蔡襄：尚意书风的先驱者

蔡襄：尚意书风的先驱者
如果把“大梁门”门匾和“开封府”门匾作一下对比，作为颜楷的前者更讲究法度，而后者脱胎于唐楷，却有鲜明的个性，不大受被奉为圭臬的唐楷法度的约束。

千年前的北宋王朝，有一任开封府的最高行政长官，他是宋代书法最重要的人物之一。

今天，开封知名景区开封府的门匾，集的是他的字。

他就是蔡襄，宋代书法代表人物“苏、黄、米、蔡”中的“蔡”即是他。

书法上有著名的一个观点：晋人“尚韵”、唐人“尚法”、宋人“尚意”。

以“苏、黄、米、蔡”为代表的宋代书法的“尚意”，指的是以书法来表现个人意趣、情怀，这种美学理念，强调了书法艺术抒发情怀的功能。

书法的美，有其外在的形态，“尚意”观点的提出，使书法艺术与人的性情、品格有了直接的关系，书法所传达出来的美感，不但有内在的神韵，还体现出了作者的精神风貌。

“尚意”的宋四家，以年庚论，蔡襄是老大，他比另三家中年庚最大的苏轼还大25岁。

他的书法艺术风格同苏、黄、米相比，没有这几位兄弟个性鲜明。

苏轼丰腴跌宕，黄庭坚纵横拗崛，米芾俊迈豪放，他们的书风均自成一格，个性都十分突出。

同时，苏、黄、米都以行草、行楷见长。

而把楷书写得规规矩矩，又与唐楷风貌截然不同，把行草书写得浑厚端庄、淳淡婉美的，是蔡襄。

他是尚意书风的先驱者。

蔡襄，字君谟，是当世政治家、书法家、
文学家。

蔡襄为人忠厚正直，讲究信义，官声极佳，不论在哪里做官，他都努力造福一方，整治官场不良风气。

尤其他在福建做官时，修建了泉州洛阳桥，这是我国现存年代最早的跨海梁式大石桥。

蔡襄还积极发展农事，千年来福建茶业、荔枝产业的兴盛，都与蔡襄当年的努力有很大关系。

蔡襄口碑良好，加上书法大师的身份，自然粉丝众多。

蔡襄的书法，从皇上到官场同僚、普通百姓都十分喜爱，都希望得到他的墨宝。

而蔡襄颇为自惜，轻易不给人写字，用今天书法圈里的话来讲叫做“手紧”。

物以稀为贵，蔡襄写得既好又少，因此，当世的人们更加看重他的墨宝。

要是当时讲润格的话，蔡襄估计会是宋四家中最高的。

今天看来，“手紧”其实对蔡襄很不利，他的传世作品较少，使后世的粉丝们无法更加全面地领略他的艺术。

从蔡襄的作品风格来看，他主要学习二王、颜真卿等，算不上一个开宗立派的大师。

他的书法还是恪守晋唐法度，同那几位小兄弟相比，创新的意识略逊一筹，用今天的话来讲：做人老实，写字也老实。

但也不全是这样，沈括说蔡襄善于“以散笔作草书，谓之散草，或曰飞草，其法皆生于飞白，亦自成一家”。

这说明，尽管稍欠改革创新精神，算不上“宋人尚意”最卓越的代表人物，但是天资极高的蔡襄并不是泥古不化，他也在努力追求书法创作的意趣。

欧阳修称“蔡君谟（书法）独步当世”，苏东坡称“君谟天资既高，积学至深，心手相应，变化无穷，遂为本朝第一”，黄庭坚也说
“苏子美、蔡君谟皆翰墨之豪杰也”。

从这些大师的评价，可见蔡襄的艺术水平和非凡的影响力。

在唐代，楷书的创作臻于完善，并逐渐进入法度森严的阶段，最终形成了唐朝“尚法”的书风。

到了五代，书法大师杨凝式已经开始自觉不自觉地打破唐人“尚法”的格局，从他的《韭花帖》《卢鸿草堂十志图跋》《夏热帖》《神仙起居法》都可以看出，装作疯癫的杨凝式，何尝不是在借助书法抒写胸中之意。

艺术同样是辩证的，在法度和臆造之间有一定的发挥空间，是留给艺术上天赋非凡的大师来开发的。

因为书法这门博大精深的传统艺术，是中华民族的艺术创造和精神产品，法度过于严谨，会禁锢人的思维，影响艺术的创造性。

同其他艺术门类不同的是，中国书法，包括绘画，其传承性分外明显。

因此，杨凝式书法的“写意”，无疑会影响后世。

就像行楷法帖《韭花帖》，脱胎于晋唐行书、楷书，而珠玑般温润的那些墨迹，意象尤美。

北宋政治风气宽厚仁和，文风兴盛，是文人舒展才华的天下，文艺上的创造繁花似锦。

蔡襄书法宗法晋唐，又受前朝影响，在文艺繁盛的美好时代，借助书法抒写胸中之意，当是必然。

宋代的大书法家都是修养极高的文人，这明显区别于其他朝代，他们的笔墨文章都是个体心性自然而然的流露。

从蔡襄的楷书、行书都可以看出，他已经不自觉地突破了以法度为要义的藩篱。

以蔡襄在当世政坛、书坛、文坛的影响力来看，他是宋代书法发展影响重大、不可或缺的关键人物，他以自
己良好的人格修养、艺术修养和兢兢业业的艺术实践，为“宋人尚意”作了启蒙，在“唐人尚法”和“宋人尚意”之间搭建了一座桥梁，功莫大焉！。