舞蹈校本课程教材.doc
校本课程舞蹈教案
徐寨镇刘寨小学舞蹈课外兴趣小组一、教学设计理念:舞蹈,是一门综合的富于动感的艺术,学校的舞蹈教学是根据学生身心发展的要求,通过训练和表演,锻炼学生身体,发展身体素质,提高学生的动作协调性和动作美感,同时陶冶学生的情操,对学生进行思想教育和审美教育,培养学生讲文明、懂礼貌、爱集体、守纪律的好品格和团结协作的群体意识。
二、教学设计特色:小学“自主、合作”舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导,学生为主体,合作创编为主线,让学生在掌握一定舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受能力后,根据自己对音乐的理解和感受,通过小组讨论、组际交流的形式,集思广益,共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。
使儿童在自主愉悦的气氛中,闻乐而动,闻歌起舞,在“练中逐步感知音乐语言,在“乐”中掌握基础知识、基本技能,在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。
通过热烈活跃、自主合作的教学活动,使学生的视觉、听觉、肤觉、运动觉得到充分、协调、均衡的发展,这不仅有利于培养学生对舞蹈的兴趣,还进一步增强了群体协作的意识,促进学生对音乐的感受力,开发学生的想象力、表现力和创造能力,全面整体性地提高班级学生的音乐素质。
舞蹈课教案1教学内容:扶把组合练习准备活动:以各关节为主,目的在于预防和减少关节损伤,增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性,促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性,振奋精神。
扶把练习:通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作,克服站立时的腰部无力向下的毛病,增强躯干的力量,增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。
组合练习:通过动作的单一练习和组合,使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性,是教学达到良好的效果。
教学过程准备活动:1、胸腰练习,教师逐个活动2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习中间练习手位组合复习,结合舞台方位、呼吸、音乐等练习扶把练习1、擦地2、小踢腿3、吸弹撩腿学习新课5——8拍右手扶把,左手打开成七位,站成小八字脚1——8左脚旁吸腿。
中学舞蹈校本课程教材
中学舞蹈校本课程教材简介本文档旨在介绍一份中学舞蹈校本课程教材,为中学舞蹈课程的设计和教学提供指导。
目标- 提供全面而系统的舞蹈教学内容,满足中学生的研究需求;- 培养学生的舞蹈技能、审美能力和创造力;- 帮助学生了解舞蹈的历史、文化和表现形式。
教材内容1. 舞蹈基本功训练:包括舞蹈姿势、身体控制、平衡与协调等基础技能的训练;2. 舞蹈表达与创作:培养学生的表演能力和创作能力,让学生能够通过舞蹈表达自己的情感和思想;3. 舞蹈历史与文化:介绍不同舞蹈形式的历史背景、传统文化和地域特色;4. 舞蹈欣赏与评论:引导学生观看、欣赏和评论优秀的舞蹈作品,培养他们的艺术鉴赏能力;5. 舞蹈综合实践:组织学生参与舞蹈演出、比赛等实践活动,提高他们的舞台表现能力和团队合作意识。
教学方法- 组织集体课堂教学,注重理论知识的讲解和实践技能的培养;- 引导学生进行小组合作和个人表演,培养他们的团队合作和自信心;- 创造多样化的教学活动和任务,提高学生的研究兴趣和参与度;- 结合多媒体技术和互联网资源,丰富教学内容和形式。
评估与考核- 设计多样化的评估方式,包括学生作品展示、口头演讲、书面报告等形式;- 注重对学生的实际表现和进步进行评估,鼓励他们的个人发展和创新能力;- 督促学生按时完成作业和参与课堂活动,培养他们的自律和责任感。
教学资源- 提供舞蹈教学所需的音乐、舞蹈视频和图书等资源;- 利用学校舞蹈室、表演场地和舞台设备,创造良好的教学环境;- 鼓励学生积极参与社团、比赛和演出等舞蹈活动,拓宽他们的研究体验和舞蹈交流机会。
结语本中学舞蹈校本课程教材旨在培养学生对舞蹈的兴趣和热爱,提高他们的舞蹈技能和艺术修养。
希望通过这份教材能够为中学舞蹈教学提供有效的指导,激发学生对舞蹈的创造力和表达能力。
小学校本教材《舞蹈教材》
小学校本教材舞蹈教材名称:舞蹈队学生来源:二——六年级总学时:17周周课时:1课时(60分钟)指导教师:张媛、武京燕指导思想:当前世界各国对中小学校学生艺术素质的培养都相当重视,从幼儿园到小学、中学,一般都设置了舞蹈课程。
1988年,我国国家教委也曾下达了《全国学校艺术教育规则(1988~2000)》,把实施艺术素质教育作为加强精神文明建设的重要组成部分,强调中小学校开展普及性艺术教育,开设艺术舞蹈课,通过德智体美各个方面全面培养学生,从而提高全民族的整体素质。
