好莱坞电影中的意识形态侵略
潜隐在好莱坞类型片中的意识形态
潜隐在好莱坞类型片中的意识形态[摘要] 电影绝不仅仅是普通意义上的商品生产,它同时也是一种潜藏着意识形态倾向的文本,或者说电影是用视听语言编码的意识形态语言。
好莱坞的电影风靡全球,它在向全世界展示和传播美国文化的同时,也在隐蔽地传播着美国统治阶级的意识形态,使观众在观影的时候不自觉地接受了他们的意识。
20世纪80年代好莱坞的类型片塑造的不仅仅是一些虚构的人物形象,同时也是在讲述美国当时的文化和社会。
[关键词] 好莱坞;类型电影;意识形态意识形态批评的理论不仅是语言学和精神分析学的综合,而且吸收了阿尔杜塞的马克思主义学说。
在阿尔杜塞的代表性论著《意识形态与意识形态国家机器》建构的理论体系中,有一个名词异常关键――意识形态国家机器。
意识形态机器具有阶级性和非暴力性,统治阶级借此机器将代表自己利益的世界观强加在其他阶级身上,使每一个人都能在社会中找到并接受属于自己的“宿命”位置,从而屈服于统治阶级的意识形态“场”,它是将个体同化以进行生产关系、社会形态再生产的精神软武器。
意识形态被看成是一种强有力的社会机制,那些接受了统治阶级基本意识形态的阶级就具有“虚假意识”,因为他们的世界观是为统治阶级的利益服务的。
对于马克思以及早期的马克思主义者来说,社会的变革依赖于工人阶级摆脱统治阶级思想上的束缚,超越他们的“虚假意识”并发展一种代表着工人阶级经济利益的“革命意识”,这一新的意识是和代表着统治阶级经济利益的意识形态相对立的。
意识形态批评可以追溯到马克思的作品,特别是20世纪欧洲的马克思主义。
随着时间的推移,这种批评理论发生了演变,它一方面保留了马克思主义根源的要素,另一方面也产生了细微的差别,更加具有复杂性。
对于早期马克思主义者来说,意识形态的讨论和“虚假意识”这一概念是联系在一起的,但当今的意识形态批评在保留早期马克思主义思维模式基本轮廓的同时,也从“虚假意识”这一概念中演变了许多。
当今意识形态分析法仍然关注权力问题、统治问题以及某些集团为了自己的特定利益怎样斗争的问题,但是它的研究从理论上说更为复杂,它关注于意识形态斗争的本质甚至反对有权有势阶级的意识形态。
美国票房电影中的意识形态现象
电影理论Film Theory美国票房电影属于一种文化产品，其电影内容中所包含着众多的美国主流意识形态信息，在观看这些电影的时候，里面所表现出的美国的政治观、人生观等思想都会或多或少地对观众产生一定的影响，使得他们的思想观念发生转变，对待事物的看法与感受也会较之前出现很大的不同。
然而，对我国来说，与美国不管是在经济层面上或者其他方面都有着很大的差距，我国正处于社会主义初级阶段，各方面都处于发展过程中，社会地影响使人们地自我价值观也会在不同时期发生一定的变化，这使得人们尤其是年轻人来说极易受到以票房为主的西方意识形态的影响，他们会认为找到了思想上的归属，对待西方意识形态的认同感也会油然而生。
所以，开展对美国票房电影中意识形态的分析，以此告诫国人应认清现状，时刻保持清醒的头脑，任何时候都应具备一定的安全防范意识。
一、 电影中意识形态的内涵电影文化意识形态主要指的是借助电影这一媒介将其与当前社会经济政治等紧密相连，将一些思想观念等展示在荧屏上。
[1]电影文化意识形态所包含的的内容方方面面，既有对社会政治法律事项的阐述，也有关于道德伦理、哲学等社会学科主流意识的说明。
随着人们生活水平地不断提高，人们对精神层面的需求度也在不断上升，一些新兴媒体比如电影、网络等给人们的生活带来了很多色彩。
作为一种大众媒体，电影理应是人们了解各国文化的主要渠道，通过观看各国电影，从其中能大致了解到各国的不同文化风俗，然而很多不法分子却借助消费者这一需求，借着出口电影为由向外传递低俗的意识形态，甚至搞起文化霸权主义。
电影作为一种影响力较大的文化形式，其从产生之日起就具备一定的意识形态属性，所以电影的播放也是传递着一种积极向上的社会价值观。
作为一个集资本化与商业化于一体的文艺娱乐方式，电影中所呈现的科技、资本等内容受到了更多人的追捧，一些优秀的电影一经上映就吸引了很多电影迷的青睐，纷纷走进各大影院去观看。
而以美国为主的票房电影所传输的意识形态，正是经历世界大战后以美国为代表的资本主义发达国家在与世界文化的互动中所表现出的一种强权思想与霸权意识。
好莱坞电影中的意识形态侵略
好莱坞电影中的意识形态侵略好莱坞电影与意识形态霸权：1, 意识形态霸权解释：意识形态霸权就是文化霸权、文化入侵，将本国的文化、意识形态、价值观等通过强制货非强制的手段输入他国，削弱他国民族文化的力量和人民对民族文化的认同感。
例如日本的动漫、西方的情人节、圣诞节、复活节、西方的价值观和思维方式等西方进行文化侵略和意识形态入侵的表现，都属于文化霸权主义。
再例如当年日本占领台湾，在台湾消灭汉语，教受日本文化，目的就在于磨灭人民对中华文化的认同感，这也是意识形态霸权的早期表现。
简言之就是在意识形态领域搞霸权主义。
2, 好莱坞介绍好莱坞位于美国西海岸加利福尼亚州洛杉矶郊外，是一个依山傍水，景色宜人的地方。
最早是由摄影师寻找外景地时发现的，大约在20世纪初，这里便吸引了许多拍摄者，而后是一些为了逃避专利公司控制的小公司和独立制片商们纷纷涌来，逐渐形成了一个电影中心好莱坞中著名的电影公司有：米高梅公司(Metro Goldwyn Mayer，简称MGM、派拉蒙公司(Paramount)、二十世纪福克斯公司(20th Century Fox) 、华纳兄弟公司(Warner Brothers)、雷电华公司(Radio Keith Orpheum ，简称RKO)环球公司(Universal)、联美公司(United Artists) 、哥伦比亚公司(Columbia Pictures) 。
好莱坞不仅是全球时尚的发源地，也是全球音乐电影产业的中心地带，拥有着世界顶级的娱乐产业和奢侈品牌，引领并代表着全球时尚的最高水平，比如梦工厂、迪士尼、20世纪福克斯、哥伦比亚影业公司、索尼公司、环球影片公司、WB (华纳兄弟)派拉蒙等等这些电影巨头，还有像RCAJIV E In terscope Records这样的顶级唱片公司都汇集在好莱坞的范畴之内，这里的时尚与科技互相牵制发展，自然是不造作的，拥有着深厚的时尚底蕴和雄壮的科技做支持，一直被全球各地争相模仿。
好莱坞电影中意识形态的侵略
