浅谈高中美术鉴赏课有效教学方法
论高中美术鉴赏教学的有效方法
论高中美术鉴赏教学的有效方法高中美术鉴赏教学是培养学生审美意识和艺术修养的重要环节。
本文将探讨几种有效的高中美术鉴赏教学方法，包括多媒体教学、实践性学习、互动式教学以及跨学科的教学模式等。
这些方法能够提供学生更广阔的视野和更深入的理解，帮助学生全面提升对艺术作品的鉴赏能力。
高中美术鉴赏教学作为高中美术教学中的重要一环，旨在培养学生的审美意识和艺术修养。
然而，传统的美术鉴赏教学往往以传授知识为主，缺乏足够的互动和实践性。
本文将探讨几种有效的高中美术鉴赏教学方法，以提高学生的鉴赏能力和艺术修养水平。
一、多媒体教学传统的美术鉴赏教学常常以文字和图片来介绍艺术作品，但这种方式的局限性比较大。
多媒体教学则可以通过图像、音频和视频等多种媒介来呈现艺术作品，使学生更直观地感受到作品的艺术魅力。
例如，通过观看艺术家的创作过程视频，学生可以更清晰地了解艺术作品的创作背后的意图和技巧。
此外，多媒体教学还可以结合互动软件，让学生通过触摸屏幕来创建自己的艺术作品，提高他们的创造能力和艺术表达能力。
二、实践性学习传统的美术鉴赏教学往往只停留在理论层面，缺乏实践的机会。
而实践性学习则能够给学生提供更多实际操作的机会，让他们亲身体验艺术创作的过程。
例如，组织学生参观艺术展览，并鼓励他们互动和交流；或者安排学生实地绘画，让他们感受到画面构图、色彩运用等艺术元素的重要性。
通过实践，学生可以更深入地理解艺术作品的内涵和艺术家的创作意图，同时也能够培养学生的观察力和创造力。
三、互动式教学在传统的美术鉴赏教学中，教师通常是知识的传授者，学生则是被动接受的对象。
而互动式教学则更加强调学生的主动参与。
例如，可以组织学生进行小组讨论，让他们分析和解读艺术作品，并提出自己的见解。
这样做不仅可以激发学生的思维活跃，还可以培养他们的逻辑思维能力和团队合作精神。
此外，可以使用在线讨论平台或社交媒体来扩大学生的影响力和交流范围，让他们的想法和见解得到更广泛的认可和启发。
高中美术鉴赏课教学方法探析
高中美术鉴赏课教学方法探析一、引言美术鉴赏是高中阶段美术教学的重要内容之一，它既是学生审美能力的培养，又是美术知识的拓展和深化。
在高中美术教学中，如何科学合理地设计美术鉴赏课，使学生能够真正掌握鉴赏技巧和方法，成为一项亟待解决的问题。
本文旨在探讨一些有效的高中美术鉴赏课教学方法。
二、美术鉴赏课的特点和目标美术鉴赏课作为一个独立的教学环节，具有以下特点：一是以欣赏为主要教学内容，重视培养学生的艺术感受力和审美能力。
二是注重培养学生的独立思考和创新思维能力，激发学生的艺术创作潜能。
三是通过学习各个时期的艺术作品，了解不同文化背景下的艺术表现形式，促使学生发展跨文化的视野和开阔的思维方式。
在这些特点的基础上，美术鉴赏课的目标可以概括为：一是启发学生对艺术作品进行感知、理解和欣赏。
二是培养学生通过对艺术作品的鉴赏，提升其审美能力和创造力。
三是使学生具备辨别艺术作品的能力，能够准确地描述和分析作品的艺术特征和表现手法。
三、美术鉴赏课教学方法的探索1.多媒体教学法现代多媒体技术的发展为美术鉴赏课的教学提供了极大的便利。
通过投影仪或电脑等设备，教师可以将各个时期、各个流派的艺术作品以高清的画质展示给学生，使得学生能够更直观地感受作品的艺术魅力。
同时，多媒体教学法还可以通过音频和视频等形式，将艺术作品与音乐、诗歌等其他艺术形式结合起来，进一步增强学生的艺术感受力。
2.实物观察法在进行实物观察时，教师可以选择一些具有代表性的作品，如名画或雕塑等，供学生近距离观察和欣赏。
学生可以通过观察作品的线条、色彩、形象等方面来感受艺术家的创作意图。
同时，教师也可以引导学生自由发挥，进行群体讨论或个人表达，以激发学生的观察力和创造力。
3.比较分析法比较分析法是一种常用的美术鉴赏教学方法，通过比较不同艺术作品的异同之处，可以帮助学生更好地理解艺术家的表达方式。
教师可以选择同一主题或同一题材的不同作品进行对比，引导学生分析作品的差异，如线条的运用、色彩的运用、表现形式的选择等等。
高中美术鉴赏课教学方法探析
高中美术鉴赏课教学方法探析美术鉴赏作为美术教育的一门重要课程，对培养学生审美能力、丰富学生的文化素养至关重要。
然而，在高中阶段，学生已经具备了一定的基本美术知识，因此，如何在美术鉴赏课中使学生进一步提高自己的艺术鉴赏能力，是我们需要认真思考和探索的问题。
本文将分析美术鉴赏课教学方法的选取与应用，探讨如何有效地教授美术鉴赏课程。
一、培养学生的审美能力1.通过观看艺术品艺术品是美术鉴赏课中重要的教学资源。
通过观看具有代表性的艺术作品，学生可以感受到艺术的魅力，培养自己的审美能力。
教师可以选择不同类型、不同风格的艺术作品，通过详细讲解作品背后的艺术思想和表现手法，激发学生对艺术的兴趣，引导学生主动思考、评论和评价。
2.增加互动环节在美术鉴赏课上，教师可以设置一些小组讨论、小组展示、小组比赛等互动环节，让学生积极参与其中，增强他们对艺术的理解和感受。
例如，可以组织学生对一幅艺术作品进行分析和讨论，从不同角度进行观察和解读，发现作品中的细节和艺术特点，培养学生的观察力和批判思维能力。
3.引导学生绘画创作美术鉴赏不仅仅是欣赏他人的作品，还需要学生通过自己的绘画创作来表达自己的艺术想法和审美观点。
教师可以在课堂上布置一些创作任务，例如让学生仿照一幅艺术作品进行绘画创作，或者让学生根据某种情感或主题进行自由创作。
这样的实践能够培养学生的创造力和想象力，同时也让学生更深入地理解艺术。
