浅论李清照词中的愁苦情绪。
浅谈李清照词的凄清孤苦愁怀
课程论文题目浅谈李清照词的凄清孤苦愁怀学院专业班级学生姓名浅谈李清照词的凄清孤苦愁怀摘要：李清照资质聪颖，多才多艺。
在中国文学史上，尤其在词的创作领域内，占有重要地位。
她所留下的词作最令人注目的当数其中“剪不断,理还乱”的愁情。
李清照的人生体验尤其是凄清孤寂之愁怀在内心深沉的积淀，以靖康之变为分界点，形成两种不同的愁绪：前期是个人惜美易逝的闲愁、离剐难舍的伤愁、苦思肠结的怨愁；后期是流亡追昔的苦愁、怀国思乡的恨愁。
关键词：李清照；愁情词：闲愁；恨愁古往今来，许多文人骚客抒写过离愁别绪，但能把“愁”写得细致入微、情真意切、撼动人心者。
宋代词人李清照当属佼佼者。
李清照以她特有的女性视角和女性笔触去感知人生和抒写感情，使其词有着不同于一般男性词人之作的特色。
我们读李清照的词，但觉情致深远，缠绵悱恻，以凄楚幽咽之音，书写人世沧桑，好景难耐之感，沁人心脾。
李清照自幼受着浓厚的文学艺术空气的熏陶，早年生活安定、优裕，词作多写相思之情。
十八岁时，与太学士赵明诚结婚。
婚后生活极其美满幸福。
这一时期作品中的愁绪，多是淡淡的、幸福的离愁。
后金人铁蹄南下，南宋王朝自毁长城，之后，赵明诚应诏赴任途中中暑，身患痢疾，又误服药物，抛下爱妻，独赴黄泉。
国破家亡，词人既失去了故国和故乡，又失去了至亲的亲人，成了一个“孤舟嫠妇”。
因此，在她后期词作，再也无法一睹前期那样的情致，取而代之的是深沉的、无限痛楚的心音。
一、唯别愁而已李清照前期的词作，以咏闺思、寄闲愁、诉别情为主要内容，其风格含蓄委婉，迤俪清新。
早期创作的《如梦令》便含蓄的表达了少女特有的愁情。
“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道‘海棠依旧’。
‘知否?知否?应是绿肥红瘦!’”留恋自己喜爱的春日美景，惋惜美好时光的逝去，焦虑于青春年华的虚度，淡淡的寂寞和愁绪的背后，隐然飘荡者一丝少女“思春”的情怀。
词人用对话构成情感的递进深入，用粗心的“卷帘人”来反衬自己的敏感细腻，将少女幽隐不可明说的情怀含蓄展示在读者的面前。
【文学艺术】浅析李清照词中的愁情
【文学艺术】浅析李清照词中的愁情摘要:李清照以抒写愁情而著称于世，特殊的社会背景给了她复杂的人生经历，她把自己一生的愁恨浓缩于词作中，于是便有了那一首首孤寂凄清的愁情词。
本文将从愁情的构成、表现、社会价值三个方面来分析李清照词中的愁情。
关键词:李清照;愁情;抑郁;命运;李清照是中国古代文学上女性作家的代表，她的词作主要以离愁别恨、孤独忆往的伤感见长。
李清照从女性的心理出发，挑选女性怅惘悲愁时所容易联想的事物，抒发内心浓浓的愁情。
通览易安之词，充斥了太多的爱恨情仇。
心灵的寂寞，国家的颓败，爱情的失落，使她的身心倍感孤独。
她的一生都笼罩在愁情世界里，她用整个生命和毕生的心血所精心构筑的艺术世界也被浓浓的愁情笼罩着。
《李清照词全集》中49首词，几乎都写到了"愁"，这种种的"愁"，正是她复杂情感的全部人格的真诚袒露。
李清照的"愁"，不是从前词人们常写的所谓的"闲愁"，而是有生离死别的爱恨情仇，社会生活中抑郁不得志的苦闷，国破家亡的民族忧患感，无依无靠的天涯沦落感等等交织而成。
特殊的社会背景给与了她复杂的人生。
因此，这种种的"愁"情便被表达的淋漓尽致。
1. 生离死别的爱恨情愁李清照是封建社会的才女，"端庄其品，清丽其间"，有着良好的家教，丈夫赵明诚与她志同道合，两人还一起从事图书文物的整理工作。
业余则相对品茶、饮酒。
对此，李清照自谓"甘心老是乡矣"(《金石录后序》)。
如果说林黛玉和贾宝玉的爱情是"知音互赏"式的，那么李和赵也该算是"知音互赏"了。
然而，赵明诚是一位官宦子弟，他又自己的事业要干，不可能像贾宝玉对林妹妹那样每天相处，问寒问暖，时时呵护。
因此，便有了离别与相思。
伊世珍《琅缳记》卷中载:"易安结婚未久，明诚即负笈远游。
论李清照词中的愁情
论李清照词中的愁情李清照是我国古代文坛卓越的女词人，她的婉约词作前无古人，后无来者。
《李清照词全集》中49首词，几乎都写到了“愁”。
本人通过收集资料法，再通过归纳总结法，分析法等方法，对李清照不同时期愁情的表现进行探究，再现李词的悲剧审美意识。
一、爱痛边缘的离愁李清照生于书香门第，父亲李格非精通经史，长于散文，母亲王氏也知书能文。
在家庭的熏陶下，她小小年纪便文采出众，十八岁的李清照嫁给太学生赵明诚，二人婚姻可谓是两情相悦，志趣相投。
然而，婚后不久，李清照因父亲李格非被诬“元祐奸党”，公公赵挺之却升迁为尚书左右丞相，崇宁二、三年下诏书，宗室不得与元祐奸党子孙及有服亲为婚姻，使李清照受到牵连，她在京城已无立足之地，不得已与赵明诚离别，回到原籍山东投奔父母，从此时开始，词人的婚姻中就开始记下了一份“愁情”，不仅是情愁，思愁，更多的是一份浓浓的离愁。
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
相传这首词是李清照和赵明诚婚后不久便遭逢离别时所作。
《一剪梅》中，在这种季节，孤寂和冷清的环境中，词人“独上兰舟”，思念之情油然而生，一看到天上的大雁飞过，便马上想到鸿雁传书的故事，急切盼望丈夫也能捎来一封家书。
可待“雁字回时”，这日月对词人来说是多么漫长，多么难熬啊！作者由眼前的落花流水联想到人的愁情。
“一种相思，两处闲愁”，不直接写自己如何思夫的，而想到两人思念，感情之深，思念之切，尽在言语中。
这种相思之情，离别之恨是无法排遣的，因而，“才下眉头，却上心头”，那份思念不言而喻，而那份离愁也自然无以言表。
二、金石丧失的哀愁浓厚的学术空气，美满的爱情婚姻，惬意的诗词唱和，霎时间便被战争敲得粉碎。
她先是从池阳到建康，后又从湖州奔洪州，洪州失陷，又奔台州，走黄岩，奔行在，并随南宋小朝廷由海道之温州，越州，又之衢州，赴杭州。
李 清照如何用愁表现人生无奈
李清照如何用愁表现人生无奈李清照，这位被誉为“千古第一才女”的宋代词人，她的词作中充满了浓郁的愁绪，而这些愁，恰是她对人生无奈的深刻表达。
李清照的愁，首先体现在对身世变迁的感慨上。
她出生于书香门第，早年生活优裕，尽享荣华。
