艮岳的造园艺术成就

筑山：天然山岳典型化的概括。

置石：出现特置石。

理水：有完整的水系.几乎包罗了内陆天然水体的全部形态。

植物配置：植物品种多且配置方式有孤植.丛植混交及片植等方式。

建筑：建筑40余处，几乎包罗了当时的全部建筑形式。

根据各种文献的描述来看，艮岳称得起是一座叠、理水、花木、建筑完美结合的具有浓郁诗情画意而较少皇家气派的风格特征和宫廷造园艺术的最高水平。

文人园林

风格特点：简远、疏朗、雅致、天然四个方面。

伽蓝七堂制：伽蓝又称僧园、僧院，原意指僧众所居之园林，然一般用以称僧侣所居之寺院、堂舍。直至后世，一所伽蓝之完成，须具备七种建筑物，特称七堂伽蓝。“伽蓝七堂”制形成于宋代，“伽蓝七堂”的布局同我国传统四合院布局几乎完全一致，从此成为我国佛寺建筑的固有标准。

宋朝寺观园林确立了“伽蓝七堂”制度。

祠堂园林

晋祠：是现存的最古老、规模最大、园林氛围极浓郁的祠堂建筑群。

“鱼沼飞梁”：圣母殿以南为架在方形水池上的宋构十字形桥。

《营造法式》是代表我国古代建设科学与艺术巅峰状态的典籍，记载着宋代建筑的制度、做法、用工、图样等珍贵，对研究中国建筑、理解其理念和精神有着深远的意义。

《花镜》是中国最早刊行的一部花卉园艺学专著。

元、明的皇家园林

御花园：在内廷中路坤宁宫之后。这个位置也是紫禁城中轴线的尽端，体现了封建都城规划的“前宫后苑”的传统格局。

三山五园：是北京西郊一带皇家行宫苑囿的总称，是从康熙朝至乾隆朝陆续修建起来的。有关三山五园的具体所指，目前公认的说法为香山，万寿山，玉泉山。三座山上分别建有清漪园(颐和园)、静宜园、静明园，此外还有附近的畅春园和圆明园，统称五园

文人造园家

李渔——《一家言》

文震亨——《长物志》

计成——《园冶》

园说

凡结林园，无分村郭，地偏为胜，开林择剪蓬蒿；景到随机，在涧共修兰芷。径缘三益，业拟千秋，围墙隐约於萝间，架屋蜿蜒於木末。山楼远，纵目皆然；竹坞寻幽，醉心既是。轩楹高爽，窗户虚邻；纳千顷汪洋，收四时之烂缦。梧阴匝地，槐荫当庭；插柳沿提，栽梅绕屋；结茅竹里，浚一派之长源；障锦山屏，列千寻耸翠，虽由人作，宛自天开。刹宇隐环窗，彷佛片图小李；岩峦堆劈石，参差壁大疑。萧寺可以卜邻，梵音到耳；远峰偏宜借景，秀色堪餐。紫气青霞，鹤声送来枕上；白苹红蓼，鸥盟同结矶边。看山上个篮舆，问水拖条枥杖；斜飞碟雉，横跨长虹；不羡摩诘辋川，何数季伦金谷。一湾仅於消夏，百亩岂为藏春；养鹿堪游，种鱼可捕。凉亭浮白，冰调竹树风生；暖阁偎红，雪煮炉铛涛沸。渴吻消尽，烦顿开除。夜雨芭蕉，似杂鲛人之泣泪；晓风杨柳，若翻蛮女之纤腰。移竹当窗，分梨为院；溶溶月色，瑟瑟风声；静扰一榻琴书，动涵半轮秋水。清气觉来几席，凡尘顿远襟怀；窗牖无拘，随宜合用；栏杆信画，因境而成。制式新番，裁除旧套；大观不足，小筑允宜。

五种借景方式：有远借，由近眺远；邻借，由此及彼；仰借，由下望下；俯借，由上瞰下；应时而借，空间景观随时序而变化

借景手法：抑景、添景、夹景、对景、框景、漏景

《园冶》相地：山林地最好.

我国四大名园为：

北京的颐和园，河北承德的避暑山庄，苏州的拙政园，苏州的留园；

留园中部

拙政园中部

退思园：所有主体建筑都靠水边而建造。后人称之贴水园林。

框景：借景之法乃“四面皆实，独虚其中，而为便面之形”。李渔称之为“尺幅窗”“无心画”。

古诗十九首《庭中有奇树》赏析

庭中有奇树庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。《庭中有奇树》为“古诗十九首”之九，为我国东汉晚期作品，作者不详。译诗：庭院中长着一株奇佳的树子，绿叶葱笼花儿开得美丽繁盛。攀着树枝儿采摘下一束鲜花，我将用鲜花送给我的心上人。怀间袖里花儿芳香四处飘散，路途遥远无人能够为我奉赠。一束花儿实在是不值得奉献，不过分别已久涌起眷恋思情。第一句“奇树”而无人观赏，繁华而无法馈赠，主人公内心的空虚、寂寞，感情的没有寄托、没有慰藉，油然而生。一个终日盼望心上人在身旁而不可得，又强打精神攀条折荣的女子精神世界，“奇树”也便可视为“奇女”。“奇树”成为一种象征物，象征这位女子的美好情感。“奇树”在她花事最盛的时候采摘，要把花儿送给心上人；那么，也就是要把自己的感情全部献出去，竟连向自己的心上人献出最珍贵的感情都无法叫对方得知，内心受到的压抑和摧残是多么深重和巨大，她是怎样打发这漫长的时日。奇树花儿总是惹人喜爱的，“馨香盈怀袖”的愉悦之情溢于言表，然而“路远莫致之”使一切愉悦之情又淡然、惨然，这是心灵长期的创伤，也是表达技巧的艺术曲折。朝夕孤身独处，就因为“路远”造成自己深重的单相思。但是，一岁一荣的花儿，多么难以等待，这漫长无尽的日子终于有了花儿装饰和亲昵，心情总会稍稍松驰，稍稍露出喜悦的。难怪，连“攀条折其荣”的细节和过程都要写出来，就更看出这位女子心里怀着怎样的追求，充满着怎样的情意了。女主人公对花的喜爱、揣度、收藏、进而要“遗所思”，几乎每一个动作，动作的过程，都可以在想象中呈现。——这当然是强颜欢笑，明知“莫致之”却偏要这么做，深情地做，怀着无限热望地做。无非是寄托思情，表达对心上人的一往情深；同时，也无非是在消磨难度的时光，无事找事做。这样，我们就可以深深体会到她经历的不幸，她在白白地耗损青春，在虚掷自己的生命。 “此物何足贡”，说是珍惜花，不如说要珍惜她的感情，珍惜她的生命，然而诗人笔锋一转说道，自嘲自讽起来，最后才点题，不足贵的花儿——连同女主人公自己的感情，之所以仍然要“贵”，是因为离别太久，相思太久，只能折花寄怀了。这首诗在用词造句上很讲究。“馨香盈怀袖”这是最值得赞赏的佳句。一是指此时女主人公的思想感情全然交融了，是她内情的外在表现；二是作者炼句的成果，令人耳目一新。请鉴赏“盈”字的表达效果如何？表面意义是花香充满，四处漫散；实际上，女主人公的感情也太丰富了，洋溢出来了，“怀袖”已盛不下了。此时的女主人公，面对繁茂的鲜花，想到远方的心上人，已情不能遏，满怀热望要表达衷情，便怜花自怜、赞花自赞地用“馨香盈怀袖”来加以表达深层的隐蔽的感情。因此，这一句诗正是内情的外在表现，是人物心灵里涌出来的，对人物的感情表达得淋漓尽致，貌浅而意深，当系全诗“诗眼”所在。最后两句，蕴涵深曲。你怎样理解？请你简要赏析。

