民间艺术的色彩搭配
《民间艺术的色彩搭配》教案设计
《民间艺术的色彩搭配》教案设计一、教学目标:1. 让学生了解民间艺术的色彩搭配原理,培养学生对民间艺术的热爱和传承意识。
2. 通过分析民间艺术作品,让学生掌握色彩搭配的基本技巧,提高学生的审美能力。
3. 培养学生动手实践能力,激发学生创新意识,将民间艺术融入日常生活中。
二、教学内容:1. 民间艺术的概述:民间艺术是我国传统文化的重要组成部分,具有鲜明的地域特色和民族特色。
2. 民间艺术色彩搭配原理:民间艺术色彩搭配注重对比与和谐,善于运用象征意义。
3. 分析民间艺术作品:以剪纸、年画、刺绣等为例,分析其色彩搭配特点。
4. 实践操作:学生动手制作民间艺术作品,实践色彩搭配技巧。
5. 创新与传承:将民间艺术融入现代生活,培养学生创新意识,传承传统文化。
三、教学重点与难点:重点:让学生了解民间艺术的色彩搭配原理,培养学生动手实践能力。
难点:如何将民间艺术色彩搭配原理运用到实际创作中,创新民间艺术形式。
四、教学方法:1. 讲授法:讲解民间艺术的基本概念、色彩搭配原理。
2. 分析法:分析民间艺术作品,引导学生掌握色彩搭配技巧。
3. 实践法:学生动手制作民间艺术作品,巩固所学知识。
4. 创新法:鼓励学生将民间艺术融入现代生活,开展创新实践。
五、教学过程:1. 导入:通过展示民间艺术作品,引发学生对民间艺术的兴趣。
2. 讲解:介绍民间艺术的基本概念、色彩搭配原理。
3. 分析:分析民间艺术作品,引导学生掌握色彩搭配技巧。
4. 实践:学生动手制作民间艺术作品,实践色彩搭配技巧。
5. 创新:鼓励学生将民间艺术融入现代生活,开展创新实践。
6. 总结:对本节课所学内容进行总结,强调民间艺术的重要性。
六、教学评价:1. 学生对民间艺术的基本概念和色彩搭配原理的理解程度。
2. 学生分析民间艺术作品的能力和色彩搭配技巧的掌握情况。
3. 学生动手实践制作民间艺术作品的创新意识和传承意识。
七、教学资源:1. 民间艺术作品展示:剪纸、年画、刺绣等。
民间美术的色彩搭配
陕北色彩特点:热烈、质朴
做回民间小艺人
用所学的民间色彩搭配 的知识为不同的民间传 统图案彩绘色彩,并表 达出作品所传达的美好 意愿。
课后拓展
1、关注民间艺术在各类现代设 计视觉艺术中的应用; 2、进一步了解民间艺术,真正 成为民间艺术传播的宣传员,提 高全民保护民间艺术的意识, “从我做起,从现在做起”。
什么是民间艺术?
广义的民间艺术泛指活跃于民间的美 术、工艺、曲艺、杂技、戏法等各种 艺术形式。 狭义的民间艺术特指民间的美术和工 艺 。
民间艺术的种类
民 间 玩 具
你知道它们各有什么内涵吗?连一连
富贵 多子
长寿
福运
平安
你能说出这些民间艺术形象的吉祥语吗?
喜上眉梢
马上封侯
连年有鱼
富贵平安
民间美术色彩搭配的特点
布老虎
民间艺术的色彩搭配特点
色彩饱满鲜艳,对比强烈 多采用纯度较高的原色 不拘泥于物象原有色调,讲究 主观性和象征意义
常用黑白灰来稳定对比色
江南色彩特点:朴素、雅致
俗话说:一方水土养一方 人。由于地理位置和自然 环境的差异,不同地域孕 育出来的民间艺术作品, 呈现不同的特色
民间艺术的色彩搭配
民间艺术的色彩搭配
我国民间艺术种类很多,典型而且常见的
形式有民间玩具、剪纸、刺绣、年画、风 筝、织绵、面具等。民间艺术不但种类繁 多而且特色鲜明,蕴含着浓浓的乡情,健 康、率真而质朴,而民间艺术的色彩搭配 更是形成其艺术特征的重要方面。 民间艺术形象古拙、概括、简练,即抓住 了形象的主要客观特征,又进行大胆的取 舍、夸张、变形。
民间艺术的常用色彩
民间美术作品大多 运用纯度较高的色彩, 如红、绿、黄、蓝等, 使作品鲜艳夺目、热烈 欢快。
游戏: 十秒钟记 住左图布 老虎身上 的颜色。
夸张,变形,可
爱
真实,凶猛
色彩和谐统一, 颜色饱满 艳丽, 对比弱。 对比强烈。
布老虎的 色彩特点
色相:红、黄、蓝、绿
(四种颜色) 色调:以黄色为主色调,添加红绿蓝( ) 纯度:红、黄、蓝 (三种原色,纯度高) 对比:黄与蓝、 红与绿(两种互补色对比) 冷暖:暖色多,冷色少 (以暖色为主)
设计制作一件有民间艺术特色的艺术 品。 分组练习:以12生肖(任选其中一个 或几个形象)为主题,小组合作制作 1---2件挂饰。 要求:运用民间艺术的色彩搭配规律。
民间艺术的色彩搭配规律
民间艺术作品主要选用红、黄、蓝、绿四种
或加以少量的其它颜色作以衬托; 民间艺术 作品大多运用纯度较高的三原色进行搭配, 纯度高,色彩鲜艳;民间艺术作品大多使用 互补色对比进行搭配,色彩对比强烈。
民间美术中的“五彩”:青、赤、黄、白、黑
民间艺术的色彩搭配在生活中的应用
学生 作业
民间艺术的色彩搭配
民间艺术
广义上说,民间艺术泛指活跃于民间 的美术、工艺曲艺、杂技、戏法等各 种艺术形式。
狭义上说,民间艺术指的是民间造型 艺术,包括了民间美术和工艺美术各 种表现形式。
《民间艺术的色彩搭配》教案设计
