第二课昆曲的拯救和保护(精)
高中历史教学课件6.2昆曲的拯救和保护
兴盛：明万历年间到清乾隆末年 （表现）
国
原因：致命弱点是片面追求旋律性、音乐
昆
衰落
性，牺牲了文学性和戏剧性。
过程：花雅之争
曲 独特的文 中国戏曲的“活化石” 化价值 中国“近代百戏之祖”
拯救和 保护
人才匮乏
昆曲面临的 资金短缺
困难
剧场不足
改革的问题
抓住新机遇，薪火相传，再创辉煌
一、昆曲的兴衰 1、昆曲的兴起
比如扇子的使用： “文扇胸，武扇腰，丑扇肚，谋扇肩，僧扇手心，道扇袖。” 比如服饰、穿戴： 中生——有才华的少年书生，也叫扇子生，穿厚底靴子，穿长衫， 要拿扇子。 官生——戴着官冕的行当。
二、守护昆曲——我们的责任
1、昆曲的现状
晚明至清朝乾嘉时期独霸中国剧坛两百多年. 阅读教材提供的材料，说说昆曲现在的发展过 程中还有存在什么问题？
一、昆曲独特的文化价值
2、从现实的角度看，昆曲对后世中国戏曲众多剧 种都有深远的影响，所以被誉为中国“近代百戏 之祖”。
昆曲是中国现存最古老的、具有完整表演系统的 戏剧形态。对京剧、川剧、湘剧、越剧和黄梅戏等众 多剧种的形成和发展都产生过深远而直接的影响，被 誉为“百戏之祖”。
(1)昆曲的曲文和曲牌
③脸谱和戏装
脸谱是富有装饰性和夸张性的人物造型艺术，如今成 为中国戏曲的象征。
(3)昆曲的舞台表演
①脚色制——中国戏曲艺术的伟大创造脚色为人物之分 类，即戏曲中的生、旦、净、末 、丑 ②严格的程式化
③脸谱和戏装 ④昆曲的演员组合体制
这跟角色制有很大关系，昆曲的各个行当都在表演上形成 自己的一套程式和技巧。最后形成独特的流派，昆曲这种演员组 合体制，对其他各剧中都有影响，使之流传至今。
高二历史教案 昆曲的拯救与保护教案
高二历史教案昆曲的拯救与保护教案教学目标
识记昆曲独特的文化价值,了解昆曲面临的保护任务
重点
认识拯救和保护昆曲任重道远[来源:高考资源网]
难点
认识昆曲的独特文化价值
教学设计
关于昆曲独特的文化价值一目[来源:Ks5u]
一是昆曲是中国戏曲的活化石
中国戏曲有三个来源,第一,原始宗教祭祀天地祖先和驱鬼逐疫的巫、傩歌舞;第二,古代宫廷贵族娱乐的俳优戏谑;第三,宋金民间说唱艺术。
中国戏曲正式形成于宋金时期。
其代表是杂剧和南戏。
然而,这两种戏曲都没有流传下来, 在它们基础上发展起来的昆曲,是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏。
昆曲的拯救与保护ppt-人教版选修6课件
昆曲的诗词吸收了唐诗、宋词、元曲等 中国古典文学的精髓。
Hale Waihona Puke 3：昆曲的音乐和唱腔昆曲融诗、乐、歌、舞、戏于一炉，伴奏 乐器以曲笛为主，辅以弦乐和打击乐，而这也 为后来其他戏曲继承。
昆曲的文词典雅华美，唱腔缠绵婉转、妩媚 清丽，舞姿细腻与优雅唱腔融为一体。融合了戏 曲成熟之时北方杂剧和南戏的唱腔，使“四方歌 曲必宗吴门”。明末清初，昆曲又流传到四川、 贵州和广东等地，便与各地的方言和民间音乐相 结合，衍变出众多的流派，构成了丰富多彩的昆 曲腔系，成为具有全民族代表性戏曲。
昆曲的价值
• 素质教育 • 娱乐作用 • 艺术借鉴 • 经济效益 • 国格人格 文化独立
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2019/5/25