第24课异彩纷呈的艺术成就(1)

第24课异彩纷呈的艺术成就作者：刘美青一、学习目标： 1、了解王羲之书法成就和艺术特点及代表作品。 2、掌握顾恺之及绘画作品和石窟艺术成就。二、预习导学： 1、三国两晋南北朝时期，是中国古代、、大放光彩的时代。与，造就了许多书画名家，更创造了举世闻名的石窟艺术。 2、时，王羲之在学习前人书法的基础上，博采众家之长，形成自己独特的风格，有“，”的美称。他的行书代表作是。他以杰出的书法成就，被后人称之为“”。 3、三国两晋南北朝时期，绘画艺术有了很大发展，名家辈出。其中艺术成就最高的是人。他的画中珍品现存有摹本和。他主张画人物要“”。 4、石窟艺术综合了和的特点，体现了三国两晋南北朝时期最高的艺术成就。它是随着的传播而发展起来的。北魏时期北方凿窟造像之风盛行，其中最著名的有山西大同的，河南洛阳的等。三、合作学习与探究: (一)知识重点归纳: (二)知识难点突破: 三国两晋南北朝时期，是中国古代书法、绘画、雕塑艺术大放光彩的时代。民族融合与中外文化的交流创造了举世闻名的石窟艺术。石窟艺术的特点、渊源，你不想了解一下吗？四、达标训练: （一）知识过关： 1.被誉为“天下第一行书”的是（） A．《汉书》 B.《兰亭序》 C.《女史箴图》 D.《水经注》 2.其书法被称为“飘若浮云，矫若惊龙”的是（） A.王羲之 B.王献之 C.顾恺之 D.祖冲之

3.王羲之的书法之所以能独创一家，关键是（） A.擅长多种书法、多才多艺 B.创作《兰亭集序》闻名天下 C.注重吸取前人书法精华 D.具有书法艺术的天赋 4.顾恺之绘画作品中成就最突出的是（） A.山水画 B.人物画 C.宗教画 D.风俗画 5.最能体现三国两晋南北朝时期艺术成就是（） A.书法 B.绘画 C.雕塑 D.石窟艺术 6. “南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，这首诗最能说明的是（） A 南朝的寺庙最多 B 南朝的雨水最多 C 南北朝时期佛教盛行 D 南朝的寺庙都浸泡在水中（二）能力提升：融入情景，回答问题。材料一千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。 ——《江南春》杜牧材料二读下图请回答： ①两则材料反映了什么历史现象？ ②这一现象反映在文化艺术方面出现了哪些成就？

论中国古代文学主要成就

论中国古代文学主要成就泱泱大国，浩浩五千。腾蛟起凤，紫电清霜。中国古代文学的发展漫长而迅速，随着历史的沿袭，一点一滴不断壮大。小小方寸内，那金光闪闪的一字一句，折射出了历史洪流里那文学成就的耀眼光芒。驰骋方寸——诗歌从伊始的“蒹葭苍苍，白露为霜”到后来的“举头望明月，低头思故乡”；从后来的“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”到再后来的“落红不是无情物，化作春泥更护花”。小小方寸内，无数诗人在这里驰骋，留下了令历史都动容的深深浅浅的足迹。《诗经》的成就不用过多赘述，作为中国最古老的一部诗歌总集，一部现实主义的诗歌总集，它将西周初年到春秋中年的古人思想用“风”“雅”“颂”诠释得恰到好处。 “南有乔木，不可休思。汉有游女，不可求思。汉之广矣，不可泳思。江之永矣，不可方思。” “青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。” 一首一首低吟着，不浮夸，不造作，诠释着属于哪个年代的优雅。乐府看双壁，田园读渊明。秦汉的乐府诗里，双壁之称可谓实至名归。《木兰诗》与《孔雀东南飞》用各自的语言叙述了两个不同领域却同样感人的故事，让后世一代一代地膜拜着。 “旦辞爷娘去，暮宿黄河边。不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山头。不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。” 木兰的坚毅与勇敢让我们敬佩。 “两家求合葬，合葬华山傍。东西植松柏，左右种梧桐。枝枝相覆盖，叶叶相交通。中有双飞鸟，自名为鸳鸯。仰头相向鸣，夜夜达五更。” 刘兰芝和焦仲卿的坚贞爱情让后世动容。双壁的成就让后来之人仰慕。陶渊明的田园诗，不敢评论，怕评论不周。那份“采菊东篱下，悠然见南山”

郭沫若历史剧《屈原》浪漫主义特色

《屈原》浪漫主义特点各位同学还有老师大家下午好，接下来我将代表我们班的男生为大家讲述郭沫若历史剧《屈原》的浪漫主义特点。因为课本里对《屈原》的介绍十分少，三十年里也没有《屈原》的原文。所以呆会我们讲课将不会用到课本，所以还请大家把书本放在一边，只需要专心听我讲，谢谢。由于老师提供的两本文献参考《郭沫若代表作》（华夏出版社）《郭沫若名作欣赏》（工人出版社）均只有原文。所以我们资料收集来自于郭沫若历史剧《屈原》诗话黄中模著四川人民出版社《郭沫若经典作品多元化解读》陈俐陈晓春著四川大学出版社以及网络。郭沫若，原名郭开贞，别号鼎堂，四川乐山人。在新诗、历史剧、散文、小说等方面的著作十分丰富。尤以新诗和历史剧的创作，对中国新文学的发展作出了创造性的重大贡献。他中国现代文学史上，是足以代表一个时代的诗人和历史剧作家。相信大家上学以来，读过郭沫若的一些诗歌，比如初中时的《天上的街市》，因而对其有所了解，所以我们这里不多做介绍。关于《屈原》, 郭沫若于1942年1月7日创作了历史剧《屈原》。该剧以战国七雄为背景，描写楚国三闾lǘ大夫屈原因主张对内主张革新政治，对外联齐抗秦，曾得楚怀王信任。但南后却勾结秦国密使张仪，以“淫乱宫廷”之加害屈原。怀王竟听信谗言，将屈原囚禁，并废弃齐楚盟约，依附强秦。屈原满怀忧愤。此时，学生宋玉已卖身投降南后，忠诚追随诗人的侍女婵娟又将被南后处死。宫廷卫士救出婵娟，并一起去营救屈原，不料婵娟误饮欲害屈原的毒酒身死。卫士杀死谋害屈原的帮凶，焚烧高堂，并在屈原作《桔颂》以悼婵娟后，跟随诗人走向汉北，走向民间。郭沫若影响最大的、最震撼人心的剧作便是《屈原》。此剧以无比豪迈的革命浪漫主义精神赞颂了伟大的爱国主义诗人屈原，讴歌了