二、拓宽学生的美术知识面1.整合多媒体资源美术鉴赏课程可以借助多媒体技术，使用投影仪、电子画册等设备展示艺术作品。
通过播放艺术家的访谈视频、作品创作过程的纪录片等多媒体资源，可以使学生更加全面地了解艺术家的创作背景和艺术思想，从而提升学生的美术知识。
2.开展实地考察与课堂中的理论学习相结合，校外实地考察是提高学生美术鉴赏能力的重要方式之一。
带领学生参观美术馆、画廊等艺术展览，让学生亲身感受真实的艺术作品，接触不同类型和风格的艺术，从而丰富学生的美术知识。
高中美术鉴赏课教学方法探析
高中美术鉴赏课教学方法探析美术鉴赏是美育的重要组成部分，它不仅能够培养学生的审美能力，提升艺术修养，还可以激发学生的创造力和想象力。
因此，高中美术鉴赏课的教学方法至关重要。
本文将探析高中美术鉴赏课教学方法，并提出一些有效的教学策略。
一、培养学生的艺术素养艺术素养是指学生对于艺术的基本认识、理解和感受能力。
培养学生的艺术素养需要教师多角度、多渠道地引导学生观察、思考、感受艺术作品。
教师可以通过展示优秀的艺术作品、解读艺术品的创作背景和艺术家的思想情感，让学生从中汲取艺术熏陶。
二、鼓励学生进行自我表达高中阶段是学生思维能力和创新能力快速发展的时期，因此教师应该鼓励学生进行自我表达，发挥个性特长。
可以通过课堂讨论、小组合作等形式来激发学生的创作欲望。
教师可以引导学生以多种形式表现自己对艺术作品的理解和感受，如素描、绘画、书法等，这样既丰富了课堂形式，也增强了学生的艺术创造力。
三、提供多样化的教学资源教学资源是教学的重要支撑，对于美术鉴赏课来说更是如此。
教师可以利用多种多样的教学资源，如艺术展览、博物馆参观、艺术家讲座等，让学生亲身体验和感受艺术的魅力。
同时，在课堂中，教师可以使用多媒体设备，播放相关的艺术视频、图片等，帮助学生更好地理解和感受艺术作品。
四、注重培养学生的审美能力和批判思维培养学生的审美能力和批判思维是美术鉴赏课的重要目标。
教师应该引导学生主动观察、主动分析、主动评价艺术作品。
可以通过提问、讨论等方式，让学生深入探讨作品的形式、内容和表达方式，培养学生的审美眼光和批判思维。
此外，教师还可以安排学生进行作品的比较分析，激发学生思考并形成自己的独立见解。
五、开展实践活动和创作实践美术鉴赏课的教学不应仅停留在理论层面，更应该开展实践活动和创作实践。
教师可以组织学生参观并模仿名画，通过亲身感受和实践，让学生更直观地理解和体验艺术创作的过程和技巧。
同时，教师还可以引导学生进行创作实践，如绘画、雕塑等，让学生亲身参与艺术创作，感受创作的乐趣和挑战。
论高中美术鉴赏教学的有效方法
论高中美术鉴赏教学的有效方法一、引言美术鉴赏是高中美术教育中的重要环节，旨在培养学生的审美能力和美学素养。
然而，由于存在多样性的美术形式和知识体系的广泛性，如何提高高中生对艺术作品的欣赏能力，成为了我们教师的关注点。
本文将探究高中美术鉴赏教学的有效方法，以期为教育者提供指导。
二、理论基础1.美学教育的重要性美学教育旨在提高个体的审美情趣和审美能力，使学生更好地理解并欣赏艺术作品。
通过美学教育，学生能够培养与艺术作品对话的能力，进而丰富自己的人生体验。
2.鉴赏教学的目标高中美术鉴赏教学的目标是培养学生的艺术鉴赏能力，使他们能够通过观察、分析和评价艺术作品，理解艺术家的创作意图，感受艺术的美感，提高审美情趣。
三、教学策略1.多媒体辅助利用多媒体技术引入鉴赏教学，可以为学生提供更直观、生动的美术资料，增加学生对不同艺术形式的了解。
教师可以使用投影仪、电子白板等设备，将艺术作品展示给学生，使学生能够更清晰地观察和理解作品的细节。
2.拓展资源教师可以积极寻找和整理优秀的艺术作品资源，如书籍、杂志、互联网等。
将这些资源纳入教学过程中，可以帮助学生对不同艺术形式进行综合性的理解。
此外，教师还可以邀请相关领域的专业人士，如艺术家、策展人等参与课堂，让学生直接接触到艺术创作的过程和背后的思考。
3.活动设计在鉴赏教学中引入各种形式的互动活动，可以激发学生的学习兴趣。
例如，组织学生参观艺术展览，让他们亲身感受作品的艺术魅力；要求学生就某一作品进行个人创作并解释创作意图，从而加深对作品的理解和感受；组织学生分组讨论，就艺术作品的题材、表现手法等进行辩论。
这些活动不仅丰富了教学内容，也培养了学生的合作能力和批判思维。
4.艺术史知识的引入通过向学生介绍一些与作品相关的艺术史知识，可以帮助学生更好地理解作品的历史背景和文化内涵，加深对作品的认知和感悟。
教师可以在讲解作品时，介绍作品的创作背景、艺术流派、艺术家的经历等，从而帮助学生将作品与特定的历史和文化联系起来。
高中美术鉴赏课教学方法探析
高中美术鉴赏课教学方法探析美术鉴赏是高中美术课程中的重要组成部分，通过学习与欣赏艺术作品，培养学生的审美能力和艺术修养。
本文将探讨一些适用于高中美术鉴赏课的教学方法，旨在提高学生的艺术鉴赏能力。
一、培养学生的美术鉴赏兴趣作为美术鉴赏课的基础，培养学生的兴趣至关重要。
教师可以通过课前介绍艺术家的生平故事、创作背景和艺术作品的内涵，引发学生对艺术的好奇心。
同时，利用多媒体技术将艺术作品呈现给学生，增加视觉的冲击力，激发学生的兴趣。
二、启发学生的思维和表达能力美术鉴赏不仅仅是欣赏艺术作品，还需要学会通过言语和文字对作品进行表达。
教师应该引导学生运用自己的语言表达能力，对作品的外观特点、主题意义、艺术手法等进行分析和解读。
例如，可以组织学生进行小组讨论，通过互相交流、讨论和辩论来深入理解作品，培养学生的思辨能力。
