第二讲 美术创作的过程、观念、技巧与方法

第二讲美术创作的过程、观念、技巧与方法（2学时）

【教学内容】对绘画创作实践过程的认识。

【教学目标与要求】正确认识美术创作过程，主动参与美术创作过程的素材积累

为独立制作完成一幅美术创作作品，打下基础。

【教学重点】重视美术创作过程。

【教学难点】美术创作过程的各种能力培养。

【教学素材】教材

【教学方法】讲授法、欣赏法、示范与练习相结合

【课型】新授

【教学过程】

一、检查学生收集生活创作的素材

二、对绘画创作实践过程的认识

绘画创作实践过程

（一）观察与积累

1、重视对现实生活中形式美的观察

2、注重主题内涵的观察

3、重视对细节真实的观察

4、对人的观察和形象素材的收集

5、善于借鉴与观察（别的艺术、适于绘画表现的形象、形式细节语言等）（二）记忆与联想

记忆能力的训练

1、热爱生活，对生活充满热情。

2、多进行形象思维

写生、采风，接近生活，从中寻找美的画面。

3、多写生，收集生活素材，从而提高形象记忆能力。

4、理解性记忆事物。

建立其三维的立体效果从而揭示事物的实质，提高记忆效果。

（三）构思与主题

“构思”是想象力发展是事物发展中理想的一静态瞬间，进行绘画创造时，在造型上要有大胆的突破。

“主题”是画家在画面中要向观众说的话。而说这话是很含蓄的，如“诗中有画，画中有诗。”要让读者有思考、回味的余地。有以小见大，的效果。（四）制作

1、“胸中之竹”、“意在笔先”与“意在笔后”

2、多次构思，反复制作，反复修改

三、创作的观念、技巧与方法

（一）观念和技巧在美术创作中的关系及其作用

1、反对单一的文学性创作模式，强调视觉语言的纯粹化。

2、坚持民族的审美情趣，画面重在构造独到的意境美。

3、引入西方的形式规律，认真谨慎地把西方现代绘画观点与传统的民族绘画理论相揉合。

4、发挥平面构成中的点、线、面的组合，特别之处是在点线上保持东方点线的功力，

5、运用发挥色调语言，

选择恰当的色调为主题服务，如明朗的天空，阴郁的心情，都有灿烂的色彩或灰暗的色调可以表达。

6、坚持绘画创作的源泉来自于生活，坚持写生创作，让画面生活化，让读者不费解。

（二）关于创作方法

（一）现实主义（写实或写意）（二）古典主义（写实）（三）浪漫主义（写实或写意）（四）自然主义（写实）（五）抽象主义

三、作业：

收集创作的素材