开启电视剧的视觉盛宴——谈《琅琊榜》中的布景、画面、意境美学构建
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电视剧琅琊榜审美价值分析摘要电视剧《琅琊榜》的热播，为当下电视剧产业带来新的思考。
一部架空历史剧之所以获得大众和学者的诸多好评，原因在于它开启了当代大众审美的新境界。
从朦胧雅致的图像意境，到个性鲜明的人物形象；从跌宕起伏的权谋叙事到民族大义的家国情怀，该剧的诸多情节体现中国传统文化精神，其艺术审美价值高于当下其他的古装剧。
《琅琊榜》的精良制作给电视剧产业带来新的希望。
关键词《琅琊榜》；意境；权谋；家国情怀古装剧《琅琊榜》的热播，开启了当代大众审美的新境界，无论是网络点击率还是电视收视率都堪称近年来电视剧的上乘之作。
该剧由孔笙、李雪导演执导，改编于海晏的同名网络小说，这部电视剧获得第30届飞天奖优秀电视剧奖，原作海晏的《琅琊榜》也获得首届网络文学银奖。
尽管《琅琊榜》是一部架空历史剧，但是该作品从精致唯美的画面到悲情复杂的人物，从环环相扣的权谋叙事到民族大义的家国情怀，可称得上当下电视剧作品中为数不多的经典。
一、图像意境朦胧雅致影视作品是图像艺术，在视觉文化包围的当下时代，影视作品的制作，追求图像唯美或者是给观众带来巨大的视觉冲击力，人们往往被跌宕起伏的剧情，知名演员的颜值所吸引，虽然有些影视作品画面也很精致、色彩也很绚烂，但是让人回味的审美意境却少之甚少。
《琅琊榜》之所以获得很高的赞誉，一个重要的原因是大众在欣赏该剧时体会到一种别样的审美意境。
意境是中国古典美学的重要范畴，意境是指抒情性作品中所呈现的情景交融、虚实相生的形象系统，及其所诱发和开拓的审美想象空间。
[1]意境是一种若有若无的朦胧美，是一种不设不施的自然美。
[2]《琅琊榜》的图像画面充满了美的意境，极其雅致，甚至具有中国传统文化的气息。
如第一集开篇的镜头一只飞鸟飞过青山绿水到了颇有仙境的琅琊阁，雾气萦绕、色彩淡雅，蔺晨飘逸舞剑，营造了一个颇有浪漫气息的意境。
等到男主角梅长苏出场，吹着长笛，载着小舟清风袭来，画面依然是朦胧而虚幻，整个图像是一副空灵的水墨画，古典雅致。
评析古装电视剧《琅琊榜》概述
本科学生毕业论文论文题目：评析古装电视剧《琅琊榜》学院：文学院年级：2012级专业：对外汉语姓名：张拓学号：20120889指导教师：郭玉生2016 年 4 月6 日摘要电视剧《琅琊榜》是根据海晏同名小说《琅琊榜》改编，由白玉兰奖最佳导演孔笙、李雪合力执导的大型古装传奇电视剧。
自开播以来，电视剧《琅琊榜》以优良创新的改编、环环相扣的情节设置、细致精良的制作以及积极昂扬的价值观受到了观众的热捧以及业内人士的一众好评。
本文将通过对该剧筹备、拍摄、制作等环节二的分析，让观众认识到电视剧《琅琊榜》成功的原因，了解优秀电视剧的制作过程，也让广大影视工作者进行反思，并对今后电视剧的制作给予借鉴。
关键词琅琊榜；IP；复仇；改编；情节；细节；精神AbstractTV series "Nivana in fire" is based on the novel of the same name ,which is writed by Haiyan，adapted from the Magnolia Award for best director Kong Sheng Li Xue force directed by the legendary large costume drama. Since its launch, the TV series "Langya Bang" with excellent and innovative adaptation, interlocking plot settings, detailed well-produced high-spirited and positive values by a favorable public praise from the audience and the industry. This paper will play through the preparation, filming, production and other aspects