高中音乐舞蹈教案
人音版高中音乐与舞蹈教案中国古典舞
人音版高中音乐与舞蹈教案中国古典舞教案目标：1.了解中国古典舞的起源和发展；2.掌握中国古典舞的基本舞蹈动作和舞姿；3.能够表达古典舞的情感和意境；4.培养学生对中国传统文化的兴趣。
教案步骤：第一步：导入（5分钟）向学生介绍中国古典舞的背景和概念。
解释中国古典舞起源于中国传统文化，它强调舞者的柔美和舞姿的端庄。
古典舞是中国舞蹈艺术中的重要组成部分，也是中国传统文化的重要代表之一第二步：知识讲解（15分钟）1.向学生介绍中国古典舞的特点，如：舞者的身姿端庄、柔美、舞步轻盈、舞姿婉约等。
2.向学生展示一段中国古典舞的视频，让学生能够感受古典舞的艺术魅力。
第三步：学习基本舞蹈动作和舞姿（30分钟）1.向学生展示古典舞基本动作和舞姿的范例，如：手势、身体姿势、步伐等。
2.指导学生跟随音乐节奏进行古典舞基本动作和舞姿的练习。
3.请学生分组进行小练习，可以互相观摩和交流。
第四步：表演和欣赏（20分钟）请学生分组表演他们学习的中国古典舞。
观看其他组的表演时，学生可以欣赏古典舞的美丽和魅力，同时也可以从中学习和借鉴。
第五步：总结和反思（10分钟）与学生一起进行总结，总结中国古典舞的特点和学习过程中的问题，引导学生思考古典舞对他们的意义和价值。
鼓励学生表达他们对中国古典舞的感触和体会。
教学方法与资源：1.视频展示：展示中国古典舞的视频，让学生能够感受古典舞的魅力。
2.分组练习：学生分组进行中国古典舞的练习和表演，通过互相观摩和交流提高舞蹈水平。
3.讨论和总结：与学生进行讨论和总结，引导他们思考古典舞对他们的影响和意义。
评估方式：1.观察学生在学习过程中的参与度和表现，包括学习态度、动作的准确性和舞姿的优美度。
2.观看学生的表演，评估学生在表演中的舞蹈技巧和舞姿表达能力。
拓展练习：1.让学生选取一段古典舞音乐，自由发挥进行舞蹈创作。
2.向学生介绍其他国家的传统舞蹈，例如印度古典舞、日本舞等，增加学生对世界舞蹈文化的了解。
高中音乐结合舞蹈教案模板
一、教学目标1. 让学生了解音乐与舞蹈的结合，感受音乐与舞蹈的美感。
2. 通过音乐与舞蹈的结合，培养学生的审美情趣和艺术表现力。
3. 提高学生的音乐素养和舞蹈技能，增强学生的团队协作能力。
二、教学内容1. 音乐欣赏：选取具有代表性的音乐作品，如古典、民族、流行等风格。
2. 舞蹈动作：根据音乐特点，编排相应的舞蹈动作。
3. 音乐与舞蹈的结合：引导学生将音乐与舞蹈动作相结合，进行表演。
三、教学重点与难点1. 重点：引导学生欣赏音乐，感受音乐节奏、旋律、情感等；掌握舞蹈动作，进行音乐与舞蹈的结合。
2. 难点：将音乐与舞蹈动作相结合，进行协调、优美的表演。
四、教学过程（一）导入1. 教师播放一段音乐，引导学生闭上眼睛，感受音乐带来的情绪。
2. 提问：你们觉得这段音乐适合跳什么舞蹈？（二）音乐欣赏1. 教师介绍所选音乐作品的相关背景，引导学生欣赏音乐。
2. 学生分享对音乐的感受，如节奏、旋律、情感等。
（三）舞蹈动作学习1. 教师示范舞蹈动作，并讲解动作要领。
2. 学生跟随教师学习舞蹈动作，注意动作的准确性。
（四）音乐与舞蹈结合1. 教师引导学生将音乐与舞蹈动作相结合，进行练习。
2. 学生分组进行音乐与舞蹈结合的练习，互相观摩、学习。
（五）表演1. 学生分组进行音乐与舞蹈结合的表演，展示所学成果。
2. 教师对学生的表演进行点评，提出改进意见。
（六）总结与反思1. 教师总结本节课所学内容，强调音乐与舞蹈结合的重要性。
2. 学生分享学习心得，反思自己在音乐与舞蹈结合方面的不足。
五、教学评价1. 观察学生在音乐欣赏、舞蹈动作学习、音乐与舞蹈结合等方面的表现。
2. 评价学生在表演过程中的团队协作能力、艺术表现力等。
六、教学用具1. 录音机或音响设备2. 舞蹈道具3. 录像设备（可选）七、教学时间1. 40分钟备注：根据实际情况，可适当调整教学内容、教学过程和教学评价。
高中音乐律动舞蹈教案模板
一、教学目标1. 培养学生对音乐律动的感知能力和舞蹈表现力。
2. 通过音乐律动舞蹈的学习，提高学生的节奏感和协调性。
3. 培养学生的团队协作精神，激发学生的创造力和想象力。
二、教学重难点1. 教学重点：让学生掌握基本的音乐律动舞蹈动作，提高学生的节奏感和协调性。
2. 教学难点：培养学生对音乐节奏的敏感度，使其能够准确表达音乐情感。
三、教学用具1. 音乐播放设备2. 录音机或音响3. 舞蹈教室或宽敞的场地4. 音乐律动舞蹈教材四、教学过程（一）导入1. 教师简要介绍音乐律动舞蹈的概念和特点，激发学生的学习兴趣。
2. 播放一段具有代表性的音乐律动舞蹈视频，让学生初步感受音乐律动舞蹈的魅力。
（二）基本动作教学1. 教师示范音乐律动舞蹈的基本动作，包括脚步、手臂、头部等部位的动作。
2. 学生跟随教师一起练习基本动作，注意动作的准确性和协调性。
3. 教师巡回指导，纠正学生的动作不规范之处。
（三）组合动作教学1. 教师展示一段完整的音乐律动舞蹈组合，让学生了解组合动作的构成。
2. 学生跟随教师一起学习组合动作，注意动作的连贯性和节奏感。
3. 教师巡回指导，纠正学生的动作不规范之处。
（四）音乐节奏训练1. 教师播放一段节奏感较强的音乐，让学生跟随音乐进行节奏训练。
2. 学生分组进行节奏练习，注意节奏的准确性和协调性。
3. 教师点评学生的表现，给予鼓励和指导。
（五）创编舞蹈1. 教师引导学生根据音乐节奏和基本动作，进行舞蹈创编。
2. 学生分组进行创编，鼓励学生发挥想象力和创造力。
3. 教师点评学生的创编作品，给予鼓励和指导。
（六）课堂总结1. 教师总结本节课的学习内容，强调音乐律动舞蹈的重要性和学习方法。
2. 学生分享学习心得，互相鼓励。
五、课后作业1. 学生回家后，跟随音乐进行音乐律动舞蹈的练习。
2. 家长协助学生检查练习情况，鼓励学生积极参与舞蹈活动。
六、教学反思1. 教师对本节课的教学效果进行反思，总结经验教训。
高中音乐人音版公开课教案音乐与舞蹈
《音乐与舞蹈》教学设计
课型：高中选修课
课时：一课时(40分钟)
年级：高二年级
教学目标：
1、知识与技能：认识舞蹈，了解舞蹈作品所表达的思想感情，视听相结合的方法
让学生了解音乐与舞蹈之间的关系，在探究的过程中能大胆的创作，表
演表现自己。
2、过程与方法目标：通过老师的引导提问示范等方式让学生在聆听、感受、思考、
讨论、回答、创作、体验、探究中一同感受音乐与舞蹈完美结合带来的