然而，随着金兵入侵，北宋灭亡，她不得不开始颠沛流离的生活。
这种从安定到动荡的巨大转变，让她心中充满了愁苦。
在《清平乐·年年雪里》中，她写道：“今年海角天涯，萧萧两鬓生华。
看取晚来风势，故应难看梅花。
”曾经赏梅的闲情逸致已不再，如今只剩下两鬓斑白、漂泊天涯的凄凉。
身世的巨变，让她的愁如影随形，无处可逃。
爱情的波折也是李清照愁绪的重要来源。
她与丈夫赵明诚情投意合，曾经有过一段美满的婚姻生活。
然而，赵明诚的离世给她带来了沉重的打击。
在《声声慢·寻寻觅觅》中，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。
”通过描绘孤独寂寞的生活场景，抒发了对亡夫的深深思念和无尽的哀愁。
曾经的恩爱甜蜜如今已化为泡影，只剩下她独自面对这冷冷清清的世界。
李清照的愁还反映在对国家命运的忧虑上。
她身处动荡的时代，亲眼目睹了国家的衰败和人民的苦难。
在《夏日绝句》中，“生当作人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东。
”这首诗虽然充满了豪迈之气，但也透露出她对南宋统治者苟且偷安的悲愤与无奈。
国家的沦陷，让她的愁不仅仅是个人的哀怨，更是一种深沉的家国之愁。
再者，社会的偏见和束缚也给李清照带来了愁苦。
在那个封建时代，女子的地位低下，她的才华和抱负难以得到充分的施展。
她在《渔家傲·天接云涛连晓雾》中写道：“九万里风鹏正举。
风休住，蓬舟吹取三山去！”表达了她渴望摆脱世俗的束缚，追求自由和理想的愿望。
然而，现实的无奈让她的梦想难以实现，这种理想与现实的巨大落差，让她心中愁肠百结。
李清照用细腻的笔触和真挚的情感，将她人生中的种种无奈化作了千般愁绪。
李 清照如何在作品中表现忧愁
李清照如何在作品中表现忧愁李清照，这位千古才女，她的词作宛如一首首动人的悲歌，将忧愁之情抒发得淋漓尽致。
在她的作品中，忧愁仿佛是那绵绵不绝的丝线，交织出一幅幅令人感怀的画卷。
李清照早期的作品中，忧愁多是淡淡的、含蓄的。
例如在《如梦令·常记溪亭日暮》中，“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
”看似描绘了一幅欢乐的游玩场景，但细品之下，那种青春时光易逝、欢乐难再的隐忧已悄然浮现。
此时的忧愁，如同清晨的薄雾，轻轻笼罩着她的心灵。
然而，随着生活的变故，李清照的忧愁逐渐变得深沉而浓烈。
金兵入侵，北宋灭亡，她被迫南渡，丈夫赵明诚又不幸离世，这一系列的打击让她的词作充满了无尽的哀思。
在《声声慢·寻寻觅觅》中，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得！”开篇连用七组叠词，营造出一种凄惨、孤寂的氛围。
乍暖还寒的时节，难以调养身心，几杯淡酒也无法抵御晚风的寒冷。
看到南飞的大雁，想起往昔的时光，心中更是悲痛。
满地凋零的黄花，无人采摘，自己独守窗前，不知如何挨到天黑。
梧桐叶上的细雨，滴滴答答，让这份忧愁更加绵长。
一个“愁”字，怎能说尽心中的愁苦？这里的忧愁，是国破家亡的悲愤，是失去爱人的痛苦，是身世飘零的无奈。
李清照还善于借助自然景物来烘托忧愁。
在《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》中，“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”从白天的薄雾浓云，到夜晚的凉意袭人，再到西风卷帘，人比黄花还瘦。
通过对环境和自身状态的描写，将忧愁融入到每一个细节之中。
重阳佳节，本该是亲人团聚、欢乐祥和的时刻，可她却独自一人，在东篱边饮酒赏菊，心中的孤独和忧愁不言而喻。
论李清照后期诗词中的愁情美
论李清照后期诗词中的愁情美摘要：李清照是我国文学史上享有崇高声誉的女词人，婉约词派的杰出代表，是中国文学史上的“愁女子”，其词在表现内心情感世界时，具有愁情美。
尤其是后期词作，内涵深广，主要抒发国破家亡----这一永恒的愁。
关键词：李清照；后期词作；愁情美宋代女词人李清照婉，是中国文学史上的“愁女子”，被尊为婉约宗主，提出“词别是一家”的主张，词风清新流畅、明净自然。
是中国文学史上创造力最强，艺术成就最高的女作家。
正如清人李调元所说：“易安居士在宁诸媛中，自卓然一家，不在秦七、黄九之下”。
她的创作道路与她的人生一样，以南渡为界分为两个时期。
她的后期作品更是突破了婉约派狭小的视野局限，把目光投向了寻社会、政治的关切，对国土沦亡、生灵涂炭的忧虑，对南宋朝廷不图收复失地、苟安江南的行径予以指责，抒发了身世之愁、家国之愁。
1 愁情内涵深广别林斯基说：“越是优秀的诗人，越是属于他所生长于其中的社会，他的才能的发展，倾向，甚至特性，也就越和社会的历史发展紧密地联结着。
”李清照生于名宦之家，幼时博览群书，少女时代便有诗名。
她的前期作品主要以伤春怨别和闺阁生活为题材，表现其多愁善感的个性。
“国家的不幸往往带来个人的不幸”，北宋末年，金军南下，失去丈夫的李清照带着多年来珍藏的金石与书籍开始了四外逃难的流亡生漄。
这段颠沛流离的生活为她的经历增添了凝重的色彩，丰富了她的创作内容，使其作品超越了闺情闲愁，更富于历史和社会的深远意义。
李清照后期生活是以“靖康之难”那年开始的。
金兵南侵，徽、钦二帝被掳北去，宋高宗在靖康二年即位于南京。
当时，一些主战派，据理力争，要求乘金人暂时北撤的机会，挥师北上，收复汴京，可是赵构为了一己的利益，竟置大片失地于不顾，一味向南逃跑，并与金人签订了屈辱的“绍兴和议”。
至此，南宋统治者恃和苟安，沉溺于花天酒地之中行都临安和当年的汴京一样，完全成了达官贵人的行乐场所。
历史的转折，时代的动乱，金人的金戈铁马搅乱了李清照象无波春水一样平静的生活。
论李清照词中的“愁”情-文档资料
论李清照词中的“愁”情李清照是我国古代众多女作家中的一位杰出女词家。
她的词既深刻地反映了自己生活的变化，又在一定程度上反映了时代的变化。
本文拟从作者生活环境的变化来探求其词中“愁”情的内在本质。
清照词以靖康之变为界，可分南渡前后两个时期。
前期由于她的生活安静优裕，词写得爽朗明快，善于描写大自然的美，反映爱情生活，歌唱离别愁情，境界虽狭窄，但清新、明快。
