人生的艺术
人生艺术化的理解
人生艺术化的理解人生艺术化，意味着将生活视为一种艺术创作的过程，追求美好、追求独特的个人风格。
它是对生活的态度和方式的一种转变，是将每一天都当作一幅画来描绘，将每一个选择都当作一首诗来书写。
人生艺术化的理解，不仅是追求美感和创造力，更是探索生活的深层意义和价值。
人生艺术化是关于审美的追求。
艺术是美的体现，而人生艺术化则是将美融入生活的方方面面。
无论是衣着打扮、家居布置、饮食品味，还是人际交往、思考方式、生活态度，都可以通过审美的眼光来提升品质。
追求美感并非浮华和奢侈，而是在细节中体现对生活的敬畏和热爱。
通过选择优雅的服饰，创造舒适的家居环境，品味精致的美食，我们可以感受到生活的美好，同时也将美好带给他人。
人生艺术化是关于创造力的释放。
艺术是创造的过程，而人生艺术化则是将创造力融入日常生活。
每个人都可以成为自己生活的艺术家，用创意和想象力去打破常规，创造出独特的个人风格。
无论是在工作中展现创新思维，还是在生活中追求多样化的兴趣爱好，都可以激发内心的激情和活力。
通过不断挑战自我，尝试新的事物，我们可以拓展自己的视野，丰富自己的人生。
人生艺术化是关于内心的提升。
艺术是对内心情感的表达，而人生艺术化则是通过艺术的方式来提升自我。
内心的丰富和充实是人生艺术化的基础，只有拥有健康的内心才能创造出真正有价值的艺术作品。
通过阅读优秀的文学作品、欣赏精美的艺术品、沉浸在美好的音乐中，我们可以丰富自己的情感世界，提升自己的修养。
同时，通过反思自己的人生经历、与他人深入交流，我们可以不断成长和进步，提升自己的智慧和情商。
人生艺术化是关于意义的追寻。
艺术是对生活意义的追问，而人生艺术化则是通过追寻意义来赋予生活更大的价值。
每个人都有自己对于生命意义的思考和追求，而人生艺术化可以帮助我们更加清晰地认识和实现这些意义。
通过思考人生的目标和价值观，我们可以找到生活的动力和方向。
通过将自己的才华和能力投入到有意义的事业中，我们可以实现个人价值和社会价值的统一。
人生艺术
艺术人生
S i n o l i f e
你的工作中最值得重视的人就是你！你的才华、能力、 知识、技术、个性、甚至你不足为奇的做事方法，都是 你能贡献给工作的特质。
尊重自己是找到工作 乐趣的第一把钥匙。 乐趣的第一把钥匙。
艺术人生
S i n o l i f e
自律是： 自律是：
• 很想弃甲而逃，却终于坚持下去。 • 很想破口大骂，却按捺情绪，暗暗从一数到十。 • 心虚情怯，脸上却仍带着笑容。 • 真想放弃，却仍苦撑到底。
好好练习既有的智能；运气好的话，在练 好好练习既有的智能；运气好的话， 习中可以发现你应知而未知的事物。 习中可以发现你应知而未知的事物。这就是温 故知新的道理。 故知新的道理。 林布兰
艺术人生
S i n o l i f e
第七条：全力以赴 第七条：
To bury out talents to waste them. No matter how much we are given-whatever by genetics, parentage ,circumstance, or whatever-god is pleased when we use our gifts to their fullest. 埋没才能就是浪费才能。 不论天赋高低，善用才能必为天神所喜。 ---------- Denis Waitley
艺术人生
S i n o l i f e
第十条：追求成功 第十条：
The man who will use his skill and constructive imagination to see how much he can give for a dollar,instead of how little he can give for a dollar is bound to succeed. 肯全力发挥自己的技能和想象力。并尽最 大的心力去工作，而非能少做就少做的人， 必然成功。 ----------Henry Ford
人生的艺术化朱光潜读后感900字
人生的艺术化朱光潜读后感900字人生的艺术化——读朱光潜《谈美》有感朱光潜的《谈美》是一本探讨美学、艺术与人生的著作，其主旨是“人生的艺术化”。
朱光潜先生认为，人生是一种艺术，是一种需要我们主动参与和创造的过程。
通过深入剖析美的本质和艺术的美学特征，他为我们揭示了美的真谛，指出了人生追求美的正确方向。
在书中，朱光潜先生首先对美的本质进行了深入的探讨。
他认为，美是一种客观存在，但同时又与我们的主观感受密不可分。
美是主客观的统一，是内在与外在的和谐。
这个观点对于我来说是一种全新的理解，它让我认识到，美的存在并非只是存在于我们的主观感受中，而是客观存在的现实与主观感受的结合。
接着，朱光潜先生对艺术的美学特征进行了深入的分析。
他认为，艺术的美学特征主要表现在两个方面：一是“形象的直觉”，即我们在欣赏艺术作品时，能够通过直接感知艺术形象来体验美的存在；二是“形式的完美”，即艺术作品在形式上具有完美性，这种完美性能够引发我们的审美愉悦。
通过对艺术的美学特征的剖析，朱光潜先生进一步揭示了美的本质，也为我们理解人生追求美的正确方向提供了指引。
在探讨了美的本质和艺术的美学特征后，朱光潜先生进一步指出，“人生的艺术化”是人生追求美的正确方向。
他认为，人生是一种需要我们主动参与和创造的过程，是一种艺术化的过程。
在这个过程中，我们需要通过审美的方式去感知世界，去体验人生，去创造美好。
只有这样，我们才能真正地感受到生活的美好，才能真正地实现自我价值。
在阅读这本书的过程中，我深受启发。
我认识到，美不仅存在于我们的生活中，更存在于我们的内心世界中。
只有当我们用心去感受生活中的美好，用心去体验内心的世界时，我们才能真正地感受到美的存在。
同时，我也认识到，人生是一种艺术化的过程，是一种需要我们主动参与和创造的过程。
