美术国培名师听课记录

合集下载

美术国培《名师听课记录》与心得 1

美术国培《名师听课记录》与心得 1

名师听课记录刘鹏课题:小学美术课改的若干思考主讲:广西师范大学李庆忠教授时间:2104年10月16日上午听课笔记一、如何认识小学美术教育1.美术,“美术”,美的艺术。

指运用一定的物质材料,通过构图、透视、用光等艺术手段,在一定的空间中塑造直接视的平面形象或立体形象的艺术。

它是反映社会生活和表达术家思想感情的一种艺术形式。

由于它塑造和描绘的是具体的、人们借助视觉可以感觉到的实际物象的形状外貌,这样对象的外形便是美术的基础,造形是美术的特殊功能。

2. 美术的功能美术的社会功能大致可以概括为6个方面:审美功能;陶冶情操功能;教育功能;娱乐功能;认识功能;实用功能。

培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。

(1)小学美术的课程性质《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》指出:美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。

是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

《义务教育美术课程标准(2011版)》指出:美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,美术是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

(3)美术教育对学生发展的意义爱美是人类的天性。

人类自从在劳动中诞生美之后,就寻找着美,追求着美,创造着美——既孜孜不倦地用美的规律塑造客观世界,也孜孜不倦地用美的规律塑造着自身。

美术教育,通常称为审美教育,是审美和教育的融合。

美育是通过审美的方式来教育人,它借助于自然美、社会美和艺术美,培养人具有正确的审美观念、高尚的道德情操和感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。

美术教育对人的综合素质的提高具有重要作用,它是素质教育的重要组成部分,美育的目的是培健全高尚的人格,塑造完美理想的人性,创造美好的人生。

虽然每一种教育的最终目的都是如此,但只是美育是最直接的途径和最有效的办法。

培养爱心,当然不只是美育的任务,各种教育都应将它纳进去,但美术教育有它特殊的作用。

最新美术听课纪录(精选22篇)

最新美术听课纪录(精选22篇)

最新美术听课纪录(精选22篇)(经典版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。

文档下载后可定制修改,请根据实际需要进行调整和使用,谢谢!并且,本店铺为大家提供各种类型的经典范文,如职场文书、公文写作、党团资料、总结报告、演讲致辞、合同协议、条据书信、心得体会、教学资料、其他范文等等,想了解不同范文格式和写法,敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, this store provides various types of classic sample essays for everyone, such as workplace documents, official document writing, party and youth information, summary reports, speeches, contract agreements, documentary letters, experiences, teaching materials, other sample essays, etc. If you want to learn about different sample formats and writing methods, please pay attention!最新美术听课纪录(精选22篇)范本的选择应该考虑到不同领域和不同类型的写作任务,以满足读者的需求。

美术听课艺术教研记录(3篇)

美术听课艺术教研记录(3篇)