of analysis II, the audience realize that the reason the TV series "Langya list" of success, to understand the production process outstanding drama, but also to reflect the majority of film and television workers, and the future TV production given reference.Key wordsNivana in fire;IP;revenge;adaption;plot;detail;spirite目录摘要 (I)Abstract (I)前言 (1)1. 电视剧《琅琊榜》剧情的改编 (1)1.1 剧情的改编 (1)1.1.1在结构方面的改编 (2)1.1.2 在剧情方面的改编 (3)1.1.3 在人物塑造方面的改编 (3)2. 情节的设置 (5)2.1 情节的真实性与戏剧性 (5)2.2 情节与戏剧冲突 (5)2.3 情节与主题 (6)3. 电视剧《琅琊榜》的艺术特征 (7)3.1 细节的布设 (7)3.1.1 人物造型 (7)3.1.2 布景道具 (8)4. 电视剧《琅琊榜》精神的凸显对今后电视剧的影响104.1精神的凸显 (10)4.1.1 对国家的忠诚 (10)4.1.2对国家的忠诚 (11)4.1.3 对兄弟爱人的情谊 (11)4.2 《琅琊榜》对今后电视剧的影响11 结论 (13)参考文献 (14)致谢 (15)前言作为大热IP改编剧，电视剧《琅琊榜》自筹备起就备受期待。
电视剧《琅琊榜》影像语言含蓄表达解读
电视剧《琅琊榜》影像语言含蓄表达解读作者：彭瑞来源：《戏剧之家》2016年第04期【摘要】电视剧《琅琊榜》通过影像语言的含蓄表达方式，反映人物丰富的情感世界和表现复杂的人际关系以及展现跌宕起伏的剧情，由此将观众自然而然地引入到一幕幕剧情之中，并随着剧情而展开联想与想象，体会“言外之意”，享受其丰富无比的审美乐趣。
【关键词】《琅琊榜》；影像语言；含蓄中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）02-0119-03由同名网络小说改编的电视剧《琅琊榜》，不仅在电视和网络上获得了极高的收视率和点击率，还赢得了口碑剧、良心剧等称号，更将版权售至韩国、非洲等海外国家。
此剧之所以能产生如此广泛的影响，与其引人入胜的情节、颜值和演技皆佳的主演、精美考究的服饰、精心设计的画面分不开关系，此外，影像语言呈现的含蓄性也为其增色不少。
“含蓄是规范艺术家及其艺术创作按照审美特性的法则，去进行形象概括、典型化的一种”艺术表现形式。
这种表现形式普遍存在于中国的诗词、小说、音乐、绘画、建筑等各种艺术形式中，且一直以来为艺术创作者与鉴赏家所推崇。
唐代诗人司空图的《二十四诗品》中认为，诗的极致在于“不著一字，尽得风流”、“羚羊挂角，无迹可求”。
说明诗歌语言必须特别精炼含蓄，让人们在“空白”之境中进行丰富的想象和艺术的再创造。
我国现代著名美学家王朝闻先生认为，不同种类的艺术，都要具备含蓄的美，并且“一切经得起反复欣赏的艺术，都以耐人寻味的含蓄美为条件。
”影视作为一种综合艺术，也可以通过含蓄这种表现形式再现与反映生活。
影像语言是影视作品的语言表现形式。
这种语言以人的感知规律和思维规律为依据，模拟人的感知去再现客观世界，靠观众去揣摩影像的具体意义，因此当创作者想要通过影像语言传情达意时，它也可以像其它艺术形式一样表现出相应的含蓄性。
而其含蓄表达的具体手段则因其构成方面不同而不同，由视觉语言、听觉语言、结构语言三个方面构成。
浅析电视剧《琅琊榜》的审美化生存
浅析电视剧《琅琊榜》的审美化生存作者：耿婧琦来源：《戏剧之家》2017年第16期[摘要]作为2015年中国电视的现象级事件之一，电视剧《琅琊榜》不仅获得了观众的广泛认可，也在业界收获了颇多赞誉。
在电视剧市场竞争愈发激烈的今天，这部电视剧是如何在残酷的角逐中脱颖而出的呢？本文将从中国古典意境之美、浪漫主义的故事架构、情感演绎，以及由悲剧本身延展出的崇高感和生命感出发，探讨电视剧《琅琊榜》如何以其精良的制作和不凡的气度实现自身的审美化生存。