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5、昆曲独特的文化价值
其一：昆曲的曲文和曲牌 其二：昆曲的音乐和唱腔 其三：昆曲的剧本结构 其四：昆曲的舞台表演
“百戏之祖” “国宝级的活化 石”
通过管中窥豹我们对昆曲这中华民族戏曲艺术
的瑰宝。可作为我们中华民族精致典雅的表演艺术， 为何我们大多数人却对昆曲一无所知呢？
中国非物质文化遗产
娴逸淡雅，散发 昆 曲
昆曲是珍贵的、美丽的，同时也是寂寞的、清贫 的。被称为世界艺术瑰宝、民族文化精华的昆曲有着 太多尴尬的生存境况。我们深信昆曲不会在世界艺术 史上只留下一袭美丽而寂寞的背影。
一个民族的非物质文化，是她独有的民族精神 全民性的活的记忆,是文化认同的重要标志,是维系 民族存在的生命线。这种生命线一旦遭到破坏,民族 文化的基因及其生命链将出现断裂变形,民族的存在 随之发生危机。······面对当今强烈的“全球化”、 “一体化”的冲击，对这种文化的保护，实际就是 对一个民族精神之根的呼唤、认同与呵护，也是一 个民族和发展的必要条件。因为“只有民族的才是 世界的”。
人教版高中历史选修：世界文化遗产荟萃昆曲的拯救和保护(省一等奖)
《昆曲的拯救与保护》教学设计海盐高级中学姚凯丽【课题】《昆曲的拯救与保护》【课型】新授课【年级】高二【教材内容】昆曲的文化价值、昆曲的拯救与保护【教材分析】人教版《世界文化遗产荟萃》讲授了中外古今的文化遗产，这些遗产是大自然造化和人类文明创造的精华，是全人类的共同财富，对人类文明的进步和发展，起着不可估量的作用。
其中第六单元介绍了中国的人类非物质文化遗产—昆曲。
从纵向来看，本专题是唯一介绍非物质文化遗产的一个专题。
从横向来看，在本单元中本课侧重的是对昆曲文化价值的介绍和对昆曲现在生存环境的描述。
昆曲是中国现存最古老的、就有完整表演系统的戏剧形态，是国宝级的活化石。
现如今虽然已经登录《人类非物质文化遗产代表作名录》，但它的生存和发展却面临着一系列的困难。
本课通过讲述昆曲的文化价值以及当今岌岌可危的现状，引导学生感受昆曲的艺术价值和中华民族文化的魅力，并领会保护非物质文化遗产的重要性和迫切性。
【学情分析】通过三本必修学习，学生对中国古代政治经济的发展已有较为全面的了解；在音乐课及日常生活中也能偶尔接触戏剧这种艺术，对它的一些形式不会陌生。
但学生对戏剧这种相对古老的艺术不感兴趣，甚至有抵触情绪，对于它的现状关注不够；在技能态度上缺少欣赏古代戏剧的方法，对于史料解读的能力也尚显不足。
【教学重点和难点】重点：认识昆曲独特的文化价值难点：组织学生讨论如何拯救和保护昆曲等非物质文化遗产【教学目标】知道昆曲是中国的非物质文化遗产，认识其独特的文化价值。
讨论如何拯救和保护昆曲等非物质文化遗产。
感受昆曲的艺术价值和中华民族文化的魅力，领会拯救和保护昆曲等非物质文化遗产的重要性和紧迫性【教学设计】1、文史对应明线索：以《牡丹亭》三生三世的爱情故事对应昆曲“前生”、“未生”、“重生”的三生路为线索。
2、学生参与懂昆曲：通过“欣赏”、“读”、“唱”、“演”四个环节理解昆曲的艺术价值，掌握重点。
3、合作探究找方法：以材料分析和探究为手段理解昆曲的现状并寻找拯救方法，突破难点。
高中历史 第六单元 第2课 昆曲的拯救和保护材料解析 新人教版选修6
