世界民族音乐二
《世界民族之声》2精品 课件
《阿拉伯舞曲》
阿拉伯音乐具有浓郁的 神秘色彩，旋律优美，充满 了大量的变化音，节奏是以 阿拉伯诗歌音节的长短律动 为基础的。阿拉伯音乐对世 界音乐的影响是巨大的，波 斯音乐，西班牙音乐，中国 回族宗教音乐，新疆音乐， 北非音乐，甚至希腊，土耳 其等音乐中莫不渗透着阿拉
有适于演奏现代音乐的二十弦筝。
印度尼西亚：
有大大小小13000多个岛屿组成，有“千岛之国”之称。其中最大的岛有爪哇、 苏门答腊、加里曼丹岛、苏拉威西岛、伊里安岛等。属热带海洋气候，盛产橡胶、 椰子、棕榈油等。印尼是一多民族的国家，共居住着100多个民族，近代又长期成为 荷兰的殖民地，由于种种原因，印尼音乐的形态多种多样。在印尼人民的生活中， 音乐占有十分重要的地位。
伯音乐。
旋律一 旋律二 旋律三 旋律四
日本音乐 印尼音乐 巴基斯坦音乐 阿拉伯音乐
梦想的力量 当我充满自信地，朝着梦想的方向迈进
并且毫不畏惧地，过着我理想中的生活 成功，会在不期然间忽然降临！
小学生读书心得（一）： 书，是人类进步的阶梯。书，能够温暖 千万心 灵，改 变千万 人生。 我喜欢 看书， 从书中 吸取养 分，来 丰富我 的知识 ，提升 我的智 慧，磨 练我的 意志。 这是一本让亿万人获得幸福的心灵密码 丛书， 也是让 我爱不 释手的 书。它 透过一 个一个 看似微 不足道 但又充 满哲理 的小故 事，给 予我们 启迪和 感悟。 有一篇名为做人生的强者的小故事，讲 述的是 威尔玛 。鲁道 夫年幼 时身患 重病， 双腿落 下残疾 。但她 自强不 息，坚 持锻炼 ，最终 创造了2 00米的 世界纪 录。这 个故事 深深地 感动了 我，让 我懂得 了不要 被不可 能所吓 倒，只 要用心 ，只要 努力， 就会成 功，人 生就会 更多彩 。 还有一篇题为
湘艺版九年级音乐上册《世界民族之声(二)》同步课件
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鼔的语言
鼓是非洲最为流行的打击乐器， 具有非同寻常的表现力。非洲 鼓既可为舞蹈和其他乐器伴奏， 还可以作为语言、信号来表达 感情、传递信息、叙述历史故 事等。因此,被称为“会说话 的鼓”。
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科特迪瓦的《鼓的语言》,演奏者先用本民族语言说话,然后用鼓 来敲击。内容大致如下: (1)我现在开始打鼓。 (2)我打鼓就要结束了。 (3)阿萨克罗村的一位小孩正在这里打鼓。 (4)科姆拉科请您脱帽。 (5)村里的人全都到田里去了。去年我们买了收咖啡豆的机器。村 里有些年轻人已经拥有了那种机器。这种机器现在刚刚开始使用。
湘艺版九上
谢谢观赏
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辽阔的密苏里河
范唱
深南多亚( Shenandoah )，
弗吉尼亚州北部的一条河
流，汇入密苏里河。传说
它又是一位印第安酋长女
儿的名字。
随音乐跟唱这首歌曲。
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鸽子
伴奏
用“
”固
定节秦随音乐伴奏。
欣赏
飞逝的雄鹰
这是一首赞美秘鲁民族英
伴奏
雄阿塔瓦尔帕的木笛独奏 曲。阿塔瓦尔帕为抵抗敌 人的入侵不幸被捕，他宁 死不屈，英勇就义。后来， 人们把他比作翱翔、栖息 在安第斯山的神鹰。乐曲 为三段体。
湘艺版九年级上册
第四单元 世界民族之声（二）
同步课件
演唱
红河谷
范唱
演唱
红河谷
范唱
演唱
鼓声
演唱
鼓声
演唱
鼓声
体验·探究
这是一首具有浓郁非 洲音乐风格的民歌。 演唱时，速度稍快， 要把握好后半拍起唱 及切分节奏，突出这 首歌的特点。
演唱
体验·探究
在演唱这首歌之前，采用不同的拍击方式(如拍手、拍桌面、 拍鼓、敲击大小木鱼或双响筒)，做如下节奏练习。
世界民族音乐的九大分区详解
世界民族音乐的九大分区详解（一）东亚音乐文化区包括中国、朝鲜、韩国、日本、蒙古在内的东亚温带地区，以五声音阶为主。
虽然在中国的古代，出现了可以和与古希腊、古印度高度发达的音乐理论相匹敌的以音律论为代表的音乐理论，在理论上对七声音阶作了许多研究，并且在古典的艺术音乐中得到了运用，但是，这种七声音阶的旋法特征仍然强调是五声性的。
另外，在与人民群众生活和感情有密切关联的民俗音乐中，却十分明显的以五声音阶和旋法为主。
在中国各地的少数民族传承的音乐也大多数是五声音阶。
朝鲜、韩国、蒙古的情况也基本相同。
日本虽有含半音的都节音阶、琉球音阶和不含半音的律音阶、民谣音阶的区别，但也都是五声音阶。
因此，东亚可以称为五声音阶音乐文化区。
东亚音乐文化区在音乐审美方面的最大特色就是追求古朴典雅的横向旋律的音乐美。
在音乐形态方面具有以下特点：（1）弹性的节拍和节奏；（2）五声音阶和五声性旋法；（3）渐变的音乐结构；（4）音响表现形式的单音性。
另外，在以琵琶、胡琴、三弦为代表的乐器的运用、音乐曲式结构以及音乐体裁形式等方面也有许多共同的因素。
（二）东南亚音乐文化区东南亚地区大致可以分为大陆部和岛屿部两大部分。
