三分损益

一、听凤凰之鸣，以别十二律

从古代记录历史和现代记录历史的措辞上可看出，古人在叙述时多喜用一种神话、虚幻的构词法，使得事实看上去并非那么明了。而现代则讲究实事求是，一切记录越通俗易懂越好。就如，汉乐府诗《饮马长城窟行》中曾说到：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”其实古时人们多以鲤鱼形状的函套藏书信，因此不少文人也在诗文中也以鲤鱼代指书信。又如，宋人晏几道《蝶恋花》词：“蝶去莺飞无处问，隔水高楼，望断双鱼信。”清人宋琬《喜周华岑见过》：“不见伊人久，曾贻双鲤鱼。”这些诗词都是把鲤鱼比作书信的。

在来说说我都所熟悉的诗人白居易，他的《长恨歌》写到：“七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”难道真的是要作比翼鸟和连理枝吗？

不难看出这些记录以及诗词都是用虚幻的手法来叙述的。在吕不韦的《吕氏春秋·古乐篇》中有这样一段话：“昔黄帝令伶伦作为律。伶伦自夏之西，乃之阮隃之阴，取竹于嶰谿之谷，以生空窍厚均者，断两节间，其长三寸九分，而吹之，以为黄钟之宫，吹曰含少。次制十二筒，以之阮隃之下，听凤凰之鸣，以别十二律。其雄鸣为六，雌鸣亦六，以比黄钟之宫，适合。黄钟之宫皆可生之。故曰：黄钟之宫，律吕之本。黄帝又令伶伦与荣将铸十二钟，以和五音。”这是有关伶伦作乐最早的文字记录。其中“听凤凰之鸣，以别十二律”，笔者认为这里的凤凰也是一种虚幻的指代。到底什么与凤凰有关呢？

琴最早是依凤身形而制成，其全身与凤身相应，有头，有颈，有肩，有腰，有尾，有足。如所谓，琴弦叫凤丝、琴尾叫凤尾等。在从古琴的材料来看，古琴的面板最初是采用梧桐木的，因为在古时，凤凰只在梧桐上嬉戏。因此可认为琴即凤凰，琴声则固然是凤凰之鸣了。从古代遗留下来的铜镜还可以看出凤凰与古琴之间的联系。例如，唐代真子飞霜铜镜“鼓琴鸣凤图”此镜为私家收藏的传世品，镜体作八瓣莲花形。龟钮左侧竹林间，一人席地盘膝而坐，膝上置琴，作弹奏状龟钮右侧有远树，一凤凰正展翅舞鸣，凤凰爪下尚有一兔嘴含着凤翎。画面外围有篆书一周，中见“凤凰”二字。再如，唐代瑾侯之镜“鼓琴鸣凤图”此镜为故宫博物院收藏的传世品，镜体作方形。镜背画面上有云山、下有池塘，塘中伸出一硕大荷叶居中，叶中托一龟作镜钮。钮左侧为一人席坐竹林间鼓琴钮右有一凤凰展翅翘翎，作舞鸣状。从以上铜镜之例，从说解者的观点是“鼓琴引来凤凰”的意思，其实不然画面中舞鸣的凤凰实则是暗喻古琴声音之美妙，为何这么说呢？雕刻艺术不比文字艺术以及演奏艺术，人们可以通过看或听来评判它的好与坏，但铜镜上所雕刻的人要想表示其演奏的音乐之美妙，他既不能发声也不通过阅读而知晓。故以一凤凰的舞鸣来做寓意性的描绘。这种以舞鸣的凤凰来形象性地比拟琴声，与古代诗赋中描写琴声“若莺凤和鸣戏云中”、“凤凰百鸟鸣梧桐”等语是如出一辙的。

再看嵇康的《琴赋》：“伯牙挥手，钟期听声，华容灼愉，发采扬明，何其丽也；伶伦比律，田连操张，进御君子，新声谬亮，何其伟也”。总所周知春秋时期，钟期、伯牙琴瑟相和，高山流水觅知音。因此我们知道伯牙和钟子期应是同一时期人物，那么伶伦比律，田连操张呢？首先操张之“张”，本义为弓上弦，也指乐器上弦，因此“操张”即谓弹琴。那么，“伶伦比律，田连操张”描述的正是一人吹律、一人弹琴，与“伯牙挥手，钟期听声”遥相呼应。也可证明伶伦和田连应是同一时期人物，如不是，何来一人比律，一人弹琴。

二、三分损益

三分损益法是中国古代制定音律时所用的生律法。大约在春秋战国之际，就正式确立了用数学方法来计算五声音阶中各音的弦长比例的科学理论，史称“三分损益法”。这是在中国古代音乐史简编中如是说。笔者认为，在弦上是根本不能做到的。就以下几点我们可看出：

1、最早记述这一理论的是《管子》一书，它说：“凡起五音，先主一而三之，四开以合九九，以是生黄钟小素之首，以成宫；三分而益之以一，为百有八，为徵；不无有三分而去其乘，适足以是生商；有三分而复于其所，以是生羽；有三分而去其乘，适足以是成角。”三分损益包含“三分损一”与“三分益一”两层含义。三分损一是指将原有长度作3等分而减去其1份，即：原有长度×(3-1)/3＝生得长度；而三分益一则是指将原有长度作3等分而增添其1份，即：原有长度×(3+1)/3＝生得长度。两种方法可以交替运用、连续运用，各音律就得以辗转相生。管子的方法是先益，然而在弦上只有先损才能办到。如果先益的话，琴弦是无法操作的。

2、即使是先损，在弦上，如果不依靠一模一样的张力，弦发出的音色还是不相同的。又如何能让琴弦的张力都调节到一模一样呢？只有在管上才能规范实行。