第2课昆曲的拯救和保护昆曲独特的文化价值1．“近代百戏之祖”昆剧原称昆腔，又称昆曲，发源于元朝末年的昆山地区，至今已有六百多年的历史。
它在明代中叶经过戏曲音乐家魏良辅革新后，以苏州为大本营传播到全国各地，形成了南昆①、北昆②、湘昆③、永昆④、滇昆⑤、川昆⑥、晋昆⑦和京昆⑧等流派支脉，是中国现存最古老的、具有悠久艺术传统的戏剧形态，被推崇为“近代百戏之祖”。
──吴新雷《为“百戏之祖”立典》【解读】吴新雷，当代戏曲理论家。
此文原载2003年6月5日的《光明日报》上。
上面摘录的这段文字高度总结、概括了昆曲作为“近代百戏之祖”的独特文化价值。
【注释】①南昆，流行于上海、江苏、浙江的昆曲。
②北昆，清代中叶，昆曲在北京衰落后，部分艺人流落到冀中地区和当地弋腔（高腔）班社相结合而形成的一个昆曲支派。
这部分艺人大多为河北省高阳、安新一带人，故又称“高阳昆腔”。
③湘昆，昆曲流传到湖南桂阳后，与当地生活习俗及语言结合，受祁剧、湘剧影响逐步形成，也称“桂阳昆曲”。
④永昆，即永嘉昆曲。
明万历年间，昆腔传入浙江永嘉，深为文人喜爱，长演不衰，经过艺人长期摸索，逐渐地方化，形成粗犷、质朴的风格，有别于典雅、清丽的苏昆。
⑤滇昆，流传于云南，带有地方语言、习俗特点的昆曲。
⑥川昆，流传于四川的昆曲。
⑦晋昆，流传于山西的昆曲。
⑧京昆，流传于北京地区的昆曲。
任重道远的拯救和保护任务2．保护文化遗产的艰难最近，从刚刚出版的《思想者独行》中看到了曾经沸沸扬扬的冯骥才和天津市民保卫历史街区估衣街的情况，确实是非常感人的。
天津也算是北方一个大码头了，今天它是北方中国仅次于北京的一个直辖市，这不仅是因为它离北京近，更因为它有近代史上天津作为首都北京近邻的口岸的雄厚物质与文化基础。
自开埠的100多年来，天津留下了一些中西结合的经典建筑及其盛装的城市文化，近年天津与上海、深圳等相比虽然发展相对较慢一些，反而让它能够更多地保存了一些昔日的历史文化遗产。
课件2：第2课时 昆曲的拯救和保护
【微点拨】 昆曲又分为南曲与北曲,其区别是北曲念字多用普通话,南曲念字多用 苏州话。北曲用于武打剧目较多;南曲则侧重用于文戏。
二、任重道远的拯救和保护任务 1.昆曲衰落:从_清__朝__中__叶__起,昆曲江河日下。 2.拯救措施: (1)党和国家领导人对保护和发展昆曲艺术做过重要指示。 (2)1957年成立_北__方__昆__剧__院__,培养专业演员。 (3)许多昆曲艺术家和剧作家努力挖掘传统剧目,按照时代精神创新, 为保护昆曲艺术做出实际贡献。
(3)材料一和材料三分别反映了当今是如何振兴昆曲的? 提示:材料一反映了重新编剧,给传统名剧赋予新的活力;材料三反映 了名家宣传昆曲,使昆曲为更多人认识和熟知,有利于昆曲的推广发扬。
【史论总结】 一、昆曲独特的艺术特色及价值 1.昆曲的曲文和曲牌:文人戏曲与舞台扮演紧密结合,昆曲的诗词
吸收了唐诗、宋词、元曲等中国古典文学的精髓。 2.昆曲的音乐和唱腔:昆曲熔诗、乐、歌、舞、戏于一炉,伴奏乐
二、昆曲独特的文化价值 1.昆曲是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态,对 后世中国戏曲都有深远的影响。在中国戏曲史上,昆曲是中国戏曲的 “活化石”。 2.昆曲是中国舞台艺术中集中国文艺之大成的代表品种,它的脚 色制、戏剧结构、演员组合体制流传至今。
【深化点拨】昆曲的完整表演系统流传至今 昆曲是“近代百戏之祖”,也是“国宝”级的“活化石”,是中华