东南亚地区在音乐形态方面，五声音阶与七声音阶并存，在分布于北部山岳地带的藏缅语族或帝汶岛和龙目岛等岛屿部的多声部民歌和音乐感觉的共同性，横跨缅甸、泰国、马来西亚和菲律宾等地的铜鼓、铜鼓类的金属打击乐器群的系谱和分布等，都是这一音乐文化区的较为独特的特征。
东南亚地区人民的音乐审美特征表现在对青铜、竹制乐器的朴素、清新、稳健音乐美的喜好。
在音乐形态方面具有如下特点：（1）以青铜和竹为主要制作材料的乐器。
（2）以二拍子、四拍子为基本节拍。
（3）以七平均律为特色的律制。
（4）以注重横向旋律发挥的单音音乐为基本音乐织体。
（三）南亚音乐文化区指的是包括印度次大陆和斯里兰卡等周边国家和地区，这一地区也称为印度音乐文化区。
在音乐方面，自古以来，以高度发达的音乐理论为背景的印度古典艺术音乐成为本地区的高峰。
世界民族音乐
世界民族音乐1、什么是民族音乐？答：民族音乐（ethnic?music）原意为“少数民族音乐”，广义的说法：民族音乐就是各民族的音乐，是在民族或者一定的文化和社会集团中所共有并被继续传承的音乐总体。
狭义的说法：民族音乐指的是扎根于各民族生产劳动和社会生活的、具有该民族的音乐形态特征的传统音乐。
2、音乐和自然环境、社会环境、宗教、语言有哪些关联？答：一、音乐与自然环境以乐器为例：①湿润的东南亚适宜竹子生长，竹制乐器较多，如笛子；干燥的阿拉伯地区，同样形态的笛子材质则选取苇秆，制成纳伊笛。
②盛产木材的东亚一带所使用的琵琶，其共鸣箱是用整块大木头挖空制成的；在干燥而不生产大木头的中亚，琉特类乐器的共鸣箱一般都是小型的，即使像乌德琴（阿拉伯琵琶）那样的大型乐器，其共鸣箱也是用木片拼凑制成的。
③干燥地带的游、牧畜牧社会，传统的琴弦多使用以羊的肠子制成的羊肠弦；中国等出产蚕丝的地方以丝弦为主。
随着社会发展，近代出现了金属弦和尼龙弦。
④以鼓为代表的膜鸣乐器，蒙在鼓框胴体两面的皮革有牛皮、羊皮、马皮、蛇皮、猫皮、狗皮、骆驼皮等，皮革来源多就地取材，与当地动物的饲养和生长环境相关。
以音阶为例：①温带的东亚地区主要使用五声音阶。
②热带、亚热带的东南亚地区，同时使用五声音阶和七声音阶。
③印度、西亚等地主要使用七声音阶。
二、音乐与社会环境关于生产方式：①斯里兰卡的原住民维达族，其生产方式很少依赖于集团性的协作来进行劳动，因此没有集体所共有的歌和舞，每位成年男子都有自己创作的歌和舞。
此外，在安达曼岛等地的自然民族中也可以看到这种各人拥有自己的个别性歌唱的状况，这应该可以认为是与生产方式有紧密关系的歌、舞形式。
②因纽特人的音乐可以分为两大类：一是以猎捕北美驯鹿的个人劳动为中心的音乐，其节奏较为自由，不具统一性；一是以猎捕狼獾的集体性劳动为主的音乐，其节奏较具有规律性，适合于集体性歌唱。
这也表现了生产方式与音乐节奏的关联。
关于专业音乐家：在印度教的社会中，专业从事音乐工作并不是根据个人才能，而是被纳入种姓之中，专业音乐家是作为地位特别底下的贱民的职业而存在的。
世界民族音乐
世界民族音乐1、什么是民族音乐？答：民族音乐（ethnic music）原意为“少数民族音乐”，广义的说法：民族音乐就是各民族的音乐，是在民族或者一定的文化和社会集团中所共有并被继续传承的音乐总体。
狭义的说法：民族音乐指的是扎根于各民族生产劳动和社会生活的、具有该民族的音乐形态特征的传统音乐。
2、音乐和自然环境、社会环境、宗教、语言有哪些关联？答：一、音乐与自然环境以乐器为例：①湿润的东南亚适宜竹子生长，竹制乐器较多，如笛子；干燥的阿拉伯地区，同样形态的笛子材质则选取苇秆，制成纳伊笛。
②盛产木材的东亚一带所使用的琵琶，其共鸣箱是用整块大木头挖空制成的；在干燥而不生产大木头的中亚，琉特类乐器的共鸣箱一般都是小型的，即使像乌德琴（阿拉伯琵琶）那样的大型乐器，其共鸣箱也是用木片拼凑制成的。
③干燥地带的游、牧畜牧社会，传统的琴弦多使用以羊的肠子制成的羊肠弦；中国等出产蚕丝的地方以丝弦为主。
随着社会发展，近代出现了金属弦和尼龙弦。
④以鼓为代表的膜鸣乐器，蒙在鼓框胴体两面的皮革有牛皮、羊皮、马皮、蛇皮、猫皮、狗皮、骆驼皮等，皮革来源多就地取材，与当地动物的饲养和生长环境相关。
以音阶为例：①温带的东亚地区主要使用五声音阶。
②热带、亚热带的东南亚地区，同时使用五声音阶和七声音阶。
③印度、西亚等地主要使用七声音阶。
二、音乐与社会环境关于生产方式：①斯里兰卡的原住民维达族，其生产方式很少依赖于集团性的协作来进行劳动，因此没有集体所共有的歌和舞，每位成年男子都有自己创作的歌和舞。
此外，在安达曼岛等地的自然民族中也可以看到这种各人拥有自己的个别性歌唱的状况，这应该可以认为是与生产方式有紧密关系的歌、舞形式。
②因纽特人的音乐可以分为两大类：一是以猎捕北美驯鹿的个人劳动为中心的音乐，其节奏较为自由，不具统一性；一是以猎捕狼獾的集体性劳动为主的音乐，其节奏较具有规律性，适合于集体性歌唱。
这也表现了生产方式与音乐节奏的关联。
关于专业音乐家：在印度教的社会中，专业从事音乐工作并不是根据个人才能，而是被纳入种姓之中，专业音乐家是作为地位特别底下的贱民的职业而存在的。
第八单元异域风情一世界民族音乐教案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏
师：很棒，是比较高亢嘹亮的，有人知道是什么乐器吗？