第1篇一、教研背景随着我国教育事业的不断发展,美术教育越来越受到重视。

为了提高美术教师的教学水平和教学质量,我校于近期开展了美术听课艺术教研活动。

本次活动旨在通过听课、评课、研讨等形式,促进教师之间的交流与合作,提升教师的专业素养。

二、教研目标1. 提高美术教师的教学水平,促进教师之间的交流与合作。

2. 优化美术课堂教学,提高学生的美术素养。

3. 探索适合我校学生的美术教学模式,促进学生全面发展。

三、教研内容1. 听课:观摩美术教师的教学活动,了解教师的教学方法、教学设计及课堂组织能力。

2. 评课:对观摩的美术教学活动进行评价,分析教学过程中的优点与不足,提出改进意见。

3. 研讨:针对美术教学中的热点问题进行深入探讨,分享教学经验,共同提高。

四、教研过程1. 听课本次教研活动共观摩了3节美术课,分别为小学一年级、三年级和五年级的美术课程。

以下是听课记录:(1)一年级美术课:《美丽的家园》教学内容:通过观察、描绘,引导学生认识家乡的美丽景色,培养学生的观察能力和绘画技巧。

教学过程:教师通过展示家乡的图片,引导学生观察并说出图片中的景色特点;接着,教师示范如何运用线条和色彩描绘家乡的景色,学生分组进行绘画创作。

听课评价:教师教学设计合理,注重学生的观察能力和绘画技巧的培养;课堂氛围活跃,学生参与度高。

(2)三年级美术课:《生活中的美》教学内容:引导学生关注生活中的美,运用绘画表现生活中的美好瞬间。

教学过程:教师展示生活中的美好瞬间图片,引导学生观察并说出图片中的美;接着,教师示范如何运用线条和色彩描绘生活中的美,学生分组进行绘画创作。

听课评价:教师注重学生的情感体验,引导学生关注生活中的美;课堂氛围轻松,学生创作积极性高。

(3)五年级美术课:《中国民间美术》教学内容:介绍中国民间美术的特点,引导学生了解和传承民间美术。

教学过程:教师通过展示民间美术作品,引导学生了解民间美术的特点;接着,教师示范如何运用民间美术的表现手法进行创作,学生分组进行绘画创作。

听课记录及评析美术

听课记录及评析美术

听课记录及评析美术一、概述本文将记录和评析所听美术课程中的重点内容和学习收获。

通过对美术课程的总结和分析,可以更好地理解美术的重要性和学习美术的方法。

二、课程内容2.1 介绍美术的定义和作用在第一节课上,老师简要介绍了美术的定义和作用。

美术是一门通过形象表达和探究人类情感和思想的艺术形式。

通过绘画、雕塑和摄影等方式,可以描绘出丰富多样的艺术作品,表达艺术家的内心世界和对世界的理解。

2.2 探讨美术与文化的关系美术与文化密不可分。

在此课程中,我们了解到不同文化背景下的美术作品具有不同的风格和表达方式。

通过研究不同文化的美术作品,可以更深入地了解该文化的价值观和思维方式。

2.3 绘画技巧和表现手法课程中还涉及到一些绘画技巧和表现手法的讲解。

老师向我们介绍了素描、水彩画和油画等常见的绘画技巧。

通过学习这些技巧,可以提升我们的绘画能力和创作水平。

三、学习收获3.1 了解美术的多样性通过课程的学习,我深刻认识到美术是一门极其多样的艺术形式。

不同的艺术家有着独特的创作风格和表现手法,每个人的作品都可以带来独特的审美体验。

这使我更加开阔了对美的认识和理解。

3.2 掌握绘画技巧在课程中,老师详细讲解了一些绘画技巧和表现手法。

通过实践练习,我逐渐掌握了一些基本的绘画技巧,比如准确的素描和色彩运用等。

这对我的绘画水平提升有着很大的帮助。

3.3 培养审美意识和创造力美术课程的学习培养了我的审美意识和创造力。

通过欣赏优秀的美术作品,我开始能够更加细致地观察和感受艺术。

同时,在绘画实践中,我不断尝试新的创作方式和表现手法,培养了自己的创造力。

四、总结通过参与美术课程的学习,我深刻认识到美术的重要性和魅力。

美术不仅是一种艺术形式,更是一种思想和情感的表达方式。

通过学习美术,我们可以开阔视野,提升审美能力,培养创造力。

美术课程的学习将对个人的艺术修养和综合素质提升产生积极的影响。

在未来的学习中,我会继续努力学习美术,并将所学运用到创作中。

美术听课笔记范文10篇

美术听课笔记范文10篇

美术听课笔记范文10篇1. 主题:绘画艺术的基础知识时间:2021年3月15日老师讲解了绘画艺术的基础知识,让我们了解到绘画是一门有着深厚历史的艺术形式。

他首先介绍了绘画的起源,从史前时代的壁画开始,亮点。

接着,老师详细讲解了绘画的各种基本材料和工具,如画布、颜料、画笔等,对我们来说非常实用。

最后,老师还给我们展示了一些经典绘画作品,让我们感受到了绘画的魅力和艺术价值。

2. 主题:素描技法的学习时间:2021年3月20日今天的课程主要是学习素描技法。

老师首先介绍了素描在绘画中的重要性,强调了素描对于构图和形态的把握非常重要。

然后,老师向我们演示了常用的素描技法,如线条描绘、阴影处理等。

他还给我们展示了一些经典素描作品,让我们了解到素描可以表达出丰富的细节和形态。

3. 主题:色彩运用的艺术时间:2021年4月5日今天的课程是关于色彩运用的艺术。

老师首先向我们介绍了色彩的基本知识,如色轮、冷暖色调等。

然后,他详细讲解了色彩在绘画中的运用技巧,如色调的选择、色彩的层次感等。

最后,老师还给我们展示了一些用色彩表现出不同情绪和表达方式的经典作品,让我们感受到了色彩的魅力。

4. 主题:绘画中的光影效果时间:2021年4月10日今天的课程主要是学习绘画中的光影效果。

老师向我们介绍了光影对于绘画的重要性,强调了光影可以增加作品的立体感和层次感。

然后,老师向我们演示了一些常用的光影处理技巧,如明暗的表现、反射光的处理等。

他还给我们展示了一些光影处理非常出色的绘画作品,让我们了解到光影可以赋予作品更多的生气和动感。

5. 主题:写实绘画的技巧时间:2021年4月15日今天的课程是关于写实绘画的技巧。

老师向我们介绍了写实绘画的基本原则和技巧,如透视法、比例关系等。

他还向我们演示了一些写实绘画的步骤和技巧,如构图的处理、细节的表现等。

最后,老师还给我们展示了一些写实绘画作品,让我们了解到写实绘画可以栩栩如生地表达出物体的形态和质感。

完整word版)美术听课记录

完整word版)美术听课记录

完整word版)美术听课记录
方式,创作出独特的艺术作品。

二、研究超现实主义
1、介绍超现实主义的概念和历史背景。

2、欣赏超现实主义艺术家的作品,如XXX、XXX。

3、分析超现实主义的特点,如“错位”、“变形”、“融合”等。

三、创作超现实主义作品
1、让学生自由发挥,用颜色、线条、形状等元素创作出超现实主义作品。

2、引导学生在创作过程中尝试使用“错位”、“变形”、“融合”等技巧。

3、展示学生作品,让学生互相欣赏和评价。

四、课堂小结
1、回顾本节课的研究内容和目标。

2、强调超现实主义的创新性和自由性,鼓励学生在未来的创作中尝试更多新颖的表现方式。

五、课后作业
1、完成超现实主义作品创作。

2、查找并收集超现实主义艺术家的作品,准备下节课分享。

本节课的优点:
1、教师在导入部分设计了生动有趣的场景,引起了学生的兴趣。

2、教师通过欣赏艺术家作品和分析特点,让学生深入了解超现实主义的概念和技巧。

3、创作部分教师鼓励学生自由发挥,充分展现了学生的创意和想象力。

本节课需要改进的地方:
1、在创作部分,教师可以更具体地指导学生如何使用“错位”、“变形”、“融合”等技巧,让学生更好地理解超现实主义的表现方式。

2、在课堂小结部分,教师可以再次强调超现实主义的创新性和自由性,并鼓励学生在未来的创作中勇于尝试。

美术听课教研记录(3篇)

美术听课教研记录(3篇)

第1篇一、教研背景随着新课程改革的不断深入,美术教育在基础教育中的地位日益凸显。

为了提高美术教学质量,我校开展了美术听课教研活动。

本次教研活动旨在通过听课、评课、交流等方式,促进教师之间的相互学习,提高教师的业务水平和教学能力。

二、教研目标1. 了解美术课程标准和教材,掌握教学目标和方法。

2. 分析美术课堂教学中的优点和不足,提出改进措施。

3. 提高教师的专业素养和教学能力,促进教师之间的交流与合作。

4. 推动美术教学改革的深入发展,提高美术教学质量。

三、教研内容1. 听课:组织教师观看优秀美术课堂教学视频,分析课堂教学效果。

2. 评课:针对听课内容,组织教师进行评课,交流教学心得。

3. 交流:教师之间分享教学经验,探讨教学问题。

4. 总结:总结本次教研活动的成果,提出改进措施。

四、教研过程1. 听课本次教研活动共安排了4节美术课,分别由我校4位教师执教。

听课过程中,教师们认真记录课堂教学内容、教学方法和学生的学习情况。

2. 评课课后,组织教师进行评课。

首先,由执教教师阐述自己的教学设计和教学反思。

然后,其他教师针对课堂教学效果、教学方法、教学目标等方面进行点评。

评课过程中,教师们发现以下问题:(1)部分教师对教材的理解不够深入,教学目标不够明确。

(2)课堂教学过程中,教师对学生的引导和启发不足,学生参与度不高。

(3)教学评价方式单一,缺乏对学生美术素养的全面评价。

针对以上问题,教师们提出以下改进措施:(1)加强教材研究,明确教学目标,提高教学针对性。

(2)注重课堂教学中的师生互动,激发学生的学习兴趣,提高学生的参与度。

(3)采用多元化的教学评价方式,关注学生的美术素养全面发展。

3. 交流在交流环节,教师们分享了各自的教学经验,探讨了如何提高美术教学质量。

以下是一些交流内容:(1)教师A:在教学过程中,注重培养学生的审美能力,引导学生发现生活中的美。

(2)教师B:通过组织美术社团活动,提高学生的实践能力和团队协作能力。

美术教研员听课指导记录(3篇)

