西方音乐发展史 ppt课件
合集下载
人教版七年级上册第四单元 西方音乐发展史掠影学习项目三 20世纪西方音乐轨迹 课件(共10张PPT)
课堂展示 查阅资料 总结归纳 呈现方式
课后任务
选择一位音乐家，了解他/她的生平、所处时代、代表作品、所属风 格流派，以及对后世的影响等，并撰写一篇研究报告。
第四单元 西方音乐发展史掠影
学习项目三 20世纪西方音乐轨迹
导入
理查·施特劳斯 (1864—1949)
请欣赏： 《最后四首歌》片段
导入
20 世纪西方音乐
专业音乐创作 流行音乐
新知探究
第一小组
勋伯格 (1874—1951)
请欣赏： 《五首管弦乐曲》片段
新知探究
第二小组
斯特拉文斯基 (1882—1971)
请欣赏： 《C 大调交响曲》片段
新知探究
第三小组
肖斯塔科维奇 (1906—1975)
请欣赏： 《第二圆舞曲》片段 Nhomakorabea知探究第四小组
梅西安 (1908—1992)
请欣赏： 《时值与力度的模式》片段
新知探究
第五小组
约翰·凯奇 (1912—1992)
课堂小结
1. 各小组根据课堂展示情况互相评价，并给出建议。 2. 教师评价
课后任务
选择一位音乐家，了解他/她的生平、所处时代、代表作品、所属风 格流派，以及对后世的影响等，并撰写一篇研究报告。
第四单元 西方音乐发展史掠影
学习项目三 20世纪西方音乐轨迹
导入
理查·施特劳斯 (1864—1949)
请欣赏： 《最后四首歌》片段
导入
20 世纪西方音乐
专业音乐创作 流行音乐
新知探究
第一小组
勋伯格 (1874—1951)
请欣赏： 《五首管弦乐曲》片段
新知探究
第二小组
斯特拉文斯基 (1882—1971)
请欣赏： 《C 大调交响曲》片段
新知探究
第三小组
肖斯塔科维奇 (1906—1975)
请欣赏： 《第二圆舞曲》片段 Nhomakorabea知探究第四小组
梅西安 (1908—1992)
请欣赏： 《时值与力度的模式》片段
新知探究
第五小组
约翰·凯奇 (1912—1992)
课堂小结
1. 各小组根据课堂展示情况互相评价，并给出建议。 2. 教师评价
西方古典音乐(课堂PPT)
这个时期被历史学家和美术学家推崇为"古典"， 在音乐领域，古典的风格表现在艺术上崇尚理性， 音乐语言朴素精练，以严谨和谐的形式表达淳朴真 挚的感情。这一时期堪称欧洲音乐史上辉煌成就， 同时也影响着世界各国音乐的发展。 （3）古典主义时期的代表人物：
海顿、莫扎特、贝多芬。
10
古典主义音乐时期
1750－1820
主题淳朴、抒情，曲
调宽广，和弦配置简
单清晰。
莫扎特
路德维希·凡·贝多芬
路德维希·凡·贝多芬（1770－1827）伟大的 德国作曲家、维也纳古典乐派代表人物之一， 对世界音乐的发展（从古典主义时期到浪漫主 义时期）有着举足轻重的作用，被世人尊称为 “乐圣”。
早在贝多芬在世时他就已被公认是具有世界 意义的音乐家， 他既是伟大的古典作曲家，又 以浪漫派的先驱而载入史册。一八二七年，贝 多芬去世时，众多的朋友和崇拜者前来吊唁。
亨德尔
（1685---1759） 英籍德国作曲家。曾经 担任过教堂的管风琴师 及艺术指导。因酷爱世 俗音乐，于1703年迁居 当时惟一有民族歌剧的 德国城市汉堡，从事歌 剧创作。
哈 利 路 亚亨
德 尔
巴赫
复调大师 音乐之父ຫໍສະໝຸດ 9古典主义时期(18世纪中叶-19世纪初) （1）古典主义时期的起止：
18世纪中叶,随着工业革命和科学技术的发展及 法国大革命的冲击,欧洲的社会发生了深刻变革。艺 术已不再仅仅是贵族所欣赏的高雅艺术，新崛起的 中产阶级也成了剧场和音乐厅的观众。因此，来自 民间的喜歌剧和平易生动的器乐音乐大量涌现。 （2）古典主义时期音乐的特点：
西 方 古 典 音 乐
1
欧洲音乐的分类
2
西方音乐发展年代表
文艺复兴
海顿、莫扎特、贝多芬。
10
古典主义音乐时期
1750－1820
主题淳朴、抒情，曲
调宽广，和弦配置简
单清晰。
莫扎特
路德维希·凡·贝多芬
路德维希·凡·贝多芬（1770－1827）伟大的 德国作曲家、维也纳古典乐派代表人物之一， 对世界音乐的发展（从古典主义时期到浪漫主 义时期）有着举足轻重的作用，被世人尊称为 “乐圣”。
早在贝多芬在世时他就已被公认是具有世界 意义的音乐家， 他既是伟大的古典作曲家，又 以浪漫派的先驱而载入史册。一八二七年，贝 多芬去世时，众多的朋友和崇拜者前来吊唁。
亨德尔
（1685---1759） 英籍德国作曲家。曾经 担任过教堂的管风琴师 及艺术指导。因酷爱世 俗音乐，于1703年迁居 当时惟一有民族歌剧的 德国城市汉堡，从事歌 剧创作。
哈 利 路 亚亨
德 尔
巴赫
复调大师 音乐之父ຫໍສະໝຸດ 9古典主义时期(18世纪中叶-19世纪初) （1）古典主义时期的起止：
18世纪中叶,随着工业革命和科学技术的发展及 法国大革命的冲击,欧洲的社会发生了深刻变革。艺 术已不再仅仅是贵族所欣赏的高雅艺术，新崛起的 中产阶级也成了剧场和音乐厅的观众。因此，来自 民间的喜歌剧和平易生动的器乐音乐大量涌现。 （2）古典主义时期音乐的特点：
西 方 古 典 音 乐
1
欧洲音乐的分类
2
西方音乐发展年代表
文艺复兴
西方音乐史第一章 古希腊和古罗马时期 课件
Байду номын сангаас
悲剧
公元前6世纪末，古希腊悲剧是集戏剧、音乐、舞蹈、诗歌于一身的综合性 艺术，包含了戏剧表演与合唱-抒情两大部分。演出时，演员要头戴假面具，脚 穿厚底靴，而合唱队员则要装扮成陪伴酒神漫游世界的“羊神”的模样，整场演 出附有奥洛斯管或基萨拉琴的伴奏，在可容纳数万人的露天剧院中进行。古希腊 的悲剧大多取材于神话传说，如著名的悲剧作家埃斯库罗斯（Aeschuos）的 《普罗米修斯》、索福克勒斯（Sophokles）的《俄狄浦斯王》及欧里庇德斯 （Euripkdes）的《美狄亚》等
政治制度
