黑泽明电影《梦》的艺术特色浅析

［摘要］黑泽明晚年的《梦》是一部具有独特艺术魅力的影片，黑泽明的《梦》在思想内容上由八个梦境串接而成，不同的梦境用了不同的电影语言表现，八个梦境表现了人的一生。本文试着从梦的主题、梦的画面构成、梦的色彩三个方面逐一地进行解析。谴责成年人为自己欲望的满足而对世界与自然环境的破坏。展现了黑泽明晚年真诚的理想与愿望：对大自然及美好心灵的怀念，劝导世人回归自然，遵循自然之道。

［关键词］思想主题；画面构成；色彩运用

我们每个人一生都会做无数的或兴奋或悲伤的梦,在现实中，有些梦实现了，变成了现实生活的一部分。但更多的时候，有更多的梦不会变为现实，只能让人永远地梦着。这尽管给人无限的惆怅与失落，但我们还是会继续做梦，因为没有梦的生活是灰涩的，像作家余华所说的虽然睡觉的时候也会做梦，但我已没有了梦想，读起来让人感觉无限的悲伤与凄凉。然而，这个叫黑泽明的老人给了我们些许的欣慰与温暖，因为在他80岁高龄的时候还在梦着，不仅如此，他还用他独特的影视手法向我们讲解这一独特的梦境。

之所以说它是独特的，是因为这一梦境有别于他以往的影视作品，如《罗生门》《乱》等都在以严肃、简练与坎砌的手法审视人性、批判社会，探讨人类亘古以来存在的有关伦理、道义、良知等方面的问题。但在他80岁高龄之际所拍摄的这一《梦》中，却以其诗意而舒缓的手法向世人讲述了他的真诚的理想与愿望。

80岁的黑泽明的梦会是什么样子的呢？

下面让我们从梦的主题、梦的画面构成、梦的色彩运用方面来进行解析。

一、主题特色

黑泽明的《梦》在思想内容上由八个梦境串接而成：日照雨、桃田、暴风雪、隧道、乌鸦、富士山、鬼哭、水车村。前两个梦境是从儿童的视觉角度所看到的世界。中间五个梦境是站在成年人的角度，反映的是人在成年后所面临的真实的、残酷的心理压力与社会问题。最后一个梦境表面上看是以一个外来者的角度切入，实则是站在一个豁达而智慧的老者的位置，宣讲了理想的社会与理想的生死观。这八个梦境表面上看似乎相互独立而无联系，但根据格式塔完形心理学，实际上自身紧密连成了一个圆，并达成了一个完满合一的境界。之所以如此说，是因从黑泽明一生的影视艺术来看，常常不是简单的叙事和写人，而是从整体的观念进行构思与谋篇布局。毫无例外，《梦》也是如此，在零散的表象下，有着整体的观念表达。下面就以上述的三个视觉，逐一进行主题分析。

（一）前两个梦儿童的视界：看山是山，看水是水

孩子是从天上掉下来的美丽天使，在黑泽明的梦境中，我们可以见到在孩子的纯净视界里，世界与自然有着本真的美好面貌，但是这样的美好面貌却由于成人的破坏而正在枯萎，而孩子也正在背负本不应该由他们来背负的过责。所以日照雨中的男孩将背负狐仙对人类的敌视，而桃田中的男孩也将背负桃精对人类的指责。然而，世界的罪恶也许唯有在孩子纯净与真诚的手中才能被擦去，所以日照雨中的男孩毫不犹豫地上路了，而桃田中的男孩在眼泪的恍惚中见到了满山遍开的美丽的桃花。

（二）中间五个梦成年的世界：看山不是山，看水不是水

在这几个梦中，虽不乏对人的意志与理想的表现，但更多的是描写了成年人对世界的破坏。《红楼梦》中贾宝玉有一句话，大意是说人在少年时清新可爱，为什么在成年之后就那么令人讨厌了呢，非常恰当地指出了人在成年之后由于受各种欲望的支配而迷失本真面目的事实。在黑泽明《梦》的隧道富士山鬼哭等片段中，即描写了成年人，尤其是成年人中的所谓精英分子、政治家、科学家、社会学家等为了自己欲望的满足而对世界与自然环境的破坏。在这一部分，黑泽明借用了极富视觉冲击力的镜头语言，强烈谴责了战争、核试验等给人类与自然所带来的毁灭性的灾难。