《凤凰台上忆吹箫》（香冷金猊）一词，内容是伤别离、愁孤处。
离别之苦是十分恼人的，想诉说又不敢说，因为不说到也罢，一说就会联想到丈夫，就会更痛苦，更忧愁，于是便：“欲说还休”。
不说不等于不思念，而是想在心里，以至于“新来瘦”。
但“非干病酒，不是悲秋”，不因酒而病，不因愁而悲，那是为什么呢？只因丈夫远游，夫妻分居而旅途迢迢，归期无望，只有无尽的相思，所以“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。
当作者这种思夫之愁无可排遣时，便把这种压抑不住的愁情倾注笔端，借尺素传递愁思。
如《醉花阴》（薄雾浓云愁永昼）一词，词中主人翁寂寞无聊，冷落独处，适值重阳，于是佳节思亲之情油然而生，愁得“人比黄花瘦”。
如果说前面两首词中的愁情是缘于夫妻别离的话，那么《小重山》（春到长门春草青）一词中的喜悦，则来自丈夫的即将归来。
因丈夫的即将归来，便觉得早晨好，黄昏也好，春草美，淡月也美。
这与丈夫不在时，早晨“起来慵自梳头”、“到黄昏点点滴滴，怎一个愁字了得”比较起来，多么鲜明。
一别一聚，一聚一别，其相聚日短、相别日长，新愁续旧愁，弱身何堪受！南渡之后，清照既悲痛个人幸福的破灭，又忧伤民族灾难之深重。
因而或感时伤世，或悼亡思乡，则成为这一时期词的主要内容。
由于生活和个人情绪的变化，词的风格也由前期的清丽爽朗转向沉郁凄怆，深深地打上了时代烙印。
清照在北宋时，随夫过的是美满生活，而南渡后，丈夫死去，她独居于金华、杭州一带，金兵肆虐，颠沛流离，境遇非常孤苦。
宋时每逢元宵节，热闹非常。
《永遇乐》（落日熔金）一词写两种元宵节的不同境况，构成鲜明对照，显出生活的巨变，流露出对故国的眷恋之情。
论李清照词风的忧愁沉郁
论李清照词风的忧愁沉郁沉郁之风即“沉则不浮，郁则不薄”，味永情长之谓也。
李清照词作中的“愁”在其不同的人生阶段有着不同的内涵：婚前是少女的伤春闲愁；婚后是夫妻分别的寂寞离愁；南渡孀居后则是国破、家亡、夫丧的离乱悲愁。
李清照出身于士大夫家庭，受封建礼教的约束，其生活区域主要局限在闺阁庭院之中，不能登科入仕、位列庙堂，也不可能向李杜那样“仗剑去国、辞亲远游”。
但是，年少时的李清照性格开朗、活泼，她喜欢和朋友去郊游踏青，欣赏优美的自然景色。
如《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
在一次郊游中，词人沉醉于大自然的湖光山色而流连忘返，黄昏时兴尽而归，却忘记了来时之路。
小舟随波逐流，摇摇晃晃误划进了荷花丛中，将正在此休憩的鸥鹭惊得上下乱飞。
在词人信手拈来、毫无雕琢的描绘中，青春少女天真可爱、无忧无虑、健康开朗的形象跃然于纸上。
李清照生于东京仕宦之家，博览群书、见多识广，具有大家闺秀的风范，即使见到陌生人时也没有表现出慌张失措或故作忸怩之态。
如《点绛唇》：蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见客人来，袜划金钗溜。
和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
这首词描绘了一个情窦初开的少女含蓄而又微妙的心理和情态。
春日清晨，词人正在花园中荡秋千，罗衣轻裾、笑意盈盈。
正“薄汗轻衣透”之时，突然有客人到来，词人在惊诧之下，来不及整理衣装，赶紧回避。
然而，词人跑到门口，却又按捺不住心头的好奇之情，假装嗅青梅来回眸偷觑客人的风采。
这首词风格明快清丽，寥寥四十一字，写尽少女纯情、娇憨之态，把词人惊诧、慌张、好奇、含羞的细腻心理状态刻画得淋漓尽致。
在表现相思离别的词作中，最为盛名的当是《醉花阴》“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”本词从时间顺序上着笔，从清晨写到深夜难解的愁结。
秋风一起，人竟比黄花还瘦几分！这个“瘦”字，不仅是形容形貌的憔悴瘦弱，更给人以“人有病（心病），天知否”的联想。
浅析李 清照诗词的愁情艺术
浅析李清照诗词的愁情艺术李清照，这位在宋代词坛独树一帜的女词人，以其细腻而深沉的情感、独特的艺术风格，为后世留下了众多脍炙人口的佳作。
她的诗词中，愁情是一个贯穿始终的主题，或轻或重，或隐或显，如同一曲曲动人的悲歌，诉说着人生的悲欢离合。
李清照早期的生活较为顺遂，出生于书香门第，家境优越，婚姻美满。
然而，随着时代的变迁和个人命运的转折，她经历了国破家亡、夫死物散的巨大痛苦，其愁情也在诗词中逐渐深化和丰富。
在李清照早期的作品中，愁情多是一种淡淡的闲愁。
例如《如梦令·常记溪亭日暮》中“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
”此词描绘了少女时期的欢乐时光，但在欢乐的背后，我们也能隐隐感受到一丝青春的迷茫和对未来的未知之愁。
又如《点绛唇·蹴罢秋千》里“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见客入来，袜刬金钗溜。
和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
”少女的娇羞与矜持中，也蕴含着对爱情的憧憬和期待所带来的丝丝愁绪。
然而，金兵入侵，北宋灭亡，李清照被迫南渡，开始了颠沛流离的生活。
这一时期，她的愁情变得沉重而深刻。
在《声声慢·寻寻觅觅》中，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得！”开篇连用十四个叠字，将那种孤独、凄凉、愁苦的心境展现得淋漓尽致。
国破家亡的悲痛，身世飘零的哀伤，在这一词中达到了极致。
李清照的愁情不仅体现在对个人命运的哀叹上，还体现在对国家命运的关注和忧虑中。
在《夏日绝句》里“生当作人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东。
”借古讽今，抒发了对南宋统治者苟且偷安的不满和悲愤，表达了她强烈的爱国之情和对国家前途的深深忧虑。
这种忧国之愁，使她的愁情更具深度和广度。
中文专业毕业论文 浅谈李清照词作的愁情