好莱坞电影侵略
今天的好莱坞是一个多样的、充满生机的和活跃的市区。它在美利坚 合众国文化中已经具有了重大的象征意义。可以说，好莱坞的发展史 就是美利坚合众国电影的发展史。 好莱坞生产的影片不仅满足美利坚合众国电影市场的需要，还出口到 世界各地，不仅输出了美利坚合众国的文化，更为好莱坞投资人带来 了丰厚的利润。
好莱坞电影侵略（国旗）
电影《独立日》
好莱坞电影侵略
其中，《独立日》这部电影是最为典型的意识形态侵 略。它在爱国精神、价值观上都体现了一种美式精神、 美国式英雄主义。
威尔·史密斯的家就是美国式的完美家庭代表：一座 美丽的房子、一辆车、丈夫、妻子、孩子，还有一条 狗。这让我们观影人都以为 所有美国人都是这样的生 活环境，潜意识的认为美国的生活多么好！
好莱坞电影中意识形态的侵略
电编四班马骜 20120704410
意识形态霸权
意识形态霸权就是文化霸权、文化入侵，将本国的文化、意识形态、 价值观等通过强制或非强制的手段输入他国，削弱他国民族文化的力 量和人民对民族文化的认同感。例如日本的动漫、西方的情人节、圣 诞节、复活节、西方的价值观和思维方式等西方进行文化侵略和意识 形态入侵的表现，都属于文化霸权主义。再例如当年日本占领台湾， 在台湾消灭汉语，教受日本文化，目的就在于打消人民对中华文化的 认同感，这也是意识形态霸权的早期表现。简言之就是在意 识形广泛、最深入、效力最大的，因为这种以娱乐包 装、七彩纷呈的方式，最容易让世界各地的观众自动掏出钞票，去接受美式教育。
电影《降临》中的意识形态探析
声屏世界2020/1220世纪60年代孕育的意识形态批评成为电影研究领域的关键理论与批评的路径。
在电影自身批评脉络中，意识形态批评大致有两种理论趋向：阿尔都塞（Althusser ）的意识形态国家机器理论；葛兰西（Gramsci ）的霸权理论。
阿尔都塞将媒介视为意识形态机器，认为其可以协助强制性的国家机器维护社会秩序，巩固统治阶级的管理。
电影是由既有观点产生的媒介，在意识形态的传播中备受青睐。
葛兰西认为，通过对电影文本的考察，可以揭示某种社会文化霸权何以形成并得以确认。
麦克卢汉（McLuhan ）把电影归为热媒介一类，认为人们每一次观影都会经历一场完整的故事体验，但这种利用“视像暂留原理”合成的影像需要受众完全置身于“窥视”情境中，才能保证其更为理想的观影效果。
第二次世界大战以来，风靡世界的好莱坞电影在克服媒介缺陷的基础上，在影片的拍摄技术、镜头剪辑、题材选取、叙事架构、人物设置等方面已形成一套成熟的运作系统，成为美国向全世界植入其意识形态的有力武器。
改革开放以来，中国凭着自己的实力与毅力不断奋斗，积极打开国门与外界交流，争取在国际舞台上表演的机会。
中国逐渐走出国门，走入世界人民的内心，越来越多的中国元素如中国明星、中国文化等出现在美国电影中。
然而，美国电影输送的是被重构的中国形象，严重影响各国人民对中国的认知。
随着时代的变迁，美国电影中被重构的中国形象的塑造技巧、镜头拼接、文本设计变得愈发隐晦，普通观众无法分辨出美国电影中中国形象的传播是否准确。
2017年，美国好莱坞科幻电影《降临》在中国上映，主要讲述了12个神秘的外星飞船降临在地球上所发生的故事。
冰冷的色调和缓慢的长镜头使得这部科幻片与众不同，其叙事架构一改好莱坞电影经典的线性结构，充分利用闪前和闪回的叙事手法塑造人物形象、设置悬念，更是注入人文情怀，从宏观层面展现的人类与外星人的第三类接触缩小到个体心理层面。
表层的非线性叙述手法以及人文情怀的大肆渲染蒙蔽了好莱坞电影背后一贯的意识形态，使得部分观众为电影塑造的中国形象拍手叫好。
后冷战时代的“帝国正义”——好莱坞影片《碟中谍》系列的意识形态
济禁 区 ， 安 装监 听设备 、 盗取 情报 资料 ， 必 要 时毫不 手 软地斩 杀值 勤人员 ， 等 等 。《 碟 中谍 １ 》 的片 首部
分便 炫 技似 的展 示 了 Ｉ ＭＦ小 组一 次令 人 瞠 目结 舌 的行 动 ： 为 了从 东欧某 国一位外交 人员 的 口中套取
问题 的 回应 与美 国政府 回应 “ 棱镜 门” 事 件 的思
工人 员 完成任 务 、 展示 神 勇 ， 实 际 上却 暗示 了美 国
庞大 的情 报系 统 的全球 情 报 搜 集 能力 和 任务 执 行 能力 ， 以及支持 这一情 报 系统运 作 的美 国获得 全球 霸权 的 能力与 决心 。
激起 了轩然 大 波 。面对 来 自美 国 国 内乃 至全 世 界 的批评之声 ， 美 国政府 回应之 辞 中最 为关 键 的一条
态极 其 逼真 。
在《 碟 中谍 ４ 》 中， 美 国的全 球征 服更 以一 种极
富象 征性 的空 间征服 方式得 以表 达 ， 此 次征服 的对
象是 阿联 酋 的“ 哈利 法塔 ” （ 即迪拜 塔 ） 。该 塔 高达 ８ ２ ８米 ， 是 目前世 界 最 高建 筑 ， 远 超 作 为美 国精 神 象 征 的纽 约 帝 国 大 厦 高 度 （ ４ ４ ３ ． ５米 ） 。而 “ 哈利 法” 在阿拉伯语 中的意思是 “ 伊 斯 兰世 界 最 高 领 袖” ， 在 当前 亨廷顿 所 言 的文 明 冲突 的情 境 中更具 文化象 征意 义 。在影 片 中 ， 主人 公伊森 凭借 高技术 攀 援装 备 、 过人 的身 手 和胆 略 ， 如 蜘蛛 人 般 在 楼 面 往来 攀爬 ， 将第 三 世 界 引 以为 傲 的高 度 踩 在脚 下 ，
嚣 掣・ 名家来稿
美国好莱坞电影的意识形态渗透及对策研究
美国好莱坞电影的意识形态渗透及对策研究阴孙正摘要:好莱坞电影是美国向全世界传播其政治文化、意识形态的重要工具。
在意识形态渗透中,好莱坞电影始终存在着张扬个人主义、宣扬霸权主义和营造理想生活表象等表现。
同时,好莱坞电影也催生出了个人主义、英雄主义、享乐主义等观念,淡化了马克思主义信仰,对我国民众主流价值观的塑造产生重大影响。
因此,要不断优化电影审查制度,推广主旋律电影,提升民众鉴别力,积极应对美国好莱坞电影意识形态的渗透,保障国家意识形态安全。
关键词:好莱坞电影意识形态文化渗透基金项目:2021年度山西省研究生教育创新项目“好莱坞电影的意识形态输出及对策研究”成果(项目编号:2021Y474)电影作为大众一种喜闻乐见的娱乐休闲方式，是传播国家主流价值观的意识形态机器，其通过将生动的人物形象、跌宕起伏的情节、高超的声画技术制作与一定的政治观念相结合，从而表现出政治性和倾向性。