艺术美感。
3、情感态度与价值观目标：增强中华民族意识、爱国情感，树立学生正确价值观，
喜欢舞蹈，塑造气质，提高素养。
学情分析：学生对舞蹈都有一定的兴趣，但仅停留在一般的感性层面上，缺乏正面的引导和接触机会。
特别对于中国历史文化传统，需要加以正面教育。
根据高中课程标准中“重视音乐实践，鼓励音乐创造”的理念要求，本节课的教学活动安排了一定的音乐实践及创造活动时间，通过教学活动让学生了解具有中国文化民族特色的音乐元素才具有强大的生命力。
教学重点：音乐与舞蹈的关系
教学难点：肢体动作的面部表情的创编及表演。
教具：多媒体
教学过程：。
高中音乐舞蹈课教案模板
课时：2课时年级：高一年级教材：《高中音乐教材》教学目标：1. 知识与技能目标：学生能够学会《青春舞曲》的基本舞步和动作，了解舞蹈的起源和发展。
2. 过程与方法目标：通过分组练习、集体舞表演等形式，提高学生的舞蹈表现力和团队协作能力。
3. 情感态度与价值观目标：培养学生对音乐的热爱，激发学生的创造力和想象力，增强学生的自信心和团队精神。
教学重点：1. 《青春舞曲》的基本舞步和动作。
2. 舞蹈的节奏感和协调性。
教学难点：1. 舞蹈动作的连贯性和节奏的把握。
2. 学生之间的团队协作和配合。
教学准备：1. 音乐设备：音响、播放器。
2. 舞蹈场地：宽敞的教室或舞蹈室。
3. 舞蹈道具：舞蹈服装、舞蹈鞋。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放《青春舞曲》的音乐，让学生初步感受歌曲的风格和节奏。
2. 提问：这首歌曲的名字是什么？你们知道它是哪部电影的主题曲吗？二、学习舞蹈1. 教师示范《青春舞曲》的基本舞步和动作，让学生跟随教师的动作进行模仿。
2. 学生分组练习，教师巡回指导，纠正动作不规范的地方。
3. 学生进行集体舞表演，教师点评并给予指导。
三、巩固练习1. 学生自主练习《青春舞曲》的舞步和动作，教师观察并给予鼓励和指导。
2. 学生进行分组表演，展示学习成果。
第二课时一、复习1. 教师播放《青春舞曲》的音乐，学生跟随音乐进行舞蹈动作复习。
2. 学生进行分组练习，教师巡回指导。
二、提高练习1. 教师提出更高难度的舞蹈动作，引导学生尝试并完成。
2. 学生进行分组练习，教师点评并给予指导。
三、舞蹈表演1. 学生进行集体舞表演，展示学习成果。
2. 教师点评，给予鼓励和指导。
四、总结与拓展1. 教师总结本节课的学习内容，强调舞蹈动作的连贯性和节奏的把握。
2. 学生分享学习心得，提出改进意见。
3. 教师拓展：介绍其他舞蹈风格和代表作品，激发学生对舞蹈的兴趣。
教学反思：本节课通过学习《青春舞曲》的舞蹈动作，提高了学生的舞蹈表现力和团队协作能力。
音乐教资科目三舞蹈教案模板高中
课时：2课时年级：高中教学目标：1. 让学生了解古典舞的基本概念、特点和发展历程。
2. 培养学生对古典舞的兴趣和审美能力。
3. 使学生掌握古典舞的基本动作和步伐，提高舞蹈表现力。
教学重难点：1. 重点：掌握古典舞的基本动作和步伐。
2. 难点：协调身体，灵活运用舞蹈动作。
教学准备：1. 教学场地：宽敞的舞蹈教室2. 教学器材：音响设备、舞蹈镜、舞蹈把杆3. 教学资料：古典舞视频、舞蹈音乐、舞蹈动作图解教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍古典舞的起源和发展历程，激发学生的学习兴趣。
2. 学生观看古典舞视频，初步了解古典舞的特点。
二、新授1. 教师示范古典舞的基本动作和步伐，如：脚尖点地、身体弯曲、手臂动作等。
2. 学生跟随教师学习，注意动作的准确性和规范性。
3. 教师指导学生进行动作练习，纠正错误动作。
三、巩固练习1. 学生分组练习，互相纠正动作，提高舞蹈表现力。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调动作要领。
2. 学生分享学习心得，提出疑问。
第二课时一、复习1. 学生复习上一节课所学动作，巩固记忆。
2. 教师检查学生掌握情况，纠正错误动作。
二、新授1. 教师讲解古典舞的节奏和音乐，引导学生感受舞蹈的韵律。
2. 学生跟随教师学习舞蹈动作，注意动作与音乐的协调。
三、巩固练习1. 学生分组练习，互相纠正动作，提高舞蹈表现力。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调动作与音乐的协调性。
2. 学生分享学习心得，提出疑问。
教学评价：1. 学生对古典舞的兴趣和审美能力得到提高。
2. 学生掌握古典舞的基本动作和步伐，提高舞蹈表现力。
3. 学生能够灵活运用舞蹈动作，协调身体，表现舞蹈韵律。
高中音乐结合舞蹈教案怎么写
高中音乐结合舞蹈教案怎么写教案标题：高中音乐结合舞蹈教案教案目标：1. 通过音乐与舞蹈的结合，激发学生对音乐与舞蹈的兴趣和热爱。
2. 培养学生的音乐感知能力、节奏感和动作协调能力。
3. 提高学生的创造力和表达能力。
4. 培养学生的团队合作意识和沟通能力。
教学内容：1. 音乐与舞蹈的基本概念和要素。
2. 音乐与舞蹈的风格与表现形式。
3. 音乐与舞蹈的结合技巧与创作方法。
4. 音乐与舞蹈的欣赏与评价。
教学步骤：引入：1. 创设情境，介绍音乐与舞蹈的关系，激发学生对音乐与舞蹈的兴趣。
2. 引导学生回顾已学的音乐与舞蹈知识，并与本课内容进行联系。
探究：1. 分组讨论，学生自由发言，分享对音乐与舞蹈的理解和感受。
2. 教师介绍音乐与舞蹈的基本概念和要素，并通过示范和实践让学生感受音乐与舞蹈的关联。
3. 学生观看音乐与舞蹈的经典作品，分析其风格与表现形式，引导学生发现音乐与舞蹈的共同点和特点。
实践：1. 学生分组进行音乐与舞蹈的创作实践，可以选择已有的音乐作品或自己创作音乐，结合舞蹈动作进行表演。
2. 学生在小组内相互合作，共同探索音乐与舞蹈的结合技巧和创作方法，并进行反复排练和改进。
展示与评价：1. 学生进行表演展示，展示自己的音乐与舞蹈作品。
2. 教师和同学们进行评价和欣赏，提供具体的建议和指导，帮助学生进一步提高。
拓展与延伸：1. 学生可以选择不同风格的音乐与舞蹈进行比较分析，拓宽自己的音乐与舞蹈视野。
2. 学生可以尝试结合其他艺术形式，如美术、戏剧等，进行跨学科的创作实践。
总结：1. 学生总结本课学到的音乐与舞蹈知识和技能，回顾自己的学习过程和成长。