《民间艺术的色彩搭配》教案设计课题:《民间艺术的色彩搭配》教材名称:人美版十四册第七课教学年级:七年级课时:一课时教具准备:民间工艺品、多媒体课件等学具准备:水彩笔、油画棒等涂色工具教学目标:1、知识目标:了解民间艺术色彩搭配的主要特点学习运用对比的手法进行创作了解民间艺术常运用丰富的寓意、夸张的手法来抒发人们心中美好的祝愿2、能力目标:学会初步欣赏民间艺术的能力3、情感目标:理解民间艺术的文化内涵增强爱国主义和民族自豪感教材分析:《民间艺术的色彩搭配》是人美版义务教育课程标准实验教科书《美术》十四册中的第七课民间艺术是中华文化的一个重要组成部分主要来源于劳动人民之手以其视觉上的优势运用最自发、最乡俗的艺术语言完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀本章节的内容内涵较深相对于当代学生来说距离较远学生往往觉得民间美术土、粗、俗要使学生对其认可并喜欢必须先使学生对其深度有一定了解所以教师绝不能照本宣科只就色彩谈色彩应从民间美术的内涵入手加深对民间美术的了解增强兴趣进而感受民间美术的形式美感探讨民间色彩搭配的规律是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间美术理解的氛围中是本课成功与否的关键教学重点:明确民间艺术色彩搭配的主要特点教学难点:了解民间美术作品是怎样运用色彩的强烈对比手法的分析不同的色彩搭配体现的文化内涵教学过程:一、组织教学二、导入新课教师展示所带的民间艺术品让同学们初步感受民间艺术的魅力同时播放背景音乐(古筝曲)营造学习的氛围三、讲授新课民间艺术在我国历史悠久形式多样我国的民间艺术有广义和狭义两种说法:广义民间艺术:广义的民间艺术泛指活跃于民间的美术、工艺、曲艺、杂技、戏曲等各种艺术形式狭义的民间艺术:特指民间美术与工艺本节课就民间美术与工艺品做一重点介绍(一)、民间艺术的形式民间玩具、剪纸、刺绣、年画、风筝、织绵、面具等(二)、民间艺术作品的寓意民间艺术中所表现的植物、动物都有深刻的内涵鲤鱼——年年有余龟鹤——延年益寿石榴——多子多福另外还有许多老百姓喜闻乐见的、固定的语言结构模式瓶插牡丹——平安富贵娃坐莲花——连生贵子蝙蝠和桃子——福寿双全猴子骑大马——马上封侯小结:民间艺术常运用谐音、象征的手法赋予自然物象以一定的意义来抒发人们心中的祝愿和对美好生活的向往如果说民间艺术的形象代表着中华民族博大精深的思想那么民间艺术的色彩则代表着中华民族热情、开朗的性格(三)、色彩基础知识的回顾.民间色彩搭配口诀:红靠黄亮晃晃2.要想精加点青3.青间紫不如死4.红要红得鲜绿要绿得娇白要白得净5.青紫不并列黄白不随肩6.红搭绿一块玉7.红间黄喜煞娘8.紫是骨头绿是筋配上红黄色更新9.黄马紫鞍配红马绿鞍配10.黄身紫花绿眉红嘴显得鲜明11.红离了绿不显紫离了黄不显12.光有大红大绿不算好黄能托色少不了13.艳不俗淡适宜14.色多不繁色少不散15.草绿披粉而和藤黄加赭而老16.一幅画面好比造一间屋子总要开几扇天窗否则就感觉发闷 17.紫多发恶红主新黄色多了多主淡绿色多了也不新上样三色均可用唯有紫少画真新18.断国孝三蓝墨19.红红绿绿图个吉利20.文相软武相硬21.女红、妇黄、寡青、老褐22.头色不过四身色勿过三三原色:红、黄、蓝三间色:紫、绿、橙三对互补色:红——绿、黄——紫、蓝——橙色调:暖色:红、黄;冷色:蓝、绿色彩的冷暖具有相对性(四)、民间艺术作品中常用色彩及其搭配特点(1)、分析两幅画面的色彩关系重点是色彩大的冷暖关系与色彩所占的比例有关(2)、真虎和布老虎比较布老虎和真老虎的颜色虽然都以黄色为主但是布老虎使用的黄色不是老虎身上的固有颜色而是纯度高的原色显得更鲜艳布老虎身上又添加了红、蓝、绿色由于对老虎的色彩进行了大胆的取舍、添加因而产生了鲜艳夺目的艺术效果(3)实例分析:分析山西民间玩具布老虎的色彩搭配课件出示:山西玩具布老虎(提取主要颜色进行色相、色调、纯度、对比、冷暖方面的分析)提问:色相、色调、对比布老虎身上主要选用了几种颜色布老虎身上主色调这几种颜色的对比怎样结论:色相:红、黄、蓝、绿(四种颜色其中红、黄、蓝是三原色纯度高)色调:色调的冷暖是由冷暖色的比例决定的布老虎以黄色为主色调所以呈现暖色调对比:黄与蓝、红与绿(两种互补色对比)布老虎的色彩搭配特点:布老虎身上主要选用了四种颜色以黄色为主色调采用纯度较高的原色进行搭配使用互补对比色进行搭配色彩鲜艳对比强烈(4)结论:(板书)民间艺术作品主要选用红、黄、蓝、绿四种;民间艺术作品大多运用纯度较高的三原色进行搭配纯度高色彩鲜艳;民间艺术作品大多使用互补色对比进行搭配色彩对比强烈民间艺术作品中白色还黑色的运用也很普遍白色有透气感黑色则起到稳定性的作用四、课堂实践:我们了解了民间艺术的色彩搭配特点是不是觉得很漂亮自己也很想动手尝试一下呢现在我们也来做一回民间艺术家用所学的民间色彩搭配的方法彩绘一幅画吧!(一)、注意要点:在结构上:你可以依照物像原来的结构上色也可以在基本型的基础上作大胆的创新加入你的特点让你的作品寓意更深;在用色上:运用纯度高的色彩在色彩关系的处理上大胆使用对比色(老师发稿学生实践)(二)、学生彩绘图形老师巡视辅导课件展示播放音乐展示的两幅民间美术作品一幅依据形体结构上色一幅夸张变形的作为学生实践时的参考五、作业展示:展示优秀作业自评互评给学生提供学习与交流的平台六、小结通过这节课的学习我们感受到了民间艺术的魅力如果大家还想了解更多的民间艺术可以登录“非物质文化遗产”的那里有更多值得我们骄傲的民间艺术我们常说“只有民族的才是世界的”作为中华民族未来的主人对民间艺术的了解及传承我们有义不容辞的责任在你们手中让中国民间艺术的色彩辉映这个世界吧!。
