艺术美和形式美教案——温杰超

什么是形式美？广义地说：它是客观事物外观形式的美，狭义地说，它是大量具体美得形式提炼、概括出来那种抽象形式所具有的美。它是相对独立的外部形式诸因素的美。
提问：美术作品的形式美有哪几个方面的内容？（看书后提问）
语言元素：点、线、面——构成形态变化
语言手段：明暗、空间、透视、构图、肌理——构成审美意象
语言规则：变化与统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律——构成审美关系。（板书）
教学对象分析：
学生的年龄大概在16-17岁之间，他们的独立意识增强，思想比较敏感，强调自我个性，但是学生的理解分析能力参差不齐，大部分学生还停留在好看是美术鉴赏的标准上，凭借自己的直观感觉来分析周围的美术作品和生活。
教学目标：
1、知识与能力目标：了解艺术美的概念，理解和把握形式美的元素和手段，掌握形式美的语言规则。尝试应用艺术美与形式美的基本原则分析几件典型作品，从中学会鉴赏美的形式法则，能够灵活运用语言规则，实现更高层次的鉴赏能力。
教学重点：
对艺术美和形式美相关知识的掌握。
教学难点：
通过对艺术美和形式美的相关知识的学习，对生活中的美和美术作品的描述和分析。
教学准备：
多媒体课件、搜集中外优秀的具有代表性的画和学生日常生活常见的图片。
教学方法
1、启发式教学与自主总结归纳
2、探究问题与合作交流
3、个人展示与课堂评价
学法指导：
1、引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳的方法学习，用多媒体展示相关图片，并巧妙导出本课。
板书设计：
漂亮是美术奖赏的标准吗？——艺术美与形式美
1、什么是艺术美？艺术形象
2、什么是形式美？语言元素（点、线、面）
语言手段（明暗、空间、透视、构图、肌理）
语言规则：（变化与统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、
节奏与韵律）
作业设计
收集生活中的美，观察生活发现自己身边的美，并说说他们符合哪些形式美的发则？
2、讨论法，小组合作法。通过学生的小组合作，解决学生的个别差异，要求全组同学共同讨论。
教学过程：
环节一什么是艺术美，它有哪些表现？
教学策略：通过导入两组不同的图片进行对比，引出新课何为艺术美并通过名画讲解引导学生思考何为“艺术美”，进而引出形式美。
教学媒材：课件、投影
导入新课：幻灯片欣大海的图片、自然风光图片和美术作品，让学生对其进行描述，让学生分析、判断图片中艺术自身的“美”。
课堂小结与回顾：
1.点评小组的讨论结果，给予支持与肯定。
2.让学生自己说说对同学鉴赏结果的看法
3.小结：今天我们学习了漂亮不是美术鉴赏的唯一标准，形式美的法则不仅仅存在于美术作品当中，在我们的生活中很多事物也是符合法则的，也可以帮助我们丰富自己的审美取向和生活内容，希望同学们更多的发现周围事物的美感，并学会再创造它们。
那么“漂亮”、“好看”是美术鉴赏的标准吗？我们要首先了解什么是艺术美，它有哪些表现？
展开新课：
（1）、什么是艺术美？它有哪些表现？
通过我们欣赏的幻灯片我们可以看到美术作品中的艺术美不是等同于现实中的“漂亮”、“好看”，而是通过特定的美术形象表现出来的艺术自身的“美”。
分析引导：衡量艺术作品的美丑的标准主要不是看作品反映的对象的美丑性质，而是看艺术家怎样去表现对象。艺术家反映事物，由于自己主观条件的影响，可以是作品成为美的，也可以使作品成为丑的。
举例图片
我们接触到的美术形象，它们并不是与生活完全等同的，而是艺术家利用美术的语言，并按照美的法则和规律对现实生活进行抽离、集中、概括、综合以至改造的结果，反映了艺术家个人和时代的精神与审美理想。
学生活动：欣赏图片，小组讨论，分析美术作品的艺术美。
小结：艺术形象源于生活中的现实形象，而高于现实形象。艺术形象其实就是“典型形象”或“艺术典型”。艺术美是艺术家对现实生活的美的再现和美的表现。艺术美是通过形式美表现出来的。