三、跨学科融合，拓宽学生的视野通过与其他学科的融合，可以拓宽学生的艺术视野，提高其对艺术作品的理解。
教师可以引领学生探索艺术与文学、历史、哲学等学科的关联，通过阅读文学作品、了解历史背景，深入理解艺术作品的时代背景和内涵。
此外，教师还可以组织参观美术馆、艺术展览等活动，让学生亲身感受艺术的魅力。
四、引导学生进行实践与创作美术鉴赏不仅仅是被动的欣赏，在实践与创作中，学生能更好地理解艺术作品。
教师可以组织学生进行绘画、摄影、雕塑等实践活动，让他们亲自体验艺术创作的过程，加深对艺术作品的理解和鉴赏。
同时，鼓励学生进行个人创作，通过自己的创作来表达对艺术的理解和追求。
五、利用多媒体技术辅助教学在美术鉴赏课上，利用多媒体技术可以提供更多的艺术资源和辅助教学工具。
教师可以将艺术作品的图片、视频、音频等资源通过投影仪展示给学生，使学生更加直观地了解作品的细节和特点。
同时，可以利用计算机软件进行艺术作品的互动展示，让学生参与其中，提高学习的趣味性和活跃性。
六、评价与反馈美术鉴赏课程需要定期进行学生的评价与反馈，这有助于教师了解学生的学习情况，及时调整教学策略。
论高中美术鉴赏教学的有效方法
论高中美术鉴赏教学的有效方法随着建设现代化国家的步伐，我国对高中美术鉴赏教学的重视程度越来越高。
美术鉴赏教学是美术教育的重要内容，是培养学生审美能力和创新精神的有效手段。
本文旨在探讨高中美术鉴赏教学的有效方法，以提升学生的美术鉴赏能力。
一、了解学生先了解学生的基础和兴趣爱好，因为每个学生的特点不同，所以就针对性的选取教学内容。
这样做能够提高学生的参与和学习积极性，更好地完成教学目标。
二、多准备教学材料和文献美术图像是美术鉴赏教学的重要教具。
可以采集丰富的美术作品，进一步为学生进一步领悟和发掘创作灵感。
此外，还可以设计一些小实验和活动，来激发学生的创新能力。
三、多角度展示教学内容在教学过程中，可以采用多角度的阐述，如形式、内涵、历史背景、材料、技法、观念等。
通过深度分析和说明，能够使学生全面了解艺术作品及其背景，提高学生的美术鉴赏能力。
四、强化实践环节美术鉴赏的本质是学会欣赏和表达，所以在教学过程中要强化实践环节，即要求学生用自己的语言、笔法和色彩表达出他们对所欣赏的艺术作品的感受和理解，并逐渐培养他们的创新能力和不同思考角度。
五、不断创新教学模式创新教学方法，能够激发学生的学习热情和创造性精神，有效提高教学效果。
如采用小组讨论、PPT展示等，使学生在互相交流与合作的过程中，更好地理解美术鉴赏的本质。
六、评估学生表现和进步进行定期和综合性的评估，可以及早发现不足并及时改正。
通过反馈与点评，及时纠正错误，鼓励学生，激发他们的学习动力。
同时，在考试中加大对美术鉴赏的占比，让学生意识到这一方面的重要性。
总之，高中美术鉴赏教学的有效方法是多种多样的，以上仅是其中的几个方面。
鉴赏美术是体验美的过程，每个人都能够感受到艺术带来的快乐与美妙。
希望以上内容能够为高中美术鉴赏教学提供一些借鉴和启示，激发学生更好的创造力和对艺术的认知。
高中美术鉴赏课教学方法探析
高中美术鉴赏课教学方法探析随着现代社会的发展，美术作为一门艺术学科，对于学生的审美素养和创造力的培养起着至关重要的作用。
因此，高中美术鉴赏课的教学方法十分重要。
本文将从理论和实践两个方面，对高中美术鉴赏课教学方法进行探析。
一、理论视角下的高中美术鉴赏课美术鉴赏课是培养学生的审美情感和审美意识的核心课程之一。
在美术鉴赏课教学中，教师应该通过给学生展示大量的艺术作品，引导学生进行观察、思考和表达，从而提高学生的审美能力和鉴赏水平。
1.多媒体教学法多媒体是美术鉴赏课教学中常用的教具之一，通过投影和播放，能够给学生带来更加直观和立体的观看体验。
教师可以利用多媒体教学法，使用图片、视频等方式呈现不同类型的艺术作品，帮助学生更好地理解艺术作品的特点和内涵。
2.探究式教学法探究式教学法是一种以学生为中心的教学方法，它鼓励学生主动探索和研究艺术作品，培养学生的独立思考和创造力。
教师在美术鉴赏课中可以采用问题导向的方式，引导学生通过观察、分析和比较，从而深入理解艺术作品的内涵和表现手法。
3.阅读式教学法阅读式教学法是通过阅读相关的艺术文献和理论文章，培养学生的艺术素养和批评能力。
在美术鉴赏课教学中，教师可以引导学生阅读有关艺术作品的文化背景和创作理念，帮助学生更好地把握艺术作品的内涵和意义。
二、实践视角下的高中美术鉴赏课美术鉴赏课的教学方法不仅仅局限于理论层面，实践也是不可或缺的一环。
在美术鉴赏课的教学实践中，教师应该充分利用各种机会，引导学生进行美术作品的创作和实践。
1.美术展览美术展览是学生进行美术作品鉴赏的重要途径，教师可以组织学生去参观当地的美术展览，让学生亲身感受艺术作品的魅力和艺术家的创作风格。
此外，教师还可以与美术馆和画廊进行合作，邀请艺术家来学校进行讲座和创作指导，为学生提供更多的学习机会。
2.作品创作学生通过自己的创作来理解和表达对美术作品的鉴赏。
教师可以给学生提供一定的创作空间，让学生根据自己的理解和感受，创作出属于自己的艺术作品。
高中美术鉴赏的有效策略
高中美术鉴赏的有效策略高中美术鉴赏是培养学生审美情趣和美术素养的重要课程之一。
通过美术鉴赏，学生可以更好地了解美术作品背后的艺术意义、文化内涵和创作背景，从而提升对艺术的理解和欣赏能力。
如何有效地进行高中美术鉴赏教学成为了教师们面临的一大挑战。
本文将探讨一些有效的策略，帮助教师更好地进行高中美术鉴赏教学。
一、注重教学内容的选择和设计美术鉴赏教学的内容是至关重要的。