[关键词]《琅琊榜》；审美化生存；意境；浪漫主义；悲剧；崇高在文化与感官、消费空前结为一体的今天，人类的精神出路将更加倚重于“审美”，如果不能在这最深重的矛盾中突围，作为整体的人的前景将是暗淡无光的。
作为2015年度中国电视市场中的一匹“黑马”，54集古装传奇剧《琅琊榜》可谓是近年来国内电视剧审美化生存的典范。
本文将从意境美的电视化呈现、浪漫主义的艺术观照，以及由悲剧本身延展出的崇高感和生命感出发，探讨电视剧《琅琊榜》如何以其精良的制作和不凡的气度实现自身的审美化生存。
一、传统意境美的电视化呈现意境是我国传统审美艺术的最高层面，代表着我国具有独特东方文化气质的审美价值观。
在我国传统艺术中，无论是小桥流水、古色古香的苏州园林，还是烟波浩渺一扁舟的《寒江独钓图》，或者是“余音绕梁橇、三日不绝”的唱词古曲，都讲究“物与神游”“得意忘象”“言有尽而意无穷”的氛围，追求虚实结合、形神兼备的美学效果。
在电视剧艺术中，意境主要指的是整部作品通过电视手段营造出的一个有机统一的独特艺术境界。
它是创作主体们通过电视艺术手段（主要是试听造型、节奏语言）以及全剧事件、人物言行、人物性格等表现出的精神主旨和艺术氛围。
《琅琊榜》的出现，不仅让大众眼前一亮，而且也警醒着电视剧制作人员注重意境创造的必要性。
（一）庄重审慎的视听造型1.引人遐想的意蕴留白。
“留白”一词源于我国传统的书画艺术，通过在画面上留下空白，使整幅作品的画面和章法更为精美协调，同时给观赏者留下更大的想象空间。
从《琅琊榜》看电视剧对传统文化的展示论文
从《琅琊榜》看电视剧对传统文化的展示论文从《琅琊榜》看电视剧对传统文化的展示论文近年来，网络原创素材成为影视界竞相争抢的新宠。
电视剧《琅琊榜》正是取材于网络小说，成为当下中国最火的电视剧集，其精彩的内容不但引发国人热议追捧，很多外国人也对这部中国风格的电视剧推崇备至。
早在未播前，这部电视剧就在网络上备受关注，作者海宴塑造的主人公梅长苏个性鲜明，将夺嫡风云和铁骨忠魂在剧中相并联，在一幕幕阴谋权诈之间，展现了他的爱恨情仇。
跌宕起伏的故事情节、唯美的拍摄画面、强大的制作团队，使这部电视剧在当今影视剧中被称为良心之作。
一、中华文化元素特有的艺术氛围《琅琊榜》所展现的浓郁中国风，正是从一个个场景中所蕴含的中华文化符号特征中体现出来的。
人物之间的言谈举止，对事件的处理、谋划、理解无一不在展示中国特色。
剧中多处画面体现出中国山水画卷的唯美、古意盎然。
其中古代山水园林场景，为整部作品增添色彩。
魏晋时期的传统文化到如今已经有较大改变，很多古风习俗早已遗失，《琅琊榜》很好地将这些古老礼仪习俗进行了再现。
比如剧中十里长亭送别场景出现多次，这种中国独有的历史文化，所再现的凄凄离别情，能勾起观众回味“何处是归程，长亭更短亭”“送君千里终须一别”的思绪中。
长亭是中华文化的体现，在长亭送别中，宾主依中华传统礼仪相对跪坐，以清茶淡酒依依惜别。
长亭内情感的交流，亭外山水入画，加之拍摄角度的拿捏精准，画面剧情引人入胜。
《琅琊榜》中的琅琊意喻诸葛亮出生地琅琊郡，其主人公梅长苏足智多谋，曾获得水镜先生评语：“麒麟才子，得之可得天下”，与诸葛亮“卧龙、凤雏，二者得一，可安天下”的评语何其相似。
两者都是神机妙算、忠心辅佐明君，最后都病逝于沙场，可见作者正是借用诸葛亮形象表现梅长苏的人物特征。
作为《琅琊榜》剧中主角，将中国传统文化中“士”的人物形象诠释得淋淋尽致，其高尚的道德品格和远大的政治抱负，在忍辱负重13年后，力保靖王开创政治清明的中兴盛世。
简析电视剧《琅琊榜》的视听运用
简析电视剧《琅琊榜》的视听运用作者：蒋晓艳来源：《艺术评鉴》2016年第23期摘要：视听语言作为影视艺术的基本语言，在作品叙事和情感表达中都起着重要作用，本文从视听语言的运用入手，分析电视剧《琅琊榜》的创作特色。
关键词：景别构图叙事含蓄情感表达与戏剧、电影相比，电视剧被认为是一种被广大电视观众所司空见惯的通俗艺术形态。
多年来，电视剧创作追求批量化的商品生产模式，在艺术性上大打折扣。
近几年，随着电视剧艺术品质的不断上升，电视剧生产从“追求数量”到“重视质量”转变，越来越多的电视剧创作者在视听运用上也更加讲究。