美国好莱坞电影作为传播范围最广、影响力最深的全球电影行业的引领者，是宣传美国意识形态的重要载体。
根据数据显示，占世界电影生产总量6%—7%的好莱坞电影，在全世界电影放映总时长占比超过一半以上。
[1]因此，研究美国好莱坞电影意识形态渗透对我国民众所产生的负面影响，分析其产生的深层次原因，并提出行之有效的解决方案，将对维护国家的意识形态安全起到重要作用。
好莱坞电影在意识形态渗透中的表现好莱坞电影作为传播意识形态的媒介，可以在各种艺术表现形式的巧妙包装下，将美国文化和价值观具象化。
这种输出方式具有极大的隐蔽性，旨在对观众产生巨大吸引力和影响力的同时宣扬美国梦，反映美式价值取向。
宣传个人主义价值观。
个人主义，是美国主流意识形态中最重要的组成部分。
美国注重个人价值的实现和私人利益最大化，所以在好莱坞电影中经常以草根人物实现自己的美国梦为案例，强调个人奋斗后的成功，崇拜甚至痴迷于个人成就的达成。
《阿甘正传》和《当幸福来敲门》这类经典美国电影，都是手机媒介更易实现其目的。
主题报告--好莱坞大片中的美国意识形态
各位老师同学大家上午好！2009年一部席卷全球7.5亿美元票房的好莱坞大片的剧情可以用这样一段话来概括：面对印度人发现的全球危机，美国的黑人总统无力回天，白人中产阶级家庭搭乘俄国寡头的私人飞机，赶上made in China 的诺亚方舟，最终奔向新大陆。
没错，这部电影就是至今仍被大家津津乐道的《2012》。
仔细揣摩剧情我们会发现电影在描绘了一幅世界末日图景的同时，暗藏着某些意识形态的因子。
而且这并不是一个个案，这其实是电影的一个共性。
今天我的主题报告就是想跟大家一起探讨一下好莱坞大片中的意识形态。
原理部分：“意识形态”一词最初是由法国哲学家特拉西于1796 年正式提出的。
他认为意识形态是界限和可靠性程度的学问。
“一旦反映人类真实需求的可信知识出现，一个关于理想的人类社会的最终蓝图就可以获得。
在马恩经典著作中，这一概念最早出现在《神圣家族》的“对法国革命的批判的战斗”这一节中。
马恩经典作家意识形态理论的要义是：一种意识形态反映某一特定社会阶级的精神观念及物质生活状况，受到该意识形态操控的人由于为这种教化所影响，对实际状况与理想状况产生混淆，因而处于无意识的认同状态，心甘情愿地接受统治阶级的思想。
1969年，法国著名哲学家，结构主义马克思主义的奠基人让·路易斯·阿尔都塞发表了其经典论著《意识形态与意识形态国家机器》，提出了具有划时代意义的意识形态国家机器。
意识形态国家机器对应于军队、法庭、监狱等具有鲜明的暴力和强制特征国家机器（state apparatus），是另一套专门化的机构：宗教、法律、家庭、教育、政治、传媒系统和文化（文学、艺术、体育）。
意识形态国家机器的功能在于把个体“询唤”为主体，通过“询唤”，意识形态剔除了主体对社会的不满因素，使其产生归属感、参与感、安全感和荣誉感，这一过程之后，主体不再对社会秩序构成威胁，臣服于主流意识形态，任凭驱使，成为国家机器的顺民。
阿尔都塞将艺术归为意识形态国家机器的一种，艺术本身就具有意识形态性，属于美学意识形态的范畴，而美学意识形态又是意识形态的一个子系统。
电影文化中的意识形态问题研究——以美国好莱坞电影意识形态输出为视角
电影文化 中的意识形态问题研究
以美 国好 莱坞 电影 意识 形 态输 出为视 角
强 丽
摘要 ： 在 全 球 化 时 代 背 景 下和 中 国深 化 改 革 开放 进 程 中 ， 电 影 文化 在 意 识 形 态领 域 扮 演十 分 重要 的 角 色 。 受霸 权 主 义 和
强权政治的影响 ， 美 国好 莱 坞 电 影 充 当 文化 侵 略 的排 头兵 ， 积 极 为 美式 价 值 观 和 思 维 方 式 等进 行 文化 侵 略 和 意识 形 态
当前 。中 国特色 社， 各 国文 化 、 各 种 文 明之 间 的交 流 空 前 扩 大 ， 各 种 文 化思 潮交 汇 激荡 ，传统 价 值观 念 受 到极 大 冲 击 ，各 种文 化 和意 识形 态 之 间 的冲 突与 斗争 更 加 突 出『 ｌ ＂ ９ ２ 。面对新 形势 、 新 局面 和新 问题 ， 习近平 总 书记
“ 文化 侵 略” ｒ ４ ］ 。凭 借 各种 强制 或者 非 强制管 控 手段 ， 美 国将 本 土 文化 、 意识形态 、 价值观等 ， 通过 影视 出
学 电影理 论 及符 号 学 电影 理论 的发 展 Ｉ ９ ］ 。早 在 １ ９ ７ ０ 年， 法 国电影 理论 家 让 ・ 路易・ 博 德 里在 《 基 本 电影机
因为美国好莱坞不仅有梦工厂迪斯尼米高梅公司派拉蒙公司华纳兄弟公司20世纪福克斯公司哥伦比亚影业公司环球影片公司等影响全球的电影巨头而且是全球电影产业的中心地全球时尚的发源地拥有世界顶级的娱乐产业和奢侈品牌云集了大批世界顶级的导演编剧明星特技人员拥有深厚的时尚底蕴和雄厚的科技支撑
重 庆科技学 院学报 （ 社会科学版） ２ ０ １ ４ 年第７ 期
收 稿 日期 ： ２ ０ １ ４ — ０ ２ — ２ ３
从好莱坞大片中看“美国战士”意识形态的文化入侵
从好莱坞大片中看“美国战士”意识形态的文化入侵作者：杨盈龙来源：《大观》2015年第03期摘要：经济全球化带来了各国文化的交融和碰撞，随之带来的文化安全问题也成为各个国家关注的焦点。
美国文化毫无疑问是全球文化的强力集团，而好莱坞作为美国电影工业的中心，其电影传播必然是美国强势文化的一个重要载体，冲击着其它国家主流的意识形态以及文化观念。
本文从好莱坞大片中“美国战士“这一角度出发，挖掘”美国战士”这一形象塑造背后的文化意识形态，以及对我国主流文化意识形态的影响与灌输。
并以《珍珠港》、《美国队长》、《敢死队》等电影为案例进行分析，深入思考美国战士形象对于我国青年一代的成长与影响。
关键字：文化霸权；好莱坞电影；美国大兵；意识形态2001年对中国是至关重要的一年，这一年，中国开始加入世贸组织，开始进入经济全球化的队列，涌入全球化的大潮流中。
与此同时，随着经济全球化的加速进步，必然带来全球文化的交融与碰撞，随之而来的文化安全问题，也提升到了各国紧张的议程之中。
在这个全球文化的融合与碰撞中，强势文化必然会影响他国的文化，而美国凭借其强大的经济实力和大国地位，依靠电影作为其传播其意识形态的重要载体，向其他国家输入维护自己国家利益的强势文化。
