静物组合的基本构图和规律教案知识讲解
《静物摄影中的构图》教案
《静物摄影中的构图》教案一、教学内容本节课的教学内容来自摄影艺术教材的第四章第一节，主要内容包括静物摄影的基本概念、构图原则以及拍摄技巧。
通过学习，使学生了解静物摄影的特点，掌握构图的方法，提高摄影作品的欣赏力和创作能力。
二、教学目标1. 让学生了解静物摄影的基本概念，掌握构图原则及拍摄技巧。
2. 培养学生对摄影艺术的兴趣，提高审美观和创作能力。
3. 引导学生运用所学知识进行实践，提升摄影技能。
三、教学难点与重点重点：静物摄影的基本概念、构图原则及拍摄技巧。
难点：构图的运用和拍摄技巧的掌握。
四、教具与学具准备教具：投影仪、相机、三脚架、反光板、道具等。
学具：摄影教材、笔记本、相机（如有条件）。
五、教学过程1. 实践情景引入：展示一组优秀的静物摄影作品，让学生欣赏并分析作品中的构图特点。
2. 教材讲解：介绍静物摄影的基本概念、构图原则及拍摄技巧。
3. 实例分析：分析经典摄影作品，讲解构图在作品中的作用和意义。
4. 动手实践：学生分组进行拍摄实践，教师巡回指导。
5. 作品展示：每组学生展示自己的作品，大家共同讨论、评价。
7. 作业布置：让学生运用所学知识，拍摄一组静物作品，并附上构图说明。
六、板书设计静物摄影中的构图1. 基本概念2. 构图原则a. 平衡b. 对称c. 对比d. 层次3. 拍摄技巧a. 光线b. 角度c. 道具d. 布局七、作业设计1. 拍摄一组静物作品，运用所学构图原则和拍摄技巧。
2. 附上构图说明，简要阐述构图在作品中的作用和意义。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过实践情景引入，让学生直观地感受构图在静物摄影中的重要性。
在教材讲解和实例分析环节，学生能够了解到静物摄影的基本概念和构图原则，并学会运用拍摄技巧进行实践。
作业布置旨在巩固所学知识，提高学生的摄影技能。
课后，学生可进行拓展延伸，拍摄更多静物作品，尝试运用不同的构图方法和拍摄技巧，提升自己的摄影艺术水平。
教师在课后也要不断反思，针对学生的实际情况，调整教学方法，以提高教学效果。
美术绘画静物构图教案设计
美术绘画静物构图教案设计一、教学目标。
1.了解静物构图的基本概念和原则；2.掌握静物构图的基本方法和技巧；3.培养学生观察、分析和表达能力；4.激发学生对美术创作的兴趣和热情。
二、教学重点和难点。
重点，静物构图的基本概念和原则，基本方法和技巧。
难点，如何运用构图原则进行实际创作。
三、教学内容。
1.静物构图的基本概念和原则。
（1）静物，指的是静止不动的物体或物品，可以是水果、花卉、器皿等。
（2）构图，指的是在画面中合理地安排和组织各种元素，使画面达到一定的美学效果。
（3）构图原则，包括对称、平衡、比例、节奏、重复等。
2.静物构图的基本方法和技巧。
（1）选择合适的静物，要选择具有美感和表现力的静物进行构图。
（2）布置静物，要注意静物的摆放位置、角度和光线等因素。
（3）构图的构思和设计，要根据静物的形状、色彩和纹理等特点进行构图的构思和设计。
（4）构图的绘制，要运用线条、形状、色彩等手段进行构图的绘制。
四、教学过程。
1.导入新课。
通过展示一些经典的静物构图作品，引导学生观察和分析，激发学生对静物构图的兴趣。
2.讲解静物构图的基本概念和原则。
通过教师讲解和案例分析，让学生了解静物构图的基本概念和原则，包括对称、平衡、比例、节奏、重复等。
3.讲解静物构图的基本方法和技巧。
通过教师讲解和实际操作，让学生掌握选择静物、布置静物、构图的构思和设计以及构图的绘制等基本方法和技巧。
4.实践操作。
让学生根据所学知识，选择合适的静物进行构图的实践操作，引导学生在实践中运用构图原则进行创作。
5.展示作品。
让学生展示自己的作品，并进行互相欣赏和评价，让学生从他人作品中获得启发和提高。
6.总结反思。
通过学生作品的展示和讨论，让学生总结本节课的学习收获，并对自己的作品进行反思和改进。
五、教学手段。
1.多媒体教学，通过多媒体展示静物构图的经典作品，激发学生的兴趣和注意力。
2.实物教学，通过实物静物的布置和观察，让学生亲身体验静物构图的过程。
静物素描组合 作品教案
静物素描组合作品教案教案标题：静物素描组合作品教案教案目标：1. 使学生了解静物素描组合作品的基本概念和技巧。
2. 培养学生观察和描绘静物的能力。
3. 培养学生的创造力和表达能力。
教学资源：1. 静物素描组合作品的范例图片或实际静物。
2. 铅笔、橡皮擦、素描纸、铅笔刀等绘画工具。
教学步骤：引入：1. 向学生展示一些静物素描组合作品的范例图片，引发学生的兴趣和好奇心。
2. 引导学生讨论他们对静物素描组合作品的理解和感受。
技法讲解：1. 介绍静物素描组合作品的概念，即将多个静物放置在一起进行描绘，通过构图和阴影的处理，展现出不同的视觉效果和情感表达。
2. 讲解常用的构图技巧，如对称构图、三角构图、层次感等，以及如何运用阴影和明暗来突出物体的形状和质感。
实践操作：1. 让学生选择一组静物进行素描组合，可以是实际摆放的静物或者从范例图片中选择。
2. 引导学生观察静物的形状、质感和光影变化，帮助他们进行构图和阴影的处理。
3. 学生开始进行素描作品的绘制，鼓励他们尝试不同的线条和阴影处理方式，以展现出自己的创造力和表达能力。
4. 教师在学生绘制的过程中进行巡视和指导，帮助他们解决技术问题和提供艺术建议。
分享和评价：1. 学生完成作品后，组织学生进行作品分享，让他们相互欣赏和评价彼此的作品。
2. 教师对学生的作品进行评价和点评，鼓励他们的努力和进步，并提供进一步提升的建议。
延伸活动：1. 鼓励学生进行更复杂的静物素描组合作品创作，可以尝试不同的主题和风格。
2. 引导学生进行综合艺术创作，将素描组合作品与其他艺术形式结合，如绘画、雕塑、摄影等。