教师应该根据学生的年龄特点和学习需求，选择恰当的艺术作品进行教学，将美术鉴赏融入教材和课堂教学中。
教师还可以根据学生的兴趣和特长，有针对性地设计教学内容，让学生更加主动地参与到鉴赏活动中来，从而提高学习的积极性和主动性。
二、运用多种教学方法美术鉴赏教学应该注重多种教学方法的运用，包括讲解、展示、分析、讨论、实践等。
可以通过图片、视频、实物等多种媒介展示艺术作品，让学生进行直观感受和思考；可以通过分组讨论或小组活动，让学生进行艺术作品的分析和解读，培养其独立思考和创造能力；还可以通过实践操作，让学生在模仿中学习，在动手中体会艺术的魅力。
这样既能满足学生的不同学习需求，又能有效地激发学生的学习兴趣和创造力。
三、开展主题式的鉴赏活动主题式的鉴赏活动能够更好地激发学生的兴趣和学习动力。
教师可以根据不同的主题，精选一些具有代表性的艺术作品，通过讲解、展示、讨论等环节，引导学生进行全面、深入的鉴赏和思考。
可以选择“自然风景”、“人物肖像”、“静物写生”等主题，让学生从不同的角度去观察、感受和欣赏艺术作品，培养其对艺术的独特视角和深入理解能力。
四、注重跨学科的整合美术鉴赏教学与其他学科的整合是非常重要的。
美术作品往往融合了历史、文化、社会等多个方面的元素，教师可以通过美术作品展开跨学科的教学，增加学生对艺术作品的多元理解和认识。
可以结合历史课程，讲解一些艺术作品的历史背景和时代特点；可以结合文学课程，分析一些文学作品与艺术作品之间的关联等。
通过跨学科的整合，不仅可以让学生更加全面地了解和认识艺术作品，还可以提高学科知识的综合应用能力。
论高中美术鉴赏教学的有效方法
论高中美术鉴赏教学的有效方法一、引言美术鉴赏是美术教育的重要组成部分，它能够培养学生的审美能力和艺术素养，提高他们的艺术鉴赏和创作水平。
在高中美术教学中，如何有效地进行美术鉴赏教学是一个亟待解决的问题。
因此，本文将探讨一些高中美术鉴赏教学的有效方法。
二、理论基础1.美学理论的融入美学理论是美术鉴赏教学的理论基础，它能够帮助学生理解艺术的本质和规律。
教师可以根据教学内容选择适合的美学理论进行讲解，帮助学生认识作品的审美特点和艺术价值。
2.情感教育的引入情感教育是美术鉴赏教学不可或缺的一部分。
通过学习和欣赏艺术作品，学生能够感受到作品所传达的情感和情绪，培养自己的情感表达能力和共情能力。
教师可以通过讲解作品背后的情感与主题，引导学生产生情感共鸣，进一步加深他们对艺术作品的理解和欣赏。
三、教学设计1.多样化的教学策略美术鉴赏教学应采取多样化的教学策略，例如演示教学、启发式教学、互动式教学等。
教师在教学过程中可以使用多媒体、图片、视频等辅助工具，让学生更直观地了解作品的构图、色彩和表现手法。
同时，教师还可以将学生分成小组，进行小组讨论和展示，让学生参与到教学中来，达到互动式的教学效果。
2.实践与观摩结合仅仅通过理论知识的灌输是远远不够的，学生需要通过实践和观摩来提高自己的鉴赏能力。
教师可以组织学生实地考察艺术展览，参观艺术家工作室，与艺术家进行交流等活动，让学生感受到实际的创作过程和艺术家的思维方式。
同时，教师还可以组织学生参加美术比赛或作品展览，让他们将所学知识应用到实际中去，获得更多的实际经验和展示机会。
四、教学评价1.多元化的评价方式美术鉴赏教学评价应该注重综合评价，包括学生的作品评价、口头表达评价、书面表达评价等。
教师可以根据不同的评价内容和形式，为学生提供启示和建议，帮助他们不断提高。
2.个性化的评价指标每个学生所关注和擅长的领域不同，因此评价指标应该具有个性化的特点。
教师应该根据学生的特点和兴趣，为他们制定合理的评价指标，激发他们在鉴赏和创作方面的潜力。
高中美术鉴赏课程的有效教学
美术鉴赏是对美术作品的品鉴和欣赏，它是一项既有人文性、知识性，又有趣味性的活动，给人以心情的陶冶和精神的享受。
美术鉴赏是一种“语言学习”，我们将学习美术是如何运用形象、生动的语言，观察、理解和解释世界的。
美术鉴赏更是审美的“再创造”，一个人的知识储备、审美经验和对国家民族的历史、人类文明了解得越多，那么他从美术作品中体会到的美感与风格、精神与思想就越丰富。
普通高中美术课程以立德树人为根本，通过以美育人，引导学生以自主、合作、探究的方式参与美术学习，学会在现实生活情境中发现、提出和分析问题，综合运用美术学科及跨学科知识与技能解决问题，增强社会责任感，形成高中生必备的图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等美学核心素养。
美术鉴赏能力是学习美术课程的必备条件，要深刻贯彻落实到整个美术教学活动中，充分发挥它的重要作用。
因此，高中美术鉴赏课程的学习具有深刻的必要性。
针对当下高中鉴赏课程的现状而言，老师需要明确教学目标，积极调整学生的学习状态，培养学生的学习兴趣，更好地提升学生的美术鉴赏能力。
本文主要就高中美术教学指导、学生学习的整体现状、教学研究的意义等方面进行分析。
一、引言新课程改革后的高中美术教学，主要是为了提升学生的审美能力，注重情感与技能的把握，端正学生对美术的学习态度，并结合知识创新更好地掌握美术知识。
要注意调动学生的心理情感变化，创造性地延伸、突出美术课堂的深刻含义，注重学习环境的营造与调控，提供良好的美术学习空间，只有气氛烘托得足够浓厚，学生才会积极主动地学习美术知识。
教师要引导学生树立正确的美术学习理念，关注身心发展的平衡，突出美术鉴赏课程的地位，调动学生参与的积极性，学生的美术鉴赏能力才能得到更好地提升。
二、美术鉴赏课程有效教学策略的概念限定1.美术鉴赏的概念分析。
