(新)纪录片创作心得

纪录片创作心得纪录片创作心得一：纪录片创作心得一个多月的拍摄经历结束了，一周的剪辑的时光也过去啦。

看着成品出来有一种莫大的欣喜，也有一点小小的骄傲。

我参与拍摄的纪录片虽然不是什么大作，但我还是想和大家一起分享我所理解的纪录片的拍摄。

这一个月来，我感受到了太多的孤独。

虽说是团队合作，但是很多感受是孤独的。

当视线专注的看着镜头里的世界，这个世界就只剩下了我一个人。

我不能太多的参与他们的生活，因为我是一个记录者，需要一双孤独的眼睛，观察他们的生活细节。

在他们拥挤的地方，想要架起脚架，几乎是不可能的，只能自己扛着摄像机。

有时候一扛就是半个小时、一个小时。

看LCD显示屏看到眼睛干涩视线模糊了，才按下暂停键。

我们小组的拍摄内容是记录现在大学生特别是90后被誉为新新人类，他们对待爱情又有着怎样的看法。

我选择了我的几个同学，因为和他们有过一些接触，比较了解他们的背景，性格，有利于拍摄。

一个月下来，大家更加熟络。

我更加深刻的明白，这是一种情感的交流，并不是真的互相之间带有情绪色彩。

看着这一群大学生的生活画面，寂寞空虚受伤的情感世界，没日没夜的玩电脑看小说，为期末作业奋战，一次又一次喝酒聚会。

在整个拍摄过程中，不断地学习不断摸索的过程，从中我知道了要拍好纪录片，首先要知道何谓纪录片。

纪录片首先是一种观点、一种看法，一种对于某种问题、某个人物、某一状态所持的看法。

纪录片作为一种“理念”，它永远以自己特殊的视角和方法去观察、描述、记录世界，既有对那些社会的弱势群体、边缘群体的关注，也有对我们今天飞速发展和变迁的社会、文化的关注与记录。

拍摄者与被拍摄对象永远在“平等”之上进行平视、对等的交流，包括怎样适应险恶环境，怎样与你拍的对象融为一体，与被拍摄者一样思维，一样呼吸，一样喜怒哀乐。

我们常要做的就是和拍摄对象交朋友，使他信任你，在拍摄中不再回避你和摄影机的存在，而是坦率地接纳这种存在，乃至忽略这种存在，忘记这种存在。

在纪录片拍摄中，现场的声音是构成真实性不可缺少的部分。

忠实地录下同期声是必不可少的。

但是，事实却并不完全如此，我们很多节目的同期声要么拒绝录入“噪音”，要么根据主观需要随意开启、关闭同期声，要么配以后期模拟音响。

在拍摄纪录片中，真实还原同期声最好的办法，就是外接一路话筒收音，成为混合音响。

拍摄现场常常是纷乱的、复杂的。

对于纪录片而言，场面不受我们控制。

在人物众多的嘈杂场面，我们常常会遇到不知所措、令人困惑的“盲点”。

我在开始拍片时也时常遇到这种情况，事先预定了许多的拍摄方案、拍摄角度，但一到现场，突然的变化会让我手忙脚乱。

这是考验人的时刻。

环境变化、摄制组人员的建议或其他人的提示常会干扰你的初衷。

应该学会排除干扰，保持自己的独立思考和清醒意识，不妨反复问自己：“我事先准备的拍摄方案是否能行?我的主要目的是什么?在这些众多的事件或人物中，哪一个最有意义?如何去实施?”当然，对这些问题的回答必须在短时间做出，因为你所拍摄的事件、人物是不能等待你的。

由于我们常常是单机拍摄，因而采访者的问话和倾听表情需要再一次拍摄。

除单独录制采访者的反应镜头外，还可以采取拍摄采访者与被采者同处于画面内的镜头;拍摄一些同一空间中的其他物件，在后期制作中加入，既提供了环境中的细部信息，又调节了视听节奏;插入与谈话有关的其它画面。