生：风笛
师：乐曲用到的乐器是苏格兰风笛
师：风笛是一种流行于欧洲各国的民间乐器。风笛主要分为爱尔兰风笛和苏格兰风笛。左边这个是苏格兰风笛，也就是我们刚刚听到的《优雅》这首乐曲中所用到的风笛。右边这个是爱尔兰风笛，爱尔兰风笛是不需要用嘴吹的，发音柔和，适于抒情。（画知识点P96）
（二）非洲音乐
师：第二站我们来到非洲的布隆迪，我们同样也是带着这两个问题，来欣赏一下布隆迪的《鼓舞》。
师：第一个问题很简单，舞曲中用到了什么乐器？
生：鼓
师：没错，是鼓，并且是叫做圣鼓。第二个问题，采用了什么样的歌唱形式？
生：一领众和
师：没错，是一领众和的歌唱形式
师：我们需要记住，布隆迪的圣鼓象征着国王的权利，象征着皇族的正统和种族的延续，并且它是在特定的场合进行表演的，比如说国王加冕和播种季节的时候（画知识点P93）
《异域风情——世界民族音乐》教案
课题
异域风情——世界民族音乐
讲课类型
鉴赏课
教学目标
1.欣赏具有代表性的4首亚洲与非洲、欧洲与拉丁美洲音乐，学生初步感受、体验各大洲的音乐风格特征，识记4首乐曲的旋律、乐器及歌曲背景。
2.了解亚洲、非洲、欧洲和拉丁美洲的音乐风格以及文化背景
教学重点和难点
重点：识记乐曲对应的国家和乐器，初步体验和了解各大洲的音乐风格及音乐特点
师：这首乐曲的主奏乐器是萨朗吉，伴奏乐器有西尔、笛子，还有鼓和铃（画知识点P92）
师：亚洲可分为五个音乐文化区，分别是东亚，东南亚，南亚，西亚和中亚（画知识点P94）。有同学知道刚刚我们听的印度的《欢迎》是属于哪个区的吗？
生：南亚
师：没错，是南亚，南亚主要是在印度和孟加拉国，有着多样的音阶调式和独特的装饰音体系。东亚包括了中国，以及受中国音乐文化影响的日本和朝鲜，东亚有着多种多样的民歌、戏曲和说唱。东南亚有泰国和印度尼西亚，大型的敲击乐队是东南亚音乐的特点之一。中亚和西亚阿拉伯地区，属于伊斯兰文化，主要采用七声音阶。
世界民族音乐考试范围
题型：填空题、判断题、名词解释、简答题、论述题
考试范围：
一、东亚：
1、日本：尺八、三味线、日本筝；日本三曲、雅乐；日本的音乐音阶特点；能乐、歌舞伎、
2种民谣。
2、朝鲜半岛：伽倻琴、玄琴、大岑；雅乐；傍嗦哩、散调、农乐。
3、蒙古：马头琴；长调、短调；呼麦。
4、东亚地区音乐特征。
二、东南亚：
1、乐器：泰国鳄鱼琴；缅甸弯琴、围鼓；老挝肯笙。
2、乐队：越南雅乐；泰国皮帕特；柬埔寨并皮特。
3、泰国“康”、“拉坤”、“拉姆”；
4、印尼“甘美兰”音乐（概念、分类、主要乐器、音乐特点）
5、印尼古典舞蹈（动作特点、代表舞蹈）
6、东南亚音乐特征。
三、南亚：
1、乐器：西塔尔、维纳琴、塔布拉鼓。
2、拉格、塔拉（概念）
3、印度斯坦与卡纳提克音乐的区别
4、印度四大古典舞。
四、中、西亚、北非：
1、乐器：桑图尔
2、音乐理论：达斯特加赫、玛卡姆（概念）
3、音乐形式：阿瓦兹、乌尊哈瓦、克里克哈瓦
五、非洲：
1、乐器：非洲鼓、拇指钢琴
2、非洲音乐的社会功能
3、非洲音乐的节奏特点。
六、欧洲：
1、乐器：风笛、北欧小提琴、俄罗斯三角琴
2、英国民歌特点；西班牙弗拉明戈音乐；瑞士“约德尔”；俄罗斯恰斯图什卡。
七、美洲：
1、印第安音乐特点；新歌运动
2、墨西哥马里亚契乐队；阿根廷探戈；巴西桑巴；古巴伦巴
3、拉丁美洲音乐特点。
世界民族音乐音乐文化教案
世界民族音乐音乐文化教案导言：世界各地的不同民族音乐是文化多样性的重要组成部分。
通过学习不同民族音乐的音乐元素、演奏方式和文化背景，可以促进学生对世界音乐的理解和欣赏。
本教案将介绍世界民族音乐的音乐文化，以帮助学生更好地了解和欣赏不同文化背景下的音乐表达。
第一部分：概述在世界音乐的范畴中，民族音乐作为重要的一部分，反映了各民族的独特文化、历史和习俗。
不同的民族音乐具有独特的音乐特点和表达方式，通过学习和欣赏这些音乐，可以加深对其他民族文化的了解和尊重。
第二部分：亚洲民族音乐2.1 中国传统民族音乐中国传统音乐是中国民族音乐的重要组成部分。
它以丰富多彩的音乐元素和表达方式而闻名于世。
中国古代乐器如古筝、琵琶和笛子等在传统音乐中被广泛使用。
曲调优美动听，富有中国文化和哲学的独特特点。
2.2 印度古典音乐印度古典音乐是印度民族音乐的代表之一，被认为是世界上最古老的音乐传统之一。
它以复杂而富有创造力的旋律和咏唱技巧为特点。
印度古典音乐中常见的乐器有坎巴恩、塔奴拉和鼓等。
第三部分：非洲民族音乐非洲民族音乐多样而丰富，涵盖了广泛的音乐风格和表达方式。
例如，西非的打击乐器和口技在非洲音乐中非常重要，东非的民间舞蹈和合唱则以其独特的节奏和和声著称。
第四部分：美洲民族音乐4.1 南美洲音乐南美洲音乐以其独特的节奏和多样的音乐风格而著名。
例如，巴西的桑巴音乐充满激情，墨西哥的马里亚奇音乐则富有宗教和庆祝活动的特点。
4.2 北美洲音乐北美洲的民族音乐丰富多样，包括美洲原住民的传统音乐和爵士乐等。
美洲原住民音乐通常使用原生乐器和独特的音乐理念，而爵士乐则融合了非洲音乐和欧洲乐器，具有独特的即兴风格。
第五部分：欧洲民族音乐欧洲民族音乐源远流长，包括古典音乐、民间音乐和现代音乐等。
例如，巴洛克音乐代表了欧洲古典音乐的巅峰，爱尔兰民间音乐则以其欢快的曲调和独特的演奏风格而受到广泛欢迎。
