弗兰克盖里的建筑分析
弗兰克 盖瑞 建筑大师
1991-1997: 1997-2003: 1998-2004:
1999-2002: 1999-2004:
古根海姆博物馆
西班牙
杜沃中心
加利福尼亚州
威尼斯之门
威尼斯
麻省理工学院综合楼 马萨诸塞州
奥克菲美术馆
密西西比州
洛娜德.迈克杜纳德
德国
千年音乐公园广场
芝加哥
精品课件
古根汉美术馆
该博物馆全部面积占地24000平方米，成列空间则有11000平方米，分成十九个展厅，其中 一件还是全世撒界地最方大的艺廊之一，面积为130米x30米见方。整个博物馆结构体是有建筑师 借助一套为空气动力学使用的电脑软件逐步设计而成。博物馆在建材方面使用玻璃、钢和 石灰岩，部分表面还包覆钛金属，与该是长久以来的造船业业传统遥相呼应。
THE PRITZKER PRIZE WINNERS SERIES
普利茨克建筑奖建筑师
弗兰克·盖里 “用一座建筑Fr拯a救nk一G座eh城ry市”
精品课件
弗兰克·盖瑞
弗兰克·盖瑞在建筑界誉漫全球。他是后现代主义最著名
的建筑家之一，并以解构主义建筑特征著称。他的建筑合理运 用新颖材料，打破直线平稳的传统样式，对建筑形体大胆拆解、 扭动、弯曲、切割、换位、交叉、叠加、重组，产生体块穿插、 曲直交错、节奏丰繁、旋律多样的建筑形态，给人以神秘、奇 特、飞动、跳跃等意想不到的和谐多样的美感。盖瑞第一次使 建筑象绘画和雕塑一样大胆地飞舞起来。
建筑主旨：消解 1、对不规则形态进行消解 2、对传统建筑创作理念和建筑意象进行消解
代表作品:
11997893年年::传盖 加统里 州建住航筑宅 天博创物作馆手法
1985年:恰特\戴广告公司 1986年:鱼舞餐厅 1988年:美国文化中心 1989年:沃特迪斯尼音乐厅 1992年:奥运村鱼标志 1995年:DG银行
现代建筑思潮-弗兰克·盖里
现代建筑思潮
Modern architecture ideological trend
毕尔巴鄂古根海姆博物馆（Guggenheim Museum,Bilbao,Spain,1997）： 地点：西班牙 Guggenheim Museum,Bilbao,Spain,1997 设计：弗兰克〃盖里（F.O.Gehry）
现代建筑思潮
Modern architecture ideological trend
弗兰克〃盖里（F.O.Gehry）
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1929 年出生於加拿大多伦多 1949年考上南加大建筑系 1956哈佛大学设计研究所研习都市计画 1953-1958他随著洛杉磯之Victor Gruen与Pereira & Luckmen，及巴黎之Andre Remondet等建筑师见习 1962年成立他自己的公司 1972-1989在哈佛大学、莱斯大学及加州大学担任客座评论师 1974被遴选為美国建筑师师协会（A.I.A.）之学院会员 1982.1985.1987.1988.1989拥有耶鲁大学建筑系之Charlotte Davenport教授的职位 1984担任哈佛大学Eliot Noyes讲座 1987成為美国艺术与文学学会之一员 1989获得普立兹克（Pritzker）建筑奖，同年被提名為在罗马 之美国建筑学会理事 1992获得Wolf建筑艺术奖 1994成為Lillian Gish Award之终身贡献艺术奖项的第一位得 奖人。
毕尔巴鄂古根海姆博物馆在1997年正式落成启用，它是工业城毕尔巴鄂(Bilbao)整个 都市更新计划中的一环。当初斥资一亿美金动工兴建，整个结构体是由加州建筑师盖里 (Frank O.Gehry)，藉助一套v空气动力学使用的电脑软件逐步设计而成。博物馆在建材方面 使用玻璃、钢和石灰岩，部分表面还包覆钛金属，与该市长久以来的造船业传统遥相呼应。 博物馆全部面积占地两万四千平方公尺，陈列的空间则有一万一千平方公尺，分成十九个展 示厅，其中一间还是全世界最大的艺廊之一，面积为130公尺乘以30公尺见方。这项文化名 胜已经吸引许多人前来毕尔巴鄂参观，每年参观人数从26万人增加到100万人。博物馆活化 了当地的经济(巴斯克省的工业产品净值因此成长了五倍这多)，也为该市盈率带来新生。 1997年，一座石破天惊的建筑杰作在西班牙中等城市毕尔巴鄂横空出世，它以奇美的 造型、特异的结构和崭新的材料立刻博得举世瞩目，被报界惊呼为“一个奇迹”，称它是 “世界上最有意义、最美丽的博物馆。”它就是古根海姆艺术博物馆。
浅析弗兰克·盖里
浅谈建筑大师弗兰克·盖里摘要：盖里的作品相当独特，极具个性，他的大部分作品中很少掺杂社会化和意识形态的东西。
他通常使用多角平面、倾斜的结构、倒转的形式以及多种物质形式并将视觉效应运用到图样中去。
盖里仿佛与美国都市格格不入，他采用多种物质材料、运用各种建筑形式，并将幽默、神秘以及梦想等融入他的建筑体系中。
关键字：弗兰克·盖里简介风格与思想作品总结一．生平简介1929年，盖里出生于加拿大，1947年移居到美国加州。
1954年他以优异成绩毕业于南加州大学建筑学院，然后在哈佛大学进修了1年，主要学习城市规划和他所感兴趣的其它领域的课程，包括音乐、美术、政治学、社会学和哲学。
盖里在位于洛杉矶的维托克·戈恩的公司工作了3年，然后在巴黎工作了1年，于1962年建立了自己的公司。
之后的岁月里，盖里创建了自己长达40年的建筑事务所，他在美国、欧洲、亚洲建造了许多公共和私人建筑。
20世纪80年代和90年代期间，盖里所负责的项目规模越来越大，也越来越重要。
他在这一时期完成的项目包括新天堂，即耶鲁大学精神病学协会的大楼(1985～1986)，位于德国莱茵河畔魏尔城的维特拉国际家具博物馆 (1986～1996)，以及位于美国明尼阿波利斯的弗雷德里克魏斯曼艺术博物馆。
1986年，明尼阿波利斯的沃克艺术中心组织了盖里作品的第一次回顾展览，不仅展出了盖里设计的建筑，还展出了他设计的家具。
盖里得到了全世界人们的认同和称赞，盖里的作品也使他获得了许多建筑界的重要奖项。
目前，他的建筑作品已经获得了100多个国家和地区的建筑协会颁发的奖项。