只有通过审美的方式去感知世界，去体验人生，去创造美好，我们才能真正地感受到生活的美好，才能真正地实现自我价值。
总的来说，《谈美》是一本非常有价值的著作。
“人生的艺术化”
“人生的艺术化”朱光潜早期的美学思想在他的《谈美》中得到了深入浅出的并且是最完整的表现。
朱光潜的早期美学思想主要集中在他的《悲剧心理学》、《文艺心理学》和《谈美》这三本书中。
《悲剧心理学》“是《文艺心理学》和《诗论》的萌芽”（朱光潜《悲剧心理学》中译本自序），而《文艺心理学》才是朱光潜美学的一个综合构架，在这本书中他全面阐述了他早期的美学观点。
《谈美》则不仅是《文艺心理学》的缩写本，而且如朱自清先生在序中所说，“自成一个完整的有机体；有些处是那部大书所不详的；有些是那里面没有的。
——‘人生的艺术化’一章是著明的例子；这是孟实先生自己最重要的理论。
”（注：朱光潜：《谈美谈文学》，人民文学出版社1988年版，第9页、第110页、第126页、第111页、第112页、第116页、第12页、第17-18页、第19页、第27页、第31页、第35页、第36页、第55页、第57页、第58页、第60页、第70页、第75页、第79页。
）重读《谈美》，发现其中说到的《文艺心理学》中所不详的和那一章“人生的艺术化”的增加，实际上是朱光潜对于自己在《文艺心理学》中没有专门论述的美学思想的出发点与指归目标的阐明，那就是人生的艺术化，其中内涵着朱光潜的人格理想。
毫无疑问，朱光潜的早期美学思想的形成，得益于西方美学和文艺批评思想，特别是克罗齐、康德、尼采、立普斯、布洛、柏格森等人的学说，他自己认为对他影响最大的是尼采。
但朱光潜不是把这些学说剪裁、拼贴在一起，而是按照一条主线加以改造、吸收，形成了自己完整的美学思想。
这条主线就是建立高尚的人格理想，使人生艺术化。
了解这一点，才能理解朱光潜早期美学思想的完整性，才能理解他在历史的风雨中始终珍视并且坚持的美学观点，才能理解他的美学思想对于今天的美学研究的重要意义。
一、朱光潜美学研究的理想目标在《谈美》的收尾一章，朱光潜提出了“人生的艺术化”这个命题，旨在说明艺术和人生的关系。
实际上，他在这一章里提出了他的人格理想、审美理想，提出了他的美学研究的理想目标。
人生艺术化的理解
人生艺术化的理解人生是一幅无法复制的艺术品，每个人都可以成为自己人生的艺术家，将平凡的生活演绎出独特的风采。
人生艺术化，是指通过对生活的思考和创造，将日常琐事融入到艺术中，赋予生活以美感和灵性。
人生艺术化需要对生活进行深入的思考。
每个人都应该认真思考自己的人生价值观和目标，并对自己的生活进行规划。
我们可以通过阅读、思考、交流等方式来拓宽视野，增加对生活的认知，从而更好地把握自己的人生方向。
只有通过深入思考，我们才能更好地理解自己的内心需求，从而为自己的人生画出一幅清晰的轮廓。
人生艺术化需要在生活中注入创造力。
生活中的方方面面都可以被赋予创造力，无论是工作还是娱乐，都可以通过创新和想象力来打造独特的艺术之作。
我们可以尝试不同的方式来完成工作，发挥自己的创意和想象力。
同时，在娱乐和休闲时，我们也可以通过音乐、绘画、写作等方式来表达自己的情感和思想，将生活中的点点滴滴转化为艺术的瞬间。
人生艺术化需要保持对美的敏感和追求。
美是人生中不可或缺的一部分，只有通过对美的追求，我们才能真正感受到生活的乐趣。
我们可以通过欣赏自然景色、品味艺术作品、享受美食等方式来感受美的存在。
同时，我们也可以通过自己的努力来创造美，无论是通过打扮自己的形象还是营造舒适的居住环境，都可以让生活更加美好。
人生艺术化也需要在人际关系中注重和谐和情感的表达。
人际关系是人生中重要的一环，只有通过和谐的人际关系，我们才能真正感受到幸福和满足。
我们可以通过善于倾听和交流来建立深厚的人际关系，同时也要学会表达自己的情感，让彼此之间的关系更加真实和温暖。
人际关系的和谐和情感的表达，是人生艺术化的重要组成部分，也是我们创造美好人生的基石。
人生艺术化需要不断地追求进步和完善。
艺术永远在不断进化，人生也是如此。
我们需要保持对自己的要求和追求，不断地学习和提升自己。
无论是在专业领域还是在个人兴趣爱好上，我们都应该不断地探索和发展，不断地丰富自己的人生经验和技能。
“为人生的艺术”和“为艺术的人生”
“为人生的艺术”和“为艺术的人生”“艺术为人生”还是“为艺术而艺术”，这在半个多世纪前，1942年“延安文艺座谈会”上早已有过定论，新中国文艺界的批判指向也总没有离开过这个核心问题，赖少其先生的艺术自然是“为人生的艺术”，但他一生的价值所在我觉得却是“为艺术的人生”。
所以“为人生的艺术”和“为艺术的人生”其实角度不同并不矛盾。
赖少其上世纪30年代初进广州美专读书，他是在鲁迅的直接指导下成长起来的艺术青年。
中国现代新兴版画由于其艺术特点和产生的时代背景，使它比之于国画、油画更让人感到它与时代，与大众的紧密的依存关系，被鲁迅称之为“最有战斗力的青年木刻家”的赖少其，当时不过二十一二岁，他是广州现代版画研究所的主要成员，他从事艺术的目的很明确，坚持为大众所需，坚持大众化，为人生而从事艺术，根子很正，他以“火一般的意志和热情”从事版画艺术创作，表现社会生活、社会变动。
上海鲁迅纪念馆收藏的赖少其早年木刻，曾得到了鲁迅的肯定。
这些木刻的版画语言在当时与西方版画发展是相应的，特别强烈，有力量感，鼓舞斗志。
艺术是大众的精神食粮，为了大众，艺术要力求易懂。
“懂”才能以艺术的方式“感动”“感应”大众，所以“大众化”是一种广泛的艺术化。
赖少其在1936年4月15日《木刻界》创刊号写道：“木刻与大众连结起来才会使它成为有生命的艺术。
”观点非常鲜明。
他30年代的木刻，如彩色木刻《抗战门神》，利用中国旧有的民俗形式，用西方版画的艺术语言，加进抗战爱国的新内容，十分喜庆，颇合中国民众心理，很有创造性。
作为出色的革命文艺工作者和高层文化领导者，赖少其首先是一位爱国主义者，在抗日战争中。
