戏曲表演艺术的技巧性分析

戏曲表演艺术的技巧性分析

发表时间：2018-01-08T15:02:47.480Z 来源：《文化研究》2017年11月作者：韩永会[导读] 本文作者主要叙述了外部技巧、内部技巧、唱、气息技巧和做的技巧。

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摘要：戏曲表演由戏曲演员通过扮演技巧来表现出剧中人物形象，戏曲表演艺术的技巧包括很多方面，本文作者主要叙述了外部技巧、内部技巧、唱、气息技巧和做的技巧。在表演时只有全身心的投入才能让观众感受人物心情，喜欢表演者。笔者主要探讨了戏曲表演艺术的技巧性。

关键词：戏曲演员；戏曲表演；技巧

戏曲表演是通过表演者高超的表演技艺来塑造人物形象的。其狭义定义：演员表演过程中所展示的一些难度技术较高的技能。广义的表演技巧则是指戏曲表演过程中展示出来的情节、舞蹈编排、语言动作的展示等。唱、念、做、打是戏曲表演者最基本的表演技巧。戏曲表演者只有熟练地掌握了这些技巧,才能更好地进行艺术创造。

一、戏曲表演技巧是外部技巧与内部技巧的统一

中国戏曲表演从生发到演进，形成唱、念、做、打综合性的艺术技巧，并被规范为程式，因此戏曲的表演具有高度的技巧性和严格的规范性。如果仅仅依赖于自身所具备的自然条件，是很难成为戏曲艺术家的。对于一名戏曲演员而言，形象、身段和嗓音是最基本的条件，戏曲演员同时还需要具备创造才能。当一部戏被搬上舞台后，事实上就是演员对作品的二度创作，戏曲演员要通过自身的领悟力在舞台表演的过程中不断地体验，将各种人物的性格特点和心理活动都通过表演技巧呈现出来。戏曲人物形象的塑造，除了需要舞台表演技巧之外，还需要演员具备自身技巧才能够将人物塑造好。内部技巧即为自我修养。如果戏曲演员仅仅依赖于戏曲的基本功，可以将戏曲内容在舞台上表演得非常完善，这源于戏曲程式化的表演规范；但是，戏曲属于歌舞艺术。以歌唱为主，通过表演渲染舞台氛围，通过各种表情表达戏曲人物的内心世界，仅仅依赖于基本功塑造戏曲人物是不够完善的。在表演过程中，如果仅仅凭借机械的模仿，就会导致戏曲表演成为内容空洞的表演技巧展示。戏曲演员具有较高的自我修养是非常重要的，要懂得对剧本的内容进行分析，对戏曲人物加以理解，从戏剧所塑造的情境感受人物的心理、人物的行动以及与戏剧冲突之间的关联，以便在表演中能够通过对剧情的理解和对人物内心感受的挖掘进行表演，使得语言是发自内心的表达，演唱声色结合以恰当地表达情感。

二、“唱”的技巧性

所谓的唱, 就是唱腔, 它在戏曲表演中具有很重要的作用。“唱” 是戏曲表演者特别是主角在舞台上的主要表演动作之一,是戏曲表演者塑造人物形象、推动戏曲情节的主要技巧手段之一,它和别的表演手段一起,共同推动剧情的发展。唱腔可以体现一个演员的吐气习惯,不同的演员具有不同的唱腔,唱腔技巧掌握得好的演员可以形成自己的特色。一个演员想要具有自己独特的唱腔,除了需要有一定的天赋,自身具有一副比较好的嗓子之外,还需要进行长期的刻苦训练, 这绝不是一朝一夕就能成功的事。

三、戏曲演员的气息技巧

戏曲演员掌握气息技巧对表演极为重要。戏曲演唱通常会运用小腹呼吸，以使演唱中能够调用充足的气息，使得气息量在自然呼吸的基础上得以提升。戏曲演员演唱中的呼吸，当吸人的空气已经超出了肺部可承受的最大限度，就会导致音调呆板而缺乏韵律之感，还会使得演员脸通红，不利于塑造良好的演出形象。反之，如果肺部吸人较少的空气量，当演唱到高音部位时，就会增加喉咙的压力，而很难对戏曲演唱的力度准确把握。因此，戏曲演唱要接受专业的演唱训练，以运用科学的呼吸方式确保演唱效果。戏曲演唱中的呼吸是全身运动，在自然呼吸的同时，还要使口、鼻、胸、腹、腰同时发挥吸气作用，处于静止的气息状态下发出声音。不仅如此，还要能够对吸气和呼气自我调节，使得吸气与呼气能够处于较高的协调性。为了确保戏曲演员在演唱的过程中声音自然而流畅，当气息处于运动状态时，就要依赖于吸气肌肉扩大胸廓，使腹部的气息通过喉咙呼气并发出声音。采用这种技巧所发出的声音更具有持久性。要很好地控制呼吸，就要使吸气肌肉群用劲。在运用气息技巧的时候，要注意将呼吸与演唱者的情感相结合，以在调动演唱情感的同时，使得呼吸根据发声需要而有所改变。

四、戏曲表演中“打”的技巧

戏曲中的“打”包括的主要技艺是武术和翻跌，它们是形体动作的关键组成部分，提炼出了生活中格斗的场面，同时对其进行了艺术化处理，也实现了对传统武术的舞蹈化创新。“打”的表演技巧主要包括两个种类：一是毯子功，二是把子功。毯子功的主要动作技巧是在毯子上翻、滚、扑、跌等；把子功的主要动作技巧是手拿兵器对打或者独舞。这一表演技巧具有一定的难度，同时也是提升戏曲表演效果的重要技巧。另外，耍花枪、拿顶、旋子等是戏曲演员“打”这一表演技巧的基本功，同样是在勤学苦练中逐步形成和发展的。在对这一表演技巧的使用过程中，戏曲演员要认识到技巧的使用并不是越多越好或者难度系数越高越好，只有对表演技巧进行灵活使用，才能够更加突出人物的形象。戏曲演员的表演技巧在阐述戏曲这门艺术中发挥着重要作用，因此戏剧演员要不断提升自身的表演技巧水平，为戏曲艺术的发展和进步作出积极贡献。戏曲演员要对戏剧作品的角色和剧情进行分析，在掌握相应特征的基础之上，运用扎实灵活的表演技巧表达人物的情感和心理，从而更加逼真地刻画人物形象，体现人物性格，增强戏曲表演的艺术效果。参考文献：

[1] 李玲 . 浅谈戏曲表演的技巧性 [J]. 戏剧文学，2015,(7):80-81.

[2] 詹俊芬 . 关于戏曲表演艺术技巧 [J]. 忻州师范学院学报，2014,(11):117.