现实不可能因为拍摄去搬演、假造而发生变化。

纪录片的美建立在真实的基础之上，拍摄时是什么样子就是什么样子，用不着因为拍摄而刻意装扮。

这次作业的要求是15到20分钟，而我们拍了大量的素材，对于第一次创作纪录片的我们来说，的确算是一项巨大的工程了。

从大量的素材中我们最后剪出了半个小时的视频。

把他们送给采访的那几个同学作为纪念。

青春的影像记录，在多少年后，是多么的珍贵，虽然没人记录我，但是我却记录下了别人的一段时光。

这样的经历充满了新奇也充满了伤感，因为，时间的流逝，在机器的运作中，仿佛眨眼之间。

孤独的眼睛，看见了不一样的世界。

我付出了我所有的精力，在光与烟的流动之间，在喧嚣与寂静之间，我追求着最真实的青春。

>纪录片创作心得二：纪录片创作心得>>（2442字）一、纪录片拍摄要选择精品2009年冬天，由哈尔滨广播电视台策划、拍摄并制作的二十三分的纪录片《雪的故事》，展现了最具特色的北方哈尔滨――“雪”，该篇不但展现了哈尔滨雪博会的发展历程，还全程介绍了打破吉尼斯纪录的雪雕的创作人马，而用纪录的方式走进一组泰国雪雕爱好者，也是本片的最大亮点。

本片让观众清晰地了解了这些美轮美奂、别具一格的雪雕作品，为美丽的哈尔滨打出了一张亮丽名片。

该片不但展现了哈尔滨人对家乡雪的痴迷，国际雪雕比赛更是连接了世界人民友谊的桥梁，许多大型雪雕作品已经打破吉尼斯纪录，人们在感叹其宏伟精细外，更加了解北国冰城的魅力所在。

《雪的故事》这部纪录片在日后的播出与评奖中，屡创佳绩――荣获2010年全国第十二届电视外宣“彩桥”节目评析活动长篇类一等奖；2010年黑龙江省新闻三等奖和哈尔滨市优秀电视作品二等奖；2013年荣获哈尔滨第九届天鹅文艺大奖电视文艺类优秀导演奖。

也许是冰城的“雪”，为这部作品带来了好运，这荣誉的背后，应该总结完成纪录片背后的得与失。

二、纪录片创作需要年轻的血液该纪录片的作者是位年轻的编导，当得到消息，《雪的故事》荣获第十二届全国电视外宣“彩桥奖”纪录片长篇一等奖时有些意外。

2009年12月，编导接到了领导指派的任务：作一期关于哈尔滨太阳岛雪博会的专题片。

这对仅仅在电视领域工作6年的编导，是份领导的信任，同时也是对自己的挑战。

年轻的编导，经常会看到前辈们制作冰雪的电视片，钦佩的同时，总是想有个机会尝试一下，可是主动请缨，也许没有太大的信心，毕竟工作年限短，经验水平微不足道。

这个被动的任务，虽然让年轻的编导有点畏惧，但更多的是年轻人对新鲜事物的期待与兴奋，因为在开始准备之前，在每一位新闻工作者的脑海里就已经有了一些想实现的想法。

也行每一位哈尔滨人，对冰雪有着一份特殊的情意，新闻工作者就会更加敏感。

哈尔滨每年的冰雪大世界和太阳岛雪博会，是这个城市最亮丽的名片。

前辈们已经拍的够精够好够美了，这位年轻的编导，在经费较少、仅有两个人工作的情况下，又感到的压力很大。

也许有着初生牛犊不怕虎的冲劲吧，给自己加油，心中充满力量去迎接挑战，那也许就因为年轻吧。

这是一部好纪录片良好的开端，敢想才能敢做。

三、纪录片创作要发现亮点完成采访、拍摄《雪的故事》纪录片那段时间，已是太阳岛雪博会制雪的中后期了。

编导在采访中发现，印象里的大型雪雕原来都是自己造雪、制雪再完成的，而且2010年的雪博会用雪量达15万立方米，需要11台造雪机交替工作50多个日夜才能满足，这个过程不仅其他城市的观众会好奇，就连哈尔滨人也不一定有多少人了解，这是一个亮点，很吸引人。

找到张宁阁的雪风团队，是编导偶然间在报纸上发现的，他们的事迹确实很有代表性，一拍即合。

选择这个团队做代表很正确，他们很传奇，从开始的堆雪人到创作被载入吉尼斯记录，他们用双手创造出一个又一个舞动的精灵，这个平均年龄近五十岁的团队，将吃苦精神、乐观精神、坚持精神体现得淋漓尽致，也为整片的文化内涵增色不少。