1989年获得普利策奖的盖里，被许多评论家甚至一些建筑业同行认为是今天建筑界最伟大的具有创新精神的建筑师之一。
纽约《Times》杂志1989年11月刊中发表了一篇建筑评论家Paul G oldberger的文章，文中这样写到：“盖里的建筑是原始几何模型中强有力的尝试····但是从美学角度来说，它们是我们这个时代的建筑中最深刻最光辉的作品”。
弗兰克盖里的建筑分析
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单击此处编辑母版标题样式 弗兰克·盖里所获得奖项及荣誉
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1974成为美国建筑学会会员 1977荣获美国文学与艺术协会颁发的阿诺德· W· 布鲁诺建筑纪念奖 1987成为美国文学与艺术学会会员 1987加利福尼亚艺术学院视觉艺术荣誉博士 1987诺得到建筑设计学院美术学荣誉博士 1989奥迪斯艺术学校美术学荣誉博士 1991当选美国艺术与科学学会会员 1992荣获沃尔夫建筑艺术奖 1992荣获日本艺术协会帝国建筑设计奖 1994荣获多伦希和利连吉斯终身艺术贡献奖 1994当选美国国建建筑设计学院院士 1997当选西班牙毕尔巴鄂市荣誉领事 1998当选美国皇家艺术院院士 1998当选西班牙毕尔巴鄂市荣誉市长 1998荣获美国国家艺术捐赠基金国家艺术奖章 1999荣获美国建筑师协会金奖 2000荣获美国艺术终生成就奖
单击此处编辑母版标题样式 弗兰克·盖里的设计风格
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弗兰克· 盖里受到南加利福尼亚州大学文化的激励，但缺乏理想化 的形式，盖里广泛吸取着来自艺术界的抽象片断和城市环境等方面的 零星补充。盖里的作品相当独特，也很具个性，他的大部分作品中很 少掺杂社会化和意识形态的东西。他通常使用多角平面、倾斜的结构、 倒转的形式以及多种物质形式并将视觉效应运用到图样中去。盖里使 用断裂的几何图形以打破传统习俗，对他而言，断裂意味着探索一种 不明确的社会秩序。 在许多实例中，盖里将形式脱离于功能，所建立的不是一种整体 的建筑结构，而是一种成功的想法和抽象的城市机构。在许多方面， 他把建筑工作当成雕刻一样对待，这种三位结构图通过集中处理就拥 有多种形式。艺术经常是盖里的灵感发源地，他对艺术的兴趣可以从 他的建筑作品中了解到。同时，艺术使他初次使用开放的建筑结构， 并让人觉得是一种无形的改变，而非刻意。盖里设计的建筑通常是超 现实的、抽象的，偶尔还会使人深感迷惑，因此它所传递的信息常常 使人误解。虽然如此，盖里设计的建筑还是呈现出其独特、高贵和神 秘的气息。
弗兰克·盖里圣莫尼卡自住住宅的瞬间与随时
一、背景在当今这个商业膨胀和技术至上的时代，现代的建筑不仅仅是呈现为一系列特定风格，并存在于人民的视野面前，还在作为一系列观念的载体而存在着。
由于时代的进一步发展，艺术与生活的距离已慢慢地越来越靠近了，消费的心态成为了人们用来体验外部事物一种重要的心态。
正是由于人们摒弃了其对建筑意义“瞬间”的那种体验心态，但是却不能脱离“体验”，因此可以说人们相对于建筑意义可以随时得到那种即时的反应，并且从他们体会到的“随时”的直接感知中引发出另外一种欢愉。
[1]弗兰克·盖里（Frank Owen Gehry ）曾经多次获取到AIA 金奖，并且在1989年获得普利茨克奖。
他非常重视对建筑进程映现的“随时”。
他认为和那些目前已经建成的建筑相比较而言，在构筑中的建筑都更能得到人们青睐……他认为绝大多数人几乎都会赞同这一观点，构筑在进行中本身常常就比已经建成的建筑则更加具有让人震撼不已的诗情画意。
弗兰克·盖里有自己的关于时间的观念，他认为：过去的事物，不单单只是过去了，并且在实际上也还是依旧保存在这里；在这其中总是隐隐约约的有着某种组织。
从另一个角度来说，怀旧意识在历史中存在，并在伴随着未来的发展，这即形成了对“现时”时间节点的一种新的体验。
[2]二、弗兰克·盖里简介弗兰克·盖里（图1），他于1929年在加拿大安大略省多伦多市的一个犹太家庭降生。
由于在年幼时母亲时常带他去一些画展观看，因此他自小便开始接触这些雕刻和绘画，由此对其产生兴趣。
后来辗转到达美国后，他就开始接触了建筑设计和绘画方面的最基本的一些培训。
由于在幼年的时候就开始接触有关艺术创作从而使得弗兰克?盖里在绘画、雕塑和建筑等方面有很高的艺术理解。
作为世界著名的建筑师，盖里以其丰富的时代气息、独特的艺术风格和突出的形态特征而闻名于世。
正是这些作品使弗兰克·盖里成为当今世界上最具争议的先锋派建筑师之一。
从弗兰克·盖里的作品中我们意识到：现今的建筑设计应该考虑当下各种形式多元化，这样才能为设计品寻到真实属于的时间的概念而不至于遗失其作为历史载体的功能。
1989 弗兰克·盖里 建筑大师作品赏析 建筑大师人物解析PPT
• 盖里年轻的时代是建筑史上的现代主义盛行的时 代，所有的装饰性和极简之外的变化都属于“低 品位”，但他却在当时非主流的表现主义建筑作 品中找到依归，如柏林爱乐音乐厅和爱因斯坦塔。
柏林爱乐音乐厅
爱因斯坦塔
生物形态思维
• 他对鱼和蛇这两种动物的造型特别感兴趣，是因为它们的动态和 丰富的曲线变化。在当时他也受绘画雕塑的影响，盖里自诉： “我在印度和希腊的石雕像上，看见线条律动的美，也发现可以 固定不动的材料，表现动的感觉，我的视觉语汇是曲线和弧度。” 雕塑概念运用于建筑即被视为空间雕塑品。
弗兰克盖里的主要作品?沃特迪斯尼音乐厅?emr通讯与技术中心?维特拉公司总部?诺顿住宅?欧洲迪斯尼娱乐中心?圣塔莫尼卡自宅?维特拉家具博物馆?辛辛那提大学分子研究中心?新海关大楼?印第安纳大街住宅?魏斯曼博物馆?依阿华大学实验室大楼?荷兰国际办公大楼?巴黎美国中心?托雷多大学视觉艺术中心?condenast咖啡厅?柏林dg银行?edgemar购物中心?loyola法律学院?安那汉社区溜冰中心?波士顿儿童博物馆?玛吉癌症中心?布拉格尼德兰大厦?西班牙毕尔巴鄂的古根海姆博物馆盖里的其他作品
总体交通布局