作为一种艺术,舞蹈追求艺术美,并具有教育功能、认知功能和审美愉悦功能。
舞蹈能够促进人们身心全面的发展,是美育的重要手段之一,它使人的动作协调、反应灵敏、有力地促进人脑迅速地发育成长;使人筋骨柔韧、肢体强健、精神振奋、心灵净化,增强人们之间的情感交流和社会凝聚力,对人们的道德情操的教育有着深远的影响。
为使更多的孩子有更多的艺术实践机会,我们将贯彻落实党中央关于加强素质教育的精神,根据少儿的身心特点,开展有计划的、科学的、系统规范的艺术教育培训工作,促使孩子们健康成长。
特编订如下校本教材。
教学目标:舞蹈训练旨在对少儿进行气质、形体塑造。
在音乐舞蹈中表现美、感受美,尝试不同风格的舞蹈组合。
在进行技能技巧训练的同时,激发孩子们的创造性思维,增加自信,学会展现自我。
陶冶性格和品德,获得美的熏陶,审美能力、想象力和创造力将得到进一步的培养和发展。
舞蹈队的成立,旨在提高我校学生的综合素质,为舞蹈特长生搭建发展特长、展示自我的平台,也为丰富我校学生的课余生活。
并为区、市艺术节排练舞蹈。
学生情况:目前,舞蹈兴趣班的成员有二十几人,她们经过上学期短短的几次艰苦的训练,基本功大有进展,自信心也有所增强。
但经过一个假期的时间,都有所退步。
并且由于学员的年龄和基本条件的不同,大部分学生连压腿、下叉等基本动作完成都不是很好。
所以不能要求一致,不能操之过急,软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高。
舞蹈教案文档
舞蹈教案一、教学目标通过本节课的舞蹈教学,学生将能够:1.掌握基本的舞蹈基本功,如舞姿、转身、跳跃等;2.培养学生的舞蹈表现能力,提高他们的身体协调性;3.培养学生的团队合作意识,通过小组合作完成一段简单的舞蹈;4.增强学生的舞蹈欣赏能力,了解不同类型的舞蹈。
二、教学内容1.舞蹈基本功训练–基本的舞姿训练–转身动作练习–跳跃动作练习2.小组合作舞蹈创作–分组讲解舞蹈基本动作–小组合作完成舞蹈创作3.舞蹈欣赏–简要介绍不同类型的舞蹈–观看一段舞蹈表演,学生进行欣赏和讨论三、教学过程1. 舞蹈基本功训练•引导学生正确站立的舞姿:挺胸抬头、双脚并拢等;•练习转身动作:转圈、转身踢腿等;•练习跳跃动作:弹跳、踮起脚尖跳等。
2. 小组合作舞蹈创作•将学生分成小组,每个小组由3-5人组成;•教师向学生示范一段简单的舞蹈基本动作;•学生在小组内讨论和组合舞蹈动作;•每个小组轮流展示自己的舞蹈创作。
3. 舞蹈欣赏•简要介绍不同类型的舞蹈,如古典舞、爵士舞、街舞等;•观看一段舞蹈表演,并引导学生进行欣赏和讨论;•学生可就舞蹈的音乐、动作、表情等方面进行评论和分析。
四、教学评价1.学生的舞蹈基本功是否得到提高;2.学生的舞蹈创作是否富有创意和表现力;3.学生对不同类型舞蹈的欣赏和理解程度。
五、拓展延伸•邀请专业舞蹈老师或舞蹈团队到学校进行舞蹈教学或表演,让学生有更多的舞蹈交流和学习机会;•组织学生参加舞蹈比赛或演出,让他们能够将所学的舞蹈展示出来。
六、教学资源•CD或音乐播放器;•音乐和舞蹈视频资料;•舞蹈场地。
七、教学反思通过本节课的舞蹈教学,学生的舞蹈基本功得到了提高,他们能够熟练地进行转身和跳跃动作。
在小组合作舞蹈创作环节,学生们展现出了创意和合作能力,在短时间内完成了一段简单的舞蹈创作。
在舞蹈欣赏环节,学生们能够欣赏和理解不同类型的舞蹈,并发表自己的观点和见解。
然而,在教学过程中,一些学生的舞蹈表现能力不够突出,需要更多的练习和指导。
舞蹈校本课程教学设计
校本课舞蹈课教学设计宁安市三陵学校吴雪花课程纲要课程名称:《舞动奇迹》开发教师:吴雪花课程类型:艺术类授课对象:初中生开发的背景和依据:随着素质教育浪潮的高涨,学生的各方面素质的培养,就显的尤为重要。
现在的家长,已经不再象过去那样,只要求孩子学习好,其他方面不用管。
他们已经完全转变了观念,更注重的是孩子的能力培养,修养培养,以及兴趣培养。
所以,家长们都给孩子选择了各种各样的培训班,比如:舞蹈班,美术班,写字班,英语班等等。
针对这种状况,我们学校专门为学生们提供了发挥才能,培养兴趣的机会,开设了舞蹈班。
对于女孩子来说,气质是尤为重要的,不管以后是否能在舞蹈方面有成就,增加一下修养,参加这个班也是不错的选择。
一、课程目标1.倡导体验、实践、合作与交流的学习方式和任务型的教学途径,发展学生的综合能力。
2.训练学生的肢体,培养学生的身体协调性,能够掌握舞蹈的基本技能,基本舞步。
3.在培训期间,能够学会至少三种舞蹈:健美操、民族舞、现代舞。
让学生在学习的过程中,体验到舞蹈的快乐。
二、课程形式安排每周三下午第三节课,针对爱好舞蹈的中学生,开设了“舞动奇迹”舞蹈班。
其理论依据与方法手段如下:1.理论依据:全体学生强调自主合作交流,一切以学生发展为出发点,切实重视所编学校课程的基础性、兴趣性、合作性、交流性。
2.方法手段:第一:以自编教材为载体,开设一周一节的舞蹈班第二:发挥学生的优势,也发挥集体备课的作用,根据学生特点灵活处理。
三、课程内容安排:1.基本功练习2。