根据海晏同名网络小说改编的大型历史题材电视剧《琅琊榜》一经播出，就受到了广泛追捧，被观众盛赞为业界良心巨制，该剧播出期间，曾一度引起了不小的“琅琊榜热”，带来了全民观剧的热潮。
不仅获得2016年第22届上海电视节“白玉兰”奖最佳电视剧提名，也获得第19届华鼎奖中国百强电视剧第一名。
荣誉的背后，是无数影视创作人员对艺术精益求精的态度。
本文试图从视听语言运用的角度探析该剧的成功之处。
一、景别运用凸显叙事逻辑电视画面是通过分切镜头的组接来完成叙事的，在镜头组接中，不同景别镜头的组接方法可以使作品剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具表现力，从而增强影片的艺术感染力。
电视剧《琅琊榜》在景别的设计上可谓精心雕琢，尤其是将远景与特写这景别叙事中的两极镜头运用到了极致。
在第一集琅琊阁阁主蔺晨出场以及介绍琅琊阁档案归置段落中，从信鸽出场开始，将观众从信鸽迎面飞来的特写带入，通过大远景、远景的航拍镜头，展现琅琊阁所处的幽美的自然环境，在让观众领略天下第一的琅琊阁的自然风光的同时，这种旷野超然的环境也为人物性情的形成做了铺垫。
琅琊阁档案归置时，从特写的档案柜着手，一组具有强烈视觉冲击力的特写画面，把档案归置的细节一一展现，特写镜头的组合运用更是增添了琅琊阁的神秘感。
最后以一个大全景收场，把琅琊阁档案存放的气派场景尽显无疑。
浅析电视剧_琅琊榜_精彩的画面构图_姜光辉
浅析电视剧《琅琊榜》精彩的画面构图
姜光辉
（中国艺术研究院，北京 100029）
摘 要：影视画面是一种空间布局艺术，创作者在空间关系上进行安排、组织和布局，充分运用影视画面的各种造型
元素，提炼画面构图的形式表达，进而生动、有力地表现作品的主要内容，突出作品的主；艺术表现力
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图1
再如，在第47集中，静妃娘娘为景琰选正妃的一段，中书 令柳澄大人的孙女跪在静妃娘娘面前，在2分22秒至2分25秒 处，画面依然是将她置于黄金分割线上，人物所处的位置在整 个画面中都充满美感，看上去非常舒服，并且产生了一种人物 被肯定的审美感受。此外，在第47集中，宫羽姑娘主动向梅长 苏请缨，称自己略懂易容术，可以潜入大牢将夏冬换出的一场 戏，画面的处理方式同样是将她置于画面的黄金分割线的位 置上。这样的画面处理方式在整部剧中非常多，甚至每一集中 都出现了多次。
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图 11 另外，在第47集景琰被册封为太子的一场戏中，景琰跪在宫 中行册封礼时，在26分40秒至26分41秒，27分02秒至27分04秒， 27分09秒至27分10秒，以及27分17秒至27分19秒处，四次分别 给了景琰一个肩部以上的人物正三角形构图。整个人物撑开 整幅画面，也暗示了人物地位的提升和势力的扩大，以及对整 个事件的发展方向逐渐掌握主导权。这样的画面构图在景琰 曾是一个被冷落的皇子的时候，同样很少能看到。由此可见， 画面在交代故事的同时，精彩的构图又表达出更深的意义。 （如图12、图13）
在电视剧《琅琊榜》中，精彩的画面构图随处可见，可 以说，画面构图是电视剧《琅琊榜》的一大亮点。在剧中， 画面构图方法极其丰富，画面切割多样变化。导演、摄影师 等制作者不是简单地把历史场景或事件原封不动地展示给 观众，而是从画面的表现上对所掌握的历史素材进行提炼、 加工或改造，以至重新组织，使整部作品的水准和感染力大 大增强。
架空的历史与真挚的情感——电视剧《琅琊榜》艺术特征分析
架空的历史与真挚的情感——电视剧《琅琊榜》艺术特征分析work Information Technology Company.2020YEAR架空的历史与真挚的情感——电视剧《琅琊榜》艺术内涵分析摘要：根据同名网络小说改编的电视剧《琅琊榜》取得了空前的佳绩，它的成功为我们提供了研究中国电视剧产业发展的新材料。
在促进电视剧产业蓬勃发展的诸多因素中，注重提升电视剧作品的艺术内涵是保证一部电视剧取得成功的关键。