美术教研员听课指导记录(3篇)

第1篇一、基本信息听课时间:2021年X月X日听课地点:XX学校美术教室授课教师:XX老师授课班级:XX年级XX班听课人员:美术教研员、XX老师、XX老师等二、教学目标1. 让学生了解《XX美术作品》的创作背景和艺术特点。

2. 通过观察、分析、比较等方法,培养学生的审美能力和美术鉴赏能力。

3. 培养学生的动手能力和创新能力,提高学生的美术素养。

三、教学过程1. 导入新课XX老师以一幅《XX美术作品》为例,引导学生回顾美术作品的创作背景,激发学生的学习兴趣。

2. 课堂讲解XX老师详细介绍了《XX美术作品》的艺术特点、表现手法和创作技巧,让学生对美术作品有了更深入的了解。

3. 观察与分析XX老师引导学生观察《XX美术作品》,分析作品中的色彩、构图、线条等元素,培养学生的审美能力和美术鉴赏能力。

4. 实践操作XX老师组织学生进行实践操作,让学生尝试用不同的绘画工具和技法创作美术作品,培养学生的动手能力和创新能力。

5. 作品展示与评价XX老师组织学生展示自己的作品,并对作品进行评价,让学生在评价中反思自己的创作过程,提高美术素养。

四、教学亮点1. 教学内容丰富,注重培养学生的审美能力和美术鉴赏能力。

2. 教学方法多样,激发学生的学习兴趣,提高学生的学习效果。

3. 注重实践操作,培养学生的动手能力和创新能力。

4. 教学评价客观公正,有助于学生提高美术素养。

五、改进建议1. 在课堂讲解过程中,可以适当增加一些互动环节,让学生参与到教学中,提高学生的学习积极性。

2. 在实践操作环节,可以鼓励学生尝试更多不同的绘画工具和技法,拓宽学生的艺术视野。

3. 在作品展示与评价环节,可以邀请其他班级的学生参与评价,提高学生的评价能力。

4. 教师应关注学生的个体差异,针对不同学生的学习需求,给予个性化的指导。

六、听课感悟通过本次听课,我深刻认识到美术教学的重要性。

美术教育不仅能培养学生的审美能力和美术鉴赏能力,还能提高学生的综合素质。

高中美术听课记录范文

高中美术听课记录范文

高中美术听课记录范文高中美术听课记录。

今天上了一堂美术课,老师讲的内容是关于素描的基本技法。

老师首先向我们介绍了素描的概念,素描是绘画的基本功,也是绘画的基础。

素描是用线条、阴影和明暗来表现物体的形态、空间和质感的一种绘画形式。

老师说,素描是绘画的基础,掌握了素描,才能更好地进行其他绘画形式的创作。

接着,老师向我们介绍了素描的基本工具和材料,包括铅笔、橡皮擦、素描纸等。

老师告诉我们,选择合适的工具和材料对于素描的效果非常重要,好的工具和材料能够帮助我们更好地表现物体的形态和质感。

在介绍完素描的基本工具和材料后,老师开始向我们讲解素描的基本技法。

老师首先讲解了线条的运用,线条是素描的基础,是表现物体形态和结构的主要手段。

老师告诉我们,线条要轻重缓急相间,要根据物体的形态和质感来运用线条,以表现物体的轮廓、纹理和质感。

接着,老师向我们介绍了素描中的明暗关系。

老师告诉我们,明暗是素描的灵魂,是表现物体立体感和质感的关键。

老师讲解了明暗的表现方法,包括明暗对比、明暗过渡等。

老师还向我们介绍了如何利用明暗来表现物体的光影效果,如何利用明暗来表现物体的质感和纹理。

在讲解完线条运用和明暗关系后,老师开始向我们示范素描的过程。

老师选取了一个水果作为示范对象,从构图到细节的处理,老师都向我们展示了素描的整个过程。

老师在示范的过程中,不仅向我们展示了素描的技法,还向我们讲解了素描的注意事项和技巧。

通过老师的示范,我们更加清楚地了解了素描的基本技法和表现方法。

在课堂的最后,老师布置了一次素描作业,要求我们选择一个静物进行素描。

老师告诉我们,通过练习多画一些素描作品,才能更好地掌握素描的技法和表现方法。

老师还鼓励我们要勤于观察,多练习,才能在素描方面取得更好的成绩。

通过今天的美术课,我对素描有了更深入的了解。

我学会了素描的基本技法,也清楚了素描的重要性。

我会认真完成老师布置的素描作业,不断练习,提高自己的素描水平。

我相信通过不断的练习和努力,我一定能够在素描方面取得更好的成绩。

美术实习报告听课记录

美术实习报告听课记录

一、实习背景随着我国经济的快速发展,美术教育逐渐受到重视。

为了提高自身的美术教学能力,我于今年暑假期间参加了某知名美术培训机构的实习活动。

本次实习旨在通过听课、观摩、实践等方式,深入了解美术教学的理论和实践,提升自己的教育教学水平。

二、实习单位及课程安排实习单位:某知名美术培训机构实习时间:2021年7月1日至2021年8月31日实习课程安排:1. 美术理论课程:每周一、三、五上午2. 美术实践课程:每周二、四下午3. 美术教育心理学课程:每周二、四上午三、听课记录1. 美术理论课程(1)课程名称:《美术史概述》授课教师:张教授听课时间:2021年7月5日听课内容:张教授从美术史的角度,系统地介绍了西方美术史的发展脉络。

课程内容主要包括:① 古代美术:包括古埃及、古希腊、古罗马等文明时期的美术;② 中世纪美术:包括拜占庭、哥特、文艺复兴等时期的美术;③ 近现代美术:包括印象派、立体派、抽象派等流派的美术。

张教授在授课过程中,结合大量实例,深入浅出地讲解了美术史的发展过程。

通过此次课程,我对西方美术史有了更加全面的认识。

(2)课程名称:《中国美术史》听课时间:2021年7月7日听课内容:李教授从中国美术史的角度,详细介绍了我国古代美术的发展历程。

课程内容主要包括:① 先秦美术:包括夏、商、周等时期的美术;② 秦汉美术:包括秦始皇兵马俑、汉代画像石等;③ 魏晋南北朝美术:包括壁画、雕塑等;④ 唐代美术:包括敦煌壁画、唐三彩等;⑤ 宋元明清美术:包括山水画、花鸟画、人物画等。