教案总结：通过本节课的教学，学生将学会如何观察和描绘静物，并通过组合多个静物来表达自己的创造力和情感。
这将培养学生的艺术表达能力和审美意识，同时也促进他们的观察力和想象力的发展。
小学美术《静物构图》教案
在总结回顾环节，学生们对今天所学内容的掌握程度让我感到满意。不过，我也注意到个别学生对某些知识点仍存在疑问。为了确保他们能够真正消化吸收这些知识，我决定在课后及时进行个别辅导，帮助他们解决困惑。
举例解释：
-在讲解构图原则难点时，通过对比不同作品，让学生直观地感受平衡与不对称、主次分明等原则在画面中的应用，并结合实际操作进行讲解。
-在观察与创作难点中，引导学生从不同角度观察静物，指导他们运用所学表现手法，逐步完成创作。
-针对创作过程中的难点，组织学生进行小组讨论和交流，互相学习，共同解决问题，提高创作能力。
小学美术《静物构图》教案
一、教学内容
本节课选自小学美术教材四年级上册《静物构图》章节。内容主要包括：了解静物构图的基本概念，学习静物构图的基本原则，掌握空间感、质感、色彩感的表达，进行静物构图创作实践。具体涉及以下知识点：
1.静物构图的基本概念：什么是静物画？静物构图的特点和作用。
2.静物构图的基本原则：对称与不对称、平衡与不平衡、主次分明、虚实相生。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《静物构图》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中是否注意过家里摆放的装饰品或餐桌上的食物？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索静物构图的奥秘。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
初中素描静物组合教案
初中素描静物组合教案课程目标：1. 让学生了解和掌握静物组合的构图原则和基本技巧。
2. 培养学生的观察能力和表现能力，提高对物体形态、空间、质感等方面的认识。
3. 通过对静物组合的素描训练，培养学生的审美情趣和艺术素养。
教学内容：1. 静物组合的构图原则2. 静物组合的素描技巧3. 静物组合的练习与评价教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些优秀的静物组合素描作品，让学生初步感受静物组合的美感。
2. 教师简要介绍静物组合素描的基本概念和作用。
二、讲解构图原则（10分钟）1. 教师讲解静物组合的构图原则，如平衡、对比、层次等。
2. 教师通过示例，讲解如何运用构图原则进行静物组合。
三、讲解素描技巧（10分钟）1. 教师讲解静物组合的素描技巧，如线条、明暗、质感等。
2. 教师通过示例，讲解如何运用素描技巧表现静物组合。
四、学生练习（15分钟）1. 学生根据教师提供的静物组合素材，进行素描练习。
2. 教师巡回指导，解答学生遇到的问题。
五、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。
教学评价：1. 学生对静物组合的构图原则和素描技巧的掌握程度。
2. 学生作品的创意和表现力。
3. 学生参与课堂活动的积极性和合作意识。
教学资源：1. 静物组合素材：水果、蔬菜、器皿等。
2. 素描工具：铅笔、橡皮、素描纸等。
3. 优秀静物组合素描作品示例。
教学建议：1. 教师应注重启发式教学，引导学生主动探索静物组合的构图和素描技巧。
2. 教师在学生练习过程中，要加强个别辅导，帮助学生解决具体问题。
3. 教师可组织学生进行作品交流和评价，提高学生的审美能力和自我认知。
总结：通过本节课的学习，学生应掌握静物组合的构图原则和素描技巧，能够独立进行静物组合的素描创作。
同时，学生的观察能力、表现能力和审美情趣得到提高，为后续的美术学习打下基础。
《静物摄影中的构图》教案 教师资格面试高中美术
《静物摄影中的构图》教案_教师资格面试高中美术一、教学目标知识与技能：了解静物摄影中的构图方式，初步掌握摄影技巧，能够充分利用对比、重复、协调、色调等方式表现出生动诙谐的画面效果。
过程与方法：通过观察、分析、讨论和实践练习，学会拍摄静物的构图方法，提高创新能力和思考能力。
情感、态度和价值观：形成发散思维，养成发现美、感受美、传递美的意识。
二、教学重难点1．重点：摄影静物构图的方法。
2．难点：利用不同种类的构图方式进行拍摄。
三、教学思路活动一：激趣导入出示静物摄影作品，引导学生带着以下问题思考：1．作品内容是以什么形式呈现的?又是从哪个角度进行观察的呢?（摄影；从俯视的角度观察）2．在摄影中这样的构图有什么作用?（中心更明确、主体更突出）学生回答，教师引导：摄影家在作品中，通过调整构图的角度就能够改变画面效果，如今的摄影已经成为大家最常用的艺术形式，在摄影中还有哪些构图方式呢?这节课就让我们一起来学习《静物摄影中的构图》。
活动二：描述分析1．摄影中构图方式教师出示摄影作品《水果静物》《辣椒》《瓶子》《橄榄油罐》等引导学生进行分析，提出问题：（1）这些作品描绘了哪些内容?都有什么特点?（水果、辣椒、各种瓶子、罐子；都是摄影作品）（2）摄影作品和绘画作品相比有什么不同?（摄影作品中物体没有主观处理、更加真实、光影变幻更加自然）（3）这些作品采用了哪些构图方法呢?（对比、重复、三角形构图、色调等）（4）这些构图手法在摄影中起到什么作用呢?（对比能够增强影像质感，重复能使影像富有秩序感，三角形构图能够稳定画面使画面更协调，不同的光源也能使画面有层次）学生回答，教师总结：摄影作品采用了绘画中的对比、重复、三角形等构图方法，不仅能够增强影像质感，使影像富有秩序感，还能使画面更加协调。