唐传奇

唐传奇传奇本是传述奇闻异事的意思，唐传奇是指唐代流行的文言短篇小说。它远继神话传说和史传文学，近承魏晋南北朝志怪和志人小说，发展成为一种以史传笔法写奇闻异事的小说体式。唐传奇内容更加丰富，题材更为广泛，艺术上也更成熟。唐传奇“始有意为小说”，标志着中国古代小说创作进入了一个新的创作阶段。

恨歌传》、《东城父老传》等，往往借历史表达思想情感。此外，描写义侠刺客的题材的作品也不少，如《聂隐娘》、《红线》、《昆仑奴》、《虬髯客传》、《谢小娥传》等，反映了反抗强暴和侠义的思想精神。另外还有一些描写神仙鬼怪的作品，如《古镜记》、《补江总白猿记》等。艺术成就唐传奇的创作取得了较高的艺术成就。首先，唐传奇在小说发展史上摆脱了六朝小说粗陈梗概的写法，对生活的描写和人物的刻画走向了细致化的艺术境地，注重生活细节的描写和人物的精神心理的展现，成功地塑造了众多的、具有性格化的人物形象，并且开始注意小说的审美价值和娱乐功能。其次，唐传奇是“有意为小说”，因此在创作手法上较六朝志人的偏重写实增强了虚构性，较六朝志怪的偏重记述传闻增加了再创作性，作家真正开始自觉地进行艺术想像和艺术创造，而且在艺术构思、情节结构上，都取得了新的成就。唐传奇此外，唐传奇的细节描写、心理描写以及语言、词采等方面也都取得了很大的成就。主要采用散体古文，适当吸取了民间口语，也常插入诗词，提高了小说的表现力。唐传奇的地位和影响唐传奇作为文学史上开始进入成熟阶段的短篇小说，难免还存在一定的缺陷。譬如史传为传奇的形成提供了重要的营养，但同时传奇也就往往采用史传的简洁笔法，而省略必要的交代和细致的描述，有时更用归纳的方法写人物，这对小说而言，其实是不合适的。又譬如《云麓漫钞》说士子欲以传奇显"史才、诗笔、议论”，确实唐传奇作品中普遍存在议论成分，有的还夹有众多诗篇，这也造成小说文体的不纯。但尽管如此，唐传奇毕竟展开了一片崭新的艺术天地。通过虚构的故事和虚构的人物，它比以往的任何文学样式，能够更自由更方便更具体地反映人们的生存状态和生活理想，从而影响人们的生活趣味，由此而言，它在文学史上有着非常深远的意义。传奇这种文言小说样式在宋代一度衰落，到元、明又出现了不少优秀的、较唐传奇在各方面都有所发展的创作，并被改写为白话小说。事实上，中国古代白话短篇小说在艺术上的成熟，与传奇体有很大关系。作品取材由于唐传奇的兴起本身与民间文学有一定关系，在其发展过程中又不断吸收民间的素材，这使得文人创作同大众的爱好有所接近，这对于文学的发展也是很重要的。在众多的传奇作品中，我们看到追求自由的爱情成为中心主题，而妓女、婢妾这类低贱的社会成员成为作品歌颂的物件，这里面就反映着大众的心理。所以它为后世面向市井民众的文艺所吸收。唐传奇

古诗古诗十九首翻译赏析

古诗古诗十九首翻译赏析《古诗十九首">古诗十九首》，组诗名，是乐府古诗文人化的显著标志。为南朝萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首古诗编入《昭明文选》而成。《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦。艺术上语言朴素自然，描写生动真切，具有天然浑成的艺术风格。《古诗十九首》是在汉代民歌基础上发展起来的五言诗，内容多写离愁别恨和彷徨失意，思想消极，情调低沉。但它的艺术成就却很高，长于抒情，善用事物来烘托，寓情于景，情景交融。《古诗十九首》在五言诗的发展上有重要地位，在中国诗史上也有相当重要的意义，它的题材内容和表现手法为后人师法，几至形成模式。它的艺术风格，也影响到后世诗歌的创作与批评。就古代诗歌发展的实际情况而言，刘勰的《文心雕龙》称它为“五言之冠冕”，钟嵘的《诗品》赞颂它“天衣无缝，一字千金”。“千古五言之祖”是并不过分的。诗史上认为《古诗十九首》为五言古诗之权舆的评论例如，明王世贞称“（十九首）谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，遂足并驾，是千古五言之祖”。陆时庸则云“（十九首）谓之风余，谓之诗母”。《古诗十九首》在揭露现实社会黑暗，抨击末世风俗的同时，也隐含了诗人对失去的道德原则的追恋。这种无可奈何的处境和心态，加深了诗人的信仰危机。事功不朽的希望破灭，诗人乃转而从一个新

的层面上去开掘生命的价值。无论是露骨宣称为摆脱贫贱而猎取功名，还是公开声言要把握短暂人生而及时行乐，总之是丧失了屈原式的执着。在旧的理性规范解除之后表现出来的生命冲动，由于受到历史传统、客观环境和自身文化积淀的束缚，很难获得健康、乐观的内容和形式。但值得注意的是，诗人在感叹短暂的人生时，虽出言愤激，却也并非真是甘心颓废，有人仍在洁身自好，寻觅精神上的永恒。《古诗十九首》的相思怀人之作，不少是从女性角度着笔的。首先，这是由于在宗法社会中，女性因其特定的处境，只能把全部的生命寄托于爱情和婚姻关系。其次，古代女性生活环境与心灵世界的狭小封闭，使她们只能在孤独中无止境地去咀嚼体味相思的痛苦，其盛情的深婉细腻，又是男性所不及的。女性丰富的情感和敏锐的触角，与其生活环境中的种种事物相交流，又使这些事物成为女性心理最为动人的物化形式，并为诗人的创作提供了意蕴丰厚的意象和意境。《古诗十九首》习惯上以句首标题，依次为：《行行重行行》出自经典古诗《古诗十九首》，其全文如下：行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯。道路阻且长，会面安可知。胡马依北风，越鸟巢南枝。相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾反。思君令人老，岁月忽已晚。