主题 昆曲的艺术文化价值及保护 【史料研析】 材料一
21世纪初,集合全国各地文化精英共同打造的青春版《牡丹亭》的出 现,一时间给昆曲注入了青春的生命,在大学校园,引起青年学生争看 昆曲的热潮,论者称此为“青春版《牡丹亭》的文化现象”。此现象 恐怕也是因为华人世界的青年学子开始对中国传统文化有了新的憬悟, 新的渴求。昆曲的古典美学以及汤显祖的有情天地,深深感动了千千 万万中华儿女的心。 (1)材料一图中的人物在戏曲中的角色分别被称为什么?在昆曲中,这 样的角色必须具备怎样的条件? 提示:生、旦。条件:能文善唱,扮相俊美,做功精细。
【人教版】选修六：6.2《昆曲的拯救和保护》材料解析(含答案)
第2课昆曲的拯救和保护昆曲独特的文化价值1．“近代百戏之祖”昆剧原称昆腔，又称昆曲，发源于元朝末年的昆山地区，至今已有六百多年的历史。
它在明代中叶经过戏曲音乐家魏良辅革新后，以苏州为大本营传播到全国各地，形成了南昆①、北昆②、湘昆③、永昆④、滇昆⑤、川昆⑥、晋昆⑦和京昆⑧等流派支脉，是中国现存最古老的、具有悠久艺术传统的戏剧形态，被推崇为“近代百戏之祖”。
──吴新雷《为“百戏之祖”立典》【解读】吴新雷，当代戏曲理论家。
此文原载2003年6月5日的《光明日报》上。
上面摘录的这段文字高度总结、概括了昆曲作为“近代百戏之祖”的独特文化价值。
【注释】①南昆，流行于上海、江苏、浙江的昆曲。
②北昆，清代中叶，昆曲在北京衰落后，部分艺人流落到冀中地区和当地弋腔（高腔）班社相结合而形成的一个昆曲支派。
这部分艺人大多为河北省高阳、安新一带人，故又称“高阳昆腔”。
③湘昆，昆曲流传到湖南桂阳后，与当地生活习俗及语言结合，受祁剧、湘剧影响逐步形成，也称“桂阳昆曲”。
④永昆，即永嘉昆曲。
明万历年间，昆腔传入浙江永嘉，深为文人喜爱，长演不衰，经过艺人长期摸索，逐渐地方化，形成粗犷、质朴的风格，有别于典雅、清丽的苏昆。
⑤滇昆，流传于云南，带有地方语言、习俗特点的昆曲。
⑥川昆，流传于四川的昆曲。
⑦晋昆，流传于山西的昆曲。
⑧京昆，流传于北京地区的昆曲。
任重道远的拯救和保护任务2．保护文化遗产的艰难最近，从刚刚出版的《思想者独行》中看到了曾经沸沸扬扬的冯骥才和天津市民保卫历史街区估衣街的情况，确实是非常感人的。
天津也算是北方一个大码头了，今天它是北方中国仅次于北京的一个直辖市，这不仅是因为它离北京近，更因为它有近代史上天津作为首都北京近邻的口岸的雄厚物质与文化基础。
自开埠的100多年来，天津留下了一些中西结合的经典建筑及其盛装的城市文化，近年天津与上海、深圳等相比虽然发展相对较慢一些，反而让它能够更多地保存了一些昔日的历史文化遗产。
高中历史昆曲的拯救和保护
知识结构
1：昆曲的曲文和曲牌
文人戏曲与舞台扮演紧密结合是昆曲诞生的特点。
【皂罗袍】原来姹紫嫣红开遍，似这般都付
与断 井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家
院！
——汤显祖《牡丹亭》
昆曲的诗词吸收了唐诗、宋词、元曲等 中国古典文学的精髓。
2：昆曲的音乐和唱腔
昆曲融诗、乐、歌、舞、戏于一炉，伴奏 乐器以曲笛为主，辅以弦乐和打击乐，而这也 为后来其他戏曲继承。
阅读材料并结合所学知识，说说昆曲现在 的发展过程中还有存在什么问题？
晚明至清朝乾嘉时期独霸中国剧坛两百多年.