李教授在授课过程中,注重引导学生思考,激发学生的兴趣。

通过此次课程,我对中国美术史有了更加深入的了解。

2. 美术实践课程(1)课程名称:《素描基础》授课教师:王老师听课时间:2021年7月12日听课内容:王老师从素描的基础知识入手,讲解了素描的基本技法。

课程内容主要包括:① 素描工具及材料;② 素描的基本技法:线条、明暗、空间等;③ 素描作品的创作步骤。

美术听课记录表模板范文

美术听课记录表模板范文

美术听课记录表模板范文一、听课基本信息。

1. 听课日期:[具体年月日]2. 授课教师:[教师姓名]3. 授课年级:[X]年级。

4. 授课课题:[课题名称]二、教学过程记录。

# (一)导入(5分钟)1. 教师活动。

老师一进教室就神神秘秘的,手里拿着一个用布盖着的东西。

然后问同学们:“猜猜老师手里拿的啥,和咱们今天的课有关哦。

”同学们七嘴八舌猜起来,有的说是画笔,有的说是小雕塑。

老师笑了笑,慢慢揭开布,原来是一个特别精致的陶土小罐子,上面有着古老的花纹。

老师说:“今天啊,咱们就来探寻像这样充满艺术感的古老陶器背后的秘密,走进美术的历史长河。

”2. 学生反应。

学生们眼睛一下子就亮了,被这个小罐子吸引住了,都坐得笔直,特别好奇地等着老师继续讲。

# (二)知识讲解(15分钟)1. 教师活动。

老师把小罐子放在讲桌上,开始讲陶器的历史。

说:“同学们,这陶器啊,那可是老祖宗的智慧结晶。

在很久很久以前,人们就开始用泥土捏各种形状的东西,然后放到火里烧,就成了陶器。

就像这个小罐子,它可能是用来装水或者装粮食的。

而且不同的地区、不同的民族做出来的陶器都有自己的特色。

”一边说一边指着罐子上的花纹,“你们看这些花纹,有的像云,有的像动物,这可都是有含义的,也许是当时人们的信仰,或者是记录生活的一种方式。

”接着老师又展示了几张不同朝代、不同风格的陶器图片,有仰韶文化的彩陶,还有龙山文化的黑陶,让同学们对比它们的形状、颜色和花纹。

2. 学生反应。

同学们看得可认真了,有的同学还拿出本子记笔记。

有个同学举手问:“老师,那时候没有笔,他们是怎么画出这么好看的花纹的呢?”老师笑着回答:“这个问题问得好,他们可能是用树枝或者骨头磨尖了,蘸着颜料画上去的。

”# (三)示范创作(15分钟)1. 教师活动。

老师说:“现在咱们也来当一回小艺术家,做个简易的陶土小杯子。

”老师从桌子下面拿出一大块陶土,开始示范。

先把陶土揉成一个球,然后用大拇指在中间按出一个坑,慢慢地把这个坑扩大,边做边说:“看,这就像变魔术一样,坑越来越大就成了杯子的形状啦。

美术听课教研活动记录

美术听课教研活动记录

一、活动背景为了提高美术教学质量,加强教师之间的交流与合作,我校于2021年10月15日开展了美术听课教研活动。

本次活动旨在通过观摩优秀教师的课堂展示,探讨美术教学中的问题,分享教学经验,共同提高美术教学水平。

二、活动时间及地点活动时间:2021年10月15日活动地点:我校美术教室三、活动内容1. 观摩优秀教师的美术课堂展示本次活动邀请了我校美术教研组优秀教师张老师进行课堂展示。

张老师授课的课题是《色彩的运用》,通过丰富的教学手段,让学生在轻松愉快的氛围中掌握色彩的基本知识。

2. 课后研讨观摩课后,全体美术教师围坐在一起,对张老师的课堂进行了深入研讨。

以下是研讨的主要内容:(1)教学目标的达成情况张老师在课堂中明确了教学目标,并通过多种教学手段,引导学生达成目标。

例如,在讲解色彩的基本知识时,张老师运用了实物、图片等多种教学资源,使学生在直观感受中理解色彩知识。

(2)教学方法的运用张老师在课堂中采用了多种教学方法,如情景教学法、讨论法、实践法等,激发了学生的学习兴趣,提高了教学效果。

(3)教学评价张老师在课堂中注重过程性评价和终结性评价相结合,关注学生的个体差异,使每个学生都能在课堂上得到锻炼和提高。

(4)改进建议部分教师提出以下改进建议:①在课堂中增加互动环节,让学生在课堂上多参与,提高学生的自主学习能力;②在讲解色彩知识时,可以结合生活中的实例,让学生更容易理解;③在课堂评价中,可以加入学生自评和互评环节,提高学生的评价能力。

四、活动总结本次美术听课教研活动取得了圆满成功。

通过观摩优秀教师的课堂展示,教师们对美术教学有了更深入的认识,为今后的教学工作提供了有益的借鉴。

以下是本次活动的几点体会:1. 教师要明确教学目标,制定合理的教学计划,确保教学目标的达成。

2. 教师要善于运用多种教学方法,激发学生的学习兴趣,提高教学效果。

3. 教师要关注学生的个体差异,实施分层教学,使每个学生都能在课堂上得到锻炼和提高。

美术听课教研活动记录(3篇)

美术听课教研活动记录(3篇)

第1篇一、活动背景为了提高美术教师的教学水平和专业素养,促进教师之间的交流与合作,我校于2021年10月25日开展了美术听课教研活动。

本次活动邀请了市美术教研员作为指导专家,旨在通过听课、评课、研讨等形式,帮助教师们发现教学中存在的问题,共同探讨解决策略,提升美术教学质量。

二、活动时间及地点活动时间:2021年10月25日(星期一)上午9:00-11:30活动地点:我校美术教室三、活动参与人员1. 学校美术教研组全体成员2. 市美术教研员3. 全校美术教师四、活动流程1. 听课:全体教师观摩一位美术教师的课堂教学2. 评课:听课教师对所观摩的课堂教学进行点评3. 研讨:针对课堂教学中的问题进行深入研讨4. 指导:市美术教研员对课堂教学进行点评和指导5. 总结:总结活动成果,布置后续工作五、活动内容1. 听课本次听课环节,我们观摩了由我校青年教师张老师执教的《色彩的基本知识》一课。