（三）最后一个梦老年的视界：看山还是山，看水还是水

有个哲人曾说：如果生命可以重新开始，每个人都将是慧者。在黑泽明《梦》的最后一篇就给我们展现了这样一个慧者，虽然他的智慧不是源于生命的重来。而103的高龄让他极大地洞察了自然的真谛，人生的真谛。人应该日出而作，日落而息，与自然亲密无间，相融相合，然后了无遗憾地死去。黑泽明在这一梦境里，向我们展现了他心目中理想的世外桃源与生死观，并借由老人智慧之口劝导世人回归自然，遵循自然之道。

总之，黑泽明《梦》的叙述从儿童的视觉开始，经过青年、成年到老年，完成了一个圈，在其中囊括了他所思考到的所有社会人生问题。正如黑泽明自己在谈到这一影片时所说：在这部影片中包括了我对当今社会的全部看法。如今美丽的大自然正在消失，与此同时，人类美好的心灵也在消失。我只想自然地描写我对大自然及美好心灵的怀念。

二、画面构成特色

在镜头画面的构成上，《梦》与黑泽明其他的作品相比也有着自己很大的风格特色，作为一名由画家出身的导演，黑泽明对影片内部的画面构图常常会给予格外的重视。在《梦》中，黑泽明非常强调画面构成所给予人的视觉冲击，并通过干练的蒙太奇手法及长短镜头的交互运用，使整部作品呈现出清澈浓郁、东方气息浓厚的画面效果。

具体而言，《梦》的画面构成有以下几个特点。

（一）平面化的镜头风格

在《梦》中，黑泽明多次向我们展示了一种追求平面化的镜头风格，从而达到一种绘画构成的隽永效果，表达一种清新自然、幽玄空灵的艺术气氛。而这种平面化的效果是借助于摄像机的平视、光影的淡化、人物背景的简化等手法来达到的。例如在第一个梦境日照雨中，描写触犯了狐仙的孩童带着虔诚道歉的心理，独自前往彩虹的尽头、山花漫漫的山野寻找狐仙的家的场景，再如在第二个梦境桃田中，小男孩目视一群身穿华丽优雅和服的桃精摇着纸扇，伴随着幽玄空灵的音乐与漫天飞舞的桃花而翩翩起舞的场景等，均给人以强烈的平面视觉感受。

（二）张力十足的场景造型

在《梦》中，我们还常看到一些人物激烈对峙的情景。如暴风雪中行路者在被风雪击打得意志消除时与风雪女神疲倦的对抗等。黑泽明正是通过这些张力十足的场景氛围来彰显他的思想主题。这种张力来自于以下三个方面。一是场景人物瞬间造型感的运用，这是黑泽明常用的画面语言，它具有雕塑般的凝重效果，对突出主题与剧中矛盾冲突有极大的作用。二是特写镜头的运用，电影人贝拉•巴拉兹曾说电影的特写镜头是突出细节，无声地展现重要的、本质的事物的手段。第三个梦境暴风雪中，黑泽明正是通过对行路者面部表情的特写向观众传达了他在冰雪中挣扎而希望生存的强烈心理。三是特殊构图所产生的特殊效果，例如在第四个梦境隧道中，二等兵对指挥官的追问，一进一退始终被镜头圈定在画框内，在黑色背景的衬托下形成一种紧张的气氛。这些镜头语言的成功运用，常常使他的作品具有独特的风格与韵味。

（三）民族艺术风格特征

黑泽明之能跻身于20世纪最伟大的电影大师行列，不仅因为他的作品有超凡入圣的拍摄技巧，还在于他的作品深刻地凸显了日本的民族性特征，凸显了人性的弱点、残酷与狰狞。黑泽明电影的这种民族性特征在他的《梦》中也多次显现出来。

人类学家本尼迪克特曾用菊与刀，短短的三个字来概括日本的民族性特征。菊花是日本皇族的象征，而刀则是日本武士道精神的代表。菊花代表了日本民族素净淡雅的一面，而刀却代表了日本民族中残忍凶暴的一面，这两种截然不同的性格组合在一起，形成了日本民族性格中强烈的矛盾性。这种菊与刀式的强烈的矛盾性民族特征在黑泽明的《梦》中也多次的，不仅通过画面的表面特征，而且通过画面形象背后的精神内涵表现出来。就整部影片的美学