结语：通过学习世界民族音乐音乐文化，可以深入了解和欣赏各种民族音乐的独特魅力。
世界民族音乐介绍了世界各地的民族音乐及其特点
世界民族音乐介绍了世界各地的民族音乐及其特点世界上各个地区都有独特的民族音乐，这些音乐以其独特的风格和特点吸引着各国人民和音乐爱好者。
本文将介绍几个不同地区的民族音乐，以便更好地了解世界文化。
一、非洲音乐非洲是民族音乐的发源地之一。
非洲音乐以其独特的节奏感和鼓点而闻名。
例如，西非的加纳音乐以其富有活力和复杂的鼓声而著名。
而东非的马拉维则以弦乐和口琴为主要音乐工具。
非洲音乐通常表达了人们对生活、自然和宗教的热情。
二、亚洲音乐亚洲拥有丰富多样的民族音乐。
例如，中国的传统音乐以其悠久的历史和丰富的乐器种类而闻名。
中国古代的民族乐器包括古琴、二胡、笛子等。
印度音乐则以其独特的拉格和他的鼓为主要特点。
日本的传统音乐剧场则以其雅致和优美的音乐表演而著名。
三、拉丁美洲音乐拉丁美洲音乐是世界上最有活力和热情的音乐之一。
例如，巴西的萨姆巴音乐以其优美的旋律和流畅的舞蹈而著名。
而古巴的桑巴则以其动感的舞曲和浓厚的节奏感而闻名。
拉丁美洲音乐通常充满了欢乐和热情，是人们忘却烦恼的好去处。
四、欧洲音乐欧洲历史悠久，音乐发展也非常丰富多样。
例如，奥地利的维也纳古典音乐以其优美的旋律和精湛的演奏技巧而著名。
法国的浪漫主义音乐也备受欢迎，充满了浪漫和激情。
欧洲音乐是世界音乐史上的重要组成部分，对现代音乐产生了巨大影响。
五、大洋洲音乐大洋洲地区的音乐通常与土著文化和自然环境有关。
例如，新西兰的毛利音乐以其独特的凯利、塔琴和种植艺术而闻名。
澳大利亚的土著音乐则以其喉音唱法和土著风格的乐器而著称。
大洋洲音乐充满了原始和神秘的魅力，能够深深地触动人们的心灵。
以上是对世界各地民族音乐的简要介绍。
每个地区的音乐都有着自己独特的特点，反映了不同文化的精髓。
通过了解和欣赏各种民族音乐，我们能够更好地认识和尊重不同的文化，促进各国之间的友谊与交流。
让我们共同欣赏世界上美妙的音乐，感受文化的魅力！。
世界民族音乐复习提纲
东亚P23日本音乐体裁：雅乐、声明、能乐（包括能与狂言）、歌舞伎、冲绳音乐P35 日本乐器：琵琶乐（盲僧琵琶、平家琵琶、萨摩琵琶、筑前琵琶）、筝、三味线、尺八（P39）P40 朝鲜音乐体裁：雅乐（正乐）、民俗音乐、宗教音乐P44 朝鲜乐器：玄琴、伽倻琴、大笒P46 蒙古音乐形式：浩林呼麦、长调、短调P47 蒙古乐器：马头琴（红书16）东南亚P77 泰国音乐体裁：康、拉坤、南旺舞、蜡烛舞（P96，红书76）、假面剧“康”(P97，红书75)泰国乐器：鳄鱼琴（P99，红书74）、P80 老挝：摩拉姆、木偶戏=P82 缅甸音乐体裁：约塔呀、木偶戏（人和木偶互相模仿）、木偶舞（P102）、缅甸特色乐器：桑高克、帕特旺、弯琴（P105，红书61）、围鼓和围锣（红书62）P85 越南音乐体裁：水上木偶戏（P107）越南乐器：独弦琴、竹排琴（P108）P88 马来西亚乐器：萨佩P90 印度尼西亚音乐体裁：甘美兰（红书77）、克恰克（红书85）P94 菲律宾乐器：库林当、竹皮弦琴、鼻笛、散竹琴（巴林兵）、口弦，119有详细介绍南亚P130 印度乐器：维纳(红书32)、西塔尔琴、坦布拉、塔布拉、不丹加、萨朗吉（红书33）P131 印度音乐体裁：拉格(拉嘎)、塔拉、德鲁帕德（红书36）P139 尼泊尔音乐体裁：丐讷、达卖（红书P55）P135 巴基斯坦音乐体裁：夸瓦里歌唱P141 不丹音乐体裁:夏布塔、恰姆不丹乐器：却克西亚、中亚、北非P163 伊朗乐器：桑图尔P165 土耳其音乐体裁：乌尊哈瓦、克利克哈瓦、苏菲舞、肚皮舞（红书112，116）土耳其乐器：萨斯、塔乌尔、唢呐、呐伊（红书108）P170 阿拉伯地区：玛卡姆(红书114)P174 苏联的西亚、中亚诸国音乐体裁：玛卡姆、多声民歌P187哈萨克斯坦：冬不拉（红书88）、柯布兹非洲音乐P102 黑人非洲乐器：拉梅拉丰欧洲音乐P229 英国传统舞蹈：剑舞、摩里斯舞、乡村舞、社交舞英国乐器：苏格兰风笛、爱尔兰风笛（P246有详细介绍，红书164）P230 爱尔兰乐器：竖琴（P249有详解）P233 希腊乐器：里拉琴（红书157）、拉乌德、桑多里、佐尔纳、单簧管（红书156）P234 瑞士音乐形式：约德尔歌唱瑞士乐器：阿尔卑斯长号P238 罗马尼亚音乐体裁：哭丧歌、独唱抒情曲（多纳依，红书147）、排箫（红书148）P242 俄罗斯音乐体裁：壮士歌俄罗斯乐器：三角琴、古斯里琴、多姆拉琴P253 西班牙音乐形式：弗朗明哥（红书171）拉丁美洲P310 阿根廷音乐体裁：探戈（红书189），班多钮风琴（红书190）P314 巴西音乐形式：桑巴、乔罗P342 古巴音乐：伦巴（红书198）、颂（红书P198，202）北美洲红书212:黑人灵歌、爵士乐（红书215）、大洋洲P363 口弦、裂缝鼓。
世界民族音乐解释和论述题
一、名词解释1、雅乐（广义）：雅乐是把日本古代以来的祭祀歌舞以及接受了从亚洲大陆输入的唐乐和高丽乐影响而新创作的艺术歌曲。
这类歌曲（包括催马乐，朗咏，披讲）。
且雅乐是给神听的，演奏全是男子。
2，能乐——武士阶级的音乐。
象征剧：表演者戴着象征人，鬼，神的面具。
以唱，念，做来表现剧情和刻画人物的性格。
