清代戏曲——清初戏曲和苏州派共29页文档

清代戏曲

2、《长生殿》的创作过程
深受白居易《长恨歌》和白朴《梧桐雨》的影响。《长生殿》历时十余年，“三易其稿而始成”。始为《沉香亭》，通过李白遭遇表现作者怀才不遇；后改为《舞霓裳》，增加李泌辅助肃宗中兴，表现对国运兴衰的思考；终成《长生殿》，表现“情缘总归虚幻”的主题。
3、《长生殿》的思想内容
展示正义与邪恶的搏斗：
1、东林党人与阉党之间的矛盾冲突 ——哄丁。 2、侯方域与李香君与阮大铖的矛盾冲突 ——却奁、辞院、守楼、骂筵。
揭示南明王朝覆亡的原因：
福王、马士英、阮大铖——“无一非私”。史可法——孤忠无援，独力难支。
（2）思想意义：
《桃花扇》的思想意义，在于以舞台的艺术形象再现了明亡前夕的历史真实面貌，揭示了南明王朝衰亡的必然性。剧末马、阮败亡和侯、李入道，既蕴含民族的沦落、失意之悲，又表现出国家至上的爱国情绪。
入清后的代表作《清忠谱》、《千钟禄》。《清忠谱》25出，为李玉原作，由朱素臣、毕魏、叶时章等参与修改润色。表现晚明天启年间魏忠贤阉党迫害东林党人周顺昌，引发苏州市民暴动的政治事件。是“事俱按实”的历史剧。周顺昌：刚正不阿、宁死不屈、清且忠。颜佩韦：下层市民代表，支持正义、反对暴政，主动坚定。但也表现了作者的封建正统思想。
二、洪昇与《长生殿》
1、洪昇生平与创作
洪昇（1645—1704），字昉思，号稗畦。钱塘（今杭州市）人。出身名门望族，遭难家境败落。科场失志，做二十余年国子监生。 1688年名剧《长生殿》脱稿，轰动北京，因在佟皇后丧期上演，洪昇被削职还乡。后溺水而死。
作传奇九种，杂剧一种。今存传奇《长生殿和》杂剧《四婵娟》：《谢道韫咏絮擅诗才》、《卫茂漪簪花传笔阵》、《李易安斗茗话幽情》、《管仲姬画竹留清韵》。分别歌咏历史上四位著名的才女。

五、清代戏曲

三、清代地方戏：
• 1、“花部”与“雅部”之争： “雅部”即昆山腔；花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调，统谓之乱弹。”
京剧
• 2、京剧：乾隆五十五年（1790），弘历皇帝八十大寿，四大徽班（三庆班、四喜班、春台班、和春班）晋京，地方剧种徽剧汉剧合流、主要唱腔有西皮和二簧两个系统，道光初年，形成京剧。表现手法唱念做打，角色主要生旦净末丑为主，具有脸谱化特征，中国古代艺术的国之瑰宝，2010年被列入人类非物质文化遗产代表作名录，为中国“国粹”、国剧。
十大古典悲喜剧
• • • • • • • • • • 秋胡戏妻（元· 石君宝）杂剧灰栏记（元· 李潜夫）杂剧倩女离魂（元· 郑光祖）杂剧陈州粜米（元· 无名氏）杂剧绣襦记（元· 无名氏）传奇浣纱记（明· 梁辰鱼）传奇牡丹亭（明· 汤显祖）传奇桃花扇（明· 孟称舜）杂剧比目鱼（清· 李渔）传奇琥珀匙（清· 叶稚斐）传奇
十大古典喜剧
• • • • • • • • • • 救风尘（元· 关汉卿）杂剧墙头马上（元· 白朴）杂剧西厢记（元· 王实甫）杂剧李逵负荆（元· 康进之）杂剧看钱奴（元· 郑廷玉）杂剧幽闺记（元· 施惠）南戏中山狼（明· 康海）杂剧玉簪记（明· 高濂）传奇绿牡丹（明· 吴炳）传奇风筝误（清· 李渔）传奇
二、清代传奇：
• ③剧论：《闲情偶寄》中国历史上理论性最强，最系统的戏曲理论著作，内容完整、自成体系、见解高明。 • 《闲情偶寄》为我国第一部系统的戏曲创作和表演的理论著作，分“词曲部”和 “演习部”。“词曲部”包括结构、词采、音律、宾白、科诨、格局六部分。 “演习部”包括选剧、变调、授曲、教白、脱套五部分。
二、清代传奇：