古希腊是一个城邦林立的地区，因此许多不同的政治制度都有在此地区 获得实践和发展，有些古希腊城邦如斯巴达一样奉行君主制，将统治权集中 在国王手中；有些城邦则如雅典一样实行民主政治；还有一些城邦则是由贵 族统治或由少数人控制的议会进行统治。虽然古希腊所处地域狭小，但其政 治制度在广泛的时间上获得了丰富多彩的发展。仅就政体来分古希腊就经历 了贵族制、民主制、寡头制和僭主制的演变。尤其突出的是古希腊的民主政 治制度是古代人类对直接民主制度最早的尝试之一，对后世产生了深远影响。 希腊化时代政治思想被专制政体所取代，君主通常以神权或半神权作为 号召。亚历山大大帝在埃及以上帝之子的身分统治，在希腊被美化为神来崇 拜。他身故之后，希腊化各国皆是仿效他的做法。这种情况以塞流卡斯王国 和托勒密王朝更为明显，塞流卡斯王朝君主安条克四世统治叙利亚用“上帝 显现”的衔号；托勒密王朝君主在签署诏命时用“上帝”的名义，惟独马其 顿的情况不像前述两者如此明显。
经济
古希腊时代经济相当发达，工商业虽然规模不大，不过仍有一定程度的发展。 除了斯巴达采取管制经济的体制外，其他各城邦大都宽松且自由。不过各城邦都 有贫富悬殊的情况。 希腊化时代各国，尤其是埃及与西亚对于工商业和对外贸易采取严格的控制。 托勒密王朝在埃及几乎每一乡村都设置政府经营的工厂或商店，用来充实财政， 对于私营工商业也是严格管理；西亚的政府也有相似的手段，只不过规模较小。 但是，贫富悬殊的情况，以及工资下降和物价上升的情形相当普遍，这些现象让 人民的生活相当辛苦。另外，大都市的兴起亦为希腊化世界的特色。叙利亚的安 提亚克在百年之内人口成长四倍，底格里斯河上的塞流西亚从渺无人烟之地成长 为数十万人口之多，埃及的亚历山大城为当时最大城市，大约有一百万人口。
悲剧
公元前6世纪末，古希腊悲剧是集戏剧、音乐、舞蹈、诗歌于一身的综合性 艺术，包含了戏剧表演与合唱-抒情两大部分。演出时，演员要头戴假面具，脚 穿厚底靴，而合唱队员则要装扮成陪伴酒神漫游世界的“羊神”的模样，整场演 出附有奥洛斯管或基萨拉琴的伴奏，在可容纳数万人的露天剧院中进行。古希腊 的悲剧大多取材于神话传说，如著名的悲剧作家埃斯库罗斯（Aeschuos）的 《普罗米修斯》、索福克勒斯（Sophokles）的《俄狄浦斯王》及欧里庇德斯 （Euripkdes）的《美狄亚》等
政治制度
古希腊是一个城邦林立的地区，因此许多不同的政治制度都有在此地区 获得实践和发展，有些古希腊城邦如斯巴达一样奉行君主制，将统治权集中 在国王手中；有些城邦则如雅典一样实行民主政治；还有一些城邦则是由贵 族统治或由少数人控制的议会进行统治。虽然古希腊所处地域狭小，但其政 治制度在广泛的时间上获得了丰富多彩的发展。仅就政体来分古希腊就经历 了贵族制、民主制、寡头制和僭主制的演变。尤其突出的是古希腊的民主政 治制度是古代人类对直接民主制度最早的尝试之一，对后世产生了深远影响。 希腊化时代政治思想被专制政体所取代，君主通常以神权或半神权作为 号召。亚历山大大帝在埃及以上帝之子的身分统治，在希腊被美化为神来崇 拜。他身故之后，希腊化各国皆是仿效他的做法。这种情况以塞流卡斯王国 和托勒密王朝更为明显，塞流卡斯王朝君主安条克四世统治叙利亚用“上帝 显现”的衔号；托勒密王朝君主在签署诏命时用“上帝”的名义，惟独马其 顿的情况不像前述两者如此明显。
经济
古希腊时代经济相当发达，工商业虽然规模不大，不过仍有一定程度的发展。 除了斯巴达采取管制经济的体制外，其他各城邦大都宽松且自由。不过各城邦都 有贫富悬殊的情况。 希腊化时代各国，尤其是埃及与西亚对于工商业和对外贸易采取严格的控制。 托勒密王朝在埃及几乎每一乡村都设置政府经营的工厂或商店，用来充实财政， 对于私营工商业也是严格管理；西亚的政府也有相似的手段，只不过规模较小。 但是，贫富悬殊的情况，以及工资下降和物价上升的情形相当普遍，这些现象让 人民的生活相当辛苦。另外，大都市的兴起亦为希腊化世界的特色。叙利亚的安 提亚克在百年之内人口成长四倍，底格里斯河上的塞流西亚从渺无人烟之地成长 为数十万人口之多，埃及的亚历山大城为当时最大城市，大约有一百万人口。
westernmusic西方音乐ppt(全面实用流行)
斯坦·盖茨
美国爵士萨克斯风手，被誉为“爵 士萨克斯风之父”，对现代爵士乐 的发展产生了深远影响。
05
Western Music的影响与价值
对社会的影响
文化交流
西方音乐作为全球流行文化的重要组成部分，有助于不同文化之 间的交流与理解，促进世界文化的多样性。
经济发展
音乐产业对经济增长具有显著贡献，包括音乐会、唱片销售、版权 收入等方面，为艺术家和音乐人创造就业机会。
03
Western Music的类型与风格
流行音乐
流行音乐是西方音乐中受众最广的一 种类型，其旋律简单、节奏明快，易 于传唱和记忆。
流行音乐的演奏形式多样，包括独唱、 合唱、乐队等，可以根据不同的风格 和情感需求进行演绎。
流行音乐的歌词通常表达情感、爱情 和生活体验，容易引起听众的共鸣。
流行音乐的发展与时代背景紧密相连， 不同时期的流行音乐反映了当时的社 会和文化氛围。
剧情节相互呼应，增强观众的观剧体验。06Wstern Music的未来展望
新兴音乐形式与技术
电子音乐与合成器技术
随着电子技术和合成器技术的发展，越来越多的音乐人开 始尝试创作电子音乐，这种音乐形式将为西方音乐带来新 的元素和风格。
虚拟现实与增强现实技术
虚拟现实和增强现实技术的应用将为音乐会和演出带来全 新的体验，观众可以更加沉浸地感受音乐的魅力。
音乐与旅游
音乐与旅游的融合将为旅游目的地带来更多的文化内涵和特色，例如 举办音乐节、音乐会等活动吸引游客。
音乐教育的未来
数字音乐教育的普及
随着数字技术的发展，数字音乐教育将逐渐普及，为更多人提供 学习音乐的途径和机会。
个性化音乐教育的兴起
个性化音乐教育将根据每个人的兴趣和特点进行定制化教学，提高 学习效果和兴趣。
美国爵士萨克斯风手，被誉为“爵 士萨克斯风之父”，对现代爵士乐 的发展产生了深远影响。
05
Western Music的影响与价值
对社会的影响
文化交流
西方音乐作为全球流行文化的重要组成部分，有助于不同文化之 间的交流与理解，促进世界文化的多样性。
经济发展
音乐产业对经济增长具有显著贡献，包括音乐会、唱片销售、版权 收入等方面，为艺术家和音乐人创造就业机会。
03
Western Music的类型与风格
流行音乐
流行音乐是西方音乐中受众最广的一 种类型，其旋律简单、节奏明快，易 于传唱和记忆。
流行音乐的演奏形式多样，包括独唱、 合唱、乐队等，可以根据不同的风格 和情感需求进行演绎。
流行音乐的歌词通常表达情感、爱情 和生活体验，容易引起听众的共鸣。