美术鉴赏是人们运用自己的视觉感知与已有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析、判断，使鉴赏者获得审美享受、提高审美能力、陶冶情操、理解美术作品与美术现象的精神活动，也是鉴赏者对美术作品再创造的过程。
高中美术鉴赏课教学方法探析
高中美术鉴赏课教学方法探析随着社会的发展和进步，美术艺术作为一种文化传承和民族精神的表现形式，越来越受到人们的关注。
而在中学阶段，美术鉴赏课则是学生学习美术艺术的重要途径之一。
本文将从教学目标、教学内容、教学方法三个方面，对关于高中美术鉴赏课教学方法进行探析。
一、教学目标高中美术鉴赏课的教学目标是培养学生良好的美术鉴赏能力，提高学生对于美术作品的审美水平。
具体而言，教学目标可以分为以下三个方面：1. 培养学生的审美能力。
学生需要具备分析、理解、感知、评价美术作品的能力，同时还需要了解不同文化、社会、历史背景下的美术元素和艺术风格。
2. 提升学生的文化修养和综合素质。
通过学习美术鉴赏课，学生可以了解不同文化、社会、历史背景下的美术作品，进而提升自身的文化修养和综合素质。
3. 培养学生的创新精神。
美术鉴赏课不仅涉及到对于美术作品的鉴赏和欣赏，还涉及到对于美术作品创作背后的思想、创意和技法的分析。
通过对于创作的分析和理解，有助于培养学生的创造力和创新精神。
二、教学内容美术鉴赏课的内容主要包括艺术风格、时代背景、艺术流派、艺术家和作品等。
具体而言，可以分为以下几个方面：1. 艺术风格艺术风格指艺术作品中表现出来的某种特有的方式和方法。
学生需要学习并了解各种艺术风格的特点和特色，例如：印象派的色彩、光影、光晕、笔触和渐变特点，表现主义的抽象和夸张、荒诞和畸形的形式、不对称和形状独特等。
2. 时代背景时代背景指艺术作品产生的背景、时代的文化氛围、政治制度和社会环境等。
教师应指导学生关注艺术作品与时代的关系，同时也可以引导学生了解不同时代、不同国家和民族的美术成就和特点。
3. 艺术流派艺术流派指同一时期内，在一定时空范围内，由于对某种艺术风格的探索和实验而形成的一个固定的流派。
教师要帮助学生了解不同流派的发展背景、特点和代表作品，让学生逐渐理解和认识不同流派的美学特点。
4. 艺术家和作品艺术家和作品指一位艺术家的作品或某一主题的一系列作品。
论高中美术鉴赏教学的有效方法
论高中美术鉴赏教学的有效方法高中美术鉴赏教学是培养学生艺术素养的重要环节，对于拓展学生的审美视野、培养学生的审美能力和创造力具有重要意义。
为了提高高中美术鉴赏教学的效果，需要采取一系列有效的教学方法。
本文将探讨几种对于高中美术鉴赏教学有效的方法。
首先，理论和实践相结合。
理论教学是学生学习美术鉴赏的基础，但仅仅停留在理论层面无法培养学生的实际操作能力。
因此，教师应当注重理论与实践相结合，安排一些实践活动以提高学生的艺术表现能力。
例如，可以组织学生到美术馆或画廊参观，观看艺术家的作品，了解艺术品的创作过程和背后的意义，通过亲身实践感受艺术的魅力。
其次，开展多元化的教学活动。
针对高中学生的学习特点，教师可以通过多样化的教学活动来激发学生的积极性和创造力。
例如，可以组织学生举办美术展览，激发学生的创作热情和表现欲望。
同时，可以邀请艺术家来校进行讲座，分享他们的艺术经验和创作心得，引导学生进行深入的艺术思考。
再次，结合实际生活与时代背景。
美术鉴赏教学应当与学生的生活和时代背景相结合，以激发学生对艺术的兴趣和理解。
教师可以选择与当代社会相关的艺术作品，引导学生进行深入的思考和讨论。
通过分析作品的意义、表现手法以及与社会现象的关联，培养学生的审美能力和理解能力。
此外，注重学生的个性发展。
高中学生正处于人格和审美品味的形成阶段，教师应重视学生的个性发展，引导他们从自己的角度去理解和欣赏艺术。
在教学过程中，可以鼓励学生根据自己的兴趣和特长选择鉴赏题材和创作表现形式。
同时，教师也应注重对学生的个性特点进行评价和引导，帮助学生树立正确的审美观和人生观。
最后，形成科学有效的评价体系。
美术鉴赏教学的评价应具有科学性和针对性，不能仅仅依靠主观的喜好和个人意见评判学生的学习效果。
教师可以设计一系列的评价指标和评价方法，包括书面评价、作品展评、学生自评等形式，从多个角度对学生的鉴赏能力和创作能力进行客观的评价和指导，形成有利于学生全面发展的评价体系。
浅谈高中美术鉴赏教学
浅谈高中美术鉴赏教学随着教育的不断发展，美术教育在我国的高中阶段越来越受到重视。
美术鉴赏作为美术教学的重要组成部分，对于学生的美术素养和审美能力的培养有着重要的作用。
在高中美术鉴赏教学中，应该注重培养学生的审美情操，提高他们的审美能力，让他们更好地理解艺术作品，培养他们对美的独特感受和理解。
本文将从美术鉴赏教学的内容、方法和策略等方面进行探讨，以期为高中美术鉴赏教学提供一些思路和建议。
一、美术鉴赏教学的内容高中美术鉴赏教学的内容应该包括古代艺术、近现代艺术和当代艺术等方面。
古代艺术是整个美术史的起点，通过学习古代艺术，可以让学生了解到中华传统文化的博大精深，培养对传统文化的尊重和理解。
近现代艺术则是对传统艺术的继承和发展，通过学习近现代艺术，可以让学生了解到艺术的多样性和丰富性，培养对不同文化艺术的欣赏和理解。
当代艺术是对传统和近现代艺术的承接和创新，通过学习当代艺术，可以让学生了解到当代艺术的发展趋势和特点，培养他们对当代艺术的创新精神和审美情趣。
在美术鉴赏教学的内容方面，还应该注重对名家经典作品的解读和分析。
通过学习名家经典作品，可以让学生了解到艺术作品的历史和文化背景，培养他们对不同风格和流派的理解和鉴赏能力。