清代戏曲

第四节清代戏曲理论
一、李渔《闲情偶寄》 1.中国古代戏曲理论的集大成者 2.强调戏曲的社会性 3.强调戏曲的舞台性强调戏曲结构应“立主脑”、“密针线”、“减头绪” 二、焦循《花部农潭》吴音繁缛而花部慷慨；昆曲极谐于律，曲文艰深晦涩，而花部词意直质，妇孺能解.；昆腔剧目内容狭窄，陈腐蹈袭，而花部多忠孝节义，足以动人。
思考题：
1.名词解释：苏州派，一人永占，南洪北孔，地方戏 2.清代戏曲创作走向如何？ 3.李杨爱情题材的文学流变有何特点和价值？ 4.“家家收拾起，户户不提防”是什么意思？
第二章清代戏曲选讲
一.作者
洪升（1645～1704），清代戏曲作家、诗人。字昉思，号稗畦，又号稗村、南屏樵者。汉族，钱塘（今浙江杭州市）人。生于世宦之家，康熙七年（1668）北京国子监肄业，二十年均科举不第，白衣终身。代表作《长生殿》历经十年，三易其稿，于康熙二十七年（1688）问世后引起社会轰动。次年因在孝懿皇后忌日演出《长生殿》，而被劾下狱，革去太学生籍，后离开北京返乡。晚年归钱塘，生活穷困潦倒。康熙四十三年，曹寅在南京排演全本《长生殿》，洪升应邀前去观赏，事后在返回杭州途中，于乌镇酒醉后失足落水而死。洪升与孔尚任并称“南洪北孔”。
其二，在写“情”的同时，《长生殿》用了相当大的篇幅写安史之乱及有关的社会政治情况，这使得此剧显得场面宏大、人物众多、情节富于波澜曲折，还通过描写爱情在历史变乱中的丧失和由此引起的痛苦，渲染了个人命运为巨大的历史力量所摆布的哀伤。《长生殿》既是浪漫剧，又是历史剧。剧中有俩条线索：李杨爱情，朝政军国之事，将李杨爱情放在社会政治的关系中描写，突出“乐极哀来”， “垂戒后世”的创作意图。
第三节文本精读：《桃花扇· 余韵》

清代戏曲概述

二、清代地方戏的体制特点：
1、音乐属单曲体结构形式,突破了昆山腔、弋阳腔的曲牌联套结构形式.
2、唱词以七言句、十言句为基本格式,不象昆曲的曲牌唱词——长短句.
3、剧本组织结构主要依据冲突发展安排场方戏的内容和艺术
题材主要取材于日常生活,也有改编历史演义、民间传说的,内容极为丰富,现实性和生活气息强,有浓厚乡土色彩.
二、清忠谱
l、思想内容据明末苏州市民暴动史实写成,歌颂周顺昌为首的东林党人反阉斗争和崇高气节,表彰颜佩韦等下层市民见义勇为、不畏强暴的可贵品质,深刻反映明末的政治斗争和社会矛盾.
周顺昌：清廉、耿介、忠贞、刚直、嫉恶如仇,是理想的清官和忠臣形象.
颜佩韦等五义士是市民英雄的典型.标志着我国市民阶层的政治觉醒.
主要见于闲情偶寄的辞曲部、演习部、声容部：演习部： 1．选剧:别古今、剂冷热
2．变调:变则新,不变则腐；变则活,不变板.缩长为短, 变旧为新.
3．授曲:解明曲意,调熟字音.字忌模糊,曲严分合,锣鼓忌杂,吹合宜低.
4．教白：强调高低抑扬、缓急顿挫. 5．脱套：戏场关目,全在出奇变相,令人不能悬拟.
一、地方戏兴起与繁荣
清中叶后,随着传奇与杂剧衰微,地方戏逐渐占据剧坛主位.这一变化经历了两个时期和一场斗争.
1．两个时期：指兴起和繁荣时期
兴起时期：指康熙末年到乾隆中叶,各种地方戏开始以小戏形式流行农村,逐渐发展为大戏流入到城市.
繁荣时期：指乾隆末年到道光末年,地方戏形成为几个主要的声腔系统和大型剧种,压制了专擅剧坛的昆曲.
渔闲情偶寄是古代戏曲理论集大成者. 焦循花部农谭是早期地方剧目重要著作.
第二节玉与清忠谱
一、玉生平和创作
玉,吴县人.入清后绝意仕进,致力戏曲.传奇约40种,现存18种.明亡前传奇一捧雪、人兽关永团园占花魁,世称一人永占.入清后有千钟禄、万安民和代表作清忠谱.

清代戏曲

• 俺曾见金陵玉殿莺啼晓，秦淮水榭花开早，谁知道容易冰消。眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。这青苔碧瓦堆，俺曾睡风流觉，将五十年兴亡看饱。那乌衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，凤凰台栖枭鸟。残山梦最真，旧境丢难掉，不信这舆图换稿。诌一套《哀江南》，放悲声，唱到老。（《离亭宴带歇拍煞》）
• 侯李幡然醒悟:“大道才知是,浓情悔认真”， “回头皆幻影,对面是何人”。
• 王国维：而《桃花扇》之解脱,非真解脱也;沧桑之变,目击之而身历之,不能自悟,而悟于张道士之一言;且以历数千里,冒不测之险,投缧世之中,所索之女子,才得一面,而以道士之言,一朝而舍之,自非三尺童子,其谁信哉?
• 桃花扇悲剧解读：
第三节《桃花扇》
清代陈清远画
一、作者生平及创作
• 孔尚任（1648-1718）字聘之，又字季重，号东塘，别号岸塘，又自称云亭山人，山东曲阜人，孔子六十四世孙。
• 在他的经历中与《桃花扇》创作相关，有两点值得注意之处：
• 1、“不拘定例，额外议用。”。在康熙帝一次南巡返经曲阜时（1684），孔尚任被荐在御前讲经，受到常识，由国子监生的身份破格被任为国子监博士。
• 2、“湖海四年”或“淮扬治水” 。首先是对官场黑暗深有所感；其次，湖海四年，他遍访南明遗老旧臣，广采弘光王朝遗事，收集到明末江南士子的第一手材料。
• 戏剧创作除《桃花扇》外，还和顾彩合撰传奇《小忽雷》。
• 他也擅长诗文，有《湖海集》、《岸堂稿》等传世。
• 《桃花扇》在公元1699年脱稿，引起了巨大的社会反响，“王公缙绅，莫无借钞，时有纸贵之誉”，并出现南北上演《桃花扇》“岁无虚日”的盛况。
• 三、结构复杂，构思巧妙。