民间艺术色彩搭配的特点
民间艺术色彩搭配的特点民间艺术色彩搭配的特点是丰富多样、鲜艳明快、具有地域特色和民俗气息。
民间艺术是指在民间广泛流传并具有特定地域文化特色的艺术形式,如中国的民间绘画、刺绣、剪纸等。
色彩搭配在民间艺术中起着至关重要的作用,能够表达出民间艺术的独特魅力和风格。
民间艺术色彩搭配丰富多样。
由于民间艺术的地域性和民俗性,不同地区和民族的民间艺术在色彩上都有自己独特的表达方式。
比如中国南方的民间绘画多用明亮的红、黄、绿等鲜艳色彩,而北方的民间绘画则偏向于冷色调的蓝、白、灰等。
这种丰富多样的色彩搭配使民间艺术作品更具生动性和吸引力。
民间艺术色彩搭配鲜艳明快。
鲜艳明快的色彩是民间艺术的一大特点,它能够吸引人们的目光并传递出喜庆、欢乐的氛围。
比如中国的民间剪纸作品常使用红色作为主色调,红色象征着喜庆和吉祥,能够给人带来积极向上的心情。
此外,民间艺术还常使用黄色、绿色等明亮的色彩,以增添作品的活力和魅力。
民间艺术色彩搭配具有地域特色。
不同地区和民族的民间艺术往往受到当地的自然环境、气候条件和文化传统的影响,色彩搭配也因此具有地域特色。
比如中国的苏绣以江南地区为代表,它的色彩搭配多以柔和的粉红、淡紫、浅蓝等色彩为主,给人一种温婉优雅的感觉。
而中国的蜡染艺术则以西南地区为代表,其色彩鲜艳、对比强烈,常使用红、黄、绿等明亮色彩,展现出西南地区丰富多彩的民俗风情。
民间艺术色彩搭配充满民俗气息。
民间艺术是民间文化的重要组成部分,它承载着人们对生活、自然和神秘力量的理解和表达。
因此,在色彩搭配上,民间艺术往往会运用一些具有民俗特色的颜色,以及与民间传说、宗教信仰相关的符号和图案。
比如中国的民间绘画常使用的五彩绳线,就代表着五行中的金、木、水、火、土五种元素,寓意着对自然和宇宙的崇敬和祈福。
民间艺术色彩搭配的特点是丰富多样、鲜艳明快、具有地域特色和民俗气息。
这些特点使民间艺术作品充满活力和魅力,能够吸引人们的眼球并传递出特定的文化信息和情感。
《民间艺术的色彩搭配》教学设计
《民间艺术的色彩搭配》教学设计人美版义务教育课程标准实验教科书美术七年级14册交大附中分校仵婷婷课型:欣赏评述课教材分析:《民间艺术的色彩搭配》是人美版义务教育课程标准实验教科书美术七年级第十四册第七课的内容,根据新课标的精神,从内容设置来看,其目的是要求学生通过研究和学习,了解民间艺术色彩搭配的特点,感悟民间艺术的文化内涵,增强民族自豪感。
学情分析:中国民间艺术种类繁多,特色鲜明,乡土气息浓厚,现在的学生大多见过,但对其都不太了解,因此有必要引导他们去欣赏、去体验,从而喜欢它们。
陕西作为民间艺术大省,本身有着丰富的民间艺术财产,同学们生活、生长在陕西,应该首先对我们熟悉的、身边的民间艺术有所了解。
所以本节课我围绕着陕西的民间艺术种类入手展开分析、学习,增强学生的民族自豪感,并引导他们喜欢上这些质朴又纯真的艺术作品。
“色彩搭配”这一知识,在上学期学生曾经学习过,我把这一知识定位在复习角度,以知识迁移的方法启发学生自己总结民间艺术色彩特点,以调动学生的主观能动性。
教学目标:1.知识与能力:明确民间美术的色彩搭配的基本规律,能够独立或合作完成一幅民间美术作品的色彩搭配。
2.过程与方法:欣赏陕西民间美术作品,了解与之相关的风俗,增强对民间艺术的认识和兴趣;通过欣赏与探究活动,引导学生总结民间艺术的色彩特点;民间布老虎与真老虎的色彩与造型的比较,巩固民间艺术用色特点色彩特点,并拓展出民间艺术中形象的象征性,感悟民间艺术的文化内涵。
3.情感态度与价值观:通过图片展示与文字评述,结合学生的生活经验,使学生初步认识民间生活的环境、状态以及老百姓的追求与信仰,体会民间美术色彩搭配不拘泥于自然色彩现象,大胆提炼归纳的装饰风格的基础,从而进一步理解民间美术的文化内涵,热爱祖国的传统文化。
教材分析:1.重点:明确民间美术色彩搭配的主要特点和审美价值。
2.难点:具体了解并能运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。
教学方法:情境式教学、欣赏法、合作探究法、知识迁移法、比较法、合作练习法学法指导:通过合作探究、比较、合作练习,理解并运用民间艺术色彩搭配规律进行练习。
民间美术的色彩搭配PPT
室内设计中的民间美术元素
色彩搭配与空间氛围
民间美术色彩可用于室内空间的墙面、地面、家具等元素 的搭配,营造出温馨、舒适、富有传统韵味的空间氛围。
装饰品与陈设
运用民间美术色彩的装饰品和陈设,如挂画、花瓶、灯具 等,可点缀室内空间,增添空间的趣味性和艺术感。
材质与肌理
