高中音乐《爵士乐》优质教案、教学设计
爵士乐教案
爵士乐教案一、教材分析本教案针对高中音乐课程中的爵士乐教学设计，根据高中音乐课程标准，结合教材《音乐欣赏与鉴赏》进行编写。
教材共包括爵士乐的起源、发展历程、风格特点等内容，可通过多媒体课件、音乐欣赏、乐器演示等形式进行教学。
二、教学目标1. 知识与能力目标（1）了解爵士乐的起源、发展历程和主要流派；（2）掌握爵士乐的基本乐理知识，如和弦进行、节奏风格等；（3）学会欣赏和分析爵士乐作品，了解其特点与韵律；（4）掌握爵士乐的演奏技巧，如即兴演奏、打击乐器技巧等。
2. 过程与方法目标（1）通过多媒体课件展示，引发学生对爵士乐的兴趣；（2）通过集体欣赏和讨论，培养学生的爵士乐的审美能力；（3）通过小组合作与表演，提高学生的音乐表演能力；（4）通过讨论和分享，加深学生对爵士乐的理解。
3. 情感态度与价值目标（1）培养学生对爵士乐的喜爱和欣赏能力；（2）培养学生的合作意识与团队精神；（3）培养学生对不同音乐形式和风格的包容心态。
三、教学内容和步骤1. 导入（5分钟）通过播放《爵士乐之王》等爵士乐曲目，引发学生对爵士乐的兴趣和好奇，并提出以下问题：你们对爵士乐有什么了解？爵士乐的特点是什么？2. 知识讲解（15分钟）（1）通过PPT讲解爵士乐的起源、发展历程和主要流派；（2）介绍爵士乐的基本乐理知识，如和弦进行、节奏风格等；（3）示范爵士乐乐器的演奏技巧，如钢琴的左手连奏、鼓的打击技巧等。
3. 音乐欣赏与分析（15分钟）（1）播放爵士乐的经典作品，如《蓝色布鲁斯》等；（2）引导学生欣赏乐曲中的节奏感和即兴演奏，分析作品的特点和韵律；（3）让学生讨论并总结出爵士乐的特点和风格。
4. 合作学习与表演（20分钟）（1）将学生分成小组，每组选择一首爵士乐曲进行表演；（2）老师给予指导，鼓励学生进行即兴演奏和个人表现；（3）每组表演结束后，进行集体欣赏和评价。
5. 总结与拓展（5分钟）通过讨论和分享，让学生总结爵士乐的乐理知识和表演技巧，并拓展到其他流派的音乐中进行比较和欣赏。
爵士乐市公开课获奖教案省名师优质课赛课一等奖教案模板
爵士乐教案模板一、教案概述教学目标：通过本节课的教学，学生能够了解爵士乐的起源、特点以及基本的演奏技巧，培养学生对爵士乐的兴趣和欣赏能力。
教学内容：1. 爵士乐的定义和特点；2. 爵士乐的起源和发展历程；3. 爵士乐的基本演奏技巧；4. 听取并欣赏一些经典的爵士乐作品。
二、教学准备1. 教材：爵士乐相关资料、爵士乐CD等；2. 工具：音响设备、投影仪等。
三、教学过程步骤1：导入（10分钟）引入爵士乐的概念，并通过一些著名爵士乐作品的播放，激发学生的兴趣和欣赏能力。
步骤2：探究爵士乐的定义和特点（20分钟）让学生自由发言，根据他们对爵士乐的理解和他们所听到的爵士乐作品中的特点，共同探讨爵士乐的定义和特点。
步骤3：介绍爵士乐的起源和发展历程（20分钟）通过讲解爵士乐起源于非洲以及与其他音乐形式相结合的历史背景，让学生了解爵士乐的发展历程，并通过欣赏一些经典爵士乐作品，让学生感受爵士乐的独特魅力。
步骤4：学习爵士乐的基本演奏技巧（30分钟）4.1 分小组，给每个小组发放乐器，并由教师示范如何演奏爵士乐中常用的乐器（如萨克斯、钢琴、贝斯等）；4.2 教师分组指导学生学习基本的爵士乐演奏技巧，如吹奏技巧、和弦进行等。
步骤5：欣赏爵士乐作品（20分钟）教师播放一些经典的爵士乐作品，让学生在欣赏中体验爵士乐的魅力，并鼓励他们发表自己的感受和意见。
四、教学总结通过本节课的教学，学生对爵士乐有了初步的了解，并学习到了爵士乐的基本演奏技巧。
同时，通过欣赏经典爵士乐作品，培养了学生对爵士乐的欣赏能力和兴趣。
在之后的学习中，学生可以继续深入了解爵士乐，并尝试在乐器的演奏中运用爵士乐的元素。
五、教学延伸1. 让学生自行收集一些爵士乐作品，组织一次爵士乐欣赏活动；2. 引导学生学习更多具体的爵士乐演奏技巧，如即兴演奏等；3. 组织学生进行爵士乐乐团的编排和表演。
六、教学反思在教学中，应该注重激发学生对爵士乐的兴趣和欣赏能力。
《爵士乐》教学设计
《爵士乐》教学设计第一部分：教学目标1.了解爵士乐的起源和发展历史；2.掌握爵士乐的基本风格和特点；3.学习爵士乐的基本节奏和和弦进行；4.学会欣赏和分析不同风格的爵士乐曲目；5.培养学生对爵士乐的兴趣和理解。
第二部分：教学内容1.爵士乐的起源和发展历史：从非洲音乐、传统蓝调和黑人艺人表演说起，介绍爵士乐的前身以及爵士乐在20世纪的发展历程；2.爵士乐的基本风格和特点：介绍爵士乐的四大风格，布鲁斯、斯温格、摇滚和拉丁；3.爵士乐的基本节奏和和弦进行：通过示范和练习，教授学生爵士乐的基本节奏和和弦进行，包括打击乐器和吉他的演奏技巧；4.爵士乐的欣赏和分析：选取几首典型的爵士乐曲目，进行听音分析和讨论，让学生更好地了解爵士乐的魅力和独特之处；5.爵士乐的表演与创作：鼓励学生动手实践，在老师的指导下进行爵士乐的表演和创作，培养学生的音乐才华和创造力。
第三部分：教学方法1.讲授法：通过讲解爵士乐的概念和历史，让学生对爵士乐有一个整体的了解；2.示范法：老师示范演奏爵士乐的节奏和和弦进行，让学生跟着学习和练习；3.听力训练法：让学生听取不同风格的爵士乐曲目，进行听音分析和欣赏，提高他们的音乐感知能力；4.实践教学法：在课堂上组织学生进行爵士乐的表演和创作，培养他们的音乐表现能力和创造力。