2.清代戏曲

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清前期两大名著：（1）、洪昇与《长生殿》
《长生殿》2-25出，写李扬奢侈的生活和爱情的发展。郭子仪、雷海清、李龟年；杨国忠、安禄山。重写实，表现爱情悲剧。 26-50出写李扬的悔恨、相思雨仙圆。以精神的长生消解现实的长恨。写幻，鼓吹真情。“借太真外传谱新词，情而已。”（传概）通过对李、杨爱情的描写，歌颂了坚贞不渝的爱情理想；揭露了李、杨爱情给国家和民族所带来的深重灾难，流露出作者对国家兴亡的感伤情绪，寄托了作者的爱国思想。 18
3、以李渔《笠翁十种曲》为代表的表现男
女爱情、才子佳人、生活情趣的作品。（1）、李渔字笠翁，浙江兰溪人。戏曲理论家和喜剧作家。多次应乡试不第，后专从事戏曲创作，并自蓄家伎，到外献艺。今有《笠翁十种曲》（《笠翁传奇十种》）：《风筝误》、《怜香伴》、《意中缘》、《玉搔头》、《凰求凤》、《巧团圆》、《蜃中楼》、《奈何天》、《比目鱼》、《慎鸾交》十种剧。

《通天台》，亦是借别人酒杯，发自家的亡国之恨。只有两折，情节更简，主人公为南朝沈炯，沈炯仕梁，被西魏所掳，一直苦思归国，为怕自己因文才被留用，闭门独居，作文即焚毁不传，曾过汉武帝通天台，作表文焚奏陈述自己归乡之念，后来终于获准还江南。本剧情节即是沈炯焚文祷告于通天台，借思汉武帝以哭梁武帝、梁简文帝等，入梦后果然遇见汉武，邀他为官，沈炯固辞，只愿回江南，汉武遂指示他出函谷关，一梦醒来，仍在通天台下。正目道： “沈左丞醉哭通天台，汉武帝梦指函关道。” 沈炯哭台之折那一段，亡国之痛深沦肤髓，直是作者自己的心声。

《临春阁》的正目是：“冼夫人锦伞通侯，张贵妃彩笔词头；青溪庙老僧说法，越王台女将边愁。” 情节系捏合陈隋之际南越冼夫人的故事与陈后主贵妃张丽华而生，言冼夫人英勇果敢，陈朝遣张丽华作手诏褒之，文词优美，冼夫人入朝见驾，与张丽华彼此欣赏文武之才，至隋灭陈，冼夫人欲起兵救驾，却得知国破宫倾，张丽华为隋军所杀，心灰意懒，遂解甲归山。第四折张丽华入冼夫人之梦，倾诉被人定成女宠误国之罪，深心不平。冼夫人唱道：“（那外边官儿）……甜话儿将官里趋承，转关儿将女娘作诵。”实是为历来“红颜祸水”之说作一洗白。

清代戏曲

清代戏曲
——清代传奇戏代表作家作品 ——清代传奇戏代表作家作品主讲：主讲：兰寿春
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一、清初戏曲
（一）吴伟业、尤侗寄托心曲的抒情剧吴伟业、 1609—1671），号梅村，江苏太仓人，吴伟业（1609—1671），号梅村，江苏太仓人，崇祯进官至少詹事，入清后被迫出仕。士，官至少詹事，入清后被迫出仕。“借古人之歌哭笑骂，以陶写我之抑郁牢骚。哭笑骂，以陶写我之抑郁牢骚。”（《北辞广正谱序》）
我妆奁，便要徇私废公，那知道这几件钗钏衣裙，我妆奁，便要徇私废公，那知道这几件钗钏衣裙，原放不到我香君眼里。（拔簪脱衣介）脱裙杉，穷不妨；布荆人，名。（拔簪脱衣介）脱裙杉，穷不妨；布荆人，拔簪脱衣介
自香。自香。
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（二）李玉等苏州派作家明末清初出现的一个现实主义流派。明末清初出现的一个现实主义流派。该派以李玉为首，主要成员有朱素臣、朱佑朝、张大复、叶为首，主要成员有朱素臣、朱佑朝、张大复、时章、丘园等。因为他们都是苏州人，时章、丘园等。因为他们都是苏州人，创作倾向和创作风格都有共同的特点，故称苏州派。和创作风格都有共同的特点，故称苏州派。苏州派戏曲创作的主要特点：派戏曲创作的主要特点：（1）较多地采用现实主义的创作方法；）较多地采用现实主义的创作方法；（2）在题材上大都描写重大的政治斗争，特别是）在题材上大都描写重大的政治斗争，市民的生活和斗争；市民的生活和斗争；（3）讲求本色当行，注重舞台效果；）讲求本色当行，注重舞台效果；（4）语言通俗易懂，富有浓郁的生活气息；）语言通俗易懂，富有浓郁的生活气息；（5）封建道德观念较为浓厚。）封建道德观念较为浓厚。