在好莱坞大片中，“美国大兵”这一形象塑造背后就蕴含着美国文化的霸权主义思想。
而本文正是从这一角度出发，研究电影案例，具体分析，美国是如何通过美国大兵形象实施文化霸权战略目的。
一、好莱坞电影文化的“强势入侵”毫无疑问，在当今世界，美国是超级大国，其雄厚的经济实力让美国文化处于绝对的优势地位。
纵观整个电影市场，美国影视工业在全球占得比重非常大。
由于各个国家院线上座率与收入主要靠好莱坞大片，因此自己国家的小成本电影在好莱坞大片面前毫无招架能力，民族电影在好莱坞大片面前更是显现的极其无力与苍白。
好莱坞电影在全球电影市场已经占据绝对地位，划走了电影市场半壁江山，无论从投资制作还是后期营销宣传，好莱坞电影的观影人数、票房收入以及后期影视工业链都是其他任何国家不可比拟的，好莱坞电影毫无疑问成为世界电影霸主。
电影《追风筝的人》中的意识形态分析
不但不会从阿富汗战场撤兵而且到２０１０年还会陆续增派２．５万 至３．５万兵力。与美国国内的政治环境如此巧合，不管是不 是偶然．都会让观众看到其中的端倪。好莱坞电影很善于为
美国政府的一些“善意之举”锦上添花甚至为一些“不义之 举”编造美丽的谎言。如果说西方人善于用俯视怜悯的视角
“‘意识形态把个体询唤为主体’．从本质上讲就是要个体
故事的主人公最后逃亡到了美国这片“梦中的天堂”；最后
加上好莱坞的惯用手法——英勇的美国孤胆英雄，独闯敌
营。解救人们予水火之中。
其次。再来分析小说和电影的发行时间。小说版＜追 风筝的入》首次发行是在２００３年。小说中的故事发生在２０００
年，而以美国为首的联军茗Ｅ２００１年ｌＯ月７日起对阿富汗盖达组 织和塔利班发动了战争，２００３年正是美国没有找到所谓的核 武器深陷阿富汗战场无法自拔的尴尬时刻。电影版是在２００８ 年上映的，而在这之后不久新上台的美国总统奥巴马就宣布
＜追风筝的人》中美国人扮演的就是这样—个角色，为了让
观众从美国出兵阿富汗战场的事实上转移，影片将侵略者的 角色推给了它的死敌苏联，即将自己的罪恶洗脱干净又让对
手背了一身的骂名，正可谓是一举两得．尽管苏联曾经入侵 阿富汗是历史事实，但像影片那样不遗余力的将其塑造成强 盗、暴徒、强奸犯多少看起来都有些刻意。美国当初是打着
曲帅重庆大学美视电影学院导演系广播电视编导专业重庆市
后现代文化发展到今天。当一切标准都可以用娱乐性 和消费性来划分的时候。电影早已不仅是一种文化，一种艺 打击恐怖分子和寻找核武器的名义出兵阿富汗的，但结果并 不像乐观的美国人民想象的那样，为了给战争重新找到一个 能够白圆其说的借口，影片将镜头对准了塔利班统治者的的 暴行以及大街上时不时出现的宰杀生物的血淋淋场面。前者 毫无疑问是为了让人们感到美国政府确实是在拯救不幸的人 们．后者大量血腥场面的展示意在说明阿富汗还是一片原始 的野蛮之地．美国人来到这里不仅可以解放阿富汗人民的肉 体还可以给他们带来高尚的文明。 第三，前面提到西方社会的意识形态。原罪和救赎这 对元素在西方电影中占了很大一部分，从本质上看来这与他 们所信仰的宗教有关，基督教的教义说人生来就是有罪的， 而且人的命运是已经被设定好的不可以改变的。在宗教中能 够解救众生赦免他们的罪恶的只有上帝。在电影‘追风筝的 人＞同样继承了这种意识形态，原罪和救赎两大元素贯穿影 片的始终。年少的阿米尔眼睁睁看着朋友哈桑被猥亵，罪恶 之感是他最终踏上去解救哈桑的孩子也是解救自己之路的重 要原因。影片前半部分描写阿米尔和哈桑真挚情谊的部分太 浅薄，使得原罪来得太过突然也不足够为后面救赎的必要和 艰难作铺垫．而救赎之路更是匆匆忙忙。完全没有阿米尔在
好莱坞电影意识形态
国旗：《与狼共舞》：《毕业生》：《夺宝奇兵４》：《西雅图夜未眠》：《十二怒汉》：《独立日》：美国中心论：《独立日》：对外星人的反击战由美国人主导，其他国家只有听命的份儿。
《世界大战》：火星人率先攻击美国，美国也自觉担当了地球守护者这一角色。
《地球停转之日》：外星人也是只来到美国，因为他觉得美国引导世界。
美国精神：《谍中谍》：英雄主义《完美风暴》：人与自然的英勇搏斗《独立日》：美国式英雄主义，美国式爱国精神《洛奇》：普通人渴望成功先进的社会制度：《十二怒汉》：体现了美国司法制度的先进性《刺杀肯尼迪》：检察官不畏强权、只求真理的执着让我们看到了美国司法人员的高尚。
《自豪与荣耀》：身为警察，大义灭亲，刚正不阿。
《迈克尔〃克莱顿》：体现了律师的公正、不畏强权。
美国价值观：《教父》：家庭观念《独立日》：威尔〃史密斯的家就是美国式的完美家庭代表：一座美丽的房子、一辆车、丈夫、妻子、孩子，还有一条狗《克莱默夫妇》：妻子极度渴望要一份工作《哈利〃波特》：极端个人主义《黑客帝国》：爱的力量大于邪恶在好莱坞片中，普遍存在着美国价值观念，如重视财产、事业；进取心；崇尚工作；家庭观念；重友谊、信用；以爱至上；当然还有个人主义和英雄主义。
美国梦：《当幸福来敲门》：销售老爸终成金融富豪《阿甘正传》：向着成功奔跑《永不妥协》：单身母亲通过坚韧不拔的努力最终获得成功再也没有比美国更好的地方：《碧海蓝天》：主角的妈妈就是美国人，在他看来，美国就是遥不可及的乐土，因此，他对同样来自美国的女友特别感兴趣。
《泰坦尼克号》：整船人都蜂拥去美国，寻求美好家园。
《谍影重重》：马克〃戴蒙一进美国大使馆就受到保护，瑞士警察就不能抓他了，好像美国对本国公民更加重视，美国公民的地位也更高一点。
好莱坞电影里总是把美国城市拍得很漂亮，把科技拍得很先进，好像美国就是现代化的生活方式的代表，让人产生去美国定居的欲望。
意识形态制度建设案例
意识形态制度建设案例案例：美国好莱坞电影中的意识形态输出与制度关联。
一、背景。
美国好莱坞电影在全球范围内超级火爆，这背后可不仅仅是娱乐那么简单，它其实是美国意识形态制度建设在文化领域的一个巧妙布局。
二、具体做法。
1. 内容渗透。
2. 产业制度支持。
美国政府有一系列的政策来支持好莱坞电影产业的发展。
在税收方面，给予电影制作公司大量的优惠政策。
比如说，对于在本土投资拍摄、并且符合一定价值观导向（当然是美国价值观导向）的电影，会减免相当一部分的税收。
这就鼓励了电影公司制作更多带有美国意识形态的电影。
在海外推广上，美国政府也不遗余力。
通过外交手段，为好莱坞电影打开国际市场。
