花木兰欣赏

通过不同的形式对比，让学生感受音乐与语言所表现的不同风格。
小
结
1、在专题学习中，收集资料、整理资料的能力。
2、通过专题学习，“我”了解豫剧和河北梆子的广度和深度。
3、在模拟演唱活动中，能够积极体验、大胆表现。
2、常香玉任务介绍与演出；
教学重点
豫剧的特点、常香玉介绍
教学难点
豫剧的音乐特点
教学环节
教学过程
设计意图
导
入
同学们最喜欢的小明星是谁？孔莹，知道吗？她演唱的《谁说女子不如男》听说过吗？一起欣赏一下。
激趣导入
新
授
过
程
一、小组介绍：豫剧
1、发展历史
豫剧，原名“河南梆子”，俗称“河南讴”、“讴戏”、“土梆戏”，是一个具有深厚群众基础的大剧种。
2、艺术特点
高亢、激越、慷慨是河北梆子唱腔固有的风格特点，听来能使人有热耳酸心、痛快淋漓之感。
3、音乐特点
河北梆子的唱腔，属板腔体。唱腔高亢激越，擅于表现慷慨悲愤的感情。主要板式有慢板、二六板、流水板、尖板、哭板以及各种引板和收板等。常用曲牌约有一百五十余首，其中，弦乐曲牌五十余首，管乐曲牌百余首。除在个别剧目中用于歌唱外，大部分曲牌（尤其是弦乐曲牌）主要用来渲染剧中的环境气氛以及为人物舞蹈动作伴奏。
二．欣赏常香玉的《花木兰》选段──谁说女子不如男
设问的问题：
1、简单了解《花木兰》的剧情。
2、模唱：感受音乐风格。
三、欣赏河北梆子《花木兰》
设问的问题：
1、揭示曲名：《花木兰》
2、乐曲的旋律由几个部分组成？各部分的速度、情绪怎样？分别描绘了怎样的情景？
3、这首戏曲的主要伴奏乐器是什么？
4、猜一猜：这首乐曲采用哪个戏种的基本音调？
欣赏《花木兰》教学设计
日期：2011-05-24发布者：刘玲玲点击数：602
教学内容
欣赏《花木兰》
教学目标
通过小组学习的方式，使学生了解河北梆子的历史、表演特点以及主要剧目；欣赏《花木兰》，进一步感受河北梆子的音乐特点。欣赏豫剧《花木兰》，学习了解豫剧的历史、表演特点以及主要剧目。
教学准备
1、豫剧、河北梆子《花木兰》的演出；
2、艺术特点
豫剧的特点是生活化、平民化，质朴本色，雅俗共赏。
3、音乐特点
豫剧属于梆子腔系统，音乐以“高亢粗犷、豪迈激越”著称。豫剧形成以来就是个重唱的剧种，故有“宁唱十句戏，不道一句白”的艺谚。在豫剧演唱中，仅以嗓音而论，大致以真声为主，假声为辅。后来又逐渐出现了真假声并用。所谓并用，一种是在中音区用真声，高音区用假声。另一种则是真声唱字，假声行腔，俗称“阴阳腔”。再就是近年来普遍采用的称作真假声结合的唱法，这种唱法根据唱腔与演员个人的条件灵活使用真假声。不同的唱法也与豫剧音乐的地区、流派、行当有关。
有关它的文字记载至今已有200余年历史，清代末年，它已流传于河南全省的腹心地域。建国后更以罕见的速度发展壮大，遍及河南城乡各地，并流布台湾、新疆、甘肃、陕西、湖北、山西、山东、河北、四川、江苏等全国十几个省、市、自治区。至80年代中期，豫剧从演出团体、从业人数、观众数量等诸多方面跃居全国300多个地方剧种之首。
4、代表剧目
《拷红》《花木兰》《朝阳沟》《好队长》《打金枝》等。
5、优秀演员
豫剧的代表人物有常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品等“豫剧五大名旦”，代表五大风格流派。
常香玉，豫剧表演艺术家，河南巩县人，1922年出生，原名张妙玲。出身艺人家庭的她，九岁随父学戏，后改名为常香玉。初学小生、须生、武丑，后专演旦角。幼功深厚。十岁登台，十三岁主演六部《西厢》，名满开封。原唱豫西调，后在演出中逐渐融合豫东、祥符各调，并吸收曲剧、坠子、山西梆子、河北梆子、京剧等一些唱腔，另创新腔。1938年后因病不能再演武戏而潜心钻研青衣、花旦表演和说白的改革。1941年赴陕甘演出。1948年在西安创办香玉剧社，致力于培养青年演员。1951年为支援抗美援朝，率剧社巡回西北、中南、华南各地演出，以演出收入捐献“香玉剧社号”战斗机一架，有“爱国艺人”之誉。1952年参加第一届全国戏曲观摩演出大会获荣誉奖，同年出国演出。
四、小组介绍：河北梆子
1、发展历史
河北梆子是河北的地方戏曲剧种之一。由流入河北的山陕梆子演化而成，最早形成于清道光年间（182─1850年）。山陕梆子是由到河北经商的商人带来的，流入河北后，在长期的演出过程中，为了赢得当地观众的喜爱，根据当地的语言习惯、情趣、爱好等，在艺术上进行了不断的改革、创造，随着时间的推移，本地演员逐渐增多，导致百度文库北梆子这一新剧种的形成。