清代戏曲

3.《奈何天》写三个才貌双全女子先后嫁给极丑的阙里候，因无法共同生活，均入净室修行。后阙向官捐十万金助边，又契券免债，受朝廷褒封，由变形使者改其丑貌，三女乃和好。
4．李渔戏曲理论比创作成就大，其理论著作《闲情偶寄》中“词曲部”、“演习部”等是中国古代戏曲理论的集大成著作。
①他强调戏曲的社会性，内容必须适俗。他说 “文章做与读书人看，故不怪其深；戏文做与读书人与读书人同看，又与不读书之妇人，小儿同看，故贵浅不贵深。”
1．吴伟业以名诗人兼作戏剧，撰有《临春阁》、《通天台》（杂剧）和传奇《秣陵春》（又名《双影记》）。都是“借古人之歌哭笑骂，以陶写我之抑郁牢骚，而我之性情，爱借古人之性情，而盘旋于纸上，宛转于当场”。（为李玉《北词
广正谱》作序）
《临春阁》据《隋书·谯国夫人传》并牵合《陈书·张贵妃传》的史实，写陈后主亡国事，表彰张丽华、冼夫人的才具，来斥责误国的文武大臣。
尤侗擅长诗文，又精于音律，故其词曲成就较高说白则比较艰深古奥，而且动辄千言，不宜于演出。
五种杂剧中，《读离骚》隐括《楚辞》诸篇，写屈原遭谗放逐、投汇而死，被龙王迎为水府水仙，宋玉赋辞以祭。
《清平调》写李白因《清平调》三章极受杨贵妃称赏而得中状元，荣耀一时。
《桃花源》写陶渊明辞官归隐，作词自祭，最后入桃花源成仙，也都是通过为历史上不得其遇的才士贤人鸣不平，发泄自身的牢骚，并虚构这些人物的结局，以快心意。
二、《长生殿》题材渊源与创作过程
李杨（李隆基和杨贵妃）故事，新旧《唐书》、野史杂记均有载。唐白居易《长恨歌》、陈鸿《长恨歌传》开启此题材创作的先河，宋乐史《杨太真外传》，元王伯成《天宝遗事诸宫调》、白朴《梧桐雨》，明屠隆《彩毫记》、吴世美《惊鸿记》等对《长生殿》均有影响。

清代文学3戏曲

头绪；人物穿插，情节布置要入情入理；语言要通俗，有个性有情趣，以达到真实动人的目的。这些观点有一定的美学价值，他创作的《笠翁十种曲》体现了其理论，比较适合于舞台演出，但
思想深度不够，有些还流于浮滑。此外，他还是
一位小说家。
稍后于吴县作家群的创作，洪昇的《长生
殿》和孔尚任的《桃花扇》相继问世，并引起
《人兽关》、《永团圆》《占花魁》，俗称“一人永占”。明亡后李玉对现实的认识有了提高，作品的思想内容和艺术成就一般都超过前期，重要作品有《万里缘》、《牛头山》、《千钟禄》、
（《千忠戮》）、《清忠谱》等，其中最优秀的
是《清忠谱》。
《清忠谱》为李玉原作，由朱寉、毕魏、叶时章等参与修改润色。作品以明后期东林党人和
了轰动，它们是清代最优秀的戏曲作品。
2、清中叶的戏曲清中叶时，原来占统治地位的昆曲（称“雅
部”）衰落而其它地方剧种（称“花部”）兴起。
以昆曲演唱的传奇、杂剧，这时期较突出的作家
只有杨潮观和蒋士铨。
杨潮观把自己的杂剧作品集命名为《吟风阁杂
剧》，共收短剧32种。内容以写前贤政绩、官民
关系的最多，最出色；此外也写历史人物和民间传说，多与四川有关。其剧作敢于面对现实，剧情故事新奇，宾白文字流畅、明快，不足的是情节过于简单，变化少，韵文文采不够，且有不合
洪升对此是非常不满的，“余览白乐天《长恨歌》及元人《秋雨梧桐》杂剧，辄作数日恶。”（即难过好几天）正是在这种情感的驱使下，他精心创作《长生殿》，力图通过它诋毁前人对杨玉环的描写，冲刷历代文人泼在杨玉环身上的脏水。因此，《长生殿》比起历代同类题材的作品，有两个根本的不同：
以前的作品，都是说李隆基钟情，杨玉环不贞；而
吴伟业和尤侗是属于苏州派之外的“案头之