第四部分：教学流程第一课：爵士乐的起源和发展1.介绍爵士乐的概念和起源；2.讲解爵士乐的发展历史；3.演示一些典型的爵士乐曲目，让学生感受爵士乐的魅力。
第二课：爵士乐的基本风格和特点1.分别介绍爵士乐的四大风格；2.示范各种风格的爵士乐节奏和和弦进行；3.练习学生跟着演奏不同风格的爵士乐曲目。
第三课：爵士乐的欣赏和分析1.听取几首典型的爵士乐曲目，进行听音分析和讨论；2.讨论爵士乐的特点和魅力，让学生深入了解爵士乐的风格和表现方式。
第四课：爵士乐的表演与创作1.组织学生进行爵士乐的表演，展示他们的演奏才华；2.引导学生尝试创作自己的爵士乐曲目，培养他们的音乐创作能力。
高中音乐鉴赏爵士乐教案
高中音乐鉴赏爵士乐教案爵士乐教案篇一教学目标一、了解、理解多元音乐文化，开阔学生视野。
二、透过对爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐的音乐风格特征。
重点、难点及解决办法重点：了解爵士乐的起源。
难点：爵士乐的风格特征解决办法：欣赏爵士乐，学习。
课时安排：45分钟教学步骤一、导入新课：1、先听一首爵士乐。
2、学生谈谈对音乐的感受和理解3、引出课题——爵士乐二、新课教学1．感受布鲁斯和拉格泰姆的音乐风格①欣赏拉格泰姆的代表人物“司各特·乔普林Scott Joplin”的《演艺人》②欣赏布鲁斯代表人物“贝西史密斯|”的歌曲。
介绍爵士乐的起源。
2。
欣赏爵士乐的流派，感受爵士乐的'特点。
①比波普(Bebop or Bop)代表人物：Charlie Parke（big Bird）②酷派爵士乐(Cool Jazz)代表人物：迈尔士戴维斯(Miles Davis)③放克Funk詹姆斯·布朗(James Brown)④介绍爵士乐的特点三、整体感知对爵士乐有一个大致的了解，能明白什么叫做爵士乐四、重点、难点的学习与目标完成过程重点：能明白爵士乐是由什么音乐形式发展而来的。
难点：了解爵士乐的特点。
完成过程：先欣赏爵士乐，再讲解爵士乐的发展及特点，然后看一些比较经典的爵士乐的视频。
五、总结笨课所学资料能够让学生了解什么叫做爵士乐，明白爵士乐有哪些特点，明白一些爵士乐的种类。
爵士乐教学设计篇二教具：多媒体、钢琴、萨克斯风方法设计：1、对比法、教学示范、评价法、作品成果展示。
2、让音乐来讲课，让实践来提高学生的兴趣。
3、师生互动，理论与实践相结合，共同创新。
教学目标：1、了解爵士乐的起源与发展状况，及其相关文化、艺术价值等，引导学生用开放的心态正确审视美国黑人爵士乐文化，增强学生对多元文化的接纳与包容意识。
2、掌握爵士乐的节奏和旋律特点。
3、能够小组合作进行歌曲的爵士创编。
教学过程：一、导入：教师现场演奏2首萨克斯风乐曲片段--------《回家》《像我这样的朋友》引出课题：《爵士乐》二、爵士乐起源介绍1、问题设置，引出爵士乐的起源。
高中音乐爵士乐教案范文
高中音乐爵士乐教案优秀范文第一章：爵士乐的起源与发展1.1 教学目标：了解爵士乐的起源、发展历程及其音乐特点。
1.2 教学内容：爵士乐的起源、发展历程、音乐特点。
1.3 教学方法：讲解法、视听法。
1.4 教学步骤：1.4.1 介绍爵士乐的起源和发展历程。
1.4.2 分析爵士乐的音乐特点，如即兴、syncopation等。
1.4.3 欣赏经典爵士乐作品，感受爵士乐的魅力。
第二章：爵士乐的主要乐器及演奏技巧2.1 教学目标：熟悉爵士乐的主要乐器及其演奏技巧。
2.2 教学内容：爵士乐主要乐器（如萨克斯、小号、钢琴、贝斯等）、演奏技巧。
2.3 教学方法：讲解法、示范法、视听法。
2.4 教学步骤：2.4.1 介绍爵士乐的主要乐器。
2.4.2 讲解并示范各乐器的演奏技巧。
2.4.3 欣赏爵士乐乐队演奏，观察并分析演奏技巧的应用。
第三章：爵士乐的节奏与和声3.1 教学目标：掌握爵士乐的节奏和和声特点。
3.2 教学内容：爵士乐的节奏特点（如摇摆感、syncopation等）、和声特点（如蓝调音阶、和声进程等）。
3.3 教学方法：讲解法、示范法、视听法。
3.4 教学步骤：3.4.1 分析爵士乐的节奏特点。
3.4.2 讲解爵士乐的和声特点。
3.4.3 欣赏经典爵士乐作品，感受节奏和和声的魅力。
第四章：爵士乐的即兴创作与演奏4.1 教学目标：了解爵士乐的即兴创作与演奏技巧。
4.2 教学内容：爵士乐的即兴创作方法、演奏技巧。
4.3 教学方法：讲解法、示范法、实践法。
4.4 教学步骤：4.4.1 介绍爵士乐的即兴创作方法。
4.4.2 讲解爵士乐的演奏技巧。
4.4.3 分组实践，学生尝试即兴创作与演奏。
第五章：爵士乐在中国的传播与影响5.1 教学目标：了解爵士乐在中国的传播历程及其对中国音乐的影响。
5.2 教学内容：爵士乐在中国的传播历程、对中国音乐的影响。
5.3 教学方法：讲解法、视听法。
5.4 教学步骤：5.4.1 介绍爵士乐在中国的传播历程。
高中爵士音乐教学设计教案
高中爵士音乐教学设计教案引言：爵士音乐是一种充满活力和创意的音乐形式，它融合了非洲音乐、欧洲古典音乐和美国黑人音乐的元素。
在高中教育中，爵士音乐教学为学生提供了良好的培养音乐才能和音乐欣赏的机会。
本文档将提供一份高中爵士音乐教学设计教案，以帮助教育者在教授爵士音乐课程时有条不紊地进行。
一、教学目标：1. 了解爵士音乐的历史和发展。
2. 理解爵士乐器及其特点。