基本功练习3。
基本功练习4。
健美操基本舞步练习5。
健美操基本舞步练习6。
健美操基本舞步练习7 。
健美操8 。
健美操9。
健美操10。
健美操11。
民族舞基本步练习12。
民族舞基本舞步练习13。
民族舞基本舞步练习14。
民族舞15。
民族舞16 。
民族舞17 。
现代舞18。
现代舞19 。
现代舞20。
汇报演出四、课程实施建议:1.让学生在自由、民主、宽松和谐的环境中,感受舞蹈的魅力。
校本教材《舞蹈》(中小学均可用
第一篇第一章舞蹈基础知识教学任务:通过舞蹈基础知识的讲授,使学生初步了解舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中运用.教学提示:舞蹈基础知识部分的教材,一般采用讲授,示范与练习相结合的教学方法.教材内容:舞蹈是一种人体动作艺术,这种人体动作必须是经过提炼,组织和美化了的人体动作,即舞蹈化了的人体动作.舞蹈起源于劳动,与文学.音乐.美术相伴而生,是人类历史上最早产生的艺术形式之一.舞蹈总是鲜明的反映出人们不同的思想.信仰,生活理想和审美要求,既是供人欣赏和娱乐的艺术形式,也是有宣传教育的社会作用.舞蹈作为教育的内容和手段,不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态,培养动作的协调性节奏感,而且可以抒发和表达感情,加强相互交往,美化生活,培养良好的道德品质.舞蹈的基本要素是动作的姿态.节奏和表情.一舞蹈的分类1、舞蹈按作用划分习俗舞蹈宗教祭祀舞蹈生活舞蹈社交舞蹈自娱舞蹈体育舞蹈教育舞蹈古典舞蹈民间舞蹈舞蹈按风格特点划分现代舞蹈新创作舞蹈独舞双人舞艺术舞蹈按表现形式划分三人舞群舞组舞歌舞歌舞剧舞剧抒情性舞蹈按舞蹈的不同体裁划分叙事性舞蹈戏剧性舞蹈二舞蹈教学的常用术语基训:是指对舞蹈演员或学员基本能力的训练,使学员身体运动更符合舞蹈规律的要求,以适应各种类型动作和高难度技巧的需要;同时,为随时扮演人物形象作好准备,基本训练对体力的保持也有益处。
主力腿:是指动作过程中,或者形成姿态时,支撑身体中心的一条腿,它与动力腿配合,对身体平衡以及动作,姿态的优美有着重要作用。
动力腿:是指与主力腿相对而言,非重心支撑的一腿为动力腿,可做各种屈伸,摆动等动作。
起泛儿:是舞蹈俗语,指动作前的准备姿势,技巧前的准备动作,都称作“起泛儿”,也叫“起势”。
韵律:是指在舞蹈动作中,人体运动的自然规律造成欲左先右,欲纵先收,以及动与静,上与下,高与低,长与短等辨证规律,形成了舞蹈动作的韵律。
身段:指演员在舞台表演或训练中,各种舞蹈的形体动作统称。
舞蹈教学教案模板
舞蹈教学教案模板一、教案概述本教案针对舞蹈教学的基本要求和教学目标,对教学内容、教学时长和教学方法进行了详细说明,旨在帮助教师有效地开展舞蹈教学工作。
二、教学目标1.培养学生对舞蹈的兴趣和热爱;2.培养学生的舞蹈基本功;3.培养学生的舞蹈创造能力;4.培养学生的团队合作精神。
三、教学内容1.舞蹈基本功训练–身体柔韧性训练–身体平衡感训练–身体协调性训练–身体力量训练2.舞蹈动作练习–步伐练习–转体练习–跳跃练习–手臂动作练习3.舞蹈创作–学生分组进行小品舞蹈创作–每个小组自行编排舞蹈动作–引导学生体验舞蹈创作的乐趣四、教学时长本教案适用于5至7节舞蹈教学课程。
每节课时长为40分钟。
五、教学方法1.讲解法:通过口头和示范,向学生介绍舞蹈的基本要点和技巧。
2.示范法:老师进行舞蹈动作示范,引导学生模仿和练习。
3.分组合作法:将学生分成小组,进行舞蹈创作和练习,培养学生的团队合作意识。
六、教学步骤第一节课:舞蹈基本功训练1.开场导入(5分钟)–引导学生做一些简单的身体热身运动,如摇臂、踏步等。
2.身体柔韧性训练(10分钟)–向学生解释身体柔韧性的重要性,并进行相关的柔韧性训练动作示范和练习。
3.身体平衡感训练(10分钟)–向学生解释身体平衡感的重要性,并进行相关的平衡感训练动作示范和练习。
4.身体协调性训练(10分钟)–引导学生进行身体协调性训练,如脚步和手臂的配合动作。
5.身体力量训练(10分钟)–向学生解释身体力量训练的重要性,并进行相关的力量训练动作示范和练习。
第二节课:舞蹈动作练习1.开场导入(5分钟)–引导学生回顾上节课学习的舞蹈基本功训练内容,做一些简单的回顾练习。
2.步伐练习(15分钟)–向学生介绍舞蹈的基本步伐,进行相关的步伐练习和反复练习。
3.转体练习(15分钟)–向学生介绍舞蹈中的转体动作,进行相关的转体练习和反复练习。
4.跳跃练习(10分钟)–向学生介绍舞蹈中的跳跃动作,进行相关的跳跃练习和反复练习。
(完整版)校本舞蹈教案
(完整版)校本舞蹈教案舞蹈校本课程纲要课程类别:舞蹈适用对象:1—6年级爱好舞蹈的学生课程理念:(1)强化舞蹈审美理念审美体验是在审美过程中所产生的心理效应。
在舞蹈教学的各项内容、各个环节中,应以情感人,创设艺术化的教学氛围,师生共同感受美、表现美、创造美,从而丰富人的情感世界,培育高尚的情操和完美的人格。