流行音乐的发展与时代背景紧密相连， 不同时期的流行音乐反映了当时的社 会和文化氛围。
剧情节相互呼应，增强观众的观剧体验。06Wstern Music的未来展望
新兴音乐形式与技术
电子音乐与合成器技术
随着电子技术和合成器技术的发展，越来越多的音乐人开 始尝试创作电子音乐，这种音乐形式将为西方音乐带来新 的元素和风格。
虚拟现实与增强现实技术
虚拟现实和增强现实技术的应用将为音乐会和演出带来全 新的体验，观众可以更加沉浸地感受音乐的魅力。
音乐与旅游
音乐与旅游的融合将为旅游目的地带来更多的文化内涵和特色，例如 举办音乐节、音乐会等活动吸引游客。
音乐教育的未来
数字音乐教育的普及
随着数字技术的发展，数字音乐教育将逐渐普及，为更多人提供 学习音乐的途径和机会。
个性化音乐教育的兴起
个性化音乐教育将根据每个人的兴趣和特点进行定制化教学，提高 学习效果和兴趣。
《西方音乐的起源》课件
现代音乐的演变
爵士乐
爵士乐是20世纪最独具特色的 音乐形式之一，音乐灵活多变， 具有强烈的表现力。
摇滚乐
摇滚乐是20世纪流行音乐的代 表之一，具有强烈的节奏感和 电吉他的激情演奏。
电子音乐
电子音乐是利用电子音响技术 创作的音乐形式，具有独特的 音乐特点和风格。
总结和结论
富有表现力
西方音乐富有表现力，可以表达 丰富的情感和思想。
文化传承
西方音乐承载着文化的传承和演 变，记录了人类社会的历史和演 变。
音乐推广
西方音乐在世界范围内得到了广 泛的推广和发展，成为世界音乐 的一部分。
巴赫和贝多芬的贡献
1
巴赫
德国作曲家巴赫是西方音乐的杰出代表之一，他创作了大量优秀的音乐作品，如 《赛伊德曼变奏曲》和《小步舞曲》等。
2
贝多芬
德国作曲家贝多芬是古典音乐的代表之一，他的音乐作品富有人文主义精神，堪 称音乐史上的杰作，如《第九交响曲》和《月光奏鸣曲》等。
3
对音乐的影响
巴赫和贝多芬的作品对音乐的发展产生了深远的影响，被誉为西方音乐史上的两 大巨匠。
乐器演奏
古希腊乐器主要有竖琴和各种管 乐器，如双簧管、长笛和号角等。
中世纪音乐的发展
宗教性质
中世纪音乐主要以宗教音乐为主，如古圣歌和 赞美诗等。
旋律单一
中世纪音乐的旋律单一，和声简单，具有一种 朴素清新的韵味。
口头传承
中世纪音乐主要通过口头传承，伴随着教堂的 发展而得到传承和发展。
音乐手抄本
中世纪音乐手抄本是中世纪音乐的宝贵遗产， 记录了中世纪音乐的发展历程。
《西方音乐的起源》PPT 课件
欢迎大家来到本次《西方音乐的起源》PPT课件。这个课件将带领大家回到古 希腊时期，了解音乐的起源和西方音乐的发展，并对现代音乐的演变进行解 析。
西方音乐发展史(课件)
乐的形成
交响乐的黄金时期
交响乐起源于巴洛克时期，最初由一 个弦乐组组成，后来逐渐发展成为一 个管弦乐队。
浪漫主义时期的交响乐以李斯特、柴 可夫斯基和布鲁克纳等作曲家为代表， 情感表达更为丰富，形式更为自由。
交响乐的演变
古典时期的交响乐以海顿、莫扎特和 贝多芬等作曲家为代表，强调形式和 结构的统一，情感表达内敛。
中世纪音乐
总结词
详细描述
总结词
详细描述
中世纪音乐是西方音乐发展 史上的一个重要阶段，其音 乐形式和风格发生了很大的
变化。
中世纪音乐的代表作品包括 宗教音乐、世俗音乐等，其 乐器种类也发生了很大的变
化，如风琴、提琴等。
中世纪的音乐理论家如维多 利亚等对音乐进行了深入的
研究和探讨。
中世纪的音乐理论家维多利 亚等对音乐进行了深入的研 究和探讨，提出了许多重要 的音乐理论观点，对后世音 乐理论的发展产生了重要影
输入 标题
详细描述
古罗马音乐的代表作品包括《罗马史诗》和《维斯塔 之歌》，其乐器种类也较为丰富，如长笛、号角、鼓 等。
总结词
总结词
古罗马的音乐理论家瓦罗和奥古斯丁等对音乐进行了 深入的研究和探讨，提出了许多重要的音乐理论观点，
对后世音乐理论的发展产生了重要影响。
详细描述
古罗马的音乐理论家如瓦罗和奥古斯丁等对音乐进行 了深入的研究和探讨。
民族音乐的兴起
民族音乐
浪漫主义时期的音乐家们开始挖 掘和表现各国的民族音乐特色， 将民间音乐元素融入到自己的作 品中，推动了民族音乐的兴起。
民族乐派
一些音乐家，如捷克作曲家斯美 塔那和德沃夏克，致力于发展民 族音乐，形成了民族乐派，对后 来的音乐发展产生了深远影响。
交响乐的黄金时期
交响乐起源于巴洛克时期，最初由一 个弦乐组组成，后来逐渐发展成为一 个管弦乐队。
浪漫主义时期的交响乐以李斯特、柴 可夫斯基和布鲁克纳等作曲家为代表， 情感表达更为丰富，形式更为自由。
交响乐的演变
古典时期的交响乐以海顿、莫扎特和 贝多芬等作曲家为代表，强调形式和 结构的统一，情感表达内敛。
中世纪音乐
总结词
详细描述
总结词
详细描述
中世纪音乐是西方音乐发展 史上的一个重要阶段，其音 乐形式和风格发生了很大的
变化。
中世纪音乐的代表作品包括 宗教音乐、世俗音乐等，其 乐器种类也发生了很大的变
化，如风琴、提琴等。
中世纪的音乐理论家如维多 利亚等对音乐进行了深入的
研究和探讨。
中世纪的音乐理论家维多利 亚等对音乐进行了深入的研 究和探讨，提出了许多重要 的音乐理论观点，对后世音 乐理论的发展产生了重要影
输入 标题
详细描述
古罗马音乐的代表作品包括《罗马史诗》和《维斯塔 之歌》，其乐器种类也较为丰富，如长笛、号角、鼓 等。
总结词
总结词
古罗马的音乐理论家瓦罗和奥古斯丁等对音乐进行了 深入的研究和探讨，提出了许多重要的音乐理论观点，
对后世音乐理论的发展产生了重要影响。
详细描述
古罗马的音乐理论家如瓦罗和奥古斯丁等对音乐进行 了深入的研究和探讨。
民族音乐的兴起
民族音乐
浪漫主义时期的音乐家们开始挖 掘和表现各国的民族音乐特色， 将民间音乐元素融入到自己的作 品中，推动了民族音乐的兴起。
民族乐派
一些音乐家，如捷克作曲家斯美 塔那和德沃夏克，致力于发展民 族音乐，形成了民族乐派，对后 来的音乐发展产生了深远影响。
第一章 西方音乐史概论ppt课件
平缓式旋律--情绪稳定，安静平和，乏味。 上行式旋律--开朗、振奋，也表现快乐与胜利 下行式旋律--仿佛深情叹息，表达忧郁悲伤的情感 重复式旋律--造成累加的紧张感或磅礴宏大的气势 跳进式旋律--像是抑扬顿挫的说话语调，开阔、活
跃、带有幻想性
