综合实践课程——美术学科

综合实践课程——美术学科

活动计划方案

美术课程是普通高中课程的组成部分之一。它对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。

普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一，同时又是综合实践课程有机的组成部分。普通高中美术课程具有人文学科的特征，通过美术课程的学习，能够帮助学生实现下列价值：

（一）陶冶审美情操，提高生活品质

美术是一种视觉艺术，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。

普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识，提高对美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识，使学生体验美术与生活的关系，陶冶审美情操，提高生活品质。

（二）传承文化艺术，弘扬人文精神

我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就，与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分，美术课程具有传承文化艺术的功能。

普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系，引导学生热爱祖国，理解文化艺术，弘扬人文精神。

（三）激发创新精神，增强实践能力

美术实践是一种创造性的活动，在激发人的创新精神，发展动手能力和开发潜能等方面具有独特的作用。

普通高中美术课程能使学生在美术活动中充分发挥个性和想象、思考、判断等能力，接触各种工具、材料、操作方式和表现形式，得到其他学科难以获得的各种体验。这种融鉴赏与创作为一体的学习活动，对发挥个性、激发创新精神、增强实践能力是十分有益的。

（四）调节心理状态，促进身心健康

美术实践作为一种情感表达活动，能使人获得成功感和自信心，具有促进人际交流，释放紧张或消极情绪，增强身心健康的作用。

普通高中美术课程能使学生在美术活动中直接抒发各种情绪，缓解心理压力；获得成功体验，增强自信，升华情感；促进交流，沟通人际关系，从而形成良好的身心状态与社会适应能力。

（五）拓宽发展空间，助益人生规划

美术渗透于社会生活、生产的各个领域，在美化生活、提高物质产品的文化品质等方面，具有重要的应用价值。因此，各行各业人的都需要具有一定的美术素养。

普通高中美术课程既能为学生提供不同的美术基础知识和技能，培育学生终身爱好美术的情感，发展美术方面的能力，也能为他们未来从事美术职业或其他职业拓展发展空间。

综上所述，美术学科作为普通高中综合实践课程的重要组成部分，具有举足轻重的作用。鉴于此，针对学校和学生的具体条件，我校拟在高中阶段综合实践课程——美术学科方案设置、计划方面，开展如下活动：

一、工艺招贴设计创作展览

公益招贴，是指有利于社会发展进步为主题内容的倡导性广告，为宣传和保护公共利益为目的而设计的一种招贴画。公益招贴通常以鲜明的主题，简洁而富有创意的艺术形象，清晰、有力地向人们传达深刻而正确的思想，维护社会良知和公共利益，引起人们的共鸣和相应地行动反应。

关注生命，关注自然，关注社会，关注发展，关注教育，关注品德行为习惯等，都可以成为公益招贴设计的主题。

工艺招贴设计创作，融教学和教育为一体，能够很好地把美术学科的知识技能、过程方法、情感态度价值观有机结合起来。经校长批准，此项活动已经成为了我校教育教学的一项常设性活动。由学校教务处、教育处和美术组联合举办，从2010年开始，每年5月份举办一届比赛，届时将对优秀的作品进行评奖、展览、集结成册。

二、摄影比赛

每个人都感受过似曾相识的一瞬，可能是梦中的场景，可能是回忆的花火，可能是一条街、一片叶，一朵云而已。但，就是那样的一瞬，触动了人们内心深处最隐蔽的角落，牵引起你我万千的思绪，让自己在回味中感悟，在感悟中成长。

在中学里，大家都有着一个青春梦，都有着自己的青春故事。生命中最美妙的事情也会在这一美好的时光里发生，亲情、友情等等，都会在这一时期给自己留下不同的感觉，不同的滋味。

只要有一双发现美的眼睛，有一颗欣赏美的心，采集身边的点点滴滴，体味青春的酸甜苦辣。用手中的相机留下那些花儿一样的笑脸，留下美好的回忆。一秒种的闪光给予青春年华定格于美好瞬间，定格于真心的感动，定格于内心的兴奋，让莘莘学子一起拾起属于他们美丽的青春画卷……

此项活动，拟于每年的10月份或学校艺术节期间（时间待定）举办。高一年级可以配合新课程标准的实施，每个人上交自己的摄影作品，和学分挂钩；高二、高三年级可以以征稿的方式自愿参与。

其中优秀的作品，将和专门开辟的教师摄影作品专栏一并展出，届时，师生可以共享成功的喜悦，以及那定格的优美、感动瞬间。

三、扎染制作

扎染是以蓝白（青白）二色为主调对比来营造出古朴的意蕴，且这二色的结合往往给人以“青花瓷”般的淡雅之感，体现平和与宽容。它朴素自然，代表着一种传统，已经成为特殊的文化象征和民族传统艺术的标徽。

扎染是织物在染色时部分结扎起来使之不能着色的一种染色方法，它是中国民间传统而独特的手工染色技术之一，有一种回归自然的拙趣。

扎染采用手工反复浸染工艺，形成以花形为中心，变幻玄妙的多层次晕纹，凝重素雅，古朴雅致。“花”和“地”之间往往还呈现出一定的过渡性渐变的效果，多冰裂纹，自然天成，生动活泼，克服了画面、图案的呆板，使得花色更显丰富自然。目前扎染已不再限于服饰的运用，有其更广泛的用途，将其用于室内装饰如：壁挂，窗帘，门窗，台布，沙发罩，床罩，枕套等。效果古朴典雅，别具一格，其色彩艳丽、古朴、新颖，具有回归自然的感觉，深受人们的欢迎和喜爱。

该课程主要是学习单色扎染的设计与制作，使学生掌握基本技巧后，尝试练习多色扎染。

此项活动，可以采取课外小组的形式，自愿参加，课余时间制作，由教师指导的方式完成作品。该活动，在让学生在提高审美能力的同时，通过体验创作过程的艰辛以及完成作品的喜悦，体验到劳动的不易以及成功的幸福，以点带面，这将对他们今后学习、工作和生活，有很大的启示和帮助作用，有助于他们身心的和谐、健康、良性发展。

四、陶艺

陶艺是一种文化，一种既年轻又古老的艺术，年轻是因为现代陶艺的独立和发展，古老是因为她伴随着人类文明史，透着原始的魅力。陶是土的艺术，火的艺术，其实更是人生艺术。亲自动手，或拉坯，或捏塑，一件件作品从自己的手中诞生，带着泥的味道，更透出每位作者的个性。

随着朝代及制陶技术的演进，陶瓷品在人类的生活中已不再只有实用的价值，同时因为文化的演变，陶瓷渐渐成为一项重要的艺术文化，多样化的风格及不同的型态用途，所代表的是人类审美观及生活品质的改变。

现代陶艺的创作主要通过作品的造型，材料，肌理，纹饰，釉色来表达作者的意念，满足现代人回归自然，体现自我个性的要求。陶艺并列于绘画，雕塑等造型艺术行列之中，它以独特的艺术语言和丰富的表现力吸引众多的陶艺家，艺术家，陶艺爱好者，学生以及少儿从事陶艺创作或制作。

从杀泥（练泥）开始，盘余，泥扳，捏塑，拉坯等技法的应用，一件件艺术品从自己的手中诞生出来，装点自己美丽的生活。

目前国外陶艺发展非常快，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品，这样既能很好地发展陶艺事业，又增近了与陶艺家的学习和交流。