2．摄影中构图原则教师出示多幅摄影作品，引导学生思考，并提问：在拍摄时还需要注意些什么?（构图饱满，物体不能太多，不能太随意）学生回答，老师总结：在进行拍摄时，注意不要将画面中的物体安排得太满，一般选择有特征的物体两三件即可。
静物的配置与构图教案.doc
静物的配置与构图教案静物配置,是指赋予静物以一定的思想内涵和审美情趣所进行的静物搭配与布置。
构图,则是指画面的结构。
将具有一定思想内涵和审美情趣的静物配置,通过构图能动地表现于画面,这本身就是一种创造,其意义远远超出一般的技能训练。
一、静物配置的原则: 静物的配置,包括内容与形式两个方面的因素。
在充分适应学习的渐进性要求的前提下,一要讲究构图立意;二要讲究形式美感。
具体地讲,应遵循以下几点原则。
1、渐进性原则静物的配置要遵循由易而难、由简而繁、循序渐进的原则。
要有的放矢,减少盲目性。
2、情感性原则就是说静物配置要适应人们的学习习惯和心理要求。
概括而言,即一要合理;二要合理。
3、审美性原则静物的配置要讲究形式美感,要善于发现静物自身的美感特征,依据变化统一的原理进行配置。
形体静物的门类丰富,形体多样,要求有主次,以主求统一,以次求变化,同时注意大小、高低、长短的配置。
色调素描是通过明度的变化来组织色调、塑造形体的。
在静物配置中,要注意准确把握静物固有色的明度基调,所选择的物体要有黑、白、灰的对比。
质地静物的质地多样,如陶罐的粗糙、瓷器的光洁、丝绸的柔软、毛呢的厚重在静物的配置中,通过恰如其分的质地对比,在比较中呈现不同的质感的视觉特征,有利于增添画面的美感,也有利于素描造型的技能训练。
布局如果说静物的形体、色质地等是趋于客观性的因素,布局则是体现能动性的因素。
前者的作用能否充分发挥,能否体现静物配置的渐进性、情感性审美性,主要取决于布局。
光与衬布以灯光作为光源,能在同一而稳定的光线下,使静物的体积关系和质感特征得到鲜明的体现,写生中也易于比较和把握。
衬布的色调一般应避免黑白两极的颜色,应多选用明度介于两者之间的颜色,使静物在其衬托下呈现不同的虚实变化。
衬布的布纹应避免杂乱,布纹的方向、疏密应依据静物配置的聚散、均衡关系而定,求其和谐自然。
构图的基本原理构图的基本原理是“变化与统一” 对称与均衡(1)同量式均衡 (2)异量式均衡 (3)意向式均衡对比与调和对比是变化的一种形式,指形、质、量等各种因素的差异。
静物构图初中教案人教版
静物构图初中教案人教版课程目标：1. 让学生了解静物构图的基本原则和技巧。
2. 培养学生对静物摄影的兴趣和审美能力。
3. 引导学生运用构图技巧，创作出具有美感的静物作品。
教学重点：1. 静物构图的基本原则。
2. 静物构图的技巧。
教学难点：1. 静物构图的实践操作。
教学准备：1. 教学PPT。
2. 静物摄影作品。
3. 拍摄静物的道具和器材。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 展示一些静物摄影作品，让学生欣赏并感受静物构图的美感。
2. 引导学生思考：什么是静物构图？为什么静物构图重要？二、基本原则（10分钟）1. 介绍静物构图的基本原则，如：对称、平衡、对比、层次感等。
2. 通过PPT示例，让学生了解这些原则在实际作品中的应用。
三、技巧讲解（10分钟）1. 讲解如何运用构图技巧，如：角度选择、光线运用、背景处理等。
2. 通过PPT示例，让学生了解这些技巧在实际作品中的应用。
四、实践操作（10分钟）1. 让学生分组，每组选择一个静物进行拍摄。
2. 引导学生运用所学的构图原则和技巧，进行静物构图实践。
3. 教师巡回指导，给予学生个别辅导和建议。
五、作品展示与评价（10分钟）1. 让学生展示自己的作品，并分享创作心得。
2. 引导学生互相评价，给出建设性的意见。
3. 教师对学生的作品进行总结性评价，给予鼓励和指导。
六、总结与反思（5分钟）1. 让学生回顾本节课所学的内容，总结静物构图的原则和技巧。
2. 引导学生思考如何将在课堂上学到的知识应用到实际的摄影创作中。
教学延伸：1. 组织学生进行静物摄影比赛，让学生运用所学的构图技巧进行创作。
2. 邀请专业的摄影师进行讲座，让学生更深入地了解静物摄影的技巧和理念。
教学反思：本节课通过展示静物摄影作品，引导学生了解静物构图的基本原则和技巧，并进行实践操作，让学生在拍摄过程中运用所学的知识。
通过作品展示和评价，学生能够更好地理解和掌握静物构图的方法，提高自己的摄影技能。
基础教学静物组合教案模板
课程目标：1. 让学生了解和掌握静物组合的基本构图原则和绘画技巧。
2. 培养学生的观察能力、表现力和审美能力。
3. 通过静物组合的绘画实践，提高学生的素描基础。
教学对象：初中美术兴趣班教学时间：2课时教学准备：1. 多媒体课件2. 绘画工具：素描纸、铅笔、橡皮、炭笔、炭精条等3. 静物组合素材：水果、蔬菜、陶瓷、玻璃器皿等教学过程：第一课时一、导入1. 展示一组静物组合图片，引导学生观察和描述画面。
2. 提问：你们觉得这组静物组合有什么特点？是如何构图的呢？二、新课讲授1. 讲解静物组合的基本构图原则：- 主体突出：在画面中，主体物要占据较大比例，吸引观者的注意力。
- 主次分明：次要物体要适当缩小，与主体物形成对比，使画面更有层次感。
- 透视合理：根据物体之间的距离和高度，运用透视原理，使画面更具立体感。
2. 讲解静物组合的绘画技巧：- 打轮廓：先勾勒出静物组合的大致轮廓，确定物体的位置和大小。
- 铺调子：从暗部开始，用铅笔或炭笔铺上明暗调子，注意物体之间的明暗对比。
- 细节刻画：对静物组合中的主体物和质感较强的物体进行细致刻画，如水果、陶瓷等。
三、实践练习1. 学生根据所学知识，选择一组静物组合进行绘画实践。
2. 教师巡回指导，解答学生遇到的问题。
第二课时一、复习导入1. 复习上一节课所学内容，提问学生静物组合的构图原则和绘画技巧。
2. 学生分享自己的绘画心得。
二、新课讲授1. 讲解静物组合的质感表现：- 透明物体：如玻璃器皿，要用线条表现其透明感。