第24课异彩纷呈的艺术成就

第24课异彩纷呈的艺术成就一、教学目标知识与能力学生能列举出王羲之、顾恺之的代表作品以及著名的石窟艺术代表。引导学生了解王羲之书法艺术的特点，了解顾恺之的绘画风格，了解石窟艺术是随着佛教的传播而发展起来的。过程和方法指导学生收集王羲之、顾恺之、石窟艺术的有关资料，使学生学会研究性学习。引导学生欣赏王羲之的书法，顾恺之的绘画，提高其艺术欣赏水平。情感态度与价值观引导学生学习王羲之博采众长，持之以恒、苦练书法、终有所成的事迹，使学生养成善于向他人学习，取人之长、补己之短的良好习惯，并锻炼自己刻苦勤奋、不懈追求的意志。引导学生了解书画石窟艺术充分反映了我国各族人民的聪明才智，从而产生民族自豪感，增添爱国热情。二、教学重点和难点重点：三国两晋南北朝时期书法、绘画、石窟艺术方面的代表性成就。难点：这一时期书法绘画艺术的特点。三、教学过程导入新课：师：我们中间有没有练习书法的同学啊？生：有。师：书法是大家喜闻乐见，非常爱好的一种艺术，它是以中国特有的汉字作为表现对象的，中国的汉字经历了一个怎样的发展演变过程呢？请同学们回忆一下前面所学过的内容。学生回答，教师启发：(新石器时代)陶器上的刻划符号 (商代)甲骨文 (西周)铭文 (秦朝)小篆 (秦朝)隶书师：根据这条线索可以看到汉字经历了篆书、隶书等不同字体的演变，到三国两晋南北朝时期又形成了楷书、行书和草书。这就是汉字的五种书体，同学们能辨认出这些书体吗？(投影“汉字的五种书体”让学生辨认) 师：篆书、隶书我们已经讲过了，那么楷书、行书、草书各有什么特点呢？学生回答，教师总结：楷书是由隶书演变而来的，又叫正楷，特点就是结构端正，但写起来较慢。草书笔画相连，写起来快，但不易辨识。行书介于楷书、草书之间，书写既快又

美术鉴赏郑板桥艺术成就

那些朴素的人文主义者——郑燮 1郑板桥简介郑燮（1693-1765），字克柔，号板桥，江苏兴化人，清代著名的书画家、文学家，“扬州八怪”之一。他给后人留下的独具个性的文艺作品，是难得的精神财富。其中他的“十六通家书，绝不谈天说地，而日用家常，颇有言近旨远之处”（《板桥自叙》），“皆世间不可磨灭文字”（张维屏《松轩随笔》），蕴含着丰厚的人文思想。郑板桥真可算是古往今来的真正的朴素的人文主义者，板桥是中国画史上扬州八怪的杰出代表。纵观扬州八怪的画作，一笔一画都可以感受到对百姓的温情，八怪也写闲情，但其闲情与那些虚伪的宫庭有闲人的闲情是有本质的区别的。八怪的闲情是真诚的，是朴素的，是来自于鲜活的生活和中国文化的最美的精神本质。而那些有闲者的闲情的背后却根本没个情字，有的只是矫揉做作，虚伪自私，死气沉沉。人称板桥有三绝：即画、诗、书，三绝之中又有三真：即真气、真意、真趣。诗、书、画其实都映照着板桥朴素的人文主义思想，就是对国计民生的关注。板桥一生爱竹，画竹写竹，以竹自喻。板桥题画诗说："衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情"，直接把对民生的关注，写在一片婆娑的竹影之中，这句诗绝对是板桥的心声。 2 郑板桥的人文主义情怀 2.1善待自然郑板桥写诗作画以天地万物为对象，以造物为师，力图在描绘自然事物时真实地表达其真情实感。他认为艺术对外要适应物理，对内要顺乎人情。他在一幅画兰图中题词说：昔人云：入芝兰之室，久而忘其香。夫芝兰入室，室则美矣，芝兰勿乐也。吾愿居深山绝谷之间，有芝弗采，有兰弗掇，各适其天，各全其性。 2.2造物为师郑板桥画竹、石、兰，主要以造物为师，再加以艺术加工，并着重表现客观物象的性情神韵和画家主观的爱好隋意。郑板桥曾直率地说他画竹全以自然为师：......风和日暖，冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。于时一片竹影零乱，岂非天然图画乎!凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。 2.3形神生意统一郑板桥不满意自己画兰"酷似兰"，即认为艺术形象仅仅形似不足以与对象拉开距离，尚未达到"不似之似"的要求。在"形似"问题上，板桥仍在探索应当达到的恰当的程度，他又以画竹为例，认为追求形似的程度是与对竹意的表现以及对气韵的追求相联系的。 2.4 定则化机郑板桥根据自己画竹的经验和体会，针对艺术创作的整个审美心理和艺术流程，提出了艺术创作应符合美的规律和艺术规律这样一种辩证的见解。此外，他还把运用于艺术创作的"胸有成竹"论和"胸无成竹"论巧妙地统一了起来。这种见解似乎包含了以下四种绘画美学思想： 2.4.1艺术既要深入表现自然，又要与自然拉开距离； 2.4.2艺术要表现艺术家的审美理想； 2.4.3艺术创作要运用一定的艺术技巧； 2.4.4艺术作品必须是美的、有个性的。 2.5 美丑相成宇宙万物都是相对的，因而哲学、美学和日常生活的语言中就相应地出现了成对的名称、术语、概念和范畴。如天与地相对，自然与人相对，美与丑相对，善与恶相对，敌与我相对，夫与妻相对，如此等等。 2.6 以少胜多 "以少少许胜多多许"，可以说是郑板桥书画创作的一个重要艺术规律。他曾把自己所崇拜的石涛同八大山人相比，用以说明一多必滥。他的绘画实践更可以显出其以"少"胜"多"的天才。板桥对诗词书画各个领域无不涉猎，经史子集、文学流派，无不通晓。他曾以画竹为例总结自己的创作经验道：始余画竹，能少而不能多；既而能多矣，又不能少：此层功力，最为难也。近六十外，始知减枝减叶之法。 2.7 自树其帜对于文学艺术创作和理论研究，郑板桥都主张既要吸收和继承优秀传统，又要自出新意，独树一帜。郑板桥之所以在多方面成就斐然，其中重要的一点，就在于他能吸收各家之长。