比如说，在和其他国家签订贸易协议的时候，往往会把好莱坞电影的市场准入作为一个重要的谈判内容。
这样一来，好莱坞电影就能在全球各大影院广泛上映，让更多的观众看到美国的价值观输出。
3. 审查制度中的意识形态把控。
美国的电影审查制度虽然看起来是多方面的，但其中对意识形态的把控非常严格。
例如，电影不能有明显违背美国主流价值观的内容。
如果一部电影把美国描写得过于黑暗、腐朽或者否定美国的核心价值观，那它在审查过程中就会遇到很大的麻烦。
像一些独立电影如果涉及到对美国社会深层次矛盾进行批判，并且这种批判被认为是损害美国形象的，就很难获得大规模的发行许可。
这就保证了从好莱坞输出的电影总体上是符合美国意识形态建设需求的。
三、效果和影响。
1. 全球文化影响力。
好莱坞电影在全球的票房那是相当惊人的。
数以亿计的观众观看这些电影，也就意味着数以亿计的人在接受美国的意识形态熏陶。
很多年轻人因为喜欢好莱坞电影，就开始向往美国的生活方式，认为美国就是自由、民主、充满机会的天堂。
这种文化影响力为美国在全球的政治、经济等方面的利益服务。
比如在国际舆论上，美国更容易获得一些民众的支持，因为他们在文化上已经被美国电影所影响。
2. 对本国意识形态巩固。
在国内，这些电影也起到了巩固美国民众对本国价值观的认同的作用。
好莱坞背后的美国意识形态分析
好莱坞背后的美国意识形态分析发布时间：2021-09-03T07:34:04.066Z 来源：《学习与科普》2021年9期作者：孙路洁[导读] 美国作为世界首屈一指的文化大国，每年在海内外票房上都有着不错的收益。
——基于电影《复仇者联盟》系列天津工业大学人文学院摘要：随着美国在世界中的位置越发重要，其文化也呈辐射状影响着世界各国的民众。
在没有殖民文化的支撑，美国的文化进入后殖民文化阶段，这个阶段，美国人种差异、贫富差距、日趋枯竭的历史文化等问题开始展现时，好莱坞依然可以将自己的文化思想很好的传播给世界人民，并让世界人民接受他们的思想。
本文试图研究好莱坞的意识形态，来分析美国在历史不够深厚、国内人种冲突剧烈、贫富差距明显的时候，如何在文化产品中植入意识形态，来做到让大众接受自己所在的位置。
关键词：意识形态；人权；国界美国作为世界首屈一指的文化大国，每年在海内外票房上都有着不错的收益。
漫威电影作为经典好莱坞电影，在意识形态性上，具有强烈的“鹰性”。
鹰作为美国国家的标志，标志着民主、自由、力量。
这种本身就代表着某种侵略意识的物种，在二战结束无法通过暴力手段传导其意识形态的时候，开始自己的电影上添加本国特色“颜料”。
好莱坞电影所承载和输出的意识形态，正是“冷战”后以美国为代表的发达资本主义国家在平衡国内贫富差距等问题的方法。
一、贫富形象当小辣椒站在斯塔克大厦的顶楼，与刚脱下战甲的斯塔克对饮红酒的时候，顶楼的两人俯视着楼底下的群众。
这也是美国作为资产阶级必然面对的问题：贫富的差距，就像顶楼和楼底下群众的距离一样，顶楼可以在经济基础上增高，但是地平线是保持稳定的，而大部分人，也只是生活在地平线这片空间场域中。
美国的贫富差距已经形成一种不可逾越的鸿沟。
正如《明镜》杂志的一段采访：《明镜》：美国人关于“从洗盘工到百万富翁”的梦想和许诺已经不再起作用了?美国耶鲁大学经济学教授罗伯特·席勒：上世纪50、60和70年代，这还是现实的，那时大家的生活都在改善。
从阿凡达看美国好莱坞电影意识形态 (1)
从《阿凡达》看美国好莱坞电影意识形态摘要电影是科技与艺术的结合体，但是电影表现的一切都归根到意识形态中，导演的意识形态也反映出了一个国家的意识形态。
在全球化日益加剧的今天,好莱坞电影通过其意识形态的传播深刻地影响着其他国家的电影发展，在获得巨大经济利益的同时,也吞噬着其他国家的本土电影产业,而且对维护各个民族的文化传统和思想价值观念提出了挑战。
《阿凡达》作为好莱坞电影中的里程碑，在它高科技的绚丽外壳下，非常鲜明地表现出了美国好莱坞电影的意识形态。
关键词：《阿凡达》；美国；好莱坞；意识形态From Avatar of Hollywood IdeologyAbstractThe film is a coalition of technology and art. All the Films expressional come down to ideology. A director's ideology also reflect to this country's ideology. Globalization is growing. Hollywood using they're own ideology, they're sense of worth and they're cultural and conception to disseminate another country's filmdom develope, not just getting the huge economic interest also gobble up another country's local filmdom. At the same times Hollywood challenge different nationally culture tradition and they're ideology value. Avatar as a milepost in the Hollywood history, under they magnificent special efficiency cover, clearer shows the Hollywood's ideology.Key Word:Avatar; the United State; Hollywood; Ideology目录引言 (1)一、电影的意识形态 (1)二、好莱坞电影意识形态表达 (2)（一）主题塑造突出主流意识形态 (2)（二）制造神话背景 (3)三、《阿凡达》意识形态分析 (3)（一）《阿凡达》剧情结构 (4)（二）《阿凡达》剧情的意识形态暗示 (5)1.美国中心论 (5)2.个人英雄主义 (5)（三）《阿凡达》人物形象意识形态暗示 (6)结语 (7)参考文献 (8)致谢 (9)引言《阿凡达》作为导演卡梅隆继《泰坦尼克号》之后的又一史诗巨作，无疑再次代表了美国好莱坞商业电影制作的巅峰水平。
西方意识形态渗透的案例