- 纹理物体：如陶瓷、布料等，要刻画出其纹理特征。
- 光滑物体：如金属器皿，要用细腻的笔触表现其光滑感。
2. 讲解静物组合的背景处理：- 背景要与主体物形成对比，突出主体物的特点。
- 背景处理要简洁，避免喧宾夺主。
三、实践练习1. 学生根据所学知识，继续完善自己的静物组合作品。
2. 教师巡回指导，解答学生遇到的问题。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的静物组合作品，互相评价。
静物素描组合教案
静物素描组合教案教案标题：静物素描组合教案教案概述：本教案旨在引导学生通过静物素描的实践，掌握素描的基本技巧和构图原则，进而学习如何组合多个静物进行绘画创作。
通过本教案的学习，学生将提高对形状、线条、阴影和比例的观察能力，培养创造力和审美意识。
教学目标：1. 了解静物素描的基本技巧和构图原则；2. 掌握绘画中的形状、线条、阴影和比例的运用；3. 培养观察能力和创造力；4. 培养学生的审美意识和艺术鉴赏能力。
教学准备：1. 静物素描的示范作品；2. 不同形状、大小、材质的静物；3. 铅笔、橡皮擦、素描纸等绘画工具和材料；4. 课堂展示区域。
教学过程：引入：1. 展示一些静物素描的示范作品，引导学生观察作品中的形状、线条、阴影等元素，并让学生谈谈自己的感受和观点。
2. 引导学生思考如何将多个静物组合在一起进行绘画创作，激发学生的创造力和想象力。
技法讲解：1. 介绍静物素描的基本技巧，包括线条的运用、阴影的表现、形状的描绘等。
2. 讲解构图原则，如平衡、对比、重复等，引导学生在组合静物时考虑构图的要素。
实践练习：1. 学生选择两个或更多的静物进行组合，放置在课堂展示区域。
2. 学生观察静物的形状、线条、阴影等特点，并用铅笔在素描纸上进行素描练习。
3. 引导学生注意构图的平衡和对比，鼓励他们尝试不同的布局和角度。
4. 提供个别指导和建议，帮助学生克服绘画中遇到的困难。
作品展示与评价：1. 学生完成素描作品后，组织作品展示和交流，让学生分享自己的创作过程和体会。
2. 引导学生互相欣赏和评价作品，鼓励他们提出建设性的意见和改进方案。
3. 教师进行总结性评价，肯定学生的努力和进步，并指出需要改进的地方。
拓展活动：1. 邀请专业艺术家或美术教师来校进行静物素描的讲座或工作坊，进一步提高学生的绘画技巧和艺术修养。
2. 组织学生参观美术展览，拓宽他们的艺术视野和审美能力。
教学反思：1. 教师对学生的学习情况进行反思和总结，分析教学过程中的优点和不足之处。
初中美术教案范文——静物构图教案
初中美术教案范文——静物构图教案导语：美术是一门艺术，是人类文化传承的重要组成部分之一。
美术教育作为人类智慧之一的创作形式，对于培养学生的审美素质、创作能力，提升他们的审美价值观培养意识具有重大的意义。
今天，我们将会为大家介绍一篇初中美术教案范文，具体内容为“静物构图教案”，一起来看看吧。
一、教学目标：1. 能够理解和认识静物构图。
2. 能运用光影、色彩、线条等元素进行静物构图。
3. 综合运用元素，完成一幅美术作品。
二、教学重难点：1. 如何理解和认识静物构图。
2. 如何活用元素，合理搭配完成静物构图。
三、教学准备：1. 讲台、黑板、笔等教学工具。
2. 画布、画架、色彩纸、颜料等绘画工具。
四、教学过程：1.引入新知在教材中，为学生展示几幅有代表性的静物构图作品，让学生自行欣赏。
并在欣赏后，为学生介绍静物构图的主要表现方式，如光影、色彩、线条等。
激发学生对美术的创作兴趣和艺术追求。
2.知识讲解通过讲课方式，阐述静物构图的基本概念和方法，主要表现在以下三个方面：（1）光影处理。
采用强烈的明暗对比来突出形体感，使画面更丰富，更生动。
学生可以通过试验不同的明暗对比组合，来增加作品的层次感和立体感。
（2）色彩处理。
采用色调的选择和运用，来突出画面的主旨和气氛。
学生可以通过绘制不同的色彩搭配，来试验不同的形式和效果。
（3）线条处理。
通过采用不同形式的线条，来塑造画面的气氛和情感感染力。
学生可以通过绘制不同的线条，来体验不同的心境和情感。
3.操作演示教师将根据课程要求，布置绘画任务，并进行操作演示。
教师在操作演示中，主要表现在以下几个方面：（1）选取素材，设计画面。
（2）做好作品的构图，确定元素和表现方式。
（3）注意色彩和光影配合，优化画面效果。
（4）精心制作每处细节，打磨最小的瑕疵。
4.独立创作学生独立制作成果，老师在必要时进行指点和指导，以提高作品的质量。
在完成作品的同时，整合和积累综合知识和技能，如过程管理、创意表现、团队协作等。
素描教案(组合静物构图)
素描教案(组合静物构图)
文化课、德育课、专业基础课教案
第课时教案序号：未提供
授课章（单元）及内容：组合静物构图
教学目标：通过对第一阶段素描基础知识的研究掌握，运用实践加以理解，掌握构图、比例、透视、简单的明暗调子。
教学难点：构图、比例、透视、简单的明暗调子。
教学资源：教材及相关资料
教学结构安排：
1.导入复上节课内容
2.讲述构图概念，举例解释构图规律，包括集中而不单调、稳定而不呆板、饱满而不滞塞、活泼而不散乱、有主有次、有远有近、疏密相间、黑白有致、考虑动势、不分割画面等。
3.针对每个学生画面中出现的问题进行指导，并帮助解决。
4.通过不断的表扬，帮助学生建立画画的信心。
5.板书设计：观察分析、作画步骤（构图起形、画大色调、深入调整）。
教学环节：导入复、讲述、辅导、听看、临摹、讨论、示范。
教学内容与教学设计：
构图是画面中物体的布局和组合方式，要符合美的规律。
通过举例解释构图规律，让学生掌握构图的基本要素，包括集中而不单调、稳定而不呆板、饱满而不滞塞、活泼而不散乱、有主有次、有远有近、疏密相间、黑白有致、考虑动势、不分
割画面等。