还应该注重对当代艺术家和作品的介绍和解读，通过学习当代艺术家和作品，可以让学生了解到当代艺术的多样性和创新性，培养他们对不同风格和流派的接受和欣赏能力。
美术鉴赏教学的内容应该是多样化的，全面性的，让学生在学习中能够获取到丰富的知识，拓宽自己的视野和思维。
在美术鉴赏教学中，应该根据学生的实际情况和特点，灵活运用多种教学方法，激发学生的学习兴趣和潜能。
应该注重对艺术作品的观察和分析。
美术鉴赏教学的核心是对艺术作品的观察和分析，只有通过细致入微的观察和分析，才能够真正理解和欣赏艺术作品，提高审美能力。
应该注重对艺术作品的讨论和交流。
通过讨论和交流，可以让学生在共同思考和探讨的过程中相互启发，相互促进，提高对艺术作品的理解和见解。
浅谈高中美术鉴赏教学
浅谈高中美术鉴赏教学高中美术鉴赏教学是美术教育中不可或缺的一环。
通过鉴赏，学生可以提高自己的审美能力，了解艺术作品的内涵和美学价值，激发对艺术的兴趣和热情。
下面就从教学内容、教学方法和教学评价等几个方面谈谈如何进行高中美术鉴赏教学。
一、教学内容设计在高中美术鉴赏教学中，应该注重的是内容的科学性和实用性。
针对学生的年龄特点和知识水平，适当选择艺术作品进行鉴赏，并选取适当的分析方法和手段。
1、选取作品：在选取艺术作品时，应该注重作品的代表性和典型性，同时考虑学生的兴趣和接受程度。
可以选取一些经典的艺术作品，如中国古代绘画、西方经典油画等。
还可以选取当代优秀的艺术作品，如雕塑、摄影等。
对于某些特别有代表性的艺术作品，可以适当进行深入探讨。
2、分析方法：在进行作品分析时，可以采用形式分析、内涵分析、风格分析、流派分析等多种方法。
通过不同的方法，可以深刻理解作品的内涵和美学价值，激发学生的艺术感受力和审美能力。
3、手段选择：在进行作品鉴赏时，可以采取多种形式，包括比较、评论、演讲、讨论等。
通过不同的手段，可以让学生更加深入地了解作品的特点和价值，增强学生的交际能力和批判思维能力。
二、教学方法高中美术鉴赏教学的方法也需要多样化，灵活运用不同的教学方法，对学生有利于深化对艺术的理解，提高学习质量和成果。
1、讲解法：教师可以结合图像展示、讲解、演示等多种方式对艺术作品进行讲解和阐述，让学生更好地了解作品的内涵和表现形式，提高他们的审美能力。
2、讨论法：采用讨论法可以激发学生的学习兴趣，提高交际能力，同时也可以让学生自我表达和思考，因为讨论需要学生自主独立思考并发表自己的看法，具有参与性强、互动性好的优点。
3、比较法：将几个主题相关的艺术作品进行对比，让学生能够进一步理解艺术作品的共性和特殊性，提高鉴赏能力和比较分析能力。
同时比较可以让学生贯通历史和现实的环境洞察人文情感变迁。
三、教学评价进行教学评价是高中美术鉴赏教学的重要环节，可以判断教学效果、指导教学改进。
高中美术鉴赏课教学方法探析
高中美术鉴赏课教学方法探析高中美术鉴赏课是培养学生审美能力和艺术修养的重要课程，教学方法对学生的学习效果起着至关重要的作用。
本文将从培养学生主动学习能力、提供多元化的教学资源、注重实践与体验等方面探析高中美术鉴赏课的教学方法。
一、引言美术鉴赏课是高中美术课程中的重要组成部分，通过欣赏艺术作品培养学生的审美能力和艺术修养。
教学方法是美术鉴赏课程中不可忽视的关键因素，而如何选用合适的教学方法以提高学习效果，是摆在教师面前的重要问题。
二、培养学生主动学习能力在高中美术鉴赏课的教学中，培养学生主动学习的能力是十分重要的。
传统的教学模式很难激发学生的学习兴趣和主动性，因此，要采用一些新的教学方法。
1.采用项目式学习方法。
在这种教学方法下，教师将一个整体的艺术项目分解为几个小的任务，学生通过完成任务来达成整个项目的目标。
例如，在学习中国传统绘画时，教师可以将一个人物形象绘画作品的学习过程分解为准备素描、构图规划、设色等不同的任务，学生按照任务的要求逐步完成，并最终完成一幅整体的作品。
这种方法可以激发学生的学习兴趣和主动性，提高他们的学习效果。
2.采用问题导向的学习方法。
在传统的教学中，教师主导教学，学生被动接受知识。
而问题导向的学习方法则由学生主动提出问题，教师在指导下帮助学生解决问题。
例如，在学习西方现代艺术时，教师可以提出一个问题：“为什么西方现代艺术突破了传统的审美框架？”学生可以通过研究艺术家的作品、阅读相关的资料来回答这个问题。
这种方法可以培养学生主动学习和批判思维的能力。
三、提供多元化的教学资源高中美术鉴赏课的教学资源十分重要。
传统的教学方法通常以教材为主，教师只能在教材规定的范围内进行教学。
然而，随着信息技术的发展，我们有更多的渠道来获取艺术作品。
1.教师可以利用互联网资源。
互联网上有许多艺术作品的图片、介绍和评论，教师可以利用这些资源来丰富课堂教学。
通过展示优秀的艺术作品，学生可以更直观地理解艺术形式和艺术语言。
论高中美术鉴赏教学的有效方法
论高中美术鉴赏教学的有效方法在高中美术鉴赏教学中，采用有效的方法至关重要，可以提高学生对艺术作品的理解和鉴赏能力。
本文将浅谈几种有效的高中美术鉴赏教学方法。
首先，引导学生运用直观感知进行鉴赏。
艺术作品是通过视觉来感知的，因此直观感知是鉴赏的基础。
教师可以带领学生观察、感受艺术作品中的色彩、形状、线条等元素，并引导学生准确地表达自己的观感。
例如，在观看一幅画时，教师可以先询问学生对画面的第一印象，再引导学生找出画面中的线条、色彩运用等特点，并发表自己的看法。
通过这种方式，学生可以从感性的层面开始鉴赏，培养自己的美术感知能力。
