《游戏原画设计》课程教学大纲(完整资料).doc

《游戏原画设计》课程教学大纲

制定人：（教研组组长） (参与)

审核人：（专业部主任）（教务科科长）

批准人：(分管校领导)

一、说明

1．课程的性质和内容：

《游戏原画设计》是一门理论与实务并重的专业课程。做游戏概念设定的人被称之为游戏原画师。根据项目的要求做出角色、场景、道具等的设计,让后续的3D或者2D 人员能很容易的读懂所设计的东西,并需具体表现，标识清晰，便于制作。游戏中可以看到的角色、场景、物件无不出自游戏美工之手，游戏美工就是游戏虚拟世界中的造物主。

游戏原画设计是游戏前期设计的关键环节，此环节要确定一款游戏的美术风格，并为后期的游戏美术制作提供依据，原画师要能根据游戏策划的需求，把自己的设计想法清晰、准确的表达出来。这类概念设计往往不拘泥细节，着重表现游戏的氛围、世界观等宏观因素。游戏概念设计工作往往需要大量的资料寻找和返工修改，直到绘画出整个制作团队满意的作品，作为美术风格方向的旗帜。这一工作内容需要原画设计师有着高水平的专业素养。本课程着力于巩固提高学生的专业水平，为下一步的游戏设计打下坚实的基础。

游戏原画设计这门课程的内容庞杂，需要设计师不断提高自身的综合素养，主要内容包括：游戏原画概述、游戏透视理论、场景设计基础、人体结构理论、人体结构素描、写实与卡通类游戏角色设计、游戏角色运动规律。本课程要求学员除了具备一定的基本设计能力及相关专业基础知识，在此基础上要不断积累知识，学习需要达到一定的深度、广度和难度。

2．课程的任务和要求：

原画设计课程是一门理论与实践相结合，主要是培养学生逐步完成从概念到游戏角色的过度，能够把游戏策划中对角色个性、背景描述通过绘画手段进行表达，传达出游戏角色的内心世界与游戏的世界观。因此，此环节需要设计大量的设计图和收集大量的素材，需要启发学生的思维，引导学生良好的设计步骤与素材整合能力。

在教学过程当中，始终都是以学生为主体出发。首先在教这一方面，游戏原画设计的风格和理念可以风格各异，注重因材施教，培养每个学生的独特设计风格，发掘他们

的潜力。充分引导学生展开想象力，使整个画面更具有个性的色彩。教师要教会学生怎样去分析游戏世界观，分析角色性格，进而再去设计角色。其次，在教学过程中还要结合当下先进的技术、热门的影视，文学作品，各民族的民俗服装地理等拓宽学生的思维观念，引导学生自主学习。

游戏原画设计这门课程，是一门具有较强的创新能力的这一门课程。因此，实践教学创新性教学也将是本门课程的特点所在。教学总体采用的是启发性教育，主要是引导学生正确的思维方式，告知学生合理的分析方法。在教学过程中会结合当下先进的技术、热门的影视、动画作品、文学作品，以及反映不同民族、民风的人文现象等与文化生活相关的内容进行讲述。具体的主题如：探讨不同民族、地区的人对于颜色选择上的不同，不同民族、地区的人在生活习惯、细节和个性表现上的不同等等，这种教育方式主要是为了培养学生仔细体会和观察生活的习惯、拓宽学生的思维观念、引导学生在专业上的自学能力。此外在教学内容上还采用游戏公司的项目模式，要求学生制作PPT演讲稿并进行发表。特别是在游戏策划案的内容上逐一分析和点评。除此之外，结合命题式的教学，给定一些游戏角色的描述和游戏的描述，要求学生自主创新角色，培养他们的创新能力与思考能力。

3．教学中应注意的问题：

理论教学与实务训练相结合。本课程选取一系列主题鲜明、类型各异、风格迥然的游戏原画作品为典型个案，进行深入的讲解，同时强调高强度的系统实务设计训练，以使学生感受游戏原画设计的社会价值，从而进一步提高进行审美创造的能力。

依据本课的性质及学生的实际情况，主要采取“启发──引导法”，以优秀典型设计实例为线索，充分运用多媒体等各种现代教学手段，采用欣赏，启发、归纳、联练习相结合的教学方法，在实例的引导下，调动学生的学习、训练的积极性和自觉性，使之对游戏原画设计不断由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中。多法并用，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高教学效率。这样既培养了他们鉴赏、分析、创作的能力，又启发了学生的思维。着重培养学生的创造性思维及艺术表达、表现能力，以期确立专业的设计理念。

教学方法手段：本课程的主要教学方法为理论讲授、教师示范、课题实践、作业点评分析相结合，分别对理论知识与实践技法进行讲授。

教学效果评价：本课程的总体目标是使学生掌握游戏原画设计的各项技法，能够独立完成简单项目中从角色分析到游戏原画设计的过渡，通过本课程各环节的教学学习，逐个解决学生在游戏原画设计的难点，由浅入深，由常用技法到特殊技法逐步过渡，并最终完成游戏原画设计技法的学习。在教学过程中，教师通过理论讲授与实践示范相结合的方式，首先在理论上使学生形成对所学知识点的理论概念，然后再经由教师示范的过程，使学生进一步掌握知识点的操作技法，然后，再用实际项目令学生实践练习，及时发现学生作业中的普遍问题，进行集中讲评，在积极调动学生学习积极性的同时，避免光理论讲授过于空泛，光实践教学过于松散的缺点，从而达到较好的教学效果。

4. 推荐教材及学时说明：教师通过对游戏原画的的解读分析说明，并进行操作演示，学生根据课题要求，完成实践项目。

二、学时分配

三、课程内容及要求

（一）总体目标

本课程的总体目标，根据教学大纲和教材要求，使学生掌握游戏角色设计的相关基本设计规律；提升学生对创新想象力和其创造表现能力；培养学生专业化的设计思维方式，确立专业化的游戏原画设计理念。于此同时，通过本课程的学习，也将促使学生学会再创作，以及素材搜集、分析、使用的方法；获得动画制作的中期设计工作的体验；建立起动画人的专业自觉，并为进一步深入学习动画制作，做好积极的准备。本课程的教学目标具体为：

知识方面：了解游戏原画的基本知识，及游戏原画设计的基本规律和创作特点。

能力方面：培养学生的观察、感受、想象、创造性思维及艺术表达、表现能力。

（二）分类目标

教学要求：

通过本课的教学，使学生能根据游戏的策划方案创造出合理，符合游戏背景的视觉形象，具备丰富的空间思维能力，观察力，想象力以及对自然，历史，文学，民俗，服装，工程技术，等知识的搜集和探索学习能力，并能够对这些素材进行加工与再创造，完善地表达自己的创意与想法，能够设计出符合游戏策划世界观的设计，于此同时，通过本课程的学习，还能使学生树立起自我知识丰富与自主学习的能力。

教学内容：

通过本课程的学习认识游戏原画设计的内容与技法，更进一步加深对人体结构、色彩理论的理解，并将这种理解运动到游戏原画设计当中；理解各种不同风格的游戏角色的造型规律和技巧；掌握各类场景的绘制技法，包括角色的基本运动规律的画法和技巧，掌握游戏角色的各种色彩氛围和质感的表现。

教学建议：

通过本课程的学习，可以使学生进一步熟悉游戏方向的专业知识，进一步培养学生对于专业的学习兴趣，并通过实际项目或者是接近实际项目的实践练习，使学生对所学专业的就业前景，就业机遇有一个更大、更广泛，也更深入的认识，激发其自主学习的