3. 学习基本的爵士音乐节奏和和弦。
4. 掌握爵士音乐创作的基础知识和技巧。
5. 培养学生的音乐表达能力和合作精神。
二、教学准备：1. 教室内摆放合适的音乐设备，如钢琴、鼓和爵士乐器。
2. 准备相关的教学材料，包括爵士音乐的光盘、教学PPT和乐谱。
3. 确保音乐设备正常运作并提前调试。
1. 引入（10分钟）向学生介绍爵士音乐的概念和历史背景，引发学生的兴趣。
播放一段爵士音乐，让学生感受其独特和动感的氛围。
2. 理论知识讲解（20分钟）向学生详细介绍爵士乐器，如萨克斯风、爵士鼓、贝斯等，以及它们的特点和基本演奏方法。
同时，讲解爵士音乐的基本节奏和和弦结构。
3. 合奏实践（30分钟）将学生分成小组，每个小组选择一首简单的爵士乐曲，并带领他们练习合奏。
教师可以为乐队指导和辅助，确保每个乐器的平衡和协调。
4. 创作实践（30分钟）让学生尝试创作自己的爵士乐曲，可以是旋律或和弦的创作。
强调创作的自由性和创造性，鼓励学生展示才华和个人风格。
5. 表演和评价（20分钟）组织学生进行爵士音乐表演，让他们展示所学的成果。
同时，教师可以根据学生的表现给予评价和反馈，鼓励他们不断提高。
1. 学生的参与度和表现。
2. 学生对爵士音乐的理解和掌握程度。
3. 学生创作的作品质量和创意。
4. 学生在合奏中的配合和合作能力。
五、教学延伸：1. 引导学生深入了解爵士音乐的不同风格，如布鲁斯、摇摆等。
2. 鼓励学生参加爵士音乐社团或音乐比赛，提供更多展示和锻炼的机会。
3. 组织学生参观爵士音乐会或音乐学院，拓宽他们的音乐视野和经验。
高中音乐爵士乐教案范文
高中音乐爵士乐教案优秀范文第一章：爵士乐概述教学目标：1. 了解爵士乐的起源、发展历程及特点。
2. 掌握爵士乐的主要风格和演奏技巧。
3. 培养对爵士乐的欣赏和鉴赏能力。
教学内容：1. 爵士乐的起源和发展：介绍爵士乐起源于非洲音乐，19世纪末20世纪初在美国南部发展起来的音乐风格。
2. 爵士乐的特点：讲解爵士乐的即兴性、syncopation（切分音）、蓝调音阶等特征。
3. 爵士乐的主要风格：介绍摇摆乐、比波普、硬派、自由爵士等风格。
4. 爵士乐演奏技巧：讲解即兴演奏的技巧、和声运用、节奏变化等。
第二章：爵士乐乐器及演奏家教学目标：1. 了解爵士乐主要乐器的特点和演奏技巧。
2. 熟悉著名爵士乐演奏家的代表作品。
3. 增进对爵士乐器的认识和欣赏。
教学内容：1. 爵士乐主要乐器：介绍小号、萨克斯管、钢琴、贝斯、鼓等乐器及其特点。
2. 著名爵士乐演奏家：介绍路易斯·阿姆斯特朗、约翰·柯川、迈尔斯·戴维斯、查尔斯·明格斯等演奏家的代表作品和贡献。
3. 爵士乐演奏家代表作品欣赏：播放相关演奏家的经典曲目，让学生感受其独特的风格和技巧。
第三章：爵士乐理论与和声教学目标：1. 掌握爵士乐的基本理论，包括音阶、和弦、节奏等。
2. 学习爵士乐和声进行，了解其独特性和应用技巧。
3. 培养对爵士乐和声的感知和运用能力。
教学内容：1. 爵士乐基本理论：讲解爵士乐音阶（如蓝调音阶、混合音阶）、和弦、节奏等基础知识。
2. 爵士乐和声进行：介绍二五一进行、替代和弦、悬挂和弦等常见的爵士乐和声技巧。
3. 爵士乐和声练习：让学生通过练习和弦进行、编写和声伴奏等，掌握爵士乐和声的应用。
第四章：爵士乐即兴演奏技巧教学目标：1. 了解爵士乐即兴演奏的基本原则和技巧。
2. 掌握爵士乐即兴演奏的思维方式和创意方法。
3. 培养爵士乐即兴演奏的能力和自信心。
教学内容：1. 爵士乐即兴演奏原则：讲解爵士乐即兴演奏的基本规则，如蓝调音阶、和弦进行等。
爵士乐-高中音乐获奖教案
爵士乐-高中音乐获奖教案篇一：高一音乐鉴赏第二十三节爵士乐第二十三节爵士乐教学内容：1. 欣赏：南部之子不知为何2. 知识：迪克西兰爵士乐自由爵士乐3．拓展与探究：教学目的：欣赏两首爵士乐-----《南部之子》和《不知为何》，引导学生感受，体验爵士乐的风格特征。
明白爵士音乐的主要特点和有关爵士音乐的知识。
探究爵士音乐对当代音乐的阻碍。
教学重点难点：引导学生感受，体验爵士乐的风格特征。
明白爵士音乐的主要特点和有关爵士音乐的知识。
教学器具：多媒体图片相关材料教材教案教学过程：一．组织教学：1．师生互相征询好！2．检查有无缺席学生！二．导入新课：1.导言：爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人舞蹈音乐，源自美国的黑人歌曲和“拉格泰姆”，后成为美国的流行音乐，进而成为世界性的现代流行音乐之一。
爵士乐是一种即兴性演奏形态。
演奏者常是按照某种规定的和声骨架和节拍，将所奏的旋律进展即兴变奏，演奏者往往确实是作者。
爵士乐的节拍离奇而多变幻，多用连续切分，令人迷惘，富于刺激性。
爵士乐在其漫长的演进过程中，吸收了各种不同的音乐文化，特别是从许多民间音乐中去吸收养料。
爵士乐音乐家们主要活动于夜总会，酒吧和舞厅，使这种音乐形态从诞生以来就带有商品化的印记。
严肃音乐也遭到了爵士乐的阻碍。
作曲家格什温的钢琴与乐队作品《蓝色狂想曲》把爵士乐元素用于音乐会作品，并获得了特别大成功。
贝尔格的歌剧《璐璐》也采纳了爵士乐的音乐语言。
2.名人：假设有人是爵士大师的话，那他确实是路易斯·阿姆斯特朗。
他是爵士音乐的缩影，而且永远都是。