浅谈李清照词作的愁情摘要：李清照的“愁”是那么多，那么深，那么重，无可奈何又无法摆脱。
无论是前期闺中生活的闲愁、夫妻暂别的相思浅愁、还是后期夫死家破的哀愁、国破流离之浓愁，一个“愁”字成为易安词中的主旋律。
关键词：闲愁无奈惆怅哀愁悲愁、人生在世，“愁”恐怕是难免的，正因为这样抒写愁怀便成了古代诗词经常性的主题。
象唐代大诗人杜甫，面对“国破山河在”的社会现实，写下“忧端齐终南，项洞不可掇”来发其忧国忧民之愁；李白用“白发三千丈，缘愁似个长”表其人生短暂岁月易逝之悲；谢眺以“大江流日夜，客心悲未央”喻其无穷之愁；白居易用“欲识愁多少，高于滟预堆”言愁之多；李颀用“请量东海水，看取浅深愁”言愁之深。
尤其是宋词中言愁之多，浩如烟海，可堪“说盟说誓，说情说意，动便春愁满纸。
”但李清照却是说不尽的“万种闲愁”中开得最艳丽的一朵，她的词几乎触目皆愁，“一切景语皆情语，一切情语皆愁语”。
李清照，号易安居士，济南人。
1084年生于名门宦族之家。
词人正逢北宋发生大转变的时期。
这就使她短暂的一生既经历了表面繁华、危机四伏的北宋末年，又经历了动乱不已、偏安江左的南宋初年，从优裕走向苦难的现实生活。
李清照之愁情，便正是由其所感所触所历而生的，她的愁之所以如此深重，正由于她“感之深”，她的愁之所以如此动人，正因为她“发之切”。
她不是“少年不识愁滋味，为赋新词强说愁”，而是愁之有因，有终。
她的词不朽，她的愁千古。
李清照的词现存四十九首，几乎收录了李清照一生流传下来的词，其中绝大部分为抒情词，而抒写愁苦情怀的达百分之八十，在作品中直接用到“愁”字的就有十五处之多。
其它诸如“泪”，“怨”，“恨”等字在她的词中更是屡见不鲜，可以说字里行间都透出一股浓浓的“愁情”。
无论是前期闺中生活的闲愁、夫妻暂别的相思浅愁、还是后期夫死家破的哀愁、国破流离之浓愁，一个“愁”字成为易安词中的主旋律。
作为女性词人，她又具备男性所不具备的细腻、善感、加之独特的经历，所以她对离愁别绪的体会就格外真切、格外深刻，以至把愁绪写到了极致。
浅析李清照词中的愁
浅析李清照词中的愁内容提要：本文从三个方面浅要分析了李清照在其词中所表现出来的愁绪。
引论部分着重分析了李清照词中的愁与其他词人词中所表现出的愁的差别与原因；正文部分从李清照的生活环境、生活方式、对人生的追求和对社会的关注等不同层面去透视李请照作为一个文化女性对个人生活、国事变迁所表现的感情与沉痛从而揭示其词中所表现出的“愁”的思想价值和艺术特点。
结尾，补充说明透过李清照词中的愁，我们看到了什么和应该欣赏的方向。
关键词：闺愁、离愁、闲愁、家愁、国愁引论：李清照是一个多才多艺的作家。
她能书会画，文学方面诗、词、散文兼长，但以词尤工。
李清照的词主要内容是抒写她个人的生活与情怀，可以说是她的生活遭遇和思想感情的诗的记录。
由于生活遭遇、思想感情的变化，李清照的词以南渡为界限，可以明显分为前后两个时期。
前期词主要是表现其作为一个少女少妇的生活，表现其对爱情的追求和对大自然的喜爱。
词的基调是开朗、欢乐的，但闺愁闲怨也时有流露。
在许多词家把“诗言志，词言情”的文学理念十分推崇的当时，抒写闺愁闲怨的词并不少（尤见“花间”、“婉约”），但都是男性作者以女性口吻出之。
李清照的词却是女性思想感情的自我表现，因此对女性的感受抒发得更加细腻、深切，也更动人。
词是最富女性美的一种文体，李清照作为一位词坛奇女子、闺中伟丈夫，是把词的美发挥到极致的高手之一。
她在词中所表现的强烈的抒情主体意识，在男尊女卑的封建时代尤其显得难能可贵。
李清照后期的词作与国家和民族的命运息息相关，具有强烈的时代感。
但她的词与同时代其他爱国词人所表现出的悲愤、愁苦或慷慨激昂又有所不同。
她不是一个人站出来历数时代的不幸、社会的痛苦，民生的愁怨，而是以自己做为抒写的主体，在自己凄凉的身世中，包含了国破家亡的深愁与悲歌，因此，李清照的词更具有超时空的感人魅力。
当然，李清照词的内容绝非“一个‘愁’字了得”，而她的词中的“愁”无论是思想内容，还是表达手法都与其他词家有所不同。
浅谈清照词的愁情
浅谈清照词的愁情李清照是宋代杰出的女词人。
她能诗、能词、能文、能画，可谓是多才多艺。
作为一名女性，李清照在文学上作出了重大的贡献。
而李清照词的基调，可用一个“愁”字概括。
她的词浸泡在愁液之中,就像一条春蚕,不停地吐着愁绪,最后把自己抽空了,活活地窒息在愁绪的茧壳里。
李清照一生命途多桀，前期因丈夫远游求仕、仕途浮沉而幽怨担忧，后期又因丈夫亡逝、国破家亡过着颠沛流离的生活而凄惨愁苦。
残破的故国、孤寂的境遇、失去的家园、病故的丈夫，她的一生可谓是在“愁”中度过，用她自己的话说是“这次第，怎一个愁字了得！”李清照的现存词近50首，创作以南渡为界分为前后两个时期。
从愁情的角度，可分为：1、南渡前期：离愁别绪的闺怨词清照十八岁与诸城太学生赵明诚结婚，与丈夫举案齐眉、相敬相爱，是志同道合的伴侣。
“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
”就在明诚“出仕宦”不久，不知什么原因，他们又一次短暂的分别。
这次分别，给清照精神上带来了巨大的痛苦。
于是，清照“殊不忍别，觅锦帛，书《一剪梅》以送之。
”以抒其别后相思之情。
《一剪梅》原文是：红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思、两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
词的上阕首句“红藕香残玉簟秋” 写荷花凋谢、竹席浸凉的秋天，它不仅点明了萧疏秋意的时节，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。
表面上写出荷花残，竹席凉，暗含青春易逝，红颜易老之感，“人去席冷”之意境。
“轻解罗裳，独上兰舟”，词人解开绫罗裙，换着便装，独自划着小船去游玩。
“独上兰舟”，正是她想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。