新兴网络时代所孕育的历史架空剧不以真实历史为背景，从而关键词：网络小说；影视改编；琅琊榜；艺术内涵新近播出的电视剧作品《琅琊榜》根据海宴同名小说改编，围绕着主人公梅长苏以病弱之躯完成复仇使命的故事，其背后的价值诉求则超越于单纯的“复仇”主题。
正如陈平原先生在《千古文人侠客梦》中所言，梅长苏的身上寄托的不仅是沉冤昭雪的传统叙事逻辑，更映衬着文人与官僚、江湖与朝廷之间角力的文化思索。
根据相关调查数据显示，仅10月14日一天，《琅琊榜》就创下了高达3亿3千万次的网上点击和1.085%的收视率，在中国五十个主要城市收视排行榜排名第一位，是名副其实的当前中国最火爆的电视剧作品。
它的成功是否意味着中国电视剧创作模式的转型，又或是启示了中国影视剧发展的新方向，正是亟待相关领域研究者关注的问题。
将该部电视剧与近期播出多部根据网络小说改编的影视剧作品进行对比，我们不难发现深厚的文化底蕴、精良的艺术创造是保证它取得成功的基础。
《琅琊榜》的异军突起值得我们认真对待，特别是针对该剧艺术内涵的分析尤能解答网络小说影视改编参差不齐的带给我们的诸多困扰。
一、以全新的艺术审美标准确立电视剧创作的新标杆网络技术的迅速发展为文学创作提供了一种全新的生产机制，它已不能被视为纯粹的技术手段，而是在解放作家双手的同时，也渗透进读者的审美期待，进而使得文艺作品的美学意义悄然发生了变化。
很难想象忽略此类现象，将会使得我们认识文艺生态的真实面貌产生何种偏差。
接受美学视域下的电视剧《琅琊榜》-2019年精选文档
接受美学视域下的电视剧《琅琊榜》2014年2月由海宴网络小说《琅琊榜》改编成的同名电视剧开拍，2015年9月19日该剧在北京卫视、东方卫视首播。
播映之初收视率并不是很理想，直至10月初，剧情过半收视率才开始一路走高。
虽是“逆袭”而来，但这部剧作却当仁不让地成了国产良心剧的又一典范之作。
接受美学产生于20世纪60年代，有别于作者和文本研究，其自觉地关注读者在整个阅读过程中的地位，肯定读者对文本的主观创造性，要求确立“真正意义上的读者”{1}。
接受美学代表理论家伊瑟尔认为：“作品的意义只有在阅读过程中才能产生，它是作品和读者相互作用的产物。
”{2}也就是说，文学作品的价值、魅力来源于文本和读者之间的碰撞，与读者对文本独特的自我发现、自我体验紧密相关。
从接受美学角度来看，开播后期观众对《琅琊榜》的认同就来自于该剧与观众的相互作用，观众对其喜爱离不开观众特定的欣赏心理和观看状态，让观众再三回味的其实不仅是电视剧本身，更有他们从中不断生成的自我感受。
一、形象化的角色诠释满足了观众的审美期待?视剧《琅琊榜》由网络同名小说改编而成，许多文学原著在被翻拍成影视作品时，经常会不如人意，其中一个重要的原因就在于读者阅读了原著之后对影视作品已初步形成了“期待视野”。
期待视野是接受美学的重要概念，主要指的是“读者在阅读理解之前对作品显现方式的定向性期待”{3}，是读者在欣赏之前凭借已有的审美经验和生活经验对作品的形象塑造、思想意义、艺术技巧等方面所形成的期待预判。
在欣赏过程中，当作品与读者的期待视野相一致时，读者就会愉悦地接受，反之则会发生激烈的冲突。
接受美学理论家姚斯认为，对作品的审美判断取决于“对它的第一读者的期待视野是满足、超越、失望或反驳”，作品的艺术特性正在于“期待视野与作品间的距离，熟识的先在审美经验与新作品的接受所需求的‘视野的变化’之间的距离”{4}。
2006年12月至2007年10月，小说《琅琊榜》在起点中文网连载，受到网友大力追捧，有着“起点中文网镇频之作、九界文学网最热点击”之称。
《琅琊榜》经典剧评
《琅琊榜》经典剧评国产古装剧这几年，服饰、场景虽有旁逸斜枝，但已渐渐接近历史。
该剧服饰简洁大气，质感良好，场景陈设即使是侯门府邸也呈清雅之态，一瓶一灯，并无累赘之感，只比苏宅多了一份端庄大气。
映在摄影里，每一帧，每一景都呈现美学，剧组专注认真之态令人赞赏。
『王冠的寿命比头长，手输给了手套。
右脚的鞋打败了右脚。
』我在心里来来回回念了几遍，想到梁王崩溃的画面。
他以几近无力令人厌弃的姿态为自己做最后辩解，『你要相信，朕是受了小人蒙蔽!朕抱过你，带你骑过马，陪着你，放过风筝，你……记得吗。
』竟然比所有掷地有声的质问显得更悲戚。
一个帝王在试图取得别人谅解的时候，他实际上已经卸下了权利的盔甲。
王冠落地，象征着一个金玉其外的盛世的落幕。
梁王打得一手好亲情牌，连观众都开始同情他了。