他以刀代笔，用镌锐的刀法刻画出具有极强力量感的形象，鼓舞民众抗战的士气。
他是30年代的老革命，1949年34岁任南京市委宣传部副部长、市文联主席，可以说风华正茂，以后又任华东、上海的美协、文联领导职务，至安徽省任省委宣传部副部长、文联主席、美协主席，1986年70岁后告老回老家广州。
林语堂：人生的艺术 人生的归宿
林语堂：人生的艺术人生的归宿林语堂：人生的艺术人生的归宿总结了我国的艺术与日子之后，咱们不得不供认我国人的确是日子艺术的咱们。
他们孜孜以求于物质日子，热忱决不下于西方，而且更为老练，或许还更为深重。
在我国，精力的价值非但从未与物质的价值相别离，反而协助人们纵情地享用自己命里注定的日子。
这便是为什么咱们具有一种高兴的心境和顽固的诙谐。
一个不信教的人会对今生今世的尘俗日子抱有异教徒般粗野的热忱，而且集物质与精力两种价值于一身，这在基督徒是不可思议的。
咱们可以一起日子在感官世界和精力世界之中，不以为两者必定会有什么抵触。
由于人类的精力是被用来美化日子，提醒日子的实质，或许还能协助日子战胜感官世界中不可避免的种种丑陋和苦楚，而不是用来躲避日子，或去找寻来生来世日子的含义。
孔子在答复一位弟子有关逝世的问题时说：不知道生，焉知死？表达了一种关于生命问题的庸常、详细而有用的情绪，正是这种知道造就了咱们现在国民日子的特征和考虑的特征。
这个态度为咱们树立了许多价值尺度，这种日子规范占有了常识和人生的任何一个旁边面，它阐明晰咱们之所以喜爱或憎恨某一事物的原因。
这个日子规范现已融入咱们的民族认识，不需求任何文字上的阐明、界定或阐释。
我以为也正是这种主活规范促进咱们在艺术、人生和文章中天性地置疑都市文明，而崇尚田园抱负；促进咱们在沉着的时间讨厌宗教，玩玩梵学但从不完全承受其逻辑的定论：促进咱们憎恨机械创造。
正是这种关于日子的天性的崇奉，给予咱们一种稠密的庸常认识，不屑于万花筒般的大千世界以及才智的烦恼。
它使咱们可以沉着地、完整地看待日子，并维系固有的价值观念。
它也教会了咱们一些简略的才智，比方敬重白叟、享用尘俗日子的趣味、供认日子、供认性的不同、供认悲痛。
它使咱们重视这样几种寻常的长处：忍受、勤劳、节省、宽厚与和平主义。
它使咱们不至于开展一种异想夭开的理论，不至于成为自己才智的奴隶。
它给予咱们一种价值观，教会咱们一起承受日子给予咱们的物质和精力财富。
“为人生的艺术”与“为艺术的艺术”
“为人生的艺术”与“为艺术的艺术”在我们追求艺术的过程中，常常会被两种态度所左右。
一种是“为人生的艺术”，即把艺术作为生命的一部分来追求、享受，这样做的人通常会把艺术与他们的人生、价值观联系在一起，为【1.1】艺术而艺术的另一种态度则是“为艺术的艺术”，即追求艺术本身的美学、技术、创造性等方面的价值，这样做的人可能会更关注作品的艺术性质，而非它们的实用价值或社会价值。
“为人生的艺术”把艺术看作人生的一部分，是一种更为传统的态度，也是较多人会选择的态度。
在这种情况下，艺术被看作是人生的一种补充，是人们通过欣赏艺术品来发掘和实现自己的人生价值。
提供艺术品的技术和创造过程通常会受到很多关注，但更关键的是作品所传达的表达，比如有关文化和情感的元素。
这种追求一般不注重作品的实用性和经济价值，而强调作品的内涵和人文意义。
在“为人生的艺术”这种态度中，艺术的作用是启迪、感受和提升人们的生命品质。
通过创作与欣赏艺术，人们可以变得更加敏感，更有想象力，更多元化的表达方式等等，这些特质和技能在人们的个人生活、工作和社交中都可以被应用。
因此，把艺术看作“为人生的艺术”是一种非常基本的、帮助人们建立与世界和自己更紧密关系的方式。
“为艺术的艺术”相对于“为人生的艺术”这种态度，“为艺术的艺术”则更加关注艺术品本身，这种追求更注重艺术品所具有的独立价值。
在这种情况下，艺术被看作是一种完全独立的时空，只存在于创造和表达本身之中。
对于这种追求，作品要求更加抽象、更具象化、更富有形式美，所以它更注重艺术家的创造技巧、经验和才能，而更少注重创作者的背景和排位。
在这种状态下，艺术家通常会受到艺术史、美学以及先贤的作品等方面的严格约束和启发，他们会把目光放在艺术本身，而非作品将会对社会产生何种影响这个问题上。
这种态度追求的是把艺术业精益求精的过程，感受艺术品的独立、无拘无束、无条件的美和表现力，提高的是观众自身审美的水平。
这种态度也彰显了艺术的自主性和价值，以及人类理性和创造力的高度。
人生艺术特色
人生艺术特色人生，如同一幅画卷，每个人都可以在其中展现自己的艺术特色。
人生艺术特色，指的是个体在生活中所展现出的独特的品味、风格和才华。
每个人都有自己独特的人生艺术特色，正是这些特色使得我们的生命充满了色彩和乐趣。
人生艺术特色首先体现在对生活的独特见解和感悟上。
每个人都有自己独特的生活观、价值观和世界观，正是这些观念和信念在塑造我们的思想和行为。
有些人热爱自然，他们会用心去欣赏大自然的美丽，追求与自然融为一体的感觉；有些人热爱艺术，他们会用心去欣赏绘画、音乐、舞蹈等艺术形式，追求艺术的精神享受；有些人热爱人文，他们会用心去关注社会问题，追求公平正义和人类文明的进步。
不同的人有不同的热爱，正是这些热爱使得我们的人生丰富多彩。
人生艺术特色还体现在对待人际关系的方式上。
每个人都有自己与人相处的方式和风格。
有些人待人热情开朗，他们善于与他人交流，乐于助人，能够给别人带来快乐和温暖；有些人待人真诚坦率，他们善于表达自己的想法和情感，与他人保持良好的沟通和互动；有些人待人谦和友善，他们善于倾听他人的意见和建议，与他人保持和谐的关系。
不同的人有不同的待人之道，正是这些待人之道使得我们的人际关系更加和谐。
人生艺术特色还体现在对待工作和学习的态度上。
每个人都有自己独特的工作和学习方式。