(2)激发巩固学习舞蹈的兴趣兴趣是学生学习舞蹈的动力,它的产生与保持,取决于是否能从舞蹈动作中获得每的享受和身心愉悦,要根据学生学习舞蹈的认知规律,增强舞蹈动作的贴切性与情绪性,要创设生动活泼的舞蹈教学环境,对学生予赞赏和鼓励,使学生的学习兴趣不断生成强化。
(3)注重舞蹈的文化品位舞蹈蕴涵了很深的文化内涵,具有相应的文化价值。
舞蹈教育要以舞蹈文化为主干,注重舞蹈教学内容的人文性与时代感性,形成多元文化,达到传承民族文化,拓宽艺术视野的目的。
(4)重视实践实践是培养舞蹈能力的基础。
舞蹈教学中应激励学生主动地参加集体性、多样性、探索性的实践活动,并在活动中充分发挥潜能,获取新的知识。
(5)关注个性发展舞蹈属于提高性艺术教育。
应充分发挥学生个性特点,是学生在舞蹈教学活动中获得自主的空间。
设计思路:按照课程的定位、性质及课改的心理念,结合教师自身特点、学生的现有水平,制定总体目标、阶段目标。
低年级为基础班,主要是基本功练习和律动表演再穿擦学习简单的舞蹈,每学期学跳二个舞蹈作品,对学生而言,既有所得,又没有太大的压力,使学生的兴趣得以充分的提高。
教师尽量的给孩子多些舞蹈素材,对学生今后的编舞大有帮助,使她们成为班级的文艺骨干力量。
本课程基本符合学生的身心能力,又能促进个性发展,兼有拓展性课程与选修课的功能。
课程目标:总目标:(1)通过舞蹈实践活动,激发学习兴趣,为今后的舞蹈学习奠定基础。
(2)在自信、有表情的表演中,加强合作交流,既表现个体的水平,有体现群体的意识,增强集体主义精神。
(3)在舞蹈训练、表演过程中,丰富情感,提高审美能力,进而促进人格完善。
小学舞蹈校本课程教材
小学舞蹈校本课程教材一.芭蕾舞简介历史和起源“芭蕾”起源于意大利,兴盛于法国,“芭蕾”一词本是“法语”ballet 的英译,意为“跳”或“跳舞”。
芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈,在发展进程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖起舞。
1661年,法国国王路易十四下令在巴黎创办了全世界第一所皇家舞蹈学校,并亲自参加演出,先后在26部大型芭蕾中担任主角,他十三岁第一次登台演出,三十岁时因体重过胖而退出舞台,他曾经演出希腊神话中的「太阳王」,被尊称为「太阳王」。
这个时期宫庭组织了三位艺术大师——吕利、莫里哀和博尚专门负责芭蕾艺术的创作和演出,同时确立了芭蕾的五个基本脚位,十二个手位和一些舞步,并以法文命名之,使芭蕾动作有了一套完整的动作体系。
这体系的大部分一直沿用至今,各流派之间或有少许不同,例如,手位的顺序。
像西方戏剧一样,早期芭蕾舞是禁止女性参与演出的,所有女角都由男演员反串。
但后来此规例获得放宽,再加上足尖的引入,使芭蕾舞坛成了女性的天下。
十八世纪有人便将长裙改短,又将鞋跟去掉,改穿平底软鞋。
「浪漫芭蕾」时期,最有名的两个舞剧是「仙女」和「吉赛儿」,这时出现了芭蕾硬鞋。
柴可夫斯基是芭蕾歌剧创作大师,他创作了「睡美人」、「胡桃钳」和「天鹅湖」世界最伟大的古典芭蕾舞剧。
服饰和舞鞋芭蕾舞裙:由几层薄纱打褶重叠而成,发式古典芭蕾的女演员一般把长头发挽成一个髻,这样脖子和头部的线条就会显得更清晰。
舞鞋——软底鞋用柔软的薄皮革或帆布制成,以较紧的包住脚为宜。
男演员穿标准舞鞋,个别男演员在表演特定人物时也使用脚尖舞鞋。
脚尖舞鞋用以支撑女演员长久地站立和脚尖行走、跑和跳。
脚尖舞鞋是在普通舞鞋的鞋尖部分增垫棉花、松香或轻质木楦,并在鞋尖上用线缝衲多次而成。
对提高和丰富女子舞蹈的技巧和表现力,塑造浪漫主义芭蕾的轻盈欲飞的仙女和精灵的形象有很大帮助。
二.芭蕾的脚位芭蕾中脚的5种基本位置,是学生最早要学习的动作。
舞蹈校本教材内容(Word最新版)
舞蹈校本教材内容通过整理的舞蹈校本教材内容相关文档,渴望对大家有所扶植,感谢观看!舞蹈校本教材内容第一节基本动作的学问介绍一、人体自身及各部位运动方位,角位和自转位。
定位舞谱从人体运动的规律入手,找出了人体运动的轴心,(其部位在“骨盆”)以及人体各部位之间相互连接的关系,即小腹在人体各部位相互连接时,是个关健的环节。
从而发觉了人体的运动规律是:人体在三种相互关连又各自独立的球体内进行运动。
这三种球体是“空间球体” , “人体自身整体球体” , “人体自身部位球体”(以上名称是在定位舞谱法创建时制定的)。
这三种球休运动,均由两种不同方向的圆构成:一种是横向圆(似地球的纬线)《定位法舞谱》将其定为方位“圆” , “方位圆”上的各位定名为方位;另一种是纵向圆(似地球经线), 定位法舞谱将其定位为“角位圆” , “角位圆”上的各位定名为角位。
此外,人体自身的某些部位还可以自行转动,《定位法舞谱》将其所形成的圆定名为:“自转圆,, “自转圆”上的各位定名为自转位。
定位基数是45 °(为一位),每个圆周上均共有夹角相等的八个位置。
每一位(45 °) 内又可再细分为三个小位。
方位圆上的各位定名为:ABCDEFGH 。
角位圆上的各位定名为:abcdefgb 。
自转圆上的各位定名为:1、 2 、 3 、 4 、 5 、 6 、7 、8 。
以下为几种人休运动的定位图。
