三、透视与空间教学内容

7，视域——眼睛所能看到的空间范围。 8，视锥——视点与无数条实现构成的圆锥 体。（VISUALCONE） 9，中视线——视锥的中心轴。又称中视点。 （LINEOEVISUALCENTER） 10，站点——观者所站的位置。又称停点。 标识为G。（STANDINGPOINT） 11，视距——视点到心点的垂直距离。 12，距点——将视距的长度反映在视平线 上心点的左右两边所得的两个点。标识为d。 （DISTANCEPOINT）
透视有三种:
1、 平行透视 2、 成角透视 3、 三点透视 4、 散点透视 5、 圆形透视
种类
近高远低 近大远小
近大远小
近
高
远
低
平行透视: 一个立方体 只要有一个 面与画面平 行，透视线 消失于心点 的作图方法 ，也称为一 点透视。
平
行
透
视
消失点
视平线
临摹一点透视图
练习
思考：这个正方体是什么透视？
•成角透视（两点透视）就是任何一
面都 不与平行的正方形成长方形的物
体透视。
成角透视一个立方体任何一个面均不与画面平行（即 与画面形成一定角度），但是它垂直于画面底平线。 它的透视变线消失在视平线两边的余点上，称为成角 透视，也称两点透视.
成角透视
消失点
视平线
消失点
临摹成角透视图
练习
3 三点透视 一个立方体任何一个面都倾斜于画面（即人眼在俯视或仰视立体时）除
认识素描中的明暗
（1）：明暗产生的原因：有光源(不论是自然光源、人工光源)照射，就有了明暗之说；
（2）：明暗的基本法则： 光源直射处(向光)是明亮部。.光源照射不到之处(背光)是黑暗部。反射光所形成的 是中间灰色部分。
物体的形象在光的照射下，产生了明暗变化。光源一般有自然光、阳光、灯光（人造光）。由于光的照射角 度不同，光源与物体的距离不同，物体的质地不同，物体面的倾斜方向不同，光源的性质不同，物体与画者的距 离不同等，都将产生明暗色调的不同感觉。在学习素描中，掌握物体明暗调子的基本规律是非常重要的，物体明 暗调子的规律可归纳为“三面五调”
高光是光线投射在物体表面上最亮的部 分。
灰光位于高光的两侧，一侧渐为形体的 边沿，一侧与明暗交界线相衔接。
明暗交界线位于亮面与暗面的交界处， 它是暗面中最黑暗的层次。它不是一条线，而 是一部分层次
反光是因为光线折射与物体相邻的另一 物体受光面的光线反射，或因环境光的作用， 形成反光。一般情况下，强的反光仍比最深的 灰光深。
了画面上存在左右两个消失点外，上或下还产生一个消失点，因此作 出的立方体为三点透视。
练习பைடு நூலகம்
圆形透视
为什么在 画结构素 描圆柱体 时上中下 三个结构 圆的弧度 要一个比 一个大？
正对圆的画法
水平放置的圆画法
练习
现实生活中虚实景象 虚 实
现实生活中虚实景象
虚 实
7、明暗与调子
透视 2，透视图——将看到的或设想的物体、人 物等，依照透视规律在某和媒介物上表现 出来，所得到的图叫透视图。 3，视点——人眼睛所在的地方。标识为S。 （EYEPOINT） 4，视平线——与人眼等高的一条水平线 HL。（HORIZOUTALLINE） 5，视线——视点与物体任何部位的假象连 线。（LINEOESIGHT） 6，视角——视点与任意两条视线之间的夹 角。（VISUALANGLE）
透视
【透视】 绘画理论术语。“透视”一词源于（看透）。最初研究透 视是采取通过一块透明的平面去看景物的方法，将所见景物准确描画 在这块平面上，即成该景物的透视图。后遂将在平面画幅上根据一定 原理，用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视学 。
透视基本术语
1，透视——通过一层透明的平面去研究后 面物体的视觉科学。“透视”一词
投影是因光线被物体遮挡后在支撑物上 留下的黑影。
8、画面构成
一张白纸无所谓空间，一旦画上了笔触，便破坏了纸面的完整与稳定，即出现画面构图分割 现象。若是画上一个物体，纸面就形成了空间，再画上两个以上的物体，就得考虑形体的组 合方式。绘画的基本训练是培养大家如何把空间的物体转移到平面的画面上，解决画面构成 问题。
1、形体组合与画面切割
同属于绘画的构图问题，构图是画者根据表达的意图与主题的需要，对画面所进行的整 体布局。在形体组合这个问题上，我们要注意：（1）不同位置的组合，（2）不同质的组合， （3）不同量的组合。
2、角度确定与空间序列
画者与物体的角度主要有两种，即平行透视和成角透视。画面中造型因素均应按空间位 置的变化而变化，为了使画面中造型因素有条不紊，需要物体在特定的角度下形成明确的空 间序列。
上面这幅作品由三个立方体构成，并以三角形的三个顶点作为三个立方体的这个整体形状 位置，从而形成了三角形的构图。画面图示了三种切割变化形式。（1）框太长 （2）框太 大 （3）框为宜
素描基础课程（二）
素描 的的 基础 课程
1.线的表现形式 线的种类和注意事项：
2.线条练习
构图（布局）：
1.构图位置 2.构图时的注意点
A：三面 物体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，侧受光的一面叫灰面，背光的一面 叫暗面。这就是三面。
B：五调 调子是指画面不同明度的黑白层次。是体面所反映光的数量，也就是面的深浅程度。对调子的层次 要善于归纳和概括，不同的素描调子体现的不同的个性、风格、爱好和观念。在三大面中，根据受光的强弱不同， 还有很多明显的区别，形成了五个调子。除了亮面的亮调子，灰面的灰调和暗面的暗调之外，暗面由于环境的影 响又出现了“反光”。另外在灰面与暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影响，因此挤出了 一条最暗的面，叫“明暗交界”。这就是我们常说的“五大调子”。当然实际画起来，不仅仅是这五的调子，还 要更丰富。但在初学时，我们起码要把这五种调子把握好。在画面中树立调子的整体感，即画面黑、白、灰的关 系，运用好这几大调子来统一画面，表现画面的整体效果。
（二）
石膏静物写生：
1.几何体练习 +写生 2. 静物临摹练习+写生 3.头像讲解+练习
线的种类和注意事项
1.线的表现的形式
线条是素描训练中塑造对象的主要手段。对初学者来说，掌握线条的曲直轻重极为重要。 在练习线条过程中，要注意用笔的方式，落笔时要体会手、腕、肘的运动对线条的影响，画出 线条轻重、浓淡、疏密的关系，让线条在平稳、自然、有序、顺畅中得到轻松的展现。正确的 排线是两端轻，中间重的线条，方向一致，疏密匀称，能变换排线方向，一层一层加深，切忌 乱涂（可不是胡乱涂鸦）