2. 教师进行总结性讲解，强调音乐与舞蹈的重要性和应用领域。
教学资源：1. 音乐与舞蹈作品的录像或演示视频。
2. 音乐乐谱和舞蹈动作示范视频。
3. 音乐乐器和舞蹈道具。
教学评估：1. 学生的创作作品和表演展示。
2. 学生的参与度和合作态度。
3. 学生的口头表达和书面反思。
高中音乐课本舞蹈教案模板
课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解舞蹈的基本概念、起源和发展历程。
2. 通过学习舞蹈动作，培养学生的审美情趣和艺术表现力。
3. 增强学生的团队协作能力和集体荣誉感。
教学重点：1. 舞蹈的基本动作和技巧。
2. 舞蹈作品的欣赏和分析。
教学难点：1. 舞蹈动作的准确性和流畅性。
2. 舞蹈作品的内涵理解。
教学准备：1. 多媒体课件（包括舞蹈视频、图片等教学资源）。
2. 音乐播放设备。
3. 舞蹈道具和服装。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍舞蹈的基本概念、起源和发展历程，激发学生的学习兴趣。
2. 播放一段经典舞蹈视频，让学生初步感受舞蹈的魅力。
二、舞蹈基本动作教学1. 教师示范舞蹈基本动作，包括站姿、步法、手位等。
2. 学生跟随教师学习舞蹈基本动作，注意动作的准确性和流畅性。
3. 分组练习，教师巡回指导，纠正学生的动作。
三、舞蹈组合教学1. 教师教授舞蹈组合，包括动作顺序、节奏和情感表达。
2. 学生跟随教师学习舞蹈组合，注意动作的连贯性和协调性。
3. 分组练习，教师巡回指导，纠正学生的动作。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调舞蹈动作的准确性和流畅性。
2. 学生分享学习心得，提出疑问。
第二课时一、复习1. 教师带领学生复习上一节课所学的舞蹈基本动作和组合。
2. 学生分组练习，教师巡回指导。
二、舞蹈作品欣赏1. 教师播放一段经典舞蹈作品，引导学生观察和感受。
2. 学生分享对舞蹈作品的看法，教师引导学生分析舞蹈作品的内涵。
三、舞蹈表演1. 学生分组进行舞蹈表演，教师指导学生如何更好地表达舞蹈作品。
2. 学生进行互评，教师给予点评。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调舞蹈作品的欣赏和分析。
2. 学生分享学习心得，提出疑问。
教学评价：1. 观察学生在舞蹈基本动作和组合中的表现，评价学生的动作准确性和流畅性。
2. 通过学生分享的学习心得和表演，评价学生的审美情趣和艺术表现力。
3. 关注学生在舞蹈欣赏和分析过程中的思考，评价学生的理解能力。
高中音乐《芭蕾舞》教案
高中音乐《芭蕾舞》教案芭蕾舞是一种优美动人的艺术形式，结合了音乐和舞蹈的精华，教学过程中既需要培养学生的音乐欣赏能力，又需要培养他们的舞蹈技巧。
下面是一份适用于高中音乐教学的《芭蕾舞》教案。
一、教学目标1. 让学生了解芭蕾舞的起源、发展和特点。
2. 培养学生的音乐欣赏能力，能够欣赏和理解芭蕾舞音乐。
3. 培养学生的舞蹈技巧，能够掌握基本的芭蕾舞动作。
二、教学准备1. PPT演示或者教案单。
2. 芭蕾舞音乐的录音或视频资源。
3. 芭蕾舞基本动作演示录像。
三、教学过程1. 导入（5分钟）使用PPT或教案单介绍芭蕾舞的起源、发展和特点，让学生对芭蕾舞有一个基本的了解。
可以通过图片或视频来展示芭蕾舞的经典场景和动作。
2. 欣赏芭蕾舞音乐（15分钟）播放一段芭蕾舞音乐，让学生闭上眼睛，静静地欣赏。
然后，让学生用自己的语言描述这段音乐给他们带来的感受和想象。
可以提问一些问题，引导学生思考，如“这段音乐让你联想到了什么？”“你能感受到什么样的情绪？”等等。
3. 学习基本芭蕾舞动作（30分钟）通过录像演示或老师的实际示范，教学生一些基本的芭蕾舞动作，如“plié”（屈膝）、“tendu”（伸展）和“dégagé”（迅速抬腿）。
学生可以跟着示范进行动作练习，并加以纠正。
4. 学习简单的芭蕾舞段落（40分钟）选择一个简单的芭蕾舞段落，编写一个简化版的舞蹈。
老师可以分别示范每个动作，并逐步组合起来形成一个完整的舞蹈。
学生跟着老师的示范进行练习。
可以分别进行单人和小组练习，增强学生的参与感和舞蹈配合能力。
5. 小结与延伸（10分钟）总结今天的教学内容，并鼓励学生在课后继续练习芭蕾舞。
提供一些学习资源，如网上教学视频或书籍推荐。
同时，鼓励学生参观芭蕾舞演出，亲身感受芭蕾舞的魅力。
四、教学评估教师可以观察学生的学习态度和表现，给予积极的鼓励和反馈。
可以根据学生在课堂上的表现，评估他们对芭蕾舞的理解和掌握程度，及时调整教学策略。
高中音乐与舞蹈教案
高中音乐与舞蹈教案课程目标：1. 理解音乐与舞蹈的内在联系，学习如何通过舞蹈来表达音乐情感。
2. 掌握基本的音乐节奏感和舞蹈步伐，增强身体协调性和节奏感。
3. 分析不同音乐风格对舞蹈表现手法的影响，并尝试创编简单的舞蹈动作。
4. 提升学生的创新思维和团队合作能力，培养自信心和舞台表现力。
教学内容：- 音乐与舞蹈的历史和文化背景- 基础音乐理论：节奏、旋律、和声- 基础舞蹈技巧：身体姿态、步伐、律动- 音乐与舞蹈的融合：如何通过舞蹈诠释音乐作品- 创意舞蹈编排：结合音乐风格创作独特的舞蹈作品教学方法：1. 启发式教学：通过提问和讨论，激发学生对音乐与舞蹈的兴趣。
2. 示范教学：老师现场演示音乐演奏和舞蹈动作，直观展示技能要点。
3. 互动式学习：鼓励学生参与课堂活动，如即兴舞蹈、小组讨论等。
4. 实践操作：指导学生进行舞蹈排练，将理论知识应用于实际操作中。
教学过程：1. 引入新课：播放一段经典的音乐与舞蹈视频，让学生感受两者的和谐统一。
2. 知识讲解：系统介绍音乐与舞蹈的基本概念和相互关系。
3. 技能训练：分步骤教授舞蹈基本步伐，同时强调音乐节奏的配合。
4. 案例分析：选取不同风格的音乐作品，分析其对舞蹈创作的影响。
5. 创意实践：学生分组，根据选定的音乐片段创编舞蹈，并进行展示。
6. 总结反馈：教师点评学生作品，总结学习要点，提出改进建议。
评价方式：- 平时表现：考察学生的课堂参与度和团队合作精神。
- 技能掌握：评估学生对音乐节奏和舞蹈步伐的掌握情况。
- 创意作品：根据学生的舞蹈创编能力和表现力进行评价。
- 自我反思：鼓励学生撰写学习心得，反映个人进步和收获。
结语：。
高中音乐教案《舞蹈音乐》教案模板
