家考尔德（美国）
柱
（装置 1996---1997年） 施慧
• 太极
• 木雕 1980年 • 朱铭
• 依照表现方式的不同，分为冷抽象 与热抽 象 两种风格，试着观察出它们的表现差异。 • 冷抽象 以几何造型为主，富有知性、秩序 的严肃感。也叫做“硬抽象”。 • 热抽象以自由的弧线为主，富有感性、神 秘的浪漫感。也叫做“软抽象”。
抽象的表现风格
冷抽象
• 左：蒙德里安 《色彩构成》 1921年 中：德洛涅 《律动》 1934年 右：马勒维奇 《动力的绝对主义》 1916年
红树
灰树
Baidu Nhomakorabea
开花的苹果树
红，黑，黄，蓝构成 蒙德里安
蒙德里安（1872—1944）
红、黄、蓝的构成
蒙德里安作 1930年 布上油画 45厘米 x 45厘米 苏黎世私人收藏
蒙德里安（1872—1944）
• 这幅作于1930年的《红、黄、蓝的构 成》是蒙德里安几何抽象风格的代表 作之一。我们看见，粗重的黑色线条 控制着七个大小不同的矩形，形成非 常简洁的结构。画面主导是右上方那 块鲜亮的红色，不仅面积巨大，且色 度极为饱和。左下方的一小块蓝色、 右下方的一点点黄色与四块灰白色有 效配合，牢牢控制住红色正方形在画 面上的平衡。在这里，除了三原色之 外，再无其他色彩；除了垂直线和水 平线之外，再无其他线条；除了直角 与方块，再无其他形状。巧妙的分割 与组合，使平面抽象成为一个有节奏、 有动感的画面。
抽象的表现风格
•
热抽象
• 左：帕洛克 《喷洒的构成》 1943年
中：弗朗茲· 马克 《林中之鹿》 1913年
右：康定斯基 《即兴—峡谷》 1914年
康定斯基
即兴之31
油画,1931年 康定斯基(俄国) 这是即兴作品第31号《海战》 • 康定斯基以色彩表现出两艘船舰开 战的混乱场面。虽然在画面中并没 有大炮、士兵等具体形象, 但是已 使人感受到一种骚乱的气氛。
• 尼金斯基
• (油画,1949年) 克兰(美国)
马列维奇（1878—1935）
白底上的白色方块
马列维奇 布上油画 1918年 79.4厘米x79.4厘米 纽约现代艺术博物馆藏。
马列维奇（1878—1935）
下雪村落
马列维奇 1912年
杰克逊· 波洛克（1912—1956）
• 绘画作品成为画家由情感所支配的行为的直接记录。 “ 波洛克 的每一张作品都不是轻易画出的……当他作画时他沉湎于吓人的 狂热行动中。” 而他作画过程中的那种充满节奏的自由运动， 则在那铺于地板的巨幅画布上留下痕迹。对于完成后的作品会是 什么样子，他事先全然不知，画完后才根据需要剪裁一块，绷到 画框上去。艺术评论家罗森伯格将这种绘画称作 “行动绘画”， 其含义便是，画家在这里所呈现的已不是一幅画，而是其作画行 动的整个过程。画布成了画家行动的场所，成了画家行动的记录。
米罗自画像
• 少
蓝色上帝
油画 1967年 米罗（西班牙）
哈里昆的狂欢
米罗
• 这是第一幅超现实主义的图画：室内举行着狂热的集会，只有 人类是悲哀的，那人长着颇为风雅的胡子，叼着长杆的烟斗， 忧伤地凝视着观者。围绕着他的是各种各样的野兽、小动物、 有机物，全都十分快活。没有什么特别的象征意义，画家充分 地描绘了一种辉煌的梦幻形象。