唐传奇在我国文学史上的地位

唐传奇在我国文学史上的地位，可与唐诗一起并誉为唐朝文学的两座高峰。它是中国文学发展史上起到了前承六朝志怪、后启宋元话本的作用。唐传奇主要分成三类：一是写才子妓女的爱情故事，一是写豪侠壮士的侠义故事，一是写人生如梦的讽世故事。在这些唐传奇故事中，以爱情篇中的人物形象最为生动、情节最为曲折动人。除此之外，这些故事对社会现实的忠实反映和它自身的反展演变也值得我们细细品味。一下试从几个方面来分析此类传奇中值得我们注意的地方。一、爱情类唐传奇作品对后世文学的影响由于此类唐传奇描写的是年轻人之间的爱情，无论最后结局如何，他们曾有过的热烈的爱情和女主角清光照人的形象都为后人所喜爱。因此这些爱情类的传奇作品对后世影响深远，尤其是宋代以后的话本小说和元代以后的杂剧更是多取材于此，比如元代四大名剧之一王实甫的《西厢记》就改编自元稹的《莺莺传》，而明代汤显祖的《紫钗记》则师承蒋防的《霍小玉传》。同时这些作品的写作技巧发展了六朝以来骈文中细致的描写，并且吸收古文运动中文字精炼行文流畅的特点，对后世的散文和小说都起到了有益的作用。二、爱情类唐传奇作品产生的社会背景唐传奇中的爱情故事是对唐代社会的真实写照。初唐所建立的科举制度和读书人狂热追求的官宦仕途到了中晚唐的时候已变得腐烂不堪，科举已经不是出人头地的唯一出路。读书人在考过科举后，于仕途上平步青云的途径一是靠婚姻，二是靠裙带，除此之外别无他法。以至于晚唐时牛李之争也是因为靠科举走上仕途的读书人和靠血缘关系互相提携的豪门贵族之间产生了严重的冲突。由于这个原因，中晚唐时娶五姓女之风巍为盛行，读书人莫不把五姓女当作官场上的敲门砖，同时很多读书人也为此放弃了自己原有的爱情。《霍小玉传》中的李益就因此抛弃了霍小玉，造成了唐传奇爱情故事中最大的悲剧。另一方面，唐朝文化开放，国力强盛，吸引了许多外国人前去学习唐朝先进的思想，各国商人、僧侣、外交使团络绎不绝，使得长安成为了首屈一指的国际化大都市。再加上初唐时科举的设立吸引了全国读书人中的精英聚集在长安，催生了许多青楼酒家这样的风月场，以至于后人评价唐人好狎妓。此外，唐朝时胡风盛行，所以有唐一代多豪放女，而且道德标准迥异于前朝，以至于对儒家思想造成了巨大的冲击。女人或不遵循传统礼教、或作风大胆令人咋舌，和风流才子间产生了许多爱情故事。在青楼中靠卖笑为生的艺妓女子首当其冲的成为了唐朝豪放女的首要代表，无数皇室成员、高官显达、读书人都慕名去青楼一睹名妓的风采。但是青楼女子也并非如她们的职业一样只有虚情假意和逢场作戏，她们作为女人也有追求爱情的自由，只不过她们的爱情在五姓女对读书人的诱惑面前显得微不足道，所以她们与才子间的爱情多以悲剧收场。不仅仅是青楼女子频繁的遭到被抛弃的命运，其他身份地位不及五姓女的女子也屡屡因为读书人的负心而成为悲剧人物。三、爱情类唐传奇作品中的名篇浅析《霍小玉传》、《莺莺传》和《李娃传》是此类作品中的代表作。这三篇文章都叙述了读书人和年轻女子之间的爱情故事，所不同的是悲剧的色彩一篇比一篇减弱，甚至把《李娃传》称为是喜剧也并无不妥之处。《霍小玉传》里的霍小玉是霍王的女儿，被霍王遗弃后便失去了五姓女的地位。虽然她和李益相恋了两年多并且只要求拥有八年的爱情，但李益为了日后的发达不但尊母命迎娶身为五姓女的表妹卢氏，还对霍小玉避而不见，极尽负心之事。即使被黄衫客用计骗到霍小玉面前时他也无一句解释。最后霍小玉气绝身亡，

古诗十九首_冉冉孤生竹赏析

古诗十九首?冉冉孤生竹赏析冉冉孤生竹【原文】冉冉孤生竹⑴，结根泰阿⑵。与君为新婚⑶，兔丝附女萝⑷。兔丝生有时，夫妇会有宜⑸。千里结远婚，悠悠隔山陂⑹。思君令人老，轩车来何迟⑺！伤彼蕙兰⑻，含英扬光辉⑼；过时而不采，将随秋草萎⑽。君亮执高节(11),贱妾亦何为(12)? 【注释】 ⑴冉冉：柔弱貌。 ⑵泰山：即太山，犹言大山，高山。阿：山坳。这两句是说，柔弱的孤竹生长在荒僻的山坳里，借喻女子的孤独无依。 ⑶为新婚：指订婚，非出嫁。 ⑷菟丝：一种旋花科的蔓生植物，女子自比。女萝：一说即松萝，一种缘松而生的蔓生植物；以比女子的丈夫。这句是说二人都 ⑸宜：适当的时间。这两句是说，菟丝及时而生，夫妇亦当及时相会

⑹悠悠：遥远貌。山陂：山坡。这二句是说路途遥远，结婚不 ⑺轩车：有篷的车。这里指迎娶的车。这二句是说，路远婚迟，使她容颜憔悴。 ⑻蕙、兰：两种同类香草。女子自比。 ⑼含英扬光辉：花含苞待放。英，犹花。 ⑽萎：枯萎，凋谢。这四句是说，蕙兰过时不采，它将随着秋草一同枯萎了。这是对婚迟的怨语。 (11)亮：同谅，料想。 (12)贱妾：女子谦称。这两句是说，君想必守志不渝，我又何苦自艾自怨。这是自慰之词。【鉴赏】此或云是婚后夫有远行，妻子怨别之作。然细玩诗意，恐不然。或许是写一对男女已有成约而尚未成婚，男方迟迟不来迎娶，女方遂有种种疑虑哀伤，作出这首感情细腻曲折之诗。冉冉孤生竹，结根泰山阿。竹而曰孤生以喻其孑孑孤立而无依靠，冉冉是柔弱下垂的样子。这是女子的自喻。泰山即太山，大山之意。阿是山坳。山是大山，又在山阿之处，可以避，这是以山比喻男方。《文选》李善注曰：结根于山阿，喻妇人托身于君子也。诚是。与君为新婚，兔丝附女萝。兔丝和女萝是两种蔓生植物，其茎蔓互相牵缠，比喻两个生命的结合。《文选》五臣注：兔丝女萝并草，有蔓而密，言结婚情如此。从下文看来，兔丝是女子的自喻，女萝是

《屈原在中国文学史上的地位与影响文学编年国学论坛

《屈原在中国文学史上的地位与影响- 文学编年- 国学论坛屈原在中国文学史上的地位与影响屈原是我国文学史上第一个伟大诗人。屈原及其作品的出现，创造了我国诗歌史上的一个全新时代——诗歌从集体歌唱到个人独立创作的时代。屈原还创造了全新的诗歌样式——楚辞.这种以楚国民歌为基础、长于抒情与铺陈的诗歌形式，因其代表作品《离骚》的影响而被后世又称为骚体，进而又把诗人称为骚人. 楚辞或骚体是一种崭新的文学体裁。这一新诗体比起以四言为主的《诗经》来，无论在篇幅上、句法上、表现方法上，都有了许多发展，大大增强了诗歌的表现力。屈原正是运用这种新诗体成就其诗人伟业的。屈原对后世的影响，首先表现在思想方面。他的爱国思想和峻洁人格一直受到后世的敬仰。汉初政治家贾谊被谪迁长沙后，凭吊屈原，写出《吊屈原赋》，引屈原为知己。西汉伟大的史学家和文学家可马迁很敬佩屈原的人格，他在《屈原贾生列传》中说：余读《离骚》、《天问》、《招魂》、《哀郢》，悲其志；适长沙，观屈原所自沉渊，未尝不垂涕，想见其为人。他遭冤受刑之后，以屈原放逐，乃赋《离骚》（《报任安书》）的事迹为榜样，坚持写完了不朽的巨著《史