• 在河岸层层面上，分设着三层停车场，它们与地段周边的道路联 系。
• 河岸层上还有一条弧形堤岸建在河流与水池之间，它保持了美术馆坐落于水 中的形象，又使河岸层的东西部分之间取得了联系。
陈列空间的交通布局
•
放射式组织形式
毕尔巴鄂古根海姆博物馆的平面让人看得眼花缭乱，实际上
它是放射式布局的综合体。 从一层平面看有几个状自由的展 厅簇拥在中庭周围。而二层平面以上，一个由廊柱和天桥组 成的环路将陈列室组织在四周。这样的设计很有整体性。
弗兰克·盖里的主要作品
弗兰克·盖里建筑外观特征性分析
弗兰克·盖里建筑外观特征性分析作者：刘楠来源：《文艺生活·下旬刊》2017年第06期（华北理工大学，河北唐山 063000）摘要：本文通过对弗兰克·盖里生活的时代背景以及其作品创作背景的研究，对弗兰克盖里建筑外观作品的共性与独特性进行了系统的分析，并对产生这种建筑外观特点的原因进行了合理的总结。
关键词：弗兰克·盖里；建筑外观；特征中图分类号：TU-86 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）18-0065-01一、研究背景分析1.弗兰克·盖里的成长背景。
弗兰克·欧恩·盖里，原名埃弗拉伊姆·欧恩·戈德堡，出生于加拿大多伦多的一个犹太家庭，17岁后移民美国加利福尼亚，成为当代著名的解构主义建筑大师，他设计的建筑作品因具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观而著称。
他现在归化于美国籍，并且生活在洛杉矶，是纽约哥伦比亚大学中有名的建筑教授。
2.弗兰克·盖里的代表作品。
美国建筑师弗兰克·盖里是以奇特建筑形态而享誉世界的建筑大师，他创作的众多作品由于形态特征突出、时代气息浓郁、艺术风格独特而举世闻名。
丰富的建筑形态语言是弗兰克·盖里与世人交流的有效工具，他用极具个性的建筑形态来向世人展示了他非凡的艺术创造力和空间想象力。
二、弗兰克·盖里建筑外观装饰特征1.外观造型特征。
盖里的作品非常独特，极具个性，他的大部分作品通常采用多角平面、倾斜的结构、倒转的形式以及多种物质形式并将视觉效应运用到图样中去。
用断裂的几何图形来打破传统习俗，像是探索一种不明确的社会秩序。
盖里的建筑也极富抽象感，通过立体构成的方法将抽象元素拼接组合成空间体块，再将各个空间体块随意、错落摆放，营造出一种建筑各立面都各不相同的视觉感。
弗兰克·盖里设计的比尔巴鄂古根海姆博物馆就完美的体现了他在建筑外观造型设计上的特点。
盖里：抓住创新建筑的浪花
盖里：抓住创新建筑的浪花不妥协迎合的建筑师纽约正在“盖里化”（Gehrified）。
抗议者推出他们的电影明星反对世界上最著名的建筑师弗兰克•盖里（Frank Gehry）。
试图阻止他重制布鲁克林区的一个大的建筑项目。
但盖里的韧性、才能和技巧，使投资的人们振奋。
他的建筑物使没有盖里建筑物的城市妒忌，而妒忌是城市发展一个强大的促进因素。
盖里的存在的第一道痕迹在“西切尔西”区（West Chelsea）已经看得见。
他为巴里•迪勒的电子商务企业InterActiveCorp公司设计的总部大楼正在成形。
排列的圆柱、乳白色的玻璃饰物在它的螺旋形的骨架上滑动。
纽约从来没有这样一种建筑物。
如果说这幢奇异的建筑物是在风中鼓翼逆行，是因为它使人联想著名作家赫尔曼•梅尔维尔的小说《哈德逊河》中的高桅纵帆船。
盖里很少对横过这条街上的“切尔西桥”（Chelsea Piers）周围的其他建筑发表意见。
盖里还被雇用去设计一个在“9.11”灾难现场的表演艺术中心，并为“美国国家话剧院”在布鲁克林设计一个新的总部。
作为一个经历丰富的建筑师，盖里在这座城市似乎长期没有得到机会。
现在，这个77岁的建筑师从事文化、生活和商业方面的设计。
他的最宏伟的和有争议的工程，是坐落在布鲁克林一个重要位置，著名的“大西洋场” （Atlantic Yards）12英亩地面上的16幢建筑物。
开发商布鲁斯•拉特纳想引入“新泽西篮网队”（New Jersey Nets），在大西洋街和弗拉布希街交叉处的一块箭头形土地上，为他们建设一个宏伟的比赛场地。
往西延伸，将是高层办公楼、公寓住宅、商店和饭店。
从而使这个地区面貌一新。
为了平息反对者的愤怒，上周宣布对最初的计划做小量新的改动，反对者取得了优势。
他们说这个工程与环境不协调并且尺寸过大。
他们想缩小这个工程，并且要它减少炫耀。
盖里肯定不会让自己迎合本地人的口味。
他的立场是，他的设计代表了进步，而反对派代表的是倒退。
世界着名建筑师之弗兰克·盖里
弗兰克·欧·盖里 FRANK·O·GEHRY
荷兰国际办公大楼
建造地点：布拉格，捷克 建造时间：1993～1996 业 主：荷兰国际集团
弗兰克·欧·盖里 FRANK·O·GEHRY
古根海姆博物馆Guggenheim Museum in Bilbao
建造地点：毕尔巴鄂，西班牙 建造时间：1993～1997 建筑面积：32700平方米 业 主：所罗门古根海姆研究基金会
性，他的大部分作品中很少掺杂社会化和意识形态的东西.他通常使用多 角平面、倾斜的结构、倒转的形式以及多种物质形式并将视觉效应运用到 图样中去。盖里使用断裂的几何图形以打破传统习俗，对他而言，断裂意 味着探索一种不明确的社会秩序。盖里在建筑和艺术间找到了共鸣，这也 说明公众同样也渴望在建筑中融入艺术，这两项同样是不可预知并且充满 了惊奇感。这种合成主要体现在明显与模糊、自然与人工、新与旧、晦暗 与透明、堵塞与空旷等方面，这就是盖里与其他建筑作品最为明晰的对照， 因此盖里被誉为“ 建筑界的毕加索 ”。
鱼腹会议室
建造地点：美国 建造时间：1988
盖里为“望远 镜业主”设计 的鱼腹会议室。 18公尺长的鱼 腹，外身覆以 鳞状镀锌金属 片，外露鱼骨 解构般的木料， 让观众置身于 木偶奇遇记的 惊险中。
弗兰克·欧·盖里 FRANK·O·GEHRY 其他设计
弗兰克·欧·盖里 FRANK·O·GEHRY 其他设计：
经历了这么多，他已从一个叛逆的青年变成一位苍苍长者，尽管已功 成名就，声誉倾盖一时，但他从来没有停止过向新的建筑可能性的追问,
没有停止过向自由深处抵进的步伐。