1、昆曲的现状
1.人才匮乏
2.资金短缺
3.剧场不足
4.旋律优美，唱词艰深，不易听懂，需要 更新
你认为拯救和保昆曲的当务之急是什么？ 道理何在？
提示：拯救和保护昆曲的当务之急是加强 加深从上到下，整个中华民族对保护“人 类非物质文化遗产”的认识，因为只有认 识到位，才能转化为自觉、积极保护昆曲 的实际行动，才能有效地达到目的。
4：昆曲的舞台表演
（2）严格的程式化
昆曲的各个行当都在表演上形成自己的一套程式和技巧
比如扇子的使用：“文扇胸，武扇腰，丑扇肚，谋扇肩， 僧扇手心，道扇袖。”、 比如服饰、穿戴：中生——有才华的少年书生，也叫扇 子生，穿厚底靴子，穿长衫，要拿扇子。
官生——戴着官冕的行当。
4：昆曲的舞台表演
（1）角色制——生、旦、净、末 、丑 演员组合体制
4：昆曲的舞台表演
（3）脸谱和戏装
“百戏之祖” “国宝级的活化 石”
昆曲的文化价值
昆曲是中国现存最古老、具有完整表演 系统的戏剧形态。是 “国宝级的活化石”， 是“近代百戏之祖”。中国近代众多戏曲 剧种都从昆曲中直接继承了很多东西，如 角色制、剧本结构、表演程式、以至服饰、 脸谱、道具等。
【人教版】高中历史选修六：6.2《昆曲的拯救和保护》教案
第2课昆曲的拯救和保护教学目标识记昆曲独特的文化价值，了解昆曲面临的保护任务重点认识拯救和保护昆曲任重道远难点认识昆曲的独特文化价值教学设计关于“昆曲独特的文化价值”一目一是昆曲是中国戏曲的“活化石”中国戏曲有三个来源，第一，原始宗教祭祀天地祖先和驱鬼逐疫的“巫、傩歌舞”；第二，古代宫廷贵族娱乐的“俳优戏谑”；第三，宋金民间说唱艺术。
中国戏曲正式形成于宋金时期。
其代表是杂剧和南戏。
然而，这两种戏曲都没有流传下来，在它们基础上发展起来的昆曲，是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态。
昆曲保存着中国戏曲自萌芽以来的一些信息，所以被称之为国宝级的“活化石”。
再是昆曲是中国“近代百戏之祖”。
昆曲是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态。
它凝聚着古代中国艺术家许多伟大的创造，对中国后世众多戏曲剧种有重要的启示和深远的影响第一项是角色制。
角色制是中国戏曲艺术的伟大创造。
所谓“角色”，就是，传统中国戏曲中根据戏中人物的性别、年龄、身分、性格等而划分的人物类型。
演员往往专门扮演某种类型的角色，因而形成各种专门行当。
习惯上角色同行当通用。
唐代参军戏中已有参军、苍鹘两个固定角色，其后宋元杂剧、明清传奇逐渐增加角色，由简而繁，至昆曲已有所谓“江湖十二角色”。
但是，角色最基本的类型为“生、旦、净、末、丑”五种，其他角色实际上都可以规范到这五种行当中去。
在宋元杂剧和南戏中，以唱功为主的正生和正旦处于行当的霸主地位。
净、末、丑行当，只能当配角。
昆曲折子戏的出现，使正生、正旦之外的角色有了单独施展本领的机会，从而初步打破了生、旦为霸主的局面。
这对于以后戏曲发展有很大影响。
像折子戏《蒋干盗书》就以丑角为主。
另外，演员分角色，每人专攻一个行当，促使演技精益求精，推动了中国戏曲的发展。
第二项是文人戏曲与舞台扮演紧密结合是昆曲诞生的特点。
昆曲一登上戏曲舞台就受到文人青睐。
众多文人献身戏曲事业，对于规范、发展、繁荣昆曲起了相当大的推动作用。
历史学案导学与随堂笔记人教版选修六讲义：第6章 中国的人类非物质文化遗产──昆曲 第2课时
第2课时昆曲的拯救和保护【学考报告】考点一昆曲独特的文化价值(c)1．中国戏曲的“活化石”：中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态，是“国宝”级的“活化石”。
2．中国的“近代百戏之祖”(1)脚色制。
脚色制是中国戏曲艺术的伟大创造。