------【美】杜克·艾琳顿3.出示课题：三．新课教学：爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人舞蹈音乐，源自美国的黑人歌曲和“拉格泰姆”，后成为美国的流行音乐，进而成为世界性的现代流行音乐之一。
爵士乐是一种即兴性演奏形态。
演奏者常是按照某种规定的和声骨架和节拍，将所奏的旋律进展即兴变奏，演奏者往往确实是作者。
高中音乐爵士乐教案
高中音乐爵士乐教案教学目标•了解爵士乐的特点和演奏方式•掌握爵士乐的基本节奏和和弦进行•通过演奏、表演、欣赏等方式，提高学生的音乐素养和表现能力•培养学生的合作意识和团队精神教学内容和步骤第一节课：爵士乐的基本概念•介绍爵士乐的起源和发展历程•分析爵士乐曲目的基本结构和演奏特点•聆听名曲《Take Five》，欣赏其风格和美妙的旋律第二节课：爵士乐的节奏•学习爵士乐的基本节奏：四分之一拍强弱节奏和和弦进行•演奏练习：通过手拍、口型经典爵士乐节奏，学生逐渐掌握爵士乐的节奏感•制作自己的爵士乐伴奏，让同学伴奏进行演唱和演奏第三节课：爵士乐的演奏技巧•教授爵士乐器演奏技巧，如钢琴、吉他、贝斯、鼓等•介绍爵士乐中的即兴演奏技巧和和声理论•组织学生进行爵士乐队伍演奏比赛，展示学生的演奏技巧和团队合作精神第四节课：爵士乐的表演艺术•引导学生探究爵士乐表演的精髓，如和声、节奏、速度、音乐质感等要素•运用身体语言和舞蹈表演技巧，让同学练习爵士乐的表演艺术，提高他们的表现能力和自信心•制作爵士乐演唱会，让学生进行音乐表演和展示他们的才华和成果教学评估和总结•采用自我评估、小组评估和教师评估相结合的方式，对学生成绩和表现进行综合评估•通过反思和总结教学过程和成果，发掘优点和不足，不断完善教学方法和手段，提高教学质量教学延伸•可以通过阅读相关文献资料，了解爵士乐的历史和发展，增进对音乐的理解和欣赏•参加爵士乐音乐会和比赛，让学生近距离接触爵士乐表演，激发他们的艺术天赋和热情•制定个人教学计划，针对不同学生提供个性化的指导和支持，最大程度地激发学生的学习兴趣和潜力以上就是高中音乐爵士乐教案，通过教学，让学生深入了解和掌握爵士乐的特点和表演技巧，提高他们的音乐素养和表现能力。
同时，培养学生的合作意识和团队精神，让他们成为优秀的音乐家和表演者。
人音版高中音乐《爵士乐》教学设计
人音版高中音乐《爵士乐》教学设计一、教学目标1.能够较为渐进地理解爵士乐的起源、文化内涵、演奏技巧和表现方法。
2.能够较为熟练地演奏常见的爵士乐曲目并感受其中的魅力。
3.能够学会在演奏中的即兴创作，体验爵士乐的特色。
4.能够了解爵士乐与当代流行音乐之间的差异和联系。
二、教学重点1.爵士乐的起源和演奏技巧。
2.常见的爵士乐曲目和演奏样式。
3.爵士乐的即兴创作技巧和表现方法。
三、教学难点1.爵士乐的陌生感和复杂性。
2.即兴创作技巧的学习和实践。
四、教学内容1. 爵士乐的起源和演奏技巧（1）爵士乐的历史渊源爵士乐起源于美国南方的黑人音乐文化中，于二十世纪初期发展起来。
它凭借独特的音乐表现手法和艺术创造力，成为上世纪全球范围内最具影响力的音乐之一，尤以美国为代表的西方发达国家流行文化中，爵士乐一直占据着重要地位。
（2）爵士乐的演奏技巧爵士乐的演奏技巧围绕着“蓝调”，“黑蓝调”，“同步”和“离散”这些方面展开。
其中，即兴创作和乐队合作是爵士乐的重要特点。
2. 常见的爵士乐曲目和演奏样式（1）爵士乐曲目常见的爵士乐曲目有《猫步舞》，《蓝色火种》，《In a Sentimental Mood》，《Take Five》等。
这些曲目都是爵士乐中比较经典的曲目，同时也是应对考试中需要熟练掌握的曲目。
（2）爵士乐的演奏样式爵士乐的演奏样式还分为许多小的分支领域，包括“贝斯”、“鼓”、“乐队”等。
在爵士乐的演奏中，一般需要几名乐手共同成为一个乐队才能演奏。
3. 爵士乐的即兴创作技巧和表现方法（1）爵士乐的即兴创作技巧在爵士乐中，即兴创作技巧是很关键的一部分。
要达到即兴创作的水平需要掌握基本的和弦变化和音乐理论知识，并需要勤于练习。
（2）爵士乐的表现方法在表现爵士乐时，需要注重表情和情感的表达。
良好的表情和情感表达有利于演奏传达出更好的音乐效果。
五、教学方法1.讲述法：主要用来讲解爵士乐的历史渊源和基本理论知识。
2.演示法：教师可以演示爵士乐的演奏和即兴创作过程，展示具体技巧和表现方法。
高中音乐鉴赏爵士乐教案爵士乐教案高中音乐鉴赏教案
高中音乐鉴赏爵士乐教案爵士乐教案高中音乐鉴赏教案以下是小编整理的关于高中音乐鉴赏《爵士乐》教案的内容，供大家浏览参考。
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高中音乐鉴赏《爵士乐》教案一教学目标：1、了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野。
2、通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐音乐的风格特征。
3、激发学生练习爵士乐的兴趣，为进一步欣赏和表演爵士乐打下基础。
教学重点：爵士乐的风格特征。
教学难点：爵士乐节奏练习。
教学过程：一、创设情境，组织教学。
二、导入---对比欣赏歌曲《茉莉花》――引出“爵士乐”。
三、新课：1、请大家谈谈对“爵士乐”的印象。
2、教师简介爵士乐的起源，解释“布鲁斯”和“拉格泰姆。
”3、常见爵士乐器的简介。