张老师以丰富的教学资源、生动的教学语言、灵活的教学方法,带领学生们走进色彩的世界。

在课堂中,学生们积极参与,课堂气氛活跃。

2. 评课听课结束后,各位教师对张老师的课堂教学进行了点评。

大家一致认为,张老师的课堂教学具有以下优点:(1)教学目标明确,教学内容丰富;(2)教学方法灵活,注重学生主体地位;(3)课堂氛围活跃,学生参与度高;(4)教学评价及时,注重学生反馈。

同时,大家也指出了课堂教学中的不足之处:(1)部分学生对于色彩的基本知识掌握不够扎实;(2)课堂时间安排略显紧张,部分教学内容未能充分展开;(3)课堂互动环节有待加强。

3. 研讨针对课堂教学中的问题,全体教师展开了深入的研讨。

大家认为,要解决上述问题,可以从以下几个方面入手:(1)加强学生基础知识的学习,通过课堂讲解、课后作业等方式,帮助学生巩固色彩的基本知识;(2)优化课堂时间安排,合理分配教学内容,确保每个环节都能得到充分展开;(3)增加课堂互动环节,鼓励学生积极参与,提高课堂氛围;(4)关注学生个体差异,针对不同学生的学习情况,制定个性化的教学策略。

高中美术听课记录范文

高中美术听课记录范文

高中美术听课记录范文第一节课:素描基础本节课老师主要讲解了素描的基础知识,包括线条的基本构成、透视原理、阴影和明暗等方面。

老师通过讲解和示范,让我们了解了素描的基本技巧和方法,同时也让我们明白了素描对于绘画的重要性。

在课堂上,老师让我们进行了一些简单的练习,如画基本的线条、画简单的几何体等。

通过这些练习,我们逐渐掌握了素描的基本技巧,并且在老师的指导下,我们也开始尝试着用素描表现物体的形态和结构。

总的来说,这节课让我们对素描有了更深入的了解,也让我们明白了素描对于绘画的重要性。

第二节课:色彩基础本节课老师主要讲解了色彩的基础知识,包括色轮、色彩搭配、色彩对比等方面。

老师通过讲解和示范,让我们了解了色彩的基本原理和应用方法,同时也让我们明白了色彩对于绘画的重要性。

在课堂上,老师让我们进行了一些简单的练习,如画基本的色彩、画简单的色彩搭配等。

通过这些练习,我们逐渐掌握了色彩的基本技巧,并且在老师的指导下,我们也开始尝试着用色彩表现物体的形态和结构。

总的来说,这节课让我们对色彩有了更深入的了解,也让我们明白了色彩对于绘画的重要性。

第三节课:素描与色彩的结合本节课老师主要讲解了素描和色彩的结合,包括如何用素描和色彩表现物体的形态和结构等方面。

老师通过讲解和示范,让我们了解了素描和色彩的结合的基本原理和应用方法,同时也让我们明白了素描和色彩对于绘画的重要性。

在课堂上,老师让我们进行了一些练习,如用素描和色彩表现简单的物体等。

通过这些练习,我们逐渐掌握了素描和色彩的结合的基本技巧,并且在老师的指导下,我们也开始尝试着用素描和色彩表现更加复杂的物体。

总的来说,这节课让我们对素描和色彩的结合有了更深入的了解,也让我们明白了素描和色彩对于绘画的重要性。

第四节课:人物素描本节课老师主要讲解了人物素描的基础知识,包括人物的基本结构、比例关系、肌肉和骨骼等方面。

老师通过讲解和示范,让我们了解了人物素描的基本技巧和方法,同时也让我们明白了人物素描对于绘画的重要性。

完整word版美术听课记录

完整word版美术听课记录

完整word版美术听课记录由于Word版美术听课记录较长,我无法直接在此文档中编辑,但我可以给你提供一个Word版美术听课记录的范例,你可以根据需要进行修改和调整。

标题:美术听课记录日期:XXXX年XX月XX日听课人:XXX课程名称:静物素描教师姓名:XXX一、课程概述本节课主要讲述了静物素描的基本技巧和表现方法。

老师通过示范和讲解,引导学生们掌握静物素描的基本要领,包括线条的运用、光影的处理以及构图的选择等。

此外,学生们还进行了实践练习,加深了对静物素描的理解和掌握。

二、课程详细记录1.课堂开始,老师首先介绍了静物素描的基本概念和历史背景。

通过展示经典的静物素描作品,引导学生们理解静物素描的艺术价值和表现力。

2.老师详细讲解了线条的运用。

强调线条是素描的基础,不同的线条可以表现出物体的不同质感。

老师展示了不同线条的画法,包括粗细、长短、深浅等变化,以及这些线条如何组合在一起,形成有层次的画面。

3.光影的处理是静物素描的另一个重要知识点。

老师讲解了如何观察和理解光线在物体上产生的明暗变化。

学生们通过实践练习,学会了如何用线条表现物体的阴影和光亮部分。

4.构图是静物素描的另一个关键因素。

老师强调了构图的重要性,并介绍了不同的构图形式。

学生们通过模仿老师的构图方式,逐渐掌握了如何选择合适的构图来表现自己的画面。

5.在课程的最后阶段,学生们进行了实践练习。

他们在画布上画出自己选择的静物,并运用所学的技巧来表现画面。

老师在学生们练习时给予了指导和建议,帮助他们更好地掌握静物素描的要领。

三、评价与反思本节课上得非常成功。

老师讲解清晰明了,通过示范和实践相结合的方式,使学生们能够更好地理解和学习静物素描。

学生们在课堂上表现积极,参与度很高。

练习过程中,学生们能够运用所学知识来表现画面,虽然有些地方需要加强和改进,但整体上学生们取得了显著的进步。

四、建议与改进本节课取得了很好的教学效果,但仍有改进空间。

以下是我对课程的建议和改进措施:1.加强实践环节:学生们需要更多的实践练习来巩固所学的知识和技巧。

美术教研活动听课记录(3篇)

美术教研活动听课记录(3篇)

第1篇一、活动背景为了提高美术教学质量,加强教师之间的交流与合作,我校于近日开展了美术教研活动。

本次活动以听课、评课、研讨为主要形式,旨在促进教师专业成长,提升课堂教学效果。

二、活动时间2021年10月20日三、活动地点美术教室四、活动主题1. 听课:观摩优秀美术教师授课2. 评课:分析课堂教学亮点与不足3. 研讨:探讨美术教学策略与方法五、活动过程1. 听课本次活动共观摩了两位美术教师的授课,分别为《色彩的基础知识》和《人物速写》。

(1)《色彩的基础知识》授课教师:张老师教学内容:色彩的基本概念、色彩的三要素、色彩的调和与对比教学过程:①导入:播放一段色彩丰富的自然景观视频,激发学生学习兴趣。