昔日也许双双泛舟，而今独自击楫，恩爱情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不归，怎不教她愁情满怀。
“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
”鸿雁传书，是谁托它带来家书？是心中所思念的人吗？月夜词人凭栏望眺，盼望音讯的她仰头叹望，竟产生了雁足回书的遐想。
李清照词的愁情及其言愁艺术试探
李清照词的愁情及其言愁艺术试探李清照，宋代女词人，她的词作含有细腻、柔软、纤弱的女性意识，同时又展示出洒脱、坚强、自信的个性特征。
李清照的词作中，展现出她对于爱情的苦恼和烦扰，思念和相思之情在其作品中得到了充分的体现，她总是借助丰富的联想，以及对劳动、自然、琴棋书画的喜爱与感悟，表达自己的愁情，表达对逝去年华的追怀，表达人生的无奈与懊悔。
本文旨在分析李清照词的愁情及其言愁艺术，探讨其中的情感表达方式。
一、李清照词的愁情李清照的词作，情感深沉、凄婉，展现出一种独特的愁情。
她在作品中表达的情感，细腻、曲折，而且常常将个人的情感和时代的风貌结合在一起，以此为自己的哀怨添上几分孤寂，几分无奈。
她笔下的爱情，常常是欲说还休、似有而无，把痴情凝成一种又一种感慨，有时候细碎而含蓄，有时候浓烈而悲壮，而这种深情的表达，在她的作品中形成了一个一贯的情感主题，这种愁情的主题，使李清照的词作带有一种浓重的生活气息。
李清照的愁情是多面的，既有对逝去年华的追怀，又有对故国的关注和思念，更有对爱情的渴望和追求。
例如，“红楼梦里说颦颦，天涯何处无芳草。
墨韵浓荷凄婉，思绪飞远，梦魂系瑶疆，旧时相识，已是忘却烟霞。
故友今夜何处，所谓琼枝玉树？”这首《如梦令》词，表达了李清照对逝去年华的怅惘之情。
词中“红楼梦里说颦颦”用来引发读者的联想，把逝去的岁月和红楼梦联系在一起，增加了怅惘的感觉。
而“墨韵浓荷凄婉”中，墨韵代表了作者的意志，荷花则是作者纵情芳华的代表，这样，想象和思维在词里得到大展，更加凝练了愁情的气氛。
二、李清照词的言愁艺术李清照词的言愁艺术，主要表现在以下方面：1、静默寂寞李清照词中有很多细腻且寂寞的描写。
她运用词语巧妙地表达出内心的悲伤和痛苦，例如：“梦中早觉不是梦，月落胭脂深几许”，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这些词语通过内心反应，表达深沉的伤感之情，令人心酸。
她的誓言，从不张扬；她的痛苦，从不倾诉，而是以词作静默寂寞的倾诉方式，表现出她对爱和生活的深思和反思。
李清照词的愁情及其言愁艺术试探
李清照词的愁情及其言愁艺术试探前言李清照是中国宋代著名女词人，以其悲情动人的词风而著名。
其作品虽少，但却传颂不衰，深受读者的喜爱。
本文将从李清照词作品中探讨其愁情以及言愁的艺术。
李清照的愁情李清照的词作品往往表达一种悲愤情感，是因为她经历的生活阅历和社会背景的影响。
李清照的生活遭遇多次变故，使她经历了丧偶、亲离散、家财尽失等磨难，这些都对她的作品产生了深刻影响。
例如，李清照的《如梦令》描写了女子思念已逝爱人的痛苦和无奈，其中两句“昨夜风开露井桃，未名还带雨余香。
/多情却被无情恼，美人不肯嫁春风。
”表现了女子思念情人，感慨美人不肯归来。
这种愁情的体现，甚至让人感受到了作者内心的煎熬和无奈。
另外，李清照的《声声慢》也是表现她情感孤寂的一首词，其中“一生阅翫五车书，不负如来不负卿。
/白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。
”表达了作者对世事的淡漠，同时也表现了她心灵的寂寞。
这些作品的共同点是都带有一种倾诉情感的色彩，通过词作表达出来，感染和启迪了无数的读者。
李清照的言愁艺术李清照的作品以其婉约柔美、深沉动人的风格而著称，她的词作流淌着她孤独的心灵。
她善于运用诗意的语言，将自己的情感和思想融入到作品之中，而言愁艺术也是她词作中的一大特色。
言愁，就是用言辞表达出来的忧愁和思慕。
在李清照的作品中，言愁是她最擅长的艺术表现。
从《声声慢》中的“听取眼前两岸，猿声啼不住，轻舟已过万重山”到《如梦令》中的“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。
”这些词句都表现出作者对美好事物的向往和追求，同时也蕴含着深沉的思念和忧愁。
除了言愁，李清照的词作中还有着极具诗意的表达方式，例如《如梦令》中的“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”以及《浣溪沙》中的“落花时节又逢君，惆怅清明帘卷人。
”这些独特而充满感染力的表达方式，让李清照的词作充满灵性，润泽人心。
结语李清照是中国古代文化中的珍品，她那深沉的情感和婉约动人的文字，让人叹为观止。
她的词作不仅是一种文化遗产，也是一种人类情感文化的珍品。
一寸柔肠千缕愁思——论李清照词的愁情
小说世界ＩＡＯＳＨＵＯＳＨＩＪＩＥＸＪｕｎ． 2016 June 5李清照的词以女性特有的视角书写着自己独特的内心感受。
她的词不论是写少女的闺阁情愁，还是写少妇相思幽怨的离愁，或是写老年孀妇凄苦境遇的悲愁，都表现出丰富而复杂、深透而隐晦的浓浓愁情，读来震撼人心。
李清照是我国宋代著名的女作家，一生著作颇丰，代表著作《潄玉词》。
《漱玉词》现存四十九首，几乎收录了李清照一生留传下来的词，书写愁苦情怀的达百分之八十，在作品中直接用到“愁”字的就有十五处之多。
其它诸如“泪”，“怨”，“恨”等字在她的词中更是屡见不鲜，可以说字里行间都透出一股淡淡的“愁情”。
一、“愁情”来源（一）生活环境落差李清照早期生活无忧无虑，对美好事物都有一份细腻情感。
一首《点绛唇》“见有人来，袜刬金钗溜，和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”将少女特有的天真、活泼、开朗、羞涩情态刻画得淋漓尽致。
李清照早期婚姻美满，然而婚后不久，李清照因父亲李格非被诬“元祐奸党”，公公赵挺之却升迁为尚书左右丞，崇宁二、三年连续两个苛昭，使李清照受到牵连，她在京城已无立足之地，不得已与赵明诚离别，回原籍山东投奔父母。
甜蜜爱情生活的破灭，使多愁善感的李清照一下从幸福的峰巅跌入痛苦的深渊。