比例与尺度：雕塑《维纳斯》
对称与均衡：（蝴蝶、人体、螃蟹、花瓣）；马蒂斯的《静物》。
节奏与韵律：葛饰北斋《神奈川冲浪》、有代表性的建筑图片和音乐等。
（目的：使学生对形式美的语言从抽象的名词转为画面和数学知识联系起来）
艺术实践：给出相关的美术作品让学生以小组的方式讨论，分析、交换结果并派一名代表说明作品的形式美法则。
提问：请用形式美角度分析吴冠中的国画《春雪》和法国画家卢奥《老国王》
（目的：让学生初次尝试用形式美的语言鉴赏作品）
师：几位同学们都说地不错，基本运用到了形式美的语言来赏析作品
现在我们再来看看这些图片。
探究：语言规则：（幻灯片欣赏美术作品）
变化和统一：达芬奇《最后的晚餐》
对比与和谐：林风眠的《静物》和潘天寿的《水仙》。
环节二、什么是形式美：如何理解和把握形式美：
教学策略：让学生看书找出形式美的内容，再转以图片的形式加深学生对形式美的语言的理解，让学生逐步尝试用形式美的语பைடு நூலகம்鉴赏艺术作品。
教学媒材：课件、投影
导入：处于原始社会的人类，为了表现自己在自己的身上纹身来引起异性的爱慕，他们把动物的牙齿串起来挂在脖子上（幻灯片图片），作为一种勇敢的象征来乞求神赐予力量。随着时间的推移，这种形式逐步脱离了原来的使用价值。它成为一种装饰品，成为一种形式上的美感。这就是形式美。
学生看幻灯片作品欣赏：潘天寿的中国画《雄视》和吴冠中的国画《春雪》。法国画家卢奥《老国王》。
师：我们看看《雄视》这幅作品，整幅画面构图大气险峻，在语言的运用上，山石的长线条与鹰的墨块形成对比，期间以点来造成过度。这一切就构成了画面的韵律、节奏、对比与平衡，即对立与统一的变化。
学生看幻灯片作品欣赏：吴冠中的国画《春雪》
《漂亮是艺术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美》教案
测试人：温杰超
教学背景：
1、面向学生：高中
2、学科：高中美术
3、课时：1课时完成
4、教材版本：
普通高中课程标准实验教科书美术鉴赏人民美术出版社
第六课《漂亮是美术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美》
教材分析：
本课代表学生进入美术鉴赏的专业知识 学习阶段，体现了高中美术鉴赏课的专业性、层次性和选择性。拓展了学生鉴赏能力的宽度和深度，又起到了承上启下的作用。
2、过程与方法目标：通过对生活中的“自然美”、“社会美”的感受，对美术作品的赏析，让学生亲身的感受到艺术美和形式美带来的美的冲击，并能够运用自己以往的观察、经验来描述生活中的美和艺术中的美。
3、情感与价值观目标：体验应用艺术美与形式美鉴赏典型作品的全过程，并从中发现鉴赏的乐趣和成就感，能够与他人交换自己的观点，养成正确的审美取向。
《欧米艾尔》这个人体雕塑是丑陋的，但它表现了作者对人类的深沉的同情，罗丹用其丑无比的肉体形象，表现了当代人的罪恶、堕落、痛苦，表现了作者对当代人的批判、同情、歌颂。
思考：什么是美术形象
教师活动：幻灯片放多媒体图片《艾普色姆的赛马》和《记录马奔跑过程的连续摄影》。
画家热里柯的《艾普色姆的赛马》，描绘的是生活中一个赛马的情景。通过欣赏我们可以看出，其实画家所表现的马的奔跑动作并不“真实”，他只不过是表现出了马奔跑的感觉，同时还靠低矮、翻滚的云层和阴暗的光线来营造赛马的紧张气氛。这就是艺术美和形式美所表现出来的特有的魅力。
师：生活中有许多形态的美：自然美、社会美等等，有些是我们能直接欣赏的，有的是需要我们间接地体味的。我们再来看看大师罗丹的作品《欧米艾尔》和作品《行走的人》
我们要怎样欣赏罗丹的《欧米艾尔》呢？我们能不能用“漂亮”、“好看”来形容这幅美术作品的艺术美呢？
探究：我们所能感受到得是她既不“漂亮”也不“好看”，却给我们带来了心灵和审美上的震撼。他用那种悲哀、绝望，通过畸形、丑陋来表达对生命的强烈