②讲解:结合图片、实物等,详细讲解色彩的基本概念、三要素、调和与对比。

③实践:学生分组进行色彩调配,教师巡回指导。

④总结:引导学生总结色彩知识,提高色彩审美能力。

(2)《人物速写》授课教师:李老师教学内容:人物速写的基本技巧、构图与表现手法教学过程:①导入:展示优秀人物速写作品,激发学生学习兴趣。

②讲解:详细讲解人物速写的基本技巧、构图与表现手法。

③实践:学生进行人物速写练习,教师巡回指导。

④总结:引导学生总结人物速写技巧,提高速写能力。

2. 评课在听课结束后,全体教师对两位授课教师的课堂教学进行了评课。

(1)张老师的《色彩的基础知识》优点:①教学设计合理,注重理论与实践相结合。

②讲解清晰,语言生动,富有感染力。

③关注学生个体差异,鼓励学生积极参与。

不足:①部分教学内容较为简单,未能充分调动学生积极性。

②课堂氛围略显沉闷,缺乏互动。

(2)李老师的《人物速写》优点:①教学设计新颖,注重培养学生的创新思维。

②教学方法多样,引导学生主动探究。

③课堂氛围活跃,学生参与度高。

不足:①部分教学内容过于复杂,学生难以消化。

②课堂纪律管理有待加强。

3. 研讨在评课的基础上,全体教师就美术教学策略与方法进行了深入研讨。

(1)加强教学设计,注重理论与实践相结合。

听美术老师评课记录

听美术老师评课记录

听美术老师评课记录一.基本信息听课日期:2022年10月10日听课时间:上午第二节课授课教师姓名:张华学科/课程名称:美术班级/年级:五年级二班教学主题或章节:色彩的运用听课人员信息:听课人姓名:李明听课人职务:美术教研组长听课目的:教学研究、教师培训二.课堂观察记录1.教学准备:教师的教学计划清晰,对教学内容有详细的安排。

教学资源准备充分,教材、教具和多媒体设备均到位。

2.教学过程:开始阶段,教师通过展示优秀色彩作品的方式导入新课,激发了学生的兴趣。

在展开阶段,教师选择了小组讨论的教学方法,引导学生相互交流心得,起到了良好的效果。

在结束阶段,教师对课堂内容进行了总结归纳,并布置了相关的作业。

3.师生互动:教师注重与学生的互动,课堂提问频繁,能够针对学生的回答进行及时的反馈。

学生参与度高,反应积极。

4.学生学习状态:学生们在课堂上表现出较高的学习积极性和专注度。

学生之间的合作学习情况良好,能够互相帮助,共同完成任务。

5.课堂管理:教师对课堂纪律把控得当,学生们遵守课堂纪律。

时间分配合理,课堂节奏控制得当。

6.教学技术使用:教师有效利用了现代教育技术和工具,通过多媒体设备展示了丰富的教学资源,增强了教学效果。

技术对教学效果的支持作用明显。

三.教学效果评价1. 目标达成:教学目标明确且适切,教师在课前为学生明确了学习目标,学生们在课后基本上达到了这些目标。

通过课堂观察和学生的作业展示,可以看出学生们对色彩的运用有了更深入的理解和掌握。

2. 知识掌握:学生们在课堂上对色彩的基本概念、色彩搭配的原则等知识点有了清晰的理解,并能够运用到实际作品中。

同时,学生们在技能方面也取得了明显的进步,能够独立完成色彩作品的创作。

3. 情感态度价值观:教师注重培养学生的审美能力和创造力,通过引导学生欣赏优秀作品、进行创作实践等方式,激发了学生对美术的热爱和兴趣。

同时,教师鼓励学生相互欣赏、相互学习,培养了学生的团队合作意识和积极向上的情感态度。

美术“冬天里”听课记录

美术“冬天里”听课记录

《美术“冬天里”》听课记录一、基本信息授课教师:XXX教师授课内容:冀美版三年级艺术美术《冬天里》授课时间:2024年X月X日授课班级:三年级X班二、教学过程(一)导入(3分钟)教师播放一段冬日雪景的视频,视频中雪花纷纷扬扬飘落,大地银装素裹,孩子们在雪地里堆雪人、打雪仗,欢声笑语回荡在洁白的世界里。

视频结束后,教师提问:“同学们,冬天是不是像一个童话世界?那你们在冬天里都有哪些有趣的经历呢?今天我们就用画笔把冬天里的美好瞬间记录下来。

”通过展示冬日雪景视频,唤起学生对冬天的美好回忆,自然地导入课题。

(二)新授(10分钟)1.教师通过多媒体展示多幅以冬天为主题的绘画作品,有描绘静谧森林雪景的,有展现热闹城市街头冬景的,还有刻画乡村小院冬日风情的。

引导学生观察画面中的冬天元素,教师说:“大家看,冬天里有洁白的雪,雪会覆盖在屋顶、树枝、地面上,形成各种形状;还有光秃秃的树枝,像线条一样伸向天空;人们会穿上厚厚的棉衣、围巾、帽子。

”同时,在黑板上简单画出冬天的一些元素,如积雪的屋顶、树枝和穿着冬装的人物轮廓,让学生更直观地理解。

然后介绍冬天的色彩特点,以白色、蓝色、灰色为主色调,白色代表雪,蓝色可以表现寒冷的天空或结冰的湖面,灰色体现被雪覆盖的建筑或物体的暗部,同时也可以用一些鲜艳的颜色点缀,如红色的围巾、黄色的手套等,让画面在寒冷中又有一丝温暖和生机。

2.讲解绘画“冬天里”的方法。

教师以画一幅雪地中的小木屋为例,说:“我们先确定画面构图,把小木屋放在画面中心或稍偏一点的位置。

画小木屋时,用长方形和三角形组合来表现它的结构,屋顶的积雪用波浪线表示,注意积雪的厚度和形状变化。

接着画周围的树木,树枝用线条描绘,线条要有粗细变化,表现出树枝的远近和粗细,在树枝上画一些堆积的雪团。

然后画雪地,用白色颜料大面积涂抹,在雪地上可以用一些淡蓝色表现雪的阴影,用脚印、雪橇印等细节让雪地更生动。

最后,在画面中添加人物,人物穿着厚厚的衣服,身体比例要协调,比如头部相对身体稍大一些,用鲜艳的颜色给人物的服装上色,使人物在雪景中更加突出。

美术“身边的印迹”听课记录

美术“身边的印迹”听课记录

《美术“身边的印迹”》听课记录一、基本信息授课教师:XXX教师授课内容:冀美版二年级美术《身边的印迹》授课时间:2024年X月X日授课班级:二年级X班二、教学过程(一)导入(3分钟)教师展示一幅用各种不同印迹组成的创意画作,画面中有树叶的纹理印、手指印变成的花朵、用积木印出的图案等。

