最新【中国传统文化论文】浅谈苗族芦笙舞的艺术特征

【中国传统文化论文】浅谈苗族芦笙舞的艺术特征摘要：民间舞蹈是民族传统文化的一个重要组成部分,是众多劳动人们在长期的生产斗争过程中,在经历了漫长的社会生活中得以逐渐创造和形成，又是在民间的流传中不断传播、发展的文化现象。每个国家都有自己的民族、民族文化，而每个民族都有自己特有的民间舞蹈。民间舞蹈代表的是它所在的国家、民族、地区的文化艺术特点；是各国、各民族、各地区进行文化艺术交流、开阔视野、取长补短的主要内容，是增进相互交流的重要纽带。

关键字：苗族舞蹈；芦笙舞；艺术特征；内容形式；服饰；深远影响

前言

芦笙舞是苗族文化的象征之一，它具有深厚浓郁的生活兴趣，庄严而深重的宗教信仰。芦笙舞不仅仅深深得到人们的喜爱，同时也是苗族人民用以与全国乃至全世界各族人民的文化、情感、友情等交流方式。是真正把器乐、唱歌、跳舞融为一体的文化艺术形态。

一、苗族芦笙舞历史溯源

关于苗族芦笙舞的起源，苗族人民有着朴素和美妙的传说。相传盘古开天地之时，大地呈现的是一片荒凉。那时，苗族祖先是靠狩猎飞禽走兽来作为自己的衣食，当时，为了能使捕获鸟兽变得简单，于是一个心灵手巧的小伙子，在林中砍下树木和竹子，做了枝能模仿鸟兽的鸣叫和动作的管，吹起芦笙引诱各类鸟兽。从此，人们每次上山狩猎均有所获，于是芦笙舞就成了生活的必需从而流传到今。这类传说与现今仍流传着众多模拟鸟兽鸣叫和形态的

芦笙曲调及舞蹈动作的现象虽相吻合，但要弄清它的起源，仍有待从史料方面进行研讨。《阿卯古史传说》记载中写道，上溯到远古时代，苗族祖先由于"敌人闪岛觉地福从莱色米夫地来攻打，战不胜敌，后来就往南风吹来的方向迁移，苗族的先民从北向南迁移路途中，"青年人骑牛游渡"过黄河。到深夜，最先过河的人们担心跟在身后的人失散，就用吹起芦笙燃起篝火的方式引导人们集拢。在寒气的入侵下，人们跟随芦笙吹起的旋律，纷纷都跳起了芦笙舞。芦笙与笛子相似，是每位苗族青年男子亲密的好友。在苗家跳舞的坝地上，常见青年男子身背芦笙口吹笛子，或是将笛子插于腰带上又吹响芦笙。《云南少数民族》认为，"传说千变万化的芦笙调就是苗家人的'文字'"。在歪头山，芦笙一响，总有歌舞相伴。关于芦笙舞活动的历史，过去文献中多有涉及；从已出土的西汉铜芦笙乐舞俑分析，芦笙舞至少已有两千多年的历史。明清以来，更广见于文献和志书之中。明人倪辂《南昭野史》有"每孟岁跳月，男吹芦笙、女振铃合唱，并肩舞蹈、终日不倦"的记载。足以见得芦笙舞在苗族人民传统节日中的不可缺性，并流传广泛。

二、苗族“芦笙舞”的形成

苗族芦笙舞（苗语“酒给”），又名"踩芦笙"、"踩歌堂"等，是一种以男子一边吹着自制的"芦笙"同时以下肢（包含胯部、膝部、踝部）的灵活舞动为主要特征的传统民间舞蹈，因用芦笙为舞蹈伴奏和自吹自舞而得名。它流布于贵州、广西、湖南、云南等地的苗、侗、布依、水、仡佬、壮、瑶等民族聚居区，在各苗族地区尤其普及。其中以贵州东南部、西北

部和广西西部山区最为活跃。在那里，人们从孩童起就开始学吹芦笙和学跳芦笙舞。只要是在演奏和舞技上出众的芦笙手和芦笙队，都深受人民群众的尊敬和爱戴。在过去，青年小伙子会不会吹芦笙，能不能跳芦笙舞甚至都成为姑娘们择偶的重要条件之一。芦笙舞是南方少数民族最喜爱、分布最广泛的一种民间舞蹈，大多在年节、集会、庆贺等喜庆时刻表演。

三、苗族芦笙舞芦笙舞的分类及特征

过去，苗族人民在自己民族的祭祀活动中跳芦笙舞，后来慢慢发展到过节时、庆祝丰收时、婚礼进行、盖新房落成以及欢迎客人时都会跳起。针对每种场合的不同性，芦笙舞在其中所起的作用也有所不同。其形式可分为自娱性芦笙舞、表演性芦笙舞、祭祀性芦笙舞、礼仪性芦笙舞、技巧性芦笙舞。