高中音乐《舞蹈音乐》教案模板一、教学目标1. 让学生了解舞蹈音乐的基本特点和表现形式，提高对舞蹈音乐的理解和欣赏能力。
2. 通过学习舞蹈音乐，培养学生对音乐的感知力、表现力和创造力。
3. 引导学生了解不同民族和地区的舞蹈音乐风格，增强对多元文化的认识和尊重。
二、教学内容1. 舞蹈音乐的基本特点：节奏、旋律、和声、音色等。
2. 舞蹈音乐的表现形式：声乐、器乐、电子音乐等。
3. 不同民族和地区的舞蹈音乐风格：中国民族舞蹈音乐、西方芭蕾音乐、拉丁舞音乐等。
三、教学重点与难点1. 教学重点：舞蹈音乐的基本特点和表现形式，不同民族和地区的舞蹈音乐风格。
2. 教学难点：对舞蹈音乐的理解和欣赏，以及对不同风格舞蹈音乐的辨识。
四、教学方法1. 讲授法：讲解舞蹈音乐的基本特点、表现形式和不同风格的特点。
2. 案例分析法：分析具体舞蹈音乐作品，让学生感受和理解舞蹈音乐的魅力。
3. 实践教学法：让学生亲自体验舞蹈音乐，提高表现力和创造力。
五、教学步骤1. 导入：播放一段舞蹈音乐，让学生初步感受舞蹈音乐的魅力。
2. 讲解：介绍舞蹈音乐的基本特点、表现形式和不同风格的特点。
3. 分析：分析具体舞蹈音乐作品，让学生深入理解和欣赏。
4. 实践：让学生分组，每组选择一种舞蹈音乐风格，进行表演和创作。
这只是一个教案模板，具体内容需要根据实际教学情况进行调整和补充。
希望对您有所帮助！六、教学拓展1. 组织学生进行舞蹈音乐鉴赏活动，如观看舞蹈表演、音乐会等，提高学生对舞蹈音乐的欣赏水平。
2. 邀请舞蹈音乐专家进行讲座，让学生更深入地了解舞蹈音乐的历史、发展和趋势。
3. 开展舞蹈音乐创作比赛，鼓励学生发挥创意，创作出具有个性和特色的舞蹈音乐作品。
七、教学评价1. 课堂表现评价：观察学生在课堂上的参与程度、学习态度和表现力。
2. 作品评价：对学生的舞蹈音乐作品进行评价，关注其创意、技巧和表现力。
3. 知识掌握评价：通过课堂提问、作业完成情况等方式，了解学生对舞蹈音乐知识的掌握程度。
高中舞蹈教案模板(共3篇)
高中舞蹈教案模板（共3篇）第1篇：高中音乐教案舞蹈高中音乐教案舞蹈【篇1：高中音乐选修模块——音乐与舞蹈教案】高中音乐选修模块——音乐与舞蹈教案江永县第二中学：王翔二、体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作歌唱性的完美结合。
（十分钟）1、分别欣赏三段舞蹈动作片段和音乐片段，请同学们找出相匹配的舞蹈动作和音乐。
并从音乐节奏、音乐旋律和舞蹈律动和动作特点来分析作品。
《胡桃夹子》舞蹈动作片段《踏歌》音乐片段《踏歌》舞蹈动作片段《黄河》音乐片段《黄河》舞蹈动作片段《胡桃夹子》音乐片段（学生欣赏，分析、讨论）舞蹈动作的抑扬顿挫；力度的强弱；速度的快慢等，无一不是在音乐节奏中体现的。
但没有音乐旋律的衬托，舞蹈是难以表当然舞蹈和音乐都是在时间的过程中展示的，这样他们才能够同步进行，结合在一起。
2、体验：让学生对《黄河》中的一至两个舞蹈动作进行体验。
预设一：个别有基础的同学进行舞蹈动作模仿。
预设二：没有学生主动模仿时，老师带领大家一起进行舞蹈动作体验。
师：舞蹈的表现需要表演者有很好的基本功，才能充分的体现作品的内涵。
因此，基本功的训练是很重要的。
让我们从最基本的站姿训练开始。
三、体验实践：芭蕾手位组合（二十分钟） 1、正确的站资：使颈、臀、腿在一条直线上。
2、手的形态：大拇指尖要轻轻地碰到中指的指根处，其它的手指稍弯一些挨在一起放好。
这种形态只是在初学时才要求这样做。
因为那时学生还不能有意识地支配，控制自己的动作，因而手指容易紧张。
以后，手的形态变得比较自然，大拇指不必碰中指，而是朝向手心既可。
（学生做动作，老师进行纠正） 3、芭蕾基本手位动作要领讲解。
（一位手）（二位手）（三位手）（四位手）（五位手）（六位手）4、教师示范，学生模仿。
（教师进行动作上的指导）【篇2：高中音乐教案：《舞蹈音乐》教案模板】高中音乐教案：《舞蹈音乐》教案模板舞蹈音乐一、学科：艺术欣赏二、教学内容：舞蹈音乐三、课型：视听结合欣赏课四、教具：磁带、录像带、vcd、dvd 。
高中音乐教案：舞蹈音乐
高中音乐教案：舞蹈音乐一、教学目标1.让学生了解舞蹈音乐的基本概念、特点及其在舞蹈艺术中的重要作用。
2.培养学生对舞蹈音乐的鉴赏能力，提高音乐审美水平。
3.通过舞蹈音乐的实践，培养学生的音乐创造力与合作精神。
二、教学重点与难点1.重点：舞蹈音乐的特点、鉴赏方法及实践创作。
2.难点：舞蹈音乐的创作与实践。
三、教学准备1.教学材料：舞蹈音乐作品、舞蹈视频等。
2.教学工具：音响、投影仪、电脑等。
四、教学过程1.导入（1）播放一段舞蹈视频，让学生感受舞蹈的魅力。
（2）引导学生思考：舞蹈与音乐有什么关系？舞蹈音乐的特点是什么？2.基本概念（1）讲解舞蹈音乐的定义、特点及其在舞蹈艺术中的地位。
（2）案例分析：分析舞蹈音乐作品，让学生了解舞蹈音乐的表现手法。
3.鉴赏方法（1）讲解舞蹈音乐的鉴赏方法，包括旋律、节奏、和声等方面。
（2）实践鉴赏：让学生欣赏舞蹈音乐作品，运用所学方法进行鉴赏。
4.实践创作（1）分组讨论：每组根据指定的舞蹈音乐，创作一个简单的舞蹈动作。
（2）实践展示：每组展示自己的舞蹈作品，其他组进行评价。
（2）拓展延伸：让学生思考如何将舞蹈音乐与其他艺术形式相结合，创作出更具创意的作品。
五、课后作业1.欣赏一部舞蹈作品，分析其音乐的特点。
2.尝试创作一段舞蹈音乐，与同学分享并交流。
六、教学反思1.注重理论与实践相结合，让学生在欣赏舞蹈音乐的同时，学会鉴赏和创作。
2.关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在舞蹈音乐学习中找到自己的兴趣点。
3.激发学生的创新意识，鼓励他们勇于尝试，创作出具有个性化的舞蹈音乐作品。
通过本节课的学习，希望学生能够对舞蹈音乐有更全面的认识，提高音乐审美水平，培养合作精神，为今后的音乐创作和舞蹈表演打下坚实的基础。
重难点补充：1.教学重点：（2）鉴赏能力：教师：“现在我们听一段舞蹈音乐，请大家闭上眼睛，用心感受音乐的节奏和旋律，想想它让你想起了什么舞蹈动作？”学生：“这段音乐很欢快，我想到了踢踏舞。
高中音乐教案《舞蹈音乐》教案模板
高中音乐教案《舞蹈音乐》教案模板一、教学目标：1. 让学生了解舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 培养学生对舞蹈音乐的欣赏能力和创作能力。