教师提问:“同学们,猜猜这幅画是怎么画出来的呀?”学生们好奇地观察并纷纷猜测。

教师揭晓答案:“这些都是利用身边的东西印出来的,今天我们就一起探索身边的印迹,创作属于我们自己的美术作品。

”通过充满神秘感的导入,激发学生的学习兴趣和探索欲望。

(二)新授(10分钟)1.教师拿出一片树叶,在颜料盘里蘸上颜料,然后印在白纸上,清晰的树叶印迹出现。

教师讲解道:“这就是利用树叶的形状和纹理印出的印迹,大家可以看到树叶的脉络都印得很清楚。

”接着,教师用手指蘸颜料,在纸上按出几个指印,并通过添画变成了一只可爱的小鸡。

又拿出一个小积木,在颜料里滚一滚后印出方形的印迹,再进行简单组合和添画,变成了一座小房子。

教师一边演示,一边引导学生观察不同物品印出的印迹形状、纹理和色彩效果。

2.展示一些生活中常见物品的图片,如钥匙、硬币、梳子等,让学生思考这些物品能印出什么样的印迹,并鼓励学生大胆想象可以用这些印迹创作什么样的画面,如用钥匙印出的圆形可以变成气球,用梳子印出的条纹可以是小动物的毛发等。

(三)教师示范(8分钟)教师在大画纸上进行创作示范。

先选择了一个圆形的塑料盖子,蘸上蓝色颜料印出几个圆形,代表天空中的云朵。

然后用海绵蘸黄色颜料印出一些不规则形状,作为沙滩。

接着用手指蘸棕色颜料印出一些小点,添画几笔后变成了一群小蚂蚁在沙滩上搬运食物。

示范过程中,教师强调印的时候要用力均匀,颜色不要蘸得过多或过少,以及如何巧妙地利用印迹进行添画,使画面更加丰富生动,如在云朵印迹上用白色蜡笔添加一些高光,让云朵更有立体感。

(四)学生实践(15分钟)学生们迫不及待地开始动手创作。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

名师听课记录刘鹏课题:文化国民性美术教育教师:首都师范大学艺术学院博士生导师尹少淳时间:2014年12月3日上午八点听课记录一、国民性国民性指国民共有与反复出现的精神特质、性格特点、情感内蕴、价值观念、思维方式和行为方式等的总和,是一种较为稳定的心理—行为结构。

国民性是一国大多数人的文化心理特征,即在价值体系基础上形成的稳定的性格特征,是国民素质的核心因素。

(1)日本国民性日本民族是一个特点很明显的民族,似乎很好理解和把握。

其实不然,有研究认为,日本民族是一个很难理解的民族,因为日本人内外意识特别强,很多时候是对内一副面孔,对外又是另一副面孔,甚至常年生活在日本的外国人也很难得体地把握,觉得相处比较困难。

比如说,日本人虽然比较固执,但是适应性又很强。

虽然比较顺从,但是有时又会不服管理。

虽然彬彬有礼,但是有时又表现得异常地高傲和蛮横。

虽然貌似中肯,但是有时也会不讲诚信。

虽然自制力很强,喜欢俭朴的生活,但是也会贪婪地追求安逸和享乐。

虽然有时表现得十分勇敢,但是其实胆子很小。

虽然比较传统和保守,但是对欧美的一切又异常地好奇和追求。

诸如此类,日本人的两面性实在是令人手足无措。

(2)我国的国民性百余年前,中国在与大英帝国的迎头撞击中猝然倒地。

今天,这头令世界畏惧的“睡狮"虽然“渐已醒",但心有余而四肢尚无力。

特别是腐败问题及民众的道德素质问题,困扰着这个大国。

中国这个巨人,似乎中了什么根深蒂固的“过滤性病毒",毒性至今难解。

中国人的“劣根性"曾经被认为是中国一切问题的罪魁祸首。

百多年来,多少人都想尽办法来破解这个问题。

鲁迅分析阿Q之国民劣根性,柏杨提出酱缸文化说,龙应台大声疾呼“中国人你为什么不生气"……但是,百余年来,中国人的国民性似乎并无太多改观。

二、美术教育中国美术教育现状分析中国美术教育现状我国的美术教育是沿着“艺”和“技”两条脉络发展的,对应着美术教育效能的两个侧重面,在当代中国,美术教育在不断发展和完善,但仍有不少的问题出现,我想这些问题正是我们教育的薄弱之处,也是眼下全社会都关注的问题。