就算是梁王，也一直是想做个明君的，只不过后来迷失在了帝位的无上荣光里。
也正因如此，他害怕后人评说，不敢直面内心的忏悔和动摇。
直到连他自己都闻到了灵魂的朽臭味道。
而观众同情梁王的基础则在于，所有人都明白，巩固皇权和匡正天下，选择前者的人永远要多得多。
这就是我最喜欢《琅琊榜》的地方。
无关乎服装道具构图拍摄，抛却了它作为一部口碑极佳的影视作品所需要的一切。
讲了一个好故事，但不只是讲了一个好故事。
而是这个故事里的每个人物都被刻画得有血有肉，没有简单地被『正派』和『反派』脸谱化，生动鲜活。
哪怕故事结束，床头的灯还亮着，深夜入梦仍想与之泼茶赌书。
我对权谋题材是不太感兴趣的，最初断断续续看了几集，以为只是男性版《甄�执�》，勾心斗角步步为营，一切是尽在掌中未免显得无趣。
苏先生的出场飘逸，手段霹雳，差一点点就要霸道盟主爱上我了。
直到江湖入庙堂，精心筹谋，二十几集左右，才开始有了明显的戏剧冲突，箭在弦上。
大幕拉开，众人轮番上场。
局外人开始为此悬起了一颗心。
谢候是反面人物的典型，也是故事第一个爆发点，是真相的引线。
他在党争问题上颇有岳不群的作风，费尽心机不择手段。
浅析电视剧《琅琊榜》的审美化生存
浅析电视剧《琅琊榜》的审美化生存耿婧琦(中国传媒大学影视学院，北京100020)【摘要】作为2015年中国电视的现象级事件之一，电视剧《琅琊榜》不仅获得了观众的广泛认可，也在业 界收获了颇多赞誉。
在电视剧市场竞争愈发激烈的今天，这部电视剧是如何在残酷的角逐中脱颖而出的呢？本文 将从中囯古典意境之美、浪漫主义的故事架构、情感演绎，以及由悲剧本身延展出的崇高感和生命感出发，探讨 电视剧《琅琊榜》如何以其精良的制作和不凡的气度实现自身的审美化生存。
【关键词】《琅琊榜》；审美化生存；意境；浪漫主义；悲剧；崇高中图分类号：J905 文献标志码：A文章编号：1007-0125(2017)16-0060-04在文化与感官、消费空前结为一体的今天，人类的精神出路将更加倚重于“审美”，如果不能在这最深重的矛盾中突围，作为整体的人的前景将是暗淡无光的。
作为2015年度中国电视市场中的一匹“黑马”，54集 古装传奇剧《琅琊榜》可谓是近年来国内电视剧审美化生存的典范。
本文将从意境美的电视化呈现、浪漫主义的艺术观照，以及由悲剧本身延展出的崇髙感和生命感出发，探讨电视剧《琅琊榜》如何以其精良的制作和不凡的气度实现自身的审美化生存。
―、传统意境美的电视化呈现意境是我国传统审美艺术的最高层面，代表着我国具有独特东方文化气质的审美价值观。
在我国传统艺术中，无论是小桥流水、古色古香的苏州园林，还是烟波浩渺一扁舟的《寒江独钓图》，或者是“余音绕梁欐、三日不绝，，的唱词古曲，都讲究“物与神游，，“得意忘象”“言 有尽而意无穷”的氛围，追求虚实结合、形神兼备的美学縣。
在电视剧艺术中，意境主要指的是整部作品通过电视手段营造出的一个有机统一的独特艺术境界。
它是创 作主体们通过电视艺术手段（主要是试听造型、节奏语言）以及全剧事件、人物言行、人物性格等表现出的精神主旨和艺术氛围。
《琅琊榜》的出现，不仅让大众眼 前一亮，而且也警醒着电视剧制作人员注重意境创造的必要性。
中国古代文论与电视剧《琅琊榜》艺术特色
文化传播与审美第4卷第01期中国古代文论与电视剧《琅琊榜》艺术特色杜嘉悦(中国传媒大学，北京100024)摘要：随着大众传媒时代的到来，影视艺术似乎已经取代文学占据了人们的视野。
然而事实并非如此，中国古代文论中的许多精髓都对当代的影视创作产生了重要影响。
许多电视艺术作品之所以具有较高的艺术水准，恰恰是产生于文论基础之上。
本文将以电视剧《琅琊榜》为例，探究中国古代文论与当今电视艺术作品艺术特色间的联系。
关键词：中国古代文论；电视剧；琅琊榜；艺术特色中图分类号:J905 文献标识码:A文章编号：2096-5079 ( 2021 ) 01-0116-02_、引言中国古代文论是中国美学体系中不可或缺的重要 组成部分，历来学界对中国古代文论的研究重点都在 于其对中国文学发展以及中国艺术精神的塑造所产生 的影响；而对于中国当代影视艺术的研究则大多集中 于对影视作品思想情感内核与人物形象塑造等层面的 探索，鲜少存在将当代影视艺术作品与中国古代文论 结合在一起进行探究的尝试。