有些人工作认真负责，他们对待工作充满激情和责任心，追求工作的完美和卓越；有些人工作灵活创新，他们有独特的思维和创造力，能够在工作中找到乐趣和成就感；有些人学习勤奋坚持，他们对待学习充满热爱和求知欲，追求知识的广度和深度。
不同的人有不同的工作和学习态度，正是这些态度使得我们的工作和学习更加充实和有意义。
人生艺术特色还体现在处理挫折和困难的能力上。
人生不可避免地会遇到各种挫折和困难，而我们的人生艺术特色能够帮助我们勇敢面对并克服这些困难。
有些人乐观豁达，他们能够积极看待问题，寻找解决办法，从困难中寻找机遇；有些人坚韧不拔，他们不轻易放弃，始终保持对目标的追求和努力；有些人冷静理智，他们能够客观分析问题，避免被情绪所左右。
论人生的审美艺术化
论人生的审美艺术化人生的审美艺术化是指个体通过对生活的审美感受和追求，将自己的人生塑造成一种艺术形态的过程。
人生的审美艺术化是一种把个体的生命视作艺术品的态度和方式，通过审美的眼光和思考来塑造人生的价值、形式和意义。
人生的审美艺术化要求个体拥有审美的灵感和创造力。
审美是人们主观情感对客观事物的美的感受和评价，是个体对现实世界的主观理解和价值赋予。
个体需要通过对自身经验和感受的理性思考，培养出独特的审美眼光和判断力，从而在人生中发现美的瞬间和细节，并加以艺术化的表达和创造。
个体也可以通过学习艺术、文学、音乐等领域的知识和技巧，丰富自己的审美视野和创造力，将人生中的各个方面都转化为艺术品。
人生的审美艺术化要求个体在日常生活中注重细节和品味。
艺术的美在于细节的呈现和品味的体现。
个体在生活中应该注重观察和感受，发现生活中的美，无论是一朵花的盛开、一杯咖啡的香气，还是一个人的微笑，都可以成为人生中的艺术品。
个体需要培养自己对细节的敏感和品味，把握住每一刻的瞬间，将这些细微之美融入到自己的生活中，使生活变得更加色彩丰富和艺术化。
人生的审美艺术化要求个体塑造自己独特的人生形象和风格。
艺术家通过创作可以表达自己独特的个性和思想，个体也可以通过赋予自己的人生独特的风格和形象，实现自我的审美艺术化。
个体可以从自己的兴趣、特长和梦想入手，发展和培养自己的特色和风格。
无论是一位建筑师，还是一位画家，个体通过对自己人生的选择和追求，可以将自己的人生变成一种艺术的创作。
人生的审美艺术化要求个体对自己的人生有一定的控制和规划。
艺术的美在于艺术家对作品的精心设计和构思，而人生也需要个体有对自己人生的规划和目标。
个体需要清楚自己的内心需求和追求，并制定相应的计划和步骤，使自己的人生更加有序和有意义。
个体可以通过对未来的展望和规划，将自己的人生塑造成一个宏大的艺术品。
论人生的审美艺术化
论人生的审美艺术化人生是一幅绚丽多彩的画卷，每一个人都是这幅画卷中不可或缺的一笔。
而人生的审美艺术化，正是一种对人生美好的追求与创造。
人生的艺术化，并不是要给自己的生活添加繁复的修饰，而是要在平凡的日常中发现美、创造美、享受美。
无论是人生的起点还是终点，都应该是艺术化的、美好的。
人生的审美艺术化在于心态与态度。
要让人生变得充满艺术感，无疑需要一个积极的心态和态度。
面对生活中的挑战和困难，要有一颗豁达的心，以一种美好的心态去面对一切。
在忙碌的工作中，要学会停下脚步，感受身边的美好。
在令人疲惫的日子里，要学会给自己一些美好的时光，去欣赏大自然的美丽、感受音乐的魅力、阅读文学作品的情感。
只有用美好的心态和态度去对待生活，才能让人生真正变得美好而艺术化。
人生的审美艺术化在于人际关系。
人生中最重要的莫过于与他人的相处。
一个艺术化的人生，需要有美好的人际关系来点缀。
要在与他人的交往中，不断地发现和创造美。
在与朋友相聚时，要学会分享喜悦，感受友情的温暖；在与家人团聚时，要学会包容，感受亲情的甜蜜；在与同事合作时，要学会协作，感受合作的快乐。
只有用美好的情感和行为去对待他人，才能使人际关系变得更加美好而艺术化。
人生的审美艺术化在于情感与体验。
情感是人生中最深刻的体验，也是最美好的一部分。
要让人生充满艺术感，需要不断地体验和感受生活中的情感。
在人生的道路上，要学会感受爱情的浪漫，感受友情的真挚，感受亲情的温暖。
只有通过感受和表达情感，才能让人生充满美好的体验，使情感变得更加美好而艺术化。
人生的审美艺术化在于追求与创造。
追求和创造美，是人生中最重要的一环。
在追求美的途中，需要有执着的追求和不懈的努力。
要不断地学习，不断地提升自己的素养和修养。
要不断地尝试，不断地创新和创造。
只有通过追求和创造美好，才能让人生变得更加美好而艺术化。
在生活中，我们总是被琐碎的事物所困扰，很难找到生活的美好。
如果我们能够从心态与态度、人际关系、情感与体验、追求与创造这四个方面来审视人生，就会发现，人生其实是一幅充满艺术感的画卷。
梁漱溟：道德为人生艺术
梁漱溟：道德为人生艺术普通人对道德容易误会是拘谨的，枯燥无趣味的、格外的或较高远的，仿佛在日常生活之外的一件事情。
按道德可从两方面去说明：一面是从社会学方面去说明，一面是从人生方面去说明。
现在我从人生方面来说明。
上次所说的普通人对于道德的三点误会，由于他对道德没有认识使然；否则便不会有这种误会。
道德是什么？即是生命的和谐；也就是人生的艺术。
所谓生命的和谐，即人生生理心理---知、情、意----的和谐；同时，亦是我的生命与社会其他人的生命的和谐。
所谓人生的艺术，就是会让生命和谐，会做人，会做得痛快漂亮。
凡是一个人在他生命某一点上，值得旁人看见佩服、点头、崇拜及感动的，就因他在这个地方，生命流露精彩，这与写字画画唱戏作诗作文等做到好处差不多。
不过，在不学之人，其可歌可泣之事，从生命自然而有，并未于此讲求。
然在儒家则与普通人不同，他注意讲求人生艺术。
儒家圣人让你会在他整个生活举凡一颦一笑一呼吸之间，都感动佩服，从而他使你的生命受到影响变化。
以下再来分疏误会。
说到以拘谨、守规矩为道德，记起我与印度泰戈尔的一段谈话。
在民国十三年时，泰戈尔先生到中国来，许多朋友要我与他谈话，我本也有话想同他谈，但因访他的人太多，所以未去。