弗兰克·欧·盖里 FRANK·O·GEHRY
维特拉家具博物馆 Vitra Design Museum
设计艺术赏析论文
设计艺术赏析论文设计艺术赏析—设计师盖里及其作品姓名：王涌学院：机械电子工程学院学号：32欧洲迪斯尼娱乐中心圣塔莫尼卡自宅维特拉家具博物馆辛辛那提大学分子研究中心新海关大楼印第安纳大街住宅魏斯曼博物馆依阿华大学实验室大楼荷兰国际办公大楼巴黎美国中托雷多大学视觉艺术中心CONDE NAST咖啡厅柏林DG银行Edgemar购物中Loyola法律学院安那汉社区溜冰中心波士顿儿童博物馆玛吉癌症中心布拉格尼德兰大厦作品赏析在盖里的所有作品中，我个人最喜欢的是迪斯尼音乐厅和布拉格尼德兰大厦。
1)迪斯尼音乐厅“迪斯尼音乐厅”表现了盖里赠与纽约的东西盖里建筑风格的丰富多彩，使人们难以理解他的精明的、引人入胜的内部空间布置。
在“迪斯尼音乐厅”，甚至幕间休息厅也给人以新奇的体验。
用木材包装的混凝土圆柱伸出大量的分枝；几何形状的树木，将人们的目光从低处引向天窗，在窗户外面是建筑物的迷人的外表。
在听众席，巨大的花旗松（Douglas fir）的“帆”从天花板俯冲而下，并且，管风琴的木管在舞台上闪闪发光。
听众围绕着舞台，实际上消除了座位好坏的差别。
“迪斯尼音乐厅”的形式是如此清晰和迷人，它的照片总是表现它作为一组“独立的雕塑”对着一个暗淡的背景。
但盖里表现了这幢建筑物必须提供的每一样东西——在周围的街区的重要建筑物的财宝。
这是在邦克山（Bunker Hill）下面的一个美丽的，但失修的“装饰艺术”（Art Deco）城区。
“迪斯尼音乐厅”不是沙漠中的一朵兰花，而是城市中最美丽的部分。
我详述“迪斯尼音乐厅”的壮丽，这是因为它戏剧性地表现了盖里赠与纽约的东西。
这是一个重要的、雄心勃勃的作品，它强大得足以起市民生活的焦点的作用。
反之，盖里在纽约最优秀的建筑是“IAC总部大楼”。
它用一系列倒置的波浪，回应曼哈顿弯曲的海岸线。
这是一个幻想和精确的简洁混合物，但你需要一个身份证去观看内部。
76层的“比克曼大厦”（Beekman Tower），是另一个森林城拉特纳公司（Forest City Ratner）项目，也是盖里的第一幢住宅高层建筑物。
弗兰克·盖里：一个拥抱意象和天然活力的建筑师
这里讲述一个不同寻常的建筑的故事。
它座落在西班牙的毕尔巴鄂。
这座古城建于12世纪的那温河畔，是当时的贸易港和渔港。
19世纪它成为重要的造船中心，它悠久的历史体现在丰富而浓郁的文化以及它的人民自强独立的性格。
今天的毕尔巴鄂已不再是以前的工业中心，而是一个到处是公园、广场和漂亮建筑的城市。
最近几年这座城市几乎已经完全告别了重工业，市中心的大面积废弃地带显示出昔日钢铁加工的痕迹。
巴斯克政府决心为该城的城市文化复兴实施一个雄心勃勃的长期计划。
他们委托国际著名的建筑师和工程师来参与城市的复兴，并建立现代化的交通运输网络。
那温河从城市的中心穿过然后流入大海，它在城市的复兴计划中扮演着重要的角色。
悬在缆绳上的雍容的坎普·沃拉丁人行桥在水面上划出一道宽阔的弧线，这是西班牙建筑师和工程师圣地亚哥·卡拉特拉瓦的设计作品。
巴斯克政府的最有远见的计划之一就是成为所罗门·R·古根海姆基金会的成员，目的是把毕尔巴鄂建成欧洲现代和当代艺术的中心。
他们决定采取有限竞标的办法，于是邀请了三位著名的建筑师前来陈述他们的构想。
对建筑物的简短要求是：要把建筑物建成一个出色的现代派经典作品，能与在纽约的古根海姆艺术博物馆总部相媲美。
那是一座表现主义的建筑，由20世纪50年代美国建筑师弗兰克.罗伊德·莱特设计。
这次有限竞标的赢家是加拿大出生的建筑师弗兰克·盖里，他是美国建筑师协会的会员，在建筑设计领域获得过多项殊荣。
在形式上他不和任何流派为伍，他独特的风格打破了时空的限制。
建筑地点是一个工业化的、硬朗的很不寻常的城市，但是围绕城市的绿色峡谷拯救了它。
即使一个差劲的建筑师也会受到感染，因为它有这样美丽的绿色光环。
那环境真是美极了。
巴斯克政府要求该建筑要有居高临下的地位，从那里可以看到整个城市。
因此盖里在城市地图上指出：建筑物应该在那温河北部、美术馆和市政厅桥的中心点。
盖里迎接挑战的方法是：将艺术博物馆的一个展厅延伸到桥下，这样就使这座桥成为建筑的一部分。
建筑大师解读,弗莱克盖里
弗兰克· 盖里——典型设计作品
1983 1989 1992 1993 1994 1994 1995 1995 1996 1997 1999 2000 2001 2002 临时性的当代（洛杉矶，加州，美国） 维特拉国际家具博物馆（魏尔市，德国） 托雷多大学视觉艺术中心（托雷多，俄亥俄州，美国） 弗雷德里克魏斯曼艺术博物馆（明尼苏达州，美国） 维特拉国际公司新总部（巴塞尔，瑞士） 美国中心（巴黎，法国） EMR通讯与技术中心（贝·奥豪森，德国） 迪斯尼乐园管理大楼 （阿纳海姆，加州，美国） 荷兰国际办公大厦（布拉格，捷克） 古根海姆博物馆（毕尔巴鄂，西班牙） 新海关大楼（杜塞多尔夫，德国） 华盛顿音乐中心（西雅图，华盛顿，美国） 巴德大学艺术中心（纽约，美国） 迪斯尼音乐厅（洛杉矶，加州，美国）
典型设计作品解析
—— 古根海姆博物馆
博物馆全部面积占地24000平方公尺，陈列的空间则有11000千平方公尺， 分成19个展示厅，其中一间还是全世界最大的艺廊之一。整个建筑并不是毫 无章法，所有展室都围绕着中庭这个中心轴，依东、南、西三个方向旋转伸 展，展室虽然大小不等、形状不一，但室内格局多数规整方正，便于布展与 陈列，相对封闭安静的空间又让人能专心体会艺术品，完全满足功能的要求， 其中一层伸到桥下的展室长达130米。 同层或不同层展室之间的连接，都通过中庭曲折的连廊、倾斜的坡道、 悬挑的楼梯、突出的玻璃电梯来过渡，看似凌乱、复杂的表面却暗含着理性 与秩序，观摩展品的参观流线清晰明朗又不重复，感到空间并未被割裂得支 离破碎，走在其中，反尔使人在任何角度，视觉效果决不重复！ 向东长长延伸到桥下的一层展馆，南侧地形突变之处用凌空架于道路 上方的广场和常规尺度的管理用房来实现与旧城的平稳过渡，规避了用地原 本的缺陷，挣脱了束缚，巧妙地化解矛盾又满足了功能要求，桥和路仿佛都 成了整幢建筑不可或缺的一部分，化腐朽为神奇，真真体现了对土地的充分 利用与对环境的高度尊重！