4、欣赏《南部之子》注意：a乐器演奏部分以什么乐器为主奏?(引出迪克西兰爵士乐)b伴奏部分强弱有什么规律(打破传统强弱规律)5、欣赏《不知为何》，注意乐曲是否容易唱?(引出连续切分)6、爵士乐的风格特征归纳。
7、学生用电子琴弹奏音乐片段，体会爵士乐风格。
8、学生分声部练习与多声部练习节奏。
9、爵士乐在中国的发展与现状。
10、学生即兴表演舞蹈或律动。
四、爵士乐的价值及影响。
五、小结、下课。
资料：《南部之子》是一首由路易斯/阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐。
乐曲速度稍快，表达演奏者愉悦的心情。
乐曲开始的前半部分和结尾部分是以小号为主的爵士乐队演奏，当中穿插一段演唱。
歌词：在南部有位青年人，英俊潇洒，平时穿着打扮犹如国王一般，是当地女性崇拜的偶像。
青年人热爱音乐，把音乐视为生命。
人们都把他称为“南部之子”。
《不知为何》是一收由诺拉/琼斯演唱的爵士音乐。
在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓、缠绵，曲调松弛、怡然、略带忧伤。
散发着一种特有的民谣的清新韵律。
诺拉/琼斯的演唱音色优美、清新亮丽。
路易斯/阿姆斯特朗(1901-1971)著名的美国黑人爵士音乐家，被称为“爵士乐之父”。
表演热情洋溢、诙谐机智。
高中音乐爵士乐教案范文
本篇文章将介绍一份优秀的高中音乐教案——《爵士乐的韵律与融合》，该教案全面、有效、清晰地讲解了爵士乐这一音乐体裁的基本概念、历史渊源、表演技巧和音乐元素。
该教案的设计和实施符合教学规律和实际需求，有利于提高学生对爵士乐的认识和理解，培养他们的音乐素养和创造力，同时也为他们未来的音乐发展打下了坚实的基础。
一、教学内容及目标本教案的教学内容主要分为四个部分：爵士乐的定义和特点，爵士乐的历史发展，爵士乐的表演技巧，爵士乐的音乐元素。
基于这些内容，本教案的教学目标分别为：1.了解爵士乐的定义和特点，理解爵士乐的历史渊源和文化背景。
2.熟悉爵士乐的基本表演技巧和演奏要求，掌握爵士乐的基本节奏和速度。
3.了解爵士乐的音乐元素，包括和弦、旋律、节奏和和声，熟悉这些元素的特点和运用。
4.培养学生对爵士乐的兴趣和欣赏能力，提高学生的音乐素养和创造力。
二、教学策略本教案采用多种教学策略，旨在使教学过程更加丰富多彩，更加符合学生的学习特点和需求。
具体的教学策略包括：1.观察和演奏观察和演奏是本教案的核心教学策略之一。
通过观察爵士乐表演视频、演奏现场和横跨不同时期的录音，学生可以更好地理解爵士乐的定义和特点，了解其历史渊源和文化背景，同时也可以感受到爵士乐的节奏和速度。
而在演奏方面，学生将会亲身体验和掌握爵士乐的基本表演技巧和演奏要求，提高其实际演奏能力。
2.分组合作分组合作是本教案的另一种教学策略。
通过小组内的合作和互帮互助，学生可以更好地运用自己所学的知识和技能，发挥个人的特长和才能，同时也可以更好地倾听和理解他人的观点和反馈，为个人的音乐发展做出必要的调整和改进。
3.现场体验现场体验是本教案的第三种教学策略。
通过参观爵士乐现场演出、音乐会和比赛，学生可以更好地感受和理解爵士乐的生命力和魅力，同时也可以与其他音乐爱好者交流和互动，拓宽自己的音乐视野和经验。
三、教学流程本教案共分为4个教学单元，每个单元的教学内容和目标相对独立，但又有机相连，最终形成一个完整的教学体系。
高中爵士音乐教学设计模板
高中爵士音乐教学设计模板引言：爵士音乐作为一种充满自由和创造力的音乐形式，在现代音乐教育中扮演着重要的角色。
高中阶段是学生音乐素养培养的关键时期，为了激发学生对爵士音乐的兴趣和热爱，提高他们的表现和创作能力，本文将为教师们提供一套高中爵士音乐教学设计模板。
一、教学目标1. 了解爵士音乐的起源、发展和风格特点。
2. 形成对爵士音乐的欣赏能力，培养学生对爵士音乐的兴趣和热爱。
3. 通过学习和演奏爵士乐曲目，培养学生的演奏技巧和协作能力。
4. 提高学生的创作能力，鼓励他们进行个人音乐创作。
二、教学内容1. 爵士音乐的起源和发展历程，介绍爵士音乐的三大流派：新奥尔良爵士乐、斯윅爵士乐和巴比松爵士乐。
2. 爵士音乐的风格特点：即兴演奏、蓝调乐句、复杂的节奏和和声。
3. 爵士音乐乐器的介绍和演奏技巧：钢琴、贝斯、鼓、萨克斯等。
4. 爵士音乐中的节奏和和声练习。
5. 学习和演奏爵士乐曲目。
6. 爵士乐的个人创作。
三、教学方法1. 讲授法：通过讲解爵士音乐的相关知识，让学生了解其起源、发展和风格特点。
2. 听辨法：通过播放经典的爵士乐曲目，让学生感受爵士音乐的独特魅力，并进行听辨练习。
3. 示范法：教师示范演奏爵士乐曲目，指导学生掌握正确的演奏技巧和表现方式。
4. 合作学习法：分组进行乐器演奏和合奏练习，培养学生的合作精神和团队意识。
5. 创作教学法：鼓励学生进行个人音乐创作，展示他们的想象力和创造力。
6. 实践体验法：参观爵士音乐演出或组织学生们进行校内音乐会，让学生亲身感受爵士音乐的现场氛围。
四、教学过程1. 引入：通过播放一段爵士乐曲目，激发学生的兴趣，引导他们对爵士音乐的认知和思考。
2. 知识讲解：讲解爵士音乐的起源和发展历程，介绍爵士音乐的三大流派及其代表人物、代表曲目等。
3. 风格特点学习：以节奏和和声为重点，讲解爵士音乐的风格特点，并进行相关练习。