脚色分为“生、旦、净、末、丑”五种，演员按脚色进行分工，各有专长。
(2)文人戏曲与舞台扮演紧密结合。
昆曲一诞生就受到文人青睐。
通过刻意追求曲体、曲唱、曲辞的优美、婉转、动听；努力规范、发展剧本结构、脚色体制。
(3)形成了一个稳定的“合—离—合，双线平行”的戏剧结构。
这是中国戏曲所特有的。
(4)昆曲的演员组合体制。
脚色体制有利于演员技艺的发展，有些演员技艺独特精湛，深受观众喜爱。
戏班就以他们为主，上演以主角占重要地位的戏。
主角的技艺、风格越来越突出，最后形成独特的流派。
昆曲这种演员组合体制，对其他各剧种都有影响，使之流传至今。
拓展延伸昆曲又分为南曲与北曲，其区别是北曲念字多用普通话，南曲念字多用苏州话。
北曲用于武打剧目较多；南曲则侧重于文戏。
要点昆曲的文化价值史料一史料二昆曲是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态，对中国后世众多戏曲剧种有重要的启示和深远的影响。
思考(1)史料一中的人物在戏曲中的角色分别被称为什么？在昆曲中，这样的角色必须具备怎样的条件？(2)史料二说明昆曲具有怎样的历史地位？提示(1)生、旦。
条件：能文善唱，扮相俊美，做功精细。
(2)昆曲被誉为中国“近代百戏之祖”。
被称为“百戏之祖”或“百戏之师”，并且由于剧目丰富，能再现几百年前古典戏曲原貌而又被称为“戏曲活化石”的是()A．昆曲B．京剧C．越剧D．川剧解析昆曲是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态，所以被誉为中国戏曲的“活化石”。
答案 A考点二昆曲的拯救与保护(c)1．昆曲衰落：从清朝中叶起，昆曲江河日下。
2．拯救措施(1)党和国家领导人对保护和发展昆曲艺术做过重要指示。
(2)1957年成立北方昆曲剧院，培养专业演员。
高三历史 昆曲的拯救和保护
昆曲的诗词吸收了唐诗、宋词、元曲等中国 古典文学的精髓，展现了中国古典文学的雅 致，而昆曲的词牌也为其他戏曲所沿用。
其二：昆曲的音乐和唱腔
昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以弦乐 和打击乐，而这也为后来的其他戏曲所继 承。 昆曲的唱腔融合了戏曲成熟之时北方杂剧 和南戏的唱腔，又不断发展形成自己极其 婉转细腻的唱腔，使“四方歌曲必宗吴门”。 明末清初，昆曲又流传到四川、贵州和广 东等地，便与各地的方言和民间音乐相结 合，衍变出众多的流派，构成了丰富多彩 的昆曲腔系，成为具有全民族代表性戏曲。
中生——有才华的少年书生，也叫扇子生，穿厚 底靴子，穿长衫，要拿扇子。 官生——戴着官冕的行当。
其四：昆曲的舞台表演
3、脸谱和戏装
其四：昆曲的舞台表演
3、脸谱和戏装
三、惊叹—曾经的“国剧”
2、昆曲独特的文化价值
其一：昆曲的曲文和曲牌 其二：昆曲的音乐和唱腔 其三：昆曲的剧本结构 其四：昆曲的舞台表演 通过管中窥豹我们对昆曲的独特价值有了一 定的了解，可是作为我们中华民族精致典雅 的表演艺术，为什么我们大多数人都对昆曲 一无所知呢？
三、惊叹—曾经的“国剧”
2、昆曲独特的文化价值
在昆曲发展的历史过程中，也形成其独特的 文化价值
其一：昆曲的曲文和曲牌
【皂罗袍】原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断
井 【武陵花】淅淅零零，一片凄然心暗惊。遥听 隔山隔树，战合风雨，高响低鸣。一点一 滴又一声，一点一滴又一声，和愁人血泪 交相迸。 ——洪生《长生殿》
二、追溯—昆曲的来历
1、顾坚和“昆山腔”
学生阅读教材 内容和“资料回 放”，理解顾坚 对昆山腔出现 的贡献以及昆 曲的起源。
二、追溯—昆曲的来历 2、魏良辅改革昆山腔
高中历史 6.2《昆曲的拯救和保护》教案 新人教版选修