这对李清照本人的成熟、成长，以及她后来词的创作，有很重要的影响。
在《满庭芳》(小阁藏春)中，作者借梅花被风雨摧残蹂躏的悲苦命运来写照自己当时的境况。
从这些词作中，我们也深感到李清照那沉重的心理负担，那种欲说还休，欲哭无泪的心痛。
（二）两地分居相思苦李清照18岁就嫁给了赵明诚，夫婿赵明诚是一位翩翩少年，两人是文学知己，情投意合。
除了一般文人诗词琴棋的雅兴外，还有更相投的事业结合点——金石研究，因而婚姻生活美满并充满诗意。
夫妻相爱甚笃，离别的相思便也化作幸福的愁绪。
在李清照现存的几十首词中，反映离情别绪的占了近一半，大多数是写婚后丈夫出仕后的离别相思之苦。
在《一剪梅》中，红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
李 清照的词作为何常表现忧愁
李清照的词作为何常表现忧愁李清照，这位在词坛独树一帜的女子，她的词作常常萦绕着忧愁的情绪，让人读来心生怜惜，也不禁深思：为何她的笔下总是充满了忧愁？首先，李清照生活的时代背景是造成她词作忧愁的重要原因之一。
她经历了北宋的灭亡和南宋的动荡，国家的兴衰巨变给她的心灵带来了巨大的冲击。
在那个战火纷飞、民不聊生的年代，人们的生活充满了不确定性和困苦。
李清照作为一个敏感而有思想的文人，自然对国家的命运和人民的苦难感同身受。
她目睹了金兵的入侵，国土的沦陷，百姓的流离失所，这些惨痛的景象无疑在她的心中留下了深深的创伤。
她在《永遇乐·落日熔金》中写道：“中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。
铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。
如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。
不如向、帘儿底下，听人笑语。
”通过今昔对比，表达了对昔日繁华的怀念和对现实的无奈与悲哀。
国家的动荡不安，让她的词作充满了对国家前途的忧虑和对民族命运的担忧。
其次，李清照个人的生活遭遇也是其词作忧愁的重要来源。
她的一生经历了爱情的甜蜜与苦涩、婚姻的美满与破裂。
早年，她与丈夫赵明诚情投意合，共同致力于金石书画的收藏和研究，度过了一段幸福美满的时光。
然而，随着赵明诚的离世，李清照的生活陷入了巨大的痛苦之中。
失去了挚爱之人，她感到无比的孤独和凄凉。
在她的词作中，常常能看到对亡夫的思念和对往昔美好时光的追忆。
如《声声慢·寻寻觅觅》中：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得！”这首词通过细腻的描写和深情的倾诉，将她内心的孤独、痛苦和忧愁展现得淋漓尽致。
再者，李清照作为一个女性，在封建社会中面临着诸多的限制和压力。
在那个男尊女卑的时代，女性的才华和抱负往往难以得到充分的发挥和认可。
李 清照词的哀愁心绪如何呈现
李清照词的哀愁心绪如何呈现李清照，这位在词坛独树一帜的女词人，她的词作犹如一幅幅细腻而深沉的心灵画卷，将哀愁心绪展现得淋漓尽致。
她的词，不仅仅是文字的组合，更是情感的倾诉，让千百年后的我们依然能够感受到她内心深处的痛苦与忧伤。
李清照早期的生活相对顺遂，词作中虽也有淡淡的哀愁，但更多的是对美好生活的描绘和对未来的憧憬。
然而，随着世事的变迁，她的人生遭遇了诸多磨难，这使得她词中的哀愁心绪逐渐浓郁而深沉。
语言的运用是李清照呈现哀愁心绪的重要手段之一。
她善于运用简洁而富有表现力的词汇，直抒胸臆地表达内心的痛苦。
比如“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，简简单单的几个叠词，却将那种孤独、凄凉的心境刻画得入木三分。
又如“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，一个“载不动”，把无形的愁绪化作有形的重物，让读者深切地感受到她心中忧愁的沉重。
意象的选择也是李清照传达哀愁的巧妙方式。
她常常借助自然景物来烘托自己的心情。
“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，那萧萧的梧桐叶和淅淅沥沥的细雨，营造出一种孤寂、清冷的氛围，而黄昏时分的暗淡光线更增添了这份哀愁。
“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”，凋零的黄花，象征着她青春的消逝和生活的破败，让人不禁为她的遭遇感到悲哀。
李清照词中的哀愁心绪还体现在对时光流逝的感慨上。
“物是人非事事休，欲语泪先流”，周围的事物依旧，而人事已非，这种变化让她感到无奈和悲伤。
时光带走了曾经的美好，留下的只有无尽的回忆和深深的痛苦。
李清照的人生经历也对她词中的哀愁产生了深远的影响。
北宋的灭亡，让她被迫南渡，失去了家园和安定的生活。
丈夫的离世，更是让她陷入了极度的痛苦之中。
在这样的背景下，她的词作充满了对故国的思念和对亡夫的悼念。
“小风疏雨萧萧地，又催下、千行泪”，风雨交加的夜晚，她的泪水如雨般落下，那份国破家亡、亲人离散的痛楚，让人读来心碎。
此外，李清照通过对比和反差来强化哀愁的表达。
她常常回忆过去的美好时光，与当下的悲惨境遇相对比。
浅析李清照词中的愁情
浅析李清照词中的愁情1000字李清照是宋代著名女词人，其词作品多以艳丽、愁苦的爱情为主题，描绘了女性在封建社会中所遭受的各种磨难、困顿和悲伤。
在她的词作中，愁情是一种非常突出的主题，其深刻地表现出了李清照对于爱情、生活和美好事物的无尽眷恋和追求。
李清照的愁情体现了她对生命的无尽憧憬。
她的词常常反映出她对于传统封建社会的不满和疑惑，特别是对于女性地位和自由的思考和探讨。
同时，在她的词中，爱情被赋予了一种非常重要的意义，表达了她对于真挚、纯粹的情感的不断追求和渴望。
正因为如此，她的词中充满了愁情，而这种愁情的表现也让她的词作品更加深入人心、感人至深。
其次，李清照的愁情体现了她对美好的向往和追求。
在她的词作品中，爱情被渲染成一种非常美好、无尽的情感，因此愁情也被赋予了一种非常美好的色彩。