赖特住宅建筑特点分析
赖特住宅建筑特点分析介绍了美国建筑家弗兰克·赖特住宅建筑的特点：注重建筑与环境协调；强调保持材料本色；充分实现建筑的功能，优化建筑内外部空间关系，简化平面关系；大胆采取特殊表现形式；造价经济、简洁实用、施工迅速简便。
标签：建筑设计；平面；现代建筑美国建筑家弗兰克·赖特是美国现代建筑中最具有代表意义的先驱人物。
他毕生设计了大量的住宅建筑都具有非常突出的个人探索特征；提出了自己的“有机建筑”理论。
1937年，他设计出“美国风格”的住宅建筑，这种风格的住宅建筑的构思是采用现代主义的简单几何形式，内部空间流动，没有任何装饰节，具有部分国际主义风格的特征。
但是内部采用壁炉，讲究郊外环境的这些特点，又是赖特自己发展出来的。
下面主要介绍赖特美国风格住宅建筑的五个特点。
1充分实现建筑的功能，优化建筑内外部空间关系，简化平面关系赖特住宅建筑的美国风格既表现住宅大多数有简洁的形体，直线方角，功能分区很明确；又具有草原住宅所反映的讲究与环境的配合和表达材料性能的特点。
在草原住宅的十字平面里，服务空间、餐厅、起居室和入口一般各占一翼，卧室多在二层平面。
而美国风格多数只有一层，因此，卧室降到一层，占据了平面的一翼。
所以，厨房和起居室就被合并为一翼。
典型的美国风格住宅是由两个部分组的。
起居空间包括一个以壁炉为中心的起居室，一个作为餐厅的凹室，和一个对起居室开放的厨房。
私人空间可能包括一个书房，客房，或附带工作室的卧房。
通常这些空间都沿着一条单一的走廊规律的排成一行。
一般都把主卧室安排在走廊的尽端。
这两个部分又以起居空间为主，私人空间为次，而赖特设计的建筑主空间开敞且水平伸展的平面因加上了传统住宅的中心壁炉而得到稳定性。
壁炉不仅仅是主空间的中心，也是整个住宅平面的中心。
平面从这里延伸向门廊和外部平台，强调出从内部空间到外部空间的延伸，打破了旧住宅的封闭感，增强了空间连续性。
住宅的入口一般都被设置在起居空间和私人空间这两大部分的连接处。
弗兰克盖里建筑艺术鉴赏-超现代建筑异性建筑
除了外观呈独特不规则 形体
灵感更是吸收当地崎岖 山脉的特性
主要由钢框架和混凝土 核心构成
整个施工过程
提供了从不同角度能 看到的视觉效果
每块不锈钢 板在工厂预 制
分块生产
最后通过吊 装将组块搭 建
每一小块看似没有太大的规律，但却有序地成为一个系统
施工的工序是相当复杂 的，步骤非常紧凑
整体搭建好后
谢谢观看
01 该建筑包括艺术家工作室 0 2 工作坊、研讨室以及研究设施
弗兰克·盖里受 到城市周围
崎岖陡峭的岩石 层的启发
创造出了不规则 的立面
建筑立面曲折，有创意。每一扇窗的朝 向不同ห้องสมุดไป่ตู้都有专属于自己独特的风景
建筑变成一个有情感的趣味精灵，在光的作用下，更加与众不同。
成为这座小城 市的新型地标 式建筑，深深 的留在当地人 民的脑海里
在内部浇筑混凝土， 形成内壁
内壁浇筑混泥土，提高建筑物的稳定性的同时，带来一定程度上的视觉美感。
新型地标 式建筑的 出现，会 慢慢和当 地人们的 日常生活 产生关联
像一幅画，与当地的环境相容，
天空有蓝天和白云，通 过建筑外表皮，反射到 人们的眼里，似乎建筑 也披上一件云衣
建筑达到一种程度上，就是诗画般的存在。
弗兰克盖里—— 1.1万块铝板构成异形立面大楼
由弗兰克·盖 里设计的
用不寻常的制 作方式为蔚蓝 海岸线上的
古朴小镇建起 了新地标建筑
这座56米高的塔楼在城市环境中 呈现出一种动态的形态 建筑整体由11000片铝板组成 周围是混凝土和钢结构 由玻璃和石材构成的圆柱形基座 灵感来自于该城市的古罗马遗址
建筑实例分析
建筑要素小分析
1.外形小分析 2.周围环境及其搭配 3.各立面 4建筑平面小分析
小河 雕塑屋顶1 23 鱼身 结构 N
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手绘分析屋顶结构
在邻水的北侧，盖里以较长的横向波 动的三层展厅来呼应河水的水平流动 感及较大的尺度关系。因为北向逆光 的原因，建筑的主立面终日将处于阴 影中，盖里聪明地将建筑表皮处理成 向各个方向弯曲的双曲面，这样，随 着日光入射角的变化，建筑的各个表 面都会产生不断变动的光影效果，避 下一页 免了大尺度建筑在北向的沉闷感。
建筑师背景
弗兰克· 盖里 (FrankOwenGehry)1929年2月28日生于 加拿大多伦多的一个犹太人家庭，17岁 后移民美国加利福尼亚，成为当代著名 的解构主义建筑师，以设计具有奇特不 规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。 他现在归化于美国籍，并且生活在洛杉 矶，是纽约哥伦比亚大学中有名的建筑 教授。盖里的设计风格源自于晚期现代 主义(latemodernism)，其中最著名的建 筑，是位于西班牙，毕尔包，有这钛金 属屋顶的毕尔包古根汉美术馆 (MuseoGuggenheimBilbao)。
设计风格
弗兰克· 盖里受到南加利福尼亚州大学 文化的激励，但缺乏理想化的形式， 盖里广泛吸取着来自艺术界的抽象片 断和城市环境等方面的零星补充。盖 里的作品相当独特，也很具个性，他 的大部分作品中很少掺杂社会化和意 识形态的东西。他通常使用多角平面、 倾斜的结构、倒转的形式以及多种物 质形式并将视觉效应运用到图样中去。 盖里使用断裂的几何图形以打破传统 习俗，对他而言，断裂意味着探索一 种不明确的社会秩序。
建筑概况
毕尔巴鄂古根海姆博物馆在1997年正式落成启用，它是工业城毕尔 巴鄂(Bilbao)整个都市更新计划中的一环。当初斥资一亿美金动工兴建， 整个结构体是由加州建筑师盖里(FFrank O.Gehry)，藉助一套v空气 动力学使用的电脑软件逐步设计而成。博物馆在建材方面使用玻璃、钢 和石灰岩，部分表面还包覆钛金属，与该市长久以来的造船业传统遥相 呼应。博物馆全部面积占地两万四千平方公尺，陈列的空间则有一万一 千平方公尺，分成十九个展示厅，其中一间还是全世界最大的艺廊之一， 面积为130公尺乘以30公尺见方。