待他将离开北平时，徐志摩先生约我去谈，并为我们作翻译。
在那里，正值泰戈尔与杨丙辰先生谈宗教问题。
杨先生以儒家为宗教，而泰戈尔则说不是的。
当时徐先生指着我说：梁先生是孔子之徒。
泰戈尔说：我早知道了，很愿听梁先生谈谈儒家道理。
我本无准备，只就他们的话而有辨明。
泰戈尔为什么不认为儒家是宗教呢？他以为宗教是在人类生命的深处有其根据的，所以能够影响人。
尤其是伟大的宗教，其根于人类生命者愈深不可拔，其影响更大，空间上传播得很广，时间上亦传得很久远，不会被推倒。
然而他看儒家似不是这样。
仿佛孔子在人伦的方面和人生的各项事情上，讲究得很妥当周到，如父应慈，子应孝，朋友应有信义，以及居处恭，执事敬，与人忠等等，好像一部法典，规定的很完全。
论人生的审美艺术化
论人生的审美艺术化人生是一幅艺术画，每个人都是这幅画的作者和观赏者。
审美是人类的一种能力，是对美的感知和评判能力，是对事物美感的体验和感受能力。
将人生的审美艺术化，意味着将自己的人生视作一幅艺术品，注重人生的美感和表达，追求人生的艺术价值。
要审美艺术化人生，就需要对美的追求和理解。
美是一种情感和价值的体验，是对事物内在优美和协调的感知和评价。
美可以是形式上的美，也可以是精神上的美。
形式上的美包括外貌的美丽、色彩的和谐、形状的完美等；精神上的美包括智慧的美、善良的美、爱的美等。
审美艺术化人生就是要追求人生的美，弘扬美的价值。
要审美艺术化人生，就需要注重人生的表达和创造。
人生是一种艺术创作，每个人都是自己人生的艺术家，可以通过自己的行为和言语来表达和创造美。
人们可以用文字、音乐、舞蹈、绘画等方式来创造表达自己的人生艺术作品，通过这些作品传达自己对人生的理解和追求。
人们也可以通过自己的言行举止来表达自己的人生态度和价值观，用美丽的言行来影响他人，创造美好的人生氛围。
要审美艺术化人生，就需要注重人生的细节和品味。
艺术是在细节中展现出来的，人生也是如此。
人们应该注重人生的细节，并从中体验和感受美的存在。
人生中的每一个细节都有它的美丽和意义，让人们从中感悟和领悟生活的真谛。
品味是对事物的欣赏和评判，是对美的感受和理解。
人们应该培养良好的品味，能够辨别美和丑，善于发现和欣赏美，从而让自己的人生更加美丽和有意义。
要审美艺术化人生，就需要追求人生的协调和完美。
艺术的特点之一就是协调和完美，人生也应该向着这个方向发展。
人们应该在追求自己的理想和愿望时，注重人际关系的和谐和社会的稳定，不损害他人的利益，与他人共同创造美好的生活。
人们也应该注重自身的内在修养和素质提升，追求卓越和完美，让自己的人生更加美好。
人生艺术化的理解
人生艺术化的理解人生艺术化是一种对生活的态度和追求，它将人的生活视为一幅艺术品，注重细节的打磨和审美的表达。
在这种理解下，人们通过自己的努力和创造，将生活变得更加丰富、有意义和美好。
人生艺术化要求我们注重细节。
就像一幅画作中的每一个笔触都是精心描绘的一样，我们在生活中也要注重每一个细微的动作和细节。
无论是做一件小事还是处理一段关系，我们都要用心去做，注重细节的处理。
因为只有细节部分的完美，整体的作品才能更加出色。
人生艺术化要求我们追求内心的美。
艺术品的魅力往往在于它所表达的情感和思想。
同样，人生艺术化也要求我们关注内心的世界，培养自己的情感和思想。
通过阅读、思考和自我反省，我们可以逐渐提升自己的内在修养，使自己的生活更加丰富和有内涵。
人生艺术化要求我们追求独特与创新。
艺术品往往是艺术家独特的创造和表达的结果。
同样，人生艺术化也要求我们具备独特的思维和创造力。
我们要敢于突破常规，勇于创新，找到自己的独特之处，并将其融入到生活的方方面面中。
只有不断地追求独特和创新，我们才能创造出与众不同的人生艺术品。
人生艺术化也要求我们学会欣赏和感受美。
艺术品给人带来的快乐往往源于它所传递的美感和情感。
同样，人生艺术化也要求我们学会欣赏和感受生活中的美。
无论是大自然的风景、朋友间的笑声，还是一杯香浓的咖啡，都可以成为我们生活中的美的表现。
通过欣赏和感受美，我们可以让自己的生活更加充实和愉悦。
人生艺术化要求我们不断追求卓越。
艺术品往往是艺术家对完美的追求和不断超越的结果。
同样，人生艺术化也要求我们追求卓越。
无论是在工作中还是在个人成长中，我们都要勇于追求卓越，不断超越自我，不断提升自己的能力和素质。
只有不断追求卓越，我们才能创造出精彩纷呈的人生艺术品。
将人生艺术化意味着将生活视为一幅艺术品，注重细节、追求内心美、追求独特与创新、学会欣赏和感受美、不断追求卓越。
通过这种理解，我们可以让自己的生活更加丰富、有意义和美好。
论人生的审美艺术化
论人生的审美艺术化人生的审美艺术化是一种对生活的态度和观点，是将生活的方方面面都赋予一种美感和艺术的价值。
人生的审美艺术化是追求美好、追求完美的一种方式，能够带给人们更加丰富、精彩的人生体验。
人生的审美艺术化可以从多个维度来展开论述。
审美艺术化要求一个人能够对自己的生活有高度的认知和觉察。
一个审美艺术化的人要善于发现生活中的美好瞬间，善于捕捉生活中的细节，并且能够用心感受、品味这些美好。
这种对生活的觉察和感受不仅能够增加人们对生活的满足感，还能够从中发现更多的美和艺术的可能性。
人生的审美艺术化需要一个人具备卓越的审美能力。
审美能力是一个人对于美的敏感度和欣赏能力的综合体现，能够使人们更加深刻地理解和感受艺术的魅力。
一个具备审美能力的人在日常生活中能够更好地欣赏身边的美景、感悟艺术的力量，并从中获得灵感和启发。
通过培养和提升审美能力，人们能够更加主动地去美化自己的生活，将平凡的日子变得更加精彩和有趣。
人生的审美艺术化还需要一个人具备创造力和艺术表达能力。
创造力是一个人对于创新和变革的能力，能够使人们在生活中寻找新的方式和方法，创造出独特的美。
艺术表达能力是指一个人将内心的情感和思想通过艺术形式进行表达的能力，能够将自己的生活体验和感悟转化为艺术作品。