16 清初戏剧

五,《长生殿》的艺术特色 1,在结构方面,全剧长达五十出,场面壮丽,情节曲折,而组织
相当严密.李,杨爱情是戏的主线,这条主线又以一组道具——金钗钿盒贯穿始终,随情节变化由合而分,由分而合. 2,在文字方面,曲词优美,具有清丽流畅,刻画细致,抒情色彩浓郁的特点,尤其为人称道. 如《闻铃》一出借风声雨声铃声,衬托唐明皇心中的缠绵悱恻之情: 淅淅零零,一片凄然心暗惊.遥听隔山隔树,战合风雨,高响低鸣. 一点一滴又一声,和愁人血泪交相迸.对这伤情处,转自忆荒茔.白杨萧瑟雨纵横,此际孤魂凄冷.鬼火光寒,草间湿乱萤.只悔仓皇负了卿,负了卿!
四,《长生殿》的思想特色
1,作品思想内涵丰富,或说歌颂爱情,或说讽刺罪恶, 或说双重主题,众说纷纭. 2,作品主线是描写李隆基和杨玉环的爱情悲剧,笔下的主角既是帝王妃子,又是在传说基础上创造出的理想人物,具有浓重的浪漫主义色彩. 3,作品也揭露了唐王朝政治的腐败,这是全剧的一条副线,是作为李,杨爱情的背景去描写的.朝政腐败一方面是李,杨二人寄情声色造成的后果,一方面又是导致他们二人悲剧的直接原因.
清初戏曲
第一节清初戏曲概述
1,清初戏曲达到了清代戏剧的高峰. 2,传奇的数量少于杂剧,但艺术质量超过了杂剧,清初的传奇代表清代戏曲的最高水平.
第二节清初戏曲创作三流派
(一)以李玉为代表的苏州派,其作者身分和作品都具较强的市民色彩.
李玉(约1591—约1671)字玄玉,号苏门啸侣,又名 "一笠庵主人". 生平事迹记载极少.在明末剧坛已有声望,是明末清初创作最多,影响较大的戏曲家,所作传奇三十多种,今存十八种,曾编订《北词广正谱》,是研究北曲曲律的重要著作.李玉的剧作大多剧情紧凑,冲突激烈,舞台演出的效果较好. 代表作: 1,明亡前作品: 《一笠庵四种曲》,包括《一捧雪》《人兽关》《永团圆》《占花魁》,被称为"一人永占". 2,清初作品: 《清忠谱》《万里圆》(又名《万里缘》)《千钟禄》(又名《千忠戮》).作者力图以旧道德的重振来挽救"颓世" .《清忠谱》写苏州市民反对魏忠贤党羽的真实事件.《千钟禄》写巨大的历史变动给人们带来的失落感. 苏州派其他作家: 如朱素臣的《十五贯》,改编宋话本,广为流传.

第二章清初戏曲

第二章清初戏曲
对奸佞的批判作者通过《贿权》、《禊游》、《疑谶》、《权
哄》、《进果》等出,写出了皇帝和贵戚的穷奢极侈，宰相的弄权误国，权臣间倾轧不已，官僚们趋炎附势，志士仁人痛心疾首，人民生活于水深火热之中。郭子仪发出感叹：“可知他朱甍碧瓦，总是血膏涂”(《疑谶》)，农夫高呼“一年靠这几茎苗，收来半要偿官赋，可怜能得几粒到肚！”（《进果》）都是不平之鸣。
马士英：一旦神京失守，看中原逐鹿交走。捷足先登，拜相与封侯凭着这拥立功大权归手。…幸遇国家大变，正我辈得意之秋！
刘泽清：“把弘光送与北朝，赏咱们个大大王爵，岂不献宝么？”
阮大铖:“北兵一来,还要迎甚么敌?只有两着,不是跑,就是降。"
第二章清初戏曲
(3)武讧于外
史可法江北四镇（高杰、黄得功、刘良佐、
第二章清初戏曲
杨贵妃
作者并不像明人传奇《惊鸿记》那样写“太真秽事 ”，而是写出了一个帝王宠妃的既骄纵、悍妒又温柔、软弱的典型性格。在争夺君王的爱情时，她对敌手是毫不留情的，正如她在《夜怨》一出所说：“江采苹、江采苹。非是我容你不得，只怕我容了你，你就容不得我也。”而当她得宠时，又时时不免“日久恩疏”的惊恐。作者对她既有批判，又有所同情。尽管她在马嵬坡下自尽，承担了一切罪恶，但作者并没有把安史之乱的全部罪责归之于她。《弹词》一出中，以铁笛擅名的李謩说：“休只埋怨贵妃娘娘，当日只为误任边将，委政权奸，以致庙谟颠倒，四海动摇”，也代表了作者的观点。
第二章清初戏曲
二、剧情及主题
1.背景： 2.剧情：
第二章清初戏曲
3.主题： A反映时代面貌，探索王朝灭亡的历史原因《小引》：“场上歌舞，局外指点，知三百年
之基业，隳于何人？败于何事？消于何年？歇于何地？不独令观者感慨零涕，亦可惩创人心，为末世之一救。”

清代戏曲

第五章清代戏曲
第一节清初戏曲
清初剧作家大致可分为三类：

一是以吴伟业、尤侗为代表的文人化剧作家。

二是以李玉为代表的苏州派剧作家。
三是以李渔为代表的娱乐派剧作家。
康熙年间，洪昇的《长生殿》与孔尚任的《桃花扇》使中国戏曲达到登峰造极的境界。
一、吴伟业和尤侗的文人抒情剧
剧作以结合个人身世、借历史素材抒发内心郁闷为主，注重抒情性而不重情节结构和舞台要求。吴伟业：传奇《秣陵春》杂剧《通天台》《临春阁》 “借古人之歌呼笑骂以陶写我之抑郁牢骚” 尤侗：传奇《钧天乐》；杂剧《读离骚》《吊琵琶》《桃花源》《黑白卫》《清平调》，合称《西堂乐府》大都是通过为历史上不得其遇的才士贤人鸣不平