她常常通过描绘自然景象来表现自己的情感，把爱情和自然融合在一起，形成了一种非常具有感染力的艺术氛围。
这种追求美好的情感体现了她对生活的优美和完美的不懈追求，也让她的词作品更加充满了力量和激情。
最后，李清照的愁情体现了她对于自己价值的认同和肯定。
她的词作品充满了对于爱情的感悟和思考，因此也可以理解成她对自己人生价值的肯定。
在她的词作品中，愁情被赋予了一种非常真挚、纯粹的情感，让人不由自主地感受到她对于美好事物的追求和对于生命的热爱。
这种情感渗透到每一行词中，表现出了她对于生命和自身价值的重视和认同，也让她的词作品更加深入人心、打动人心。
综上所述，李清照的词作品中愁情的体现是非常突出的，他所表现的情感深刻、真挚，表现出了她对于美好、生命和自己价值的追求和认同。
她的词作品令人感动、真挚，对人们的情感有着深刻的影响和启示。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅论李清照词中的愁苦情绪【摘要】言愁高手李清照的词把“愁”作为其主调，谱写着千百年来令人潸然泪下的愁歌。
她所抒发的愁情浓烈、真挚、深婉、感人至深。
不管是少女时代，或是嫁为人妻，以至沦为嫠妇其创作的词作中总都或多或少地渗透表露出愁苦情绪，本文结合词人的人生经历和所处的时代环境，通过人生三个不同阶段创作的几首典型词的分析比较，尝试性地论述了词中蕴含的愁绪的不同姿貌。
【关键词】李清照; 词; 愁苦; 闺愁; 离愁李清照（1084年3月13日～1155年5月12日），宋代（南北宋之交）女词人，号易安居士，济南章丘（今属山东济南）人。
她生于神宗元丰七年二月初五日（公元1084年3月13日），卒于高宗绍兴二十五年四月初十日（公元1155年5月12日）。
她出生于书香门第。
早期生活优裕。
其父李格非藏书甚富，她小时候就在良好的家庭环境中打下文学基础。
出嫁后，与丈夫赵明诚共同致力于金石书画的搜集整理，共同从事学术研究。
志趣相投，生活美满。
金兵入据中原后，流落南方，赵明诚病死，李清照境遇孤苦。
一生经历了表面繁华、危机四伏的北宋末年和动乱不已、偏安江左的南宋初年。
李清照是中国古代罕见的才女，她擅长书、画，通晓金石，而尤精诗词。
她的词作独步一时，流传千古，被誉为“词家一大宗”。
她的词分前期和后期。
前期多写其悠闲生活，多描写爱情生活、自然景物，韵调优美。
如《一剪梅·红藕香残玉簟秋》等。
后期多慨叹身世，怀乡忆旧，情调悲伤。
如《声声慢·寻寻觅觅》。
她的人格像她的作品一样令人崇敬。
她既有巾帼之淑贤，更兼须眉之刚毅；既有常人愤世之感慨，又具崇高的爱国情怀。
她不仅有卓越的才华，渊博的学识，而且有高远的理想，豪迈的抱负。
她在文学领域里取得了多方面的成就。
在同代人中，她的诗歌、散文和词学理论都能高标一帜、卓尔不凡。
而她毕生用力最勤，成就最高影响最大的则是词的创作。
她的词作在艺术上达到了炉火纯青的境界，在词坛中独树一帜，形成了自己独特的艺术风格——“易安体”。
她不追求砌丽的藻饰，而是提炼富有表现力的“寻常语度八音律”，用白描的手法来表现对周围事物的敏锐感触，刻画细腻、微妙的心理活动，表达丰富多样的感情体验，塑造鲜明、生动的艺术形象。
在她的词作中，真挚的感情和完美的形式水乳交融，浑然一体。
她将“语尽而意不尽，意尽而情不尽”的婉约风格发展到了顶峰，以致赢得了婉约派词人“宗主”的地位，成为婉约派代表人物之一。
同时，她词作中的笔力横放、铺叙浑成的豪放风格，又使她在宋代词坛上独树一帜，从而对辛弃疾、陆游以及后世词人有较大影响。
她杰出的艺术成就赢得了后世文人的高度赞扬。
后人认为她的词“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”，她被称为“宋代最伟大的一位女词人，也是中国文学史上最伟大的一位女词人”，有“千古第一才女”之美誉。
李清照，是两宋之交最伟大的词作家，也是中国文学史上最杰出的女词人。
李清照词的情调，可以用一个：“愁”字来概括，其词就像浸泡在愁液中的一条春蚕,不停地吐着愁绪，最后把自己抽空了，活活地窒息在愁绪的茧壳里。
她的词，可谓集宋词愁之大成、无边无涯，浓得化不开。
她所抒发的愁情浓烈、真挚、深婉、感人至深。
不管是少女时代，或是嫁为人妻，以至沦为嫠妇其创作的词作中总都或多或少地渗透表露出愁苦情绪，本文结合词人的人生经历和所处的时代环境，通过人生三个不同阶段创作的几首典型词的分析比较，尝试性地论述了词中所蕴含的愁绪的不同姿貌。
李清照词中所抒写的愁，根据她所处不同人生阶段所作的词归结起来大致有以下三种姿貌：一、少女独处深闺的淡淡闺愁李清照出生于一个文学气氛很浓的官宦之家，自幼便生活于一个恬静，优裕的环境里，因此少女时代的李清照生活幸福快乐，性格天真活泼开朗，少年不识愁滋味，此期她几乎与“愁”字无缘。
随着年龄的增长，阅历的丰富，李清照已由天真无邪、活泼快乐的少女走向多愁善感的青年。
青春的情怀，人生的滋味，渐渐潜入她的心头。
此时作者的词表现出了一种淡淡，薄薄的忧愁情调，词人通过婉约含蓄的笔调，表达了青春少女所持有的莫名的惆怅和淡淡的愁思。
如作于这一时期的《如梦令》（昨夜雨疏风骤）：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否？知否？应是绿肥红瘦。
”诗的开头两句表明昨夜风急，雨却疏疏落落，作者刚从睡梦中醒来，残存的酒意仍未消，但她却急于知道：经过昨夜风雨的洗礼，外面的花是否美丽依然？是否遭到了风雨的摧残？这里隐约透示出作者一种淡淡的忧愁。
作者此时心情十分复杂，当她问正在卷帘的侍女，侍女此时却不能了解词人急切的心情，因此，只是漫不经心地、淡淡地答了一句：海棠依旧。
最后两句作者担忧花被摧残，新的忧愁又上心头。
这里的“瘦”字不仅仅只是代表鲜花的日渐稀少，实质是表现了作者对即将逝去的春天流露出惋惜之情。
再看李清照的《浣溪沙》（淡荡青光寒食天）一词，也表现了作者一种若有若无的淡淡闲愁：“淡荡春光寒食天，玉炉沉水袅袅残烟，梦回山枕隐花钿。
海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵，黄昏疏雨湿秋千。