通过发挥创造力和艺术表达能力，人们能够将生活的琐碎变为艺术，将自己的人生化为一幅幅美丽的画面。
人生的审美艺术化需要一个人具备对美的追求和坚持。
美是一种追求，是一种对完美的向往和追逐。
审美艺术化不仅要求一个人能够看到生活中的美好，更要求一个人能够努力去创造和实现美。
这需要一个人保持对美的追求和激情，不断地学习和进步，不断地提高自己的艺术修养和审美水平。
只有持之以恒地追求美，才能使自己的人生更加充实和有意义。
人生的审美艺术化是一种对生活的重新定义和再创造，是一种将平凡的生活变得色彩斑斓的方式。
通过将生活的方方面面都赋予一种美感和艺术的价值，能够让人们在平凡中创造出不平凡，让人们的人生更加多姿多彩、更加有意义。
人生的艺术演讲稿
人生的艺术演讲稿
尊敬的各位老师，亲爱的同学们：
人生，就像一幅画，每个人都是这幅画的画家，我们用自己的选择和行为在这幅画布上勾勒出属于自己的一幅画作。
而人生的艺术，就是如何用心灵的笔触去描绘出一幅美丽而有意义的画作。
首先，人生的艺术在于选择。
每个人都会面临各种各样的选择，这些选择将决定我们人生的走向。
就像一位画家在画布上挥洒颜料一样，我们在人生的道路上也要做出各种选择。
而这些选择，就是我们画布上的每一笔每一划。
我们可以选择勇敢前行，也可以选择退缩畏缩；我们可以选择积极乐观，也可以选择消极悲观。
这些选择将决定我们的人生画作是充满希望与活力，还是充满悲伤与遗憾。
其次，人生的艺术在于坚持。
就像一幅画作需要不断的修饰和打磨一样，人生也需要我们不断地坚持和努力。
在人生的道路上，我们会遇到各种挫折和困难，但只有坚持不懈，才能将这些挫折和困难化为人生画作中的点点滴滴。
正是这些点点滴滴，让我们的人生画作更加丰富多彩，更加有韵味。
最后，人生的艺术在于创新。
每一幅伟大的画作都离不开画家的创新和突破，而人生也需要我们不断地创新和突破。
我们不能囿于现状，要敢于挑战自我，勇于探索未知的领域。
只有不断地创新和突破，才能让我们的人生画作更加绚丽多彩，更加耀眼夺目。
人生，就是一幅画。
我们每个人都是这幅画的画家，我们用自己的选择和行为在这幅画布上勾勒出属于自己的一幅画作。
让我们用心灵的笔触，选择坚持创新，去描绘一幅美丽而有意义的人生画作。
谢谢大家！。
人生的艺术演讲稿
人生的艺术演讲稿
尊敬的各位老师、亲爱的同学们：
人生，就像一幅画，充满了各种绚丽的色彩和深沉的意境。
而艺术，就是我们在这幅画中挥洒的鲜艳色彩，是我们用心灵的笔触勾勒出的美丽意境。
今天，我想和大家一起探讨人生的艺术，探讨我们如何在这幅画中展现自己的独特风采。
首先，人生的艺术在于勇于表达。
就像一位画家在画布上挥毫泼墨一样，我们也要勇敢地表达自己的情感和思想。
不要因为外界的压力和质疑而放弃自己的热情和坚持，要用心灵的画笔勾勒出自己内心的美丽风景。
其次，人生的艺术在于不断追求。
就像一幅画作需要不断地润色修饰一样，我们也要不断地追求进步和完善自己。
无论是在学业上、工作上还是人际关系上，我们都要不断学习、不断积累经验，让自己的人生之画更加丰富多彩。
再者，人生的艺术在于感恩和分享。
就像一幅画作需要观赏者的欣赏和赞美一样，我们也要学会感恩他人的帮助和关爱，同时也
要乐于分享自己的成果和喜悦。
只有在感恩和分享中，我们的人生之画才能更加生动和温馨。
最后，人生的艺术在于坚守初心。
就像一位画家始终坚守着自己的创作初衷一样，我们也要始终坚守着自己的理想和信念。
无论遇到怎样的困难和挑战，我们都要坚定不移地走自己的路，用心灵的画笔绘制出自己心中的理想之画。
在这幅人生之画中，每个人都是一位画家，每一笔都是我们自己的选择和创造。
让我们在这幅画中，勇敢表达、不断追求、感恩分享、坚守初心，绘制出属于自己的绚丽人生之画。
谢谢大家！。
人生的艺术作文
人生的艺术作文人生的艺术作文音乐的艺术在于旋律，抑扬顿挫，高山流水，使人如沐春风，忘忧脱俗；美学的艺术在于自然，青山绿水，鸟语花香，令人心旷神怡，陶醉其中；而人生的艺术，则在于安静而潇洒的等待，纵然面对千军万马，悬崖绝壁，穷山恶水，却仍能以静制动，泰然自若。
佩服孙策，日过三竿，约时已至，而远方依然不见太史慈的.身影。
于是群臣开始议论，开始怀疑，开始唾骂。
叹息孙伯符无智，指责太史慈不义，唯有他，将眼光投向远方，稳若泰山，在骄阳烈日下等待着。
最终，一骑飞啸，中军帐前，他用等待、信任赢得了一颗忠心和万人钦佩。
有时候，鞭笞惩处并不能使一个人屈服，而等待一下，给别人一些时间，你就会拥有一颗心。
佩服勾践，忍辱负重，全无尊严，此番回到故国，本应即刻招兵买马，杀回敌国，一雪其耻。
但他没有鲁莽，而是卧薪尝胆，积极谋划，用朝霞时的奋斗等待夕阳时的成功。
终于，越国的铁骑踏破了吴国的垣墙，勾践也因为隐忍等待而流芳千古。
倘若他意气用事，挥戈直下，那么他必将再遭耻辱，越国也将永无复兴之日。
有时候，激愤冲动不是英勇无畏，忍一时退一步才是英雄真君子。
等待是智慧，是勇敢，是从容，是一种成功的方式，是一门不朽的艺术。
这门艺术，需要的是一种人生境界。
比尔-盖茨曾教导自己的员工：“只要你静心观察，你的周围到处存在机会。
”人处困境，往往浮躁不安，盲目冲动，最终却一失足成千古恨，殊不知危机背后有机会，风雨之后现彩虹，等待时机，说不定就会柳暗花明。
不过，等待不是消极的安于现状，不思进取，而是积极地静观其变，以静制动；不是无能的懦弱退缩，胆怯逃避，而是以退为进。
等待是人生的艺术，潇洒创造出的成功如黎明前的朝阳，在平静中孕育出伟大，在安然等待中寻觅希望。
人生是一种艺术
人生是一种艺术人生是一种艺术人生是一种艺术，一种选择的艺术。
选择什么，舍弃什么，这需要知识也需要独具慧眼。
选错了种子误了一季，选错了时机或伴侣，则贻误了一生。
人生如登山，只要一步一步地向上攀登，你就会看到不同的风景，体会到“远看高低各不同”的妙处。
登临绝顶，你还能领会到“一览众山小”“无限风光在险峰”的豪迈与壮丽。