狂言：滑稽剧，讲人的故事。
猿乐：日本歌舞杂技的总称。
3，庶民音乐——以歌舞伎为代表的三味线音乐。
1，集乐，舞，唱，念，做，打和哑剧，脸谱于一体的综合性表演的喜剧艺术，是最能代表日本民族心态和美学趣味的庶民戏剧。
4，拉格：来自梵文，意为“感染人的心灵”是一种旋律的框架和曲式框架，每一种拉格都有它自己特有的音阶，音程以及演奏特定的时间段落并表达麽一种特定的情绪，拉格的演奏演唱是以即兴为特征的。
5，塔拉：印度音乐另一支柱,是印度人对节奏节拍的总称.塔拉是一个基本计数时间,一个周期,要通过分割产生再计分计数，时间才是实际的节拍单位.6，洽瓦利(qawwali)（巴基斯坦）:是印度次大陆伊斯兰教徒独特的宗教歌曲,作为一种音乐体裁,包含了在北印度音乐文化范围内,是古典音乐要素与民俗音乐要素兼而有之的中间性音乐,称为准古典音乐,其流传中心地是巴基斯坦,意为祝词.7，船歌（孟加拉）:一般由掌舵船夫演唱,内容广泛,带有寓意,节奏较自由,音域不宽,没有太大跳跃,习惯把音阶中第七个音阶降低半音,旋律婉转曲折,其典型乐句是唱腔在一个音上延长,经过短小装饰音转折后在同一个长音上结束。
8，保乌尔（孟加拉）:音域较广,演唱情绪慷慨激昂,具有鲜明,纯粹的民歌风格,曲调,节奏都源于孟加拉深厚的音乐文化传统。
9，甘美兰（印尼）：这个词是爪哇语，主要指打击乐为主的合奏音乐，同时又可以用来繁殖一切合奏音乐，此外还只演奏这些音乐的乐队。
它是由许多音色不同的音响层次和几条相互独立的旋律线组合而成,各种节奏错落有致,是一首长,大的乐曲,旋律似乎固定不变,不断的循环往复,变化无穷。
世界民族音乐
世界民族⾳乐民族⾳乐⼴义：指各民族的⾳乐，是在民族或⼀定的⽂化和社会集团中所共有并被继续传承的⾳乐总体。
狭义：是扎根于各民族⽣产劳动和社会⽣活的，具有该民族的⾳乐形态特征的传统⾳乐。
⾮洲⾳乐⼀、⾮洲⾳乐1、舞蹈：①按表现内容，运⽤场合分为——仪式、娱乐性。
②从舞蹈表现⼿段形式特点分——歌舞、乐舞、假⾯舞、⾼跷舞等。
阿格巴扎——加纳最古⽼，受欢迎的⾳乐舞蹈形式之⼀，特别在丧葬仪式中演出。
波波波之歌舞⾳乐——兴起于20世纪56⼗年代，在丧仪和其他社会活动中表演。
舞蹈拍⼦为偶数。
2、⿊⼈⾮洲⾳乐的特⾊⑴交叉节奏：指的是⼀般拍⼦和不同拍⼦的复数节奏同时进⾏情况下产⽣的节奏现象。
---错开同⼀拍⼦构造节奏的起点组合起来的。
---组合不同拍⼦构造的节奏中，形成两种类型的组合。
⑵多声部唱法：----是各声部在同⼀节奏型中进⾏，具有很强的和声性构造的样式。
----是各声部的旋律线互相独⽴进⾏的样式，各声部的起点和旋律的长度均不同。
（复调性的）3、乐器：⑴拉梅拉丰：⾮洲独特的本地乐器。
（拇指钢琴，姆⽐拉，散扎，利肯赫）被看作是祭拜祖先仪式中依附祖先灵魂的不可缺少的乐器。
4、乐器特征⑴乐器的社会功能和作⽤。
象征着国王的地位和权⼒，如拉梅拉丰。
（谱例）⑵乐器所具有的信息传达功能。
通过乐器⾳响进⾏的语⾔信息传达，是利⽤了⾮洲⾳调语⾔和节奏进⾏变化的结果。
（如桶形⿎，祭拜国王祖先时叙说王朝漫长的系谱）⑶注重乐器⾳⾊的细致变化。
⾮洲⼈对⾳乐敏感（如⿎演奏中，每个⾳在⿎膜上的打击位置都有严格规定）北美洲⾳乐⼀、北美洲⾳乐⽂化区：由加拿⼤、美国、丹麦（属于格陵兰岛）构成。
⼆、北美⾳乐⽂化区的欧洲⾳乐⽂化来源：英语和法语系，东欧，南欧。
都保存着原居住地传承的⾳乐舞蹈传统，其中的某些部分也可能接受了其他影响，或相互影响，但⼤多数保三、北美⾮洲⿊⼈⾳乐特征:①注重演奏者与听众之间的相互交流、作⽤，演奏者是即兴发挥。
（如现代版福⾳歌）②⾳乐、舞蹈和⽇常⽣活、民俗活动紧密相关。
世界民族音乐
北美印第安人的乐器 （二）膜鸣乐器
【印第安大鼓】印第安人使用的鼓类型多样，较常见的一种大型鼓是用整棵粗大树干挖空制成的，其两面 用兽皮作蒙皮，高度从一米到两三米不等。大平原地区的印第安人按照传统方法把这种大型鼓安置在用木 桩制成的鼓架上，并在鼓架下方的地面挖一个坑，这样，当鼓被击响时，其震动声音可以通过地面空洞获 得更加浑厚的共鸣声，以致很远的居民都能够听到。 【水鼓】有些印第安人部落演奏一种在鼓里盛上水的“水鼓”，水鼓的制作材料可选用木料、铁皮桶或者 是泥土烧制。有的水鼓用宽口径的铁皮壶做鼓身，因此也称“壶鼓”。鼓的体积和鼓内盛水的多少决定了 水鼓的音质，当水鼓被敲击的时候，能够产生一种柔和深沉的音色。在大多印第安人部落中，水鼓只能在 祭司神灵时使用。 【脚踏鼓】脚踏鼓在整个加利福尼亚地区和西海岸西北地区的印第安人演奏的音乐中非常盛行。脚踏鼓用 一块长方形厚木板做成，通常有5-15厘米厚，演奏时根据厚木板的宽度和长度先把地下深挖一个长方形 洞，再把厚木板盖在空洞上面以获得共鸣箱的效果。然后人们站在厚木板上用脚踏出不同的节奏。
WORLD ETHNIC MUSIC
North American Music
North American Music
北美洲人文、地理概况 北美洲位于西半岛北部，东濒大西洋，西临太平洋， 北濒北冰洋，南至巴拿马运河，但文化意义上的北美 洲地区则只包括格陵兰岛、加拿大和美国。