3. 提高学生对舞蹈音乐的兴趣和热情，培养学生的音乐审美观。
二、教学内容：1. 舞蹈音乐的基本特点：节奏、旋律、和声、音色。
2. 舞蹈音乐的分类：民间舞蹈音乐、古典舞蹈音乐、现代舞蹈音乐。
3. 舞蹈音乐的分析方法：曲式分析、和声分析、节奏分析。
三、教学重点：1. 舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 舞蹈音乐的分类和特点。
3. 舞蹈音乐的分析方法。
四、教学难点：1. 舞蹈音乐的节奏和旋律的结合。
2. 舞蹈音乐的和声和音色的运用。
3. 舞蹈音乐的创作方法。
五、教学方法：1. 讲授法：讲解舞蹈音乐的基本特点、分类和分析方法。
2. 示范法：播放舞蹈音乐，让学生感受和理解舞蹈音乐的特点。
3. 实践法：让学生创作舞蹈音乐，提高学生的创作能力。
4. 互动法：引导学生进行讨论和交流，提高学生的欣赏能力。
教案示例：【第一课时】一、教学目标：1. 让学生了解舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 培养学生对舞蹈音乐的欣赏能力。
二、教学内容：1. 舞蹈音乐的基本特点：节奏、旋律、和声、音色。
2. 民间舞蹈音乐的特点和代表作品。
三、教学重点：1. 舞蹈音乐的基本特点。
2. 民间舞蹈音乐的特点和代表作品。
四、教学难点：1. 舞蹈音乐的节奏和旋律的结合。
2. 民间舞蹈音乐的特点和代表作品。
五、教学方法：1. 讲授法：讲解舞蹈音乐的基本特点。
2. 示范法：播放民间舞蹈音乐，让学生感受和理解舞蹈音乐的特点。
【第二课时】一、教学目标：1. 让学生了解古典舞蹈音乐的特点和代表作品。
2. 培养学生对古典舞蹈音乐的欣赏能力。
二、教学内容：1. 古典舞蹈音乐的特点。
2. 古典舞蹈音乐的代表作品。
三、教学重点：1. 古典舞蹈音乐的特点。
2. 古典舞蹈音乐的代表作品。
四、教学难点：1. 古典舞蹈音乐的特点和代表作品。
舞蹈教案高中5篇
舞蹈教案高中5篇舞蹈教案高中1一、说设计意图艺术活动是一种以个体的感受和富有共性的表达为主要方式的活动。
《纲要》指出高中生的艺术活动是高中生“表达自己的熟悉和情感的重要方式”，高中生艺术活动的力量是在大胆表现的过程中渐渐进展起来的。
韵律活动是高中生艺术活动的重要组成局部，也是高中生喜爱的艺术活动形式，能使高中生在轻松、活泼、开心的环境中通过身体动作去感受音乐形象，通过表情、动作表达自己的思想感情。
因此，我设计了本次活动。
二、说活动目标认知目标：感受歌曲欢快、活泼的性质。
力量目标：学习踢跳步、点肩、转手腕等根本动作。
情感目标：体验与同伴一起舞蹈的欢乐。
三、说活动重、难点重点：感受歌曲欢快、活泼的性质。
难点：学习踢跳步、点肩、转手腕等根本动作。
四、说活动预备音乐《拾豆豆》五、说教法学法教法：1、示范法：教师完整或局部难点动作示范，引导高中生认真观看；2、分解组合法：把动作中重点、难点以及根本动作先分解再组合；3、观看仿照法：教师示范，高中生跟学；4、个别教学法：对高中生进展个别教练，因材施教；5、讲解、提示、口令法：用语言帮忙高中生理解、感受、把握和表达舞蹈的内容。
学法：1、观看法：吸引高中生留意力，启发高中生主动性地学习。
2．操作法：培育高中生的实践力量和仿照力量。
六、说活动过程（一）开头局部师幼问好，一起做热身运动操。
（二）根本局部今日呢，我们来学一个新的舞蹈，它有一个特别好听的名字叫《拾豆豆》，是一个东北秧歌舞，小朋友们想不想学呀（想）好，那我们先来听听这首儿歌的音乐旋律。
1、播放舞蹈音乐，让高中生熟识音乐旋律。
2、主要动作及要求a、跳踢步：双脚交替绷脚后踢跳动跑动。
b、点肩拾豆豆：一手手心向下点于肩上，另一手旁按手。
c、里绕花：从摊手经过团手里绕腕，停至压腕，用手腕带动手巾花。
d、压脚跟：身体前倾，膝盖蓄力，脚跟微抬起，一拍压下，要求有劲儿。
e、蝴蝶花：（1）双手8点前斜下位穿插里绕花，同时体对1点，拧身至8点。
高中音乐面试舞蹈课教案模板
一、教学目标1. 培养学生对舞蹈艺术的基本认识，提高学生的舞蹈欣赏能力。
2. 通过舞蹈实践，提升学生的身体协调性、节奏感和表现力。
3. 增强学生的自信心和团队协作精神，为音乐面试做好准备。
二、教学对象高中学生三、教学课时1课时四、教学重点与难点1. 重点：舞蹈动作的准确性与协调性，舞蹈节奏的把握。
2. 难点：舞蹈情感的表达和团队协作能力的培养。
五、教学准备1. 教学场地：宽敞的教室或舞蹈教室。
2. 教学器材：音响设备、舞蹈服装、舞蹈道具等。
3. 教学资源：舞蹈音乐、舞蹈视频、舞蹈图片等。
六、教学过程（一）导入（5分钟）1. 播放一段经典舞蹈视频，激发学生的兴趣。
2. 提问：观看舞蹈后，你们认为舞蹈的魅力在哪里？3. 引导学生思考舞蹈与音乐的关系，为后续课程做铺垫。
（二）新课讲授（20分钟）1. 舞蹈种类介绍：- 介绍芭蕾舞、民族舞、现代舞等不同舞蹈类型的特点。
- 通过图片、视频等形式展示不同舞蹈的服饰、动作和风格。
2. 舞蹈动作示范：- 教师示范舞蹈动作，讲解动作要领和技巧。
- 学生跟随教师学习舞蹈动作，注意动作的准确性和协调性。
3. 舞蹈节奏训练：- 播放不同节奏的舞蹈音乐，让学生感受音乐与舞蹈的关系。
- 学生跟随音乐节奏进行舞蹈动作练习，提高节奏感。
（三）实践操作（15分钟）1. 分组练习：- 将学生分成若干小组，每组选择一种舞蹈进行练习。
- 教师巡回指导，纠正动作错误，帮助学生提高舞蹈水平。
2. 展示与评价：- 各小组进行舞蹈展示，其他同学进行评价。
- 教师对学生的表现进行总结，提出改进建议。
（四）总结与反思（5分钟）1. 回顾本节课所学内容，总结舞蹈与音乐的关系。
2. 引导学生思考舞蹈在音乐面试中的作用，提高面试技巧。
七、教学评价1. 学生舞蹈动作的准确性与协调性。
2. 学生对舞蹈节奏的把握程度。
3. 学生在团队协作中的表现。
八、教学延伸1. 鼓励学生课后观看舞蹈表演，提高舞蹈欣赏水平。
高中音乐教案：《舞蹈音乐》教案模板
高中音乐教案：《舞蹈音乐》教案模板一、教学目标1. 让学生了解舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 培养学生对舞蹈音乐的欣赏能力和创作能力。
3. 增强学生对音乐和舞蹈艺术的热爱，提高审美素养。
二、教学内容1. 舞蹈音乐的定义和分类。