1 .人体运动各种方向圆的字符图(1)方位圆(2)角位圆(3)自转圆2.头部运动各种位置(1)头部活动方位(2)头部活动角位(3)头部自转位3.躯干运动各种位置(1)躯干活动方位(2)躯干活动角位(3)躯干活动自转位4.上肢运动各种位置(1)方位(2)角位(3)自转位5.下肢运动各种位置(1)方位(2)角位(3)自转位二、中国古典舞基本手型、脚型、手位、脚位。
1 .基本手型:(1)掌:① 兰花掌:要求食指至无名指挺直,虎口收紧,拇指向中间靠拢,但不完全贴上。
最新小学校本课程舞蹈教案
小学校本课程舞蹈教案宁安市三陵学校吴雪花课程纲要课程名称:《舞动奇迹》开发教师:吴雪花课程类型:艺术类授课对象:初中生开发的背景和依据:随着素质教育浪潮的高涨,学生的各方面素质的培养,就显的尤为重要。
现在的家长,已经不再象过去那样,只要求孩子学习好,其他方面不用管。
他们已经完全转变了观念,更注重的是孩子的能力培养,修养培养,以及兴趣培养。
所以,家长们都给孩子选择了各种各样的培训班,比如:舞蹈班,美术班,写字班,英语班等等。
针对这种状况,我们学校专门为学生们提供了发挥才能,培养兴趣的机会,开设了舞蹈班。
对于女孩子来说,气质是尤为重要的,不管以后是否能在舞蹈方面有成就,增加一下修养,参加这个班也是不错的选择。
一、课程目标1.倡导体验、实践、合作与交流的学习方式和任务型的教学途径,发展学生的综合能力。
2.训练学生的肢体,培养学生的身体协调性,能够掌握舞蹈的基本技能,基本舞步。
3.在培训期间,能够学会至少三种舞蹈:健美操、民族舞、现代舞。
让学生在学习的过程中,体验到舞蹈的快乐。
二、课程形式安排每周三下午第三节课,针对爱好舞蹈的中学生,开设了“舞动奇迹”舞蹈班。
其理论依据与方法手段如下:1.理论依据:全体学生强调自主合作交流,一切以学生发展为出发点,切实重视所编学校课程的基础性、兴趣性、合作性、交流性。
2.方法手段:第一:以自编教材为载体,开设一周一节的舞蹈班第二:发挥学生的优势,也发挥集体备课的作用,根据学生特点灵活处理。
三、课程内容安排:1.基本功练习2。
基本功练习。
基本功练习4。
健美操基本舞步练习5。
健美操基本舞步练习6。
健美操基本舞步练习。
健美操。
健美操。
健美操 10。
健美操 11。
民族舞基本步练习 12。
民族舞基本舞步练习 13。
民族舞基本舞步练习 14。
民族舞 15。
民族舞1。
民族舞 1。
现代舞18。
现代舞1 。
现代舞20。
汇报演出四、课程实施建议:1.让学生在自由、民主、宽松和谐的环境中,感受舞蹈的魅力。
小学舞蹈校本课程实施方案
小学舞蹈校本课程实施方案背景小学舞蹈作为艺术教育领域的一份子,具有丰富的教育价值和发展空间。
然而,由于目前小学舞蹈的教学内容和方式存在着一些问题,导致学生对舞蹈的兴趣和参与积极性不高,需要通过校本课程实施方案的制定和实施,改变现状,提高小学舞蹈课程的魅力和教学效果。
目标本次校本课程实施方案的目标是:1.提高学生对舞蹈的兴趣和参与积极性;2.培养学生的基本舞蹈技能和审美能力;3.增强学生的自信心和团队协作精神;4.提高小学舞蹈教育的质量和水平。
内容课程设计根据小学生的身体素质和认知能力,本校本课程设计为每周一课时的小学舞蹈课。
每个学期的课程包括基础舞蹈技能训练、舞蹈创作、节目排练等环节。
具体内容如下:第一学期课时内容第一课身体和音乐的基本运用技能第二课基本步伐和身段训练第三课八段锦第四课健康起舞第五课形体训练和肢体表现第六课表演方法和节目创作技巧第七课舞蹈形式与风格第八课舞蹈与社交礼仪第九课舞蹈与文学艺术第十课舞蹈和音乐发展变化第二学期课时内容第十一课基本功复习第十二课民间舞蹈第十三课创编动作和形象第十四课现代舞蹈第十五课舞蹈表演与传统文化第十六课舞蹈表演艺术与现代传媒第十七课体验演出与交流第十八课感受舞蹈,成为舞者第十九课快乐的回顾和总结第二十课结业表演教材选择本校本课程的教材原则上选择与考试无关的练习册,如《小学生健康美体舞蹈》、《学生形体基础舞蹈教材》等。
同时,也可以结合学生的具体情况,适当引入一些舞蹈比赛或表演的曲目,增加学生学习的积极性和兴趣。
教师培训为保证本校本课程的教育质量和教学效果,需要对任课教师进行专业培训。
培训的内容包括:•舞蹈的基本理论知识•舞蹈教学的基本技能和方法•舞蹈课程的设计和实施•教学资源和教具的利用评价方式为更好地检验本课程的实施效果,可以根据小学舞蹈课程的实际情况,设计多种评价方式,如分组比赛、作品评选、学生自评互评等。
评价内容应该囊括学生对舞蹈知识、技能和审美的掌握情况,以及对学生综合能力的全方位评价。
小学舞蹈校本课程教材
小学舞蹈校本课程教材
小学舞蹈校本课程教材
一、理论知识
1、舞蹈历史:介绍舞蹈发展的历史演进,结合国外及国内的舞蹈艺术,引出当代舞蹈的流派种类;
2、舞蹈分类:讲解舞蹈的体裁和风格,详细介绍民族、现代、古典、
民俗各类舞蹈;
3、舞蹈动作分析:从动作处理、节奏、变换、舞者表现及美感等方面
对舞蹈动作进行分析;
4、舞蹈创作:介绍舞蹈创作的原理,详细讲解舞蹈话题、构成、结构
的创作;
5、舞蹈法则:解读舞蹈剧情表演的表现规范,阐述舞蹈表演形式及表
现手法;