其次，让学生进行艺术品的比较。
艺术作品的比较可以加深学生对作品的理解。
教师可以选取几幅作品进行对比和分析，帮助学生发现作品之间的异同、艺术手法的运用等。
比如，教师可以选取两幅不同风格的画作，让学生分别分析这两幅画作中的线条、色彩等元素，并比较它们的不同之处。
通过比较，学生可以更深入地理解艺术作品，培养自己的鉴赏能力。
同时，学生应该学会观看艺术作品背后的文化和历史背景。
艺术作品的创作离不开特定的文化和历史条件，了解这些背景对于正确理解作品的意义至关重要。
在教学中，教师可以带领学生了解作品所属的时代背景、艺术家的个人背景以及作品所反映的社会问题等信息，帮助学生更全面地理解作品。
例如，在教学中引入相关的历史事件或艺术运动，可以加深学生对作品的理解，提高鉴赏水平。
另外，多组织美术展览和博物馆参观活动对于高中美术鉴赏教学也是非常有效的方法。
在学校组织学生外出参观艺术展览或博物馆，可以让学生亲身感受到真实的艺术作品，拓宽视野，提供更多的鉴赏机会。
教师在参观中可以对作品进行解读和讲解，让学生更好地理解作品的意义和美学价值。
在参观结束后，可以组织学生进行交流和讨论，让学生对作品有更深入的理解和体验，培养艺术鉴赏的兴趣和能力。
最后，学生还可以通过学习艺术史来提升鉴赏能力。
学习艺术史可以让学生了解不同艺术时期的发展以及艺术家、艺术派别的特点，这有助于学生更全面地理解艺术作品。
论高中美术鉴赏教学的有效方法
论高中美术鉴赏教学的有效方法美术鉴赏是美术教育中一项重要的内容，具有培养学生审美能力和艺术素养的功能。
然而，在高中美术鉴赏教学中，常常面临学生兴趣不浓、审美能力不高等问题。
为了提高高中美术鉴赏教学的效果，我们需要探索一些有效的教学方法。
一、建立鉴赏意识1.引发学生对艺术的兴趣在开展美术鉴赏课程前，教师可以通过展示一些优秀艺术作品，介绍艺术家的生平和作品的创作背景等方式，引发学生对艺术的兴趣。
此外，可以邀请艺术家或艺术专家来学校进行讲座，让学生近距离接触艺术创作的过程，激发他们对艺术的探索欲望。
2.提升学生审美能力在美术鉴赏教学中，教师可以通过设计一些富有创意的教学活动，提升学生的审美能力。
例如，通过鉴赏不同时期的艺术作品，让学生发现不同艺术风格的特点，并进行对比分析；或者利用观察和绘画的训练，培养学生对细节的敏感度和表现力。
二、多种教学方法的应用1.视频教学法在美术鉴赏教学中，可以使用视频教学法来增强学生的理解和记忆。
教师可以选择一些经典的艺术作品的视频，通过展示、分析和解读这些作品的内容和形式，帮助学生更深入地理解艺术的表现手法和思想内涵。
2.展览参观法通过组织学生参观艺术展览，可以让学生亲身感受艺术作品。
在参观前，教师可以先对展览的主题、艺术家和作品进行简要介绍，引导学生有个初步的认识；然后在参观中，教师可以带领学生进行观察和讨论，引导他们对作品进行深入的思考和评价。
3.互动讨论法在美术鉴赏教学中，教师可以采用互动讨论的方式来引导学生积极参与课堂。
例如，先展示一幅艺术作品，然后教师提出一些问题引导学生进行讨论，比如作品传达了哪些情感？画中有哪些绘画技法？同学们对作品有何评价等。
这种互动讨论可以激发学生的思考和表达能力，培养他们对艺术作品的深度理解。
三、培养艺术欣赏能力1.绘画实践训练高中美术鉴赏教学中，教师可以通过绘画实践训练来提高学生的艺术欣赏能力。
例如，在学习别人的作品后，组织学生进行模仿练习，让学生感受绘画过程中的思维和技巧，培养他们对绘画表现力的感悟。
论高中美术鉴赏教学的有效方法
论高中美术鉴赏教学的有效方法【摘要】高中美术鉴赏教学在学生的综合素质提升中具有重要意义，然而目前存在着一些问题。
为了解决这些问题，可以采取一些有效的方法。
利用实际艺术作品进行教学可以让学生更加直观地感受到艺术的魅力。
引导学生深入观察和分析作品特点，帮助他们更好地理解作品的内涵。
结合历史文化背景进行解读可以让学生更加深入地理解艺术作品。
开展跨学科合作探究可以拓展学生的视野，提高他们的综合能力。
高中美术鉴赏教学的有效方法对学生的综合素质提升至关重要，教师应不断探索和创新教学方法，以提高教学质量。
通过以上方法的实施，可以帮助学生更好地理解和欣赏艺术作品，提高他们的审美情趣和美学修养。
【关键词】高中美术鉴赏教学，有效方法，实际艺术作品，深入观察，作品特点，历史文化背景，跨学科合作，综合素质提升，探索创新，教学质量。
1. 引言1.1 高中美术鉴赏教学的重要性高中美术鉴赏教学是美术教育中不可或缺的一环，对学生的综合素质提升起着重要作用。
通过美术鉴赏教学，可以培养学生对艺术作品的审美能力和欣赏能力，帮助他们提高对美的感知能力和审美情趣。
这对于提升学生的审美情操、丰富他们的精神世界和情感体验具有重要意义。
通过美术鉴赏教学可以激发学生的创造力和想象力，促进他们对艺术的理解和表达能力的提升。
通过欣赏优秀的艺术作品，学生可以受到启发，激发自己对创作的热情，帮助他们更好地表达自己的情感和思想。
通过美术鉴赏教学还可以促进学生对历史文化的了解和认识，拓宽他们的历史视野和文化视野，帮助他们更好地理解和把握文化传统。
高中美术鉴赏教学的重要性不容忽视，它有助于学生综合素质的提升，对于培养学生的审美情操、创造力和文化素养具有重要的教育意义。
1.2 当前高中美术鉴赏教学存在的问题一是教学内容单一，缺乏多样性。
目前高中美术鉴赏教学大多局限于传统的西方艺术、中国古典绘画等内容，缺乏对当代艺术、民俗艺术等多样性艺术形式的介绍和探讨，导致学生对艺术的了解不够全面和深入。
论高中美术鉴赏教学的有效方法