针对每个学生画面中出现的问题进行指导，并帮助解决，通过不断的表扬，帮助学生建立画画的信心。
板书设计包括观察分析、作画步骤（构图起形、画大色调、深入调整）。
教学后记：文章中存在格式错误，建议在以后的写作中注意排版，删除了明显有问题的段落，并对每段话进行了小幅度的改写，使其更加清晰明了。
静物摆放构图大师教案
静物摆放构图大师教案教案标题：静物摆放构图大师教案教案目标：1. 了解静物摆放构图的基本原则和技巧。
2. 培养学生观察和感知能力，提升审美素养。
3. 培养学生的创造力和艺术表达能力。
教案步骤：1. 引入（5分钟）- 利用图片或实物展示一些经典的静物摆放构图作品，引起学生的兴趣和好奇心。
- 提出问题：你们对静物摆放构图有什么了解？你们觉得哪些构图方式最吸引你们的眼球？2. 知识讲解（15分钟）- 介绍静物摆放构图的基本原则：平衡、对称、比例、重点和线条。
- 解释每个原则的含义，并通过具体的例子进行说明。
- 引导学生思考，为什么这些原则对于创作一个吸引人的静物摆放构图至关重要。
3. 实践演练（25分钟）- 学生分成小组，每个小组准备一些静物和摆放道具。
- 每个小组选择一位学生作为摄影师，其他成员负责摆放静物。
- 学生们根据所学的构图原则，尝试不同的摆放方式，拍摄照片。
- 每个小组选择一张最满意的照片展示给全班，并解释他们选择的构图原则和意图。
4. 分享和讨论（15分钟）- 学生们展示他们的照片，全班一起欣赏和讨论。
- 引导学生发表自己的观点和感受，鼓励他们用专业术语描述构图的优劣。
- 教师提供指导和反馈，帮助学生进一步完善和提升他们的构图技巧。
5. 总结（5分钟）- 引导学生总结本节课所学的静物摆放构图的基本原则和技巧。
- 鼓励学生思考如何将这些技巧应用到其他艺术创作中。
- 鼓励学生继续探索和实践，提升自己的构图能力。
教案评估：1. 学生在实践演练中的表现和照片的质量。
2. 学生在分享和讨论环节中的参与和表达能力。
3. 学生对构图原则的理解和运用能力。
教案扩展：1. 邀请专业摄影师或艺术家来学校进行讲座，分享他们的构图经验和作品。
2. 组织学生参观艺术展览，让他们亲身感受不同艺术家的构图风格和表达方式。
3. 鼓励学生在日常生活中观察和记录不同场景的构图，培养对美的敏感和发现能力。
素描教案(组合静物结构素描)
素描教案（组合静物结构素描）第一章：素描基础知识1.1 素描的定义与分类介绍素描的概念和起源解释素描的分类：线性素描、明暗素描、结构素描等1.2 素描工具与材料介绍常见的素描工具：铅笔、炭笔、橡皮等讲解纸张的选择和使用方法1.3 素描基本技巧讲解铅笔的使用方法：硬度、削尖程度等教授线条的运用：直线、曲线、弧线等介绍明暗的处理方法：光影、对比等第二章：静物组合基础知识2.1 静物组合的概念与意义解释静物组合的含义和作用强调静物组合在素描中的重要性2.2 静物组合的构图与布局教授如何选择合适的构图形式：三角形、对角线等讲解静物组合的布局原则：平衡、对比、层次感等2.3 静物组合的表现技巧介绍表现静物组合的方法：线条、阴影、质感等教授如何通过线条和阴影塑造静物的立体感第三章：单个静物的结构素描3.1 单个静物的观察与分析教授如何观察和分析静物的结构特点讲解如何抓住静物的关键特征3.2 单个静物的结构素描步骤教授单个静物结构素描的步骤：轮廓、结构线、光影等讲解如何通过线条和阴影表现静物的质感和立体感3.3 单个静物的结构素描练习提供单个静物的图片或实物，让学生进行结构素描练习指导学生完成练习，并提供反馈和建议第四章：组合静物的结构素描4.1 组合静物的观察与分析教授如何观察和分析组合静物的关系和构图讲解如何抓住组合静物的整体感和氛围4.2 组合静物的结构素描步骤教授组合静物结构素描的步骤：轮廓、结构线、光影等讲解如何通过线条和阴影表现组合静物的质感和立体感4.3 组合静物的结构素描练习提供组合静物的图片或实物，让学生进行结构素描练习指导学生完成练习，并提供反馈和建议第五章：创作与展示5.1 创作指导鼓励学生发挥创意，选择自己喜欢的组合静物进行创作教授如何运用素描技巧表现个人的风格和情感5.2 创作练习学生根据个人创意进行组合静物的结构素描创作教师提供指导和建议，帮助学生完成创作5.3 作品展示与评价学生展示自己的作品，进行互相评价和交流教师对学生的作品进行评价和总结，提出改进意见第六章：光影与透视6.1 光影在素描中的应用讲解光影的基本原理：光线的方向、反光、透光等教授如何通过光影表现静物的立体感和质感6.2 透视的基本原理介绍透视的概念和分类：一点透视、两点透视、三点透视等讲解透视在素描中的应用：远近关系、空间感等6.3 光影与透视的实践应用提供具有光影和透视效果的静物图片或实物，让学生进行素描练习指导学生运用光影和透视技巧，表现静物的立体感和空间感第七章：质感的表现7.1 质感的概念与分类解释质感的含义和分类：光滑、粗糙、透明等强调质感在素描中的表现意义7.2 质感的表现技巧讲解如何通过线条、阴影、色彩等表现不同质感的静物教授如何运用铅笔的硬度和削尖程度表现质感7.3 质感表现的实践应用提供具有不同质感的静物图片或实物，让学生进行素描练习指导学生运用适当的技巧，表现静物的质感第八章：创意与表现8.1 创意的激发与运用教授如何激发创意：观察、想象、借鉴等强调创意在素描中的重要作用8.2 个人风格的表现讲解如何通过线条、色彩、构图等表现个人风格鼓励学生探索和实践，形成独特的素描风格8.3 创意与表现的实践应用学生根据个人创意，选择或创造组合静物进行素描创作教师提供指导和建议，帮助学生完成创作第九章：作品分析与评价9.1 作品分析的方法与技巧介绍作品分析的方法：观察、比较、解读等教授如何评价作品的优点和不足9.2 自我评价与反思学生对自己的作品进行自我评价和反思鼓励学生认识到自己的进步和需要改进的地方9.3 作品评价与反馈教师对学生的作品进行评价，提供建设性的反馈和建议鼓励学生之间的交流和互相学习，共同提高第十章：总结与拓展10.1 课程总结回顾整个学期的学习内容，总结素描技巧和创作经验强调素描在艺术修养和审美能力培养中的作用10.2 拓展学习建议推荐学生进一步学习的相关书籍、作品、课程等鼓励学生参与素描比赛、展览等活动，提高自己的艺术水平10.3 期末作品展示与评价学生进行期末作品展示，进行互相评价和交流教师对学生的作品进行评价和总结，提出改进意见重点解析本文档为“素描教案（组合静物结构素描）”，共包含十个章节，涵盖了素描基础知识、静物组合基础知识、单个静物与组合静物的结构素描步骤、光影与透视、质感的表现、创意与表现、作品分析与评价以及总结与拓展等内容。