从作品描写来看，明亡的原因之一是权奸祸国。原因之二是文争武哄。原因之三是昏君荒佚。徐旭旦《桃花扇题辞》：“场上歌舞，局外指点，知三百年之基业，隳于何人？败于何事？消于何年？歇于何地？不独令观者感慨涕零，亦可惩创人心，为末世之一救矣。”
李香君、艺人柳敬亭、苏昆生展示出国家与君、臣、民的关系： “皮之不存，毛将焉附。”
三、艺术成就
1、现实与虚幻的完美结合上半部写实，“取天宝间遗事，收拾殆尽”。下半部写幻，鼓吹真情，可以冲破时空的束缚，超越生死仙凡的界限。 2、主线复线交叉，脉络清晰，紧凑自然。 3、清丽流畅的曲文风格，具有浓厚的抒情性，传达出人物的感情心理。如《闻铃》 4、音律精工和谐，曲牌运用得体。曲辞和音律俱佳，文情与声情并茂

二、李玉与苏州派
苏州派：明末清初在苏州出现了一群沉抑
民间的平民专业剧作家，较为著名的有李玉、朱佐朝、朱素臣、叶雉斐等。与舞台紧密结合，重视戏剧性贴近世俗人生，易代后关注时事政治新编历史剧

清代戏曲——清初戏曲和苏州派

《临春阁》：演南朝陈代灭亡故事。人物有陈后主、冼夫人、张丽华
《通天台》：演南朝梁尚书左丞沈炯凭吊汉武帝通天台遗迹、梦中为武帝召用而力辞出关故事
《秣陵春》、《临春阁》、《通天台》三剧，曲辞优美，感情沉痛，为典型“写心剧”
2. 尤侗：
1618—1704，字展成，号悔庵、艮堂、西堂老人，长洲人（今江苏境内）人，明亡仕清为翰林院检讨
《西堂乐府》（五种杂剧）：
1. 《吊琵琶》：演昭君和番、蔡琰吊青冢故事 2. 《读离骚》：演屈原遭谗放逐故事 3. 《桃花源》：演陶渊明辞官归隐、放桃源成仙故事 4. 《黑白卫》：取材于唐裴鉶《聂隐娘传》，演女剑
侠聂隐娘故事，抒发“人间斩尽奸雄首”的理想 5.派作家：朱佐朝（字良卿）、朱素臣、毕
魏（字万后）、张大复（字星期）、叶时章（字雉斐）、丘园（字屿雪）等
张大复《如是观》（《倒精忠》）
“补恨传奇” 夏纶《南阳乐》
周乐清《补天石》：《宴金台》《定
中原》《河梁归》《琵琶语》《纫兰佩》《碎金牌》
苏州派戏曲创作特色：崇尚本色，改变了“十部传奇九相思”的传统，大量写政治戏和时事戏
【倾杯玉芙蓉】：“收拾起大地山河一担装，四大皆空相。历尽了渺渺程途、漠漠平林、垒垒高上、滚滚长江。但见那寒云惨雾和愁织，受不尽苦雨凄风带怨长！雄城壮，看江山无恙，谁识我一瓢一笠到襄阳”
“家家收拾起，户户不提防”
《长生殿》“弹词”一出中【南吕一枝花】李龟年唱词： “不提防余年值乱离，逼逻得歧路遭穷败。受奔波风尘颜面黑，叹衰残霜雪鬓须白。今日个流落天涯，只留得琵琶在……”
状元故事
《西堂乐府》五杂剧：抒写怀才不遇的悲愤，表达对现实的不满，寄托自己的理想，为“写心剧” 王士禛：“元曲之本色当行者不必论，近如徐文长《渔洋三弄》、《木兰从军》，沈君庸之《霸亭秋》，梅村先生之《通天台》，尤悔庵之《黑白卫》、《李白登科》，激昂慷慨，几使风云变色，自是天地间一种至文，不敢以小道目之”（《古夫于亭杂录》卷四）

清代戏曲

清代戏曲清代，无论通俗文学还是正统文学，都取得了辉煌的成就（可将课程分为通俗与正统两部份来讲）。

清代戏曲在清代文学中所占的地位、比重（略）。

清代是古代戏曲发展的新的繁荣时期，戏剧创作（杂剧、传奇）和戏剧理论都有较大的发展，而有许多优秀戏曲家和作品，亦涌现了不少戏曲理论家、批评家和剧论专著；另外，地方戏在随着古典戏曲的衰落中逐渐发展起来，成为称盛于剧坛的新品种。

有清一代，古典戏曲的繁荣期是在清初（顺、康）。

第一章清初戏曲和苏州派第一节清初剧坛清初剧坛，承晚明戏曲高度繁荣之余波，戏曲创作的高潮进一步向纵深方向发展。

清初戏曲繁荣的原因：1、艺术发展的原因。

它上承晚明戏曲高度繁荣的余波；地方戏的勃兴是在乾、嘉以降古典戏曲衰落时称盛于舞台的。

2、社会历史的原因。

明清改朝换代的沧桑世变，使得戏曲发展有深厚的表现内容与群众基础，加上这场变革的深刻及震撼程度是前所未有的（顾炎武痛陈“天下之亡”与国家兴亡之别。

史事之巨者有：满清崛起及清兵入关、李自成起义、甲申之变、南明王朝兴亡、史可法抗清、“扬州十日”及“嘉定三屠”、复社与阉党之争、“三藩之乱”，等等），当时社会各阶层人士均不能置身物外而超脱。