弗兰克盖里的建筑分析
单击此处编辑母版标题样式 沃特·迪士尼音乐厅屋顶花园
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这个屋顶花园最大的特点就是可以从位于建筑物底座的车库四角的任 何一个入口台阶进入，虽然迪斯尼音乐厅的外型是奇特的，犹如一个 巨大的雕塑物，但同时它又是亲切的，使人可以从相I临大街的任何一 面进入。也许有人会说这样的空间形态是由于围绕位于中心的音乐厅 布置而自然产生的，但如果仔细分析其屋顶花园层平面图，就不难看 出这个屋顶花园层的每一条道路， 每一个景观都是经过设计者精心设 计的，它是与作为主体的音乐厅的 功能自然结合的，而且结合的非常 完美，让人可以在欣赏音乐厅的绝 佳演奏之前或之后都可以在这个花 园中体会到闹市中的片刻宁静，给 人身心的愉悦。在这条线路的终点 ，也就是靠近格兰特大道和第二街 交叉口处入口的右侧用一个小型的 儿童剧场作为收尾，是整个屋顶花 园的点睛之笔。
单击此处编辑母版标题样式 作品分析
古根汉姆博物馆
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沃特·迪斯尼音乐厅
维特拉家具博物馆
单击此处编辑母版幢建筑拯救一座城市”的神话，那么， 这个神话就发生在西班牙的北方城市毕尔巴鄂！1997年，当一幢惊 世骇俗的建筑落成在内维隆河畔，立刻引起了全世界范围的诧异目 光，这就是古根海姆博物馆。
单击此处编辑母版标题样式 沃特·迪士尼音乐厅
单击此处编辑母版标题样式 沃特迪斯尼音乐厅屋顶花园
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从主入口正门拾级而上，穿过 一个在巨型块状建筑包围下的圆形 小广场，就可进入迪斯尼音乐厅， 这里可容纳2265名听众。盖里运用 丰富的波浪线条设计了天花板，并 营造了一个华丽的环形音乐殿堂。 音乐厅的另一设计亮点是，在舞台 背后设计了一个12m高的巨型落地窗 供自然采光，白天的音乐会则如同 在露天举行，增加了白天音乐会的 效果。窗外的行人也可驻足欣赏音乐厅内的演奏，室内室外融为一体，此一设 计绝无仅有。音乐厅外向公众开放的屋顶花园平台，这座花园是景观设计师梅 林达·泰勒的作品，它向公众开放，可以从格兰特大道通过台阶直上花园。
博物馆案例分析4个
案例1 毕尔巴鄂古根海姆博物馆设计师：弗兰克.盖里【设计师简介】弗兰克·盖里(FrankOwenGehry)1929年2月28日生于加拿大多伦多的一个犹太人家庭，17岁后移民美国加利福尼亚，成为当代著名的解构主义建筑师，以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。
他现在归化于美国籍，并且生活在洛杉矶，是纽约哥伦比亚大学中有名的建筑教授。
盖里的设计风格源自于晚期现代主义(latemodernism)，其中最著名的建筑，是位于西班牙，毕尔包，有这钛金属屋顶的毕尔巴鄂古根海姆博物馆。
【博物馆介绍】建筑面积：24000平方米（展览面积10405平方米）建筑层数：展厅部分3层，行政部分4层建成时间：1997年建造地点：西班牙毕尔巴鄂设计者：弗兰克·盖里【设计初衷】1991年，西班牙北部城市毕尔巴鄂市政府与古根海姆基金会共同做出了一项对城市未来发展影响极为深远的决定：邀请美国建筑大师弗兰克·盖里为该市即将兴建的古根海姆博物馆进行建筑设计。
毕尔巴鄂市始建于1300年，因优良的港口而逐渐兴盛，在西班牙称雄海上的年代成为重要的海港城市，17世纪开始日渐衰落。
19世纪时，因出产铁矿而重新振兴，但20世纪中叶以后再次式微，1983年的一场洪水更将其旧城区严重摧毁，整个城市雪上加霜，颓势难挽，虽百般努力却苦无良策。
九十年代初，毕尔巴鄂已沦为欧洲藉藉无名的蕞尔小城，若非该市球队在西甲联赛中尚占有一席之地，绝大部分人可能终身无缘闻该市之名。
为城市复兴大计，毕市政府决议发展旅游业，但该市历史不长、名头不响、风俗不奇、景色不佳，兼乏名人旧迹，各种可能的旅游资源一一欠奉，如何吸引外埠人士前来观光成为头号难题。
多方问计之下，终于决定兴建一家现代艺术博物馆，寄希望于欧洲众多艺术爱好者的“文化苦旅”。
而纽约古根海姆博物馆向为收藏现代艺术的重镇，其基金会早有向欧洲拓张之意，双方一拍即合，要将新的博物馆营造成当代的艺术奇迹【博物馆选址】博物馆选址于城市门户之地――旧城区边缘、内维隆河南岸的艺术区域，一条进入毕市的主要高架信道穿越基地一角，是从北部进入城市的必经之路。
对当代建筑大师费兰克·盖里作品的解读
和 哲学 等他 所 感 兴趣 领 域 的课 程 。盖 里 在 位 于 洛 杉 矶 的维 托 克
二、 作 品理 解 ２ ０ 世纪 ７ ０年代 ， 盖里为 自己设计 的住所——一座 ２ Ｏ世纪
四、 发展理论
作为当今国际上极具争议 的几位先锋派建筑师之一 ，盖里
天地问美好 的形 ， 早 已存在 ； 没有 什么是新 ２ ０ 年代荷 兰殖 民地风格 的房子 。房子的四周铺满 了粉红色 的鹅 对形体 的思考认 为 ， 过去 的大师 已经在他之前做 过相 同的尝试 和努 力 ， 这让他觉 卵石 ， 外墙 是褶皱 的铝皮 ， 顶部是像链 条一样连接起来 的栅栏 ， 的， 不 必 强 迫 自己一定 要 “ 发 明” 什么 。 盖 里 认 为世 界并 不时有不对称 的窗户点缀其 中，从 窗户可以看到屋子 内部装饰 得 有 安 全 感 ， 建筑 也并不是在表现一种 完美 ， 他 曾经说过 “ 我不 性和支撑性的结构。 这是他对于绘画、 雕塑和建筑之间关系探索 不是完美 的 ， 寻求软绵绵的漂亮的东西 ， 我不搞那 一套 ， 因为它们似乎是不真 初期所形成 的独一无二 的“ 建 筑者模式 ” 风格 的一次集 中体现 。
弗兰克盖里作品集PPT课件
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对城市规划的影响
激活城市空间
盖里的作品常常成为城市的地标，为 城市带来活力和吸引力，提升城市形 象。
促进城市更新与改造
绿色可持续发展