3.调式
调式是什么？
调式的定义：若干高低不同的乐音， 围绕某一有稳定感的中心音，按一定的 音高关系组织在一起，成为一个有机的 体系，称为调式或调性。
中世纪 （476-1474） 浪漫主义（1820-1900） 文艺复兴（1475-1600） 印象主义（1880-1920） 巴洛克 （1600-1750） 现代主义 （1900-1985） 古典主义（1750-1820） 后现代主义（1945-现在）
二、西方音乐史的特点
1.西方音乐史有独特的研究方法
调式是人类在长期的音乐实践中创立 的乐音组织结构形式。通常在阐述调式 这一概念时，把调式的中心音--主音作 为起点和终点，其他各音按音高的顺序 依次排列成音阶的形式，称调式音阶。
在不同的历史时期与不同的民族和地 域，形成各种不同的调式。例如我们中国 有五声调式，西方音乐有大小调式等等。 不同的调式由于其组成的音不同，排列的 顺序也不同，因此不同调式的所创作出的 音乐风格一定也有很大的差异，掌握调式 的基本规律有助于我们理解、欣赏一部音 乐作品。
不同时期的不同民族，有着不同类别的 音乐，其节奏、节拍都有着非常大的区 别，因此我们要了解节奏的概念，并在 欣赏音乐时特别注意其节奏和节拍的特 点。
2.旋律
音乐的灵魂--旋律
旋律是什么？
旋律的定义：经过艺术构思而形成的若干高低 不同的乐音有组织、有节奏的和谐运动称为旋 律。它建立在一定的调式和节奏的基础上，按 一定的音高、长度和音量构成的、具有逻辑因 素的单声部进行。
《西方音乐史》文艺复兴.ppt
第三编 文艺复兴时期音乐
概述
第一章 第二章 第三章
从文艺复兴早期到若斯坎 16 世纪的新趋势 16 世纪的宗教改革与反宗教改革的音乐
概述
14世纪，欧洲中世纪的封建主义制度和理想开始衰退，骑士制度、神圣 罗马帝国和教皇统治的普遍的权威走向衰落。 哥特式大教堂建筑艺术的黄金时代已经过去，经院哲学受到蔑视。 社会和经济生活的中心从封建贵族的城堡和采邑转向城市。 城市中手工业生产获得发展，商业贸易日趋发达。 中世纪后期的半停滞的、地方化的、非赢利性的经济，逐渐过渡到充满 活力的世界性的资本主义经济制度。
概述
人文主义与“人本主义”
人文主义者反对一切以神为本的旧观念，提倡古典文的一切以人为中心 的精神，因此人文主义也被称为“人本主义”。
人文主义者否定 “来世”思想，抨击禁欲主义；肯定现实生活，颂扬尘世欢乐 和幸福，认为人有追求荣誉和财富的权利；反对经院哲学，恢复哲学的世俗性 与科学性。肯定人的尊严，追求个性的自由和人性的全面发展。
人文主义的主张和理想在不同国家、不同领域和不同人群的体现各不相 同。
人文主义者有的人持异教观点；有的人把基督教看作最崇高的道德哲学。文艺 复兴的文学家和艺术家既创作宗教题材的作品，又创作世俗题材的作品。他们 并没有放弃死后获得拯救的宗教观念，同时也在充分体验和享受感官的欢乐。 他们的作品既为人类服务，又能被上帝所接受。
附，走上独立发展的道路。
概述
源自14世纪的等节奏经文歌的数量逐渐减少，而定旋律的弥撒套曲成为 重要的音乐体裁。15世纪30、40年代文艺复兴音乐风格的一些新的倾 向已出现，如三度、六度音程作为协和音程被广泛接受，经文歌和弥撒 曲逐渐从三个声部扩展到四个声部的织体，复调模仿手法被偶尔使用。 15世纪末和16世纪初年，欧洲的音乐创作有了重要发展。尽管定旋律的 创作方法仍然被使用，但是作曲家们开始以一些音乐动机作为音乐的最 小的单位形成相互关联的乐句来构成一首作品，模仿手法被系统地运用， 在以复调模仿为主的作品里间或出现对比性的和声式织体部分的安排被 普遍采用。对于丰满和声的追求和模仿手法的采用，使音乐的各个声部 相互协调显得重要起来。从中世纪延续下来的在已有的固定声部基础上， 先构成一个二声部的框架（固定声部与高声部），其他声部再依次添加 上去的创作方法退居次要，而几个声部同时创作的新方法逐渐成为主流。 意大利音乐理论家彼德罗 ·阿龙（Pietro Aaron ,1489～1545）在 1524年的一篇论文中推荐了这种新的方法。
概述
第一章 第二章 第三章
从文艺复兴早期到若斯坎 16 世纪的新趋势 16 世纪的宗教改革与反宗教改革的音乐
概述
14世纪，欧洲中世纪的封建主义制度和理想开始衰退，骑士制度、神圣 罗马帝国和教皇统治的普遍的权威走向衰落。 哥特式大教堂建筑艺术的黄金时代已经过去，经院哲学受到蔑视。 社会和经济生活的中心从封建贵族的城堡和采邑转向城市。 城市中手工业生产获得发展，商业贸易日趋发达。 中世纪后期的半停滞的、地方化的、非赢利性的经济，逐渐过渡到充满 活力的世界性的资本主义经济制度。
概述
人文主义与“人本主义”
人文主义者反对一切以神为本的旧观念，提倡古典文的一切以人为中心 的精神，因此人文主义也被称为“人本主义”。
人文主义者否定 “来世”思想，抨击禁欲主义；肯定现实生活，颂扬尘世欢乐 和幸福，认为人有追求荣誉和财富的权利；反对经院哲学，恢复哲学的世俗性 与科学性。肯定人的尊严，追求个性的自由和人性的全面发展。
人文主义的主张和理想在不同国家、不同领域和不同人群的体现各不相 同。
人文主义者有的人持异教观点；有的人把基督教看作最崇高的道德哲学。文艺 复兴的文学家和艺术家既创作宗教题材的作品，又创作世俗题材的作品。他们 并没有放弃死后获得拯救的宗教观念，同时也在充分体验和享受感官的欢乐。 他们的作品既为人类服务，又能被上帝所接受。
附，走上独立发展的道路。
概述
源自14世纪的等节奏经文歌的数量逐渐减少，而定旋律的弥撒套曲成为 重要的音乐体裁。15世纪30、40年代文艺复兴音乐风格的一些新的倾 向已出现，如三度、六度音程作为协和音程被广泛接受，经文歌和弥撒 曲逐渐从三个声部扩展到四个声部的织体，复调模仿手法被偶尔使用。 15世纪末和16世纪初年，欧洲的音乐创作有了重要发展。尽管定旋律的 创作方法仍然被使用，但是作曲家们开始以一些音乐动机作为音乐的最 小的单位形成相互关联的乐句来构成一首作品，模仿手法被系统地运用， 在以复调模仿为主的作品里间或出现对比性的和声式织体部分的安排被 普遍采用。对于丰满和声的追求和模仿手法的采用，使音乐的各个声部 相互协调显得重要起来。从中世纪延续下来的在已有的固定声部基础上， 先构成一个二声部的框架（固定声部与高声部），其他声部再依次添加 上去的创作方法退居次要，而几个声部同时创作的新方法逐渐成为主流。 意大利音乐理论家彼德罗 ·阿龙（Pietro Aaron ,1489～1545）在 1524年的一篇论文中推荐了这种新的方法。