记》。《史记》虽是散文著作，但那种勇于正视现实、批判现实的精神和洋溢着爱憎鲜明感情激越的风格，却正是屈原精神的继承，所以鲁迅称它为无韵之《离骚》.西汉以后，屈原精神在许多作家身上得到进一步发扬。唐代伟大诗人李白和杜甫都敬慕屈原的为人。李白说：屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘。他那种蔑视权贵、反抗黑暗的精神和浪漫主义的创作方法，正是屈原人格与创作的继承与发展。杜甫的爱国忧民精神，也与屈原有继承关系。他在《戏为六绝句》中说：不薄今人爱古人，清词丽句必为邻。窃攀屈宋宜方驾，恐与齐梁作后尘。即以屈原的创作精神为榜样。总之，中华民族坚持理想，坚持斗争，崇尚节操的精神，固然是由无数仁人志士树立起来的民族之魂，但其开端，却可追溯到屈原身上。屈原的爱国爱民精神，还深深影响到民间。屈原投江而死是为理想殉身，所以，传说在他死后不久，人们就因怀念而用包粽子、划龙舟的形式来纪念他。这种风俗至今仍流行于中国和亚洲的东部。古书上这样记载：屈原五月五日投汩罗而死，楚人哀之，每至此日，以竹筒贮米，投水祭之。……世人作粽，并带五色丝及楝叶，皆汩罗之遗风也。 ——《续齐谐记》屈原以五月五日赴汩罗，土人追至洞庭，不见。湖大船小，莫得济者。乃歌曰：何由渡湖！因而鼓櫂争归，竞会亭上，习以

唐传奇

传奇本是传述奇闻异事的意思，唐传奇是指唐代流行的文言短篇小说。它远继神话传说和史传文学，近承魏晋南北朝志怪和志人小说，发展成为一种以史传笔法写奇闻异事的小说体式。唐传奇内容更加丰富，题材更为广泛，艺术上也更成熟。唐传奇“始有意为小说”，标志着中国古代小说创作进入了一个新的创作阶段。

这类作品表现了对婚姻爱情生活自由的向往和追求，抨击了封建礼教、婚姻制度和门第等级观念。其次有讽刺批评社会的一些现象的作品，如《枕中记》、《南柯太守传》等，体现了一定的现实批判精神。还有政治历史题材的作品，如《高力士外传》、《长恨歌传》、《东城父老传》等，往往借历史表达思想情感。此外，描写义侠刺客的题材的作品也不少，如《聂隐娘》、《红线》、《昆仑奴》、《虬髯客传》、《谢小娥传》等，反映了反抗强暴和侠义的思想精神。另外还有一些描写神仙鬼怪的作品，如《古镜记》、《补江总白猿记》等。艺术成就唐传奇的创作取得了较高的艺术成就。首先，唐传奇在小说发展史上摆脱了六朝小说粗陈梗概的写法，对生活的描写和人物的刻画走向了细致化的艺术境地，注重生活细节的描写和人物的精神心理的展现，成功地塑造了众多的、具有性格化的人物形象，并且开始注意小说的审美价值和娱乐功能。其次，唐传奇是“有意为小说”，因此在创作手法上较六朝志人的偏重写实增强了虚构性，较六朝志怪的偏重记述传闻增加了再创作性，作家真正开始自觉地进行艺术想像和艺术创造，而且在艺术构思、情节结构上，都取得了新的成就。唐传奇此外，唐传奇的细节描写、心理描写以及语言、词采等方面也都取得了很大的成就。主要采用散体古文，适当吸取了民间口语，也常插入诗词，提高了小说的表现力。唐传奇的地位和影响唐传奇作为文学史上开始进入成熟阶段的短篇小说，难免还存在一定的缺陷。譬如史传为传奇的形成提供了重要的营养，但同时传奇也就往往采用史传的简洁笔法，而省略必要的交代和细致的描述，有时更用归纳的方法写人物，这对小说而言，其实是不合适的。又譬如《云麓漫钞》说士子欲以传奇显"史才、诗笔、议论”，确实唐传奇作品中普遍存在议论成分，有的还夹有众多诗篇，这也造成小说文体的不纯。但尽管如此，唐传奇毕竟展开了一片崭新的艺术天地。通过虚构的故事和虚构的人物，它比以往的任何文学样式，能够更自由更方便更具体地反映人们的生存状态和生活理想，从而影响人们的生活趣味，由此而言，它在文学史上有着非常深远的意义。传奇这种文言小说样式在宋代一度衰落，到元、明又出现了不少优秀的、较唐传奇在各方面都有所发展的创作，并被改写为白话小说。事实上，中国古代白话短篇小说在艺术上的成熟，与传奇体有很大关系。作品取材

《古诗十九首•西北有高楼》赏析

《古诗十九首•西北有高楼》赏析《古诗十九首西北有高楼》西北有高楼，上与浮云齐。交疏结绮窗，阿阁三重阶。上有弦歌声，音响一何悲。谁能为此曲，无乃杞梁妻。清商随风发，中曲正徘徊。一弹再三叹，慷慨有余哀。不惜歌者苦，但伤知音稀。愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。【赏析】 “不惜歌者苦，但伤知音稀”两句点出弦歌者悲伤的原因：最值得忧伤的不是歌者的哀痛，而是没有人能够理解她心中的伤感，知音难觅才是为让人伤感的。听歌者是一位彷徨失意的人，当他听到凄凉的弦歌声从楼中隐隐传出，不禁受了感染，他揣测“谁能为此曲，无乃杞梁妻”，恐怕只有杞梁妻那样悲苦之人才能弹出如此悲绝之曲吧。诗人将其比作“杞梁妻”，可知弦歌者是一位女子。她仅仅铮铮地弹着，让不尽的悲哀在琴弦上倾泻，“清商随风发，中曲正徘徊。一弹再三叹，慷慨有余哀”，无限凄凉，几多压抑。诗人禁不住再次揣度女子的内心——“不惜歌者苦，但伤知音稀。” 其实，世间知音本就难觅，这高楼的佳人即使借琴曲吐露心声，也也是枉然，没有人真正理解她的哀伤。这两句，诗人借高楼上的歌者之悲，实际上抒写的是自己的人生感受。在东汉末年那个君门长远、宦官挡道的黑暗年代，知识分子受到杀戮和禁锢，一般的士子是没有