盖里的作品注重环保和可持续发展， 为城市规划提供了一种新的思路和方 向。
盖里的设计理念有助于推动城市更新 和改造，改善城市环境和生活质量。
对未来建筑的展望
数字化与智能化
详细描述：盖里运用创新的工程技术，将建筑的结构与 外观完美结合，如用反向弯曲的钢架来支撑整个建筑， 展现出独特的视觉效果。
详细描述：博物馆的设计融入了当地的地域特色，与周 围的环境相得益彰，体现了盖里对建筑与环境和谐共生 的追求。
沃斯堡现代艺术博物馆
总结词：标志性建筑 总结词：环保理念 总结词：多功能空间
与安藤忠雄的对比
安藤忠雄是日本著名建筑师，以简约主义和自然融合的设计 理念著称。与安藤忠雄相比，盖里的作品更加注重创新和实 验，而安藤忠雄则更强调建筑与自然的和谐共生。
03
盖里的建筑作品分析
毕尔巴鄂古根海姆博物馆
总结词：颠覆传统 总结词：创新结构 总结词：地域特色
详细描述：盖里的设计大胆颠覆了传统博物馆的建筑形 式，采用流线型的曲线外观，如同自然形成的山丘，给 人留下深刻的印象。
强调建筑的动态感和雕塑感
盖里的代表作品
西班牙毕加索博物馆 丹麦哥本哈根的赫尔辛格的赫斯霍尔门
美国洛杉矶的华特·迪士尼音乐厅
02
盖里的建筑哲学与设计理念
盖里的建筑哲学
强调个性表达
盖里认为每个建筑都应 有独特的形态和语言， 反对千篇一律的建筑风
格。
尊重环境
盖里注重建筑与周围环 境的和谐共生，认为建 筑应与自然环境相互融
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得奖人。 同年，他被国家设计学院授予院士头衔。他获得加州艺术 技术学院、Nova Scotia技术大学、罗德岛设计学校、加州艺术学院、 及Parsons设计学校Otis艺术学院的荣誉博士学位。他同时也是美国 艺术与文学学会Arnold W.Brunner建筑纪念奖的得奖人。
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博物馆选址于城市门户之地--旧城区边缘、内维隆河南岸的艺术区 域，河水从城市的中心穿过然后流入大海。 艺术博物馆的选址水 平线的低处。从街道上望去，它是衬托了其他建筑而不是压倒了它 们。
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古根海姆博物馆在1997年正式落成启用，它是工业城毕尔 巴。鄂整个都市更新计划中的一环。当初斥资1.357亿美金动 工兴建，整个盖里藉助一套v空气动力学使用的电脑软件逐步 设计而成。博物馆在建材方面使用玻璃、钢和石灰岩，部分表 面还包覆钛金属，与该市长久以来的造船业传统遥相呼应。
1982、1985、1987、1988及1989年，他拥有耶鲁大学建筑系之 Charlotte Davenport 教授的职位。1984年，担任哈佛大学Eliot Noyes讲座。
1986年 10月，由沃克（Walker）艺术中心主办一场有关他的作品的 重要回顾展，此展览由明尼阿波里斯巡回至亚特兰大、休士敦、多伦 多及洛杉矶，闭幕于纽约的美洲艺术惠特尼（Whitney）博物馆;
发展期—1962年盖里返回洛杉矶独立开业。那时盖里设计的作品力求 简洁清晰，又富有情趣。因为他对绘画雕塑艺术的喜爱，所以结识了 当地一些有影响力的现代艺术家。与艺术家的交流和沟通过程使盖里 受到很大的启发，他开始逐渐尝试运用当代雕塑语言进行创作。
转型期—1979年盖里自宅改造的完成，打破了建筑界自现代主义思潮 盛行以来的平静状态。同时，这座建筑也成为盖里建筑创作手法明显 转型的一个重要标志。从此他开始大胆地运用立体构成和拼接等极具 雕塑的创作手法进行建筑创作。
这座外形古怪的建筑物，由不锈钢材质覆面，外形像一块块铝丝 带般捆绑在一起，在日光底下，建筑表面银光耀眼，夺目非常。
单沃击特此迪处斯编尼辑音母版乐标厅题屋样顶式花园
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从主入口正门拾级而上，穿过 一个在巨型块状建筑包围下的圆形 小广场，就可进入迪斯尼音乐厅， 这里可容纳2265名听众。盖里运用 丰富的波浪线条设计了天花板，并 营造了一个华丽的环形音乐殿堂。 音乐厅的另一设计亮点是，在舞台 背后设计了一个12m高的巨型落地窗 供自然采光，白天的音乐会则如同 在露天举行，增加了白天音乐会的 效果。窗外的行人也可驻足欣赏音乐厅内的演奏，室内室外融为一体，此一设 计绝无仅有。音乐厅外向公众开放的屋顶花园平台，这座花园是景观设计师梅 林达·泰勒的作品，它向公众开放，可以从格兰特大道通过台阶直上花园。
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迪斯尼音乐厅 位于霍尔大道，这 是一条非常宽的大 马路，象高速公路 一样，加上地处在 邦克山上，因此对 行人来说缺乏亲切 感。音乐厅位于整 个场地的中央，其 中大部分为花园， 不但可以从本厅出 入，还可从毗邻的 各街道到达，提供 给环绕它的都市环 境以一个休憩的场 所
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1987年成为美国艺术与文学学会之一员; 1991年成为美国艺术与科学学会的一员; 1989年，他获得普利策（Pritzk-er）建筑奖，同年被提名为在罗马
的美国建筑学会理事; 1992年，他获得Wolf建筑艺术奖，并被提名为1992年建筑界最高荣誉
在许多实例中，盖里将形式脱离于功能，所建立的不是一种整体
的建筑结构，而是一种成功的想法和抽象的城市机构。在许多方面， 他把建筑工作当成雕刻一样对待，这种三位结构图通过集中处理就拥 有多种形式。艺术经常是盖里的灵感发源地，他对艺术的兴趣可以从 他的建筑作品中了解到。同时，艺术使他初次使用开放的建筑结构， 并让人觉得是一种无形的改变，而非刻意。盖里设计的建筑通常是超 现实的、抽象的，偶尔还会使人深感迷惑，因此它所传递的信息常常 使人误解。虽然如此，盖里设计的建筑还是呈现出其独特、高贵和神 秘的气息。