西方音乐史ppt课件
LOGO
古典主义：严谨、典雅、端庄 浪漫主义：强烈、自由、奔放
如果贝多芬的音乐只是黑白电影或版画的话，那么浪漫 主义音乐派作品则像水彩画和五颜六色的油画。 这一时期产生了两种不同的浪漫主义音乐流派。一种是 以勃拉姆斯为主要代表的保守浪漫主义，另一种是积极 浪漫主义。浪漫主义音乐时期也是欧洲音乐发展史上成 果最为丰富的时期，它极大丰富和发展了古典主义音乐 的优良传统，并有大胆的创新，这一时期的许多音乐珍
中期代表
柴可夫斯 基
李斯特
瓦格纳
浪漫主义音乐特征
风格个性化 内容丰富
基本 特征
民族主义和异国情调 标题音乐 曲式：微型化和巨型化 色彩化的和声
一对难兄
舒伯特 歌曲之王 柏辽兹 标题音乐
艺术歌曲之王
舒伯特（1797年－1828年 ）
《一位艺术工作者的肖像》
追求主观的情感是浪漫主 义者的一个基本特性。该画创 作于19世纪初，作者不详，展 示了艺术家的苦楚与孤独
《风景》（1835）
《拾穗》（1857）
法国画家米勒所作，工业 革命带来巨大的社会和经济变化 ，也唤起了人们对贫穷阶层的关 注。画中描绘乡村女子正在田地 中拾洒落的谷穗。
如此崇尚个性的时代，一般 性的概括显得尤为困难。若想充 分欣赏浪漫主义音乐中无尽的多 样性，也许，需要以一种像每部 作品的作者一样的开放心境和胸 怀来接受每一部作品。
古典主义的音乐是线条式的、鲜明的， 浪漫主义的音乐富于色彩和感情，含有许 多主观、空想的因素。 然而，这只是原则上的区别，实际上在 古典主义音乐中，已含有浪漫主义的因素， 而浪漫派的作品中，也多有古典式的内容。
第二课西方音乐基础知识26页PPT文档
• 肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢 琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的 人物之一，是欧洲19世纪浪漫主义音乐的 代表人物。肖邦一生的创作大多是钢琴曲， 被誉为“钢琴诗人”。
• 肖邦一生创作了大约二百部作品。其中大 部分是钢琴曲，著名的有：两部钢琴协奏 曲、三部钢琴奏鸣曲、四部叙事曲、四部 谐谑曲、二十四首前奏曲、二十首练习曲、 十八首波兰舞曲、四首即兴曲等等。
• 全剧为主调和声音乐风格，以旋律优美、和声洗练见长。 西西里民间乐器风笛的使用在当时是大胆而新颖的。由于 其中不少分曲具有很高的技术训练价值和艺术性，至今仍 在音乐会和声学教学中被广泛采用。
整个作品经典迭出，美不胜收。其中这里所介绍的 “哈里路亚”一段，则更是以其震撼的气势，洗练而悠长 的旋律，以及教堂圣歌的庄重典雅，而成为传世佳作。
中世纪时期
• 格里高利圣咏是罗马天主教做弥撒时所用的音乐。
公元6世纪末，罗马教皇格里高利一世为了统一教会 仪式中的音乐，将教会礼仪歌曲、赞美歌等收集、 整理成一本《唱经歌曲》(即“圣咏”)，共收集整 理了三千多首歌曲，它后来就被人们称做“格里高 利圣咏”。格里高利圣咏只用人声，歌词采用拉丁 文，不用器乐伴奏。
第二课 西方音乐知识
西方音乐历史时期划分
• 中世纪时期 （公元476~1453）； • 文艺复兴时期 （公元1450~1600）； • 巴洛克时期 （公元1600~1750）； • 古典主义时期 （公元1750~1825）； • 浪漫主义时期 （公元1820~1900）； • 现代音乐时期 （公元1900~ ）；
• 斯美塔那(1824年3月2日—1884年5月12日)， 捷克著名的民族乐派作曲家。被誉为“新捷克音 乐之父”，是捷克民族乐派的奠基人。
• 舒曼曾称赞肖邦的音乐是“隐藏在花丛中 的一尊大炮”，它向全世界庄严地宣告： “波兰不会灭亡。”
• 肖邦一生创作了大约二百部作品。其中大 部分是钢琴曲，著名的有：两部钢琴协奏 曲、三部钢琴奏鸣曲、四部叙事曲、四部 谐谑曲、二十四首前奏曲、二十首练习曲、 十八首波兰舞曲、四首即兴曲等等。
• 全剧为主调和声音乐风格，以旋律优美、和声洗练见长。 西西里民间乐器风笛的使用在当时是大胆而新颖的。由于 其中不少分曲具有很高的技术训练价值和艺术性，至今仍 在音乐会和声学教学中被广泛采用。
整个作品经典迭出，美不胜收。其中这里所介绍的 “哈里路亚”一段，则更是以其震撼的气势，洗练而悠长 的旋律，以及教堂圣歌的庄重典雅，而成为传世佳作。
中世纪时期
• 格里高利圣咏是罗马天主教做弥撒时所用的音乐。
公元6世纪末，罗马教皇格里高利一世为了统一教会 仪式中的音乐，将教会礼仪歌曲、赞美歌等收集、 整理成一本《唱经歌曲》(即“圣咏”)，共收集整 理了三千多首歌曲，它后来就被人们称做“格里高 利圣咏”。格里高利圣咏只用人声，歌词采用拉丁 文，不用器乐伴奏。
第二课 西方音乐知识
西方音乐历史时期划分
• 中世纪时期 （公元476~1453）； • 文艺复兴时期 （公元1450~1600）； • 巴洛克时期 （公元1600~1750）； • 古典主义时期 （公元1750~1825）； • 浪漫主义时期 （公元1820~1900）； • 现代音乐时期 （公元1900~ ）；
• 斯美塔那(1824年3月2日—1884年5月12日)， 捷克著名的民族乐派作曲家。被誉为“新捷克音 乐之父”，是捷克民族乐派的奠基人。
• 舒曼曾称赞肖邦的音乐是“隐藏在花丛中 的一尊大炮”，它向全世界庄严地宣告： “波兰不会灭亡。”
中西方音乐发展历史对比【优质PPT】
2021/10/10
6
The development of Western • Music in ancient mGreuesceicand Rome.（古希腊
罗马时期的音乐）
• Music in the middle ages.（中世纪时期的音乐） • Music in the Renaissance.（文艺复兴时期的音
of Qin Dynasty,the
symbols of social status, but economic level of
also sacrifices for peace.