西方意识形态渗透的案例一、文化产品中的隐蔽渗透。
1. 好莱坞电影的“美国梦”植入。
2. 迪士尼动画的文化影响。
二、社交媒体与网络舆论的操纵。
1. 颜色革命中的社交媒体煽动。
在中东的一些“颜色革命”中，社交媒体被西方势力利用得淋漓尽致。
比如说在埃及，西方势力通过在社交媒体上创建大量账号，传播一些煽动性的信息。
他们把埃及当时的政府描绘得无比黑暗、腐败，同时美化一些反政府势力。
一些账号会编造虚假的故事，比如政府官员如何欺压百姓，还配上一些经过处理的假照片或者视频。
这些虚假信息在社交媒体上迅速传播，引发了民众的不满情绪，最终导致社会动荡。
而且这些社交媒体上的舆论引导往往是有组织、有计划的，背后有西方的情报机构或者一些非政府组织提供资金和技术支持，目的就是要推翻不符合西方利益的当地政权，然后按照西方的政治模式和意识形态来重塑这些国家。
2. 对特定话题的网络舆论引导。
在关于一些国际事务的讨论中，西方势力也会通过网络舆论来进行意识形态渗透。
例如在新疆棉花事件中，西方一些媒体和势力在网络上大肆抹黑中国。
他们编造所谓的“强迫劳动”的谎言，然后利用社交媒体平台进行广泛传播。
一些西方的名人、网红也被煽动起来，在自己的社交账号上发声抵制新疆棉花。
这些不实的信息在国际网络空间传播，试图影响其他国家民众对中国的看法，把中国描绘成一个侵犯人权的国家，这完全是违背事实的，是西方意识形态偏见和恶意渗透的表现。
三、教育领域的潜在影响。
1. 西方教材的价值观输入。
在一些非西方国家的国际学校或者高校的某些学科教学中，使用西方编写的教材。
比如在经济学教材中，往往会过度推崇西方的自由市场经济模式。
这些教材把西方的经济模式描述成最完美、最有效的模式，而很少提及这种模式的弊端，如贫富差距扩大、周期性经济危机等。
学生在学习这些教材的过程中，就会不自觉地接受这种西方的经济意识形态，认为西方的经济发展模式是唯一正确的道路，而忽视了自己国家的经济特色和发展需求。
好莱坞科幻电影意识形态研究
好莱坞科幻电影意识形态研究好莱坞科幻电影意识形态研究引言：科幻电影是好莱坞电影的重要类型之一，它在大银幕上创造了一个激动人心的未来世界，给观众带来了无限的想象力和冒险精神。
然而，科幻电影并非仅仅是为了提供娱乐，它们往往蕴含着一定的意识形态。
第一部分：意识形态的定义与作用意识形态是指一种系统而完整的思想观念和信仰，它通过文化、艺术以及媒体等形式影响人们的价值观和信仰体系。
好莱坞科幻电影作为一种受众广泛的流行文化产品，不仅仅是为了消遣时间，它们承载着制片方和导演的意识形态，并通过故事情节、角色塑造以及视觉效果传递给观众。
第二部分：好莱坞科幻电影的意识形态特点1. 乌托邦与反乌托邦：科幻电影往往通过构建理想化的未来世界或者展现悲惨的灾难景象，传递对社会现实的反思。
例如，《银翼杀手》中展现了一个堕落的未来城市，暗示了消费主义和技术进步对人类生活的影响。
2. 技术与人类价值观：科幻电影经常涉及科技的发展与应用，同时探讨人类价值观的边界和矛盾。
例如，《黑客帝国》展现了人类与机器的对抗，引发了观众对人工智能发展对人类自由的威胁的思考。
3. 外部威胁与内部冲突：科幻电影经常塑造外星生物或超自然力量作为故事的核心，以此突出人类面临的威胁和挑战。
同时，电影中角色之间的内部冲突也反映了社会中的矛盾与冲突。
第三部分：好莱坞科幻电影意识形态的影响1. 宣传文化价值观：好莱坞科幻电影通过表达编剧和导演的观点，宣传一定的文化价值观。
通过把关注点放在科技、探索和个人成长等方面，科幻电影强调了勇气、创新和拯救世界等价值观念。
2. 形塑社会认知：科幻电影能够通过刺激观众的想象力和创造力，影响他们对未来世界的认知。
这些电影提供了多种可能性，并帮助人们思考将来的可能发生的变化和挑战。
3. 引发社会讨论：科幻电影往往带有强烈的社会议题，如环境问题、种族平等、科技伦理等。
这些电影通过敏感的故事情节和角色塑造，激发了观众的讨论和思考。
结论：好莱坞科幻电影作为流行文化产品，不仅仅令人迷醉于刺激的特效和激动的剧情，更是通过它们的意识形态在潜移默化中影响着观众的价值观和信仰。
从拉里的胜利看好莱坞电影意识形态功能
从拉里的胜利看好莱坞电影意识形态功能[摘要]电影是意识形态国家机器之一，其意识形态效果是附着在摄影机之上的，好莱坞电影在满足大众观赏趣味的同时还是美国主流价值观的代言人。
以根据美国色情大亨拉里?弗林特真实经历改编的影片《人民迎战拉里》为例，好莱坞电影在故事的伪装下，通过拉里从个体被询唤为主体的过程，剖析好莱坞电影中的意识形态运作方式。
同时，好莱坞电影还通过观众对拉里这一人物形象的认同，向观众宣扬美国社会人人都有自由的观念，实现其意识形态功能。
[关键词]好莱坞电影；个体；询唤；主体；意识形态功能英雄之后威廉?华莱士在被送上绞刑台后，临死前高呼的那一声“Freedom”，震撼了刑场内的民众，也震撼了观众；所罗门?诺瑟普本是自由的黑人，却被疯狂的奴隶贩子诱拐做了12年的奴隶，在他重获自由的路上充满了坎坷；姜戈在舒尔茨医生的帮助下成为“赏金猎人”，最终凭借自己的能力杀死了残忍的奴隶主，救出了妻子，成为一对拥有自由的黑人夫妻。
这些经典影片中的主人公为了追求身体的自由历经磨难，甚至不惜付出生命的代价。
拉里?弗林特在追求自由的过程中同样付出了代价，然而他的悲惨经历却源于他与主流意识形态的对立。
《人民迎战拉里》是以美国Hustler杂志创始人、色情大亨拉里?弗林特真实经历创作的故事片。
拉里是一家脱衣舞俱乐部的老板，在俱乐部生意日渐冷清之后，受到Play Boy 杂志启发创办了一本专走低端市场的色情杂志Hustler，没多久这本低俗的色情杂志就大获成功。
自此他开始了与主流社会的漫长较量，且多次遭受牢狱之灾。
一次枪击事件导致他下半身瘫痪，妻子也因长期吸毒患上艾滋病逝世。
故事的结尾段落是他与一位宗教领袖在美国最高法庭上的对峙，在律师和“第一修正案”的帮助下，这位色情杂志大亨竟然成为维护言论自由的代表，而这场由最高法院审判的官司以拉里的胜利落下帷幕。
一、意识形态理论简述在马克思的国家理论中，国家机器是由强制性国家机器和意识形态国家机器共同构成的，强制性国家机器，如政府、军队、警察是通过强制性的方式发挥作用，而意识形态国家机器则是通过意识形态的方式发挥作用。
好莱坞电影的主要意识形态倾向剖析
去发挥我们的潜力，去创造一个更加公平、更加美好的社会。
