音乐表演教学法

音乐表演教学法

四川省威远县第一初级中学汪涛

我在我校初2013级的848名学生中的一个问卷调查显示：有97％的学生喜欢音乐，但能够和有勇气上台表演节目的却只有153名，仅占18%。每个人从哑哑学语时就开始接触音乐，但接受了近十年音乐教育的初中生却只有少部分人能够表演，难道这就是我们近十年音乐教育的结果吗?

究其主要原因，主要有以下几点：

首先是音乐知识技能欠缺，学生缺乏创造精神。音乐在过去很长的一段时间里都被视为是豆芽科，大家都不重视，因而学生在这方面的知识技能欠缺。而且音乐课还是教师讲得多，学生动口、动手少，缺乏创造精神。其次，学生上台表演的机会少、缺少锤炼。学校在一般情况下每年只搞一、二次文艺汇演，而且参加表演的学生也只是少数文艺尖子，因此大部分学生缺少锻炼，表演知识经验不足，心理素质差，胆小、缺乏自信。第三，随着年龄的增长，人的面子观念越来越重，学生怕表演不好丢脸，被人笑话，所以不敢上台表演。

但表演法在培养学生素质，陶冶情操中有非常重要的作用，因此，我在音乐课的教学过程中通过音乐表演法来培养学生素质，而且积累了一些经验。

一、表演法的作用

现代社会是一个激烈竞争的社会。“工欲善其事，必先利其器”，新世纪的青年人要想在这个激烈的竞争中获得长足的发展，必须要有良好的个性品质，诸如“信心、正直、乐观、勇气、进取心、机智、创造性和丰富的知识”等；而这些个性都不是生来就有的，而是后天自我教育和不断修炼的产物。

表演法能充分发展学生的个性特长和发展这些个性品质。因表演本身就是一个综合性的创造活动，要运用各种音乐表现手段去创造音乐形象、表达感情、描绘意境。学生要有勇气和信心才敢上台表演，要有创新和丰富的知识才能提高表演质量，要有机智善变的能力才能应对表演过程中的失误和偶发情况，要正直乐观才能正确对待表演的成败,要有不畏艰难、不断进取的个性才能使每一次表演获得更大的成功。

现代社会又是一个紧密合作的社会。人际间、国际间的合作将日益频繁，人只有既有竟争意识又有合作精神才能算得上是真正意义上的现代人，表演即是如此，节目与节目之间大家都在比谁的表演最精彩，最能吸引观众，赢得最多的掌声。而同一个节目之间的表演者则需要密切的协作，默契配合，才能把节目表演好。学生的竞争意识与合作精神在表演节目的过程中都可以得到锻炼。

21世纪是一个信息的社会。作为学生如果不学会自我推销，不善于把自己的才华展现给别人，那当他们走出校门，步入社会时，就会丢掉许多谋生的机会，表演法则是根据学生自身的特长，充分展示自我，通过节目表演把自己的艺术信息传达给观众，去感染观众，引起观众的情感共鸣。

通过表演训练，学生的表演能力，创造能力，心理素质等个性品质都会有所提高，从而有利于塑造更完美的人格。

二、表演法体现的原则

表演法充分的体验了理论与实践相结合的教学原则，不管是唱歌、跳舞还是乐器演奏，都必须要有理论为指导，而且理论知识越丰富，节目水平才越高。表演使理论与实践紧密地结合在一起，并相互促进。边学理论边学表演，使枯燥的理论知识的学习变得生动具体，形象直观，有血有肉，学有所用，并使理论知识的学习情况在表演中得到及时反馈，以便及时调整我们的教法。

表演法体观了因材施教的原则，学生根据自身的特长，自由选择表演内容和形式，嗓音好的可以表演独唱、重唱、小合唱，有乐器特长的演奏乐器，有舞蹈天赋的表演舞蹈，无音乐特长的可表演小品、杂技、相声、朗诵、讲故事等充分发挥学生的个性特长。教师根据学生不同的发展水平和特点，充分挖掘学生的潜能，并对节目进行一定的指导和充分地评价与肯定。

三、表演法的运用艺术

表演法要求加强音乐知识的传授和技能训练。多绐学生创造表演机会，帮助学生树立自信心。

1、加强音乐知识的传授和技能训练

表演法要把基本乐理、视唱练耳、声乐、器乐有机地与欣赏教材结合在一起。结合欣赏作品的旋律给学生复习和讲解速度、力度、装饰音、音符等音乐基本知识；把作品主题作为视唱曲训练学生的音准、节奏和乐感；结合发声练习唱歌词。

2、课前文艺表演

每节课前轮流安排几位同学表演几分钟自编自演的小节目，每学期每人至少上台表演一次，并对表演的节目打分，按20％的比例记入期末成绩。学生根据自己的特长自由选择节目内容和表演形式。旨在培养学生的表演能力、创造能力，培养学生的艺术兴趣。

刚开始有不少学生害怕上台表演，就先让胆大、心理素质好的学生表演，以此来带动胆小的同学，胆小的学生可先与其他同学一起或就坐在自己的座位上表演，然后再逐步过渡到一个人上台表演。

对参加表演的学生多给予鼓励，让他们体验到成功的喜悦，帮助他们找到自己的长处和优点，树立自信，激励学生勇于战胜胆怯心理，勇于超越自我。尽可能去发现每一位学生的聪明才智，捕捉他们身上表现出的或潜在的创造力火花，让每位学生在不同的起点上都获得发展，并形成自己特色。

通过表演，相互观摩，相互学习和交流，取人之长，补己之短，相互促进,共同进步,提高学生的鉴赏力，激发学生对音乐的无限兴趣。

3、课堂教学中的表演

在欣赏教学中，学生能唱、奏的内容，都尽量让学生来表演，欣赏过程中指导学生根据音乐做即兴的律动，简单的舞蹈、节奏参与、配打击乐或绘画等表演，使课堂充满创造活力。

在欣赏较难乐曲时，主题或音乐片段让有器乐特长的学生先练习，上课时现场表演。如《二泉映月》、《粱祝》等。难度较小的旋律由全班一起吹奏，如《蓝色的多瑙河》，把学生分成两组用竖苗合奏第一圆舞曲主题：一组吹主旋，一组吹上面的加花旋律。可以请两位同学上台表演。在锻炼学生表演能力的同时，又加深了学生对音乐的理解和记忆。

（5 ︳ 5 0 3︱3 ）（5︳ 5 0 4︱4 ）

1 3 5 ︳5 - -︳ 5 - -︳5 0 1︳1 3 5 ︳5 - -︳ 5 - -︳5

在欣赏声乐作品时，采用一部分学生唱，一部分学生用竖笛、钢琴或其它乐器伴奏，一部分学生用打击乐器或击掌伴奏等形式让学生充分参与，让学生在活泼欢快的气氛中获得愉悦的体验，充分享受音乐的美。如《欢乐颂》的主题，教材上是三个声部，每个声部都安排一组学生伴奏，吹主旋，以保证各声部的音准。先分声部练习，然后合。第一遍第一声部唱奏，第二遍加第二声部，第三遍加第三声部，第四遍加大小军鼓或其它打击乐器以及小号、萨克等乐器，合唱的同学边唱边按节奏击掌，使音乐的气势逐渐加大，表现出为了和平和欢乐，全世界越来越多的人民团结拥抱在了一起，最后在汹涌彭湃、气势磅礴的气氛中结束。

4、班级音乐会和全校文艺汇演