6、舞蹈表演:介绍舞蹈表演的艺术创作及表演要素,注重舞蹈表演的
艺术表现与乐理知识。
二、实践课程
1、舞蹈基本功:将舞蹈步法、基本动作及转体等基本技巧进行教学,
注重身体素质和多种动作技术的训练;
2、舞蹈表演:对对应的舞蹈表演进行体系化教学,以及舞蹈技术在表
演中的运用;
3、舞蹈练习与评比:将学生的训练成果在舞蹈比赛中进行陈述和评比。
三、舞蹈技巧
1、舞蹈步法:针对不同类型的舞蹈,丰富学生技巧,学习传统舞步和
现代舞步;
2、舞蹈节奏:对舞蹈节奏的运动特征,节奏的变化以及与表演动作之
间的色彩结合等进行训练;
3、舞蹈表演:训练舞者表现力,学习表演风格,完善表演技术和动作
艺术;
4、舞蹈审美:注重表演中的美感,让学生了解美学及其形式的艺术感受;
5、舞蹈设计:学习舞蹈设计从导演、编舞及运用音乐,莎士比亚等文
学创作角度,打造出完美的舞蹈创作;
6、表演技巧:教授舞蹈表演技巧,打磨舞蹈表演者的表演素养,培养
出良好的舞蹈表演观念及能力。
(完整版)小学-舞蹈校本课程教材
前言我校开展舞蹈的目的是通过科学系统的舞蹈教学训练,塑造美丽,增添魅力,锻炼体力,增强体质,磨练毅力,培养自信心,丰富想像力,促进智力,还可以陶冶心灵,培养出活泼、热情、开朗的性格,舞出宝贝的气质。
实践验证,学习舞蹈的孩子经过长期地、专业地、系统地训练后,她们的身体外形会向理想的方向发展。
与其他孩子相比,身材更挺拔、修长、曲线玲珑,举手投足间都能表现出一种优雅,无疑学习舞蹈可以给孩子带来很多益处,包括:优美形体:正处于生长发育时期的孩子,经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直,形体优美,且能纠正驼背、端肩等形体问题。
协调动作:舞蹈需要全身各部位的配合,达成动作协调性的训练,并且使孩子更有节奏感。
灵活、柔韧肢体:由于经常练习压脚、劈叉、下腰等,孩子的柔韧性,动作灵活性好。
磨练毅力:从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神,磨练坚强意志。
提高身体素质:舞蹈需要一定的体力消耗,练习后能促进孩子食欲,增强消化机能,提高身体抵抗力,减少生病机会。
提高合作能力和集体荣益感:舞蹈只有配合默契才能表演好,由此训练了孩子们的合作精神,养成自觉遵守规则、纪律,培养了协作的观念。
审美情感:舞蹈能使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶,使孩子们热爱生活,并能欣赏美、体验美。
培养自信心:舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力,使孩子们不怯场,表现力强,增强自信心和更好的心理素质。
促进智力:舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的,在跳舞的过程中能激发孩子的想像力、创造力。
培养舞者气质:舞蹈的健身动作爆发力强,对人体体能潜力开发性强,因为舞蹈多以绕环小关节的运动为主,因此能较好地改善练习者的协调能力。
我校选编的《激情舞蹈》校本课程,目的在于使练习者在表现自己的同时培养自信和气质,让人心情愉悦,纾解情绪。
在舞蹈课中,他们更关注的是大家是否愉快和尽兴,动作是否奔放和潇洒,因此在心理放松上,舞蹈有着非常大的作用。
兴城市温泉小学2014年3月目录第一课重视基本训练 (3)第二课舞蹈站立姿势的训练 (4)第三课舞蹈的节奏训练 (5)第四课舞蹈的意识训练 (6)第五课肩的训练 (7)第六课腰部训练 (8)第七课压腿、压肩训练 (10)第八课推脚背组合和把杆训练 (11)第九课踢腿和劈腿训练 (12)第十课下腰的训练 (13)第十一课小跳组合训练 (14)第一课重视基本训练孩子们就是这样从小一点点训练基训,然后走上一个个展现自我艺术才华的舞台,走上艺术院校,成为有艺术气质、有灵气、有智慧的一代人!舞蹈是一种以人的身体动作、手势、表情、舞姿为主要表现手段来表达一定思想内容的一种艺术形式。
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前言第二课 (4)第三课 (5)第四课 (6)第五课 (7)第六课 (8)第七课 (9)第八课 (10)第九课 (11)第十课 (12)第十一课 (13)第一课重视基本训练孩子们就是这样从小一点点训练基训,然后走上一个个展现自我艺术才华的舞台,走上艺术院校,成为有艺术气质、有灵气、有智慧的一代人!舞蹈是一种以人的身体动作、手势、表情、舞姿为主要表现手段来表达一定思想内容的一种艺术形式。
基训是舞蹈的基础,也是我们在舞蹈学习中基本功强化、舞蹈气质与舞姿形成的关键。
任何舞蹈的训练,都是从基训开始的,它是技术性较强的一门专业课,更是舞蹈表演的基础。
基训在课堂训练中分成几个步骤,一般是由浅入深,由易到难,让我们在身体训练时掌握“直、绷、软、开””等舞蹈基本功。
舞蹈的基本功包括站立姿势训练、舞蹈节奏训练、舞蹈的意识训练等,当舞蹈成为日复一日的功课时,把基本功训练和舞蹈联系起来,加上心随神游的情感及意识,舞蹈就更加显得光彩夺目和意味深长了。