自娱性芦笙舞。这类舞蹈在芦笙舞中最为流传和能被人们所学习，自娱性芦笙舞的舞蹈对象不分男女，不分老少，也不分年龄。所以参加跳这类舞蹈的人也相对比较多，舞蹈的选择地也没有讲究和规定，通常在田坝、宽敞的院坝、马路边以及平坦的空地上。这种活动常见的有两种，一种是男的围成一个圈，女的围成一个圈，有的也可是男女一起围成一圈，然后把手持大芦笙的吹笙者包围在圈的中央，跟着吹笙者所吹奏的音乐节奏欢快的舞蹈；另一种是男女有顺序的一男挨着一女围成圈，由男子吹奏芦笙，女子手持手帕或者空手踩着芦笙者吹奏的节奏按着顺或逆时针转动起舞；自娱性芦笙舞，从动作特点上看，又可分为"踩"和"跳"两种，"踩"以两膝的轻微屈伸并踏着节奏向前移动为特色，"跳"是由动力脚落地后，

下肢的颤动以及抬脚踹动，上身随之自然地摆动为特色。前一种娴雅、端庄，后一种柔和、潇洒。

第一种是过“花山节”时所跳，这个时节，是未婚男女青年最爱的节日，因为在这里可以有机会找到自己的另一半，在这一天人们跳的芦笙舞，古时也有“跳花”或“跳月”之说，一般都是在天气晴朗、明月风高的夜晚进行。为了方便习俗，苗寨都会设有“跳花”的花场或“跳月”的月亮场。如黔东南地区盛行的"讨花带"、黔中地区盛行的"牵羊"。小伙子边舞边吹着芦笙向自己爱慕的姑娘求爱，如果姑娘同时也看上了小伙子，她就会将自己秀的花带送给男子，并默默地将花带拴在男子的芦笙上，这就是“讨花带”。"牵羊"是男青年在前面边吹边跳，尾随而舞的姑娘若爱上了某个小伙子，就把自己亲手编织的美丽花带作为定情的信物，拴在他的腰上，然后牵着花带的一端，跟在小伙子身后踏节而舞。技艺出众的芦笙舞好手，有时竟会同时牵着几个姑娘舞着走呢!当然，在这种情况下，最终能与谁成眷属，那就不尽是月亮场或花场上能见分晓的事了。

表演性芦笙舞。苗族芦笙舞表演性芦笙舞一般以竞技的方式进行集体比赛，以吹奏乐曲多，舞蹈时间长，声音谐和、优美、动作和步法丰富取胜。个人竞技，或以动作的节奏多变，疾急激烈见长，或以能否完成高难度动作取胜。表演性芦笙舞内容非常丰富，有的以炫耀高难度技巧以博取观众的赞叹。如"滚山珠"、"蚯蚓滚沙"、"猴子上树"、"滚地龙"等。有的以模仿禽兽的习性、神态以表现生活的谐趣，给人欢愉。如"牛打架"、"半鸡"等。“滚山珠”

原名“地龙滚荆”，苗语“子罗夺”。传统的“滚山珠”一人或数人均可表演。其表演特色是：不管舞蹈动作如何高难，表演者都要手持芦笙，口吹芦笙，保持芦笙不离口，曲音不断，笙与舞自始自终相伴相配，协调进行。80年代，随着党的改革开放政策进一步深入，国家逐渐重视和弘扬各民族优秀的传统文化，“地龙滚荆”经过进一步的挖掘和整理、加工、提炼、升华、形成了一个由多数人表演为主的芦笙舞，并更名为“滚山珠”。“蚯蚓滚沙”，“滚地龙”是舞者跪地下板腰，以头顶地为轴心，随后挺起，边吹奏芦笙边翻身舞动。“巧喝酒”是在长凳上置一盛满米酒的杯子，然后围着长凳边吹、边舞、边下腰喝酒。

祭祀性芦笙舞。苗族芦笙舞祭祀性芦笙舞通常是在木鼓、铜鼓的伴奏下跳的。舞者多为中、老年人。吹奏的大芦笙长达三尺至丈余。过去，这类芦笙舞只在"吃牯脏"(杀牛祭祖)时才跳。在庄严、肃穆的气氛中，表现出对祖灵的尊敬和怀念，动作稳重、迟缓。随着社会、文化的进步，现在苗族已很少举行这种有原始宗教色彩的祭祖活动了。因此，这类舞蹈现已不见了。

礼仪性芦笙舞。礼仪性芦笙舞由活动的不同内容决定，所以活动形式和特点也会有所不同。男婚女嫁时、新屋落成等欢庆活动，其动作特色跳跃、轻快，气氛热烈欢腾。舞者也多在堂中起舞以示祝贺。在丧葬的仪式上，芦笙舞蹈的作用主要是对死者家属的安慰和向死者致哀。在这样的场合，除在入棺仪式上有跨过棺木的跳跃动作外，其余动作均沉稳而有节制。