人生不能没有理想，如果说“人是铁，饭是钢”，那么理想就是火。
唯有火才能把铁锻炼成有用之材，唯有火才能照明脚下的路和前进的方向。
人生能遇一位良师，如同旅游者遇见了一位向导，人生能交一位益友，等于沙漠中发现了甘泉。
人的性格决定于生活习惯和环境，而性格又操纵着个人的命运。
其实命运就在你的手中，只要你抓住了机遇的纤绳，你就扼住了命运的咽喉。
因此，不要抱怨生活中的平淡，平平淡淡才是真。
古人云：“路遥知马力，日久见人心”，谁能躲得过岁月的雕刻和生活的磨砾？终究会在历史长河中变得明朗清楚。
人生是一种艺术，追求是人生完美的过程，有的人追求表面的浮华，有的人追求内心的充实。
浮华稍纵即逝，充实永葆活力。
“宁静以致远，淡泊以明志”，这是人生最高的艺术境界。
人的一生要走过多少路，要认识多少人，要经历多少事呀，我不知道，我知道在最热闹和最寂寞的时候，偶尔会想起这样的问题，生命是一株慢慢成熟的庄稼，就应该辛勤地躬身耕耘，默默地收获着。
有人说；生命是一种寻找，人生是一种过程。
不是所有的花开都有会有结果，但要珍惜每一朵花开的芬芳；不是所有的努力都会成功，但要钟情每一天努力的愉悦。
人生从根本意义上来讲是没什么意义的，所谓的人生意义就是人们为了走向死亡的过程中找到一种寄托，而编出的一个童话。
当你放手时，整个世界落入你手中，幸福的时候，往往是你放弃一切的时候。
人从一出生就开始走向死亡，从根本意义上来讲，人生就是一场悲剧，为了化悲为喜，人们追求着快乐的体验，追求着快乐的最大化。
一个人生来就是为另一个人活着，只是那个人一定不知道，这种情感是一种深沉的理解，是世俗的眼光，是无法抵挡的彼岸。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
人生的艺术——关于《傅雷家书》的读书报告各位老师，同学们：大家好！今天我有幸来到这里，为在座的诸位来做这一次读书报告。
正如我的题目：“教育的尊严一样。
我在这里，不是只为了单纯地来赞美《傅雷家书》中所蕴含的父母对于子女的教育与浓浓的爱意，而是要来以《傅雷家书》为蓝本，来聊一聊我们从《傅雷家书》中得到的启迪，以及它所带给我们的思考。
傅雷(1908-1966)：翻译家、作家、文学家、教育家、美术评论家。
别名怒庵，上海人，一代翻译巨匠。
幼年丧父，在寡母严教下，养成严谨、认真、一丝不苟的性格。
早年留学法国，学习艺术理论，得以观摩世界级艺术大师的作品，大大地提高了他的艺术修养。
回国后曾任教于上海美专，因不愿从流俗而闭门译书，几乎译遍法国重要作家如伏尔泰、巴尔扎克、罗曼•罗兰的重要作品。
数百万言的译作成了中国译界备受推崇的范文，形成了“傅雷体华文语言”。
他多艺兼通，在绘画、音乐、文学等方面，均显示出独特的高超的艺术鉴赏力。
1957年被打成“右派”，但仍坚持自己的立场。
“文革”中因不堪忍受污辱，与夫人朱梅馥双双含冤自尽，实现了文格与人格的统一。
1908年4月7日，傅雷生于中国江苏省南汇县（今上海市南汇区）。
自幼丧父，由母亲抚养成人。
1921年（13岁）考入上海徐汇公学，1924年因批评宗教为徐汇公学开除，同年考入上海大同大学附属中学。
1925年参加五卅运动，1926年，参加反学阀运动。
秋后考入上海持志大学读一年级。
1928年（20岁），傅雷留学法国巴黎大学，学习艺术理论。
开始受罗曼•罗兰影响，热爱音乐。
1931年，傅雷回国任教于上海美术专科学校，任校办公室主任，兼教美术史及法文，致力于法国文学的翻译与介绍工作。
次年与庞薰琴和倪贻德结成“决澜社”。
曾任上海市政协委员、中国作协上海分会理事及书记处书记等职。
傅雷学养精深，对美术及音乐理论与欣赏等方面有很高的造诣。
1966年文革初期，9月3日，在经历了抄家和批斗的凌辱后，傅雷服毒自杀[1]，其夫人朱梅馥亦随傅雷自缢而亡。
傅聪收到父亲的最后赠言是：“第一做人，第二做艺术家，第三做音乐家，最后才是钢琴家。
” 1979年，由上海市文学艺术界联合会和中国作家协会上海分会主办，隆重举行傅雷朱梅馥追悼会，柯灵致悼词，郑重宣布：1958年划为右派分子是错误的，应予改正；文革中所受诬陷迫害，一律平反昭雪，彻底恢复政治名誉。
傅雷一生翻译作品三十多部，主要为法国作家著作，如名著《高老头》、《欧也妮•葛朗台》等。
他的个人著作有《世界美术名作二十讲》、《傅雷家书》、《贝多芬的作品及其精神》等。
我们从傅雷本人的经历中就能看出，傅雷是一个严谨而不妥协的人。
具体怎么讲呢？首先，从他的作品中去解读，例如说这本《傅雷家书》。
其间我们可以看到，傅雷对于遣词造句是非常讲究的，甚至我们可以说他有“考据癖。
”但这也恰恰是一个作家、艺术家所应该具有的精神。
试想，如果有一本翻译作品，词不达意，语句不通，你会去看吗？同样，在我们的学习生活中，也应该有傅雷式的那么一点严谨。
不求多，一点就够。
像我这样不求细节的人，能有这么一点，已经是万幸了。
下面再说说傅雷的“不妥协。
”世间具有不妥协精神的人太多了，例如说李白，例如说苏轼。
可他们的不妥协又与傅雷不同。
正如我前面所说，傅雷实在文革期间自杀的。
文革期间是个什么情况，单从历史课本里面是了解不全的。
就我个人的观点，那是一个极不负责任而又是非颠倒的时代。
傅雷被打倒的罪名是：“亲美反苏”，罪证是“一面小镜子和一张褪色的旧画报，”我实在是不明白算是哪门子“罪证。
”傅雷在这种混杂的时局下，依旧能坚持自我，这很不容易。
当然这是要付出代价的。
其代价之高，我想大家都想象的来。
至于《傅雷家书》，它是一部家书集，但它又不仅仅是一部家书集。
它包括了一个父亲对于人生睿智的思考、对于子女浓浓的爱意，以及对于一个时代冷静而犀利的折射。
我要讲的第一个方面，是关于《傅雷家书》带给我们的启迪。
就我个人而言，是从傅雷家书是给我了颇多启示的。
例如说关于学习，关于个人感情等等。
首先我来说一说关于个人感情的问题。