而针对二者之间的精神 联结展开探究，恰恰可以在更深入地挖掘中国古代文 论价值的同时，达到更好地指导当代影视艺术创作的 效果。
二、“精骛八极，心游万仞”——艺术想象中国古代文学中的“想象”二字最早出现于战国时 期爱国诗人屈原的《远游》思旧故以想象兮，长太息而 掩涕®。
”这里的“旧故”兼指故土及故人，大意対‘思念故 土旧友而驰骋想象啊，长长地叹息着擦去泪水。
”而后曹 植在《洛神赋》中也提出“於是背下陵高，足往神留，遗情 想像，顾望怀愁®。
’面在中国古代文论发展史上,许多优 秀的文论家也都曾对创作主体在艺术创作中运用想象 产生的作用提出过真知灼见，其中对‘想象"^为明确而 系统的诠释则是由陆机的《文赋》开始的。
“精骛八极，心 游万仞八极”是八个伸向极点的方向,用以指地平线 以内的整个世界和万事万物万仞”(字面意思指大约 两万五千码）强调上下之距离。
电视剧《琅琊榜》艺术特点之我见
电视剧《琅琊榜》艺术特点之我见概要：以具有的磅薄大气却又极具深意的《琅琊榜》以故事作为主线及画面感，重新刷新了我国目前古装电视剧的全新的定义，与以往的电视剧所不同的是《琅琊榜》不仅仅是演员在表演上拿捏到位，在剧中人物的精气神上保持着严谨的态度，同样的在这部作品的风格上显现出精良，这其中包括他的场景、服装等等，都能够让观众眼前一亮，这部剧主要是向人们传达友情与责任，宝贵的忠诚等理念，它是具有史诗风格的古装剧，整部剧中武戏恢弘大气，文戏思路细腻缜密，并配有独特的水墨素描的方法开拓了我国古装剧的新潮，也成为了目前我国古装剧的新的发展航向。
根据海晏同名小说改编的电视剧《琅琊榜》在北京卫视、东方卫视等播出后，受到了人们的好评，该剧是由山东影视传媒集团、山东影视制作公司等企业联合出品，有孔笙及李雪合力导演的一部大型古装剧。
一、电视剧《琅琊榜》的艺术特点分析1.1人物艺术特点分析以电视剧《琅琊榜》中部分的人物的特点分析：林燮——虽然整部剧中有关他的镜头部分少之又少，但是多数台词依旧围绕这个角色，在自语行间可以感受出赤炎元帅的足智多谋及风采惊人，谋略无双，武艺冠绝，既有将门风度，也有儒家气度。
梁帝——与历史上多数君王一样，猜疑是他成就伟业之后的最大特点，这特点显现出的是刚愎自用。
唯我独尊，既听不进去忠言，更是对忠臣怀有嫉妒，稍有不慎，便触犯逆鳞，但是似乎有没有到昏庸无道的地步，冷眼旁观朝臣与诸侯之间的党争，放任却又不纵容，一旦出现失衡，帝王就会采取心狠手辣的措施维护自己绝对的权利。
这样一个人，除却帝王气概外，应是眼带戾气，眸色阴沉，强悍且不可一世。
萧景禹——一个贯穿全剧中所有人物心中的神奇的人物，他涵盖人性的所有光芒，一个充满明亮的情感世界中理想人物，每每有人提起他便充满敬佩、怀念、叹息，他的角色赋予了气宇轩昂与举止不凡，一代大丈夫却又不是潇洒贵气，地位尊贵却又关心民间疾苦，怀抱着治国理想却因小人谗言含恨而终，然则这个角色形象的缺点是过于耿直并高估了帝王之心。
从_琅琊榜_看电视剧画面的美学特征_赵辉
《琅琊榜》画面构图示例
电视剧需要依靠对白推动剧情发展，因此画面中出现两三个人物主体时，就需要较强的构图能力，特别是运
2016年第2期
《琅琊榜》剧照
梅长苏以谋士身份亮相，服饰以灰白布衣为主，无论
是在江宅还是在苏宅，都仿佛是从水墨画中走出的青年
书生。
靖王和霓凰郡主都是戎马将军，府宅古朴大气，人
物身披铁甲神采奕奕，穿戴华服英姿飒爽，即便是身着便
服也难掩飞扬的神采。
《琅琊榜》的画面就像水墨画，在
色彩绚丽的古装戏中脱颖而出，让观众眼前一亮。
四、厚重的画面内涵。
开启电视剧的视觉盛宴——谈《琅琊榜》中的布景、画面、意境美学构建
作者： 刘锚锚
作者机构： 景德镇陶瓷学院
出版物刊名： 当代电视
页码： 17-18页
年卷期： 2016年 第3期
主题词： 琅琊;视觉盛宴;胡歌;古装剧;同名小说;重重迷雾;梅长;吴磊;中国传统文化;拱手礼
摘要：由海宴的同名小说改编,孔笙、李雪合力执导,胡歌、刘涛、王凯、吴磊等联袂主演的电视剧《琅琊榜》,以其独特的魅力赢得了观众的好评。
纵观此剧和其它古装剧,它无论是在意境表达还是画面、布景上,都在一定程度上开启了中国古装影视剧创作的新篇章,引导着古装电视剧的新航向。