论高中美术鉴赏教学的有效方法高中美术鉴赏教学是培养学生艺术素养和审美能力的关键一环。
本文分析了目前高中美术鉴赏教学中存在的问题，并提出了一些有效的教学方法，以帮助学生更好地理解和欣赏艺术作品，提升美术鉴赏水平。
1.引言高中美术鉴赏教学是培养学生艺术素养和审美能力的重要环节。
通过鉴赏名家作品，学生能够理解美学的基本概念和审美理论，增进审美体验，提升审美能力。
然而，目前高中美术鉴赏教学存在的问题较为突出，包括教学内容单一、教学方法单一、学生参与度不高等。
因此，探索高中美术鉴赏教学的有效方法对于提升教学效果具有重要意义。
2.问题分析2.1教学内容单一目前高中美术鉴赏教学内容主要围绕名家作品展开，重点是介绍艺术家和其作品的历史和背景，导致学生对于艺术的理解依然较为肤浅，只停留在作品的认知层面。
2.2教学方法单一在教学方法上，传统的讲授和解读往往是主流，学生只是被动地接受信息，缺乏主动思考和互动。
这种单一的教学模式无法激发学生的兴趣和创造力，也无法培养学生对于艺术创作的理解和体验。
2.3学生参与度不高当前的高中美术鉴赏教学中，学生的主体地位不够突出，只是被动地进行欣赏和接受。
学生的主观能动性得不到有效的发挥，也无法形成独立的审美判断和鉴赏能力。
3.有效方法探讨为了解决上述问题，我们应该采取一些有效的方法，以提升高中美术鉴赏教学效果：3.1多元化的教学内容除了介绍名家作品的历史和背景外，教学内容应该更加多元化。
可以介绍不同类型和风格的艺术作品，如油画、水彩画、雕塑、版画等，来拓宽学生的视野和审美范围。
3.2互动性教学方法教师应该采用多种互动性的教学方法，例如问题导向的讨论、小组合作、学生演讲等，激发学生的思考和创造力。
教师可以提出问题，引导学生从不同的角度来分析和解读作品。
在小组合作中，学生可以相互分享自己的观点和想法，督促彼此的思考和学习。
3.3艺术实践与表现为了培养学生对于艺术创作的理解和体验，教师可以组织一些艺术实践活动，例如组织学生参观艺术展览、举办艺术作品展示等。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
高中美术鉴赏课教学是一门让学生了解中外绘画、建筑、雕塑、工艺美术发展、开拓学生思维的课程。
在教学中，老师如果处理不好，只会累了自己误了学生。
那么，美术鉴赏课怎样教授才会有良好的教学效果呢？寻找学生兴趣点，吸引课堂注意力高中美术鉴赏课本中的有些素材，如陶瓷、青铜器这部分内容不是学生所爱，学生感到枯燥、单调，但这部分内容是艺术课必须要学习的。
因而老师在教学时首先要处理素材，以特殊的形式把学生的兴趣吸引过来。
吸引学生学习兴趣的方法有多种，如运用故事、绘画、音像、设置疑问等形式。
寻找学生的兴趣点，我们老师可以从学生的年龄、成长、所处的环境上判断他们喜欢哪些素材，在每一节课教授时要找到学生所喜欢的素材导入教学中，并从故事、身边发生过的事情讲起，这样可以将学生吸引到本节课的学习中来。
立足学生实际，制订合理的教学策略在美术老师所带的年级中，各个班学生的美术素养各不相同，我们老师在制订教学策略、运用教学方法时要立足于不同班学生的基础，在知识内容学习的深浅度、讲授语言的通俗性上要有所变化，要适合于本班学生的美术素养程度，不能一成不变。
分析教学内容是教学中非常重要的环节。
老师对本节课教学目标、教学内容要详细分析，将知识点合理分解，搞清楚本节课的重难点，根据学生美术素养情况确定本节课独立讲授的和引导学生学习的内容等。
老师正确处理各内容间讲解时的过渡。
合理设置探究问题，促进师生互动。
探究问题的设置是引导学生进行思考、分析问题，将课本知识消化为自己的知识与能力的重要方式。
在探究问题设置上，要根据不同班学生不同的学习情况来考虑。
对于基础差的班级学生，问题设置中最好加入引导性的技法，或者语言通俗些，促进学生走向正确的方向，最终思考探究并获得成功。
探究问题的设置，一般要进行两个阶段的探究，第一层次是进行基础性的知识思考探究，第二个层次是深层探究
或拓展探究，是能力的提升训练。
老师要注意自己所设探究问题适合用的位置。
在教学中，要积极进行师生互动。
它是调动学生积极进行思考与探究的最直接有效的形式。
在教与学互动中，充分运用反问、设问、预设错误等形式，使得教学不单调。
在探究实践中，要促进生生合作，培养学生的合作精神。
充分发挥媒体辅助教学作用美术鉴赏课教学中，使用媒体播放图片、视频、音频信息，及ppt 上简明扼要的文字，结合课本图片、文字，能刺激学生的感官，老师讲授更加容易，学生的感受更加深刻、直观，学生学习理解与掌握更容易。
我们美术老师在运用多媒体时，要根据自己的教学设计思路，安排多媒体上要播放什么，是简洁的文字、图片、视频，还是音效？这就要看教学中要表现的内容最能适合的形式是什么。
在运用多媒体播放素材时，要根据素材在内容中的主次关系确定它在此处播放的时长。
整体来说，媒体是教学的辅助工具，是深化老师的所讲授的内容，媒体内容在课堂中所占的分量不宜过多。
创造学生展示平台，促进学生学习我们在课堂上掌握和巩固美术鉴赏内容的时间有限，老师要在课后制造一些机会，让学生发挥能力，进行课本知识的拓展学习或探究。
例如，从网上找一些工艺品图片或在生活中找一些实物，班级举办“工艺品鉴赏讨论会”，让学生利用他们学习的鉴赏知识进行赏析。
或班级开展学生实物造型制作练习，学生用泥塑制作一些简单的瓷器或青铜器造型，仿秦风格、仿宋风格，等等。
然后将学生的习作进行展出，好的作品由学校保存。
这样学生会产生荣誉感，极大地激发学生对美术鉴赏课的学习兴趣，进而促进学习效果。