4. 乐器演奏技巧：介绍爵士乐中常用的乐器及其演奏技巧，进行简单的乐器演奏练习。
高中爵士音乐教学设计案例
高中爵士音乐教学设计案例导言：爵士音乐是一种富有活力和创造性的音乐形式，具有独特的韵律和和声。
在高中音乐教育中，引入爵士音乐可以丰富学生的音乐体验，并培养他们的音乐品味和创造力。
本文将介绍一种高中爵士音乐教学设计案例，旨在帮助教师们在教授爵士音乐时，能够针对不同学生的需求和水平进行灵活的教学安排。
一、教学目标1. 让学生了解爵士音乐的历史、风格和特点；2. 培养学生对爵士音乐的欣赏能力和审美意识；3. 培养学生的音乐表演能力和即兴创作能力；4. 培养学生的团队合作意识和沟通能力。
二、教学内容1. 爵士音乐的历史和起源；2. 爵士音乐的风格和演奏技巧；3. 爵士音乐的即兴创作和编曲技巧；4. 爵士乐队的组成和合作演奏。
三、教学方法1. 授课方式：以讲授、示范和实践相结合的方式进行；2. 学生互动：鼓励学生积极参与讨论和演奏，提高他们的学习兴趣和自主性；3. 分组合作：将学生分成小组，让他们合作演奏爵士乐曲，培养他们的团队合作精神和沟通能力。
四、教学步骤1. 第一课：介绍爵士音乐的历史和起源- 通过讲解和举例，介绍爵士音乐的起源和发展；- 学生可通过听取经典爵士乐曲，并分析其特点和风格。
2. 第二课：了解爵士音乐的风格和演奏技巧- 分别介绍摇摆爵士、斯瓦尔布鲁、布鲁斯等不同的爵士音乐风格；- 通过示范和实践，教授学生爵士音乐的基本演奏技巧，如和声、节奏等。
3. 第三课：培养学生的即兴创作能力- 介绍爵士音乐的即兴创作原则和技巧；- 分小组让学生进行即兴演奏，并提供指导和反馈。
4. 第四课：爵士乐队的组成和合作演奏- 介绍爵士乐队的奏法和组成，如乐队指挥、钢琴、贝斯、鼓、吉他等；- 将学生分成小组，分别担任乐队中的不同角色，并进行合作演奏。
五、教学评估1. 平时表现评估：包括学生的参与度、听力反馈、组内合作等；2. 个人演奏评估：学生个人进行爵士乐演奏，教师进行评估和反馈；3. 小组合作评估：对小组合作演奏进行评估，鼓励学生相互评价和改进。
高中音乐《爵士乐(1)》优质教案、教学设计
《爵士乐》教学设计知识与技能：了解爵士乐的基本特点，并参与体验爵士风格。
过程与方法：通过聆听、体验爵士乐，使学生增强感受音乐、分析音乐的能力。
并学会聆听分辨爵士乐的节奏特点、演奏乐器等。
情感、态度、价值观：了解、热爱、尊重世界多元音乐文化。
教学重点：了解爵士乐的起源和爵士乐的基本知识、演奏乐器等，分析爵士乐的特点。
教学方法及道具：多媒体设备、钢琴教学过程：一、导入聆听爵士音乐片段《夜上海》，学生感受音乐，判断它是属于什么类型的音乐。
爵士乐起源于美国的民间，最起初是无人知晓默默无闻，后来发展成美国本土音乐中最有分量的艺术种类。
如今几乎全世界的每一个角落都会有人演奏，演唱，聆听爵士乐二、爵士乐的起源爵士乐的起源有很多，最主要的就是布鲁斯和拉格泰姆。
1、布鲁斯起源于黑人灵歌。
（简介殖民主义者贩卖黑奴）在备受剥削和压迫的状况下，黑人用歌声表达出来于是在这种情况下，就出现了一种“黑人灵歌”因为这种歌曲是寄托他们心灵的向往。
在美国人的眼里什么颜色代表忧伤，“蓝色”因此他们称这种歌为“blues”蓝色的歌。
音译叫“布鲁斯”或者叫“蓝调”①放音乐《ready for love》2、黑人灵歌的旋律大家觉得美不美？以至于当时唱黑人灵歌的不仅仅限于黑人，白人也开始演唱，因为这旋律太美了，下一段旋律让学生再一次感受布鲁斯的忧伤。
②教师弹奏《新布鲁斯》对比爵士乐音阶与自然音阶的区别。
3、拉格泰姆：起源于一个黑人钢琴手乔普林。
它开创了一种钢琴弹奏方法：左手有规律的节奏,右手切分节奏,双手配合起来就出现了诙谐幽默的效果，节奏错落的感觉，这样形成一种诙谐、幽默、活泼的风格。
被称为“拉格泰姆”。
节奏练习：2/4 右手║: x x | x x x :║切分音：中间音长,两边音短,左手║: x x | x x :║重音在中间经过一百多年的发展爵士乐现在种类非常多，有二十多种影响力最大最具代表性，有迪克西兰爵士乐和自由爵士乐三、爵士乐的种类：1、迪克西兰爵士乐，比较传统的爵士乐经常有小号领奏有小型乐队一起合奏具有丰富的拉格泰姆风格，和布鲁斯风格，提到迪克西兰爵士乐我要说到爵士乐之父路易斯阿姆斯特朗聆听路易斯阿姆斯特朗《what a wonderful world》2、自由爵士乐产生于20 世纪60 年代。
高中爵士音乐教学设计教案
高中爵士音乐教学设计教案一、教学目标1. 让学生了解爵士音乐的历史背景和文化特点。
2. 教授学生基本的爵士乐理论，包括其特有的节奏模式、和声结构以及即兴演奏技巧。
3. 通过实践练习，提高学生的乐器演奏技能和合奏协作能力。
4. 培养学生的创新能力和审美鉴赏力。
二、教学内容1. 爵士音乐的历史与发展。
2. 爵士乐的基本元素：蓝调音阶、和声小调、节奏型等。
3. 爵士乐曲目的分析与学习。
4. 爵士乐即兴演奏的基础技巧。
5. 合奏练习，包括乐队配置、角色分工和合作演奏。
三、教学方法1. 采用讲授与互动相结合的方式，让学生在了解知识的同时，参与到讨论和实践中来。
2. 利用多媒体教学资源，如视频、音频等，使学生直观感受爵士音乐的魅力。
3. 组织学生进行小组合作，鼓励学生之间的交流和探讨。
4. 安排实际演奏练习，提供反馈和指导，帮助学生不断提升技能。