电视剧《琅琊榜》主要讲述了由胡歌饰演的梅长苏以其病弱的身躯拨开＂梅岭冤案＂的重重迷雾,依靠自己过人的智慧与胆识扳倒朝中奸佞,辅佐良君的故事。
从《琅琊榜》看电视剧画面的美学特点
从《琅琊榜》看电视剧画面的美学特点电视剧《琅琊榜》自开播以来便广受好评，大结局当日更是创下了网络点播量和收视率双第一的佳绩，其影响力甚至扩散到国外，在美、日、韩等国获得了极高的评价，出现了国产剧仅靠口碑走出国门的“病毒式”传播。
继《甄传》之后，《琅琊榜》之所以能够再度掀起海内外观众的观看热情，其画面的精致和美感是一个重要原因。
本文将着重分析《琅琊榜》的画面美学特征。
一、严谨的画面构图从表现手法来说，电视剧拍摄时需要注意场景设置、演员走位，以及相应镜头的运用和画面构图。
以《琅琊榜》为例，无论是固定镜头还是运动镜头，拍摄的主体都处于焦点位置，陪体分布和谐、有层次感，画面构图非常严谨。
比如，第1集第2场戏，梅长苏于噩梦中惊醒，披头散发坐在矮榻上，镜头缓慢拉近，画面中梅长苏始终处于画面的几何中心位置，让观众有一种走入场景空间的微妙感觉；作为陪体的门和远山层次分明，使画面更加生动自然。
同一集中，誉王走进驿馆时，镜头随之移动，他穿过厅堂、房门、幔帐，一直到进入内室，其始终处于画面中心。
按照距离计算，在这个镜头中誉王走过大约8米距离，但由于其始终处于中心位置且画面平稳和谐，让观众感觉仿佛是跟随着他进入内室细探锦囊中的答案，很容易就被带入到剧情之中。
电视剧需要依靠对白推动剧情发展，因此画面中出现两三个人物主体时，就需要较强的构图能力，特别是运用移动镜头拍摄时，若是构图不善，就可能会模糊演员对手戏的重点，影响人物之间的关系。
比如，在《琅琊榜》第一集中，梅长苏和蔺晨相对而坐商量进京事宜，两人是十几年的好友，蔺晨担忧梅长苏进京后的安危，而梅长苏明知身体不济却坚持要完成执念，两人视线交汇、地位对等，谈话氛围友好但沉重，所以在镜头运用上主要以平视固定镜头为主，插入少量对切镜头。
而梅长苏与谢玉是敌人，在第23集狱中对峙时，两人之间剑拔弩张，并无平起平坐、心平气和的可能，所以画面中两人交错而坐，分别处于黄金分割区域。
谢玉头顶的自然光隐喻了其最后一丝希望，而处于阴暗中的梅长苏则正以谋士身份算计人心。
论《琅琊榜》的美学价值
论《琅琊榜》的美学价值苏米尔【摘要】素有“良心剧”美誉的电视剧《琅琊榜》获得了观众与学界的双重认可,做到了雅俗共赏,是一部思想性与艺术性俱佳的精良之作.《琅琊榜》的成功与其蕴舍的独特美学精神密不可分.该文立足美学视角,通过对《琅琊榜》的情节设置与人物塑造的解读,揭示出《琅琊榜》刚柔并济、美善相济的美学特征,以及“美美与共,天下大同”之审美追求.【期刊名称】《内蒙古师范大学学报（哲学社会科学版）》【年(卷),期】2017(046)005【总页数】4页(P139-142)【关键词】崇高;美善相济;美美与共;天下大同【作者】苏米尔【作者单位】中国传媒大学艺术研究院,北京100024【正文语种】中文【中图分类】I235.2电视剧《琅琊榜》播出两年以来，荣获诸多殊荣，成为近年来现象级的电视剧佳作。
该剧以中国古典美学之气贯通始终，引起了广大观众的审美共鸣。
在其热播之时，各类评论文章纷至沓来，如今抚卷长思，重温经典，不禁令人慨叹，《琅琊榜》不愧是今后中国电视剧提升审美品位与创作水准的经典范例。
该剧以主人公江左梅郎与少帅林殊之双重身份的巧妙转换，抒写了“麒麟才子”梅长苏为昭雪冤案和净化朝局，于庙堂搅弄风云，功成身退，回归沙场，为国捐躯的可歌可泣之人生历程。
该剧蕴含的独特美学价值是其成为经典之枢机。
《琅琊榜》彰显了刚柔并济之美。
它以多种修辞手法熔铸了崇高与优美，刚性美与柔性美，实现刚柔并济之审美功效。
《琅琊榜》所展现的南朝萧梁之贵族文化继承了魏晋门阀士族主导的审美思想。
诚如李泽厚所言：“有自给自足不必求人的庄园经济，有世代沿袭不会变更的社会地位……门阀士族们的心思、眼界、兴趣由环境转向内心……由经学转向艺术”[1] 55。
因此，诸多美学范畴的交织之中仍有主次之分，“如此潇洒不群飘逸自得的魏晋风度却产生在充满动荡、混乱、灾难、血污的社会和时代……表面看起来潇洒风流，骨子里却潜藏深埋着巨大的痛苦”[1] 60。
在梅长苏身上，外在文弱优雅之柔美反衬其内在铁肩道义之刚毅，表面的飘逸洒脱背后却是忍辱负重的哀怨沉郁。