民间美术色彩常与特定的材质和肌理相结合,如土布、蜡 染、剪纸等。在室内设计中可运用这些材质和肌理,增强 空间的触感和视觉体验。
风格
以实用为主,注重色彩搭配与图案设计,具有浓郁的地方特 色和民族风情。同时,不同种类的民间美术在风格上也各具 特色,如剪纸的简练明快、年画的喜庆吉祥等。
02 色彩搭配基本原则
色彩心理学原理
色彩情感
不同色彩能够引发人们不同的情感反应,如红色代表热情、活力,蓝色代表冷 静、沉稳等。民间美术在色彩运用上充分考虑色彩情感,以达到传达特定主题 和氛围的目的。
将民间美术色彩搭配应用于更广泛的领域 ,如服装设计、家居装饰、城市景观等, 使其在现代社会中发挥更大的作用。
通过举办展览、讲座、工作坊等活动,加强 对民间美术色彩搭配的宣传和教育,提高公 众对其的认知度和欣赏水平。
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06 总结与展望
民间美术色彩搭配价值意义
传承文化
民间美术色彩搭配作为传统文化的重要组成部分,通过其独特的 色彩语言和艺术形式,传承着民族的历史和文化记忆。
审美价值
民间美术色彩搭配以其鲜艳、明快、和谐的色彩组合,给人以强烈 的视觉冲击和审美享受,具有独特的艺术魅力。
社会功能
民间美术色彩搭配在民俗活动、节庆仪式等社会场合中发挥着重要 作用,是民间文化交流和情感表达的重要载体。
民间艺术的色彩搭配说课稿
民间艺术的色彩搭配说课稿民间艺术的色彩搭配说课稿作为一名辛苦耕耘的教育工作者,通常需要用到说课稿来辅助教学,编写说课稿助于积累教学经验,不断提高教学质量。
我们应该怎么写说课稿呢?以下是本店铺为大家整理的民间艺术的色彩搭配说课稿,希望对大家有所帮助。
民间艺术的色彩搭配说课稿1尊敬的各位评委:大家好!我刚执教的是《民间艺术的色彩搭配》,它是人美版七年级下册的课题七。
我将从以下几方面来说课。
一、教材分析本课以图片欣赏为主,体现出美术教材强调视觉感受的特点。
使学生对民间艺术生动绚丽的色彩搭配有一个强烈的感知印象。
通过本课学习,旨在让学生了解、学习、热爱民间艺术,进而传承、发扬民族文化。
二、学情分析七年级学生已经掌握了一定的色彩知识,具备了一定的审美能力、形象思维能力和创造能力,有表现和他们实际生活相近或相联系等内容的愿望。
三、教学目标1、知识与能力:(1)了解民间艺术的相关知识;掌握民间艺术色彩搭配的主要特点;初步感知民间艺术的丰富内涵。
(2)增强学生欣赏民间艺术作品的能力;锻炼学生语言表述能力及绘画表现力。
2、过程和方法:通过学生自主合作探究的方式,以提问、演示的方式引导学生思考。
3、情感态度与价值观:了解民间艺术的文化内涵,提升学生的审美能力,增强民族自豪感。
激发学习美术的持久兴趣。
四、教学重难点:教学重点:了解民间艺术的相关知识;掌握民间艺术色彩搭配的主要特点;初步感知民间艺术的丰富内涵。
教学难点:掌握民间艺术色彩搭配的主要特点并用自己的主观理解尝试进行欣赏和配色体验。
五、教学过程:(序幕)创设情境,初步感知。
1、秧歌手绢给你的感受是什么?换一块手绢有什么不同?为什么?老师的演示接近与学生的距离,让学生兴趣盎然地走近本课。
2、图片欣赏:它们是民间艺术吗?为什么你一看就知道?3、学生说初步的色彩感受。
你是从哪里观察出来的?(色彩的特点)学生说说自己的初步理解,让知识的学习有一个预备的过程,使学生更有信心地投入到下一环节的学习之中。
九年级美术上册《民间美术的色彩搭配》优秀教学案例
3.建立多元化评价体系,包括学生自评、同伴互评、教师评价等,以提高评价的公正性和有效性。
4.鼓励学生参与评价标准的制定,培养他们的主人翁意识和责任感。
本教学策略旨在通过情景创设、问题导向、小组合作、反思与评价等多种方式,激发学生的学习兴趣,提高他们的色彩搭配技巧和审美能力。在教学过程中,注重关注学生的个体差异,培养他们的团队协作精神和创新能力,使他们在轻松愉快的氛围中掌握民间美术的色彩搭配知识。
(三)小组合作
1.将学生分成若干小组,让他们在小组内共同探讨、实践色彩搭配技巧,提高学生的团队协作能力。
2.小组间开展竞赛活动,激发学生的学习积极性,促进他们的个性化发展。
3.组织小组展示和评价活动,让学生在互评中提高自己的审美能力和色彩搭配技巧。
(四)反思与评价
1.引导学生进行自我反思,总结自己在学习过程中的收获和不足,提高他们的自我认知能力。
4.反思与评价机制提高学生自我认知能力
在教学过程中,注重引导学生进行自我反思,总结学习过程中的收获和不足。同时,建立多元化评价体系,全面、客观地评价学生的学习成果。这种反思与评价机制有助于提高学生的自我认知能力,激发他们的学习积极性。
5.实践性与创新性相结合,提高学生综合素质
本教学案例不仅注重理论知识的学习,还强调实践操作和创新能力的培养。通过让学生在实际创作中运用所学色彩搭配技巧,提高他们的实践能力。同时,鼓励学生在创作过程中发挥个性,培养他们的创新能力。这种实践性与创新性相结合的教学策略,有助于提高学生的综合素质。
3.小组间进行交流,分享各自的设计思路和色彩搭配方案,互相学习,取长补短。
(四)总结归纳
九年级美术上册《民间美术的色彩搭配》教案、教学设计