四、教学过程1. 引入阶段：通过播放经典爵士乐曲目，引起学生的兴趣，并简要介绍爵士乐的起源和特点。
2. 知识讲解：详细讲述爵士乐的理论知识，包括其节奏、和声和即兴演奏的方法。
3. 分析学习：选取具体的爵士乐曲目，引导学生分析其结构和风格，理解其艺术表现力。
4. 技能实践：学生在老师的指导下，练习爵士乐的基本技巧，包括即兴创作和合奏配合。
5. 成果展示：学生准备小组或个人演奏，展示所学技能，并通过同伴评价和教师点评进行提升。
五、评价方式1. 对学生的参与度和课堂表现进行评价，鼓励积极参与的态度。
2. 对学生的实践作品进行评价，重点考察学生的技能掌握和创意表达。
3. 通过小组互评和教师点评，帮助学生认识到自己的进步和需要改进的地方。
六、教学反思在教学过程中，教师应不断反思教学方法的有效性，根据学生的反馈和学习情况调整教学策略。
同时，教师也应关注学生的学习动态，及时给予支持和鼓励，确保每个学生都能在爵士音乐的学习中获得成长和乐趣。
高中——经典流行音乐—爵士乐的教学设计
高中——经典流行音乐—爵士乐的教学设计《高中——经典流行音乐—爵士乐的教学设计》这是优秀的教学设计文章，希望可以对您的学习工作中带来帮助！作业内容【课题】经典流行音乐—爵士乐【教师】【课型】音乐鉴赏【课时】1课时【年级】高一【教具】多媒体设备、钢琴、萨克斯【教材】人民音乐出版社普通高中课程标准教科书·音乐《音乐鉴赏》教材第十三单元第23节【教材分析】本课出自“人音版”《音乐鉴赏》教材第十三单元第23节，从欧洲音乐纵向发展的脉络上具有承前启后的关键意义;从流行音乐自身体系的横向发展角度又具有不可小觑的历史和现实意义。
流行音乐可谓当下受众群体最广、影响力极强的一个音乐分类，为此作为高中生非常有必要通过这一章节的学习理清思路，追溯流行音乐发展其源头的足迹，认识理解堪为流行音乐的经典魅力!【教学目标】1.情感·态度·价值观：了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野，理解音乐是民族文化的载体，民族精神。
2.过程与方法：体验布鲁斯音乐中的音阶、滑音特色;拉格泰姆音乐的节奏、节拍特色;运用爵士节奏进行爵士的《茉莉花》创编。
3.知识与技能：了解爵士乐的起源及其形成过程中的两大源头，掌握它们各自的风格特点。
【教学重点】感受体验布鲁斯、拉格泰姆的音乐风格特点【教学难点】尝试运用爵士乐的典型节奏及旋律创造性地演唱爵士风的《茉莉花》。
【教学过程】起始阶段1.激趣聆听导入新课师：同学们，你们平时都喜欢听哪种类型的音乐呀?今天的音乐课，老师给大家带来了一组你们分厂喜欢的流行乐，请同学们听听这其中有没有爵士乐?欣赏：片段一《BillieJean》片段二《画》片段三《先生小姐那些事》交流回答明确课题有没有爵士乐?前两段音乐分别属于哪类流行音乐?通过刚才的对比感受，请用一句话简练概括你对爵士乐的感受?哪位同学愿意来分享。
今天我们就来学习在流行音乐中，出现最早、在世界范围内影响最广、堪为经典的爵士乐。
(出示课题)展开阶段(一)追根溯源明确分类了解爵士乐的分类：爵士乐自19世纪末、20世纪初在美国新奥尔良兴起，历经时代的发展和文化的融合，在世界各地形成了各种各样，种类繁多的各类爵士乐，如自由爵士、迪克西兰爵士、主流爵士、古典爵士、冷爵士等，不过但凡种种，无外乎都是以形成爵士乐的两大基础即布鲁斯音乐和拉格泰姆音乐为依托，形成各自的风格和特色。
高中音乐《爵士乐》优质教案、教学设计
《爵士乐》教学设计【教学目标】1、知识目标了解爵士乐的起源与发展状况，熟悉几位具有代表性的爵士乐歌手、作曲家及其代表作品，掌握布鲁斯的旋律特点与拉格泰姆的节奏特点，能总结出爵士乐的主要音乐特点。
2、能力目标通过了解爵士乐的相关知识、欣赏代表性的音乐作品，与学生共同探讨与总结爵士乐的风格特点，培养学生的分析、总结能力；通过节奏的感受与体验，培养学生的音乐实践能力与音乐表现力；通过活动创编环节的设计，培养学生的交流能力、合作能力以及创新意识。
3、情感目标通过对爵士乐相关文化知识的学习，引导学生用开放的心态正确审视美国黑人爵士乐文化，增强对多元文化的接纳与包容意识。
【教学重点】掌握布鲁斯的旋律特点与拉格泰姆的节奏特点，并能总结出爵士乐主要的音乐特点。
【教学难点】鼓励学生尝试为《铃儿响叮当》片段进行简单的爵士乐风格的创编以及表演活动。
【教学方法】情境导入法、听赏、对比法、启发引导法、合作探究法、讨论法、实践创新法、演唱法【教学过程】一、情境导入播放《小仓鼠乐队》广告片段同学们，今天我们来学习一种音乐风格，具体是怎样的音乐风格呢？我们先来看一段短片（播放歌曲片段后提问学生）爵士乐是众多流行音乐中出现最早、流传最广的一个乐种。
今天就让我共同走进爵士乐，来品味爵士乐独特的艺术魅力。
【设计意图】通过音响创设情景，让学生从听觉和视觉上初步感受爵士乐的音乐风格，进而激发学生的学习兴趣和想去探究的好奇心，以此来引出本堂课的课二、爵士乐的起源：布鲁斯（Blues）与拉格泰姆(Ragtime)爵士乐经历了一个多世纪以来的革新与演变，在世界各地形成了各式各样、种类繁多的音乐类型，如自由爵士乐、迪克西兰爵士乐等等，可谓是精彩异呈、百花齐放，而我们如今所了解到的这些爵士乐类型其实都是依托于两大基础音乐之上而发展而来的。
这两大基础音乐是什么？让我们共同回望爵士乐发展的脚步，追溯它源头的足迹。
一起来了解爵士乐的两大起源。