Tang Dynasty has
been improved
unprecedentedly
（空前的）
2021/10/10 4
stringed
instrument in the pre Qin
instruments（弹拨
period . It came up which had 乐器）
completely rewritten the
history of music throughout the As an important
2021/10/10 5
Modern times （近代）
The development of national music is difficult , Abing （阿炳）‘s “The Moon Over a Fountain”（二泉映月） is familiar to most of the audience, in the development of modern China, the development of national music entered a lag phrase（停滞阶段）. The two symbols of this period were ABing and Liu Tianhua.
西方音乐发展史(课件)
西方音乐的发展
谁知道西方文艺复兴时期的音乐 古典主义音乐
现代音乐
中世纪时期的音乐 巴洛克音乐 浪漫派音乐
新世纪音乐
古希腊罗马时期的音乐 中世纪时期的音乐
时间约为公元前3200年~公 元400年。这部分的音乐资料 只能从考古而来，从发掘出 的绘画、雕塑及少量流传下 来的诗歌文学与哲学著作可 以进行了解，但几乎是不可 能聆听与欣赏。有资料统计 这一阶段残存下来的乐谱还 不到10件，但是从残存下来 的雕塑等诸多文化遗产可以 看出曾经存在 过的辉煌与成 就。
浪漫派音乐
浪漫主义音乐是古典主义音乐的延续和发展， 是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。 浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音 乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻 形式和结构方面的考虑。浪漫主义歌剧的代表 是韦伯，音乐的代表是舒伯特。 浪漫主义音乐 体现了影响广泛和民族分化的倾向，在法国出 现了柏辽兹，意大利的罗西尼，匈牙利的李斯 特，波兰的肖邦和俄罗斯的柴科夫斯基。浪漫 主义音乐在瓦格纳和布拉姆斯时代逐渐走入历 史。
文艺复兴时期的音乐
文艺复兴时期约为公元1450-1600年，在中 世纪“新艺术”的基础上，更加追求人性的解 放与对人的内心情感的抒发与表达。这时 的音乐家在人文主义思潮的推动下，对复 调音乐进行了发展和变革，声乐与器乐逐 渐分离而独立发展。这一时期五线谱已得 到完善，印刷术也运用到曲谱上，这都使 音乐的传播更加便利和广泛。
现代音乐
现代音乐有两大 源流：古斯塔夫·马勒与理察·施特劳斯的 后浪漫乐派、和德彪西的印象乐派。在现代音乐之前，作 为前继者的欧洲古典音乐家如马勒、斯特劳斯、德彪西、 拉赫玛尼诺夫。当时古典音乐也和爵士乐相互影响，有音 乐家能同时在两个领域作曲。现代音乐一个极重要的特点 是开始有所谓传统及前卫之分别，它们的音乐原则在一方 占极其重要性者，在另一方往往不是那么重要或不被接受。 例如米尔顿·巴比特等人对前卫领域有重要贡献，但是，在 此领域外就常常被攻击。随着时间，前卫的概念已经逐渐 的被接受，两个领域彼此之间的分野不再那么壁垒分明， 并且出人意表的，这些开拓性的技巧常常被流行音乐和许 多电影使用的配乐所引用。
谁知道西方文艺复兴时期的音乐 古典主义音乐
现代音乐
中世纪时期的音乐 巴洛克音乐 浪漫派音乐
新世纪音乐
古希腊罗马时期的音乐 中世纪时期的音乐
时间约为公元前3200年~公 元400年。这部分的音乐资料 只能从考古而来，从发掘出 的绘画、雕塑及少量流传下 来的诗歌文学与哲学著作可 以进行了解，但几乎是不可 能聆听与欣赏。有资料统计 这一阶段残存下来的乐谱还 不到10件，但是从残存下来 的雕塑等诸多文化遗产可以 看出曾经存在 过的辉煌与成 就。
浪漫派音乐
浪漫主义音乐是古典主义音乐的延续和发展， 是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。 浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音 乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻 形式和结构方面的考虑。浪漫主义歌剧的代表 是韦伯，音乐的代表是舒伯特。 浪漫主义音乐 体现了影响广泛和民族分化的倾向，在法国出 现了柏辽兹，意大利的罗西尼，匈牙利的李斯 特，波兰的肖邦和俄罗斯的柴科夫斯基。浪漫 主义音乐在瓦格纳和布拉姆斯时代逐渐走入历 史。
文艺复兴时期的音乐
文艺复兴时期约为公元1450-1600年，在中 世纪“新艺术”的基础上，更加追求人性的解 放与对人的内心情感的抒发与表达。这时 的音乐家在人文主义思潮的推动下，对复 调音乐进行了发展和变革，声乐与器乐逐 渐分离而独立发展。这一时期五线谱已得 到完善，印刷术也运用到曲谱上，这都使 音乐的传播更加便利和广泛。
现代音乐
现代音乐有两大 源流：古斯塔夫·马勒与理察·施特劳斯的 后浪漫乐派、和德彪西的印象乐派。在现代音乐之前，作 为前继者的欧洲古典音乐家如马勒、斯特劳斯、德彪西、 拉赫玛尼诺夫。当时古典音乐也和爵士乐相互影响，有音 乐家能同时在两个领域作曲。现代音乐一个极重要的特点 是开始有所谓传统及前卫之分别，它们的音乐原则在一方 占极其重要性者，在另一方往往不是那么重要或不被接受。 例如米尔顿·巴比特等人对前卫领域有重要贡献，但是，在 此领域外就常常被攻击。随着时间，前卫的概念已经逐渐 的被接受，两个领域彼此之间的分野不再那么壁垒分明， 并且出人意表的，这些开拓性的技巧常常被流行音乐和许 多电影使用的配乐所引用。
