艺术美与形式美

艺术美与形式美

——欣赏课45分钟

一、导入

首先我们来欣赏一下罗丹的雕塑作品——《欧米艾尔》,《欧米艾尔》又译作《老妓》、《丑之美》,法国雕塑家罗丹雕塑代表作之一,青铜。《欧米哀尔》呈现的就是比木乃伊还要皱老的裸体的老妓欧米哀尔,正在悲叹她的丑陋。她弯着腰无力地低垂着头,绝望地瞧着自己那干瘪如柴的胸部、布满道道皱纹的僵硬的肚皮,四肢筋节犹如枯干的葡萄藤。

那同学们仔细思考一下,您认为这个雕塑美不？

下面我们来从不同的角度分析一下:

社会的角度——出卖肉体的妓女——就是“美”还就是“丑”？

自然的角度——风烛残年、浑身皱纹等——就是“美”还就是“丑”？

艺术的角度——就是“美”还就是“丑”？

作品中的老妓形象就是丑的,但蕴涵着作者“构思美”与其对受欺凌妇女同情的“心灵美”。所以我们说这些艺术作品本身就是美的。通过艺术的审美性,使“丑”的人物形象获得了不朽的艺术魅力。

通过这幅作品,我们想一想,“漂亮”与“好瞧”就是美术鉴赏的标准不？——如果我们要掌握美术鉴赏的标准,那么我们就必须了解什么就是艺术美与形式美。下面就进入我们今天的课程《艺术美与形式美》。

二、讲述新课

（一）什么就是艺术美

（1）艺术美并不等同于“漂亮”、“好瞧”

就例如我们刚刚举例说明的《欧米艾尔》,有时作为艺术中的丑,就是艺术美的一种特殊形态,正就是因为这些丑的对象的出现,才激发出人们对现实中丑恶的恨,因而使人们的心灵震颤,产生强烈的美感,即所谓的化腐朽为神奇,于丑怪中见光华。因此我们说艺术美并不等同于“漂亮”、“好瞧”。

(2)“第二自然”即“艺术美”

下面我们来瞧一些向日葵的图片,首先我们来瞧一下生活中的向日葵,排列整齐,欣欣向阳,如同花海一般,再瞧一下提取出来的向日葵形象,我们瞧到了它高

高昂起的花盘与舒展的花瓣,永远就是那么的充满着生机,代表着希望,最后我们把这些对象处理为艺术形象,我们可以瞧到,这些艺术形象并不等同于自然界中的形象的复制,而就是通过艺术家的提取再创造,最后融入画家观点成画,我们来对比一下真实的向日葵与画中的向日葵,在对比的同时理解一下艺术美的定义: 无论就是哪种美术形象,它们都不就是与生活完全等同的,而就是艺术家利用美术的语言,并按照美的规律与法则对现实生活进行抽离、集中、概括、综合以致改造的结果,反应了艺术家个人与时代的精神与审美理想。因此,人们称这种综合了主观与客观、个人审美与时代精神的艺术形象为“典型形象”或“艺术典型”,又根据它与现实生活的关系而称之为“第二自然”,即“艺术美”。

(3)艺术美包含残缺美,但残缺不等于美

下面给大家补充一个小知识,大家知道这个建筑就是哪里不？——法国卢浮宫。那大家知道卢浮宫三宝都就是什么不？——《蒙娜丽莎》、《胜利女神》、《维纳斯》。那首先我们瞧一下《蒙娜丽莎》,我们瞧到蒙娜丽莎就是一副半身像,这就是这种构图模式,才会给人以很多遐想的空间,那我们现在来做一个心理测试,假如蒙娜丽莎就是坐在椅子上的,您想她会坐成什么姿势呢？选择一种最接近您想象的一种坐姿吧！——好了,下面我来揭晓一下谜底,选择A的同学就是争强好胜型,您有天真活泼的性格。精力充沛,好交朋友,常喜欢呼朋引伴地一道出门走走,天性外向好胜。需要赢过每一个挑战者或竞争对手。温馨提示:您需要特别训练某一方面才能,来满足您的好胜心。选择B的同学就是挑剔型,您常常忍不住要挑剔别人,好像要求很高却常常因为事情太多,而无法周详地思考。温馨提示:您真正需要的就是开阔心胸,宽容别人,没有人就是十全十美的,您也不就是。选择C的同学就是文静型,您生性认真而无心冒险。人前人后总就是谨言慎行,一派淑女绅士风范,内心十分害怕受到伤害。温馨提示:主动把握一些时机,会让您对生活更加得心应手。选择D的同学就是马虎型,您喜欢轻松愉快无拘束。马马虎虎的个性使您博得人缘,常常异想天开地做些惊人的决定,好奇心很重,心中很少畏惧什么。温馨提示:您真正需要的就是训练成为一个胆大心细的人才好,目前还太粗心。

下面我们再来瞧一下米罗的《维纳斯》,大家都知道断臂维纳斯吧,那么老师要问大家一个问题啦,您认为这个没有手臂的雕像美不？有的同学说美,有的同学持相反意见,那我们瞧瞧艺术大师们都就是怎么评价的,黑格尔称:她就是体现

纯美的女神。罗丹称之为“古代的神品”、“神奇中的神奇” 。俄国大画家克拉姆斯科依这样写到:“这座雕像留给我的印象就是如此深刻、宁静,它就是如此平静地照亮了我生命中令人疲惫不堪、郁郁寡欢的章页。每当她的形象在我面前升起时,我就怀着一颗年轻的心,重又相信人类命运的起点。

维纳斯没有了胳膊,我们会有这样的审美,但如果有了双臂,会就是怎么样的双臂呢？我们能不能给她进行一次复原呢？老师这里做了两个复原图,大家想一想,断臂的维纳斯与复原的维纳斯,您认为哪个会更触动到您,从艺术的角度上欣赏,您又认为哪个更美呢？

因为在这里成为问题的,已不就是艺术效果上的数量的变化,而就是质量的变化了。数量上虽就是增加两条手臂,但在质量上无臂的维纳斯会给人无限想象,有臂的维纳斯却束缚了我们的想象。这一方就是包孕着无尽梦幻的“无”,而那一方却就是受到限制的、不充分的“有”。“无”暗示了种种可能性,给人以极广阔的想象空间,“有”却肯定了一个,否定了其余,哪怕它就是何等地精美绝伦,也没有“无”给人的无尽遐想更耐人寻味。

下面我们再来瞧一下“三宝”里的最后一个,米开朗其罗的《胜利女神像》,因年代久远,出土时难免有缺失,据说被发现时也只就是碎块而已,在卢浮宫瞧到的就是经修复后的模样。

那老师要问一个问题啦,您认为只有上半身的《蒙娜丽莎》、没有手的《维纳斯》与没有头的《胜利女生》这卢浮宫三宝美不？——我们说这些作品就是美的,它们具有一种残缺美,但我们要明确一个概念:艺术美包含残缺美,但残缺不等于美。

(二)形式美

艺术形象源于现实形象,而高于现实形象。艺术美就是艺术家对现实生活的美的再现与美的表现。艺术美就是通过形式美表现出来的。那下面我们来说一下什么就是形式美。

（1）什么就是形式美？

在原始社会的时候,人们经常把动物的牙齿串起来挂在脖子上,同学们知道这就是为什么不？在开始她就是作为一种勇敢的象征,或乞求神赐于力量。久而久之,随着时间的推移,这种形式逐步脱离了原来的使用价值。人们瞧到她们时会自然而然的产生一种亲切感,这时候,她已经成为一种装饰品,成为一种时尚,一种