荷兰风格派最著名的代表作品---红蓝椅

荷兰风格派最著名的代表作品—红蓝椅

(The Red and Blue chair)

里特维德（Gerrit Thomas Rietveld）在19l7～l9l8年设计并制作了“红蓝椅”。

红蓝椅是荷兰风格派最着名的代表作品之一。它是家具设计师里特维德受《风格》杂志影响而设计的。里特维德的红蓝椅对包豪斯产生了很大的影响。1917-18年设计，当时没有着色，着色的版本要到1923年。

这把椅子整体都是木结构。13根木条互相垂直，组成椅子的空间结构，各结构间用螺丝紧固而非传统的榫接方式，以防有损于结构。这把椅子最初被涂以灰、黑色。后来，里特维德通过使用单纯明亮的色彩来强化结构，使其完全不加掩饰，重新涂上

原色。这样就产生了红色的靠背和蓝色的坐垫。把手和椅腿仍保持黑色、少量的黃色被用來強化端面。这把椅子以最简洁的造型语言和色彩，表达了深刻的设计观念。

从功能上说，这把椅子是不舒服的，但是通过展示，它证明了产品的最终形式取决于结构。设计师可以给功能赋予诗意的境界，这是对工业美学的阐释。而且，这种标准化的构件为日后批量生产家具提供了潜在的可能性。它的与众不同的现代形式，终于摆脱了传统风格的家具的影响，成为独立的现代主义趋势的预言。因此，集中体现了风格派哲学精神和美学追求的《红蓝椅》成为现代主义在形式探索上的一个非常重要的里程碑性的作品。对于整个现代主义设计运动产生了深刻的影响。

红蓝椅的理性化设计与设计家对一战的反思和对抗有着内在的联系。里特维德是将风格派艺术从平面延伸到立体空间的重要艺术家之一。这款红蓝椅具有激进的纯几何形态和难以想像的形式。在形式上，是画家蒙德里安作品《红黄蓝相间》的立体化翻译。该画家以利用处于不均衡格子中的色彩关系达到视觉平衡而著称。里特维德说"结构应服务于构件间的协调，以保证各个构件的独立与完整。这样，整体就可以自由和清晰地竖立在空间中，形式就能从材料中抽象出来。"里特维德在这一设计中创造的空间结构可以说是一种开放性的结构，这种开放性指向了一种"总体性"，一种抽离了材料的形式上的整体性。

每件大师的名品都有自己的韵味。一件家具最后能成为世界级经典作品，最重要的理由，是它是否能经得起时间的洗礼，多少沧桑之后蓦然回首，形态时尚依旧，理念新锐依旧。

三原色设计理念

里特维德（Gerrit Rietveld, 1888-1964）

里特维德生于乌特勒支市，是荷兰著

名的建筑与工业设计大师、荷兰风格派的

重要代表人物。他非常偏爱单纯的线条、

颜色，以便大量制造，这种简洁的设计概

念深刻地影响了日后的设计界。

里特维德1917年设计了现代主义设计运动的重要经典作品红蓝椅，以一种实用产品的形式生动地解释了风格派抽象的艺术理论。红蓝椅对于世界现代主义的风格形成起有很大的影响作用，它的简单的几何形式，以中性色（白、黑、灰）为主的色彩计划，以及立体主义造型和理性主义的结构特征在两次世界大战之间

成为国际主义风格的标准符号。

这张“红蓝椅”是他在1918年的作品。

这张椅子的灵感是來自于手推车。这张椅子最大的特色是：沒有用到钉子固定，而是采用卡榫的做法。为了方便裁切，只用到厚、薄两块木材；薄的那块切成两部分：一为座椅，一为靠背。而厚的那块木板，切成长短不一的长度，组成椅子的架构

及扶手的部分。通透、以激进的方式清晰的表达功能、断面严格的裁切。红蓝椅，是功能与诗意的完美结合。

红蓝椅以最简洁的造型语言和色彩，表达了深刻的设计观念。能经得起时间的洗礼，多少沧桑之后蓦然回首，形态时尚依旧，理念新锐依旧。风格派哲学精神和美学追求的《红蓝椅》成为现代主义在形式探索上的一个非常重要的里程碑性的作品。对于整个现代主义设计运动产生了深刻的影响。