(4)展示评价:组织学生展示作品,进行自评、互评和教师评价,培养学生的批判性思维和评价能力。
(5)总结拓展:引导学生总结所学内容,布置课后作业,鼓励学生在生活中发现和应用色彩搭配。
3.教学策略:
(1)关注个体差异,针对不同学生的学习需求,给予个性化指导,使他们在原有基础上得到提高。
1.培养学生对民间美术的热爱,增强他们对传统文化的认同感。
2.引导学生关注生活中的色彩搭配,培养他们善于发现美、创造美的精神品质。
3.通过学习民间美术的色彩搭配,培养学生积极向上的审美观念,提升他们的人文素养。
教学设计:
一、导入
1.教师展示一组民间美术作品,引导学生观察作品中的色彩搭配,激发学生对本节课的兴趣。
(二)过程与方法
1.通过对民间美术作品的欣赏和分析,引导学生了解民间美术色彩搭配的特点和技巧。
2.采用小组合作、讨论交流等形式,激发学生的创意思维,培养他们运用色彩搭配方法解决问题的能力。
3.设计实践环节,让学生动手操作,体验民间美术色彩的搭配过程,提高他们的实践能力和创新能力。
(三)情感态度与价值观
(2)注重教学过程中的激励评价,激发学生的学习兴趣,增强他们的自信心。
(3)充分利用现代教育技术手段,如多媒体、网络资源等,丰富教学手段,提高教学效果。
4.教学评价:
(1)过程性评价:关注学生在学习过程中的表现,如课堂参与、合作交流、动手实践等,给予积极的反馈。
(2)终结性评价:以学生的作品质量、创作思路和创新能力为主要评价标准,全面评估学生的学习成果。
(2)运用案例分析法,通过分析优秀民间美术作品,让学生深入了解色彩搭配在实际创作中的应用。
民间艺术色彩搭配的特点
民间艺术色彩搭配的特点
民间艺术在色彩搭配方面具有独特的特点,常常运用大胆、鲜艳、对比强烈的色彩组合。
在具体的表现上,可以看出以下几个方面的特点:
一、运用明亮的颜色。
民间艺术作品常常运用如红、黄、绿等明亮、鲜艳的颜色,来营造热烈、喜庆的氛围。
二、注重对比效果。
在色彩搭配上,民间艺术注重对比效果,例
如黑白相间、冷暖色对比、深浅色对比等,以达到强化形象、突出重
点的效果。
三、运用大面积色块。
民间艺术通过运用大面积的色块,来表现
形象的感觉和气势。
同时,这样的色块也能够突出色彩的鲜艳度和对
比效果。
四、运用纹理纹样。
民间艺术常常采用多种不同的纹理纹样,来
表现色彩的层次和变化,从而体现出作品的质感和细节。
总之,民间艺术在色彩搭配的方面具有大胆、鲜艳、对比强烈的
特点,同时也注重形象和细节的表现,使作品在整体和局部上都具有
良好的美感和辨识度。
《民间艺术的色彩搭配》教学设计与反思.doc
《民间艺术的色彩搭配》教学设计与反思学情分析中国民间艺术是博大精深的,但是学生却对民间美术没有深入地了解,学习过程中有一定的困难,需要教师特别注意。
教材分析本课是民间艺术作为中华民族文化的重要组成部分,以其特有的风采,展现着从古到今一代又一代人,积极向上的生活信念。
特别是在今天,民间艺术所体现的生活主题,早已凝结成深挚的民族情结,对目前的中学生来说,学习了解民间艺术,传播民族文化,是义不容辞的责任。
教学目标分析:1、通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦等具有典型意义的民间美术作品的实物、图片展示和文字分析,使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色进行强烈对比的手法,从而形成了民间美术特有的装饰风格。
2、对一些民间美术作品的色彩搭配的分析使学生明确民间美术的色彩搭配的规律即色彩多用纯度较高的原色进行了强烈的对比手法,从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。
3、通过营造学习情境,使学生在应用知识的同时,体会审美创造的乐趣。
教学重点和难点:1、教学重点:明确民间美术色彩搭配的主要特点。
2、教学难点:具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。
教学过程:(一)导入:师:放假期间,同学们可能会去外地旅游,那除了浏览景色之外、还会带同一些当地很有地方特色的土特产,比如:食品、工艺品等,但食品会被吃掉,因为不能保存,而那些工艺品却有纪念意义的,同学们知道吗?这些工艺品其实都是一些民间艺术品,具有很浓厚的地方特色。
那我想请问在座的同学们去外地都收集了哪些民间工艺品呢?请你拿出来和大家分享一下,并介绍一下它有什么让你喜欢和不喜欢的地方?为什么?(提问调动学生的展示的积极性,也激发了学生的好奇心。
同学们发言,介绍自己的工艺品:惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、小香包、绣花工艺品等)师:你们真有眼光,这些工艺品非常漂亮,你们说说这些民间工艺品是什么地方吸引你的呢?说一说你的感受吧!生:①小泥人是它可爱的造型。
《民间艺术的色彩搭配》教案
《民间艺术的色彩搭配》教案一、教学目标1. 让学生了解民间艺术的基本概念和特点,知道民间艺术在我国传统文化中的地位和价值。