参考内容三
个人英雄主义，在好莱坞电影中屡见不鲜，它通过刻画一个个英勇无畏、智 勇双全的英雄形象，赋予了电影无尽的魅力和生命力。本次演示将从好莱坞电影 中的个人英雄主义出发，探讨其背后的文化内涵和社会意义。
一、个人英雄主义的定义
个人英雄主义，顾名思义，是指个人通过自身卓越的能力和勇气，在危难之 中挺身而出，为他人或集体做出重大贡献的行为。在字典解释中，当某一伟大的 全民族事业和为实现这一事业而积极克服当时发生的矛盾和障碍所必需的巨大努 力而成为个别人
。我们也应该意识到电影作为一种文化表达形式，应该尊重多样性和包容性， 为不同文化和价值观提供平等的交流平台。
参考内容
好莱坞科幻电影作为全球电影市场的重要组成部分，不仅为观众带来视觉上 的享受，同时也传递了一种特殊的意识形态。本次演示将从好莱坞科幻电影中的 英雄主义和科技意识形态两方面进行深入探讨。
的性格品质，他们在整个活动中所表现出来的英勇顽强和自我牺牲精神，并 且体现在个别人的行为中，而使行为具有伟大意义时就出现了英雄主义精神。
二、好莱坞电影中的个人英雄主 义
好莱坞电影中的个人英雄主义，通常以主人公或英雄形象为核心，通过描绘 他们在危机中的英勇表现和智勇双全的决策，赋予了电影强烈的感染力和吸引力。 这些英雄形象往往具备以下特点：
就能战胜一切困难。这种个人英雄主义并非是孤立的，而是与社会、与人类 的命运紧密相连。
其次，我们来探讨女性主义在这部电影中的体现。瑞塔·沃塔斯基这个女兵 形象的塑造，是《明日边缘》中女性主义的重要体现。她不仅是威廉·凯奇的重 要合作伙伴，也是全队的核心力量和引领者。
在电影中，瑞塔·沃塔斯基是一个十分有能力的战士，她勇敢、坚定、聪明 且充满智慧。她的表现不仅在军事技能上展现出卓越的实力，而且在领导能力上 也毫不逊色。她以自己的行动和决心，打破了传统的性别角色定位，展现了女性 的独立、勇敢和强大。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
好莱坞电影中的意识形态侵略记得高三时物理老师给我们放了一部短片，是美国勇气号登陆火星的模拟动画。
当视频播到勇气号伸出一个摄像头时，老师把画面暂停下来。
然后，他指着贴在摄像头上面的美国国旗说：“美国的意识形态侵略真是无处不在，就连一个小小的摄像头都不放过！不信你看看美国电影，几乎每一部片都有美国国旗的镜头。
其实美国的爱国主义教育比中国要好得多，我们每间课室都挂国旗，又不见你们望她两眼！”这番突如其来的演讲说得慷慨激昂，听得我们目瞪口呆，从来没想过平时安安静静的物理老师居然是一位如此有正义感的人。
经他这么一说，我从此彻底改变了对美国电影的看法。
本来我不相信每一部片都有美国国旗的，但留意了之后，星条旗飘扬的数量真是让我反胃。
于是，我开始用批判的眼光看好莱坞电影，结果越看越吐血，发现电影中意识灌输不是一般的强，除了国旗之外，还有诸多地方表现出大美国主义的思想，若不仔细研究，还真容易被它影响。
下面，就大略分析一下好莱坞电影到底是在哪些方面不声不响地改变了我们的思维的。
国旗：《与狼共舞》：当主角来到边界驻地时，发现驻地已经变成一片废墟，只有破烂的国旗还插在地上，随风飘扬。
《毕业生》：当达斯汀·霍夫曼跑去他女友那间大学时，俯视镜头前的景物顺序是：美国国旗、喷泉、喷泉下的达斯汀·霍夫曼和他身后的教学楼正门。
《夺宝奇兵４》：当印第安那·琼斯与凯特·布兰彻驱车进入美国仓库重地时，哨兵站上便插着美国国旗。
《西雅图夜未眠》：这个不是美国国旗，而是美国地图，不单只在片头片尾出现，还在汤姆·汉克斯家里挂着，用来随时教小孩地理。
《十二怒汉》：当审判终于结束后，走出法庭，美国国旗高高飘扬。
《独立日》：实在不得不提《独立日》，据我看来，它是宣扬美国精神最典型的一部。
就粗略统计，国旗的镜头足足有６个之多！１、一开场，月球上插着美国国旗，前面是一块碑，写着联合国的话：We came in peace for all the mankind.２、华盛顿硫磺岛战役纪念碑雕塑上飘扬的美国国旗３、脱衣舞台背景都挂着美国国旗４、白宫椭圆形办公室里当然要挂国旗啦５、不明白四处逃难的汽车干嘛也要插着国旗，大家都是在美国境内嘛６、总统在战机下演讲前，国旗的特写足足有两秒种看看这些例子，你就会发现美国国旗真是无孔不入！虽然大多都是一闪而过的镜头，如果你不留意就根本不会察觉，可见美国的爱国主义真是宣扬得不留痕迹，不着一字，尽现风流！其实，除了那些古代戏、星战戏之外，一切发生在美利坚合众国成立之后的故事一律有星条旗的身影。
我觉得这并不是美国政府刻意要求的，反而是导演们自发的内心感受，这些看似自然又合理出现的国旗，无不体现出他们那种以美国为荣的自豪心情。
美国中心论：《独立日》：对外星人的反击战由美国人主导，其他国家只有听命的份儿。
《世界大战》：火星人率先攻击美国，美国也自觉担当了地球守护者这一角色。
《地球停转之日》：外星人也是只来到美国，因为他觉得美国引导世界。
由此可以看出，美国人在潜意识里就认定了自己是世界警察，不自觉地担当起世界的领导者，代表地球与外星人交涉美国精神：《谍中谍》：英雄主义《完美风暴》：人与自然的英勇搏斗《独立日》：美国式英雄主义，美国式爱国精神《洛奇》：普通人渴望成功好莱坞电影中往往不遗余力地宣扬某些人类的美德，比如忠诚、勇敢、负责和自我牺牲，而这些美德又往往以“美国精神”的面目出现。
弘扬这些美德正好适应了全球大多数人的胃口，变得所有人都喜欢看，而且在看的同时不自觉地把这些美德与美国人扯上关系。
因此，美国人在别国眼中便成了理想人物了。
先进的社会制度：《十二怒汉》：片中主角纠正了其余人歧视贫民窟的观念，以证据有疑点为由将小男孩无罪释放，从另一方面体现出美国司法制度的先进性。
《刺杀肯尼迪》：虽说片中人物没有成功翻案，但检察官的不畏强权、只求真理的执着让我们看到了美国司法人员的高尚。
《自豪与荣耀》：爱德华·诺顿发现了自己家人参与犯罪，但身为警察的他大义灭亲，最终受到美国政府奖赏。
似乎给人感觉虽然警察底层腐败不堪，但高层永远是道德榜样。
《迈克尔·克莱顿》：乔治·克鲁尼屏着良心，斗智斗勇，最终打赢了大财团。
无论律师界多么腐败，终有好人在……最近，美国又恢复了拍摄新警察片与政治片的热潮，导演针对政府机器的异化性质的思考、对腐败警察和高官的不信任，拍摄了一系列具有影射意味的片子。