日常的训练功课需要我们去不断摸索,我们所学到的不能只是技能技巧,更是一种意志力的磨练,最终实现由兴趣向内在需要的转变。
第二课舞蹈站立姿势的训练一个好的站立姿势,必然是头部端平,两眼平视,颈、肩放松,挺胸,收腹,收臀,膝关节伸直。
但是,挺胸收腹必然会影响到呼吸的困难,我们可采用胸腹式呼吸和快吸慢呼的方式。
直立的关键,在于关节控制程序如何。
保持头、椎柱、胯、腿的垂直,重心在一条垂直线上,达到物理平衡的标准,这样就避免人体的局部因紧张用力而致使运动时受伤和运动的完成欠佳。
在运动中保持直立感,来自于静态直立的基础训练。
在学习中,直立感的训练常常被忽视,实际上,在伴随着地面在进行着勾绷开直,尤其是仰躺在地面上的单勾绷脚,单吸抬腿,直的感觉才容易得多。
要找到单腿既直又立的感觉,上把训练是最佳的方式,也是为中间练习和今后的舞蹈练习最重要的一环。
在没找到双腿直立状态下就上把杆,过快的学习重心转移的训练,结果易导致坐胯。
比如:向外开绷脚背,向旁出腿,是动与静的配合。
在这一转换过程中,首先不能动胯,一条腿外开绷脚向旁擦出,同时主力腿要保持直立,上身不能晃动;如果动力腿继续延伸抬起,需要逐步加强主立腿力量和肌肉的力量,同时动的一条腿要绷紧不能晃动。
这种动与静的配合,可借用地面上的训练找到直立感觉和各关节开合的控制。
尤其是外开和旁抬腿,在侧卧情况下找方法和感觉是最佳的做法。
第三课舞蹈的节奏训练舞蹈中的节奏是指舞蹈动作进行时占有的时间,即动作的长短、强弱、快慢等及相互之间的关系,反应在流动的动作过程之中。
基训老师常用拍子捕捉动作,通常在单一动作的学习中,我们是以节拍来记忆动作的。
比如小腿前踢的训练:五位脚站立准备,第一拍经擦地有力度地向前直线踢出,第二拍绷直动力腿控制在度的位置,第三四拍收回到五位脚,这就是一个单一动作的完成,一般是强拍动,弱拍静。
那么我们针对节奏在此基础上进行动作变化或动作延伸。
还是以向前小踢腿为例:将三个单一动作组合起来,前二个单一动作和上面要求一致,在做第三个时,可采用变化,即第一二拍动作不变,第三四拍时做绷腿快速点地再抬至度,或者直接在度的位置上做一个勾绷脚,然后收回到五位脚,或者在收回五位脚的同时加上一个半蹲。
这是向前小踢腿的过程,我们把这种节奏应用到向旁小踢腿、向后小踢腿的动作上,在结束全部动作时加上一些配合头、腰和手的动作,与舞姿结合,与韵律结合,形成形体的流动,把所要体现和表达的做有序的整体安排,既节奏鲜明,又富有生机,整组小踢腿的组合就增强了趣味。
这样的训练不仅在身体机能方面得到了增强,而且在适应动作变化和驾驭节奏方面也得到提高。
第四课舞蹈的意识训练意识在心理学中是指心理活动,在人的动作行为中起支配主导的作用。
舞蹈训练中,这种意识是要求我们做动作时精神保持高度的集中和统一。
在意识的引导下去完成动作或舞蹈,才能达到舞者解放身体、舒展身心的目的。
做动作时松而不懈,力而不僵,并能随心所欲地支配自己身体的每一个部位。
在舞蹈基训中如何贯穿意识呢?我们以蹲为例:蹲的训练主要围绕着膝关节、大腿肌肉和小腿肌肉的拉长、收缩的运动。
要求上身保持直立,收腹,收臀,蹲时关节外开。
准备运动是一位脚,一位手,手臂由“心”引入,气息下沉,意识往指尖和头顶上送。
我们在下蹲时,要感觉有一股强大的气流迫使往下蹲,立起时,感觉气流压在身上,只有靠腿部用很大的力量才能推起来,好像是一种内在的对抗性力量拉动着富有弹性的肌肉,拉得长而送得远,因此动作的力量也更大了。
意识是一种感觉,是无形的。
而动作是富有节奏性的,身体“提、沉、冲、靠”的变化,都是有形的。
有形的动作要经过无形的感觉来体现,这样才能达到“势断劲不断,劲断意不断”的舞蹈效果。
基训中腰的训练,单一动作有前下腰,后下腰,旁腰,拧腰及斜腰等。
我们按顺序组织起来形成一个动作流动过程:准备时五位脚站立,一手扶把,一手做三位手,手在圆弧形的基础上往上送……这时意识也上送。
经快吸气再慢呼气下前腰,快速起来后又是快吸气慢呼气下后腰。
两者都是拉动腰肌,从头部起,经颈部下段,胸部以及腰部一节一节地向前和向后弯曲,由两个八拍完成动作。
动作进行时气息随着动作走,意识随着气息走。
下旁腰时经左到右或经右到左一个迂回后往正旁腰下,把动作和感觉(意识)集聚在某个点上,是静态的动作延伸。
接着做拧腰,先半脚尖立起快速吸气和呼气,成大踏步向后方拧腰,两拍立脚尖,两拍变化成大踏步。
和旁腰一样节奏是先动后静止,感觉是静中有动。
这一组腰部训练组合是气韵、律动、意识的结合。
所以,它所传达出来的内涵既柔美典雅,又耐人寻味。
第五课肩的训练1、压肩胛带:准备:小八字直膝站立,面向把杆,双臂向前抬气上体前屈,双前臂搭在把杆上做法:上体尽量往下压要点:挺胸,肩关节松弛。
2、后拉肩胛带准备:小八字直膝站立,背向把杆,双臂平展开,双手放于把杆上做法:身体挺直向前倾斜,双臂在后伸直尽量并拢,双手抓住把杆要点:收腹,收臀。
3、蹬背挺胸掰肩胛带(两人一组):准备:甲直膝绷脚伏卧在地上,双臂夹头,手掌贴地,伸直于头前。
乙坐在甲的大腿上做法:甲双臂夹头起上身,乙抓住甲的上臂并用一只脚蹬甲的后背,往后掰肩胛带要点:抬头,挺胸,收臀,双臂伸直,肩关节松弛。