“过去的教育方式有的已经不能满足青少年的要求,如何借助于文化娱乐的丰富多采的活动来进行教育,已经成为当前的重要课题,美育必须担当起新的历史任务。

”一九八四年全国美育座谈会上,著名教育家黄济先生就尖锐地提出了这一问题。

(一)中小学阶段的美术教育1.小学阶段小学阶段是中国义务教育的开始,给学生打好基础,使他们掌握一定的基础知识和基本技能,这是中国美术教育初级阶段的教育理念。

但当前受到应试教育的影响,存在着重语数轻美育、重技能轻创造、重考分轻过程、重学会轻会学等现象,影响了学生个性的发展和创造意识的培养。

要克服这些不良倾向而实施素质教育,应该做到以下三点:(1)面向全体学生,使所有学生都接受美术教育。

在小学美术教学中必须面向全体学生,使每个学生在原有基础上都得到最大可能的发展,从而实现全体学生艺术素质的提高。

而且美术教育在小学教学中的实施,其实直接影响着人的文化素质、思维品质、生理和心理素质的形成。

( 2)全社会应重视美育教育,学校应尊重美术教师,安排好美术课程。

教师应切实上好美术课,在教学过程中,使学生感受到成功的愉悦,从而建立学习的信心,最终让全体学生都对美术有浓厚的兴趣。

(3)鼓励优等生达到尽可能高的水平。

因为小学阶段艺术素质能否得到发展,都直接影响到学生个性的全面发展,对他们一生将产生深远的影响。

2.初高中阶段现在我国大力提倡素质教育,美育不仅是提高国民素质的需要,也是社会发展的需要。

中学美术教育是美育建设的重要组成部分。

众所周知,美育是一种情感教育。

受教育者在接受美的教育时,体验来自艺术作品和艺术家真实情感的美的意味,从而导入纯洁、高尚、健康向上的精神世界。

因此,中学美术教育侧重于审美教育,即以美术欣赏为主要的教育手段。

为数众多的家长和教师片面的认为学生爱好美术及书法就是画画儿,学校开不开美术课和学生懂不懂艺术无关紧要,由此而产生的恶劣影响是十分严重的。

由于来自社会的种种因素,导致大多数人对美术教学的误解和偏见,以至使中学美术教育未能得到足够的重视和应有的地位。

由于学校在教学上一味地追求升学率,忽视及漠视非智力因素或形象思维的开发和培养,从某种程度上约制学生求知的视野。

所以说,这是导致学生想象力渐次削弱的主要症结。

近几年,实施新课程改革以来,高中虽然制定了美术欣赏课教材,但少有学校开设,只有为了考美术专业的学生开始考前美术培训。

但学校没有给这些学生分配合理的训练时间,很多学校整个高中阶段的专业课和文化课不能有机的结合起来,形成高中美术教育的一种畸形发展,给高中美术教育带来负面的影响。

3.农村美术教育由于经济、观念、师资等诸方面的因素,农村美术教育与城市比较而言,存在着长期落后的状况。

美术师资不足,教师素质偏低,教学模式、内容、方法依然陈旧,很难适应新课程的目标要求。

要改变这一现象,就应该充分开发利用农村人文、地理、自然资源,变劣势为优势,结合新课程的特点,开展农村特色的美术教育活动,变被动为主动。

4.高等美术教育“什么是美术教育”、“美术教育的功能和目的是什么”,对于这类问题,长期以来不乏理论上的探讨者。

我国现代美术教育的倡导者和理论奠基者蔡元培先生,对此就作过精辟的阐述。

他从康德哲学的基本观点出发,认为美的根本特性是普遍性和超脱。

从广义上讲,美术教育就是审美文化教育。

审美教育的内涵包括三个方面:审美形态教育,美感教育和情操教育。

这三个层面呈现出一种由低至高的递进关系,并概括出整个美育功效。

优化课程结构,增强美术学知识和相关人文知识教育,将技术训练与审美文化教育有机结合起来,注重引导学生利用某种视觉媒介有效地传达艺术感觉和思想,从而提高他们艺术修养的知觉能力,这是专业美术教育课程结构改革和教学方式改革的一个重要课题。

没有合理的课程结构和以心理科学为指导的教学,是缺乏现代性的教学,没有文化感的教学仅仅是“匠人”的劳作。

是重审美文化素质教育、创造能力的培养,还是着眼于技术的传承,这是现代美术教育与传统美术教育的分水岭。

听课心得一、关于国民性的思考通过对比中国与其他诸国的发展过程,我认为,我们应该重新定义“国民性"。

事实上,许多所谓的“劣根性"反映的是前现代化的社会性格。

散漫、一盘散沙,这和小农社会生活节律相适应;不敢独立思考,这是专制社会培养出来的顺民品质;而缺乏自尊、动物式生存,则反映了严酷的生存条件对人性的扭曲。

所以,作者把“劣根性"或者所谓的“中国国民性"改名为“前现代化社会性格"。

作者说,我们社会中屡屡为人批评的没有公德心,不遵守规则,即是因前现代化的社会体制使广大民众没有充分体会到国家主人的感觉和对规则的充分信任,他们自我感觉基本还是几千年来被政府管理的被动者,所以没有做主人的自豪感责任心和积极性。

所以他们往市政府的广场上乱扔垃圾。

在他们的眼里,这个耗资巨大的广场建设的时候并没有征求他的意见,也不考虑普通市民的喜好,只是官员们的政绩工程,所以他们激不起珍惜之情。

通过世界视野中对中国国民生的观察和历史视角下对中国国民性演变过程的剖析,作者认为国民性是可变的。

是落后的制度造成了中国人的“劣根性"。

中国人身上并没有“过滤性病菌",要改造国民性,必须从制度方面去努力。

一个人不走出自己的思维误区,不改变自己错误的行为模式,而仅仅要改变自己的性格,是不可能的。

同样,一个民族,不谋求社会机制的改革,而单纯要改变落后的民族性,也是不可能的。

只有充分现代化的社会,才能产生“现代性格",否则,无论用多么大的力量去进行思想改造、进行宣传鼓动,进行典型引路,都如沙上建塔,是一种不可能成功的本末倒置。

韩国和日本的国民性形成过程告诉我们,东亚文化遗产的作用是正面还是负面,取决于我们如何运用。

而通过与古老而较小的犹太民族以及年轻而庞大的美国的比较,我们则可以清楚地看到,国民性是由一个民族所生存的地理环境、历史遭遇和社会体制共同决定的。

通过对比草原民族与农耕民族的命运演变过程,我们可以更清楚地看到,中国文明在漫长的发展过程中是如何失去它的现实、理性与活力而陷入僵化、保守和昏愦的。

中国是个多灾多难的国家,中国人的性格气质因此存在许多缺陷。

只有像某些先进国家那样奋然前行,用大力气去改变社会制度机制中至今仍然存在的种种不合理,才能使中国人的性格气质发生根本性改变。

只有在一个成功、公平、每个人都能扬眉吐气的社会里,中国人才能重拾春秋的刚强和盛唐的自信,重新找回一个泱泱大国人民的感觉。

二、关于美术教育的思考在大力发展经济,人们企求提高生活质量的今天,以纯美术为主的高等专业美术教育结构显然不能适应社会的需求了。

时代需要高水平的美术家,也呼唤着更多实用美术人才的出现。

发展设计教育,不仅是经济建设,而且还与当代艺术潮流和文化发展的态势相吻合。

艺术创作活动已不局限在画架上,现实生活空间为人们提供了创造美、感受美、欣赏美的广阔领域。

工艺设计的广泛应用,工艺设计教育的加强是实施美育的有效手段之一。

现代设计思想和人文精神教育、设计观念与创造性思维的培养、现代设计手段的应用、对现代材料的认识与掌握,已成为现代设计艺术教育的核心内容。

调整、完善课程结构,更新教学内容和方法,转变教学观念是设计专业教学改革最紧迫最重要的课题。

我国的高等专业美术教育迎来了一个发展与变革的好机遇。

掌握基本的人文科学的原理和方法,关注人,尊重人,理解生命的意义和生命的价值,能够感受和欣赏各种美的事物,具有健康的审美情趣和一定的艺术表达能力,提升个人的生活品质。

在我理解中,也许这就是一个美术教师的教学终极目标。

我们要学会“公私兼备”的教育,走“心”的教育!。

相关文档
最新文档