2. 舞蹈音乐的节奏、旋律和和声特点。
3. 著名舞蹈音乐作品的欣赏和分析。
4. 创作舞蹈音乐的方法和技巧。
三、教学重点与难点1. 教学重点：舞蹈音乐的基本特点、表现形式和创作方法。
2. 教学难点：舞蹈音乐的节奏、旋律和和声分析，以及创作实践。
四、教学方法1. 讲授法：讲解舞蹈音乐的基本概念、特点和分类。
2. 欣赏法：播放著名舞蹈音乐作品，引导学生欣赏和分析。
3. 实践法：分组创作舞蹈音乐，展示并进行评价。
五、教学准备1. 教学课件：舞蹈音乐的基本概念、特点、分类和作品欣赏。
2. 音响设备：用于播放舞蹈音乐作品。
3. 乐器：钢琴、吉他等，用于示范和指导创作。
4. 创作材料：乐谱纸、笔等，用于学生创作舞蹈音乐。
六、教学过程1. 导入：通过播放一段舞蹈音乐，引导学生关注舞蹈音乐的特点，激发学习兴趣。
2. 讲解：介绍舞蹈音乐的定义、分类和基本特点，讲解舞蹈音乐的节奏、旋律和和声分析方法。
3. 欣赏：播放若干著名舞蹈音乐作品，引导学生欣赏并分析作品的特点。
4. 实践：分组进行舞蹈音乐创作，教师巡回指导，为学生提供建议和帮助。
5. 展示：各组展示创作成果，其他同学和教师进行评价，给予鼓励和建议。
七、教学评价1. 学生能熟练地描述舞蹈音乐的基本特点和表现形式。
2. 学生能分析舞蹈音乐的节奏、旋律和和声特点。
3. 学生能创作一首具有舞蹈音乐特点的作品。
4. 学生能积极参与课堂讨论，展示自己的舞蹈音乐欣赏能力。
八、教学拓展1. 组织舞蹈音乐欣赏音乐会，让学生亲身体验舞蹈音乐的魅力。
2. 开展舞蹈音乐创作比赛，鼓励学生发挥创意，提高创作能力。
3. 推荐学生参加舞蹈音乐相关的社团、工作坊等活动，拓宽艺术视野。
高中音乐与舞蹈教案范文模板
高中音乐与舞蹈教案范文模板音乐教案能够对音乐教师的教育工作带来帮助，作为一名高中音乐老师，你知道如何写高中音乐与舞蹈教案吗？相信教案会让你的教学工作顺利进行。
下面是为大家收集有关于高中音乐与舞蹈教案，希望你喜欢。
高中音乐与舞蹈教案1教学内容：欣赏：“落水天”“雨中曲”“雷鸣电闪波尔卡”“第六(田间)”歌曲：“水花花、泥巴巴”“水中”创造：创编旋律第一课“水花花、泥巴巴”教学目的1、用活泼、跳跃地情绪来学唱歌曲“水花花、泥巴巴”，体验雨中跑着勇敢的小娃娃。
3、欣赏我国民歌“落水天”，感受音乐，启发学生的想象力。
教学重点：唱准乐谱、欣赏教学教学过程一、组织教学1、师生问好2、发声练习二、听音练习1、老师先弹奏以出示的音，并认识音名。
2、老师完整的弹奏旋律乐句，学生仔细听辨并能准确填写音名。
3、把旋律完整的演唱。
三、学唱乐谱1、学生先自己认识音名。
并根据歌曲旋律音高来演唱乐谱。
2、老师把有难度的乐句提出来师生一起解决。
3、轻声跟琴来演唱歌曲乐谱5、分组来演唱歌曲乐谱。
四、新授歌曲1、导入：从新课内容进行导入。
2、教师范唱3、用声势感受歌曲旋律4、师：这首歌曲是几几拍?二四拍，以四分音符为一拍，每小节二拍，强弱规律：强弱。
5、按节奏朗读歌词6、跟琴学唱歌曲五、创编动作1、观赏、体验“小脚丫”在雨中跑的动作2、根据歌曲集体创编动作，创设情景进行表演。
六、欣赏“落水天”1、听赏“落水天”歌曲，并跟着哼唱，体会歌曲的情绪讨论：1)：在歌曲中你听到了什么?2)：请你随着音乐做动作。
第二课“雨中”教学目的：1、学唱歌曲“雨中”，用肢体动作表现雨点欢快地落下、区别类似雨声的材料发出的不同声音。
2、欣赏“雨中曲”3、创造：用“do、re、mi、fa、sol ”五个音旋律。
准备：塑料纸、听雨盒、手指游戏、教学过程：一、热身运动：小雨滴老师：我们一起来做个小雨滴的游戏。
(手指游戏)二、感受雨声、欣赏“雨中曲”1、请你们听赏一首“雨中曲”，并请说出有几种雨声?2、你们为乐曲配上好听的大雨、小雨的声音，出示听雨盒和塑料纸。
音乐与舞蹈高中教案
音乐与舞蹈高中教案作为一名人民教师，通常需要准备好一份教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。
那么教案应该怎么写才合适呢？以下是小编为大家收集的音乐与舞蹈高中教案，欢迎大家分享。
音乐与舞蹈高中教案1一、19世纪音乐发展的背景提出问题，引导学生思考，十九世纪的欧洲和北美在政治与经济上发生了怎样变化？以引出对19世纪音乐发展背景的讨论。
结合学过的课文内容，想想19世纪的欧美发生过哪些大事。
工业革命，殖民国家的扩张，法国共和制的曲折前进，德意志与意大利走向统一，美国南北战争，俄国废除农奴制的尝试，等等。
19世纪的音乐流派主要有三种，分别是：德意志地区的浪漫主义音乐，俄国与东欧的民族乐派音乐和美国音乐。
二、浪漫主义音乐的代表人物和代表作品浪漫主义音乐的音乐中心是奥地利和德意志。
浪漫主义音乐中名曲不断，大家辈出。
“乐圣”贝多芬的作品题材丰富，有钢琴奏鸣曲、交响乐和室内乐等，代表作既有柔美的《献给爱丽丝》和《月光奏鸣曲》，又有磅礴的《命运交响曲》和《欢乐颂》。
贝多芬在26岁时听力就开始衰退，但是他的大部分作品都是在那之后写下的。
对于一个作曲家而言，失去听力无疑是灭顶之灾。
但是贝多芬以顽强的`毅力顶住了厄运，发出了“扼住命运的喉咙”的呼喊。
与贝多芬同时代的是“歌曲之王”舒伯特。
他一生共创作了600多首艺术歌曲，以《小夜曲》和《摇篮曲》为代表作。
舒伯特的作品清新自然，流畅而富有画面感，其中以《鳟鱼五重奏》最具代表性。
歌曲通过“小男孩看鱼-男人钓鱼，鱼儿不上钩-男人搅浑水诱使鱼儿上钩-小男孩惋惜单纯的鱼儿的命运”的过程，表达了音乐家对当时善人被欺、恶人得势的社会现实的不满。
经过上面对19世纪浪漫主义音乐家的生平介绍及其代表作的欣赏后，请学生归纳浪漫主义音乐的特点。
学生讨论后，回答，老师做适当的点拨。
特点：注重抒情性、自传性，突出个人感受（贝多芬、柏辽兹）；着重感情的抒发和个性化的心理刻画、注重音乐中的诗情画意，感情热烈而奔放（比才、舒伯特）；在音乐作品中大量弘扬民族特性，形成了各具特色的民族乐派（肖邦、小约翰斯特劳斯）。
高中音乐舞蹈游戏教案大全
高中音乐舞蹈游戏教案大全教案标题：高中音乐舞蹈游戏教案大全教案目标：1. 帮助学生了解音乐舞蹈游戏的基本概念和技巧。
2. 培养学生的音乐感知能力、舞蹈表现力和团队合作能力。
3. 提供多样化的音乐舞蹈游戏活动，激发学生对音乐舞蹈的兴趣和热爱。
教案大纲：一、引入（5分钟）1. 引导学生回顾音乐舞蹈游戏的定义和特点。