”在一派融和的春意中，所有的生命都在苏醒、活动，而女词人却在玉炉沉水香的袅袅残烟中沉沉睡去，醒来却发现女孩子们在这越冬的燕子还未飞回的暮春时节，早已迫不急待地跨出闺门去作斗百草的游戏了，这更反衬了女子心中的落寞。
“江梅已过柳生绵”写梅子已成熟落地，柳絮离枝飘飞，暗指女词人自己已到“摽梅”求偶的年龄，却仍待字闺中，这使春睡初醒的她更感到一种难消的愁怨。
暮春天气难料，刚才的“淡荡春光”转眼变成了“黄昏疏雨”，庭院寂然无声，只有沙沙的春雨和被雨打湿的秋千在微微摇荡，令人感到寂寞惆怅。
这首词把少女伤春的情怀，心里朦胧的憧憬和淡淡的忧伤，表现得细腻委婉、生动感受人。
以上二首词，均能表现出李清照在青年时期所处深闺中淡淡的“闲闺愁”。
从这些词中可以看出李清照在青春时期的感伤情绪，这些感伤情绪都是由她的忧愁不断引发出来的。
二、少妇离怀别苦的浓浓离别愁“自古多情伤离别”，离情别绪，一直是词人们施展才情与笔力所咏叹的主题。
李清照在这方面表现得尤其突出。
她18岁与太学生赵明诚结为夫妻，二人情投意合，琴瑟想得，感情笃深。
然而丈夫赵明诚经常外出，因此与丈夫的离别之愁，便比一般人更深了许多。
也使女词人静如止水的生活激起了阵阵涟漪，更使词人愁肠千结，至此，难以穷尽的离愁别绪，笼罩了词人这一人生时期的大部分词作，离愁袅袅，余丝不觉。
《一剪梅》更是形象地写出了思念的无时不在。
“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟，云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
”这首抒情词真挚热烈而又深沉地抒发了词人对初婚不久即离家远行的丈夫的思念。
上片记述清秋荡舟和西楼盼书这两件事情，表现词人对丈夫的思念。
“红藕香残玉簟秋”，起首奠定了全词凄清深沉的基调，秋风萧瑟，荷花残败，为浓郁的离愁平添了几分凄清。
为了排遣自己孤独寂寞的愁怀。
作者“轻解罗裳，独上兰舟”，然而独自出游却更加引起对远方丈夫的思念，因而希望在被清亮月光洒满了的西楼收到大雁捎来的丈夫的书信。
“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。
不写愁而愁自见，不言情而情无限，委婉曲折，凄楚动人。
下片侧重写相思之苦之情融入飘零的落花，悠悠的流水中，设想丈夫在思念自己。
夫妻双方都为相思所苦，因而有了“一种相思，两处闲愁”，暗示夫妻俩的相爱之深。
最后以“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”直接描写相思之苦无法排遣，由表及里地刻划出思妇忧郁的神情意态，表露出作者思念之情的深度。
而另一首词《凤凰台上忆吹箫》由于相思不得，又多了一段新愁。
“香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头，任宝奁尘满，日上帘钩，生怕离别苦，多少事欲说还休，新来瘦，非干病酒，不是悲秋。
休！休！这回去也，千万遍《阳关》也则难留，念武陵人远，烟锁秦楼，惟有楼前流水，应念我终日凝眸，凝眸处，从今又添一段新愁。
”这首词是赵明诚与李清照屏居乡里十年后，在丈夫重返仕途时所写，李清照在词中表现了自己在丈夫远行前夕难以分别的心情，以及对别后孤寂情状的拟想。
本来丈夫可以带她一起去，为何改变不了他的主意。
词人近来这么消瘦，并非饮酒过多，也不是因为悲秋，而是因为有难以启齿的隐衷，担心丈夫另图新欢，而且当时纳妾被视为天经地义，因此，香炉熄灭了她不管，被子也不叠，太阳老高才起床，起床后也懒得梳头，以至首饰匣上落满灰尘，她仍终日痴痴呆呆地朝着丈夫归来的方向凝望。
只有楼前流水似乎领会到她的深情，但这又增添了一段新愁，这种细细的倾诉，诉出了男女地位不平等，婚姻制度不合理，一夫多妻曾给多少妇女造成了巨大不幸，这也是对三从四德等封建礼教的大胆挑战。
当然只有多愁善感、自尊又要强的李清照比她们更痛苦，更勇敢，把它诉诸笔端，诉给丈夫听，希望她怜惜自己，诉给门前的流水听，似乎愁也随流水在增长。
又一首《醉花阴》亦是抒写离愁的佳品，词里不仅有浓愁无法驱散，而且使形体消瘦，可见愁之深、之久。
“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽，佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”词的开头，即以清冷之笔，吐凄愁之语，借秋天景物抒写重阳抒怀，以“愁”字点出心境不好。
就层次而言，永恒之愁乃因薄雾浓云所致，也是瑞脑香消，无法驱散的结果。
“佳节又重阳”句，不在说一年一度又到了这个节日，而是表达出过节时丈夫不在身边在感叹。
有道是：“每逢佳节倍思亲”。
到重阳佳节，词人又怎能不思念她远游的丈夫呢？往常相别尚且是“一寸柔肠愁千缕”，今日又是“重阳又佳节”，恐怕是柔肠寸断心欲碎了。
下面两句生活絮语，向丈夫诉说秋夜寒冷之苦，也点出夜半相思未昏入眠之意。
过片两句写了词人在重阳节的傍晚，篱下菊前，把酒独酌的情景。
看起来似乎没有别的意思，其实大有深意。
试想，往年她与丈夫登高赏菊、饮酒赋诗，如今两地分隔，不能不勾起无限的离愁别恨。
她要告诉丈夫，虽然是东篱赏菊，黄昏把酒，像是过节的样子，实际上不是不伤心的。
“莫道不消魂”三句，尤其是作为词眼的“瘦”字，虽然没有点明是在写相思，而“为伊消得人憔悴”的相思之苦已隐露出来。
在离别的日子里，易安居士独守空房，望穿秋水，愁思难禁，她“柔肠一寸愁千缕”，“连天芳草，望断归来路”。
（《点绛唇·寂寞深闺》）为了打发难捱的时光，她作诗饮酒，以求忘却现实，可“险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味。
征鸿过尽，万千心事难寄”。
（《念奴娇·萧条庭院》）在李清照词中，时时有酒的影子，她妄图以醉来麻木自己，摆脱那浩淼无际的离愁别绪。
可逃避只能是暂时的，词人孤苦无助的只好“醒过空对烛花红”，（《浣溪沙·莫许杯深琥珀浓》）一种难言的落寞悲凉袭上心头。
回想夫妻和谐相处的日子，词人幸福而又坚定的认为“虽处忧患困穷，而志不屈”。