4、大的拉肩胛带(两人一组):准备:甲平卧在地上,双臂夹头,掌心贴地,伸直于头前,乙坐在甲的身后,用双脚夹紧甲的小腿。
做法:甲双臂夹头起上身,乙抓住甲的上臂帮助甲往后下腰,掰肩胛带,尽量要使甲的双手握住腿部要点:双腿并紧,肩,腰部松弛。
第六课腰部训练1、腰背肌:(两人一组)准备:甲直膝绷脚,伏卧在地上,双臂屈肘上抬到头两旁,双手手指交插,掌心贴在后脑。
乙跪在甲的身后,用双手压住甲的小腿做法:双肘保持不动,上体往后抬起两拍往后抬起上身,两拍还原。
两拍往后抬起上身,停半拍,两拍还原。
要点:上体往后抬得幅度越大越好。
2、腹肌:(两人一组)准备:甲直膝绷脚,平躺在地上,双臂屈肘双手手指交插,掌心贴在后脑下,乙坐在甲的小腿上,乙坐在甲的小腿上,用双手压住甲的小腿。
做法:双肘保持不动,上体往前立起两拍往后抬起上身,两拍还原。
要点:上体向前的幅度越大越好。
3、侧腰肌:(两人一组)准备:甲直膝绷脚,侧身躺在地上,双臂屈肘双手手指交插,掌心贴在后脑下,躺地一侧的手臂上臂着地。
乙坐在甲的小腿上,双手扶住甲的大腿。
做法:双肘保持不懂,上体侧着身立起两拍往后抬起上身,两拍还原。
两拍往后抬起上身,停半拍,两拍还原。
要点:上体侧身立起的幅度越大越好,身体始终保持全侧面。
4、站立拧腰准备:小八字直膝站立,背向把杆,双臂平展开,双手轻放在把杆上做法:腰髋部和下肢不动,上体尽量向左后(或右后)平拧腰,右手(或左手)上抬成托掌,半拍拧,一拍停,半拍还原要点:拧腰时,上身保持直立,收腹,立腰,收臀5、直膝扛腰部(两人一组)准备:大八字步直立站好,双臂向上伸直乙面对甲双手扶住甲的腰部,一只脚插在甲的双脚中间做法:甲向后下腰(手不扶地),乙抱住甲的腰部帮助扛腰一拍向下腰,两拍一次扛腰,扛三次,两拍还原。
要点:扛腰时腰椎要一节节后伸。
6、挑胸腰准备:仰卧地面,头朝3点或者7点方向,双手手心贴地,距离头部45度做法:由胸椎主动,一节节挑起到头顶,头要留住,稍离地面即可,一个八拍一节节挑起,半拍停,半拍一节节躺平要点:胸部尽量要松弛,肩胛骨向里面夹,胸往上迎出去落下时头先留住,由胸椎一节节有控制的下来到平躺。
7、耗胸腰准备:面对把杆,小八字站立,双手扶把。
由头顶带动做耗胸腰。
做法:由头顶带动,经上往远往后挑胸腰,达到胸腰与天花板平行的状态(头顶对正后方,鼻尖对天花板,一个八拍由头顶带动,一节节到胸腰,半拍停,半拍还原。
要点:胸椎向上顶、挑,肩胛骨并拢,胸部松弛展开,向上迎的感觉,起时脚踩扎实,沉肩、收腹、夹臀。
第七课压腿、压肩训练一、压腿这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。
压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。
压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。
向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。
个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。
特别注意的是胯部要端正。
压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。
在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。
压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。
伴奏带:选用节奏感比较强的音乐二压肩这是打开肩部韧带的练习。
压肩时,双手臂伸直放在把杆上。
两腿之间的距离略等于肩宽。
头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
伴奏带:中速,节奏舒缓。
第八课推脚背组合和把杆训练一、把脚背组合脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。
在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。
1-2拍单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面3-4拍脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型5-8拍换另一只脚,动作相同双脚背练习亦同。
年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。
二、把杆训练组合基本的把杆动作组合:1.(双手/单手)扶把,一位脚擦地组合2.(双手/单手)扶把,一位脚蹲组合3.(双手/单手)扶把,一位脚划圈组合4.五位脚,单手扶把小踢腿组合5.五位脚,单手扶把移重心组合6.(双手/单手)转腰组合这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求。