四、纪录片拍摄需要具备随机应变的能力2009年12月20日是太阳岛雪博会开幕的日子，而2010年1月10日，又迎来了国际雪雕比赛，他们之间的关系密不可分。

由于时间紧迫，对于选一组外国人拍摄又是编导的目标，同时编导知道没有时间对他们前期采访，这就加大了工作难度。

让人印象深刻的是，当时这位年轻的编导选了一组俄罗斯团队，因为语言不通，而且他们似乎很专注比赛，对编导的纪录拍摄不是很配合。

跟拍了一天，编导有了想法，必须得换人，因为比赛仅有三天时间，这位年轻的编导必须果断决定，不能浪费时间。

通过一天拍摄，这位编导发现了组泰国人，他们服装整齐，态度亲和友善，最重要的是队员中有一位可以说简单的中文，还有一位会说英文，这对采访的工作减少了难度。

于是随后的两天，编导在一边拍摄的同时，一刻不停歇地了解关于他们的资料。

五、纪录片拍摄要热爱，要付出辛苦，更要创新与学习进入冬季的哈尔滨，路途遥远很令人苦恼，城市的市区与太阳岛雪博会所在地的郊区有几十公里，虽然路途遥远，天气寒冷，但是年轻的编导一直保持着充足的兴奋劲，也许只有喜欢，才能迸发出火花。

在准备投入拍摄的时候，编导就准备用纪录的手法，这是年轻的编导胆大的一面，从拍摄角度考虑，收到的效果更会不凡。

这也是年轻的编导第一次真正实践了自己的想法。

不过，记录，就是要抓拍到很多不被别人注意的地方，而且需要从早到晚，每一个环节都不能落下，所以辛苦自然不必说了。

天气寒冷，摄像机的电池都需要放进怀里捂着，一块没电了，再换另一块，由于室内室外温差很大，每每从室外与室内交替的时候，镜头上的霜气更是让编导头疼，那个时候有很多瞬间的东西丢失再补拍，一遍一遍重复，一遍一遍发现。

就这样，1个月左右的时间，这部二十三分钟的纪录片完成了，这期间，也许有准备不周到的地方，也许有时间不充分的原因，总之对于一个尽职尽责的新闻工作者，总会觉得有很多地方需要改进，努力、学习永远是新闻工作者不变的工作目标。

制作一部纪录片，很锻炼编导的能力，与人沟通：这里包括团队、采访对象甚至还有外国友人；很多知识的掌握：来自书本、来自网络，还有社会这个大课堂；创新的思维：，用一份热爱、一份坚持、一份责任不断的学习，展开新思路，寻找创新点。

一位著名的编导曾经说过，“如果一个国家受欢迎的节目是娱乐节目，那么只能说明受众具有娱乐精神，而只有当一个国家受欢迎的节目是纪录片，才能说明这个国家的受众具有艺术审美的能力。

纪录片应有它的艺术水准，而且应当有它独特的视觉魅力。

”或许这种说法略为偏激，而每每重复的品味《舌尖上的中国》的时候，总是感慨随着摄像设备的更新换代以及受众的审美需求的日渐提升，纪录片的巧妙构思、画面效果、镜头质量以及对于视听语言技术的运用，变得愈发重要，新闻工作者要为那种神奇的境界而努力，何为优秀的纪录片，自然要呈现出那种自然之美、感官之美、留存心底的美、震撼人心的美、让人回味无穷的美。

>纪录片创作心得三：纪录片创作体会>>（312字）当文字在无奈而又无助的情况下遭遇影像时，我们便看到纪录片真实力量和独特审美品质。

文学很自我，影像是种直观的客观的表达方式。

艺术良知与苦难记忆也许更加重要.纪录片不是用来孤芳自赏，也不是偷懒的人可以应付的,热爱纪录片,且耐得住寂寞和不怕贫穷的人呀，不要做太多闲谈，快去行动吧！社会的理性交往须建立在社会理解之上，语言是促成理解的一个工具，基于文字的交往因为知识水准的参差不齐和不直观等原因，而且这种交往有一定的范围和限制，而影像作为一种非常直观的语言，则可以用来建立一种更为直接的社会理解。