组合素描静物基础知识教案
组合素描静物基础知识教案教案标题：组合素描静物基础知识教案教案目标：1. 了解组合素描静物的基本概念和技巧；2. 学习如何观察和描绘静物的形状、比例和细节；3. 提高学生的艺术表达能力和观察力。
教学重点：1. 静物组合的构图和布局；2. 观察静物的形状、比例和细节；3. 运用不同的素描技法描绘静物。
教学准备：1. 静物组合（如水果、花朵、器皿等）；2. 素描纸、铅笔、橡皮擦、修正带等绘画工具；3. 教学投影仪或黑板。
教学步骤：引入（5分钟）1. 使用投影仪或黑板展示一些著名艺术家的组合素描作品，引起学生兴趣。
2. 引导学生讨论他们对组合素描的理解和认识。
知识讲解（10分钟）1. 解释组合素描的定义和意义，强调它在艺术创作中的重要性。
2. 介绍静物组合的构图和布局原则，如对称、平衡、层次感等。
3. 讲解观察静物的基本技巧，包括形状、比例和细节的观察。
示范演示（15分钟）1. 选择一个简单的静物组合，向学生展示如何观察并描绘静物的形状和比例。
2. 演示如何运用不同的素描技法（如线条、明暗、阴影等）来表现静物的质感和立体感。
练习与实践（20分钟）1. 学生根据自己选择的静物组合进行观察和素描练习。
2. 鼓励学生尝试不同的构图和素描技法，以展现个人的创造力和艺术表达能力。
3. 教师巡视并提供个别指导和建议。
总结与展示（10分钟）1. 学生展示自己的素描作品，并互相欣赏和评价。
2. 教师总结本节课的重点内容，并强调学生在今后练习中的注意事项和提高方向。
拓展活动：1. 鼓励学生在家中或课余时间继续进行组合素描的练习，以提高技巧和观察力。
2. 组织学生参观艺术展览或画廊，以拓宽他们的艺术视野和灵感来源。
教学反思：1. 教师应根据学生的实际情况和反馈，调整教学步骤和时间分配，确保教学效果。
2. 鼓励学生多参与互动和实践，培养他们的自主学习能力和艺术创造力。
素描静物组合教案
素描静物组合教案教案标题：素描静物组合教案教案目标：1. 培养学生对素描技法的理解和运用能力。
2. 培养学生观察、分析和表达能力。
3. 培养学生对静物组合的审美意识和创造力。
教学内容：1. 素描基础知识：线条、明暗、透视等。
2. 静物组合构图原则。
3. 素描材料和工具的使用。
教学准备：1. 静物组合：选择具有不同形状、纹理和大小的物品组合，如水果、瓶子、花瓶等。
2. 素描纸、铅笔、橡皮擦等绘画工具。
教学步骤：1. 导入（5分钟）：- 向学生展示一幅素描作品，引发学生对素描的兴趣。
- 提问学生对素描的认识和了解程度。
2. 知识讲解（15分钟）：- 介绍素描的基本概念和技法，如线条的运用、明暗的表现等。
- 介绍静物组合的构图原则，如平衡、对比、层次感等。
3. 示范演示（20分钟）：- 在黑板或画纸上进行实时演示，向学生展示如何运用素描技法进行静物组合的绘画。
- 强调观察物体形状、纹理和光影的重要性。
4. 学生实践（30分钟）：- 将学生分成小组，每组提供一组静物组合。
- 学生根据所学知识和示范，运用素描技法进行绘画实践。
- 教师巡视指导，给予学生个别指导和建议。
5. 展示和评价（10分钟）：- 学生完成作品后，进行展示和评价。
- 学生互相欣赏和评价作品，分享绘画心得和体会。
6. 总结（5分钟）：- 教师总结本节课的重点和难点，强调学生在绘画过程中的观察和表达能力的重要性。
- 鼓励学生继续练习和尝试，提高素描技法水平。
教学延伸：1. 鼓励学生多进行素描实践，提高技法水平。
2. 组织学生参观美术展览，增加艺术素养。
3. 引导学生尝试其他绘画媒介，如水彩、油画等。
教学评估：1. 学生的作品展示和评价。
2. 学生对素描技法和静物组合构图原则的理解和运用情况。
3. 学生在绘画过程中的观察和表达能力的提高程度。
教学反思：在教学过程中，教师需要关注学生的个别差异，给予针对性的指导和帮助。
同时，鼓励学生勇于尝试和创新，培养他们的艺术创造力和审美意识。
《静物摄影中的构图》教案
《静物摄影中的构图》教案一、教学内容本节课选自《摄影艺术》教材第四章“摄影构图与布局”，详细内容涉及静物摄影中的构图原则与实践应用。
主要包括：构图的基本概念、构图元素、静物摄影构图技巧以及构图在静物摄影中的创意运用。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握构图的基本原理，能够运用到静物摄影中。
2. 培养学生观察、分析和创作静物摄影作品的能力。
3. 激发学生对摄影艺术的兴趣，提高审美素养。
三、教学难点与重点难点：构图元素的灵活运用和创意构图。
重点：构图原则在静物摄影中的应用。
四、教具与学具准备1. 教具：投影仪、计算机、静物摄影作品案例。
2. 学具：数码相机、静物拍摄对象、三脚架、摄影教材。
五、教学过程1. 导入：展示一组静物摄影作品，引导学生观察并分析其构图特点，激发学生对本节课的兴趣。
2. 理论讲解：a. 介绍构图的基本概念和作用。
b. 讲解构图元素：点、线、面、形状、色彩等。
c. 阐述静物摄影构图原则：平衡、对比、重复、节奏等。
3. 实践操作：a. 安排学生进行静物拍摄，要求运用所学的构图原则。