出路的，失意彷徨之人何止千千万万？因此，“但伤知音稀”是一种具有广泛社会性的苦闷、悲伤和期待。诗人也不例外，他也是一位不遇“知音”的失意者，共同的命运，把诗人和“歌者”的心连结在了一起，他禁不住感叹“愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”，愿我们化作双鸿鹄，从此结伴高飞，一起追求美好的理想。扩展阅读：《古诗十九首》的简介《古诗十九首》是中国古代文人五言诗选辑，由南朝萧统从传世无名氏古诗中选录十九首编入《文选》而成。这十九首诗习惯上以句首标题，依次为：《行行重行行》、《青青河畔草》、《青青陵上柏》、《今日良宴会》、《西北有高楼》、《涉江采芙蓉》、《明月皎夜光》、《冉冉孤生竹》、《庭中有奇树》、《迢迢牵牛星》、《回车驾言迈》、《东城高且长》、《驱车上东门》、《去者日以疏》、《生年不满百》、《凛凛岁云暮》、《孟冬寒气至》、《客从远方来》和《明月何皎皎》。《古诗十九首》是乐府古诗文人化的显著标志，深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦、心灵的觉醒与痛苦，抒发了人生最基本、最普遍的几种情感和思绪。全诗语言朴素自然，描写生动真切，具有天然浑成的艺术风格，处处表现了道家与儒家的哲学意境，被刘勰称为“五言之冠冕”（《文心雕龙》）。扩展阅读：《古诗十九首》的创作背景《古诗十九首》，最早见于《文选》，为南朝梁萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入，编者把这些作者已经无法考证的五言诗汇集起来，冠以此名，列在“杂诗”类之首。东汉末年，社会动荡，政治混乱。下层文士漂泊蹉跎，游宦无门。《古诗十九首》就产生于这样的时代，表述着同类的境遇和感受。关于《古诗十九首》的作者和时代有多种说法，《昭明文选·杂诗·古诗一十九首》题下注曾释之甚明：“并云古诗，盖不知作者。”

第二十四课-《异彩纷呈的艺术成就》

第二十四课异彩纷呈的艺术成就主备人：郭汉锋复备人：周惠远审核人：林丽华〖课程标准〗列举古代书法、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等方面的主要成就。〖教学目标〗知识与能力了解东晋时期著名书法家王羲之的书法成就和艺术特点并列举其代表作；了解东晋时期著名画家顾恺之的艺术成就和特点并列举其代表作；列举魏晋南北朝时期石窟艺术的代表作。过程与方法根据内容特点，本课应采用综合课型。运用多媒体教学，能在短时间内展示大量信息，为学生形象了解三国两晋南北朝时期的艺术创造条件；采用历史情境复现法，让学生参与教学过程，增强学生学习历史的兴趣和历史的亲切感，其中角色扮演能充分发挥学生的主体作用和创造性；收集有关王羲之、顾恺之刻苦学书作画的故事，并能绘声绘色地讲述。改变教学空间组织形式，将班级分成八个小组。通过分组学习，使小组成员关系密切化，发挥主体作用，培养合作意识。情感态度与价值观魏晋南北朝时期，艺术成果丰硕，在我国艺术发展史上具有承上启下的作用。这一时期的书法、绘画、雕塑都是我们中华民族的文化瑰宝，有着无穷的艺术魅力，能够激起学生感情上的共鸣。通过学习王羲之苦练书法、终有所成的事迹，培养刻苦勤奋、不懈追求的意志品质。石窟艺术充分反映了我国各族人民的聪明才智，通过学习激发民族自豪感。同时，提高学生对中国历史文化遗产的保护意识。〖教学重点〗通过学习，感受古代艺术的辉煌成就，激发学生学习历史的兴趣。〖教学准备〗教师活动１. 学情分析。通过调查问卷的形式，了解学生对本课相关内容的掌握情况、具备的能力以及对古代艺术的兴趣。在此基础上，确定相应的教学目标、教学重点难点、教学的方式方法等。初一学生对于古代的艺术缺乏足够的兴趣，这是因为缺乏艺术鉴赏方面的知识。因此，本课通过多媒体展现大量的形象、直观的图片，采用灵活的组织形式，创设多种情境，以激发学生的学习兴趣，使他们对古代艺术有所了解，在此基础上产生浓厚兴趣。２. 查阅相关书籍、报刊、网站，收集与这一时期有关的资料。

中国古代文学艺术总结49

中国古代艺术长廊一、新课标要求：概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。知道诗经、楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说等文学成就，了解中国古代不同时期的文学特色。了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。二、知识举要：人教版教材指出，汉字字体经过了甲骨文→金文→大篆（籀文）→小篆→隶书→楷书的演变，其演变的总趋势是由繁到简。对楷书而言，魏晋楷书有定鼎之功，而钟繇、王羲之居功至伟。 Ⅱ书法的演变中国书法艺术的发展大致分为两个阶段，魏晋以前基本上处于自发阶段，魏晋时期开始进入自觉阶段。在此，需注意：王献之、宋徽宗、三希堂法帖乃至杨凝式、赵孟頫、王铎等中国书法史上的代表性人物或作品，课本虽未提及，但诸位应于课下有所了解。

其外，篆刻作为中国书法的姊妹艺术，课本小字部分亦有简单介绍，可概括如下：近代以来，西泠印社作为一研究金石篆刻的专业团体，影响日大，有“天下第一名社”之誉，吴昌硕、李叔同、吴湖帆、赵朴初、启功等均为该社社员甚至社长。 Ⅳ中国古代戏曲的起源与发展

课本所叙京剧知识小结：

： 1、右图为北京2008年奥运会举重比赛标志，其设计创意应源于____： A 篆书 B 隶书 C 楷书 D 草书 2、杜甫诗云：“脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。”此应，描述当时的书法家____的创作情景： A 王羲之 B 张旭 C 颜真卿 D 柳公权 3、右图是一幅古意盎然的书法作品，其内容以词的形式，描述作者的心情，则下列____观点正确： A 甲骨文，此应是商代的作品 B 汉代隶书，此应是汉代的作品 C 汉代隶书，此应是宋代的作品 D 甲骨文，此应是民国初年的作品 4、郑燮《墨竹图》，修竹数竿，顾盼有情，疏爽飞动，浓淡相映，虚实相照，傲气风骨，令人感慨。这种借物抒情、表现自我、追求神韵意趣的绘画特点，属于____： A 原始岩画 B 中国文人画 C 汉代帛画 D 民间绘画 5、关于张择端《清明上河图》时，下列见解中不符合历史史实的是____： A 北宋张择端的代表作 B 北宋商品经济发展，城市繁荣产物 C 反映了两宋时期宫廷画的活跃 D 以表现社会风俗为主题 6、最可体现“文学艺术的发展是以经济和政治为基础”之观点的文化成就是____： A 王羲之《兰亭序》 B 顾恺之《洛神赋图》 C 陶渊明《桃花源记》 D 贾思勰《齐民要术》 7、词起源于唐代，到了宋代成为文学的主流形式。词成为宋代文学主流形式的社会基础是____： A 教育迅速发展,文人队伍壮大 B 商品经济发展,市民阶层壮大 C 资本主义萌芽,资产阶级产生 D 小农经济发展,农民的文化需求增加 8、《三言两拍》选文：杨八志与李氏商议道：“我年近三旬，读书不就，家事日渐消乏。祖上原在闽、广为商，我欲凑些资本，买办货物，往漳州商贩，图几分利息，以为赡家之资，不知娘子意下如何？”该材料反映了____： A 资本主义萌芽出现 B 八股取士扼杀人才 C 重农抑商的社会风气 D 长途贩运发展 9、从汉赋、唐诗、宋词、明清小说等主流文学表达形式的变化看，中国古代文学的发展趋势是逐渐____： A 平民化 B 贵族化 C 神秘化 D 宗教化 10、法国历史学家勒高夫《新史学》中称：“历史不仅是政治史、军事史和外交史，而且还是经济史、人口史、技术史和习俗史；不仅是君主和大人物的历史，而且还是所有人的历史。”请阅读下列材料：材料一 (东京)街南桑家瓦子，……瓦中多有货药、卖卦、喝故衣、探搏、饮食、剃剪、纸画、令曲之类。 ——(宋)孟元老《东京梦华录》卷二材料二梨园演戏，……两淮盐务中尤为绝出。例蓄花、雅两部、以备演唱，雅部即昆腔，花部为京腔、