2. 培养学生对民间艺术的兴趣爱好,提高审美能力和创造力。
3. 引导学生掌握民间艺术色彩搭配的基本原则,能够运用到实际创作中。
二、教学内容1. 民间艺术的基本概念和特点2. 民间艺术的种类和代表作品3. 民间艺术色彩搭配的原则4. 民间艺术色彩搭配的实践应用三、教学重点与难点1. 教学重点:让学生了解民间艺术的基本概念、特点和种类,掌握民间艺术色彩搭配的原则。
2. 教学难点:引导学生运用民间艺术色彩搭配原则进行实际创作。
四、教学方法1. 讲授法:讲解民间艺术的基本概念、特点和种类,介绍民间艺术色彩搭配的原则。
2. 示范法:展示民间艺术作品,分析其色彩搭配技巧。
3. 实践法:引导学生进行民间艺术创作,锻炼其色彩搭配能力。
五、教学步骤1. 导入:通过展示民间艺术作品,引导学生关注民间艺术的美感,激发学生的学习兴趣。
2. 讲解:讲解民间艺术的基本概念、特点和种类,介绍民间艺术色彩搭配的原则。
3. 示范:展示民间艺术作品,分析其色彩搭配技巧。
4. 练习:让学生分组进行民间艺术创作,运用所学色彩搭配原则。
5. 展示与评价:展示学生作品,互相评价,教师总结点评。
教案剩余部分(六至十五)待您提供要求后,我将为您继续编写。
六、教学准备1. 准备民间艺术作品的图片或实物,用于展示和分析。
2. 准备色彩搭配的工具和材料,如彩色纸、画笔、颜料等。
3. 准备教案、PPT和相关教材。
七、教学过程1. 导入:通过展示民间艺术作品,引导学生关注民间艺术的美感,激发学生的学习兴趣。
2. 讲解:讲解民间艺术的基本概念、特点和种类,介绍民间艺术色彩搭配的原则。
3. 示范:展示民间艺术作品,分析其色彩搭配技巧。
4. 练习:让学生分组进行民间艺术创作,运用所学色彩搭配原则。
5. 展示与评价:展示学生作品,互相评价,教师总结点评。
《民间艺术的色彩搭配》教案
《民间艺术的色彩搭配》教案一、教学目标:1. 让学生了解和认识民间艺术及其色彩搭配的基本原理。
2. 培养学生对民间艺术的欣赏能力和色彩搭配的实践能力。
3. 提高学生对我国传统文化艺术的了解和传承意识。
二、教学内容:1. 民间艺术的概述:民间艺术的定义、分类和特点。
2. 色彩搭配的基本原理:色彩的三要素、色彩搭配的法则。
3. 民间艺术色彩搭配实例分析:剪纸、年画、刺绣等。
4. 学生实践:自主创作一件民间艺术作品,运用所学色彩搭配知识。
三、教学重点与难点:重点:民间艺术的概述、色彩搭配的基本原理、民间艺术色彩搭配实例分析。
难点:学生实践环节,将所学知识运用到实际创作中。
四、教学方法:1. 讲授法:讲解民间艺术的定义、分类和特点,色彩搭配的基本原理。
2. 示例法:分析民间艺术色彩搭配实例,引导学生直观感受。
3. 实践法:学生自主创作,实践所学色彩搭配知识。
4. 小组讨论法:学生互相评价作品,交流心得。
五、教学过程:1. 导入:引导学生关注身边的民间艺术,激发兴趣。
2. 新课导入:讲解民间艺术的定义、分类和特点。
3. 色彩搭配基本原理讲解:介绍色彩的三要素、色彩搭配的法则。
4. 民间艺术色彩搭配实例分析:展示剪纸、年画、刺绣等作品,分析其色彩搭配特点。
5. 学生实践:发放材料,引导学生自主创作一件民间艺术作品,运用所学色彩搭配知识。
7. 课堂小结:回顾本节课所学内容,强调民间艺术的重要性和传承意识。
10. 课后跟进:关注学生作业完成情况,给予个别指导,促进学生能力提升。
六、教学评价:评价方式包括过程性评价和终结性评价相结合。
过程性评价主要关注学生在课堂上的参与度、实践操作能力和团队协作能力;终结性评价则侧重于学生作品的创意、色彩搭配技巧以及对民间艺术的理解和传承。
七、教学资源:1. 民间艺术实物或图片资料:剪纸、年画、刺绣等。
2. 色彩搭配理论知识资料。
3. 创作材料:纸张、笔、剪刀、针线等。
4. 展示平台:教室墙壁、黑板等。
《民间艺术的色彩搭配》教案设计
《民间艺术的色彩搭配》教案设计一、教学目标1. 让学生了解和认识民间艺术色彩搭配的基本原则和特点。
2. 培养学生对民间艺术的热爱和传承意识。
3. 提高学生运用色彩搭配创作民间艺术作品的能力。
二、教学内容1. 民间艺术色彩搭配的基本原则2. 民间艺术色彩搭配的特点3. 民间艺术色彩搭配的应用三、教学重点与难点1. 教学重点:让学生掌握民间艺术色彩搭配的基本原则和特点。
2. 教学难点:如何让学生运用色彩搭配创作出具有民间艺术特色的的作品。
四、教学方法1. 讲授法:讲解民间艺术色彩搭配的基本原则和特点。
2. 示范法:展示优秀民间艺术作品,分析其色彩搭配技巧。
3. 实践法:引导学生动手实践,创作民间艺术作品。
五、教学准备1. 教师准备:搜集相关民间艺术资料,准备优秀民间艺术作品示例。
2. 学生准备:了解民间艺术的基本概念,准备绘画工具和材料。
s://example./lessonplan?id=56六、教学过程1. 导入新课:通过展示一幅具有民间艺术风格的画作,引导学生关注民间艺术色彩搭配。
2. 讲解基本原则:介绍民间艺术色彩搭配的基本原则,如对比、调和、节奏等。