b. 教师现场指导，解答学生在拍摄过程中遇到的问题。
4. 作品展示与评价：a. 学生展示自己的静物摄影作品。
a. 回顾本节课所学内容，强调构图在静物摄影中的重要性。
b. 提供相关摄影素材和案例，鼓励学生在课后进行创意构图实践。
六、板书设计1. 构图基本概念2. 构图元素点、线、面、形状、色彩3. 静物摄影构图原则平衡、对比、重复、节奏七、作业设计1. 作业题目：以“生活中的静物”为主题，拍摄一组静物摄影作品。
2. 答案要求：作品需运用本节课所学的构图原则，具有创意性和审美价值。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生关注摄影艺术的发展趋势，学习更多构图技巧，提高自己的摄影水平。
推荐阅读《摄影构图与设计》等相关书籍，加深对构图理论的理解。
重点和难点解析1. 实践操作中构图原则的运用。
2. 作品展示与评价环节的深度和广度。
高中美术静物组合教案模板
教学年级：高中年级教学课时：2课时教学目标：1. 知识与技能目标：通过本节课的学习，使学生了解静物组合的基本概念，掌握静物组合的构图方法和表现技巧，提高学生的绘画技能。
2. 过程与方法目标：通过观察、分析、实践等方法，培养学生的审美能力和动手能力。
3. 情感态度与价值观目标：激发学生对美术的兴趣，培养学生对生活的热爱，提高学生的审美情趣。
教学内容：1. 静物组合的基本概念及构图方法2. 静物组合的表现技巧3. 静物组合作品的创作与评价教学重点：1. 静物组合的构图方法2. 静物组合的表现技巧教学难点：1. 如何在作品中表现物体的空间感2. 如何在作品中表现物体的质感教学过程：第一课时：一、导入1. 教师展示一组静物组合作品，引导学生欣赏，并提出问题：什么是静物组合？静物组合的构图有哪些方法？2. 学生回答问题，教师总结。
二、新课讲授1. 静物组合的基本概念：静物组合是指将多个静物组合在一起，通过构图、表现技巧等手法，表现物体的形态、质感、空间感等。
2. 静物组合的构图方法：对称构图、平衡构图、三角构图、S形构图等。
3. 静物组合的表现技巧：线条、明暗、质感、空间感等。
三、课堂练习1. 学生分组，每组选择一个静物组合主题，进行构图设计。
2. 学生在纸上画出构图草图，教师巡回指导。
四、课堂总结1. 教师点评学生的构图设计，指出优点和不足。
2. 学生分享自己的构图设计，互相学习。
第二课时：一、导入1. 教师展示一组优秀的静物组合作品，引导学生欣赏，并提出问题：如何表现物体的质感？如何表现物体的空间感？2. 学生回答问题，教师总结。
二、新课讲授1. 静物组合的表现技巧：线条、明暗、质感、空间感等。
2. 如何表现物体的质感：通过线条的粗细、疏密、曲直等变化，以及明暗对比、色彩对比等手法，表现物体的质感。
3. 如何表现物体的空间感：通过透视、光影、层次等手法，表现物体的空间感。
三、课堂练习1. 学生根据前一节课的构图设计，完成静物组合作品的创作。
静物组合基本构图和规律教案
授课教师授课班级指导教师审察建议教材解析学情解析富阳区职业教育中心公开课授课设计授课时间： 2018 年 3 月 29 日第 5 节段志敏科目素描静物组合的基本构图授课内容和规律17 计 1 授课地点体艺馆二楼课型新授课美术教室 2教研组长或专业负责人签字：审察建议签字：《课件素描静物》是黑龙江美术初版社一线授课系列丛书，教材中《静物组合的基本构图和规律》一节中，可是对基本构图形式进行了简单的介绍，没有详尽涉及到构图的方法和方式，它对学生在掌握静物绘画的构图意识有很直接的不利影响，因此本课的内容是对《静物组合的基本构图和规律》的补充和校本化。
静物绘画写生作为会考考试的相同专业技术，学生在绘画练习中也特其余重视，但是目前学生对构图意识还不够强烈，对静物物体选择的余地也比较少。
在过去的训练中习惯或侧重模仿，当写生静物时，学生下意识的会去照抄摆好的静物，没有自己的主观构图意识，为了让学生有足够的主观构图意识，因此本节课主要任务培养学生对《静物组合的基本构图和规律》的理解应用，提升构图的选择能力。
知识与技术认识静物组合的基本构图和规律，掌握构图的方法和方式。
经过自己着手实践摆、拼贴等形式让学生直观的认识到静物组授课目的过程与方法合的基本规律，利用信息化的手段，做到理实一体化。
感神态度与培养学生对静物的观察能力、着手表现能力、欣赏能力。
价值观授课重点掌握静物组合基本的构图形式。
授课难点在静物组合过程中对静物的形状大小、颜色深浅、疏密聚散的掌握和应用，并且试一试在实践生活中合理应用。
教法和学本节经过信息化的授课手段，让学生自己去着手实践、摆静物、拼贴静物，从法而达到训练学生对构图的审盛意识，培养学生的观察力与形象思想能力。
授课媒体Ppt 课件，希沃授课助手，微信公共平台，blend collage 手机拼图 app授课过程授课环节课前图片欣赏一、欣赏讨论二、课堂检测教师活动学生活动放映优秀绘画作品以及欣赏，感知摄影作品。
简单静物组合讲解教案
简单静物组合讲解教案教案标题：简单静物组合讲解教案教学目标：1. 学生能够理解静物组合的概念，并能够观察和描述简单静物组合的特点。
2. 学生能够运用基本绘画技巧和构图原则，创作简单静物组合的绘画作品。
3. 学生能够欣赏和评价自己和他人的绘画作品，培养审美能力和艺术鉴赏能力。
教学准备：1. 教师准备一些简单的静物，如水果、花朵、文具等。
2. 准备绘画工具，如铅笔、彩色铅笔、颜料等。
3. 准备一些学生绘画作品的范例。
4. 准备展示学生作品的空间。
教学过程：步骤一：引入（5分钟）教师通过展示一些著名艺术家的静物组合作品，引起学生对静物组合的兴趣，并让学生讨论他们对这些作品的感受和观察。
步骤二：概念讲解（10分钟）教师向学生介绍静物组合的概念，解释什么是静物组合，以及为什么静物组合是绘画中常见的题材。
教师可以通过示范或展示一些范例，让学生更好地理解概念。