北美洲的音乐文化特征 北美洲特殊的族群构成及社会环境，使得这里的音乐文 化具有两个明显特征：一是各种不同音乐文化多元并存， 如印第安音乐、因纽特音乐以及夏威夷传统的民间音乐 等，这些音乐文化虽然或多或少被西方文化同化，但仍 然在一定范围内保持着自己的传统；二是各种不同的音 乐文化相互交融，并在交融的基础上产生新的音乐品种， 如爵士乐、黑人灵歌、乡村音乐、摇滚乐等。
世界民族音乐
世界民族音乐一、引言民族音乐是特定文化背景下的音乐形式，反映了不同国家和地区的人民的文化传统和身份认同。
世界各国的民族音乐多种多样，风格迥异，展现出独特的民族特色和音乐文化。
本文将介绍几个具有代表性的世界民族音乐。
二、印度古典音乐印度古典音乐是印度文化重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的内涵。
印度的古典音乐包括北印度音乐（北方印度音乐）和南印度音乐（卡纳塔克音乐），两者在音乐理论、演奏风格和乐器使用等方面存在差异。
印度古典音乐以其迷人的旋律、复杂的韵律和精湛的演奏技巧而闻名于世。
印度古典音乐的演奏通常以拉格（Raga）为基础，拉格是一个在音乐中用来表达情感的旋律体系。
印度古典音乐的演唱者或演奏者通过多次重复演奏同样的旋律来进行即兴创作，展现出他们对音乐的深度理解和技巧的驾驭。
三、爱尔兰民谣音乐爱尔兰民谣音乐是爱尔兰的传统音乐形式，深受爱尔兰人民的喜爱。
这种音乐通常由吉他、提琴、竖笛和口琴等乐器演奏，歌词多以爱尔兰的历史、文化和自然风光为主题。
爱尔兰民谣音乐的特点是节奏轻快，旋律动听，歌词深入人心。
这种音乐常常带有愉悦的氛围，能够给人带来快乐和轻松的心情。
爱尔兰民谣音乐也具有独特的舞蹈形式，例如爱尔兰颂酒舞（Irish step dance），以其快速的节奏和独特的舞姿而广受欢迎。
四、西非鼓乐西非鼓乐是西非地区广泛存在的一种民族音乐形式，精湛的鼓技和动感的节奏给人以强烈的震撼力和舞蹈欲望。
西非鼓乐常常由一组鼓手和其他乐器手组成，例如鼓、铃铛和木琴等。
不同的西非国家和地区有着各自独特的鼓乐风格，例如加纳的高鼓、尼日利亚的骑鼓和塞内加尔的塞纳鼓。
这种鼓乐常常与当地的节日、庆典和社交活动相关联，并被用作表达喜悦、祭祀和社交交流的方式。
五、中国传统音乐中国传统音乐是中国丰富的音乐文化遗产之一，具有悠久的历史和深厚的内涵。
中国的传统音乐以其独特的音律体系、美妙的旋律和丰富的乐器使用而广受世界赞誉。
中国传统音乐包括宫廷音乐、民间音乐和戏曲音乐等不同类型。
世界民族音乐概论
朝鲜
1、雅乐的乐器编制以“三弦”（玄琴、伽倻琴、琵琶）和“三竹”（大笒、中笒、小笒）为核心乐器，辅助乐器有鼓、拍板等。
2、朝鲜特色乐器有玄琴、伽耶琴和大笒
3、盘索里：盘索里是朝鲜的一种说唱艺术，由唱者、鼓手和听众共同表演的。一人在长鼓的伴奏下表演，鼓手在伴奏过程中可以喊出一些感叹词并鼓励唱者，听众则偶尔为演员叫好。盘索里历史上有12部曲目，目前只有5部还在表演。
6、民谣——曾用过俚谣、俚歌等称呼，古代也叫风俗歌，相当于英语folk-song。它具有创作方式的集体性、口耳相传、易于传唱、易于被成员接受等特点.民谣是日本民族传统音乐文化的基础，直接地反映了人民的劳动、生活和风俗习惯，表现了他们的喜怒哀乐。
7、日本的四大古典戏剧是能、狂言、歌舞伎和人形净琉璃。
2、佳美兰音乐的代表乐器有双面鼓、吊锣、木琴、金属排琴、排锣、列巴布、切连朋等。
四、南亚音乐
1、印度有两种主要的古典音乐传统，即北印度的“印度斯坦”和南印度的“卡纳提克”。
2、拉格：“拉格”为Raga一字的译音，北方称为Rag，南方称为Ragam。拉格含义很广，一般最常用的是将拉格作为一种音阶旋律型来理解，它是北印度斯坦和南印度卡纳迪克音乐系统的基本组织原则和旋律范例。每一个“拉格”都有自己特定的音阶组合模式和特色音，服从特有的上、下行原则和表现的内容的规定性，并且与特有的旋律乐句相关联。 北印度有200个主要的“拉格”，南印度有72个“拉格”。
3、复节奏：复节奏是指在乐队音乐中，每件乐器或每组乐器都有自己独立的、各具特色的节奏模式，并以相同的节拍并置起来，达到一种特殊的音响效果。
4、交叉节奏：指在同一时段内两种不同的节奏型叠合在一起，但各自的节奏步伐完全不同，形成一种互相交错、对抗的关系。
世界民族音乐
《世界民族音乐》学习总结世界上已知的民族有两三千个，每个民族都有其独特的文化和传统习俗,而在不同民族的生活中音乐都扮演着重要的角色：丰富娱乐活动、传递重要信息，巩固民族团体又或是颂扬宗教。
由于地域的差异，人们的生活条件和环境大有差别，这导致了民族间不同文明产生了较大的差异，音乐也是。
不同的音乐类型能让人拥有不一样的音乐体验，和而不同、丰富多彩，多式多样，这才是大千世界的美好之处。
学者根据诸多因素将地球上的人类分为了四个人种：1.欧罗巴人种(又称白色人种、高加索人种或欧亚人种）2.蒙古人种(又称黄色人种或亚美人种）3.尼格罗人神(又称黑色人种或赤道人种）4.澳大利亚人种(又称大洋洲人种或棕色人种）世界上的语系分类：1.汉藏语系2.印欧语系（日耳曼语族之英语、德语）3.阿尔泰语系4.闪含语条5.乌拉尔语系6.高加索语系7.南岛语系8.南亚语系9.达罗批茶语系依据地域区分的九大音乐文化区划1.东亚音乐文化区2.东南亚音乐文化区3.南亚音乐文化区4.西亚、北非音乐文化区5.黑人非洲音乐文化区6.欧洲音乐文化区7.北美音乐文化区8.拉丁美洲音乐文化区9.大洋洲音乐文化区东亚指亚洲东部地区，包括中国、朝鲜、韩国、蒙古、日本，面积约1170万平方公里，人口约14亿，它是最早驯养水牛和猪的地区。