西方音乐概述20页PPT
管乐
阿夫洛斯（aulos） 绪任克斯（潘管、潘神排箫、syrinx）
其他
铜管-萨尔品斯（salpinx）、克拉斯（keras） 打击乐器-手鼓（tympana）、响板（krotola）、
铙钹（kymbola）
lyre
古希腊音乐风格
单声部音乐。 声乐居于主导地位，器乐处于附属地位。 两种旋律风格： （1）自然音构成的旋律； （2）自然音与各种变化音混合构成的旋律。 歌词往往是当时一些重要的诗篇。 音乐同舞蹈、诗歌紧密结合，诗人、表演
60、人民的幸福是至高无个的法。— —西塞 罗
音乐的起源
模仿说 求爱说 信号说 劳动说 语言说
古希腊音乐
古希腊神话中的音乐 muse 古希腊诗歌 荷马 古希腊悲喜剧 山羊之歌（迪厄尼所斯）、三大悲
剧作家
古希腊乐器 古希腊音乐风格
古希腊乐器
弦乐
里拉琴（里尔琴、诗琴、lyre） 基萨拉琴（kithara） 巴比尔通（barbotos）
歌唱家、作曲家往往集于一身。 一种全民音乐，是社会交往的纽带，注重
音乐的教育和社会功能。
古罗马音乐特征
继承古希腊音乐的许多特征，随着版图的扩大， 将“希腊化”的音乐文化传播到欧洲各地。
集体性的军乐，实用化、奠仪化的仪式、游行音 乐非常普及，在精神健康方面失去了古希腊音乐 的高尚和纯真，成为一种纯粹的娱乐。
及古代音乐及古代音乐西方音乐史的时期划分西方音乐史的时期划分各时期音乐的特征各时期音乐的特征音乐的起源音乐的起源古希腊音乐古希腊音乐古罗马音乐古罗马音乐西方音乐史指的是欧美音乐欧洲音乐为西方音乐史指的是欧美音乐欧洲音乐为主因为美国音乐到主因为美国音乐到2020世纪初才逐渐发展起世纪初才逐渐发展起古代音乐古代音乐55世纪之前世纪之前中世纪音乐中世纪音乐551414世纪世纪文艺复兴音乐文艺复兴音乐15151717世纪世纪巴罗克音乐巴罗克音乐1600160017501750古典主义音乐古典主义音乐1750175018251825浪漫主义音乐浪漫主义音乐1825182519001900近现代音乐近现代音乐20202121世纪世纪古代音乐
阿夫洛斯（aulos） 绪任克斯（潘管、潘神排箫、syrinx）
其他
铜管-萨尔品斯（salpinx）、克拉斯（keras） 打击乐器-手鼓（tympana）、响板（krotola）、
铙钹（kymbola）
lyre
古希腊音乐风格
单声部音乐。 声乐居于主导地位，器乐处于附属地位。 两种旋律风格： （1）自然音构成的旋律； （2）自然音与各种变化音混合构成的旋律。 歌词往往是当时一些重要的诗篇。 音乐同舞蹈、诗歌紧密结合，诗人、表演
60、人民的幸福是至高无个的法。— —西塞 罗
音乐的起源
模仿说 求爱说 信号说 劳动说 语言说
古希腊音乐
古希腊神话中的音乐 muse 古希腊诗歌 荷马 古希腊悲喜剧 山羊之歌（迪厄尼所斯）、三大悲
剧作家
古希腊乐器 古希腊音乐风格
古希腊乐器
弦乐
里拉琴（里尔琴、诗琴、lyre） 基萨拉琴（kithara） 巴比尔通（barbotos）
歌唱家、作曲家往往集于一身。 一种全民音乐，是社会交往的纽带，注重
音乐的教育和社会功能。
古罗马音乐特征
继承古希腊音乐的许多特征，随着版图的扩大， 将“希腊化”的音乐文化传播到欧洲各地。
集体性的军乐，实用化、奠仪化的仪式、游行音 乐非常普及，在精神健康方面失去了古希腊音乐 的高尚和纯真，成为一种纯粹的娱乐。
及古代音乐及古代音乐西方音乐史的时期划分西方音乐史的时期划分各时期音乐的特征各时期音乐的特征音乐的起源音乐的起源古希腊音乐古希腊音乐古罗马音乐古罗马音乐西方音乐史指的是欧美音乐欧洲音乐为西方音乐史指的是欧美音乐欧洲音乐为主因为美国音乐到主因为美国音乐到2020世纪初才逐渐发展起世纪初才逐渐发展起古代音乐古代音乐55世纪之前世纪之前中世纪音乐中世纪音乐551414世纪世纪文艺复兴音乐文艺复兴音乐15151717世纪世纪巴罗克音乐巴罗克音乐1600160017501750古典主义音乐古典主义音乐1750175018251825浪漫主义音乐浪漫主义音乐1825182519001900近现代音乐近现代音乐20202121世纪世纪古代音乐
第四单元 西方音乐发展史掠影学习项目二 音乐中的浪漫主义(五线谱)课件(共11张PPT内嵌音频)
新知探究——导赏音乐会
请欣赏：《e 小调小提琴协奏曲》第二乐章
[德]门德尔松 (1809—1847 )
请体会： 门德尔松经典的音乐风格——绚 丽、浪漫与优雅。
新知探究——导赏音乐会
请欣赏：《B 大调第一钢琴三重奏》第一乐章
[德]勃拉姆斯 (1833—1897 )
请感受： 三件乐器之间的对话关系。
第四单元 西方音乐发展史掠影
学习项目二 音乐中的浪漫主义
新知探究——学唱歌曲
请欣赏：艺术歌曲《野玫瑰》
[奥]舒伯特 (1797—1828 )
请思考： 歌曲具有怎样的特点？
分节歌：为同一段旋 律配上多段歌词。
新知探究——学唱歌曲
看谱聆听歌曲《野玫瑰》，说一说这首歌曲讲述了一个怎样的故事， 表达了什么情感。
请欣赏：《降 E 大调夜曲》
[波兰]肖邦 (1810—1849 )
请跟随音乐： B 主题出现时，举手示意，并思 考它与 A 主题的情绪有什么不同。
新知探究——导赏音乐会
请欣赏：《帕格尼尼主题练习曲之三——♯g 小调钢琴练习曲》
[匈]李斯特 (1811—1886 )
请思考： 音乐与“钟”有着怎样的关联？
课堂小结
浪漫主义 时期的音 乐创作
1 强调个人情感的表现 2 追求个性化的创作风格
请谈一谈： 浪漫主义时期的作曲家在面临“继承与创新”的选择与使命时的做 法，对你们有什么启发。
课后任务
制作一条时间轴，展示古典主义时期和浪漫主义时期代表作曲家的 重要生活事件、主要作品的发表年份，以及这些作品的社会文化背景。