但是，这些片子都有一个共同点，那就是会出现一个美国人，发现了现实的真相，看出了社会的黑暗，奋不顾身地与之斗争，最终邪不胜正，美国社会改正错误、重现光明。
因此，这一类的揭露黑暗片，从另一个方面又更加体现出美国的民主、人道。
戈达尔在《英国之声》的声明里说：“当放映一部帝国主义的影片时，银幕是在向人民推销老板的意识形态……”的确，看这些影射片，也是在看导演的人道主义情怀。
美国价值观：《教父》：家庭观念《独立日》：威尔·史密斯的家就是美国式的完美家庭代表：一座美丽的房子、一辆车、丈夫、妻子、孩子，还有一条狗《克莱默夫妇》：妻子极度渴望要一份工作《哈利·波特》：极端个人主义《黑客帝国》：爱的力量大于邪恶在好莱坞片中，普遍存在着美国价值观念，如重视财产、事业；进取心；崇尚工作；家庭观念；重友谊、信用；以爱至上；当然还有个人主义和英雄主义。
这些都是美国式资本主义的基本信条。
相反，看看我们中国人的道德观，便会发现有多么不同了，如我们不看重财富，而看重品德；我们不求事业上要取得多大成就，只求修身齐家；我们不相信爱能战胜邪恶，而认为对国家的忠诚高于一切；我们没有个人主义，只有集体主义，对于个人则采取中庸之道。
然而，看多了好莱坞电影，便会渐渐接受他们的价值观，反而对自己的有点抵触了。
因此，在看电影中，要思考一下美国的价值观真是可取的吗？这种价值观会达到电影中的效果吗？我们的共产党哲学真的是落后的吗？美国梦：《当幸福来敲门》：销售老爸终成金融富豪《阿甘正传》：向着成功奔跑《永不妥协》：单身母亲通过坚韧不拔的努力最终获得成功相信这种例子不用我再多举啦，几乎每部片都有美国梦的存在。
它把美国勾勒成一个充满机会的世界，好像人人都能进入富裕的中产阶级，只要努力就会有回报。
但现实真是这样吗？再也没有比美国更好的地方：《碧海蓝天》：主角的妈妈就是美国人，在他看来，美国就是遥不可及的乐土，因此，他对同样来自美国的女友特别感兴趣。
《泰坦尼克号》：整船人都蜂拥去美国，寻求美好家园。
《谍影重重》：马克·戴蒙一进美国大使馆就受到保护，瑞士警察就不能抓他了，好像美国对本国公民更加重视，美国公民的地位也更高一点。
好莱坞电影里总是把美国城市拍得很漂亮，把科技拍得很先进，好像美国就是现代化的生活方式的代表，让人产生去美国定居的欲望。
现在，随着我们学生看好莱坞电影的数量越来越多，不免会产生崇尚美国的心态，总觉得美国是一个民主、开放、有人权的社会，充满机会，生活丰富多彩，连说话都觉得带点英语才时髦。
总之，看着人家银幕上的美国，再看看自己国家，便越看越不顺眼，总觉得人家好自己差，反叛思想越来越强。
但是美国真的是这样吗？有什么证据证明呢？这一切只不过是导演在镜头前画出来的罢了。
他们描绘这些美丽事物，本意是想吸引多些观众而已，不是叫我们去相信它，更不是让我们把它与自己国家现状相比较！因此，我们要警惕好莱坞电影里的意识形态侵略。
吴宇森的暴力美学是让动作化为唯美，但美学的暴力则是要把我们的价值观粉碎，把我们的语言系统彻底摧毁，对我们进行灌输，让我们接受导演全部的道德观念。
爱森斯坦说过，电影就是有力的宣传武器，它能在观众心中树立起一个固定的形象，来宣传我们新社会制度所赖以建立的思想观念，从而强制观众朝一定方向思索。
这可怕的言论使我惊觉，美国电影并不是仅仅娱乐那么简单，它也把我们的潜意识殖民化了，更把世界美国化了！为此，我衷心希望大家在看好莱坞电影的时候，一定要屏着批判的心态去看，千万不要全盘接受！摘要]法兰克福学派在哲学、社会学、政治学和心理学方面的成就举世瞩目，但他们在传播学上的贡献在国内却鲜见评介和研究。
法兰克福学派的传播思想集中在对媒介控制的认识上。
他们认为，在发达工业社会中，大众媒介已成为意识形态，成为维护国家统治的合法性的基础；通过传播上的操纵和欺骗，大众媒介不仅极为有效地清除了社会文化的否定性，甚至系统地清除了孕育批判性和否定性的家庭环境对儿童的影响，最终造就单向度的人和社会。
虽然这主要是对资本主义制度下作为意识形态媒介的批判，但也值得我们反思和借鉴。
[关键词]法兰克福学派；传播批判研究；意识形态；大众媒介一在西方学术史上，“传播批判研究不是特指某一体系分明的研究派别，而是包含了许多不同的流派和主张”[1]。
但是，在众多的流派中，法兰克福学派无疑是这类研究中历史最久、影响最大的一个学派，而且也是对传播特别是对大众传播给予最多关注和研究的一个学派，其研究成果往往也是其它流派的理论源头。
在法兰克福学派的批判研究中，有很多内容与传播有关，因为他们深信传播对获得生存是十分必要的。
该学派的学者本杰明（Walter Benjamin）阿多诺（Theodor W Adorno）、霍克海默（Max Horkheimer）、马尔库塞（Herbert Marcuse）、洛文塔尔（Leo Lowenthal）等，均在不同时期对大众媒介（特别是电影和广播等）和文化工业进行了深入的分析批判。
这些研究成果，被传播研究的先驱之一拉扎斯菲尔德(Paul Lazarsfeld)在《关于管理的和批判的传播研究》(1941)一文中，称之为最早的“传播批判研究”。
[2]这些传播批判研究，主要体现在作为媒介组织的文化工业和大众文化两个方面，其论述涉及媒介、传播者、媒介产品、受众及传播体制等问题。
在对这些不同问题的研究中，对媒介及其控制的问题的研究在其整个大众传播研究中占据了重要地位。
但是，法兰克福学派的“批评理论家通常不愿把传播与其他因素从它的整体系统中分离出来”[3]，而更愿从整体上将自己的理论称为“批判理论”,并竭力与“实证理论”明确区分开来。
霍克海默就说过：批判理论不仅“关注现存的生活方式已经制定的目标，而且还关注人类及其所有潜能。
……它的目标在于把人从奴役中解放出来”。
[4]法伊（Brian Fay ）在分析中指出，批判理论主要运用社会——历史方法对整体的现实的社会状况进行批判考察，以此来揭示通常隐藏在日常活动过程中的弊端和危害，进而实施变革、加以规范。
[5]波洛克和考克斯（Pollock and Cox）说道：我们“在准备塑造这个世界时阅读这个世界”，在揭示对立利益的冲突中寻找解决矛盾的方式。
[6]对此，亚力山大（Jeffery C.Alexander）认为：实证理论仅依赖于苍白的“技术理性”，而批判理论则依靠“批判理性”发挥作用；“实证理论是按照世界的本来面目接受世界，不相信超越的可能性。