【设计意图】通过学生的自主学习，培养学生的自主学习能力，使学生更加清楚地掌握爵士乐兴起的时间地点以及创造者，并通过教师的讲解，让学生对爵士乐的两大起源有了初步的认识与了解，便于学生进一步的学习与交流。
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《爵士乐》教学设计
【授课人】
【课题】爵士乐
【课时】1 课时
【教学目标】
1、情感态度与价值观目标：
通过聆听、感受、体验不同风格的爵士乐作品，激发学生去了解爵士乐的兴趣和愿望，简单了解爵士乐的起源和发展史，通过实践活动，引导学生了解爵士乐的节奏特点。
2、过程与方法目标：
通过聆听感受、对比分析、亲身参与演唱、演奏以及对作品中横向与纵向的音乐要素的分析探究，提高学生鉴赏音乐、表现音乐的能力；通过丰富多彩的音乐实践活动培养学生独立感受音乐并能发表自己见解
的能力、想象能力及创造能力。
3、知识与技能目标：
了解不同作品的表演风格，以及他们的风格特点；感受乐曲旋律、音
乐要素等与音乐画面的内在联系；了解爵士乐队的编制与发展；感受爵士乐的魅力。
【教学重点】
在欣赏音乐的过程中，要特别注重引导学生感受和体验爵士音乐的风格特征，并介绍有关爵士乐的知识。
听赏《空虚布鲁斯》、《演艺人》、《你好，多莉》，感受布鲁斯音阶、切分节奏以及乐队编制。
【教学难点】
引导学生基本把握爵士乐的节奏特点，结合做一做模仿爵士乐的节奏练习。
【学法】
引导学生采用聆听、演唱、打节奏、比较等方法进行作品鉴赏。
【教具准备】
钢琴、多媒体课件
【教学过程】
一、激趣导入、创设情境
1、欣赏爵士版《最后的爵士乐队成员》，初步感受爵士乐魅力。
师：这是一首什么风格的歌曲？
2、通过学生回答，引出课题：爵士乐
【设计意图】
简洁、生动活泼的课堂导入，能够点燃学生倾听音乐的欲望，有利于激发学生的兴趣，从而拉近学生与音乐作品的距离。
二、聆听体验、感受经典
1、爵士乐起源简介。
爵士乐的根基是布鲁斯和拉格泰姆
2、介绍布鲁斯的起源以及代表人物——被人们称为“布鲁斯女王”的贝西史密斯并聆听《空虚布鲁斯》
【设计意图】
学生完成初听体验，让学生在感受、体验音乐情绪的同时，为下一环节拉格泰姆音乐的风格特点做好铺垫。
①在聆听前提出问题：歌曲的音乐情绪是怎么样的？
悲伤的、忧郁的、失望的……
②、复听乐曲，感受布鲁斯音阶
听赏歌曲前两句
提出问题：是通过怎样的创作手段，使歌曲具有悲伤失望忧郁的情绪？布鲁斯音阶：将传统音阶中的第三级和第七级音降低
③、布鲁斯歌曲歌词有什么特点？
第二句重复第一句的歌词
请同学总结布鲁斯音乐特点教师加以指正。
3、介绍拉格泰姆的起源，介绍代表人物——被人们称为“拉格泰姆之王“的乔普林及其作品并欣赏《演艺人》
【设计意图】
⑴了解拉格泰姆的风格特点（钢琴音乐）以及发展过程
①音乐情绪是怎样的？
欢快、活泼、轻松……
②是怎样的创作手段使它具有这种音乐风格？（通过音乐要素中的节奏特点、强弱规律进行回答）
切分节奏；将左右手的强拍加以标注，使学生们直观地感受到左右
手强拍的交错进行。
（2）模唱第一主题
教师用钢琴弹奏，学生学唱主题一旋律。
（3）模打旋律节奏，并手脚配合
（4）请同学总结拉格泰姆的音乐特点教师加以指正。
【设计意图】
先通过教师演奏钢琴，学生学唱旋律，使学生对第一主题有了更进一步的音乐感受。
模唱旋律模打节奏，逐层深入的引导学生思考乐曲旋律、音乐要素等与音乐画面的内在联系。
培养学生独立感受音乐并能发
表自己见解的能力及音乐的想象力。
4、介绍迪克西兰爵士乐以及他的代表人物，被人们称作“爵士乐之父”的路易斯阿姆斯特朗，并欣赏他的作品《你好,多莉》
【设计意图】
通过音乐的听赏，引发学生深入的思考。
发现不同爵士乐之间的区别以及相互联系。
（以小号为领奏乐器，加入了乐队伴奏）
（1）乐队编制是怎样的？
小号、萨克斯、爵士鼓、钢琴、低音贝斯、长号、班卓琴……（2）结合了哪种音乐的风格特点？布
鲁斯和拉格泰姆
5、随着乐队编制的不断扩大，吸引了更多受过正规音乐教育的音乐家的加入，并且将爵士乐改编成了像严肃音乐一样可以坐下来慢慢欣赏的音乐，引出交响爵士乐以及代表人物——被人们称为“美国民族音乐家”的白人音乐家格什温和他的作品《蓝色狂想曲》
欣赏由朗朗和交响乐队合作的《蓝色狂想曲》片段，简单的了解交响乐与爵士乐元素相融合的具有里程碑意义的作品。
三、对比探究，理性思考
简单介绍爵士乐近一个世纪的发展过程，并引出爵士乐在中国
【设计意图】
通过对比欣赏，学生开放性思维，引导学生关注爵士乐与世界接轨的同时，不断变革、创新与自我完善。
中国的爵士乐起源于三四十年代的上海，最早是伴舞音乐，包括那个时期的代表人物白光、周璇和代表作品《夜上海》、《玫瑰玫瑰我爱
你》……后来因为历史原因，爵士乐在中国停滞了将近四十年，在八十年代末的香港和台湾得以复兴，越来越多的音乐人开始创作爵士乐，例如：罗大佑、李泉、丁薇、陶喆、方大同、袁娅维、王若琳……
欣赏有王若琳带来的《玫瑰玫瑰我爱你》……
四、总结升华薪火相传
在不到一个世纪的时间里，这种名叫爵士乐、具有显著美国特
色的音乐，从默默无闻的民间音乐，发展成为美国本土最具分量的艺术种类，如今在全世界的每个角落，都有人聆听和演奏它，今天的爵士乐早已超越了各种单一的音乐文化形式，发展成为一种属于精神范畴的音乐，它最能体现音乐家的灵感与创新，通过独特的的音乐语言，直探听者心底，给人深刻的精神体验和心灵享受。