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在邻水的北侧，盖里以较长的横向波 动的三层展厅来呼应河水的水平流动 感及较大的尺度关系。因为北向逆光 的原因，建筑的主立面终日将处于阴 影中，盖里聪明地将建筑表皮处理成 向各个方向弯曲的双曲面，这样，随 着日光入射角的变化，建筑的各个表 面都会产生不断变动的光影效果，避 免了大尺度建筑在北向的沉闷感。在 南侧主入口处，由于与19世纪的旧区 建筑只有一街之隔，故采取打碎建筑 体量过渡尺度的方法与之协调。更妙的是，盖里为解决高架桥与其下 的博物馆建筑冲突的问题，将建筑穿越高架路下部，并在桥的另一端 设计了一座高塔，使建筑对高架桥形成抱揽、涵纳之势，进而与城市 融为一体。以高架路为纽带，盖里将这栋建筑沛然莫御的旺盛生命活 力辐射入城市的深处。
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弗兰克·盖里受到南加利福尼亚州大学文化的激励，但缺乏理想化 的形式，盖里广泛吸取着来自艺术界的抽象片断和城市环境等方面的 零星补充。盖里的作品相当独特，也很具个性，他的大部分作品中很 少掺杂社会化和意识形态的东西。他通常使用多角平面、倾斜的结构、 倒转的形式以及多种物质形式并将视觉效应运用到图样中去。盖里使 用断裂的几何图形以打破传统习俗，对他而言，断裂意味着探索一种 不明确的社会秩序。
单弗击兰此克处·编盖辑里母版的标建题筑样思式想发展历程
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孕育期—1929年生于加拿大安大略省多伦多市的一个犹太家庭。因童 年时期母亲经常带他去画展，所以从小接受了一些雕刻和绘画方面的 艺术熏陶，并对此产生浓厚兴趣。到达美国后，他接受了一些绘画和 建筑设计方面的基础培训。
萌芽期—1954年，正是现代主义建筑风格在世界各地广为盛行之际， 在佐治亚州一个边境要塞上，盖里开始了为期两年的军旅生涯。因为 一条腿的关节有问题而且又会绘图，盖里被安排专门为一位将军绘制 军事作战图并从事简单的建筑设计工作。这就成为他最初的从业经历。
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已成为洛杉矶地标的迪斯尼音乐厅，建于2003年，位于洛杉矶商 业区，由堪称当代最具影响力及深受称誉的建筑师弗兰克·盖里设计 。弗兰克·盖里在他老家设计的这栋建筑物，确实有着毕尔包古根汉 美术馆的强烈影子。事实上，十余年前他就提出了音乐厅的设计构想 ，比起毕尔包古根汉美术馆的设计方案还要早好几年。音乐厅不但成 为的音乐家新的叙集地方，亦成为全球乐坛、建筑界注目的焦点。
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单弗击兰此克处·编盖辑里母版所标获题得样奖式项及荣誉
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1974成为美国建筑学会会员 1977荣获美国文学与艺术协会颁发的阿诺德·W·布鲁诺建筑纪念奖 1987成为美国文学与艺术学会会员 1987加利福尼亚艺术学院视觉艺术荣誉博士 1987诺得到建筑设计学院美术学荣誉博士 1989奥迪斯艺术学校美术学荣誉博士 1991当选美国艺术与科学学会会员 1992荣获沃尔夫建筑艺术奖 1992荣获日本艺术协会帝国建筑设计奖 1994荣获多伦希和利连吉斯终身艺术贡献奖 1994当选美国国建建筑设计学院院士 1997当选西班牙毕尔巴鄂市荣誉领事 1998当选美国皇家艺术院院士 1998当选西班牙毕尔巴鄂市荣誉市长 1998荣获美国国家艺术捐赠基金国家艺术奖章 1999荣获美国建筑师协会金奖 2000荣获美国艺术终生成就奖
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这个屋顶花园最大的特点就是可以从位于建筑物底座的车库四角的任 何一个入口台阶进入，虽然迪斯尼音乐厅的外型是奇特的，犹如一个 巨大的雕塑物，但同时它又是亲切的，使人可以从相I临大街的任何一 面进入。也许有人会说这样的空间形态是由于围绕位于中心的音乐厅 布置而自然产生的，但如果仔细分析其屋顶花园层平面图，就不难看
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这幢建筑由多个零碎的曲面体块错位、拼镶、堆砌、扭转组合而 成，饰以闪闪发光的钛金属面板，呈现出怪异飘逸的形体，似乎是对 传统的彻底蔑视、背叛与颠覆！虽然争议四起，但挡不住人们好奇的 探求欲望，次年该市的旅游人数从26万飙升到100万，让毕尔巴鄂的 旅游业迅速涨到了令人难以置信的高度，为长久没有发展、奄奄一息 的城市注入一剂强心针。一时之间，欧洲时尚人士的见面问候语，变 成“你去了毕尔巴鄂没有？”，令毕尔巴鄂这座原本默默无闻的城市 声名鹊起，甚至城市的历史被改写成古根海姆之前之后！
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弗兰克·盖里
小组成员：叶鹏飞 桑海真 郭强
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1929年，弗兰克·盖里出生于加拿大多伦多，后转入加利佛尼亚州， 并在南加利福尼亚州大学获得建 筑学硕士学位，毕业后在哈佛大学 从事城市规划。
1962年，建立他自己的公司——Frank O.Gehry and Associates, Inc.之前，他随着洛杉矶的Victor Gruen (1953-1954)与Pereira & Luckman (1957-1958),及巴黎的Andre Re-mondet等建筑师见习。他 曾在南加州大学（1972-1973）与加州大学洛杉矶分校（1988-1989） 担任助理教授及哈佛大学（1983）、莱斯大学（Rice,1976）及加州 大学（1977-1979）客座评论师。
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