3. 分析特点:讲解民间艺术色彩搭配的特点,如鲜艳、饱满、富有层次等。
4. 展示实例:展示优秀民间艺术作品,分析其色彩搭配技巧。
5. 实践练习:让学生分组进行色彩搭配实践,教师巡回指导。
七、课堂互动1. 提问:让学生谈谈对民间艺术色彩搭配的理解。
2. 讨论:分组讨论如何运用色彩搭配创作民间艺术作品。
3. 分享:每组选代表分享自己的实践成果和心得体会。
八、课堂小结1. 回顾本节课所学内容,总结民间艺术色彩搭配的基本原则和特点。
2. 强调学生在实践中的应用和创新能力。
九、作业布置1. 完成一幅民间艺术作品的色彩搭配设计。
2. 写一篇关于民间艺术色彩搭配的心得体会。
十、课后反思1. 总结本节课的教学效果,反思教学方法是否恰当。
2. 针对学生的实际情况,调整下一步的教学计划。
《民间艺术的色彩搭配》教学设计
《民间艺术的色彩搭配》学案叫河中学岳艳艳课题:《民间艺术的色彩搭配》【教学目标】:1、通过欣赏民间美术作品,使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色进行强烈对比的手法,从而形成了民间美术特有的装饰风格。
2、引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。
3、营造学习情境,使学生在应用知识的同时,体会审美创造的乐趣。
【教学重点】明确民间美术色彩搭配的主要特点。
【教学难点】具体了解民间美术作品是怎样运用色彩的强烈对比手法的。
分析不同的色彩搭配体现的文化内涵。
【教学过程】(一)学生展示课前准备好的民间艺术品;发表自己对民间艺术品的了解、看法。
(二)教师展示一些典型民间美术作品,让学生感受民间美术作品的色彩的特点并总结民间艺术品的色彩特征1、(课件)出示“布老虎”,师问:见过吗?知道是什么吗?(学生有的见过,有的没见过)2、四人小组讨论:(1)“布老虎”运用了哪些色彩?(主色-次色)(2)这些色彩有什么特点?是如何分布搭配的?3、学生交流汇报,师逐一板书(略)。
4、如果将老虎的色彩改为黑底色(课件演示)感觉如何?为什么?6、小结:通过大家的回答,你有没有发现这些民间美术作品都具有什么特点?(学生回答,师板书)(三)体会民间艺术的文化内涵。
1、(课件展示一组作品)在民间,老百姓没有经过专业化的色彩训练,他们这样的用色仅仅是为了好看吗?请大家讨论(大胆地猜测)这样几个问题:2、在民间为什么小孩穿得鞋、戴得帽及小玩具等都用“老虎”为原型,同时还绣上一些小动物、植物图案?给小孩穿虎鞋,一是人们因为内心崇拜老虎的威风、勇猛,希望小孩长得像老虎一样虎头虎脑结结实实具有老虎的威风、勇猛,;二是人们将老虎作为吉祥的象征,穿虎鞋祛病驱邪,降福消灾的民俗,企求小孩平安吉祥。
在中国民间的服饰上有各种各样的图案,这些图案不但美化着服饰,还有深刻的“涵义”。
如“金玉(鱼)满堂”——绣金鱼和金鱼缸。
“平(瓶)安如意”——绣花瓶中插着玉如意。
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民间艺术的色彩搭配
教材名称:人教版第14册(七年级)
主要教学内容:
教学设计的指导思想:
民间美术是民间艺术的主要表现形式之一,以其视觉上的优势是最自发的、最乡俗的艺术语言。
本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。
而大量的图片是对以上内容的直观展现,因此,应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。
教学目标分析:
1、通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦等具有典型意义的民间美术作品的实物、图片展示和文字分析,使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色进行强烈对比的手法,从而形成了民间美术特有的装饰风格。
2、对一些民间美术作品的色彩搭配的分析使学生明确民间美术的色彩搭配的规律即色彩多用纯度较高的原色进行了强烈的对比手法,从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。
3、通过营造学习情境,使学生在应用知识的同时,体会审美创造的乐趣。
教学重点和难点:
1、教学重点:明确民间美术色彩搭配的主要特点。
2、教学难点:具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。
教学过程:
(一)导入:
师:放假期间,同学们可能会去外地旅游,那除了浏览景色之外、还会带回一些当地很有地方特色的土特产,比如:食品、工艺品等,但食品会被吃掉,因为不能保存,而那些工艺品却有纪念意义的,同学们知道吗?这些工艺品其实都是一些民间艺术品,具有很浓厚的地方特色。
那我想请问在座的同学们去外地都收集了哪些民间工艺品呢?请你拿出来和大家分享一下,并介绍一下它有什么让你喜欢和不喜欢的地方?为什么?