新知探究——学唱歌曲
请视唱歌谱。
请注意： 1. 变化音、延长音等的准确演 唱，以及丰富的力度变化。 2. 控制气息。 3. 三段歌词内容所带来的情绪 变化，以及“少年”与“玫瑰”对 话之间的情绪切换。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
ppt课件
11
pptபைடு நூலகம்件
12
现代音乐
现代音乐有两大 源流：古斯塔夫·马勒与理察·施特劳
斯的后浪漫乐派、和德彪西的印象乐派。在现代音乐
之前，作为前继者的欧洲古典音乐家如马勒、斯特劳
斯、德彪西、拉赫玛尼诺夫。当时古典音乐也和爵士
乐相互影响，有音乐家能同时在两个领域作曲。现代
音乐一个极重要的特点是开始有所谓传统及前卫之分
西元476年罗马帝国瓦解 后，希腊、罗马文明变趋 衰微。 日耳曼人统治欧洲 西半部，历史上称为“黑暗 时期”，也就是“中世纪时 期”。 教会是当时人们的 生活重心，具有政治、经 济、文化的重要地位，艺 术家在宗教中生存，因此 当时艺术与宗教息息相关。 这时期的音乐活动受到基 督教影响很大，音乐多以 宗教仪式或歌唱颂歌为主， 以功能为重，例如格雷果 圣歌。 歌词多是采自圣经。
ppt课件
15
ppt课件
16
ppt课件
5
文艺复兴时期的音乐
文艺复兴时期约为公元1450-1600年，在中 世纪“新艺术”的基础上，更加追求人性的解 放与对人的内心情感的抒发与表达。这时 的音乐家在人文主义思潮的推动下，对复 调音乐进行了发展和变革，声乐与器乐逐 渐分离而独立发展。这一时期五线谱已得 到完善，印刷术也运用到曲谱上，这都使 音乐的传播更加便利和广泛。
ppt课件
6
巴洛克音乐
巴洛克音乐指欧洲在文艺复兴之后开始兴起，且在 古典主义音乐形成之前所流行的音乐类型，延续期 间大约从1600到1750年之间的150年。巴洛克的葡 萄牙语的意思指形态不够圆或不完美的珍珠，最初 是建筑领域的术语，后逐渐用于艺术和音乐领域。 在艺术领域方面，巴洛克风格的特征是精致细腻的 装饰以及华丽的风格，造成这种现象的主因，是因 为巴洛克时期是贵族掌权的时代，富丽堂皇的宫廷 里奢华的排场正是新的文化以及艺术的发展中心， 而这个大环境的改变也直接的影响到了音乐家的创 作。十七、八世纪宫廷乐师所写的音乐作品，绝大 部分是为上流社会的社交所需而做，为了炫耀贵族 的权势以及财富，当时的宫廷音乐必定得呈现出炫 耀的音乐以及不凡的气度，以营造愉悦气气氛。
ppt课件
7
ppt课件
8
古典主义音乐
古典主义音乐指的是1730－1820年这一段时 间的欧洲主流音乐，又称维也纳古典乐派。此 乐派三位最著名的作曲家是海顿、莫扎特和贝 多芬。 古典主义音乐承继著巴洛克音乐的发 展，是欧洲音乐史上的一种音乐风格或者一个 时代。这个时代出现了多乐章的交响曲、独奏 协奏曲、弦乐四重奏、多乐章奏鸣曲等等体裁。 而奏鸣曲式和轮旋曲式成为古典时期和浪漫时 期最常见的曲式，影响之深远直至二十世纪。 乐团编制比巴洛克时期增大，乐团由指挥带领 逐渐变成一种常规。现代钢琴在古典时期出现， 逐渐取代了大键琴的地位。
ppt课件
13
ppt课件
14
新世纪音乐
新世纪音乐也叫做新纪元音乐，是一种在 1970年代出现的一种音乐形式，最早用於 帮助冥思及洁浄心灵，但许多后期的创作 者已不再抱有这种出发点。另一种说法是： 由于其丰富多彩、富于变换，不同于以前 任何一种音乐；它并非单指一个类别，而 是一个范畴，一切不同以往，象征时代更 替诠释精神内涵的改良音乐都可归于此内， 所以被命名为New Age。
笨，没有学问无颜见爹娘 ……” • “太阳当空照，花儿对我笑，小鸟说早早早……”
古希腊罗马时期的音乐 中世纪时期的音乐
时间约为公元前3200年~ 公元400年。这部分的音 乐资料只能从考古而来， 从发掘出的绘画、雕塑及 少量流传下来的诗歌文学 与哲学著作可以进行了解， 但几乎是不可能聆听与欣 赏。有资料统计这一阶段 残存下来的乐谱还不到10 件，但是从残存下来的雕 塑等诸多文化遗产可以看 出曾经存在 过的辉煌与成 就。
西方音乐的发展
ppt课件
1
谁知道西方音乐的发展经过哪几 个时期？
古希腊罗马时期的音乐 文艺复兴时期的音乐 古典主义音乐
现代音乐
中世纪时期的音乐 巴洛克音乐 浪漫派音乐
新世纪音乐
ppt课件
2
精品资料
• 你怎么称呼老师？ • 如果老师最后没有总结一节课的重点的难点，你
是否会认为老师的教学方法需要改进？ • 你所经历的课堂，是讲座式还是讨论式？ • 教师的教鞭 • “不怕太阳晒，也不怕那风雨狂，只怕先生骂我
ppt课件
9
ppt课件
10
浪漫派音乐
浪漫主义音乐是古典主义音乐的延续和发展， 是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。 浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音 乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻 形式和结构方面的考虑。浪漫主义歌剧的代表 是韦伯，音乐的代表是舒伯特。 浪漫主义音 乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，在法国 出现了柏辽兹，意大利的罗西尼，匈牙利的李 斯特，波兰的肖邦和俄罗斯的柴科夫斯基。浪 漫主义音乐在瓦格纳和布拉姆斯时代逐渐走入 历史。
别，它们的音乐原则在一方占极其重要性者，在另一
方往往不是那么重要或不被接受。例如米尔顿·巴比特
等人对前卫领域有重要贡献，但是，在此领域外就常
常被攻击。随着时间，前卫的概念已经逐渐的被接受，
两个领域彼此之间的分野不再那么壁垒分明，并且出
人意表的，这些开拓性的技巧常常被流行音乐和许多
电影使用的配乐所引用。