高中历史 6.2《昆曲的拯救和保护》教案新人教版选修昆曲的拯救和保护教学目标识记昆曲独特的文化价值，了解昆曲面临的保护任务重点认识拯救和保护昆曲任重道远难点认识昆曲的独特文化价值教学设计关于“昆曲独特的文化价值”一目一是昆曲是中国戏曲的“活化石” 中国戏曲有三个来源，第一，原始宗教祭祀天地祖先和驱鬼逐疫的“巫、傩歌舞”；第二，古代宫廷贵族娱乐的“俳优戏谑”；第三，宋金民间说唱艺术。
中国戏曲正式形成于宋金时期。
其代表是杂剧和南戏。
然而，这两种戏曲都没有流传下来，在它们基础上发展起来的昆曲，是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态。
昆曲保存着中国戏曲自萌芽以来的一些信息，所以被称之为国宝级的“活化石”。
再是昆曲是中国“近代百戏之祖”。
昆曲是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态。
它凝聚着古代中国艺术家许多伟大的创造，对中国后世众多戏曲剧种有重要的启示和深远的影响第一项是角色制。
角色制是中国戏曲艺术的伟大创造。
所谓“角色”，就是，传统中国戏曲中根据戏中人物的性别、年龄、身分、性格等而划分的人物类型。
演员往往专门扮演某种类型的角色，因而形成各种专门行当。
习惯上角色同行当通用。
唐代参军戏中已有参军、苍鹘两个固定角色，其后宋元杂剧、明清传奇逐渐增加角色，由简而繁，至昆曲已有所谓“江湖二角色”。
但是，角色最基本的类型为“生、旦、净、末、丑”五种，其他角色实际上都可以规范到这五种行当中去。
在宋元杂剧和南戏中，以唱功为主的正生和正旦处于行当的霸主地位。
净、末、丑行当，只能当配角。
昆曲折子戏的出现，使正生、正旦之外的角色有了单独施展本领的机会，从而初步打破了生、旦为霸主的局面。
这对于以后戏曲发展有很大影响。
像折子戏蒋干盗书就以丑角为主。
另外，演员分角色，每人专攻一个行当，促使演技精益求精，推动了中国戏曲的发展。
第二项是文人戏曲与舞台扮演紧密结合是昆曲诞生的特点。
昆曲一登上戏曲舞台就受到文人青睐。
众多文人献身戏曲事业，对于规范、发展、繁荣昆曲起了相当大的推动作用。
13古雅的昆曲和昆曲的拯救和保护
第1课古雅的昆曲中文名称：昆曲批准时间：2001年5月遗产种类：非物质文化遗产遗产遴选标准：根据文化遗产遴选标准 (1)(6)被列入《世界遗产目录》一、昆曲及水磨腔、折子戏等概念 b1.昆曲：原称昆腔，至今已有六百多年的历史。
它在明朝中期经过革新后，传播到全国各地，形成各种流派支脉，是中国现存最古老的、具有悠久艺术传统的戏曲。
2.水磨腔：又称昆腔。
昆腔本来就有悠扬流畅的特点，明朝嘉靖、隆庆年间，魏良辅对昆腔改革后，昆腔吐字抑扬顿挫，启口轻圆，收音纯细。
每唱一个字往往将这个字分为字头、字腹和字尾；每个音又分为开口音、闭口音、鼻音。
这样把唱腔研磨得极其精致细腻，使旋律显得非常缓慢，仿佛在水里磨过一样，达到“音转若丝”的地步，时称“水磨腔”。
3.折子戏：昆曲在演出形式上，最初大多演出全本，一本往往有四五十出，演出拖沓，容易失去观众。
一些艺人就从剧本中精选一出或几出进行加工、充实，成为可以独立演出的短剧，称为“折子戏”。
折子戏生动活泼，集中了表演艺术的精华。
二、“花部”与“雅部”之争 b清朝乾隆、嘉庆年间，戏剧舞台上出现了“花部”与“雅部”较量争胜的局面。
“花部”泛指“昆曲”以为的各种地方戏曲声腔，曾被贬为“乱弹”。
“雅部”就指昆曲。
当时的清朝统治者极力压制“花部”。
但是，花部戏剧内容普遍贴近百姓生活，唱腔清新活泼，强烈吸引着观众。
昆曲在花部的冲击下，逐渐被观众抛弃，而日趋衰落。
三、昆曲诞生、兴衰的过程 b1．诞生（1）元末明初，顾坚改革南曲演唱，形成“昆山腔”(简称“昆腔”，悠扬流畅是昆曲的灵魂和标志)。
（2）明嘉靖、隆庆年间，魏良辅改革昆腔，时称“水磨腔”，使昆腔具备“闲雅整肃、清俊温润”的新特点。