2. 展示一段精彩的音乐舞蹈游戏表演视频，激发学生的兴趣。
二、知识讲解（10分钟）1. 介绍音乐舞蹈游戏的分类和常见形式。
2. 解释音乐舞蹈游戏对个体和团队的培养作用。
3. 分享一些著名的音乐舞蹈游戏案例，引导学生对音乐舞蹈游戏的理解和欣赏。
三、活动设计（30分钟）1. 活动一：音乐猜谜游戏- 学生分组，每组准备一段音乐，其他组根据音乐猜测音乐的风格、曲目或表演者。
- 鼓励学生运用音乐知识和感知能力进行猜测，并展示自己的猜测过程。
2. 活动二：舞蹈创作比赛- 学生分组，每组根据指定的音乐创作一段舞蹈。
- 引导学生在舞蹈中表达自己的情感和想法，注重舞蹈动作的协调和舞台表现力。
3. 活动三：音乐舞蹈合作游戏- 学生分组，每组选择一首喜欢的音乐，设计一段舞蹈，并邀请其他组参与合作表演。
- 鼓励学生在合作过程中互相交流、协商和合作，培养团队合作精神。
四、总结（5分钟）1. 学生分享他们在活动中的收获和体会。
2. 引导学生思考音乐舞蹈游戏对他们的成长和发展的重要性。
教案扩展：1. 鼓励学生自主探索更多的音乐舞蹈游戏形式和活动。
2. 提供更多的音乐舞蹈游戏资源和案例，让学生进行更深入的学习和实践。
教案评估：1. 观察学生在活动中的参与度和表现，评估他们的音乐感知能力和舞蹈表现力。
2. 收集学生的反馈和意见，了解他们对音乐舞蹈游戏教学的理解和认同程度。
教案注意事项：1. 确保教案中的活动设计能够满足高中学生的认知水平和兴趣需求。
2. 确保活动的安全性，避免学生在活动中出现意外伤害。
3. 鼓励学生积极参与活动，尊重他们的个人差异和创造力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
高中音乐舞蹈教案【篇一：高中音乐舞蹈教案】一、教学目标：1、能基本掌握蒙古族舞蹈的基本舞姿和动作韵律，并主动探索蒙古族舞蹈与其文化和生活的关系。
2、通过视听相结合的欣赏方法，欣赏蒙古族舞蹈和音乐作品，能用所学会的动作结合有关音乐或视频片段创编一个舞蹈组合。
3、引导学生感受蒙古族舞蹈的美感和魅力，培养和激发学生对中国少数民族舞蹈的兴趣和关注。
二、教学重、难点：重点：初步掌握蒙古族舞蹈的基本动作和韵律，并通过学习和实践探究蒙古族舞蹈的特点。
难点：用所学会的动作结合有关音乐或视频片段创编一个舞蹈组合。
激发学生学习舞蹈的兴趣，克服学生对少数民族舞蹈冷漠排斥的心理情绪。
三、教学方法：演示法、讨论分析法、体验法、实践法四、教学准备：1、课前请学生们搜集有关蒙古族服饰与美食等方面的资料。
2、多媒体课件教学。
3、舞蹈服装、道具。
五、教学设计：在民族民间舞蹈的学习中，其风格特点的把握非常重要，本课是以通过探究文化生活与舞蹈的关系来进行基本动作的学习。
也就是说，不是为了学习动作而学习舞蹈，而是通过对其文化生活的了解联系到舞蹈动作的学习，使学生理解为什么要这样做，以便他们更加迅速、准确的把握舞蹈风格，并为后面的自主创编打下基础。
本课以学生主动联想实践来学习舞蹈动作为出发点，教师起辅助、启发作用，与学生们一起探究蒙古族舞蹈动作，并在欣赏作品后讨论，归纳其舞蹈风格特点。
在创编环节中，既让学生的主观能动性体现出来，同时又体验了舞蹈的乐趣。
本课拓展延伸到当代中学生应该如何继承和发扬中国少数民族民间舞这一话题上，充分的体现了高中生对民族舞蹈的关注度问题，更加让人值得反思，同时也提升了高中音乐课的价值内涵。
六、教学过程：（一）导入：1、创设情景、激发兴趣：课伊始，教师伴随着优美的音乐表演一段舞蹈，请同学们欣赏。
师提问：同学们，老师刚才表演的这段舞蹈是我国哪个少数民族的舞蹈呢？生答：（蒙古族舞蹈）。
展出课题：这堂课我们就一起来感受：《中国少数民族民间舞蹈草原之魂蒙古族舞蹈》。
2、自主探索、师生交流：搜集蒙古族的风土人情资料，并通过图片加深了解。
师：下面我们先来了解一下有关蒙古族的风土人情，课前老师请同学们从以下三个方面去搜集有关蒙古族的资料，现在请同学们来谈谈你们对蒙古族的了解，请三个组的代表上台对你们组整理的资料做讲解：a、服饰与美食b、居住与交通c、民族盛会教师总结归纳：蒙古族主要聚居在我国的内蒙古自治区，蓝天、白云、蒙古包、成群的牛羊构成了蒙古族特有的景色。
蒙古族是游牧民族，这种生活方式就必然和草原上的动物密不可分，所以，蒙古族亦称为马背上的民族。
由马发展而来的文化也是十分丰富的，例如蒙古族的典型乐器马头琴。
草原上除了马还有桀骜不驯的苍鹰，以及与牧民的生活密不可分的牲畜牛羊等等，那这些对蒙古族的舞蹈发展产生了什么影响？又注入了哪些元素？接下来，我们进入下一个的环节联想与实践。
（二）、蒙古族舞蹈的学习：1、联想与实践（课件结合）：请同学们根据老师所提供的素材，联想出具体的蒙古族舞蹈动作并加以实践、表演。
素材：a、骏马奔驰b、雄鹰翱翔c、挤牛奶a部分配合图片及音乐讲解。
首先给出图片和一小段快板的蒙古族音乐让同学们感受节奏韵律，介绍蒙古族动作的节奏多以2/4和4/4 为主，如节奏为：‖。
再结合图片信息让大家自己联想动作，并展示自己的动作，然后教师进行肢体方面的提示与动作的纠正，如动作中手位应该做出勒马绳的感觉，肩部放松，随着律动抖肩，膝盖稍弯曲，脚下是骑马步等。
在动作基本到位的时候要求同学们通过对音乐情绪的理解跳出舞蹈的韵律风格，还有节奏的强弱和速度、风格，如男子在骑马时的姿态、气质，然后把生活中的动作转化成舞蹈动作，通过以上指导学生完成动作。
最后请两位同学上台跟音乐完成动作，更深入准确的感受其风格特点。
b部分结合图片以及一小段慢板的蒙古族音乐让同学们感受节奏韵律，教师提示出其最具特色的身体部位臂膀，请同学们先自己联想动作。
在这过程中，教师进行肢体方面的提示，如上身立腰拔背，手臂关节的灵活以及幅度大小，延伸出蒙古族舞蹈动作：大柔臂和小柔臂，通过以上指导学生完成动作，最后教师做两个动作让学生加深了解。
c部分同样也结合图片以及一小段慢板的蒙古族音乐让同学们感受节奏韵律，教师提示出最具特色的身体部位，请同学们先自己联想动作。
在这过程中，教师进行肢体方面的提示，如单膝跪地半蹲，手腕、上身的律动，延伸出蒙古族舞动动作提压腕，通过以上指导学生完成动作，最后要求同学们跟随音乐情绪在舞蹈时表现出欢快的情绪。
教师总结：刚才这些动作元素都是来源于蒙古族人民的生活中，把这些生活中的动作进行艺术提炼，就形成了我们今天看到的舞蹈动作！而在蒙古族绚丽的文化之中，舞蹈是草原文化的重要组成部分，所以亦称为草原之魂。
