教学生如何处理声乐作品

教学生如何处理声乐作品

摘要：在演唱过程中会遇到很多问题，如何做到把一首演唱声乐作品正确表达

出来，分析作品是关键。本文将从节拍、背景、曲式等方面对观点进行阐述。

关键词：声乐处理技术

声乐是一门声音的艺术，主要分为“声音”和“音乐”，当我们拿到一首作品的

曲谱的时候，我们所需要学习和表现的内容基本上都包含在了里面。

一、声乐谱面上的分析

完整的声乐曲谱包括三个部分：声乐旋律曲谱，钢琴旋律曲谱，歌词部分。

首先，在歌唱的旋律曲谱中又细分成三个部分：节奏，节拍，曲式。在分析

歌唱旋律的时候首先看节拍，例如：春风圆舞曲四三拍，科学的春天八三拍，节

日欢歌八六拍，新疆故事八十二拍。具体来说四三拍是强弱弱，从频率上来说要

稳一点，八三拍整个律动比四三拍要快一点，八六拍是强弱弱次强弱弱，可以用

一个大圆带一个小圆来表示，感觉更加缠绵123、223，音乐更具延伸性，八十二拍基本符合四四拍的强弱次强弱弱的强弱规律，可是每一拍都分成了3份，所以

它既有3拍的律动，又有4拍的规律。每一首作品节拍的强弱规律对于歌唱是非

常有意义的，从技术上来说，强拍可以给你的气息提供一个支撑，当你找到强弱

拍的规律的时候，实际上你的呼吸就会达到这首歌曲旋律进行所需要的动感相吻

合的一个频率，同时，也可以根据这个频率找到一个更适合调整身体放松的一个

规律。假如我们能将节拍的强弱规律准确地把握好，它是可以表达不同的音乐风

格的种类的。优秀的声乐作品节拍的强弱规律跟语言的逻辑是息息相关的。

讲了节拍，然后是节奏，一要注意节奏的准确性，而要去感知体验这个节奏

所体现出来的音乐律动感。

再说说曲式，曲式分析能够帮助你把声乐作品划分成不同的色彩板块。《洪

湖水浪打浪》典型的起承转合，句与句之间的关系；《孟姜女》分为四段，春夏

秋冬，也可用起承转合，段与段的关系；《沂蒙山小调》也可套用起承转合，小

歌大唱。

然后是钢琴伴奏曲谱的学习,钢琴伴奏曲谱要注意三点：织体，前奏间奏尾奏，和声。在声乐和钢琴伴奏合作的时候，一定要相辅相成、相互配合。1.织体，

《我爱北京天安门》钢琴伴奏音和音组成的一个形式，你非常需要清楚地知道你

的对应的歌唱旋律，下面的钢琴伴奏弹奏的是什么织体，你了解这个织体，并能

够根据这个织体去调整自己的呼吸，那么你整体的音乐形象就基本已经完成了80%。2.前奏间奏尾奏。例如，《兰花花》的前奏分为三个板块，其中第一个板

块运用倒叙的手法来隐喻地表达兰花花的不平。第二个板块是过渡板块，第三个

板块是开始慢慢诉说，开始演唱时要表现兰花花的清秀和纯洁的，切记不要唱得

很大很杂。3.和声，很多人在演唱中存在音不准的问题，其中原因有一是视唱练

耳不好；二是技术上的问题，位置低气息高，那音准就偏低；三是旋律上的音对

应的伴奏上的织体与它的和声是什么色彩有很大关系。

最后歌词，例如文成公主阿姐岬沙，阿姐岬沙，其中的“阿”字是人民对文成

公主的爱称，而不是衬词，所以应该把姐字一同加重，所以，在演唱一首作品时，首先要对歌词做的功课，就是逐字逐句地朗读，通过朗读，你可以找到这种语言

的语气，情感逻辑，你该知道哪个应突出，哪个不应该突出，你还能知道句与句

之间的情感上的连接的东西，对于程度高的人还可以找到核心词，然后用这个核

心词的情感从吸气开始就一直引领延续到这个核心词这里，他还会直接让你的音

乐变得紧凑而集中，不会造成零散。

二、谱面背后的分析

前面讲的是从谱面上获得的显性因素，接下来是看不到的隐性因素，如风格、背景等四大类别，1.古曲2.民歌，3.艺术歌曲，4.歌剧。在古曲上一是需要非常清

楚地知道讲的是什么；二是注意把吟诵和歌唱相结合。在民歌上一是分清民歌的

种类，小调是取悦人的，号子是劳动时唱的；二是学民歌一定要学当地的方言，

把它说出来，因为曲调和音调是相符合的，真声和假声的比例在各地方言中也不

一样；三是了解当地域人的性格特点。在艺术歌曲上，你需要知道当时的创作背

景和生活背景，三四十年代是我国艺术歌曲的高峰期，如《教我如何不想他》是

讲对国家的情的。

总结，把显性因素和隐性因素结合起来的，就是中国声乐作品分析的首则。

歌曲的处理、音乐的表达，不是凭感觉，而是要扎扎实实地在理论上下功夫，理

论结合实践，让理性结合感性。再来说说处理慢板歌曲，一是慢板快唱。二是重

拍是顺着句子连续而下，越往下找，重拍越放松，弱拍再往下找重拍，让气息有

目的有规律地沉下来。三是每一个衬词都是表达每一句诗词的情感，每一句歌唱

去品，弱唱的时候需要更深的气息和位置，整个空间拉得很开。

由此可见，要想演唱好一首声乐作品并不是一件容易的事情，每一个问题都

有对应的解决办法，把作品分析得越细致，就会使演唱更趋于完美，希望本人的

拙见能够对声乐演唱上遇到的某些困难有所帮助。

参考文献

[1]蔡少芬《歌唱艺术概论》.河南大学出版社，2007，9，1。

[2]刘洪岩《给声乐学习插上想象的翅膀》.阴山学刊，2007年，1期。

[3]时琳《声乐作品的风格掌握与意境表达》.大众期刊，2013年，13期。