(提问调动学生的展示的积极性,也激发了学生的好奇心。
同学们发言,介绍自己的工艺品:惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、小香包、绣花工艺品等)
师:你们真有眼光,这些工艺品非常漂亮,你们说说这些民间工艺品是什么地方吸引你的呢?说一说你的感受吧!
生:①小泥人是它可爱的造型。
生:②风筝是它的美丽的色彩。
(学生讨论,交流自己的感受。
)
总结:是鲜艳夺目色彩把我们的眼球吸引住了,好了,我们今天就一起来学习一下民间艺术的色彩搭配吧!
课件出示课题:民间艺术的色彩搭配
(二)授课:
1、课件出示:广义民间美术和狭义民间美术。
广义的民间艺术泛指活跃于民间的美术,包括工艺、曲艺、杂技、戏法等各种艺术形式。
狭义的民间艺术特指民间美术与工艺。
师:民间美术是中华民族文化中重要的组成部分,它运用最乡土、最自发的艺术语言,完美的体现了民间百姓意识中最美好的愿望。
师:同学们带来的这些民间艺术品,种类很多,那么同学们能不能总结一下民间美术都有哪
些种类呢?(发言、归纳)民间美术种类:(教师边讲解边放课件,增加直观感受,加深印象)
2、课件展示:民间美术的图片欣赏,图片播放中加入动听的民间音乐《春江花月夜》,情景交融。
(1)民间玩具。
包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、及综合材料所制玩具等。
(2)染织刺绣。
包括蜡染、印花布、织锦、刺绣。
(3)民间服饰。
包括民族服装、绣花荷包、鞋垫。
(4)各地剪纸。
包括窗花。
(5)纸扎灯彩。
包括各种花灯、各种纸扎。
(6)绘画。
版画、年画。
(7)雕塑。
彩塑、小型泥人、木雕、面塑等。
(8)戏具用品工艺。
包括木偶、皮影、面具等。
(9)编织。
包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等
师:(1)这么多、这么美的民间美术作品,创造者是谁?(是民间的能工巧匠,是普通的劳动人民。
)
(2)在民间美术品中常出现什么形象?(花卉、人物、动物等大多是吉庆有余、福禄寿喜、祛病避邪的主题。
寄托着劳动人民的向往美好生活愿望,代表着普通劳动人民的真挚情感、好恶)
(3)民间美术作品有什么明显的特点?(形象古拙、概括、简练,即抓住了形象的主要客观特征,又进行大胆的取舍、夸张、变形。
)
(4)民间美术作品的色彩如何?(色彩鲜艳,对比强烈,提取自然形象的色彩并进行夸张和随心所欲的搭配,常采用互补色的对比关系:如红雨绿、蓝玉黄等单纯鲜艳的色彩搭配,体现一种质朴、真挚、热烈的情怀。
色彩表现为饱满、艳丽,清新、多施以纯度较高的原色。
色彩搭配采用了强对比手法,形成了特有的装饰风格。
)
(5)做个小游戏:“买东西”。
(对本课的主题:民间艺术的色彩搭配有一个更进一步的理解,通过主动的参与学习改变偏见,并将偏见变为积极的认识)(运用对比自然真实的物品与装饰风格的作品的不同色彩体现,加强学生对民间美术色彩搭配手法的理解)
教师准备好许多不同款式的鞋垫,让部分学生上扮演“顾客”,为自己的“店铺”提“意见”。
学生小声议论并发表自己的看法——为什么没有色彩的鞋垫没有人买,而色彩鲜艳的鞋垫买的人却多呢?
给我们最深的印象是什么?教师及时分析运用文字说明以及学生的生活经验,使学生明确民间生活的环境、状态以及老百姓的追求与信仰是形成民间美术色彩搭配不拘泥于自然色彩现象、大胆提炼归纳的装饰风格,从而让学生进一步理解民间美术的文化内涵。
5、课件展示:
(1)民间玩具虎与现实中老虎有哪些不同?
(2)具体分析布老虎的色彩搭配。
(三原色)
(3)课件呈现民间美术色彩搭配的要点:民间美术中的“五彩”指的是青、赤、黄、白、黑五色。
(4)课件出示年画“点套”口诀:(大红、深绿、深绿、黑谓硬色,淡灰、天蓝、粉红、粉绿、淡黄谓软色)。
软靠硬,色不愣。
黑靠紫,臭狗屎。
红靠黄,亮晃晃。
分表绿,人品细。
要想俏,带点孝。
要想精,带点青。
文相软,武相硬,断国孝,三蓝黑。
女红,妇黄,寡青,老褐。
红忌紫,紫怕黄,黄喜绿,绿爱红。
(三)布置学生课堂作业:
(1)选择的下图中其中一个,用所学的民间色彩对比的方法彩绘空白图形中。
(2)学生彩绘图形,教师巡回指导时以小组比赛的方式鼓励学生的绘画热情。
(四)作业展示:
优秀作业展示:肯定、鼓励,总结优秀原因。
特色作业展示:肯定创意,学生发言谈自己的看法,教师鼓励评价,并提出修改建议(五)课堂研究性学习的延伸:民间美术经常使用的色彩大体只有少数几种,但在勤劳智慧的劳动人民灵巧的手下却变得千姿百态、异彩纷呈。
而我们同学通过这节课的学习,了解了许多民间美术的知识,希望以后能创造出很出色的作品。
同学们都知道一句话“越是民族的就越是世界的”让我们成为中华民族文化的传播者,让中华民族艺术在世界艺术宝库中灿烂辉煌。