这些国家曾长期使用汉字并接受以儒家思想为中心的中国文化的影响。
中国文化是同希腊文化、印度文化并列的世界三大古代文化之一，而儒家思想是与基督教、佛教和伊斯兰教并列的四大精神传统之一。
在当代世界人口中，使用汉语和汉字的人所古比例是最大的。
中国被高山、大洋、沙漠和雪原包围着，封闭的地理环境使它的文化在历史上同外界隔绝，所以它的文明是相对独立的，受外影响较少。
中国传统音乐在数千年的发展过程中，形成了以“中和之美” 和“写意”为特点的音乐美学基础，形成了独具特色的民间音乐。
在和接壤的友邻进行交流时，中国的这些音乐观念、音乐乐器和种类流传了过去且造成了深远影响，所以东亚各国的音乐有着一些共同的音乐特征。
幼儿音乐教案二探索世界民族音乐文化,体验多元美学
幼儿音乐教案二探索世界民族音乐文化，体验多元美学在幼儿的成长过程中，音乐教育非常重要，不仅可以培养幼儿的音乐素养，还可以帮助幼儿探索世界各地的音乐文化，学习不同民族的音乐特点和习俗，让幼儿在音乐学习的同时增长知识，提高审美素养，开启多元文化之旅。
本篇文章将介绍一份幼儿音乐教案，旨在让幼儿探索世界民族音乐文化，体验多元美学。
一、教学目标通过本次教学活动，幼儿应该能够：1. 掌握一定数量的世界民族音乐，了解它们的特点和习俗；2. 能够通过音乐欣赏，体验多元文化之美；3. 培养幼儿的音乐素养和审美能力，提高音乐表达水平。
二、教学内容1. 了解世界民族音乐教师通过图片、视频等形式，向幼儿介绍来自世界各地的民族音乐，包括非洲的鼓乐、南美的沙漠风情、亚洲的笛声、欧洲的古典音乐等，让幼儿在短时间内了解到不同民族的音乐特点和习俗。
2. 音乐欣赏教师准备多样化的世界民族音乐CD、音乐视频等资源，为幼儿播放不同民族的音乐，让幼儿欣赏不同乐器的声音、节奏的变化、歌曲的情感表达等，帮助幼儿认识不同民族的音乐风格和文化特征。
3. 制作简单乐器教师带领幼儿制作简单的乐器，如手拍鼓、铃铛等，让幼儿亲身体验到音乐的创作和表现过程，增强幼儿对音乐的理解和感受。
4. 游戏体验教师设计音乐游戏，如模仿世界民族音乐中的动作、用音乐表达情感等，让幼儿在游戏中体验音乐的欢乐和情感表达，提高幼儿音乐表现能力和团队合作精神。
三、教学过程1. 导入活动教师带着幼儿听一段非洲的鼓乐、南美的沙漠风情、亚洲的笛声等，让幼儿听到不同音乐风格，启发其好奇心并引导其寻找不同的声音。
2. 音乐欣赏教师播放多样化的世界民族音乐CD、音乐视频等资源，引导幼儿听音乐，欣赏不同乐器的声音、节奏的变化、歌曲的情感表达等，向幼儿传递世界多元文化之美。
3. 制作简单乐器教师带领幼儿制作简单的乐器，如手拍鼓、铃铛等，让幼儿亲身体验到音乐的创作和表现过程。
4. 游戏体验教师设计音乐游戏，如模仿世界民族音乐中的动作、用音乐表达情感等，让幼儿在游戏中体验音乐的欢乐和情感表达。
九年级音乐上册 第四单元 世界民族之声(二)《红河谷》教案 湘艺版
《红河谷》教学目标1、分析歌曲《红河谷》的速度、力度、节拍特点，从而体会歌曲的深情，感受歌曲朴实无华、感情真挚而深沉的风格。
2、用自然、舒展的声音，有感情地演唱且背唱歌曲《红河谷》。
3、对比聆听《红河谷》合唱版，启发学生初步感受多种演唱形式的音乐魅力。
教学重、难点选用恰当方法，启发学生有感情地演唱歌曲。
教材分析《红河谷》是一首有百余年流传历史的歌曲。
由于歌中红河谷地理位置存在争议，加拿大人和美国人都视之为自己国家的民歌。
该歌曲以朴实的曲调和歌词所表现出来的朴实的情感赢得了全世界人民的喜爱。
本歌曲为F大调，四四拍，歌曲的节奏稳健，富有动感，旋律朴实、舒展。
音域适中，易学易记。
结构是由四个乐句构成的起、承、转、合的单乐段结构，歌曲一、三句开始的三个音为连续的跳进，表现了留恋的深情，二、四句与前面的衔接处也是跳进式的起伏，在句法上采用一问一答、前呼后应的手法，第二乐句为半终止收束，第四乐句为完全终止收束。
这四个乐句的节奏基本相同，显示出歌曲旋律既统一又有变化的的特点。
这些形成了这首歌曲的朴实无华、感情真挚而深沉的风格。
这首歌曲还被改编成了合唱等多种音乐表演形式。
《红河谷》歌词表现了移居于北美红河一带人民，在这里垦荒种地、建设家园，终于将野牛出没的荒原变成人们安居乐业的地方。
它回顾了人民艰苦创业的经历，并展望美好幸福的生活前景。
歌词富有生活气息，具有深刻的教育意义。
教学过程一、导入1、播放音乐风光片视频，教室里挂上北美地图，营造教室气氛，学生听着歌曲《红河谷》的音乐进教室，教师采用提问方式导入课题。
2、师：根据课前播放的音乐及现在你们看到的图片，同学们猜猜看，今天咱们要去哪个洲或者国家了解它的音乐呢？生：北美洲。
师：有谁知道刚才你们听到的音乐叫什么名字？生：《红河谷》。
师：听到《红河谷》还能联想到什么信息？有谁能帮我们介绍一下？生：是一首加拿大民歌、有一个美国电影也叫《红河谷》……师：今天我们就来学唱《红河谷》。
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请谈谈美洲的有关情况.