中国古代文学史

《中国古代文学史》复习提纲第一编先秦文学第一章先秦文学概说 1．概述先秦文学的发展历程。 2．简述先秦历史散文的发展历程。 3．简述先秦诸子散文发展的历史阶段。第二章神话 1．举例叙述中国古代神话的主要内容。 2．结合具体作品，试论中国古代神话的艺术特征。 3．结合《鲧禹治水》、《女娲补天》，谈谈上古时代人与自然的关系。 4．名词解释：神话。第三章《诗经》 1．《诗经》的集结与成书的大致情况如何？ 2．《诗经》是如何分类与编排的？ 3．汉代的传《诗》的情况如何？ 4．《诗经》的思想内容大体上可分为哪几类？试举例说明。 5．结合作品论述《诗经》的艺术成就。 6．举例论述、赋、比、兴的艺术表现手法。 7．《诗经》的语言和形式特点有哪些？ 8．从《大雅·生民》、《王风·黍离》、《秦风·蒹葭》、《卫风·氓》、《豳风·七月》、《小雅·采微》、《王风·君子于役》中，选择两篇进行赏析。 9．名词解释：《诗经》、“诗之六义”、赋比兴、风雅颂、三家诗、毛诗、毛诗序。第四章历史散文 1．简述《尚书》的文学价值。 2．简述《春秋》的艺术成就及影响。 3．简述《左传》的基本思想。 4．试论《左传》的主要文学成就。 5．举例论述《左传》战争描写的特点。 6．选择《左传》中《晋公子重耳之亡》，或《晋楚城濮之战》进行分析。 7．《国语》的主要艺术特点有哪些？ 8．简析《国语·邵公谏弭谤》的艺术特点。 9．举例论述《战国策》的艺术成就。 10．选择《战国策》中《苏秦始将连横》或《冯谖客孟尝君》进行分析。 11．名词解释：《尚书》、《春秋》、《左传》、《国语》、《战国策》。第五章诸子散文 l．谈谈你对孔子思想的理解。 2．简论《论语》的艺术特点 3．简述《墨子》文章的基本特点。 4．什么是“三表法”?

《异彩纷呈的艺术成就》教学设计1.doc

第24课异彩纷呈的艺术成就教学目标： 1、知识与能力 ①了解王羲之的书法成就和艺术特点，列举其代表作品及其风格，并知道他被尊称为“书圣”的原因； ②了解顾恺之的成就，能说出他的绘画风格及其代表作品； ③知道石窟艺术是三国两晋南北朝时期艺术成就的最高体现及它是如何发展起来的并能列举这一时期的代表作品。 2、过程与方法 ①通过对王羲之、顾恺之作品的观摩和比较，体会这两位艺术家的创作风格； ②通过搜集有关王羲之、顾恺之以及石窟艺术的资料，学会研究性学习。 3、情感态度与价值观 ①通过本课的学习，提高对艺术美的鉴赏水平，促进对艺术美的追求； ②学习艺术家们刻苦勤奋，不懈追求，终有所成的意志； ③认识到书画石窟艺术是我国各民族人民的聪明才智共同创造的，从而产生民族自豪感，增添爱国热情。教学重点：了解三国两晋南北朝时期在书法、绘画、石窟艺术方面的代表性成就。教学难点：由于初一学生一般都缺乏书画鉴赏方面的知识，所以要很快理解和掌握这一时期的书法绘画艺术特点是本课的难点。教学方法：自主阅读学习法谈话法图表法多媒体教学法教学过程：导入：同学们，我们班级的同学哪个字写得最漂亮呢，大家现在也在学习一门书法课，有没有认真钻研书法的同学呢？书法是大家喜闻乐见，非常爱好的一种艺术，它是以中国特有的汉字作为表现对象的，中国的汉字经历了一个怎样的发展演变过程呢？请同学们回忆一下我们前面所学过的内容。教师启发师生互动回答：（新石器时代）陶器上的刻划符号（商代）甲骨文（西周）铭文（秦朝）小篆（秦朝）隶书师：根据这条线索可以看到汉字经历了篆书、隶书等不同字体的演变，到三国两晋南北朝时期又形成了楷书、行书和草书。这就是汉字的五种书体，同学们能辨认出这些书体吗？

中国古代文学史题库

中国古代文学史题库第一编先秦文学《诗经》是按、、三类编排的，一般都认为它们是根据音乐的不同来分类的。 4、《诗经》共有、、、、等十五“国风”，共篇。 5、《诗经》中的“雅”分和，前者有篇，后者有篇，共篇。

6、《诗经》中的“颂”包括颂、颂、颂，它们分别有篇、篇和篇作品，共40篇。 7、汉代传习《诗经》的有、、、四家，它们的最早传授者分别是和。现在流传下来的是，这就是我们现在读到的《诗经》。 8、《诗经》的旧注本，最重要的是《毛诗正义》和《诗集传》。《毛诗正义》是西汉传，东汉笺，一、熟读《晋公子重耳之亡》、《勾践灭吴》、《苏秦始将连横》，并分析其结构和艺术特色。二、解释：1、叙事散文2、《左传》3、《国语》4、《战国策》三、填空 1、我国散文最早的源头是。

2、反映我国早期记事记言的文字由简到繁的发展标志是。 3、在时间跨度上与甲骨卜辞和铜器铭文相近的是。 4、被司马迁称为“礼义之大宗”的是。 5、《左传》记事起于年，止于年。６、《左传》描写的重大战争有、、、、。７、叙事散文中以记言为主的著作是。三、简答 1、《孟子》散文的艺术成就体现于哪几个方面？ 2、怎样理解《庄子》哲学思想的诗意表现？ 3、《荀子》和《韩非子》的议论文各有什么特色？四、论述试论先秦说理散文对后世的影响。

第五章屈原与《楚辞》一、熟读并讲析《离骚》（力争背诵）；默写并赏析《国殇》。二、解释：1、《楚辞》2、《离骚》三、填空汉时，王逸则写出了《》的研究著作。 3、汉初以招致文士闻名的诸侯王有、、和。 4、曾令淮南王刘安为《》一书作注解，其宾客还集体创作了《》一书。 5、汉代、、等文化机构的设立，为稳定已生成的作家群体发挥了积极作用。 6、言“赋家之心，苞括宇宙，总揽人物”的人是，则说了“究天人之际，通古今之变，成一家之言”，后者选自《》。