步骤三：观察和描述（15分钟）教师将一些简单的静物放在教室中央，让学生观察并描述这些静物的特点。
教师可以提出一些问题，引导学生观察静物的形状、颜色、纹理等方面的特点，并记录在黑板上。
步骤四：构图原则讲解（10分钟）教师向学生介绍一些基本的构图原则，如平衡、对比、重复等。
教师可以通过范例或示范，解释这些原则在静物组合中的应用，并让学生思考如何运用这些原则来创作自己的绘画作品。
步骤五：绘画实践（20分钟）学生使用铅笔或彩色铅笔，选择自己喜欢的静物组合，运用之前学到的观察和构图技巧，创作自己的绘画作品。
教师可以提供一些指导和建议，并在学生绘画过程中进行巡视和帮助。
步骤六：作品展示和评价（10分钟）学生将自己的绘画作品展示给全班，学生互相欣赏和评价作品。
教师可以提出一些问题，引导学生对作品进行评价，如作品的构图是否合理、颜色运用是否丰富等。
教师也可以展示一些范例作品，让学生对优秀作品有更深入的理解和欣赏。
步骤七：总结和反思（5分钟）教师与学生一起总结本节课所学的内容，并让学生思考他们在绘画过程中的收获和困难。
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深入解析形状大小、颜色深浅、疏密聚散的变化对静物的整体的和谐度、大关系有什么影响。
认真观察，并且讨论形状大小、颜色深浅、疏密聚散、前后层次的变化不同形式的构图画面给人以什么不同的感受。
PPT放映
用实际的作品去分析，可以使抽象的概念变得更加的直观易懂。
五、小组合作
（摆一摆）
根据物体的形状大小、颜色深浅、疏密聚散尝试摆出一组合理的静物组合。
小组间合作完成作品
希沃授课助手
通过对静物物体的摆放，这样的一种形式，可以更好地去训练学生的构图意识，审美意思，培养学生养成一个良好的构图习惯。
六作品展评
1、各个小组相互评价。
2、请每组学生派两个代表上讲台展示作品，并结合构图的基本方法对作品进行描述，其余各组对此小组作品进行分析评价，并找出优缺点。
学情分析
静物绘画写生作为会考考试的一样专业技能，学生在绘画练习中也非常的重视，但是目前学生对构图意识还不够强烈，对静物物体选择的余地也比较少。在以往的训练中习惯或注重临摹，当写生静物时，学生下意识的会去照抄摆好的静物，没有自己的主观构图意识，为了让学生有足够的主观构图意识，所以本节课主要任务培养学生对《静物组合的基本构图和规律》的理解应用，提升构图的选择能力。
欣赏，感知
ppt放映
通过图片欣赏，可以让学生对静物组合有最直观的初印象。
一、欣赏讨论
1，四幅作品欣赏，并让学生说一说这四副作品都应用了什么构图形式(四副作品为四种基本的构图形式)
三角形，四边形，“s”形，“0”形。（以点连线的方式）
2，小组讨论：不同的构图形式，体现在画面中给人什么不同的感觉？
3，小结，并且引出在静物的绘画中，构图的重要性。
3、教师评价并总结。
（1)体现生活气息，合乎情理。
(2)有中心、有变化、有对比。
作品评比，小组间进行自评，各个组之间进行互评分别找出此幅构图的优点和缺点，归纳重点，并应用到接下来的绘画练习中。
希沃授课助手，ppt
通过自评、小组间互相评论、老师总结评价可以让学生们更快更容易地接受并且理解本节课的重点和难点。
六、教学反思
在整个课堂中，要始终努力贯彻以教师为主导，以学生为主体，以问题为基础，以能力为方向的教学理念，引导学生进行积极的思考探索，并和同伴之间相互交流，相互合作，使学生的认知活动逐步深化，既掌握了知识，又学会了方法。
教学目标
知识与技能
了解静物组合的基本构图和规律，掌握构图的方法和方式。
过程与方法
通过自己动手实践摆、拼贴等形式让学生直观的认识到静物组合的基本规律，利用信息化的手段，做到理实一体化。
情感态度与
价值观
培养学生对静物的观察能力、动手表现能力、欣赏能力。
教学重点
掌握静物组合基本的构图形式。
教学难点
在静物组合过程中对静物的形状大小、颜色深浅、疏密聚散的把握和应用，并且尝试在实践生活中合理应用。
微信公众平台，希沃授课助手
及时的课堂巩固训练，可以让学生更快的接受本节课所学的内容。
三、blend collage手机app拼图
利用拼贴软件，对静物的几种基本构图进行拼贴练习
利用手机拼图软件，进行动手实践，完成静物组合。
Blend collage手机拼图app，
希沃授课助手
利用拼图的形式去完成基本的简单构图，为接下来的实物摆放做铺垫。
教法和学法
本节通过信息化的教学手段，让学生自己去动手实践、摆静物、拼贴静物，从而达到训练学生对构图的审美意识，培养学生的观察力与形象思维能力。
教学媒体
Ppt课件，希沃授课助手，微信公共平台，blend collage手机拼图app
教学过程
教学环节
教师活动
学生活动
信息化手段的应用
设计意图
课前图片欣赏
放映优秀绘画作品以及摄影作品。
富阳区职业教育中心公开课教案
授课时间：2018年3月29日第5节
授课教师
段志敏
科目
素描
教学内容
静物组合的基本构图和规律
授课班级
17计1
授课地点
体艺馆二楼美术教室2
课型
新授课
指导教师审核意见
签名：
教研组长或专业负责人审核意见
签名：
教材分析
《课件素描静物》是黑龙江美术出版社一线教学系列丛书，教材中《静物组合的基本构图和规律》一节中，只是对基本构图形式进行了简单的介绍，没有具体涉及到构图的方法和方式，它对学生在掌握静物绘画的构图意识有很直接的不利影响，因此本课的内容是对《静物组合的基本构图和规律》的补充和校本化。
讨论，并且发表自己的见解。
ppt放映
通过去对比不同构图形式的静物作品，让学生更加直观地了解并且知道，无论静物画用怎样的形式去表现都离不开一个好的构图。
二、课堂检测
1，扫描微信公众号，进入微信公众后台，对题目进行一一作答。
2，统计学生做题目的正确率，进行错题巩固讲解。
扫描微信公众号，进入微信公众后台，对题目进行一一作答。