戏曲家多亲身经历这场历史变故，身世荣辱浮沉使之不能无动于衷，且多受民族气节的砥砺，礼义谦耻似骨绠喉，忠孝节义如芒刺在背，爰借舞台之歌呼笑骂以陶写我之抑郁牢骚。

当然亦有未亲身经历明清改朝换代之变的，如洪升、孔尚任等，但是也深受当时遗民思想意识的影响，也能感受到民族矛盾的激荡。

作家由于自身素质不同而出现了以下区别：一、一类出身于社会中下层，传统文学修养不很高，以主要精力从事创作，可以称之为专业化的剧作家。

一方面，他们能重视舞台性，剧本故事性强，情节变幻，讲究穿插，另一方面又能联系社会实际，反映出时代的特征。

故政治题材大为增加，而爱情题材相对减少。

这一类以李玉为首的苏州派为代表。

二、来源于社会上层，传统文学修养比较高，大多是诗人、词人、散文家或哲学家。

清代戏剧

剧作既能密切联系社会实际反映出时代特征又能密切联系舞台实际故事性强戏剧性强便于演出三是以李渔为代表的娱乐派剧作家其风情喜剧主要敷演既风流自赏又不悖礼教的才子佳人故事构思奇巧富于机趣舞台效果甚佳当时颇为流行3康熙年间洪昇的长生殿与孔尚任的桃花扇先后问世把中国戏曲的结构音乐表演和历史剧创作艺术等发挥到登峰造极的境界树立了艺术典范敲响了古代戏剧的沉钟暮鼓清代戏剧吴伟业和尤侗文人化剧作家的代表多以创作诗词的传统思维模式创作戏曲多借古代的历史故事抒发内心的情感作品具有主观化和案头化的创作倾向
清代戏剧——中期
• 二、蒋士铨与《红雪楼九种曲》 • 1、蒋士铨： • 乾隆时代最负盛名的戏曲家，也是昆腔传奇发展过程中最后一个较为著名的作家 • 2、剧作： • 以《红雪楼九种曲》（又名《藏园九种曲》，包括杂剧三种、传奇六种）最有名
清代戏剧——中期
• 3、内容： • 表彰节烈、扶植人伦——如《冬青树》、《桂林霜》等 • 借他人故事来寄托自己壮志难酬的遭遇与愤懑— —传奇《临川梦》、杂剧《四弦秋》 • 4、特色： • 以诗人的激情和灵气写作曲辞，剧作有诗歌的意境和文采，典丽流畅，清雅自然 • 但案头化较重，与演出有所脱节
清代戏剧——初期戏曲
• • • • • 一、创作概况： 1、基本态势：延续晚明持续发展，创作进入新繁荣 2、三类剧作家：一是以吴伟业、尤侗为代表的文人化剧作家，他们的剧作以结合个人身世、借历史素材抒发内心郁闷为主，注重抒情性而不大注意情节结构和舞台要求。
清代戏剧——初期概况
• 二是以李玉为代表的苏州派剧作家。剧作既能密切联系社会实际，反映出时代特征，又能密切联系舞台实际，故事性强、戏剧性强，便于演出 • 三是以李渔为代表的娱乐派剧作家，其风情喜剧主要敷演既风流自赏又不悖礼教的才子佳人故事，构思奇巧，富于机趣，舞台效果甚佳，当时颇为流行 • 3、康熙年间，洪昇的《长生殿》与孔尚任的《桃花扇》先后问世，把中国戏曲的结构、音乐、表演和历史剧创作艺术等发挥到登峰造极的境界，树立了艺术典范，敲响了古代戏剧的沉钟暮鼓

清代戏曲

B 第一个明确意识到应当根据观众的水平和需要写戏，强调戏剧的娱乐性
C 第一个自觉以戏剧式构思来创作传奇。
2、清代中后期戏剧
（1）中期的传奇杂剧作家：
蒋士铨：《藏园九种曲》黄图：《雷峰塔》杨潮观：《吟风阁杂剧》
（2）花雅之争
即花部和雅部，乾隆年间的两种剧种，雅部指明中期以来一直占统治地位的声腔----昆曲。花部指地方戏的声腔。
地方戏四大声腔：南昆、北弋、东柳、西梆。
二、洪昇与《长生殿》
1．作者简介：
洪昇（1645—1704），浙江钱塘（今杭州）人，出身于已趋中落的世宦之家。做了二十来年的太学生，未获一官半职。康熙二十八年（1689），因在佟皇后丧期内观演《长生殿》而被劾下狱，革去学籍。
主要创作有传奇九种，仅存《长生殿》；又有杂剧《四蝉娟》，体式略近于徐渭《四声猿》，分别写谢道韫、卫夫人、李清照、管夫人这四个历史上才女的故事。
2、题材与创作过程
写唐明皇与杨贵妃的爱情故事。初名《沉香亭》，后更名《舞霓裳》，后
以《长生殿》题名。
3．主题
以安史之乱的社会政治为背景的爱情悲剧。
（1）爱情主题是主体
创作意图： “今古情场，问谁个真心到底----借太真外传谱新调，情而已”（传概）；“要使情留万古无穷”（重圆）
内容描写：A 人物塑造 B 情节安排 C 矛盾处理
（3）李玉及其创作
李玉作有传奇三十多种，今存二十馀种，是明清传奇作家中写作剧本及存留剧本最多的作家。
前期剧作《一笠庵四种曲》，即“一、人、永、占”《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》、《占花魁》。
后期剧作：《千钟戮》（又名《千钟禄》《千忠会》）、《清忠谱》（与魏万后、叶时章、朱素臣合作）。