北美洲简介： 北美洲是北亚美利加洲的简称，位于西半球的北部。东滨大西洋，
西临太平洋，北濒北冰洋，南以巴拿马运河为界，同南美洲分开。
居民：全洲人口分布很不平衡，绝大部分人口分布在东南部地区。这里 居住着美国４／５、加拿大２／３的人口，其中以美国的纽约附近和美 国与加拿大之间的伊利湖周围人口密度最大。西印度群岛中的波多黎各、 马提尼克岛等处，也是人口密度大的地区。面积广大的北部地区和美国 西部内陆地区人口稀少，有的地方甚至无人居住。居民主要为英、法等 欧洲国家移民的后裔。其次是黑人、印第安人、混血种人，还有少数的 格陵兰人、波多黎各人、狄太人、日本人和华侨。主要信基督教和天主 教。通用英语和西班牙语。
什么是拉丁美洲?
美国以南的 美洲地区,包 括墨西哥、 中美洲、西 印度群岛、 南美洲，这 一地区许多 国家的官方 语言属于欧 洲的拉丁语 系。
古代美洲印第安人的文化
玛雅文化－－玛雅人的音乐与舞蹈紧密 结合，常使用敲击乐器
阿兹台克文化－－创造木鼓、竹笛及海 螺和葫芦制成的摇铃
印加文化－－印加人以善于演奏排箫和 竖笛著称
北美民间音乐
北美主要包括美国和加拿大两个国家．１４９ ２年，当欧洲航海家哥伦布抵达这块“新大陆” 时，当地的原住民印第安人还生活在原始社会 阶段．他们的歌舞主要用于劳动＼婚丧＼准备 作战等场合，以鼓等打击乐器伴奏，形式较为 简单．１６世纪后，欧洲移民大量涌入北美， 带来他们的音乐文化，其中英国音乐的影响最 大．这些新大陆的开垦者把他们的歌声和曲调 带进当地的生活，形成早期的美国乡村音
please come back to the red river valley
please come back to the heart that is true 你的眼睛比太阳更明亮, 照耀在我们的心上. 请走过来坐在我的身旁, 不要离别的这样匆 忙. 想一想你走后我的痛苦, 还有那热爱你 的朋友. 啦...啦...啦...
乐．其内容大多为叙述家乡的故事， 感慨流浪生活，充满对故土的思念 情怀．
北美
加拿大歌曲 晒稻草
白桦林好地方
人们说,你就要离开村庄, 我们将怀念你的 微笑. 你的眼睛比太阳更明亮, 照耀在我们 的心上. come and sit by my side if you love me do not hasten to bid me adieu 想 一想你走后我的痛苦, 还有那热爱你的朋友.
假面舞是尼加拉瓜西部的节日歌舞．每年１１ 月，多格达地区的人民穿上节日盛装，戴上假 面具，和着伴奏载歌载舞，以赞美城市的守护 神。
拉丁美洲排箫三重奏
排箫在世界各地民间都能 见到，但这种合奏形式只 有在拉丁美洲才有。
哥伦比亚新音乐组合
哥伦比亚城市流行着从农村来的传 统音乐与现代音乐组合的一种合奏， 它已成为进入到学校的一种音乐组 合形式。
多巴哥钢鼓ห้องสมุดไป่ตู้奏
用不锈钢打制而成，它们的不同音 色、不同音响所造成的热烈气氛， 是多巴哥人民热情豪放性格的再现。
《牙买加民谣》与《尼加拉瓜假面舞》
我好想见你呀！好想见你．唉！把你的手给我， 把你的手给我．光脑袋的人，你坐到树旁去， 那边有美丽的花．
把你的手给我呀！把你的手给我．我好想见你 呀！好想见你．跟我一起跳吧，一起跳吧！
思考与讨论:
请谈谈美洲的有关情况. 拉丁美洲是指美国以南的美洲地区，地处北纬
32°42′和南纬56°54′之间，包括墨西哥、中美洲、 西印度群岛和南美洲。拉丁美洲是一个政治地理概念， 就美洲居民的语言而论，英语和拉丁语占统治地位， 由于本区都隶属拉丁语系，因此，美国以南的众多国 家，被称为拉丁美洲国家，这个地区被称为拉丁美洲。 拉丁美洲原是印第安人劳动生息的地方。自1492年西 班牙、葡萄牙的冒险家踏上拉丁美洲以后，很快就全 部沦为这两个国家的殖民地。十六世纪末，英、法、 荷等国从西班牙手里夺去了西印度群岛的一些岛屿， 南美洲大陆边缘和中美洲地峡的少数地区。十九世纪 初，西、葡霸占的地方纷纷宣告独立。
草帽歌
北美
黑人歌曲
深深的河
故乡的亲人
1619年,第一批非洲黑人奴隶被贩运 到美国,此后,黑奴源源不断地从非洲 运来.酷爱音乐的非洲黑人习惯于边 劳动边歌唱,黑人音乐动人的曲调和 切分节奏,对美国音乐的发展起了巨 大的影响.当时黑人音乐的主要类型 有灵歌(宗教礼拜歌曲）、布鲁斯和 劳动歌曲。１９世纪美国作曲家福斯 特的《老黑奴》、《故乡的亲人》、 《我的肯塔基老家，晚安》、《噢！ 苏珊娜》等，主要就是采用黑人音乐 的调创作的。
（古巴）、恰恰（墨西哥）、牛仔（美国）、桑巴
（巴西）、斗牛（法国）。
拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁
国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈，随意，休闲，
放松是它的特点，有较大的自由发挥空间，它是拉美
人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的激情、
浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式，深受拉美
拉丁美洲几种有代表性的舞蹈
巴西民间最流行的民间舞蹈—桑巴
源于阿根廷布宜诺斯艾利斯市郊，结合 了美洲、欧洲、非洲的多种文化因素的
---探戈
源于黑人的民间舞蹈，在古巴盛行的－
伦巴
什么是所谓的“拉丁舞”
拉丁舞分为拉丁国标舞和拉丁舞:
拉丁国标舞是规范、严格、标准的，它是在拉丁
舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈，内容伦巴
《红河谷》--加拿大民歌
美国乡村音乐
什锦菜
北美
乡村音乐是土生土长的美国音乐， 体现了浓郁的美国南方民间音乐 的风格。传统的乡村音乐从19世 纪的弦乐曲和传统叙事歌中发展 而来，他的一个显著特点就是， 不受性别和年龄限制，也不受时 间地点的限制，一把吉他，外加 班卓琴和口琴乐器的伴奏，歌手 便可以尽情抒发他们心中的快乐 和忧愁。在相当长的一段时间里， 乡村音乐的歌手和歌迷几乎都是 农民、牛仔、矿工和伐木工等生 活在南部乡村的美国白人，歌手 唱歌时也总是带着浓重的南方鼻 音。大部分歌曲的内容都表达了 他们对爱情的忠贞不渝，对乡土 的眷恋之情，或者反映了生活的 艰辛，贫困的煎熬以及家庭的温 馨等。