（3）梁辰鱼创作《浣纱记》，将昆腔推上戏曲舞台。
此后发展迅速，传入北京，赢得“官腔”称号。
（4）明末，昆腔成为全国性大剧种，清初称昆曲。
2.兴盛（1）时间：从明万历年间到清乾隆末年。
（2）代表作品：新剧作层出不穷，如《玉簪记》《红梅记》《十五贯》等。
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第二课昆曲的拯救和保护
基础链接
1．在中国戏曲史上，昆曲是“国宝”级的“”。
2．现在，昆曲已经被列入《》，受到举国上下的关注。
3．脚色制是中国戏曲艺术的伟大创造。
演员分工，称“脚色”，脚色各有名目，在戏曲中扮演男主人公的称为（）
A．生 B．旦 C．净 D．丑
4．昆曲在发展过程中形成了一个稳定的剧本结构。
其戏剧结构为（）A．“合——离——合，双线交叉” B．“离——合——离，双线交叉”
C．“合——离——合，双线平行” D．“离——合——离，双线平行”
5．昆曲在演出的时候，其中的“末”这一脚色需要（）
A．能文善唱，扮相俊美 B．唱腔粗直，动作孔武
C．涂抹花脸，诙谐滑稽 D．口齿清楚伶俐
6．昆曲江河日下开始于（）
A．清朝前期 B．清朝中叶 C．清朝晚期 D．民国年间
7．以下各个戏曲名家中，不是昆曲艺术家的是（）
A．韩世昌 B．白云生 C．侯永奎 D．谭鑫培
8．以下四个文化遗产中，哪一项与其它三项形式不同（）
A．北京故宫 B．昆曲 C．秦始皇兵马俑 D．大熊猫
9．要保护和发展昆曲，需要解决的问题有（）
①人才匮乏②资金短缺③剧场不足④昆曲改革
A．①②③④ B．②③④ C．①②③ D．①③④
自主拓展
10．阅读下列材料：
材料一二十一世纪初，集合两岸三地文化精英共同打
造的青春版《牡丹亭》的出现，一时间给昆曲注入了青春的
生命，在大学校园，引起青年学生争看昆曲的热潮，论者称
此为“青春版《牡丹亭》的文化现象”。
此一现象恐怕也源自于
华人世界的青年学子，开始对中国传统文化有了新的憬悟，
新的渴求。
昆曲的古典美学以及汤显祖的有情天地，终于深深感动了千千万万中华儿女的心。
青春版《牡丹亭》剧照
材料二昆曲曾经有过辉煌历史，晚明至清朝乾嘉时期独霸中国剧坛两百多年，是当时
的“国剧”。
上至宫廷，下至市井，莫不爱好。
唱曲是当时的全民运动。
昆曲集诗、歌、舞、
戏于一体，由于大量文士参与撰写，审度音律，昆曲遂成为明清时代高雅艺术的指标。
而昆
曲的长期衰微，亦正是民族精英文化的一大损失。
……这股昆曲热潮如果没有更进一步的社
会普及教育，是难以后继的。
今年十月一日至七日，于丹教授在中央电视台继《论语》讲座
后及时推出“昆曲之美”讲座，从“梦幻”开始，最后归结到“风雅”，把昆曲美妙传神音艺俱佳的
风貌描述得淋漓尽致。
相信于丹教授的昆曲七讲，跟她的《论语》讲座一样，会产生广大的
普及效应，对昆曲的推广发扬将有巨大贡献。
——《于丹·游园惊梦》白先勇先生的序言
请回答：
（1）材料一图中的人物在戏曲中的角色分别被称之为什么？在昆曲中，这样的角色必
须具备怎样的条件？
（2）材料二中说明今天的昆曲面临着怎样一个处境？为什么会出现这样的情况？结合
所学知识，说说今天我们要保护昆曲面临着哪些困难？
（3）材料一和材料二分别反映了当今如何振兴昆曲？
（4）谈一谈你觉得振兴昆曲还有哪些方式方法？
参考答案：
1．活化石 2．人类非物质文化遗产代表作名录 3．A 4．C 5．D 6．B 7．D 8．B 9．A 10．（1）生、旦；条件：能文善唱，扮相精美，做功精细。
（2）长期衰微的处境；昆曲片面追求旋律性，音乐性的表现力，牺牲了文学性和戏剧性，
成为昆曲的致命弱点。
面临困难：人才匮乏，资金短缺，剧场不足，昆曲改革。
（3）材料一反映了重新编剧，给传统名剧赋予新的活力；材料二反映了名家宣传昆曲，使昆曲为更多人认识和熟知，有利于昆曲的推广发扬。
（4）自由发挥，言之有理即可。