2、视频欣赏、探究风格：（1）、请同学们欣赏舞蹈作品：《盛装舞》（2）、知识探究：蒙古族舞蹈的特点师：请同学们欣赏后以小组的形式讨论蒙古族舞蹈有何特点？这种特点是如何形成的？舞蹈特点：舞蹈节奏明朗、热情奔放、动作钢韧有力，风格独特。
形成原因：蒙古族主要集中居住在内蒙古草原上，辽阔的草原畜牧生活培养了蒙古任命勇敢、热情、爽直的性格，加上音乐的热情奔放，悍健有力，富有草原风格和浓郁的生活气息，才形成了这种风格独特的蒙古族舞蹈。
（三）想象创编、体验情感：（1）、视频欣赏：a、草原人家 b、那达慕盛会（2）、请同学们通过视频给予我们的信息结合本堂课我们学习的几个蒙古族基本舞蹈动作和并展开联想，跟着音乐进行一段蒙古族舞蹈组合，分小组一起编创，然后请几组同学上台表演。
（四）拓展延伸、课后反思：作为当代中学生应该如何继承和发扬中国少数民族民间舞蹈？师：同学们不知你们有没有发现？当代中学生普遍存在这种现象：钟情于街舞、现代舞等带有流行因素的舞蹈，反而对于我国民族舞蹈文化不屑一顾，了解甚少，这很值得大家去反思。
针对这种现象，请同学们发表自己的看法或建议。
（五）课堂小结、艺术升华：这堂课我和同学们一起学习了中国少数民族蒙古族舞蹈，从中我们可以看出蒙古族的舞蹈与他们的文化生活密不可分，其特点也同样与他们的人文地理，民族气质等因素紧密相连，这就是大草原的灵魂，音乐与舞蹈的独特魅力。
我国是一个多民族国家，各少数民族有其特色的音乐与舞蹈，除了蒙古族舞蹈还有很多风格各异的民族民间舞蹈，这是人类的艺术宝库，今天我们只接触到一点，因为课堂是有限的，同学们可以通过各种媒体以及其他渠道了解更多，希望同学们多多关注我国少数民族民间舞，并用自己的实际行动将其传承和发扬光大，这节课就上到这里，下课！【篇二：高中音乐舞蹈教案】pacity treeholes, enhance seedling drought resistance. covered.seedlings planted earlyspring season, afterfilling flooded twice, points, plasticfilm mulching tree holes, roots evaporate,reducing plant death due physiologicaldrought, improve survivalrate treeprotection. after ropewinding, outside mulch,moisturizing, thermal insulation, can improve survivalrate branchpo. bao latesttechnology fruittrees, branches, especially moreexpensive difficultbranches seedlings,have obvious effects gardentree species can also used.second, measures reducecosts shorten,reduce laborintensity 高中音乐选修模块——音乐与舞蹈教案北京师范大学厦门海沧附属实验中学音乐组 1、欣赏《溜溜的康定溜溜的情》、《千手观音》等优秀舞蹈作品。
2、芭蕾基本手位组合训练。
3、创编实践《天鹅湖》主题音乐。
1、通过对比、视听相结合的欣赏方法，让学生了解舞蹈作品的风格和音乐对舞蹈的重要作用。
2、体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作歌唱性的完美结合。
3、舞蹈技能学习及舞蹈创编实践，同时注重对学生音乐感知及综合艺术素养的提高。
让学生认识通过舞蹈课的学习，不仅能掌握舞蹈技能，还能塑造美的气质、提高素养，引导学生有意识的从言行举止、日常行为规范做起，不断完善自我。
重点舞蹈技能学习及舞蹈创编能力的培养。
chickenmanure bacteria, eggs can killed,make chicken manure safe organic fertilizer highefficiency. timely watering, make sure seedlings moisturerequirements. newtype high efficient inhibitor fertilizer can effectively prevent damage causedquick-actingorganic fertilizer preventsoil compaction, promote healthy growth. newtechnical measures, improve survivalrate increasedtree holes. use combineartificial dig tree holes, improve efficiency, increase waterstorage capacity treeholes, enhance seedling drought resistance. covered.seedlings planted earlyspring season, afterfilling flooded twice, points, plasticfilm mulching tree holes, roots evaporate,reducing plant death due physiologicaldrought, improve survivalrate treeprotection. after ropewinding, outside mulch,moisturizing, thermal insulation, can improve survivalrate branchpo. bao latesttechnology fruittrees, branches, especially moreexpensive difficultbranches seedlings,have obvious effects gardentree species can also used.second, measures reducecosts shorten,reduce labor intensity 难点激发学生舞蹈学习的兴趣，克服学生的畏难情绪。