这个感情可以是很多种，可以是爱情，可以是友情，也可以是亲情等等。
傅雷是一个非常非常节制自己情感流露的人，正如傅雷在书中说“人也是感情动物，偶尔流露一下并不可耻。
”从中我们可以看出，傅雷是不太喜欢多过流露自己感情的。
这和儒家的观点是一致的：个人感情要服从大局。
我们并不需要把个人感情上升到那样的高度。
我们只需要略微控制一下，别让个人情感过多的影响到正常的生活学习就好。
至于学习，傅雷所秉持的观点一贯是要尽全力做到自己的最好。
如果大家有兴趣的话，可以仔细读一读这本书。
傅雷也不是永远板着脸的人，期间有一些小幽默，还是很有趣的，例如说：“……大家都做了羲皇上人，垂手而天下治，做人也太腻了。
”大意如此，只是笑谈。
但从这笑谈中，我们发觉：绝大多数名人大家，都认为“完美”是可望而不可即的。
回到学习的问题上来，傅雷说：“最折磨人的不是脑力劳动，也不是体力劳动。
而是操心（worry)。
”这里的操心，原文是“worry”大约是焦虑的意思。
操心学习是件好事，可换成”焦虑于学习，”可就不是那么一回事了。
有高远的目标是件好事，但永远也别让你的目标高远到让你焦虑。
追求完美的过程就是逐渐提高自己的过程，但是，千万别对“达到完美”抱有太大希望。
那只是个努力的方向而已。
傅聪也会遇到和我们一样的问题。
因为某些原因，傅聪每天练习钢琴十二个小时以上。
于是傅雷告诫他说，不在于多，而在于稳定。
我们读《傅雷家书》不能只局限在一字一句枯燥的思考，而是要通过寻找数十年前于今天我们所面对的问题的相似点，并进一步从中寻找答案。
诚然，我们的教育并非没有问题。
我们的观念中依旧是“分数至上论。
”很多人都明白，能力才是在未来世界的核心竞争力。
可是不知从何时起，分数又和能力挂上了等号。
随着时间的推移，我们逐渐意识到这不行，所以我们才要去推行素质教育。
这是教育的本质所在。
在历经了数千年的沧桑之后，我们又一次走上了孔子的老路——先学做人，再学做事。
但我想，这已经不重要了，因为我们有越来越多的人又重新拿起了那些经典的名著。
大背景，大环境没有变，但我们还是可以在这样的条件下走出新的路子。
下面和大家聊一聊第二个方面：傅雷家书中的名句名言。
当然了，我所说的只是自己的观点，一定不全是正确的，大家要抱着批判的态度来听我说。
首先，我们来看这一句：“只要是先进经验，苏联的要学，别的西欧资本主义国家的也要学。
”在上个世纪五十年代，能有这样包容百家的思想，实在是相当不易。
可这也许就是导致后来他遭到迫害的原因之一，真是令人痛惜。
下一句：“现在我深信这是一个魔障。
凡是一天到晚闹技巧的，就是艺术工匠而不是艺术家。
………………艺术是目的，技巧是手段。
老是注意手段的人，必然会忘了目的。
”这句话对于我们生活学习绝对是有指导作用的。
不管我们做什么，都不能仅仅注重于结果，就好像我们吃饭还要讲究色香味俱全而不仅仅是为了果腹。
再者说，如果我们做事仅注重于结果而不去享受过程的话，人生不是太无趣了吗？我记得《傅雷家书》中，还有这样一句话：“唯有肉体静止，精神的活动才能完满。
”这句话，我很以为然。
大家可以试想一下，在无穷尽的利益倾轧与反复中，怎么去品味经典，阅读名著？我们有太多太多的理由为自己的奔波忙碌辩解，可细察之下，这些理由都是那么的苍白，我们真的需要一些时间，让自己静下来，思考人生与理想。
我要说的第三点，恰恰是关于人生和理想。
《傅雷家书》不是那种随随便便就可以拿过来读的书，这本身就是对它的亵渎。
也许在座的同学会问，《傅雷家书》告诉我们一个怎样的道理？抱歉，这个问题我没有能力回答。
书中的有些词句，我也读不懂。
但正如傅雷所说，先做人，后成“家”，这里的家，是名师大家的“家”，是科学家，艺术家，文学家的“家”。
未学做人，何以成“家”。
再用傅雷的一句话诠释我自己的观点：“多思考人生问题，宇宙问题。
把个人看的渺小一些。
那么自然会减少患得患失之心。
结果身心反而会舒泰，工作反而会顺利。
”其实不仅仅是工作，学习亦是如此，难道不是吗？我们的一生长度是极其有限的，也许很多同学都还没意识到这一点。
所以，我们才会想尽一切办法去拓展生命的宽度。
读书就是一个很好的办法。
所以，很多很多在人类历史上永垂不朽的名作才会流传到今天。
也许在座的诸位从没有静下心来，思考“人生”它究竟是一个什么样的东西。
也许我在“人生的艺术”这个大主题下谈这个内容并不合适，但教育，绝对是决定人生走向的重要一环。
我现在的历史老师是学生处的袁主任，说实话，我佩服他。
试想，当大家回家对父母说，我要考清华，我要考北大，我要考复旦等等之类的话时，又有几位家长告诉你这不可能？但他说，不是每个人都能成为天之骄子。
我们要正视这个现实，并且努力去接受它，这才是我们真正要做的。
在高考制度下，每个人都看似拥有一样的机会，可事实上绝对不是这样。
全国数百万学生，资质有差距，潜力有大小。
可每一个人都怀着相同的梦想，奔向相同的地方。
这是一个谎言，但我们都没有能力去把它戳破。
傅雷早早的预见到了这一点，于是他说：“人生之中，不如意的时候往往占大多数，此时心中的苦闷该如何排解，是任由郁闷的心情侵蚀自己的生活，还是用更积极的态度来面对？”这是一个大家都知道答案的问题。
现在网上很流行一句话：“人生就像刷牙，一手拿着杯具，一手拿着洗具。
”这是用调侃的方式来见证人生的典型例证。
所以我说，人要习惯失败，但不能甘于失败。
别觉得失败是件可耻的事情，任何人都会有失败的时候。
这也是教育的尊严。
成功的教育并不是让人不失败，而是让他失败之后，能重新站起来。
每一位父母都希望自己孩子成为人中龙凤，可自己又不懂得教育的真谛，反过来一遍一遍践踏教育的尊严。
我想，成功的教育不是让学子不知其所以然的寒窗苦读，而是为了让每一个天地间独立的个体在面对“人”这么一个高贵而灵动的字眼时，不会惭愧的低下头去。
所以，请大家不要总是对着一摞摞厚重的练习册摇头了，拿起一本名著吧，这才是真正的教育。
这亦是——人生的艺术，也是教育的本质。