清代戏曲

（五）《雷峰塔传奇》
• 取材：宋代话本《西湖三塔记》。冯梦龙《警世通言· 白娘子永镇雷峰塔》。
• 明人陈亦龙也曾作传奇剧《雷峰记》，惜已佚失。 • 乾隆初蕉窗居士黄图珌(bì )《雷峰塔传奇》32出。
• 乾隆中叶，民间艺人陈嘉言父女将其修订为 40出的梨园演出本，情节臻于完善。 • 乾隆36年（1711）方成培又对梨园演出本增删改编，使之成为200年来我国戏曲史上最优秀的经典剧目之一。
总结：京剧的兴起与发展
•（1）乾隆年间，地方戏活跃，在京城剧坛与昆曲争奇斗胜。其中梆子和皮簧最为发达。 •（2）乾隆55年（1790）皇帝八十大寿，四大徽班（三庆、四喜、和春、春台）晋京，把二簧（黄）调带入北京，与京腔、秦腔、昆曲合演，促进了曲调的融合。 •（3）嘉庆道光年间，汉调进京。徽调的二黄和汉调的西皮合流，同时吸收昆、京、秦诸腔的优点，采用北京语言，适应北京风俗，最终至道光年间京剧真正形成了 •京剧拥有十分丰富的剧目，其中一些传统剧目历时不衰。如《打渔杀家》（又名《庆顶珠》演萧恩父女事）
第一节清初文人案头抒情剧
• 吴伟业、尤侗等一些文化名流，在诗文之馀，选择戏曲抒写亡国之痛、出处两难的心态。 • 一、吴伟业的剧作 • 有《秣陵春》传奇和《通天台》《临春阁》杂剧。 • 《秣陵春》又名《双影记》，写徐适与黄展娘的离奇爱情。后来由已登仙界的李后主、妃子黄保仪牵合成婚。剧本有眷恋明末亡国皇帝的情结，抒发亡国之悲。表现了出、处矛盾。第31出《辞元》： • “谢当今圣主宽洪量，把一个不伏气的书生降”。
二、李玉的戏曲创作
• 李玉（1591～1671)，号一笠庵。 • 是明清传奇史上创作数量最多的作家，共42 种，今存整本戏18种。有《一笠庵传奇》。明末所作的《一笠庵四种曲》最有影响，含《一捧雪》《人兽关》、《永团圆》《占花魁》四剧。 • 入清以后，作历史题材剧《千钟戮》，借燕王朱棣夺建文帝之位抒写兴亡之悲。另有《清忠谱》。

清代文学第二、八章清代的戏曲与讲唱文学

京剧：乾隆末期四大徽班进北京后，于
嘉庆、道光年间同来自湖北的汉调艺人合作，互相影响，逐渐接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调，逐渐融合发展而成。至今已有将近二百年的历史。
二、讲唱文学的盛行
鼓词、子弟书与弹词的成就更为显
著
鼓词是一种以鼓击节，兼有说、唱的叙
记》。
第二节
《长生殿》
一、《长生殿》外，还有杂剧《四婵娟》。另有诗集《啸月楼集》、《稗畦集》等。二、天宝遗事历史底蕴杜甫《哀江头》-白居易《长慨歌》陈鸿《长恨歌传》-白朴《梧桐雨》
三、《长生殿》的思想内容和艺术成：《长生殿》分上下两部，共五十出，全剧的情节略与《长恨歌》和《长恨歌传》同。两主题：政治主题和爱情主题 “然而乐极哀来，垂戒来世，意即寓焉”

思考题： 1. 关于《长生殿》的主题思想，学术界历来有“爱情主题说”、“政治主题说”、“双重主题说”等不同观点。谈谈你对这一问题的看法，并加以论证。 2. 分析《桃花扇》在艺术结构上的突出成就。 3. 《长生殿》与《桃花扇》都采取了以男女离合之情写国家兴亡之感的结构模式，试论述两部作品在思想蕴含上有何异同。
首先，在人物塑造上，作品成功地塑造
了一系列性格鲜明的人物。（李香君）其次，在结构上，作品以桃花扇为主线串联李、侯爱情，又以这一线索串联南明政权各派各系及社会中各色人物，复杂而有条理，起伏而又不蔓不枝（以典型道具作为贯穿全局的主线）；以中介
人物作为连接正邪双方的纽带。作者巧妙地利用杨龙友的双重身份和双重性格，把几乎是截然对立的双方联系起来，解决了该剧艺术结构处理的一个难题。第三，作品的结局打破了古代戏剧常见的大团圆模式，给读者或观众留下了更大的思考余地。 [第四、语言刻意求工，精心安排。 ]